东花坊时雨是谁的专武

东花坊时雨在游戏中并不是谁的专武，只是其它武器的下位替代品，因为可以使用东花坊时雨的角色，都还有其它更好的选择。

东花坊时雨适用角色有：万叶、久岐忍、妮露、刻晴等角色。

相对于万叶来说，铁蜂刺就比东花坊时雨更使用万叶，因为铁蜂刺武器技能的触发条件更简单，具体原因大家可以去看小编以前写的攻略，攻略标题：原神东花坊时雨和铁蜂刺哪个好。

久岐忍可以使用：西福斯的月光、铁蜂刺。

妮露可以使用：西福斯的月光、铁蜂刺、圣显之钥、旅行剑。

刻晴可以使用：黎明神剑、匣里龙吟、黑剑。

总而言之，东花坊时雨在游戏中，并不属于某个角色的专武，因为目前可以使用东花坊时雨的角色，都有更好的武器可以替代。

游戏发生在一个被称作“提瓦特”的幻想世界，在这里，被神选中的人将被授予“神之眼”，导引元素之力。玩家将扮演一位名为“旅行者”的神秘角色，在自由的旅行中邂逅性格各异、能力独特的同伴们，和他们一起击败强敌，找回失散的亲人——同时，逐步发掘“原神”的真相。

探访江津中山古镇，生长在时光之外的地方，不仅古朴而且静谧

全国的 旅游 城市我没有少去，其中，对重庆江津区印象深刻！

朋友们会问，为什么原因吗，很多，其中重要的一点，就是这个区从事文化和 旅游 事业工作的同志，业务都很棒，说起江津的 旅游 如数家珍，美妙无比，十分生动引人动情；这些同志热情文明，把游客视为亲人，因此游客到了江津，一如回到家中惬意舒畅。

对江津有了这样的好印象，于是悠游江津就倍感美好。在江津，我和游客邂逅了江津无数美景，同时认识了江津的人文古镇，在江津，我们体验古镇让时光回归和静止的惊艳。

正像江津人津津乐道的那样——古镇的小桥流水，石板巷陌，烟雨迷蒙，微醺金秋

江津古镇里的每一处角落，都透露着静谧与美好。

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介绍江津 旅游 景点情况的区文旅委的同志自豪地告诉我们说，江津 历史 厚重，拥有五个中国 历史 文化名镇，数量居全国区县第一。飘荡在津城各个角落的古镇，就像是一个又一个的“文化符号”，吸引着游客到此寻觅古镇的包容着的 历史 和各种故事。

江津的古镇有中山、白沙、塘河、石蟆和吴滩五个古镇，每个古镇都有不一样的风情，既有街巷故里，亦有青石板铺面的长长雨巷，还有多姿多彩的民风民俗，令人垂涎三尺的各式小吃。

十一之际，咱们就在江津区文旅部门导游的带领下，去中山古镇做一次游览吧。

中山古镇，地处我国中西部唯一直辖市重庆的江津南部，融于渝川黔生态 旅游 “金三角”。古镇融于渝川黔生态 旅游 金三角，系大娄山余脉，境内有国家级大圆洞森林公园，是国家重点风景名胜区——四面山的北大门，紧邻佛宝国家风景区和四川福宝古镇。这里山水相依、人文共生，镇域范围内，植被繁茂、生态优良，山、水、石、资源丰富。

中山古镇坐落于景色秀丽的笋溪河畔， 历史 悠久，昔日商贾往来、贸易繁荣，有西南地区保存最完好的明清商业老街，青石板镶嵌平整光滑，一幢幢木板街房比肩相连，沿溪修建的吊脚楼，古色古香，优良的商德文化，流传至今。

让人赞叹的是，古镇 历史 悠久，据南宋《清溪龙洞题名》碑刻记载(公元1151年)，龙洞场可考 历史 858年;清朝康熙33年设行政办事机构--笋里十二都;光绪年间将原龙洞场、老场、马桑垭场合并成三合场，经几次建制调整后为现在的中山镇， 2002年批准为重庆市 历史 文化名镇，2004年评为重庆市楹联之镇，2005年批准为中国 历史 文化名镇。

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走进中山古镇，果然名不虚传，古镇的 历史 和风情一起向人扑来。

中山古镇可以说是西南地区保存最完好的明清商业老街。古镇老街沿笋溪河而建，全长1586米，有铺面453间;现保存完好1132米，铺面307间。整街共分八节:即江家码头、观音阁、万寿宫、水巷子、一人巷、卷洞桥、月亮坝、盐店头。街道以青石铺设，街面3至5米宽，建筑为穿逗式木结构，中为骑廊式过街亭建筑，整条老街雨不湿鞋、日不能晒、冬暖夏凉;还保留了老茶馆、老酒馆、老药房、老槽房、剃头铺、打铁铺、针绣坊等传统作坊。

漫步在中山古镇，人们会看到，古镇商铺建筑最具代表性，依山势形成的商街纵向长1000多米，层层递进，其风雨场的过街建筑几乎都是能遮风避雨不见天日的“封闭式”建筑，由此设计，充分考虑到了川东地区雨晴不定的特点。建筑多为两层“吊脚楼”，下层为铺面，楼上可住人，铺面开间做得较大，且易组合；整座古镇全系青色瓦片盖顶，红漆木板竹篾夹墙，圆柱承重，古朴凝重。

中山古镇名副其实，吸引着人们前来探访游玩。在古镇，老屋夹道的古街，掩不住昔日风华，在它身上依稀残存的铅华，依旧散发着远古而诱人的清香。与古街相连的明代所建迎恩城门及读易轩，更衬映出古街的古典与悠远。流连于古街，沐浴着中原古风，挨家挨户门上查看姓氏门联，人们的思绪早已神游于千年往事之中，别有一番感受与情趣。

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游完了中山古镇先别急着走，我们还可以悠游距离这里不远的几个景点——

爱情天梯：距离中山古镇15公里外的“爱情天梯”，流传着一段感动中外游客的旷世之恋，是著名的爱情朝圣之地。

四面山少林寺：这是中国第四大少林寺之一，游客既可在寺内参拜礼佛，又能欣赏少林高僧的武术表演，体验少林武术的独特韵味。

古庄园群落：荣庐庄园、枣子坪庄园、瓦头屋庄园、龙塘庄园，中山镇的这些古庄园拥有罕见的建筑特色，未解的财富之谜。

中山古镇让人难忘的还有它的 美食 ，推荐以下大家不妨尝尝——

烟熏豆腐：嫩白滑溜的豆腐，烤成了金黄油亮的豆腐干，十里飘香，垂涎三尺，惹得过往游客爱不释手。

石板糍粑：因其用石板作锅，烤热糍粑而得名，口感柔软细腻、香甜酥脆。

高粱咂酒：用米伴高粱，加酵曲，贮存在小瓦罐中，任其发酵，喝时将细竹管插入大肚酒罐中，吸饮得“咂咂”响。

这就是中山古镇，一个时光之外的地方，古朴而又静谧，充满了美好

中山古镇有什么好玩的地方

中山龙洞场自古以来就是贸易繁荣的水陆码头，贵州、綦江、合江等地的产品物资大都集中于此进行贸易，山货靠水上外运，大米、食盐及其它生活日用品靠水运到龙洞场后，再由马帮运到合江、贵州等地，光绪25年的"禁卖发水米"，光绪13年的"木帮公罚"等碑刻榜文可证明当时每场米都在万人以上。可想象其当时的繁荣景象，场上尚存有锅厂、铧厂、银铺、铁匠铺、机房、染房等小手工艺作坊，和烟熏豆腐、石板糍粑等传统小吃。老酒馆、老茶馆、老药铺等老店现仍存在。 中山传统民俗建筑老街区，是中山历史文化名镇的重要代表作，当地人称三合老街，又称龙洞场，整街自南向北，沿笋溪河一条龙延伸，共分八节：即江家码头、观音阁、万寿宫、水巷子、一人巷、卷洞桥、月亮坝、盐店头；有铺面453间，全长1586米，现保存完好的铺面有307间，长1132米。整条老街以青石版铺设的街面为轴，东西两排而走，街面3-5米不等，建筑物为穿逗式木结构或穿逗式和台梁式混合结构，中为骑廊式过街亭建筑，建筑群巧妙利用三合场依山傍水的地形灵活而经济地做成高低错落的台状地基，依靠合岸树木桩采用吊角楼式建筑，建筑高度为1-3层，墙体用木桩、木板、竹夹，屋顶全用青瓦铺盖，整条老街有雨不湿鞋、日不能晒，冬暖夏凉的特点，被来镇考察的民居建筑专家评为西南地区规模最大、保存最完好、最具有民族特色的古建筑群。 [编辑本段]古镇庄园 中山古镇是端庄质朴的民居古庄园、古寨、古堡、古寺庙、古桥、古墩等古建筑的集中地，以枣子坪庄园、龙塘庄园为代表的古庄园9处，以双峰寺为代表的古寺庙10余处，以朝天嘴古寨、大岩山古寨为代表的古寨古堡3处。 枣子坪庄园 枣子坪庄园，始建于清朝末年，距老街850米，占地4000_，土木结构，配有花厅、天井、鱼缸、花台、戏楼等；妙用花厅将左右厢房内既连续又把整个庄园形成封闭的空间。花厅、窗棱全为深浅木质浮雕或镂空雕，图案多具故事清洁或古装古戏。 龙塘庄园 龙塘庄园，又名余家大院，距老街900米，建国以来至80年代为中山政府驻地，建筑面积3500_，建有天井、鱼缸、花园、青瓦白墙、柱础撑弓、斗拱、顶梁全是雕花。前院排场雄伟壮观，除碉楼被拆一个半外，其余保存极为完好。庄园四周为葱绿的林荫，每日早晚成千上万的白鹤、白鹭飞舞在林中，一年四季与人为友，形成一幅天伦共享的风景画。朝天嘴古寨，位于常乐村南1200米，始建于明甲子8年，为防躲匪盗而建的军事要塞。1950年中国人民解放军以牺牲17名战士和一名排长为代价，苦战三天三夜才歼灭400余名土匪，至今，此地仍为爱国主义教育的一部活教材。 双峰寺 双峰寺，位于中山镇双峰寺村驻地，始建于何年没有确证，但凭碑刻记载，大约建于唐代，清康熙、道光年相继维修，为我市现少寸的保护完好的复式四合院寺庙。正殿为土木结构，硬山式顶，并施以弓形翘角风火墙。梁架结构用五柱，前为乳拊搭牵，中用二拱梁，以驼峰为支柱，后用五横梁四支柱，柱未落地，并置于蟾蜍脊背上。寺内共有方园大小30余座，形式各异，刻工精湛，在江津境内较为少见。据寺内碑刻记载曾拥有武僧500人，曾与江津朱杨寺构成江津两大古寺庙，在朱杨寺毁后而独自存在。

打字不易，如满意，望采纳。

中山古镇除了星光联盟

1 中山古镇游玩景点

#精美的骑楼建筑#

中山路步行街上独特的连排骑楼建筑，不仅吸引着四海八方的游客，也是老厦门人心中的一份归属和念想。

它以粉红和乳白作为主色调，有着浓郁的南洋风情。骑楼建筑上起伏的轮廓线、形态各异的山花、极富韵律的连排窗、精致的花饰细部以及典雅的色彩，无一不彰显着这里的古朴与韵味。

#历史悠久的文物古迹#

中山路步行街上除了琳琅满目的特色商铺，还保存着众多的文物古迹，如福建水师提督任——陈化成的故居、闽南民居红砖厝、罗马式建筑风格的中华圣堂等。这些虽是年代已久的文物古迹，斑驳之中却更显闽南深厚的文化底蕴。

#巷子里的市集#

中山路步行街是一个商铺云集的地方，主干道上是一些大型综合商场，如夏商百货、巴黎春天、中华城等。主干道分裂的小街小巷中隐蔽许多特色商铺，这些商铺店面虽小，店里商品琳琅满目，种类十分丰富，值得一逛。

#吃货的美味宝典#

中山路步行街上有许多令人垂涎欲滴的美食，如“黄则和”的花生汤、八婆婆烧仙草等，都是非常受欢迎的小吃，可以尝试一下。此外，位于海滨大厦24层的必胜客也值得一去，这里临窗的位置能俯瞰整个鹭江道和鼓浪屿，在晚上，还能观赏灯火通明、车流不息的厦门夜景。

2 中山古镇周边游

中山古镇好少山，只有古镇的海洲村有几座山，但是都不适宜去玩的，因为路都是很小很小的路，而且全是山坟。去中山爬山，比较有名的两个就是五桂山镇大尖山或中山城区的烟敦山。

大尖山山脉位于石岐城区东南，登大尖山有两条路线，一条从石鼓北坑口起步，较宽、较陡，有石阶。另一条路位于山的东南面，黄沙的路面平缓地向远延伸，一面临山，一面溪谷。在爬山途中或有些小道，多半是杂草丛生，人迹罕至。

烟墩山有一座烟墩山塔，在中山是很出名的。，游人沿级而上，每登一层，便可 顺门户步出塔廊，欣赏四周河山秀色，中山城区亦尽收眼帘。

3 中山古镇游玩景点推荐

中山市古镇镇是中国灯饰之都。

古镇位于中山市西北面，是中山，江门，佛山三市的交汇处，毗邻港澳。灯饰业是古镇的龙头行业，从1982年发展至今，已成为世界性几大灯饰专业市场之一，是国内最大的灯饰专业生产基地和批发市场。权证登记注册灯饰厂企4000多家，从业人员八万多人。

4 中山古镇旅游景点

中山古镇毗邻顺德区均安镇以及江门市区。先说顺德均安，从古镇镇中心去到均安只需十几分钟的路程，均安是李小龙的故乡、牛仔服装名镇，这里有参观的地方有李小龙祖屋、李小龙乐园、冰玉堂等等著名景点，吃的有沙头的鱼饼、沙浦的烧猪、蒸猪等等美味，既然这里是牛仔名镇，当然有很多有靓有便宜的牛仔服装，保证让你挑花了眼。江门市区离古镇也不远，当你在均安游玩一天，倍感疲惫的话，那就去江门吧，江门市区按摩桑拿店多的不得了，大把靓女为你服务，保证让你脱掉一身的疲劳，流连忘返!

5 中山古镇游玩景点介绍

中山古镇俗称三合场，又名龙洞场，位于重庆市江津区南部的笋溪河畔，北距江津城区56公里，重庆市渝中区96公里，东距綦（Qí）江区城区[约50公里，南距贵州习水90公里，西距四川泸州市区120公里。

6 中山市古镇游玩景点

东升镇好玩

由于东升处在中山市中心地带相监西区、小榄、港口、张家边、火炬开发区等，公交便宜，各个村都是文化中心，广场，都好玩，又有各种小吃，特别东升特别一种鱼，文明整个中国，只有东升产的鱼，才是正宗的，各种公园，休息文化一体，我觉得东升最好玩，我觉新中山人，在东升二十多年，为东升镇而高兴

7 中山古镇附近旅游景点

星光联盟，在中兴大道68号，是一个以灯光表演为主题的专业灯饰卖场。在中庭两边有两座长达52米的手扶天梯，乘天梯而上，抬头即可仰望美轮美奂的天幕灯光秀。

苏氏宗祠，位于古镇镇古一村津边大街3号，始建于明代，经乾隆年间及1998年重修。该祠历史悠久，具有一定的历史价值，为研究中山市古祠堂文化提供宝贵的实物材料，2012年被录入中山市不可移动文物名录。

魏氏宗祠，海洲村麒麟东大街3号，建于清光绪十三年丁亥年(1887年)，建筑占地面积约633平方米，20世纪50年代至60年代曾作学校，20世纪70年代作粮仓，20世纪80年代中叶学校迁出，恢复其宗祠功能至90年代重修。2009年被中山市人民政府公布为市文物保护单位。游客进内可欣赏其特别的祠堂建筑风格，该祠坐东南向西北，广三路，深两进，硬山式顶，抬梁式木架构，因形似巨蟹状被当地人俗称为“蟹形祠”。

8 中山古镇游玩景点有哪些

中山市的历史背景很强悍！是唯一一个以伟人命名的城市，有古镇灯都，盛产菊花的小榄，菠萝之乡神湾，中山一绝的石岐乳鸽，说起景点那就太多了！如孙中山故居，中山影视城，步行街，红木家具博物馆，长江水世界，紫马岭公园等等。

至于楼主所问的哪个巷子好玩，这个问题就太广泛了，不知道你的兴趣爱好是吃，喝，玩还是夜场呢

求几幅抽象派的著名作品最好配图

姓名:巴勃罗·毕加索(PabloPicasso)

西班牙画家、雕塑家。法国***党员。是现代艺术(立体派)的创始人,西方现代派绘画的主要代表。他是西班牙人,自幼有非凡的艺术才能,他的父亲是个美术教师,又曾在美术学院接受过比较严格的绘画训练,具有坚实的造型能力。

[编辑本段]生平大事记

巴勃罗_毕加索(PabloPicasso,1881～1973)出生在西班牙马加拉,法国***党员,是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家,他和他的画在世界艺术史上占据了不朽的地位。

1881—1900年童年时期

1881年10月25日毕加索出生于西班牙南部的马拉加;

1889年完成第一件油画作品《斗牛士》;

1895年进入巴塞罗那的隆哈美术学校;

1897年进入马德里的皇家圣费南多美术学院就读,油画作品《科学与慈善》获马德里全国美展荣誉奖,后来又在马拉加得到金牌奖;

1900—1903年蓝色时期

1902年完成“蓝色自画像”;

1903年完成《人生》,以浓郁的蓝色调表示贫老与孤独的苦难;毕加索《人生》

1904—1906年玫瑰时期

1904年开始定居巴黎的“洗衣船”,玫瑰时期开始。邂逅费尔南德·奥利维叶,并同居:

1905年创作《拿烟斗的男孩》并被慈善家约翰·海惠特尼女士以3万美元重金购得;《拿烟斗的男孩》

1906年结识野兽派大师马蒂斯,为美国作家兼收藏家菖楚·斯坦因画像,《斯坦因画像》是毕加索从“玫瑰时期”跃入“立体主义”的跳板;

1907—1916年立体主义时期

1907年结识布拉克,开始立体派风格创作,创作《亚威农少女》;

1909年解析立体派开始;创作《费尔南德头像》;

1917—1924年古典时期

1917年在意大利邂逅舞者欧嘉·科克洛娃,创作《欧嘉的肖像》;

1918年与欧嘉结婚,与马蒂斯举行联展;

1920年手工彩绘珂罗版《三角帽》;

1922年创作《海边奔跑的两个女人》;

1925—1932年超现实主义时期

1927年邂逅年仅17岁的玛丽·德蕾莎·沃尔持,成为毕加索的模特。并生下女儿马姬;

1929年与雕塑家贡萨列斯一起创作雕塑和铁线结构成。作系列以女人头像为题的攻击性画作,显现婚姻危机,结识达利;

1932—1945年蜕变时期

1932年创作《红色扶手椅中的女人》;

1933年以雕塑家工作室为题,创作蚀版画

1934年创作以斗牛为题的作品;

1936年西班牙内战暴发。认识多拉。玛尔,并创作《多拉·玛尔的肖像》;

1937年创作完成《格尔尼卡》;

1942年创作版画《大自然的故事》

1943年邂逅22岁的弗朗索娃·吉洛;

1944年加入法国***;

1945年开始尝试石版画创作;

1946—1973年田园时期

1947年儿子克洛德降生。在陶艺家哈米耶工作室制陶,至1948年共作了2000件陶艺术品;

1948年为世界和平会议作“和平之鸽“海报和《贡戈拉的二十首诗》;

1949年创作《卡门》系列;

1950年获列宁和平奖章;

1953年在玛都拉陶艺工作坊邂逅杰奎琳·洛克;

1954年开始创作德拉克罗瓦的“阿尔及利亚女人”变奏系列;

1956年与克罗鲁佐共同拍摄**《神秘的毕加索》公映;

1957年在纽约现代艺术馆举办“毕加索75岁纪念展”,创作版画《斗牛系列》;

1958年毕加索为设在巴黎的联合国教科文总部大厦创作了壁画《伊卡洛斯的坠落》;

1959年创作仿马奈《草地上的午餐》变奏系列;

1961年与35岁的杰奎琳·洛克结婚,并庆祝毕加索80大寿;

1963年绘制《画家与模特儿》;

1966年巴黎大皇宫及小皇宫举办大型《毕加索回顾展》。创作《流沙系列》;

1968年创作《塞莱斯蒂纳》和《可笑的男人》系列版画;

1970年把西班牙家中保存的近2000件早期作品捐赠结巴塞罗纳毕加索美术馆:

1971年巴黎国立现代艺术馆举办了《毕加索诞生90同年回顾展》;

1973年92岁,4月8日逝世于坎城附近的幕瞻市。4月10日葬于佛文纳菊别墅花园里。

[编辑本段]艺术成就

毕加索是位多产画家,据统计,他的作品总计近37000件,包括:油画1885幅,素描7089幅,版画20000幅,平版画6121幅。

毕加索的一生辉煌之至,他是有史以来第一个活着亲眼看到自己的作品被收藏进卢浮宫的画家。在1999年12月法国一家报纸进行的一次民意调查中,他以40%的高票当选为20世纪最伟大的十位画家之首。对于作品,毕加索说:“我的每一幅画中都装有我的血,这就是我的画的含义。”全世界前10名最高拍卖价的画作里面,毕加索的作品就占据4幅。

毕加索一生中画法和风格几经变化。也许是对人世无常的敏感与早熟,加上家境不佳,毕加索早期的作品风格充满了早熟的忧郁。早期画近似表现派的主题;在求学期间,毕加索努力地研习学院派的技巧和传统的主题,而产生了象《第一次圣餐式》这样以宗教题材为描绘对象的作品。德加的柔和的色调,与罗特列克所追逐的上流社会的题材,也是毕加索早年学习的对象。在《嘉列特磨坊》、《喝苦艾酒的女人》等画作中,总看到用罗特列克手法经营着浮动的声光魅影,暧昧地流动着款款哀伤。毕加索十四岁那年与父母移居巴塞罗那,见识了当地的新艺术与思想,然而正当他跃跃欲试之际,却碰上当时西班牙殖民地战争失利,政治激烈的变动导致人民一幕幕悲惨的景象;身为重镇的巴塞罗那更是首当其冲。也许是这种兴奋与绝望的双重刺激,使得毕加索潜意识里孕育着蓝色时期的忧郁动力。

迁至巴黎的毕加索,既落魄又贫穷,住进了一处怪异而破旧的住所“洗衣船”,这里当时是一些流浪艺术家的聚会所。也正是在此时,芳华十七的奥丽薇在一个飘雨的日子,翩然走进了毕加索的生命中。于是爱情的滋润与甜美软化了他这颗本已对生命固执颓丧的心灵,笔下沉沦痛苦的蓝色,也开始有了跳跃的情绪。细细缓缓地燃烧掉旧有的悲伤,此时整个画风膨胀着幸福的温存与情感归属的喜悦。

玫瑰红时期的作品,人物表情虽依然冷漠,却已注重和谐的美感与细微人性的关注。整体除了色彩的丰富性外,已由先前蓝色时期那种无望的深渊中抽离。摒弃先前贫病交迫的悲哀、缺乏生命力的象征,取而代之的,是对人生百态充满兴趣、关注及信心。在《穿衬衣的女子》中,一袭若隐若现的薄纱衬衣,轻柔地勾勒着自黑暗中涌现的侗体,坚定的延伸,流露出年轻女子的傲慢与自信。鬼魅般地流动着纤细隐约的美感。整体气氛的传达幽柔细致,使得神秘的躯体在氤氲中垂怜着病态美;拼贴艺术形成的主因,源于毕加索急欲突破空间的限制,而神来一笔的产物。实际上拼贴并非首创于毕加索,在19世纪的民俗工艺中就已经存在,但却是毕加索将之引至画面上,而脱离工艺的地位。首张拼贴作品《藤椅上的静物》与1913年的《吉他》,都是以拼贴手法实现立体主义的最佳诠释。

后期画注目于原始艺术,简化形象。1915-1920年,画风一度转入写实。1930年又明显的倾向于超现实主义。第二次世界大战时,毕加索作油画《格尔尼卡》抗议德、意法西斯对西班牙北部小镇格尔尼卡进行狂轰滥炸。这幅画是毕加索最著名的一幅以立体主义、现实主义和超现实主义手法相结合的抽象画,剧烈变形、扭曲和夸张的笔触以及几何彩块堆积、造型抽象,表现了痛苦、受难和兽性,表达了毕加索多种复杂的情感。晚期制作了大量的雕塑、版画和陶器等,亦有杰出的成就。毕加索从十九世纪末从事艺术活动,一直持续到二十世纪七十年代,毕加索是整个二十世纪最具有影响力的现代派画家。毕加索的作品对现代西方艺术流派有着很大的影响。

毕加索是个不断变化艺术手法的探求者,印象派、后期印象派、野兽的艺术手法都被他汲取改选为自己的风格。他的才能在于,他的各种变异风格中,都保持自己粗犷刚劲的个性,而且在各种手法的使用中,都能达到内部的统一与和谐。他有过登峰造极的境界,他的作品不论是陶瓷、版画、雕刻都如童稚般的游戏。在他一生中,从来没有特定的老师,也没有特定的子弟,但凡是在二十世纪活跃的画家,没有一个人能将毕加索打开的前进道路完全迂回而进。

他静静地离去,走完了九十三岁的漫长生涯,如愿以偿地度过了一生。

[编辑本段]艺术活动年表

1900年至1903年蓝色时期

由1900年起毕加索一直往来于西班牙及巴黎之间。1904年在巴黎定居,住在著名的“洗衣坊”。在巴黎,他结交了马克斯·雅各布、范唐吉、隆尔蒙、阿波里耐和拉平·阿吉尔的房东的女儿马德莱娜,他为马德莱娜绘了几幅肖像。其时他的作品仍受到在巴塞罗那大行其道的象征主义影响。

毕加索当时的生活条件很差,又受到德加、雅西尔与土鲁斯·劳特累克画风的影响,加上在西班牙受教育时染上的西班牙式的忧伤主义,这时期的作品弥漫着一片阴沉的蓝郁。

1904年至1906年粉红时期

1906年毕加索结识了马蒂斯。其后又认识了德兰和布拉克,与费尔南德·奥利维耶在蒙马特同住。其时他的经济已好转,生活比前愉快,画作用色变为轻快的粉红;绘画对象亦由蓝色时期的乞丐、瘦弱小孩和悲戚妇女转向街头艺人、杂耍艺人及风华正茂的女孩。

1906年至1910年非洲时期

1906年毕加索从德兰的非洲面具中得到启发,直至年底,其作品一直受非洲面具影响,此即为毕加索的非洲时期。他笔下的人体健硕而深沉,这种特征,在1907年的《阿威农的姑娘》中显露无遗,由不同组件组成的人体可从几个角度来观看,揭示毕加索的立体主义时期的来临。然而,整个时期仍有受塞尚影响的痕迹。

1910年至1914年分析立体主义

毕加索大部分的艺术家朋友都由蒙马特迁到蒙帕纳塞,他亦随他们迁居。其时的立体主义体验达到巅峰。雅克·比斯这样评论他:“作品由素描建构,色与调弱化到最起码的灰色与浅暗橘**;形体是几何图形化与综合而成的,造成迹近压抑其可辨认身份的效果,闯出桎梏,最终与形体剥离。”仿如从一面棱镜的焦点去看一个单一影象的多元角度。生活本来就是如此,然而毕加索把它延伸到肖像上。他与布拉克制作出第一批拼贴画。

1914年综合立体主义

1914年,战争使立体主义画家分道扬镳,各奔前程。毕加索重拾自由与个人在色彩上的品味,还有那旺盛的精力。无论从风格与绘画的对象上,他的“立体印象派”创作变得更加自由。纵观他的所有作品,他并未把自己局限于立体主义,而是继续从各方面探索。例如,1915至1916年的作品是自然主义的;1917年的却是现实主义。

1917年至20年代新古典时期

毕加索居于意大利,刚为迪亚希列夫执导的俄罗斯芭蕾舞剧《游行》设计背景与服装,其时邂逅了芭蕾舞演员奥尔加·科赫洛娃。1918年他与科赫洛娃结婚,婚后诞下一子。这段较安逸生活正值毕加索创作生涯的新古典时期,1921年与1926年他继续制作立体主义作品,1923年的作品却走现实主义路线。

1925年至1932年,毕加索进入超现实主义时期。1933年至1934年逗留西班牙期间,牛首人身怪作品出现。1927年他邂逅了极年轻的玛丽·泰蕾兹·瓦尔特,她成为他的模特儿,且为他诞下女儿马姬。此时,毕加索并没有与妻子离婚,却又与一名热情女画家兼摄影师多娜·马尔同居,他为马尔绘过几张画。他们的关系维持了差不多十年。在大奥古斯丁路的新工作坊内,毕加索创作了大型制作《格尔尼卡》,其间做了许多筹备制作工作。

1943年,他结识了法兰丝娃·季洛,与她在昂蒂布的米迪同居。1945年他在瓦洛里斯绘画了一系列的静物画,并创作陶瓷。他的儿子克洛德于1947年出生,1949年再诞下女儿帕洛玛。他的作品中除了显示这种简单家庭生活的快乐之外,还表达了他对政治的承担:1944年绘制《骸骨的藏室》,1947年有《为了法国而死的西班牙人》。他继续绘画静物、风景、肖像1950年,库尔贝的《塞纳河边的女人》启动了他的围绕名家大师作品的变奏创作。

1954年,法兰丝娃·季洛离开毕加索。毕加索在瓦洛里斯结识了贾桂琳·罗克,之后便与这女人共度余年。1959年之前他们居于康城,他在康城为德拉克鲁的《阿尔及尔的女人》与贝拉斯克斯的《宫女》埋头作画,同时继续《画室》的后续工作。他先搬到沃韦纳盖斯,然后在木甘附近的娜特丹·德·米城堡定居,继续他的变奏系列创作。由1960年到1972年,他孜孜不倦地工作。仅在这13年内,在目录中记载的作品已超过千件,种类分别有版画、素描和油画等。毕加索于1973年逝世,终年92岁。

毕加索的作品,无论质还是量,都是惊人的,约达六万件之数。这位天才横溢的艺术家“在极其漫长的创作活动的每一刻,似乎想做的都让他准确无误地作到了。为何有此能耐他自己都不能解答。结果是十八般武艺,他样样皆能。”

[编辑本段]作品风格

年轻时的毕加索毕加索是一位真正的天才。20世纪正是属于毕加索的世纪。他在这个多变的世纪之始从西班牙来到当时的世界艺术之都巴黎,开始他一生辉煌艺术的发现之旅。在20世纪,没有一位艺术家能像毕加索一样,画风多变而人尽皆知。毕加索的盛名,不仅因他成名甚早和《亚威农的少女》、《格尔尼卡》等传世杰作,更因他丰沛的创造力和多姿多彩的生活,他留下了大量多层面的艺术作品。毕加索完成的作品统计约多达六万到八万件,在绘画、素描之外,也包括雕刻、陶器、版画、舞台服装等造型表现。在毕加索1973年过世之后,世界各大美术馆不断推出有关他的各类不同性质的回顾展,有关毕加索的话题不断,而且常常带有新的论点,仿佛他还活在人间。

什么是抽象类插画

抽象是在具象和意象后的一种绘画风格。分为冷抽象和热抽象。插画则是分为出版物插图、卡通吉祥物、影视与游戏美术设计和广告插画4种形式。

抽象类

插画的意思就是,具有抽象风格的有一定意义的插画。

极简抽象的色彩艺术——扁平风格插画

艺术,或者美学上的东西,大多与时代的方方面面相关,如果粗暴地把扁平化流行的原因归于信息爆炸时代人们对简洁明了的表现风格的青睐会有失偏颇。事实上,网页、APP开屏等方面的应用,为扁平化风格插画的流行起到了绝对的推进作用。视觉上简单、干净,矢量格式又使其体积很小,扁平化风格就这样被广泛运用我们生活中的点点滴滴了。

扁平化不还原事物的本来面目,它只提炼事物特点,用简练概括的造型将事物直白地表现出来。前面说过,信息爆炸不是扁平风格流行的主要原因,但话说回来,随着人的大脑每天要接受的信息越来越多,使用最直接了当的图形,配上鲜明的、干脆的色彩来传递信息也是极好的选择。

拼接的图形

扁平风插画被提炼出的造型多是几何形态。虽然单一的几何图形方便使用且容易把控,但所呈现的效果也相对死板,缺乏灵气。

在实际创作过程中,为了增添画面的生动性和趣味性,常运用三到四个几何图形拼接组合,以其中一种几何图形作为主要的构成元素,剩余的几何图形在造型上与主要的构成元素保持一定的相似性,这样的拼接组合既可以保证画面结构的主次秩序,又能在统一中产生灵动的变化。

明快的纯色

通常来说,简化的造型比较适宜使用平涂式的纯色块来表现,以保持造型和色彩之间的平衡,创造干净并且严格的视觉层次。且因为造型扁平,配色上适用对比强烈的纯色进行搭配,让明亮的色彩对比支持快速视觉感知,营造视觉上张力,弥补造型上的单薄。

统一的角度

扁平化插画在事物的造型上是一直做减法的,甚至纯粹的扁平风格属于完全放弃透视语言的一种表现手法。所以,绘制扁平插画要注意角度的统一,而统一角度,也是简化造型的实用技巧。

相对而言,一件扁平化风格的插画作品里没有什么艰涩的技术含量,需要掌握无非几个要点:把物体整体及每一处细节都块面化;注意块面之间的层级关系,即前后遮挡关系和包含与被包含关系;边缘处要利落干净,注意细节。

除此之外,再多点儿耐心就是了。