如何才能娶到洋媳妇啊？求告知谢谢

要说娶洋媳妇，我想没人比我经验更丰富了。

下面我就把我的经验毫无保留地分享出来，都是干货哦！

我会先后从六个方面系统地阐述一下娶洋媳妇的相关经验。

一、为什么要娶洋媳妇

二、你适合娶洋媳妇吗

三、娶洋媳妇的渠道有哪些

四、与外国女孩的聊天技巧

五、娶洋媳妇需要办理哪些证件

六、跨国婚姻幸福秘籍

一、为什么要娶洋媳妇？

1在中国娶媳妇的门槛越来越高了，而随着中国的经济发展，愿意嫁到中国的女孩也越来越多了，所以娶洋媳的中国男人越来越多。

2外国女孩（尤其是东欧女孩）外在形象更具吸引力；而且混血后代也更漂亮、聪明、健康。

3体验异域文化，让生活更多姿多彩。

当然，好处还有很多，比如没有婆媳矛盾等等，不再赘述。

二、你适合娶洋媳妇吗？

虽然娶洋媳妇有不少好处，但不是每个人都适合的。

首先，你适合娶媳妇吗？

你是个成熟的男人吗？你有能力支撑起一个家吗？

其次，你适合娶洋媳妇吗？

你熟悉外语吗？你能包容不同文化及生活差异吗？

自从我在微博、微信、头条等自媒体平台『家有洋媳妇』分享了一系列娶洋媳妇的经验后，不少人给我留言或私信，让我介绍洋媳妇。每次我都会问他们一个问题：

你会外语吗？

不会。

那怎么交流啊？

让她学汉语啊。

做梦吧……

洋媳妇不是你想娶就能娶的。如果你娶不到中国媳妇（非经济原因），那你也一样娶不到洋媳妇。

娶洋媳妇需要缘分，更需要大量付出。

我当年决定要娶洋媳妇的时候，特意去北外进修了半年俄语，后来又投入了大量时间和精力（我的故事很长，有时间单独讲吧）。

三、娶洋媳妇的渠道

大体上分为线上渠道和线下渠道。

当然如果能在线下结识外国女孩会更好。

双方偶遇，四目相对，擦出爱情火花，然后牵手、拥抱、接吻……一气呵成。

线下最好渠道是留学（如果你还年轻），或工作外派（比如对外汉语教师），或直接去外国工作（工作签证难度较大）。

当然，如果你不差钱，也可以周游欧美列国，说不定在哪个街头就能邂逅一份异国缘分。

如果实在没有出国条件，那只能在国内偶遇了，当然北上广外国人多，偶遇的几率会大些，尤其是高校附近。

一位北京的哥，无意中拉了一位意大利留学生，两人一见钟情，很快就在一起了，这是可遇不可求的，一切靠天意。

再有就是涉外婚介，东南亚的涉外婚介和贩卖人口没有太大区别，欧美相对正规，但是价格很高，去国外相亲一次中介费加交通、住宿、签证、礼物等费用需要十几万元，通常一次不会成功，去几次就上百万了，如果你是土豪可以考虑。

如果你实在不具备线下结识外国女孩的条件，那只好选择线上了，我就是这么做的。

女孩通常喜欢街头偶遇的浪漫，显然线上不具备这样的条件，所以成功率会低很多。好在单个人的交往成本很低，所以可以考虑人海战术。

常见婚恋网站及社交网站：

wwwmatchcom（全球）

wwwedarlingru（俄罗斯等独联体国家）

wwwloveplanetru（俄罗斯等独联体国家）

wwww-rucom（俄罗斯等独联体国家）

wwwhindimatrimonycom（印度）

wwwokcupidcom（全球）

wwwbadoocom（全球）

weddingexcitecojp（日本）

wwwfacebookcom（全球）

wwwVKcom（俄罗斯等独联体国家）

具体怎样锁定精准目标，怎样提高发信效率，怎样吸引对方互动等，经过多年实践，我摸索了一系列实战技巧，在此不再赘述，感兴趣的微博私聊。

四、与外国女孩的聊天技巧

线上交友双方无法见面，前期只能靠冷冰冰的文字沟通，如果前期互动良好，应及时转移到微信或Whatsapp等平台，通过语音、视频沟通，毕竟声音和眼神更能传情。

与女孩（包括中国女孩）聊天的最高原则就是调动她的情绪，让她哭、笑、惊、恐、忧……最坏的结果就是“没感觉”，如果女孩对你没感觉，你就彻底失败了。

你叫什么？

做什么工作？

喜欢中国吗？

今天做什么了？

……

在聊天过程中，如果你只是查户口或自报户口，很难激发女孩兴趣，人家很快就不理你了。

俗话说，男人不坏女人不爱。坏男人很擅长调动女人的情绪。举个例子：

女孩让男孩帮忙修电脑，修完之后，女孩说谢谢。

好男人会说“不客气”，于是把天聊死了。

坏男人会说“怎么谢啊？请我吃饭吧”，女孩通常不会拒绝，于是两人有了深入发展。

如果是线上聊天，女孩表示感谢，你可以说“怎么感谢？给我唱首歌吧”。

在与女孩聊天中，通常男人负责寻找话题。推荐话题：

旅游：每个女孩都喜欢旅游，可以谈谈你的旅游见闻，吸引她的注意。谈旅游话题也可以间接告诉她你的经济条件还不错。

美食：女孩都喜欢吃。可以谈谈你喜欢的美食，如果你会做饭，她会给你加分。

宠物：你喜欢宠物，她会觉得你是个善良、有责任感的男人。

运动：你喜欢运动，她会觉得你很健康强壮，女孩会更有安全感。

事业：告诉她你是个积极进取的人，女人都喜欢事业有成的男人。

**：女孩都对**很感兴趣，**也可以看出一个人的品味。

读书：如果你告诉俄罗斯女孩，你喜欢普希金的诗，她会和开心。

……

尽量避免谈政治、军事、足球等话题。

而且要避免负面话语，比如被领导批评了，工作太累等。

如果实在没有话题，你们可以玩真心话大冒险游戏，这样既可以聊天，还能调动情绪。

考你们个问题：给女孩看一张照片，照片中有2个男人，A身边围着很多漂亮女孩，B孑然一身，其他条件都一样。女孩对谁更有好感呢？

大多数直男会认为A太花心了，所以女孩喜欢B。

心理学家做过这个实验，结果是女孩更喜欢A。

也就是女孩更喜欢有女人缘的男人。

明白这个道理，你平时聊天时可以无意中告诉她你很有女人缘，比如给她发一些你和女同事在一起的照片。

在聊天中不要刻意顺从女生。如果她说A演员演得好，你完全可以说B演员演得好，并且说出你的理由。如果一味地顺从她，她谁觉得你没有主见，这很失分。

另外，要掌握好聊天的节奏。如果她对你不太积极，你不要每天主动找她聊天，可以冷她几天，让她想你。每次聊天的时候，你可以在聊得很嗨的时候，主动结束聊天，让她感觉意犹未尽，她会期待再次跟你聊天。

还要注意一点，如果你同时与多个女孩聊天，记得给每个人建立聊天档案，你们聊过哪些话题，准备聊哪些话题，都写在word里。

否则，有可能张冠李戴。比如今天是A的生日，你祝B生日快乐……我就犯过这样的错误。

如果你和女孩聊得不错，就要及时安排见面了，尽量邀请女孩来中国（你负责买机票），这样你具有主场优势；如果女孩不同意过来，你只好过去了。你可以说我有朋友在莫斯科工作，邀请我过去玩，我们可以顺便见个面，这样可以减轻女生心里压力；同时，你还可以约见多个女孩。

与女孩的聊天、约会，是个非常大的学问，更多细节无法在这里展开，感兴趣的微博私聊吧。

五、娶洋媳妇需要办理哪些证件

1护照和签证

护照在当地出公安入境管理局办理，带着身份证，过去填表、照相、缴费就可以了，半个月左右即可办好。

拿到护照就可以办理她们国家的签证了，如果不知道怎么办理，直接淘宝就是了。

有了护照和签证就可以买机票了。

2结婚证件

恭喜你已经谈婚论嫁了。

你们如果在中国常住，建议在中国登记结婚。需要她到驻华使领馆办理单身证明，如果是外文还需要翻译。个别小国驻华使领馆不办理单身证明，那就只好让她在本国办理，然后办理外交部和中国使领馆的双认证。

带着她的护照和单身证明，以及你的身份证和户口簿，去当地市级民政局涉外婚姻登记处领证吧。

当然，如果去她们国家结婚，你可以去中国使领馆办理单身证明。

3居留许可

如果她持旅游签证来中国，30天就到期了，你可以去当地出入境管理局给她延期30天。

如果长期在中国生活，需要给她办理团聚类居留许可。带着她的健康证明（当地国际旅行卫生保健中心）、护照、结婚证及你的身份证到当地出入境管理局办理2年期居留许可（期间可以任意出入境）。

如果在华工作，需要办理工作类居留许可。

4离婚证件

呃……感兴趣的私聊吧。

跨国家庭还会涉及到子女国籍选择、子女证件办理、子女入学政策等，此乃后话，到时候再沟通吧。

六、跨国婚姻幸福秘籍

即便是两个中国人结婚，也难免吵架，何况文化迥异的跨国家庭。

唯有爱，可以化解矛盾，打造幸福家庭。

简单谈几点经验和教训吧。

1人家为了爱情，不远万里来投奔你，你就有义务给人家一个幸福温暖的家。

2帮她尽快学会汉语，多交中国朋友，把她的心留在中国，这样就不会轻易离开了。

3帮她找份工作，或者找点活干。如果整天闲在家里，早晚会出问题。

4小孩是爱情的结晶，宜早不宜晚。女人有了小孩，心也就稳定下来了。

5大事小事一起商量，不要自作主张，哪怕是为她好。

6生活习惯互相包容，外国人喜欢干净，你要勤洗澡。

7婚姻需要仪式感。每天出门前拥抱吻别，每天睡前╭(╯ε╰)╮

8吵架不过夜，男人要主动化解矛盾。

9千万不要冷战！！！

现在越来越多的外国女孩嫁到中国，如果你也想娶个洋媳妇，赶紧行动吧。如果还有问题欢迎留言，我以后会推出更多教程。

如果需要，我可以帮大家介绍一些优秀的外国女孩，感兴趣的微博私聊吧。

浓缩咖啡机的问世

咖啡传入意大利后，当时的人们还在用锅煮咖啡，但随着咖啡的需求越来越大，锅煮咖啡开始显得低效又麻烦。

直到19世纪末20世纪初，一位来自都灵的发明家Angelo Moriondo，发明了世界上第一台意式浓缩咖啡机。

经过不断地改良，第一台真正的“浓缩咖啡”咖啡机在1906年面世。

咖啡机普及后，咖啡制作的效率大大提升。意大利人开始习惯在星罗棋布的咖啡馆中探讨辩论。

这里无论社会地位高低，人人手捧一杯浓缩，畅所欲言。

意大利人如何喝咖啡

我们如今常喝的拿铁、摩卡、卡布奇诺、玛奇朵等，这些咖啡种类其实都源自意大利。

但是意大利人最爱的还是味道浓郁的浓缩咖啡，在他们眼中，添加了牛奶的各种花式咖啡只能算是饮料，只在早餐的时候喝。

与其他国家常用的咖啡纸杯相比，意大利的咖啡杯显得有些“袖珍”。

25ml的浓缩咖啡装在统一大小的陶瓷杯里，意大利人三口就能饮尽。

意大利人习惯慢节奏的生活，但在意大利的清晨，你会看到上班族们走进咖啡馆，点一杯浓缩咖啡一饮而尽，然后带着面包早餐匆匆赶去上班。

如果真的想要坐下来慢慢品尝，同样一杯咖啡，你需要多付两倍的价钱。

比如当你走进一家咖啡馆点一杯浓缩，侍者会先端上来一杯水。

这杯水主要是为了清洁口腔，让你用更干净的味蕾去品尝的你的咖啡。

很多意大利老式咖啡馆至今都还保留着这一传统。

对于意大利人来说，咖啡已然成为他们文化中的一部分。

我看过的意大利经典爱情**有

美若画卷般的意大利小镇风光，营造了《托斯卡纳艳阳下》唯美夺目的基色，而在这座名为托斯卡纳的意大利小城中，女主面对情感的伤痛，从美国到意大利的蜕变，那明媚温馨的艳阳，不仅洋溢出了一股独出机杼的浪漫，也成为了**借以去愈合情感之伤一剂最好的良药。 

《卡比利亚之夜》用一个妓女的善良，诠释了何为生活美好的真谛，面对一次次情感的欺骗，用爱为诡计进行的骗局，无疑会是最令人受伤的绝望，但当观众都认为那个单纯善良的卡比利亚会受不了爱情幻灭的绝望之时，她用最为真挚的笑容，令人为这样的故事所深深动容。

这是一部并没有绝对主角的**，《年轻气盛》以群像手法呼之欲出的是年轻和衰老，渴望与恐惧，更还有着那值得品读的爱意，保罗·索伦蒂诺的执导，**在色彩的运用上可谓近乎完美，没有跌宕起伏的情节，却处处参透以人生的哲思，那足以令人沉醉的美学让人痴迷。

人与人间关系的脆弱，在《完美陌生人》中成为了构筑惊艳的脉络，**透过一场朋友间的聚会为展开，层层缔进的剧情构思，手机成为了一把高悬的达摩克利斯之剑，而透过爱情残酷的展露，**实则所着点的是人性深处的阴暗与复杂，永远不要去试着考验人性，因为人性真的禁不起考验。

二战纳粹集中营，如何能上演一出喜剧？罗伯托·贝尼尼饰演的犹太父亲圭多，以父爱之名为儿子编造的游戏谎言，使这本被死亡阴云笼罩之地充满了阳光，他害怕儿子受到伤害为爱做出的诸多滑稽，令人在忍禁不俊的欢笑间给每一个观众带来了挚诚的感动，人生都是美丽斑斓的，心若阳光 何处无美丽！

一个传说，它关于青春，那爱慕的萌发源于本能，关于人性，它揭露着那乍看善良下无法掩盖的丑恶，更关于社会，玛莲娜命运的坎坷折射而出是社会舆论自身的病态，倾国之色的佳人，宛若天堂的西西里，《西西里的美丽传说》用美夺人心房。

意大利导演米开朗基罗·安东尼奥尼与德国导演维姆·文德斯，两位享誉欧洲影坛的大师对人性中爱与欲的解构，在《云上的日子》中以四段若似云端的爱情故事间得以了淋漓尽致的展现，那深邃而又动人的内核，如诗若画般的走进了每一个观众的心房。 

怎样的人生才是《灿烂人生》？它其实就隶属每一个本自平凡的人，**用6小时的时长阅尽了一个家族众人的人生群像，意大利导演马可镜头下寄予呈现的就是平民的史诗，小人物与大时代里悲痛与希望共同交织的影像，方才令人得见人生的斑斓。 

意大利里维埃拉如画般的风景，渲染出了《请以你的名字呼唤我》清新唯美的基色，**由此之中所酝酿的 爱情，更是如此的细腻动人，作为一部同性的**作品，导演卢卡·瓜达尼诺并没有去营造何般关于同性偏见的戏剧张力，而就是用一种至纯至美的爱意，令人更深层次的触及以了人生的本质。

以古典艺术为契机的演绎是如此迷人，**《最佳出价》爱情糖衣下所包裹的骗局，作为悬疑片来说犹如一颗糖果在最后品味到了一丝苦涩，从恐惧爱情到深陷情谷，那好奇的互动敲动尘封的心扉，舒缓的节奏叙事，令人沉浸于这优雅精致的骗局之中。文/梦里诗书

巴勃罗·鲁伊斯·毕加索(1881-1973年)出生在西班牙南部港口城市马拉加，父亲是位美术教师，曾做过美术馆长。14岁的毕加索考入父亲任教的巴塞罗那美术学校高级班，16岁毕业时画的《探望病人》一画参加全国美展，具有相当写实的造型水平。以后又考取了马德里费尔南多皇家美术学院。但他更喜欢的是在美术馆和街头自由吸取艺术营养。

毕加索一生中画法和风格可以分为几个时期:第一时期是:"蓝色时期";第二时期是:"玫瑰红时期";第三时期是: "黑人时期";第四时期是:"立体主义时期",分成分解和综合两种形式;第五时期是:"古典主义时期";第六时期是:"超现实主义时期";最后是"抽象主义时期"

9岁的毕加索来到巴黎，由于贫穷总生活在社会底层，这时他画了一些穷愁潦倒的友人题材的油画，画面充满着一层阴冷的蓝色调，这便是他的“蓝色时期”。1904年4月定居巴黎贫民区，过着自由浪漫的生活，这时画了许多流浪艺人生活题材的画，色调出现温暖的粉红色，这就是他的“玫瑰红时期”。尔后由于受到塞尚艺术的影响，在塞尚的基础上对绘画结构进行探讨研究，作品显示出几何化倾向，开始将形象分解成各个平面，并重新予以组合，于1907年创造出划时代的作品《阿维尼翁少女》，从此他进入分析立体主义研究和创作时期。不久他又采用拼贴技巧创作，标志着他的分析立体主义的结束，逐渐走向“综合立体主义”。

32岁之后的毕加索绘画的主要趋势是丰富的造型手段，即空间、色彩与线的运用，它们又使人想起塞尚。从此以后毕加索进入一个又一个不安分的探索时期，他的作品和他的生活一样没有丝毫的统一，连续和稳定。他没有固定的主意，而且花样繁多，激昂或狂躁，可亲可憎，诚挚或装假，让人喜欢又招人讨厌，变化无常不可捉摸，但他永远忠于的是——自由。世界上从来没有一位画家像毕加索那样以惊人的坦诚之心和天真无邪的创造力，以完全彻底的自由任意重造世界，随心所欲地行使他的威力，他不要规定，不要偏见，什么都不要，又什么都想要去创造，他在艺术历程上没有规律可循，他从自然主义到表现主义，从古典主义到浪漫主义，然后又回到现实主义。从具象到抽象，来来去去，他反对一切束缚和宇宙间所有神圣的看法，只有绝对自由才适合他。

在他一生中,从来没有特定的老师,也没有特定的子弟,但凡是在二十世纪活跃的画家,没有一个人能将毕加索打开的前进道路完全迂回而过他说过:"当我们以忘我的精神去工作时,有时我们所作的事会自动地倾向我们不必过分烦恼各种事情,因为它会很自然或偶然地来到你身边,我想死也会相同吧!"

1973年他静静地离去,走完九十一岁的漫长生涯,他如愿以偿地度过了一生。

毕加索年表

1881—1900年 童年时期

1881年 10月25日毕加索出生于西班牙南部的马拉加；

1889年 完成第一件油画作品《斗牛士》；

1895年 进入巴塞罗那的隆哈美术学校；

1897年 进入马德里的皇家圣费南多美术学院就读，油画作品《科学与慈善》获马德里全国美展荣誉奖，后来又在马拉加得到金牌奖；

1900—1903年 蓝色时期

1902年 完成“蓝色自画像”；

1903年 完成《人生》，以浓郁的蓝色调表示贫老与孤独的苦难；

1904—1906年 玫瑰时期

1904年 开始定居巴黎的“洗衣船”，玫瑰时期开始。邂逅费尔南德·奥利维叶，并同居：

1905年 创作《拿烟斗的男孩》并被慈善家约翰·海惠特尼女士以3万美元重金购得；

1906年 结识野兽派大师马蒂斯，为美国作家兼收藏家菖楚·斯坦因画像，《斯坦因画像》是毕加索从“玫瑰时期”跃入“立体主义”的跳板；

1907—1916年 立体主义时期

1907年 结识布拉克，开始立体派风格创作，创作《亚威农少女》；

1909年 解析立体派开始；创作《费尔南德头像》；

1917—1924年 古典时期

1917年 在意大利邂逅舞者欧嘉·科克洛娃，创作《欧嘉的肖像》；

1918年 与欧嘉结婚，与马蒂斯举行联展；

1920年 手工彩绘珂罗版《三角帽》；

1922年 创作《海边奔跑的两个女人》；

1925—1932年 超现实主义时期

1927年 邂逅年仅17岁的玛丽·德蕾莎·沃尔持，成为毕加索的模特。并生下女儿马姬；

1929年 与雕塑家贡萨列斯一起创作雕塑和铁线结构成。作系列以女人头像为题的攻击性画作，显现婚姻危机，结识达利；

1932—1945年 蜕变时期

1932年 创作《红色扶手椅中的女人》；

1933年 以雕塑家工作室为题，创作蚀版画

1934年 创作以斗牛为题的作品；

1936年 西班牙内战暴发。认识多拉。玛尔，并创作《多拉·玛尔的肖像》；

1937年 创作完成《格尔尼卡》；

1942年 创作版画《大自然的故事》

1943年 邂逅22岁的弗朗索娃·吉洛；

1944年 加入法国***；

1945年 开始尝试石版画创作；

1946—1973年 田园时期

1947年 儿子克洛德降生。在陶艺家哈米耶工作室制陶，至1948年共作了2000件陶艺术品；

1948年 为世界和平会议作“和平之鸽“海报和《贡戈拉的二十首诗》；

1949年 创作《卡门》系列；

1950年 获列宁和平奖章；

1953年 在玛都拉陶艺工作坊邂逅杰奎琳·洛克；

1954年 开始创作德拉克罗瓦的“阿尔及利亚女人”变奏系列；

1956年 与克罗鲁佐共同拍摄**《神秘的毕加索》公映；

1957年 在纽约现代艺术馆举办“毕加索75岁纪念展”，创作版画《斗牛系列》；

1958年 毕加索为设在巴黎的联合国教科文总部大厦创作了壁画《伊卡洛斯的坠落》；

1959年 创作仿马奈《草地上的午餐》变奏系列；

1961年 与35岁的杰奎琳·洛克结婚，并庆祝毕加索80大寿；

1963年 绘制《画家与模特儿》；

1966年 巴黎大皇宫及小皇宫举办大型《毕加索回顾展》。创作《流沙系列》；

1968年 创作《塞莱斯蒂纳》和《可笑的男人》系列版画；

1970年 把西班牙家中保存的近2000件早期作品捐赠结巴塞罗纳毕加索美术馆：

1971年 巴黎国立现代艺术馆举办了《毕加索诞生90同年回顾展》；

1973年 92岁，4月8日逝世于坎城附近的幕瞻市。4月10日葬于佛文纳菊别墅花园里。

毕加索作品

毕加索(Pablo Picasso，1881—1973)，是二十世纪西方最具影响力的艺术家之一。他一生留下了数量惊人的作品，风格丰富多变，充满非凡的创造性。毕加索生于西班牙的马拉加，后来长期定居法国。他的父亲是一位艺术教师。他自幼喜爱艺术，15岁时以优异成绩进入巴塞罗那美术学校，后来转入马德里圣费尔南多美术学院。他于1900年来到法国巴黎，开始以极大的同情心描绘穷人的生活。此时，他的作品充满悲剧性。瘦削的形象和冷灰的蓝色调，使他的画上充满孤独和绝望、灾难与不幸的感觉。人们把这一时期称为其创作的“蓝色时期”(1900—1904年)。1904—1906年是毕加索创作生涯的“粉红色时期”。他这一时期的作品以描绘马戏团人物为主，形象虽然忧郁，却并不孤寂。1906年毕加索受到非洲原始雕刻和塞尚绘画影响，而转向一种新画风的探索。于是，他画出了那幅具有里程碑意义的著名杰作——《亚维农的少女》。

《亚维农的少女》

这幅不可思议的巨幅油画，不仅标志着毕加索个人艺术历程中的重大转折，而且也是西方现代艺术史上的一次革命性突破，它引发了立体主义运动的诞生。《亚维农的少女》始作于1906年，至1907年完成，其间曾多次修改。画中五个裸女和一组静物，组成了富于形式意味的构图。这幅画的标题是由毕加索的朋友安德鲁·塞尔曼所加，据说毕加索本人对之并不喜欢。但不管怎样，这只不过是作品名称罢了。在现代艺术中，标题与作品的相关性越来越小，画家们常常有意识地不以标题来说明作品的内容。毕加索这幅《亚维农的少女》，想必亦是如此。该画原先的构思，是以性病的讽喻为题，取名《罪恶的报酬》，这在最初的草图上一目了然；草图上有一男子手捧骷髅，让人联想到一句西班牙古老的道德箴言：“凡事皆是虚空”。然而在此画正式的创作过程中，这些轶事的或寓意的细节，都被画家一一去除了。其最终的震撼力，并不是来自任何文学性的描述，而是来自它那绘画性语言的感人力量。

这幅画，可谓第一件立体主义的作品。画面左边的三个裸女形象，显然是古典型人体的生硬变形；而右边两个裸女那粗野、异常的面容及体态，则充满了原始艺术的野性特质。野兽派画家发现了非洲及大洋洲雕刻的原始魅力，并将它们介绍给毕加索。然而用原始艺术来摧毁古典审美的，是毕加索，而不是野兽派画家。在这幅画上，不仅是比例，就连人体有机的完整性和延续性，都遭到了否定。因而这幅画(正如一位评论家所述)，“恰似一地打碎了的玻璃”。在这里，毕加索破坏了许多东西，可是，在这破坏的过程中他又获得了什么呢当我们从第一眼见到此画的震惊中恢复过来，便开始发现，那种破坏却是相当地井井有条：所有的东西，无论是形象还是背景，都被分解为带角的几何块面。我们注意到，这些碎块并不是扁平的，它们由于被衬上阴影而具有了某种三度空间的感觉。我们并不总能确定它们是凹进去还是凸出来；它们看起来有的象实体的块面，有的则象是透明体的碎片。这些非同寻常的块面，使画面具有了某种完整性与连续性。

从这幅画上，可看出一种在二维平面上表现三维空间的新手法，这种手法早在塞尚的画中就已采用了。我们看见，画面中央的两个形象脸部呈正面，但其鼻子却画成了侧面；左边形象侧面的头部，眼睛却是正面的。不同角度的视象被结合在同一个形象上。这种所谓“同时性视象”的语言，被更加明显地用在了画面右边那个蹲着的形象上。这个呈四分之三背面的形象，由于受到分解与拼接的处理，而脱离了脊柱的中轴。它的腿和臂均被拉长，暗示着向深处的延伸；而那头部也被拧了过来，直楞楞地对着观者。毕加索似乎是围着形象绕了180度之后，才将诸角度的视象综合为这一形象的。这种画法，彻底打破了自意大利文艺复兴之始的五百年来透视法则对画家的限制。

毕加索力求使画面保持平面的效果。虽然画上的诸多块面皆具有凹凸感，但它们并不凹得很深或凸很高。画面显示的空间其实非常浅，以致该画看起来好象表现的是一个浮雕的图像。画家有意地消除人物与背景间的距离，力图使画面的所有部分都在同一个面上显示。假如我们对右边背景的那些蓝色块面稍加注意，便可发现画家的匠心独具。蓝色，通常在视觉上具有后退的效果。毕加索为了消除这种效果，便将这些蓝色块勾上耀眼的白边，于是，它们看上去就拼命地向前凸现了。

实际上，《亚维农的少女》是一个独立的绘画结构，它并不关照外在的世界。它所关照的，是它自身的形、色构成的世界。它脱胎于塞尚那些描绘浴女的纪念碑式作品。它以某种不同于自然秩序的秩序，组建了一个纯绘画性的结构。

《卡思维勒像》

《卡思维勒像》，毕加索作，1910年，油画，100×615厘米，芝加哥，芝加哥艺术中心藏。

毕加索1909—1911年“分析立体主义”时期的绘画，进一步显示了对于客观再现的忽视。这一时期他笔下的物象，无论是静物、风景还是人物，都被彻底分解了，使观者对其不甚了了。虽然每幅画都有标题，但人们很难从中找到与标题有关的物象。那些被分解了的形体与背景相互交融，使整个画面布满以各种垂直、倾斜及水平的线所交织而成的形态各异的块面。在这种复杂的网络结构中，形象只是慢慢地浮现，可即刻间便又消解在纷繁的块面中。色彩的作用在这里已被降到最低程度。画上似乎仅有一些单调的黑、白、灰及棕色。实际上，画家所要表现的只是线与线、形与形所组成的结构，以及由这种结构所发射出的张力。

这幅《卡思维勒像》，清楚显示了毕加索是怎样将这种分析立体主义的绘画语言，用于某个具体人物形象的塑造的。令人费解的是，恰是在这种分解形象和舍弃色彩的极端抽象变形的描绘中，毕加索始终不肯放弃对于模特儿的参照。为了画这幅画，他让他的这位老朋友卡思维勒先生耐着性子摆好姿势，在他的面前端坐了有二十次。他不厌其烦地细心分解形体，从而获得一种似乎由层层交迭的透明色块所形成的画面结构。画中色彩仅有蓝色、赭色及灰紫色。色彩在这里只充当次要的角色。虽然在线条与块面的交错中，卡恩维勒先生形象的轮廊还能隐约显现，然而人们却难以判断其与真人的相似性。研究毕加索的最著名的专家罗兰·彭罗斯，在看了这幅画后，曾作过这样的评述：“每分出一个面来，就导致邻近部分又分出一个平面，这样不断向后移动，不断产生直接感受，这使人想起水面上的层层涟漪。视线在这些涟漪中游动，可以在这里和那里捕捉到一些标志，例如一个鼻子、两只眼睛、一些梳理得很整齐的头发、一条表链以及一双交叉的手。但是，当视线从这一点转向那一点时，它会不断地感到在一些表面上游来游去的乐趣，因为这些表面正以其貌相似而令人信服……看到这样的画面，就会产生想象；这种画面尽管模棱两可，却似乎是真的存在，而在这种新现实的匀称和谐生命的推动下，它会满心欢喜地作出自己的解释。”

《瓶子、玻璃杯和小提琴》

1890年—1892年，油画，45×57厘米，巴黎奥塞博物馆藏。

1912年起，毕加索转向其“综合立体主义”风格的绘画实验。他开始以拼贴的手法进行创作。这幅题为《瓶子、玻璃杯和小提琴》的作品，清楚地显示了这种新风格。

在这幅画上，我们可分辨出几个基于普通现实物象的图形：一个瓶子、一只玻璃杯和一把小提琴。它们都是以剪贴的报纸来表现的。在这里，画家所关注的焦点，其实仍然是基本形式的问题。

但是，这个问题此时却是以一种全新的态度来对待。在分析立体主义的作品中，物象被缩减到其基本原素，即被分解为许多的小块面。毕加索以这些块面为构成要素，在画中组建了物象与空间的新秩序。他通过并置和连接那些笔触短促而奔放的块面，获得一种明晰剔透的画面结构，反映了某种严格而理性的作画程序。而如今，在综合立体主义的作品上，他所采取的恰是正好相反的程序。他不再以现实物象为起点，将物象朝着基本原素去分解，而是以基本原素为起点，将基本的形状及块面转化为客观物象的图形。这就是说，他在表现出瓶子、杯子及提琴之前，就已经把一个抽象的画面结构，组织和安排妥当了。通过对涂绘及笔触的舍弃，他甚至获得一种更为客观的真实。他采用报纸、墙纸、木纹纸，以及其他类似的材料，拼贴出不同形状的块面。这些块面，一方面显示着画以外的那个世界，另一方面则以其有机的组合而显示出画的自身世界的统一性和独立性。难怪他的画商及好友卡恩维勒会如此地评价他：“即使没有摆弄画笔的本领，他也能搞出绝佳的作品。”在这幅拼贴的画上，左边的一块报纸表示一只瓶子，那块印有木纹的纸，则代表着一把提琴。而几根用木炭笔勾画的坚挺的线条，则使这种转换得以实现，并且将那些不相干的拼贴材料，纳入一个有机的统一体中。

这种拼贴的艺术语言，可谓立体派绘画的主要标志。毕加索曾说：“即使从美学角度来说人们也可以偏爱立体主义。但纸粘贴才是我们发现的真正核心。”在这种拼贴语言的运用中，毕加索显然比别的立体派画家(如布拉克、格里斯等)更为大胆和富于幻想。别的画家在拼贴不同的纸片时，多少要顾及到是否符合现实逻辑的问题，他们总是把木纹纸限于表示木质的物品(如桌子、吉他)。而毕加索则全然摆脱这种约束。在他的画上，一张花纹墙纸可用来表现桌面，一张报纸也可剪贴成小提琴。毕加索曾在与弗朗索瓦·吉洛的交谈中，阐述了他对于拼贴的看法：

“使用纸粘贴的目的是在于指出，不同的物质都可以引入构图，并且在画面上成为和自然相匹敌的现实。我们试图摆脱透视法，并且找到迷魂术(trompe L'esprit)。报纸的碎片从不用来表示报纸，我们用它来刻画一只瓶子、一把琴或者一张面孔。我们从不根据素材的字面意义使用它，而是脱离它的习惯背景，以便在本源视觉形象和它那新的最后定义之间引起冲突。如果报纸碎片可以变成一只瓶子，这就促使人们思考报纸和瓶子的好处。物品被移位，进入了一个陌生的世界，一个格格不人的世界。我们就是要让人思考这种离奇性，因为我们意识到我们孤独地生活在一个很不使人放心的世界。”(弗朗索瓦·吉洛等《情侣笔下的毕加索》，天津人民出版社，1988年，第60页)

《格尔尼卡》

《格尔尼卡》，毕加索作，1937年，布面油画，305．5×782．3厘米，普拉多博物馆藏。

油画《格尔尼卡》，是毕加索作于30年代的一件具有重大影响及历史意义的杰作。此画是受西班牙共和国政府的委托，为1937年在巴黎举行的国际博览会西班牙馆而创作。画中表现的是1937年德国空军疯狂轰炸西班牙小城格尔尼卡的暴行。作为一个具有强烈正义感的艺术家，毕加索对于这一野蛮行径表现出无比的愤慨。他仅用了几个星期便完成这幅巨作，作为对法西斯兽行的遣责和抗议。

毕加索虽然热衷于前卫艺术创新，然而却并不放弃对现实的表现，他说：“我不是一个超现实主义者，我从来没有脱离过现实。我总是待在现实的真实情况之中。”这或许也是他选择画《格尔尼卡》的一个重要原因吧。然而他此画的对于现实的表现，却与传统现实主义的表现方法截然不同。他画中那种丰富的象征性，在普通现实主义的作品中是很难找到的。毕加索自己曾解释此画图像的象征含义，称公牛象征强暴，受伤的马象征受难的西班牙，闪亮的灯火象征光明与希望……。当然，画中也有许多现实情景的描绘。画的右边，一个妇女怀抱死去的婴儿仰天哭号，她的下方是一个手握鲜花与断剑张臂倒地的士兵。画的左边，一个惊慌失措的男人高举双手仰天尖叫，离他不远处，那个俯身奔逃的女子是那样地仓惶，以致她的后腿似乎跟不上而远远落在了身后。这一切，都是可怕的空炸中受难者的真实写照。

画中的诸多图像反映了画家对于传统绘画因素的吸收。那个怀抱死去孩子的母亲图像，似乎是源自哀悼基督的圣母像传统；手持油灯的女人，使人联想起自由女神像的造型；那个高举双手仰天惊呼的形象，与戈雅画中爱国者就义的身姿不无相似之处；而那个张臂倒地的士兵形象，则似乎与意大利文艺复兴早期某些战争画中的形象，有着姻亲关系。由此可以看出，毕加索不仅是一位富于叛逆精神的大胆创新者，同时也是一位尊崇和精通传统的艺术家。

乍看起来，这幅画在形象的组织及构图的安排上显得十分随意，我们甚至会觉得它有些杂乱。这似乎与轰炸时居民四散奔逃、惊恐万状的混乱气氛相一致。然而，当我们细察此画，却发现在这长条形的画面空间里，所有形体与图像的安排，都是经过了精细的构思与推敲，而有着严整统一的秩序。虽然诸多形象皆富于动感，可是它们的组构形式却明显流露出某种古典意味。我们看见，在画面正中央，不同的亮色图像互相交叠，构成了一个等腰三角形；三角形的中轴，恰好将整幅长条形画面均分为两个正方形。而画面左右两端的图像又是那样地相互平衡。可以说，这种所谓金字塔式的构图，与达芬奇(最后的晚餐)的构图，有着某种相似的特质。另外，全画从左至右可分为四段：第一段突出显示了公牛的形象；第二段强调受伤挣扎的马，其上方那盏耀眼的电灯看起来好似一只惊恐、孤独的眼睛；第三段，最显眼的是那个举着灯火从窗子里伸出头来的“自由女神”；而在第四段，那个双臂伸向天空的惊恐的男子形象，一下于就把我们的视线吸引，其绝望的姿态使人过目难忘。毕加索以这种精心组织的构图，将一个个充满动感与刺激的夸张变形的形象，表现得统一有序，既刻画出丰富多变的细节，又突出与强调了重点，显示出深厚的艺术功力。

在这里，毕加索仍然采用了剪贴画的艺术语言。不过，画中那种剪贴的视觉效果，并不是以真正的剪贴手段来达到的，而是通过手绘的方式表现出来。那一块叠着另一块的“剪贴”图形，仅限于黑、白、灰三色，从而有效地突出了画面的紧张与恐怖气氛。

青藏铁路的开通，在国内掀起了一股火车旅行的热潮。说到火车旅行，最为成熟的是欧洲，有句广告语说得好：“品味欧洲尽在火车旅行”。在德国、法国，火车旅行的爱好者组成了俱乐部，每年定期团聚并且出游一次，他们提出的口号很有趣：“只要坐上火车，目的地就不重要。”这里，不仅有常规的火车旅行路线，也有专门的火车豪华之旅。火车沿途走过的，是世界上最美的风光，看着火车缓慢而浪漫地穿越山峦，让窗外的风景变得像一首诗词；而火车上的邂逅也会演绎出不同的故事。

在欧洲旅行选择乘坐火车，最重要的原因当然是省钱。要在一个月内游览尽量多的地方，找到一种使自己可以负担的交通方式至关重要。欧洲各国的铁路当局为游客想得很周到，有多种档次、不同时限、不同种类的火车通票供乘客选择。

品味欧洲尽在火车旅行

其中，法国的TGV高速列车是世界上行驶速度最快的列车，时速为515公里，20年来TGV高速列车连接着法国与欧洲(超过150个目的地城市)，以安全、快速、舒适而著称。瑞士“黄金列车”是一条经典的火车旅游线路，全长240公里，往来于瑞士中部的德语区与西部法语区，连接雅致灵秀的卢塞恩湖与西欧第一大湖日内瓦湖，穿梭于阿尔卑斯山的精华度假区以及6个湖泊，3座山的隘口，从典型的瑞士山峰湖泊景观进入浪漫美丽的葡萄园，整个路程的景致相当多样，十分有吸引力。

法国：TGV高速列车

TGV高速列车是世界上行驶速度最快的列车，时速为515公里，20年来TGV高速列车连接着法国与欧洲(超过150个目的地城市)，一直以来以安全、快速、舒适而著称。东南部TGV高速列车运营于1981年，至今一直往返于巴黎与里昂、阿维尼翁、马赛、蒙比利埃之间。在TVG高速列车宽敞洁净的车厢里，坐在宽大可调节的航空坐椅上，既可以利用座旁的电源插座充电、玩电脑、听音乐，也可以去车上的咖啡吧喝上一杯，吃点美味。不过，对于爱看风景的人来说，仅仅是专注于窗外景色，巴黎到尼斯不到两个小时的时间很快也就过去了。

瑞士金色山口快车：带你驶往梦境

瑞士素以精密的机械制造闻名，运用到铁路上，更是做得尽善尽美。在瑞士的铁路网上，不仅跑着最现代最先进的高速列车，雍容华贵的观景列车，惊险刺激的窄轨列车和卡齿列车，浪漫敞篷的夏日列车，且在一些山区，有着百年历史的蒸气机车仍然神气而高质量的运营着。瑞士铁路网非常完整且火车班次频密，到站非常准时，火车到站的时间甚至可以用来校对手表的时间。在瑞士乘火车旅游是一种舒适、悠闲、老少皆宜的旅游行为。

金色山口快车是连接瑞士两大机场苏黎士和日内瓦机场的其中一条主干线。由风景秀丽的琉森湖出发至蒙特勒，或反方向行驶，单程5小时30分钟。它将日内瓦湖、图恩湖、布里恩茨湖和卢塞恩湖等瑞士风光最美的湖泊连接在一起，乘客可全程感受浓厚的瑞士风情，列车会经过许多有名的城镇：音乐之城蒙特勒、奥运之城洛桑、葡萄王国沃韦、维多利亚式的度假胜地因特拉肯。还有秀美的乡村，颇具瑞士传统特色，一路驶来，美景天成，处处皆画。同时，你还可以中途下车，周游少女峰地区的著名观光景区，此外这条线路两终点还延伸至苏黎士和日内瓦这两个拥有国际机场的瑞士门户城市。

俄罗斯Zarengold：欧亚大陆上的悠长风景

Zarengold是有着沙皇时代遗风的西伯利亚专列，往返北京———莫斯科，穿越欧亚大陆，历时两周。Zarengold对于所有有俄罗斯情结的人来说是一个诱惑人心的名字，它符合了人们对俄式贵族气质的梦想———充满怀旧感的外观，豪华的内部装饰，华丽的地毯，过道上小巧精致的风景画，地道的俄式风格，甚至连窗帘的花纹都精雕细琢。

列车由北京出发，穿过整个蒙古，蓝天白云下的草原给人一种无边无际的感觉；开在草原上的各色花朵和装饰着各种花色的圆木小屋提醒人们列车进入了西伯利亚，而行程的高潮则是贝加尔湖。车窗外，贝加尔湖仿佛是一系列移动的**镜头展现在人面前。那些湖边高大的树木仿佛扇动着翅膀，湖水似乎唾手可得，却又遥不可及；列车贴着湖边疾驶，人们好像乘坐一艘行驶在高山白云中的游船。远处的景致和水波缠绕在一起，真是一片美丽而悲凉的景象。嚼一口黑面包，品一勺鱼子酱，再来一口加冰的伏特加，车厢里是热烈的俄罗斯歌舞，窗外是那些不断洗涤人身心的惊人景色

线路：北京———二连浩特———乌兰邦托———喀山———莫斯科

提示：必须持有有效护照并在列车出发日期前45天办理俄罗斯签证。

瑞典北极快车:列车向北阳光追随

列车向北，森林、湖泊、峡湾、淳朴的原住民、童话般的小木屋，夏季在午夜的阳光下叹美景，冬季遭遇神奇的“北极光”———这就是《北极快车》给人的致命诱惑。

北极快车由瑞典的TAGKOMPA鄄NINET公司经营，共有四条往返线路。由瑞典首都斯德哥尔摩和第二大城市歌德堡开往北极圈内的欧洲最北部地区，沿线经过瑞典中部、北部的各大城市，终点是挪威北部海边城市NARVIK，整个行程约17小时。火车上专门有一节是影院车厢，坐在这样的列车上，什么时候都不会觉得寂寞。

夏季，窗外飞驰而过的不尽的森林，连绵的湖泊以及山顶尚有积雪的群山，在6-7月更能体验北极不落的夏阳。冬季，五彩瑰丽的北极天空最是诱惑人，看到北极光的概率达到75%。火车进入北极圈后，拉普兰淳朴的风土人情便呈现在眼前，白茫茫的雪原上到处是茂密的森林，拉普兰人的小木屋像精灵的玩具点缀在雪野，狗拉雪橇、驾着驯鹿而来的帅气的拉普兰小伙、在雪场上驰骋飞越的滑雪好手，雪原上的冰旅馆———都给人天人合一的和谐之感。

预订：在瑞典各大城市的中心火车站都有售，也可电话和网上预订。周末和节假日最好提前预订。

价格：普通二等车厢，短途日间车约在120———280元人民币之间，长途车坐席约280元人民币，硬卧约480元人民币。最贵的单间为2200元人民币。

英国东方快车：上个世纪的奢华梦

世界上最知名的列车———东方快车(OrientExpress)之所以一夜成名完全是因为《东方快车谋杀案》，它就像AgathaChristie作品中的人物一样充满了神秘的气息，被称为“列车之王”。尽管从伦敦到威尼斯途径很多，可是不少人还是依照一百多年来的方式，登上东方快车。1883年以来，它在欧洲大陆家喻户晓，小说、戏剧、餐桌菜肴上，到处是它的名字。二战后列车曾停运，1982年修缮一新的东方快车再次粉墨登场。这列火车仿佛不是开往伦敦或威尼斯的，而是开往过去，驶向由王储、间谍、诗人、军火大亨、交际花们演绎的传说当中。

除了一如既往的完美服务，它还有与生俱来的高贵气质，重新装饰一新的车厢内一切还保留着19世纪的模样，洋溢着怀旧奢华的氛围。沿途会经过英格兰秀美的乡村小镇、水上渡船、奥地利滑雪胜地冬奥会的举办地茵斯布鲁克、童话中的公爵城堡、瑞士和意大利之间的阿尔卑斯山、葡萄园和威尼斯平原，终点到达威尼斯。

线路：伦敦———巴黎—威尼斯，车程32小时。

价格：单程票价每人1970美元。

服装：古典、庄重的服装才能显示你的品位和“东方快车”的宗旨吻合。

最佳旅游季节：每年5月到11月中旬。

乘火车游欧洲友情提醒

1、购买欧洲火车票前，应考虑自己的乘车时间与次数，以便选择相应的客票种类。欧洲火车票种类繁多，仅优惠联票就有多种，既有全欧洲通用的interrail,railplus,EuroDomino,也有限定几个国家内通用的EurailPass,Europass,EurailSelectpass,东欧的East-EuropeSpecial和北欧的ScanRail,更有一个国家内的特别票，如瑞士的Swissscard,Swisspass；德国的Sparpreis等，此外，周末优惠票，带儿童家庭的优惠票，往返优惠票等等，满足旅客不同的需要。

为了吸引世界各地的游客来欧洲观光休假，欧洲铁路公司长年为欧洲境外的客人提供大名鼎鼎的欧洲通票———EURALPASS,通票涵盖如下17个国家:爱尔兰葡萄牙西班牙法国意大利瑞士希腊奥地利匈牙利德国比利时卢森堡荷兰丹麦挪威瑞典芬兰，游客可以根据自己的年龄，出行人数，出行天数及乘车时间，在多达30余种票价中选择最适合自己的种类，持票人可以在客票限定的日子里，无限次地乘坐列车，而且乘坐的是头等车厢。

2、各类欧洲通票是销售给欧洲以外的旅行人士的促销产品，欧洲当地并没有销售，中国旅行者应在出境前购买好。

3、欧洲绝大部分的高速豪华列车及旅馆列车需要提前预订座位，与国内有所区别。

满是春风的4月刚过，阳光就用最热烈的方式洒向地面。虽说4月春意盎然，才是最佳艳遇的日子，可我今天就和女神有约，这是一场浪漫与激情的旅程[可爱]（各位老铁别想多了哦）它的起点源自于女神小赫与阿尔法·罗密欧Stelvio的相遇，火红的Stelvio和优雅端庄的小赫就在这夏季中的春天，一遇便倾心，彼此都在绝美容颜中迸发出不安分的气息，突然在这喜悦中苏醒，发现自己废话连篇，还不如直接带大家欣赏，毕竟眼观为实，各位老哥看完喜欢的话，多动动小手给个赞评论哦[嘻嘻]

阿尔法·罗密欧Stelvio

提起意大利就不得不提起米兰这座城市，它是全世界的时尚艺术中心与历史文化名城。它不仅是阿玛尼、范思哲、PRADA等世界著名奢侈品品牌的故乡，拥有110年历史的传奇汽车品牌阿尔法·罗密欧也是起源于此。而距米兰200公里外，在意大利与瑞士接壤处，有一条阿尔卑斯山脉上海拔第二高的公路，这条险峻、刺激的盘山公路被叫做Passo dello Stelvio，阿尔法·罗密欧首款SUV便取自于这条公路之名——阿尔法·罗密欧Stelvio。

四月的天气阴晴不定、冷暖难测。清晨的露水渐渐散去，带走了空气中的微凉，待到阳光普照之时，难掩的热情终于得以释放。

初现的阳光才刚刚被春季唤醒， 时而热烈，时而柔和。 就如同Stelvio搭配女神。 有时激情如火，光彩夺目； 有时优雅从容，尽显高贵。 可辣、可甜，恰到好处。

无论是释放锐气与才华，光彩照人。 还是选择秉节持重，从容不迫。 这都是真实的你，源自内心深处最纯粹的你。

拥有雄厚底蕴并以极致、艺术、优雅著称的意大利设计完美定义了“杰出设计”的概念。意大利汽车设计对于线条的运用极富创意，恰恰阿尔法·罗密欧就是当中的佼佼者。富有张力的线条勾勒出灵动的身形，随着阳光的变换彰显着自身的魅力，就如同女神标致的身段，Stelvio每一面都无懈可击。 仔细观察，你会发现动感与静谧同时蕴藏在它的杰出设计之下。

Stelvio与女神的相遇就像是王子迎接公主一般的美好童话，当Stelvio从远处驶来，那精妙优雅的车身曲线，加上同样耀眼的红色涂装，仿佛一团浪漫的火焰，疯狂收割着路人的目光，它与众不同的气质让周围的一切都黯然失色。

极具辨识度的“三叶式”前格栅设计，让小赫能一眼认出这就是阿尔法·罗密欧。在小赫看来这融合意式美学的前瞻中网造型不仅动感十足还赋予了车头强烈的设计感。

飘飘洒洒

就是要与众不同

小赫开始沉思了[偷笑]

火红的颜色很像一颗炽热的心

今天小赫这一袭白裙，和火红的Stelvio真是完美融入。

如果说“三叶式”前格栅、犀利的大灯、俯冲的姿态以及溜背趋势的车尾给Stelvio带来了张扬的风格，那么整车流畅、饱满的线条则赋予了它优雅的气质。对于线条的杰出运用是意式设计的精髓，尤其是这贯穿车侧的两条腰线，勾勒出完美的迷人比例。

嘿，**姐看过来呀

注意看如花瓣盛开的轮毂，每一处细节都流露着意式浪漫。

小赫说Stelvio的外观蕴含着历史的沉淀却又不乏现代的时尚，就像是一位优雅的现代贵族，令人心动不已。

撩人心弦

春天就在不经意间悄然而至，瞬间点燃内心的激情。就如同Stelvio的一身红装，正好迎合这丰富多彩的世界。采一些春意送给自己并用镜头记录这一刻的永恒。

小赫说拍了那么多她，她自己也想来玩一下摄影

人生就该一成不变？我不愿被定义。 打破束缚、挣脱枷锁，每一面都是真的我。

女王范十足，有木有

我给她说了个秘密，她笑的超开心[坏笑]

车外摆拍够了，进车里吧

美[色][色][色]

Stelvio将感性的意式设计延续至内饰空间，置身车内仿佛沉浸在浪漫的红色海洋。这一切就像是现代科技、豪华驾乘与动感基因的完美结合，按下红色按键瞬间点燃澎湃激情。

车内意大利风情浓烈，红黑配色的内饰、握感十足的方向盘，高端铝制换挡拨片，足以唤醒你内心对速度的渴望。细节之下，大量圆润线条再度登场，营造出强烈运动感的同时也深得小赫的欢心。

家有媳妇给她来一辆，感觉完美

性感红唇

小赫说这辆车一定拥有很强的性能，因为只有极致性能才能配上如此极致的外观与内饰。这是必然的，作为一个坐拥意大利血统、法拉利基因于一身的品牌, 阿尔法罗密欧所缔造的极速传说不胜枚举，Stelvio自然也传承了这些优秀的运动基因。诸如“碳纤维传动轴”、“Alfa DNA驾驶模式”、“Alfa Link悬架”等绝世武功并不少，支撑着这一切的核心是一台性能卓越的20T高性能发动机，能够爆发出206kW的最大功率以及400N·m的最大扭矩，与之匹配的是机敏的8AT变速箱，两者合作轻松达成百公里加速58秒的傲人成绩。

在试驾过后小赫对Stelvio有了新的感悟，令她没想到的是这样一台性能炸裂的SUV竟如此易于驾驭，甚至优于绝大多数的轿车。转向的手感轻盈而绵密，指向之精准只能用“心之所向,身之所往”来表达。铝制的换挡拨片触感冰凉、细腻，每一次的触碰都犹如与初恋的初次牵手，那触电般的感觉令人难忘。

发动机与变速箱的配合如此默契，再加上线性、细腻的油门踏板，动力的输出从不会过于突兀，让你仿佛化身专业车手，车辆的响应完全如你脑内所想，同时与你右脚的动作也完全整齐划一。底盘所营造出的安定感让小赫也更敢于去尽情感受Stelvio那澎湃的动力。

与外观一样，小赫再次感受到了Stelvio性格中蕴藏的动感与静谧。她说坐在Stelvio的车厢内是十分享受的。座椅的整体材质十分柔软、厚实，将你包裹其中。悬架滤震处理得相当干净，压过减速带时的动作几乎是她所乘坐过所有车型中最干脆利索的一个，没有任何多余的弹跳，犹如一双温柔的大手将你承托过前路中每一处的坎坷。

Stelvio的舒适与静谧还体现在它出色的NVH表现中，即使是以120km/h的速度巡航，在你耳边萦绕的依然只有那哈曼卡顿音响中传出的天籁之音。Stelvio对所有人都是友好的，无论你是驾驶者还是乘坐者，你在Stelvio身上都能找到自己想要的状态。美不可言，这就是Stelvio带给你的浪漫。

还是觉得笑起来的小赫最美

拍到这里就今天的故事就结束啦，关好后备箱带着小赫吃饭去咯

Stelvio还有太多的细节、故事值得我们去细细品味与体验，这一款来自亚平宁半岛的感性之作正以自己的方式展现着阿尔法罗密欧这个百年品牌的独特魅力。阿尔法罗密欧在中国、在全世界从来不会缺乏忠实的拥趸，它缺少的，只是一个与你相遇的契机。相信当你了解Stelvio的魅力之时也一定会为之狂热！而“女神”小赫已经为它倾慕。 当结束拍摄时，我能从小赫的眼神中看到她对Stelvio的眷恋与不舍，小赫说她与阿尔法罗密欧、与Stelvio的故事一定不会就此结束~[嘻嘻][嘻嘻][嘻嘻]

《罗马假日》这部浪漫的感情喜剧影片堪称经典之中的经典，多少年来屡映不衰，一代又一代的影迷为之倾倒。同时，这也是一部无法言说的迷人影片，语言在它面前失去了颜色。那么你知道《罗马假日》的观后感怎么写吗下面是我为大家收集有关于**罗马假日观后感，希望你喜欢。

#610222 **罗马假日观后感1

听过“蝴蝶胸针”故事的朋友应当都会被格里高利派克和奥黛丽赫本的感情打动到，而他们也恰巧是在这部剧中相识相知。

其实题目与其说叫做罗马假日，我倒觉得像是公主的一天。因为这一天，一个公主逃出了行宫，想去过自由的生活，然后我们跟随着她的视角，看到了罗马小镇普通居民的生活状况，也在那些大街小巷中感受到了罗马古都的乡土风情。

也正是在这一天，公主遇到了穷的到处借钱还债的记者，而这个记者却嫌她麻烦，无奈只好把她安排在自我的住处借住一晚。让他恼火的是这个姑娘不明白是从哪里来的，并且还霸占了他的床。可是幸运有时候往往是在一瞬间降临的，第二天他去报社的时候，无意间在报纸上发现了那个姑娘的照片，这才明白原先她是那个出走的公主。凭着记者对职业的敏感度，他感觉自我就要发财了，“公主出逃”这是多好的一篇新闻报道啊，以后最终再也不用每一天想着怎样还债了。故事就是从这时候开始的，借着带公主去游玩的名义搜集新闻素材，他带她去看能吃掉拳头的石头，一齐喝香槟，她天真烂漫，他幽默生趣，剧中并没有过多的去刻画两个人的感情变化，但却被两个演员演绎的恰到好处，保有余地又吸人眼球。记得之前有人评论过：“有时候很难说清楚是一部**成全了一个演员，还是一个演员成就了一部**。”奥黛丽赫本和格里高利派克用自我精湛的演技成就了这不**，同时也给观众留下了深刻印象，使得这部影片成为了经典，经久不消。

#610203 **罗马假日观后感2

奥黛丽赫本这个名字，很早以前就听说过，可是由于工作繁忙，一向无暇去观看她的影片。昨日，看过《罗马假日》之后，我最终见到奥黛利赫本，确切的说，我最终见到了天使，见到什么是神！见到了历史上最美丽最高贵的女神！就像是魔术一样，她深深地摄住了我的魂魄！无可挑剔的美貌和演技深深震撼了我，令我为之倾倒，并最终居然倒导致了我的失眠！！而在此之前，这种感觉从未有过！

不一样于玛丽莲梦露的性感于张扬，赫本美貌、高尚、善良、慈爱、贤淑、端庄、稳重、不朽，身上的和风甘露祥瑞之气，以及她所释放出来的兼收并蓄包容万物的宽宏气场，足以打动你，打动任何一个人！她被人们称为永恒天使、凡间的精灵、优雅的公主、千年难觅的瑰宝。毫不夸张地说，当你看过《罗马假日》，之后，你就会深深爱上剧中的公主，爱上了赫本。我就是如此，因为应对这样的天使，又有谁不会爱上她呢？！

拥有无数头衔和称号的奥黛丽，不但美貌，并且人品极佳，晚年任联合国教科文组织亲善大使，为关心妇女儿童而奔波于各大洲，曾多次向联合国儿童基金会捐款直到1993年辞世。

赫本的墓地位于瑞士的日内瓦湖边一个叫TOLOCHENAZ的小村庄。心痛没有与她于同一时代。盼望着有那么一天，我能够亲自前往，为她献一束鲜花，表达我的敬意！这或许是我的一个不切实际的愿望，可是期望有一天它能够实现。

在这个世界上没有神，如果有的话，她的名字就叫奥黛丽赫本！

#610202 **罗马假日观后感3

《罗马假日》是一部十分好的黑白老**，没看过的真的应当看看。《罗马假日》的主人公安妮公主（赫本扮演），在意大利出席接见会时有一个特写动作，把鞋脱掉蹭蹭脚，然后把鞋穿上，再把鞋脱掉再蹭蹭脚，最终把鞋落在站在的台上。后被公爵以约其跳舞才把鞋穿上，避免了尴尬。当初我没理解，看到她在罗马一市场买鞋我才懂得她期望得到的是什么。

当晚由于公爵夫人安排第二天的行程，使其失去理智被医生打了一针镇静剂，安妮装睡然后趁看守不备跑到罗马广场并睡着了，被一个小记者（派克扮演）发现并被迫带回家，安妮公主就这样在社会的底层生活了两天，着实欢乐了一把，后和小记者产生了爱意，要不是小记者有良知，她在罗马私自外出的消息和照片就被刊登到报纸上了。

王宫的生活就像她穿的鞋，他感觉不舒服，而普通市民的生活就像在市场买的鞋她感觉穿的舒服，她渴望的自由生活，不被约束。但最终安妮还是回到了王宫，小报记者把照片还给了她，最终念念不舍的离开安妮。(观后感guanhougan)让看**的感到惋惜，其实就是作者的一厢情愿。

我为什么写《罗马假日》的观后感呢，其实人在一生上下来就以被分成三六九等，是不以自我的意志为转移的。平民羡慕富人的奢华生活，富人羡慕平民的无拘无束，世上存在完美的生活状况吗？仅有上帝明白，世上真的有上帝吗？我看还是欢乐的过好自我的每一天比较实际。

最终说一下赫本，她经历了三次婚姻，去世的葬礼上，七十多岁的派克去参加葬礼，派克在她的墓碑上深深的一吻，说了一句话，你是我一生的最爱。派克身高1米91，长的十分英俊，**演的十分好，还有一部（百万英镑）演的也十分好，我挺喜欢。

其它的他俩演的**我感觉不如这两部，但百万英镑**里没有赫本。

#610192 **罗马假日观后感4

奥黛丽赫本真美，一种无与伦比的风华，无论是短发还是长发。

《罗马假日》说的是某国的公主，到罗马访问，她厌倦外交辞令以及嬷嬷医生的规劝和管教，偷偷从使馆罗马圆形剧场溜出，在街头邂逅了美国新报驻罗马的记者，开始一日的假期。

在沙发床上沉睡，进理发店把披肩长发剪短至运动头，逛街吃冰淇淋，用仅有的里拉小票买了一枝康乃馨。男主想做专访新闻，偷偷跟在后面。男主的同事摄影师用打火机照相机拍下了公主抽烟，喝香槟，去战争许愿墙，在街上骑着电摩横冲直撞等等的照片。公主骑着电摩毁坏了摊位，居然进了警察局，之后被男主用美国记者证保了出来。到晚上，**更是到达了热闹的顶峰。公主和男主去赴约河边的舞会，跟理发师热情洋溢地跳舞，在被自我国家的便衣特工快要抓回去的时候，大闹舞场，甚至和男主跳进了河里。最终，在她听到当晚的新闻，国民和国王王后为传闻中她的生病无比担心时，她决定回去了。第二天又是新闻发布会，公主正襟危坐，只是在被问到哪一个城市是她最喜欢的城市时，她不顾劝诫坚决表示罗马的一天她会永生不忘，直至永远。

看**的时候，我在想，演得真好，无论是佯装醉态还是在沙发床上睡着半梦半醒，说梦话，甚或在街上横冲直撞，那表演之大胆，天然，带着一种美丽，但并不是全无表演的痕迹。也许是契合了一种女性的释放需求，那是完全大众的举动。公主也有着普通女孩子所好奇和渴望尝试的一切，冒险、逃生、抽烟、喝酒、忘情纵吻。即使是高贵美丽如公主，也还是会有平凡女子的愿望，比如遗憾自我厨艺很好，缝纫很好，想为心爱的人煮一顿晚餐、剪一件衣服却不能实现。比较的张力无比鲜明巨大，好看并且不费脑子，大家都能理解，这是她广受欢迎的原因吧。

黑白的**胶片，记录了生生不息的大眼红唇，青春丽影，格外美丽。

#610193 **罗马假日观后感5

影片讲述了高贵任性童心十足的公主，在皇宫外游荡的两天时光里，体验了许多她从未有过的事情，不但爱上了五光十色的平民生活，并且还爱上了那位英俊潇洒的记者乔。最终在乔家的时候公主本来想留下来，当听到了广播里说她的国家因为她的失踪而感到恐慌时她选择了离开。爱有时能够很自私，但有时也能够很无私。公主为了国家、家族放弃了感情。

乔是一个伟大的男人，他没有叫公主留下，如果他说叫公主留下，可能结局就不会像**里那样。影片的最高潮是到了记者招待会的那一段，乔与安妮公主的眼神交流，当他们俩四目对望时，虽然俩个人没有语言上的交流，但俩个人的眼神交流胜过了千言万语。公主离去时没有回头、乔在大殿上久久不想离去，仅有她和乔明白，此去一别，相隔万里，难有再逢之日。

“最爱的，是罗马，当然是罗马！”只此一句，已胜过千言万语。虽然这部**结局并不是完美的、但它把爱推高到了另一个层次。这是对爱的另一种理解，就像歌词里唱的万世沧桑唯有爱是永远的神话。没看这部**之前，我能够说是不懂爱的人，看了后我明白爱是包容、爱是无私、爱是奉献。你爱一个人，如果她过的幸福，你就会很幸福。这种才是大爱，就因为有了这种爱，人世间才出现了那么多唯美的感情故事。