我最喜欢的十部连环画

四十不惑，就是到了四十岁，没有人愿意再霍霍你了。

四十岁是个分水岭，年青的，二十几岁的孩子觉得你是大叔，年长五六十岁的大叔可能还得觉得你挺年青的，说白了，就是年纪大的年纪小的都不愿意带你玩。

这在看书上也能看出来，年纪小一些的，少有捧着本书安静的坐在哪里看的，要么是某音游戏小视频，要么在追网络小说什么的，四十多的看什么，看漫画，人家说都这么大岁数了咋还看小孩的东西呢；看连环画，人家说年纪不大咋就开始怀旧了呢。尴尬不，你说看点啥，看职场小说？咱也没那实战空间啊。干脆别想了，尴尬就尴尬，自己玩，爱看啥看啥吧。

其实手里的书，少有能拿的出手的，虽然进入纸片圈子很早，但是手头拮据，买的书并不多，很多都是大陆二手，藏书的一半还是得益于书友的厚赠。可能我是唯一一个不靠藏书，靠扯犊子混成老纸片的，这说明纸片圈是个很纯粹的地方，并不势力，不会因为你没有啥所谓的硬货就看不上你。在这现在这个讲求攀比的社会中，特别珍贵。能进纸片圈，不得不说是一种幸运。

所幸也经历过根据地辉煌时期的小尾巴，虽然那时候没写过啥书报，但看得很多，根据地里大多数的书报都看了，虽然看得多忘得多，但也能记个皮毛。这也是后来在各群里一般啥话题都能插一嘴的本钱，在各群里也差不多混了个脸熟，当然这是我自以为是的。

手里的漫画基本都是大家耳熟能详的作品，当然后面有时间就再来一篇聊一聊，今天想聊的是连环画，我觉得好看的十部作品，不论版本，只说作品，因为我手里的版本并不出彩。

一、钱笑呆、汪玉山《穆桂英》

这书由被誉为连环画"四大名旦"之一钱笑呆和连环画名家汪玉山共同创作，曾获得全国连环画绘画评比二等奖。这书版本众多，小精最高时溢价到二千多块，没错，是一本，其他版本宣纸版、大精、收藏本、阅读本……，我手里的是一套32开平装本，64开阅读本和典藏的60开本。

我初见此书便被精美的线条迷住，简直爱不释手。下面一句错用百度评论：此书借用了传统绘画大面积留白的构图方式，运用传统山水画的勾勒法完成山石树木等背景的描绘，使画面具有了中国传统绘画的意蕴。

故事讲述了在辽兵南下之际，杨宗保与穆桂英通过比武打斗相识，互为钟情，于私定婚约后双双奔赴沙场，并在穆桂英的指挥下，宋军攻破天门阵，大败辽兵的故事。

二、王叔晖《西厢记》

王叔晖是现代著名工笔重彩人物女画家。王先生先创作了16幅本的《西厢记》，专家评价此套连环画特点是：人物形神生动，环境充满诗情画意，色彩典雅端丽，线条流畅刚劲。10年后，荣获第一届全国连环画创作评奖的“绘画一等奖”。后来，王先生再次提笔，创作了128幅本的白描连环画《西厢记》。值得一题的是，大师还绘制过一套《西厢记》邮票。

我的这本书是连环画出版社古代戏曲故事系列中的一本，这套书说实话大多可能因为没有原稿，印得一塌糊涂，难得的是本书印刷非常清晰，把大师细腻的线条呈现的非常完美。

《西厢记》叙述了书生张君瑞和相国**崔莺莺邂逅相遇、一见钟情，经红娘的帮助，为争取婚姻自主，敢于冲破封建礼教的禁锢而私下结合的爱情故事。

三、丁斌曾、韩和平《铁道游击队》

这套书一套10本，在连环画中非常有名，百度中是这样介绍的：这套书是上美现实主义题材开先河之作，采用实地写生，也是一部纯线描作品。在全国第一届连环画评奖中获得绘画创作一等奖、文学脚本二等奖。出版以来，共再版20次，重印47次，累计印发3652万册，是中国连环画出版史上再版次数最多、印刷质量最高的现实题材连环画，成为中国连环画的经典之作。

我这套书是从书友中收来的一个人美社出版的套装中拆出来的，布纹纸封面，内页采用锁线胶装，印刷清晰，此书版本也比较多，大精和32开平装的随手翻现在价格也比较高。

《铁道游击队》的故事经过很多的**电视剧演绎过，大家应该都比较熟悉。主要讲述抗日战争期间，鲁南临城、枣庄一带活跃着一支铁道游击队。他们在党的领导下，依靠群众，运用智慧和勇敢，配合正规部队，粉碎了敌人种种阴谋，沉重地打击了敌人。

四、贺友直《 山乡巨变》

贺友直的连环画《山乡巨变》在美术史上占据着举足轻重的地位，是一部具有里程碑意义的大作，在1963年全国连环画评奖时荣获一等奖。提到中国的连环画，《山乡巨变》是必提的一部作品。上美上一任社长李新说过一句话：《山乡巨变》就是连环画中的珠穆朗玛峰。

贺老从事连环画创作50多年，共创作了百余本连环画作品，在那个时代，贺友直的连环画、齐白石的变法丹青、林风眠的中西妙合、潘天寿的文人画变体、叶浅予的舞蹈速写、黄永玉的《阿诗玛》版画、李可染的长江写生等，共同构成共和国一代美术浪潮。

贺老在画《山乡巨变》时深入农村与农民吃住在一起，每幅画面都是生动的生活场景，而且贺老善于在画面中安排小道具，将画面盘活。使人在观看画面时能感受画面中的故事。《山乡巨变》原定分上下部，每部三册。由于WG和社会变革原因，只出了四本，也就是只出了上部三本和下部第一本。获奖的是上部三本，不是下部这本不好，而是评奖时这本还没有出版。

五、杨永青《红娘子》

《红娘子》根据姚雪垠著《李自成》有关红娘子的篇章改编，描写了江湖女艺人红娘子造反起义的故事。由杨永青先生绘画，共130页。杨永青绘画的连环画线条饱满，人物造型逼真，对脚本诠释的非常准确。

我这本是人美出版的50开本《古代故事画库》中的分册，布纹纸封面，锁线胶装，印刷十分清晰。

杨永青是上海市浦东新区川沙镇人，早年从师上海著名人物画家谢闲鸥先生。擅长版画、中国画、图书插图，发表版画百余幅，曾任中国美术家协会儿童美术艺术委员会主任，中国版画家协会第一届理事。

六、贺友直《十五贯》

《十五贯》是王肇歧根据清代朱素臣的原著《双熊梦》改编的。主要描写了明朝时，屠夫尤胡芦借得十五贯钱回家，哄其继女苏戌娟说是卖她所得，苏当夜出走投亲。无赖娄阿鼠闯入尤家，偷盗十五贯钱并杀尤灭口。苏戌娟在投亲途中路遇客商熊友兰。熊恰好身带十五贯钱。昏官过于执以之据，妄断苏熊二人盗财、杀父、*奔，判其死刑。清官况钟监斩时发现罪证不实，越权过问，并亲临现场查勘，最后将真凶娄阿鼠缉拿归案。苏熊二人冤案得以平反。

贺老绘制的《十五贯》在1981年全国连环画评奖活动中荣获二等奖。贺老刻划人物非常妙，能够挖掘人物内在的性格冲突，选取和捕捉生活中富有表现力的形象进行描绘。这部作品以独特的视角展现了明代江浙一带社会状况和风土人情，犹如一幅幅世俗风情画。

七、黄全昌《打渔杀家》

黄全昌是一位自学成才的连环画大师。为浙江镇海人，上海著名画家。擅长连环画、插图。黄老以独特的连环画线条风格自成风格，笔势凌厉，线条硬朗。当年我第一次接触这本书，刚开始觉得画得特别丑，但是后来翻了几次，越看越有味道，渐渐喜欢上了这种风格。当年借猫哥的光，幸福的得到了黄老签名。

本书根据传统戏曲《打渔杀家》改编，在第三届全国连环画评奖中获绘画三等奖。萧恩（水浒传中阮小七）与女儿桂英以打渔为生，土豪恶霸丁自燮派人前往催讨渔税，被萧恩打走，并上衙门告官。岂知官绅勾结，反将萧恩杖责。萧恩忍无可忍，和女儿黑夜过江，假借献庆顶珠闯入丁府，杀死丁自燮全家，终于报仇雪恨。

八、《三国演义》

根据这部小说改编、绘制的连环画有各个出版社出版的不同版本，其中流传最广、影响最大的即为上美版，上美版的《三国演义》连环画成书于20世纪50年代末至60年代初，其影响之大，在连环画史上绝无仅有。汇聚全国优秀绘画及文本作者达几十人之多，历时数载，全力组织，精心策划，经过几十年的传播，《三国演义》不仅成为连环画的一张名片，也转换成一个时代的文化符号，成为里程碑式的经典之作。

此书多次再版，版本众多，目前最好版本应该是2014年出版的小精装，这种大套书价格不便宜，我只买了一本删减的阅读本翻看。

九、陈光溢《大闹天宫》

大闹天宫的故事是《西游记》中非常精彩的一个故事，属于广大群众耳熟能详的内容了。陈光溢绘画的《大闹天宫》在50年代中期出版之后，不到两年时间内，销量超过100万册。陈光溢的风格偏重写实，人物造型让读者耳目一新，动作神态惟妙惟肖。

陈光溢从小来沪学徒，起初在上海一家印刷厂学工商美术。日本发动侵华战争，他便自编自画一些连环画，随后就以画连环画为生。他别开生面创作的滑稽连环画，名传全国，被誉为连环画 "四大名旦"之一。

十、沈尧伊《地球的红飘带》

《地球的红飘带》在第四届全国连环画评奖绘画创作一等奖，从中央红军血战湘江切入，叙写了从湘江到达甘肃哈达铺历时一年的种种艰难曲折的斗争。以独特的构思立意，以精心的人物塑造，以深刻的艺术感染力，再现了当代视觉的长征。是中国连环画史上一部非常重要的作品，也是连环画创作中表现革命历史题材较为成功的一部作品。

我这套是人美出的百种红色经典连环画《峥嵘岁月篇》套装中的散本，50开胶装，印刷较好，缺点是这套连环画的跨页比较多，胶装书不能完全翻开观看，这种大画幅的开本大的观赏效果会很舒服。

《地球的红飘带》连环画创作历时6年， 完全由沈尧伊一人绘画完成，将原著的47万文字，融汇木刻、石版、铜板等技巧，画成了926幅连环画，其中近一半为跨页画幅。连环画原作使用白板纸，用立德粉自制三层底子，每幅重约05千克，全套画重约500千克。这部连环画中历史真实人物77名，虚构人物23名。其原稿在2006年拍出了1540万元。

现在，越来越多的人不再叫小人书，而是改称连环画。而连环画也从最早的普及本变成了收藏品。版本越出越多，开本越出越大，装帧也越来越精美，可是感觉味道越来越淡，似乎离我们越来越远。

连环画中经典作品当然很多，本篇只介绍十部我自己拥有并喜欢的十部作品，谨做抛砖引玉，希望更多的朋友加入到连友中来。让更多的人看连环画，喜欢连环画，无关版本，只有情怀，这就够了！

1) 春天是宣纸上涂抹的几笔 写意 。

2) 如果人生如水，该是多么 写意 。当一个人上天无路，入地无门时，理想的翅膀能帮你飞翔，坚强的性格能帮你开路。

3) 春天是宣纸上涂抹的几笔 写意 。袅袅鹅黄着地轻垂，一泓鸭绿粼粼而起。湿润的土壤上铺满了嫩绿的萌芽，茫茫碧草上点缀着星星繁花。蔚蓝的天空上也会挂几丝云，阳光柔柔的像是为画面撒上淡淡的金黄。

4) 春是一纸 写意 渲墨吗？“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。”嫣红如火的江花星星点缀着碧蓝的江水，水流云在，春日的阳光淡淡洒在江面上，一抹微红粼粼而起，让人见了，都想拿起水墨画笔，把这幅美景临摹带回家。

5) 人在高涨时，万万不成 写意 失神，否则骄兵必败；人处低潮时，万万不成悲不美观丧志，否则郁卒自灭。

6) 善 写意 者专言其神，工写生者只重其形。要写生而后写意，写意而后复写生，自能神形俱见，非偶然可得也。

7) 一片琼花天庭落，万里江山披银河，冰凌也有相思苦， 写意 窗花含泪说，昙花一现夜梦短，早有晨光盼春歌。想你，我的心会和你一起启程，祈祷每一个黎明。

8) 赵梅生的大 写意 画作，注重内涵品质，却又自出机杼。而艺术创作的最可贵之处也在于能不与人同却又高于众人。

9) 甜蜜不需含糖，微笑健康最好，生活幸福 写意 ，开始春天序曲，收到我的短信，好运立刻就到，春分记得快乐，朋友记得联系。

10) 作者兼用工笔及 写意 技法，表现国家公园一处微倾的坡地一只雄帝雉昂首挺胸，彷佛正在向雌雉炫耀的帝王之姿，形象生动传神。

11) 每个人都可以自由地表达、充分地表达， 写意 地或者写实地表达，但是永远不要试图告诉其他人，世界就是什么样子的，或者教导别人应该如何去看世界，更加永远不要期待别人刚好也看到了你看到的世界。

12) 如果客人的回答是否定的，你要请客人填 写意 见簿，并及时呈交总经理。

13) 赋形偏重于绘形, 写意 着眼于感悟

14) 世人由此将绘画分为写实派和 写意 派，且就重形还是重神之问题争论不休，而未知两面一体之理。

15) 他们的故事，于是也就只能像干干几笔 写意 的山水：传统的安分中透着潜藏的不羁，宿命的无奈里压住澎湃的不甘；纵然的刹那的美丽，预卜的竟也是阶前雨滴到天明的凄冷。董桥

16) 大家之作，其言情也比沁人心脾，其 写意 也比豁人耳目。其跸脱口而出，无矫揉装束之态，以其所见者真，所知者深也。王国维

17) 春雨不同于夏雨的倾盆；不同于秋雨的沉闷，更不同于冬雨的冰冷。春雨如丝、如雾、如烟、如潮。透过春雨，世间万物如同 写意 画一般，淡淡地，蒙蒙地，若隐若现。

18) 花香盈满飘逸的世界，飞鸟欢唱着生命的春天。我的心海溢满花的清香，那是美丽的牵挂、是真诚的祝福、是快乐的 写意 。

19) 春雨如丝、如雾、如烟、如潮。透着这缕缕蚕丝，世界的万物如同淡淡、蒙蒙的 写意 画，忽隐忽现。

20) 那五瓣的娇艳的花儿，就那样一簇簇一串串地开满了枝头，那些紫红的花朵，就像绣在绿色挂毯上一抹晚霞；而淡紫花朵，就如一幅幅 写意 的水墨；而纯白的花朵，则好似一个个脱尘的精灵。

21) 祖国，您是一条河。晶莹透明的绿水，是中华儿女的心灵脉搏；奔腾不息的激流，是中华儿女澎湃的执着。啊，祖国的河，中华儿女的 写意 画，自豪骄傲的母亲河！

22) 让雪水带走寒冷，让雾水迎来暖阳，让山水描绘风景，让鱼水 写意 人生，让泪水告别遗憾，让汗水浇灌希望，让雨水滋润心田。雨水节气快乐！

23) 如果说苏州城像一幅精雕细镂的工笔画卷,那么这儿就像一幅 写意 的山水小品。

24) 人生在世，压力太大，放松自己；学会感恩，宽容自己；结草衔环，投桃报李；多些理解，少些怨气；感恩节日，愿你心怀感恩，快乐连连，人生 写意 。

25) 一楼一阁，一树一木，尽可循环再用，因为楚原要经营的是一种 写意 的境界，描述渺远的古代侠客世界，只取其神髓，跨过历史，利用片厂的可塑性，变化出种种江湖风景，用以烘托波谲云诡的人心。

26) 夜来无人饮，无边落寞下。轻轻挽起风姿花传那绚烂多彩的往事，踏着寂静的生命一路走来，在不肯安歇的脚步中时顾回眸匆匆离别的笑颜，清晰的面孔在多情书香 写意 无穷错过的彼岸烟火。

27) 荷花的根生长在淤泥之中，开出的花儿却是如此美艳。与其哀叹自己的种种不幸磨难，不如迎着太阳走，把阴影抛在身后。用微笑 写意 每个黎明，把快乐填满每个角落。

28) 祝你青年节春风得意，生活万事如意；爱情真情实意，事业样样顺意；家庭和睦 写意 ，工作尽随你意。祝青年节事事如意。

29) 竹林夕阳下，一道道穿林的斜阳光柱，映照在他颀长清瘦的身体上，他俊眼微闭，须眉微张，挺鼻轻嗅，唇角轻扬，又若在思量什么。此刻他安静的仿佛与自然荣为了一体，就如一幅淡青浅赭的 写意 画。

30) 阿米巴虫，血细胞，叶绿体，水螅，草履虫，微生物和其他微观扭动和蠕动与迷人的运动特 写意 见一定要你洗手。

31) 远山，近林，此作品以它独一无二的方式将大 写意 与小写意结合得完美无瑕。

32) 其次，从对法常生平与画风的分析入手，指出了其水墨 写意 画风的渊源，并结合具体作品分析了其水墨技巧中的禅趣。

33) 祖国，你是一条长河，绿绿的水，是中华儿女的心灵脉搏，奔腾不息的流水，是中华儿女澎湃的执着。啊，我们伟大祖国的河，中华儿女的 写意 画，自豪骄傲的母亲河，我们永远爱你！

34) 来从化信马由缰，到增城打靶鸣枪，看萝岗鸟语花香……这一幅幅踏青 写意 画很快就能出现在你的眼前。

35) 五一有心，问候有意。劳动节将至，祝你春风得意，人生 写意 ，生活惬意，工作满意，机会留意，快乐会意，朋友诚意，称心如意，事事中意，万事如意！

36) 阳光透亮，头顶的天空更是近年少有的蔚蓝，路旁的老槐树落尽了叶子,光秃秃的枝丫勾画出冬天特有的 写意 。鸽群拖着清亮的鸽哨尾音，从青瓦白墙上空掠过，令人仿佛回到少年时的北京城。舒仪

37) 美食的浓香与古色古香的餐厅环境风格， 写意 出张生记独具特色的江南民俗风情。

38) 真山真水不同于 写意 山水，会带给人迥然不同的心理体验。

39) 如果清冷的空气中有几束阳光透过是 写意 的，那么再加上火塘和酒歌就算得是大写意了。

40) 夏季养生要补水，滋润肠胃滋润肺。清晨豆浆鲜一杯，清除浊气提精神。午后一碗盐开水，补充盐份不流失。黄昏一盏西瓜汁，清凉舒畅最 写意 。夏季养生，滋润先行。祝您健康！

41) 作品采用大 写意 、渲染及撞水法的技法，以轻快灵动的手法来表现水禽在没有干扰和污染的环境里自由自在的生活。

42) 旧的东西，总是泛上了白冷冷的青光，是千年月色洗过的，即使一幅春暖花开的大 写意 ，终究是，“丹青不知老将至”。白音格力

43) 著作者对中国百年文艺学的“两次转型”进行了大 写意 式的归纳和总结，为新世纪的文艺理论的繁荣和发展提供了宝贵的经验和教训。

44) 风清云淡，沉淀一周的忙碌；秋高气爽，抚慰疲惫的心情；云卷云舒， 写意 周末的悠闲；海阔天空，绽放心中的快乐。金秋的周末，愿你收获一份好心情！

45) 应时而到的炙热烘烤着大地,刷亮的杨树叶沙沙的在不多见的夏风中摇摆,明亮朝阳面与清凉的背阴面划出一道明朗的线,小草在房檐的墙根下随着风做出惬意的倾斜,午夜的宁静加上晌午的热度,便出现了现在的一个特殊的一个村庄,远处的树林在蒸发的地气中变得模糊 写意 !曦光晨眠

46) 他们亲自奏刀创作，寄情 写意 ，聊以自娱，馈赠亲友。

47) 他们用大 写意 的笔触呈现出一辆辆别具内涵的未来汽车，用海阔天空的艺术想象力和超越其年龄的表现力，展现出天才般的创意实力。

48) 他们擅长传统的大 写意 泼墨山水，吸取了沈周、石涛、八大山人、张大千等名家精髓，融入现代书画技艺，作品题材广义。

49) 写意 生活，清茶伴炉，澄心澹静，接受阳光和煦，接受秋云长阴，活出真我，体味幸福，感知磨难。

50) 用孜孜不倦去追求，拼搏的精神来钻研，让知识浇灌心田，用激情去迎接困难，用青春 写意 一片赞叹，祝愿大学生活充实饱满，学富五车，才高八斗，开创美丽的明天。

51) 写意 爱，谱追随，情依偎，心意醉，旋律美，思念累，秋心堆，人憔悴，祝福飞，天仙配，爱之美，有我陪，开心扉，音乐情人节快乐。

52) 八大山人的艺术可以说是跨越传承性的，更进一步的实现了 写意 的真实含义。

53) 我穿过深巷独彷徨，巷中结满紫丁香。纸伞上， 写意 山水似故乡。檐角边夜色那么凉，青石小径那么长，恍若是，不曾邂逅的过往。音频怪物

54) 教师是蜡烛，蜡炬成灰泪始干；教师是粉笔， 写意 学生美好的未来。教师是木炭，为每一个贫瘠的灵魂取暖！教师节愿老师健康快乐，幸福美满。

55) 五一有心，问候有意。祝您春风得意，人生 写意 ，生活惬意，朋友诚意，柔情蜜意，心态随意，工作满意，机会留意，快乐会意，万事如意！劳动节快乐！

56) 擅长 写意 花鸟画,主张有感而发,借物传情

57) 端午就是5+5，朋友10心10意、十万火意送祝福：祝你情人浪漫，十步芳草。兄弟情深，十指连心。掌控机会，十拿九稳。 写意 生活，十全十美！

58) 曾听说过寻觅爱情，就像天与地别离和重聚过程，而我跟你平静旅程，并没有惊心也没动魄的情景，只需要当天边海角竞赛时，安躺于家里便觉最 写意 ，只需要最荡气回肠之时，可用你的名字和我姓氏，成就这故事。张学友

59) 明清时期的工笔画受到文人画的影响，如：陈洪绶在他的人物作品之中也透露出 写意 之风。

60) 刘大为是全能型画家，工笔重彩和水墨 写意 兼精。

61) 凡心所向，素履所往，生如逆旅，一苇以航。三月桃花，四月欢唱，两人一马，明日故乡。流浪陌路，暖然绯凉， 写意 人生，相识一场。不关此世，不负己心，我自倾杯，且君随意搜索。七堇年

62) 悟道擅长草书,多以草书之意和草书之法入画,故作画用笔点画,飞动流转,潇洒纵恣,最终形成了热烈豪放,沉雄洒脱而近于霸捍的大 写意 画风

63) 简笔画的出现是中国画写实、 写意 成熟后的必然结果。

64) 不论是一丝不苟、工整精细的工笔画，还是急驰挥洒、水墨淋漓的 写意 画，无不把“雅”与“简”作为艺术境界在追求。

65) 我离开伊宁，探出车窗回望，与尘埃错肩，雁群的翅影打翻了一盏夕阳，流质的云霞漫遍西天，那些无法被时间所驯服的怀念，用 写意 的方式，定义了父的容颜。七堇年

66) 众所周知， 写意 画分为大写意和小写意。

67) 花朵在浓叶的映衬下形成“线”与“面”的交响，山石用大 写意 手法绘出，使本幅画量感倍增。土坡上的几笔长草颇有几分野趣。

68) 从原始社会彩陶文饰上幼稚天真的线描到清代的 写意 绘画大师含蓄内敛的用线，无不渗透着中国绘画独有的精神所在。

69) 他在继承前人绘画的基础上，创作出了减笔、泼墨的大 写意 人物画风。

70) 一二三四五六七，咱们一起去赶集，鬼人鬼事鬼天气，别再憋闷在家里，轻轻松松真 写意 ，高高兴兴稍个息，万圣节里多欢愉，快快乐乐发信息！

71) 在共和国50周年国庆游园活动中，铜梁龙与太庙广场一起， 写意 大中华。

72) 五一有心，问候有意；祝你春风得意，人生 写意 ，生活惬意，工作满意，机会留意，快乐会意，朋友诚意，柔情蜜意，心态随意，万事如意！劳动节快乐！

73) 既似国画大 写意 之手法，又似工笔素描之纤细。

74) 论文的目的在于研究并且剖析传统木版画的技法，重点研究 写意 木版画的多样技法：如拱花印，凹印法，凸印法，湿印法等等。

75) 使其更加形象、逼真，形成古典淳厚的风格，大 写意 的浪漫主义艺术造型，已成为艺术收藏品，现代居室装饰品，吉祥物。

76) 中国画的 写意 造型，展示的是似与不似之间、寓意于象、以象尽意“心物统一”的意象。

77) 那些无法被时间所驯服的怀念，用 写意 的方式，定义了父的容颜。希望值得等待，而失望值得经历。继续走吧，路途尚未结束――即使重新捡起的东西已被别人踩得粉碎。包括你蹲下去的时候散落一地的尊严。七堇年

78) 这个周末，不妨到愉景湾感受外国生活的 写意 风情吧！

79) 落霞熔金中，拓印出一坐一立两个绝世少年。一个戎装英挺斗篷猩红，一个白袍清冷灵透出尘。料峭的春寒清风吹入襟怀，刮得两人衣袂柔柔翻飞，泼洒出水墨淡雅， 写意 风流。沧海遗墨

80) 在黑色的梦里，生活是一幅泼墨山水画，与蓝天白云一样 写意 。在无边的暮色里，错过了太阳，却收获了月亮，还能享受满天的星光。黑色情人节，单身快乐！

81) 学生能在一个很舒适 写意 的班房进行英语课：满铺地毡，大座垫，幼稚园式的大圆桌。

82) 你泪如雨花洒满了纸上的天下。爱恨如 写意 山水画。方文山

83) 请弟兄姊妹尽快填 写意 见调查表交给聘牧委员会。

84) 写意 东风事，笔迟句稍顿，忽觉语罢寄无人。银临

85) 新时期话剧形态的变化趋势，是从逼真性、幻觉性、单一性走向 写意 性、假定性、综合性。

86) 特别的，对华岩自出新意的小 写意 花鸟画进行了细致的分析，其中又着重对华岩花鸟画中的设色特点进行了详尽的研究。

87) 超值的长住房计划配合休闲服务套餐以及运筹帷幄的商业气氛，必将为您的居停带来无比 写意 与轻松。

88) 朝九晚五双休日，白领工作很得意；西装皮包计算机，小资生活很 写意 ；表面光鲜人人识，背后辛酸无人知；麻木不仁在做事，何时才是出头日！

89) 在这个爱的节日里，与伴侣一同聆听中外经典爱情乐章，让如梦如幻、浪漫 写意 的音乐之旅铭刻在情人们的玫瑰色记忆中。

90) 彩灯 写意 世界的华彩，烟花放飞良好的祝愿，汤圆包裹生活的香甜，家是大大小小的同心圆，满月勾起无尽的思念，喜度元宵美好夜晚，愿你幸福快乐到永远！

91) 作品用色大胆鲜明，举凡泼墨山水、 写意 荷塘、古朴农舍，开创出属于个人风格之独特符号。

92) 愿来的安，去的也 写意 。张国荣

93) 第一次见你是在地铁里，那个时候的 写意 小小的，扎了两个小辫。第二次，你在这个地方说要和我分开，走的时候头都没有回。木浮生

94) 男人用力量撑起那片田（天）地，奋斗是一生的主题，双肩承载家的幸福旖旎，双手 写意 人生的灿烂绚丽，朋友拼搏也要注意身体，有压力，有不如意就放松自己，83男人节快乐。

95) 写意 ，随心，美好人生为你服务；优雅生活，卫浴产品展现眼前。

96) 本作品是王雪涛从事小 写意 花鸟创作

97) 辉煌七百多年,中国文人 写意 画以其潇洒的笔法、简括的造型、豁达的人文精神著称于世

98) 盒子型椅脚加上苗条简约的线条和阔落的座椅比例，不单能为您提供舒适 写意 的享受。

99) 晶莹透明的绿水，是中华儿女的心灵脉搏；奔腾不息的激流，是中华儿女澎湃的执着。啊，祖国的河，中华儿女的 写意 画，自豪骄傲的母亲河！

100) 建党日回顾伟人语录，最豪迈：一切反动派都是纸老虎；最奥运：文明其精神，野蛮其体魄；最 写意 ：江山如此多娇；最理智：前途是光明的，道路是曲折的。

101) 他是金石派大 写意 花鸟画名家，擅长书画、篆刻。

102) 中国当代水彩画按照风格可分三类： 写意 ，特点是表现生动，运笔恣纵；写实和装饰性风格。

103) 让雪水带走寒冷，让雾水迎来暖阳，让山水描绘风景，让鱼水 写意 人生，让泪水告别遗憾，让春水带走忧愁，让汗水浇灌希望，让雨水滋润心田。雨水节气快乐。

104) 又在保留吴派气韵神采的同时克服了一味平和与柔弱，开创了个性化极强的泼墨大 写意 画风。

105) 它打破了以釉色装饰为主要审美标准的一统天下局面，同唐朝文人“逸品画家”一起开创了大 写意 中国画的先河。

106) 朱宣咸爱画寿桃，往往运用没骨大 写意 画法，将桃画得很大，具有强烈的视觉冲击力。

107) 他的 写意 画，笔墨颜色沉雄，很讲究线条的组合和装饰美，饱满的构图和色墨的安排很有技法。

108) 周遭悬挂各种字画,笔走龙蛇,流水行云,工笔精巧, 写意 传神,都很是不错,应不乏名家经典。

109) 衣惠春先生师古不泥古,师造化又独出心臆;对固守传统、陈陈相固他不赞同,对粗率苍白的 写意 画风他不迎合。

110) 三人就这样开心 写意 的往天龙地域的边缘赶去,也没动用空间阵。

111) 就目前所见明代镇纸来看,其形多为尺状,上有兽钮,与文献记载相符,如铜虎钮镇纸,长方尺形底座,上有蹲虎一头,虎头雕工细腻写实,虎尾 写意 粗犷。

112) 譬如,王琦运用绘像方法绘一般瓷器之人物头面,仿黄慎 写意 技法表现衣纹,所画人物不绘布景,突出形态表情,别有趣味。

113) 作为痴长两岁的文友,我期待守正继续弘扬守正笔格、疏狂画风的大 写意 ,求索不止而永葆青春。

114) 重庆市收藏协会常务副会长唐肇新介绍,由于有利可图,晏济元书画赝品在其在世时就大量出现,以 写意 山水赝品居多,工笔较少。

115) 面对被人群淹灭的那个冷漠背影,叫出了他的名字,“ 写意 。

116) 刘军大 写意 ,王克斌却将钢构件、正在作业的工人、散落在地上的钢管等都细细地描出来。

117) 《老塘莲子》入选中国首届 写意 画展;2005年《莲池》入选中国百家金陵画展;2006年。

118) 他画风醇朴,功力深厚,尤以画猴、画熊猫见长,素有“猴王”之美誉,被视为当代 写意 花鸟画坛的****之一。

119) “青春靓丽、能文能武的演员阵容,尽显南昆风韵的唱念,制作精美的服饰,空灵 写意 的舞美,索本求源、修旧如旧的唱腔,是这一版《南柯梦》的突出看点。

120) 王珂学画当然知道其中的道理,而他的 写意 花鸟中以松、竹最为拿手,他完全是以己之长攻人之短,不赢还有个鬼。

　　亲人

　　毕加索是个始终引起争议的人，除了他那让人倾倒与折服的过人才华。他为自己的几任妻子、情人和孩子们画过许多画，他的亲人们对这位天才画家的评价却褒贬不一。毕加索于1973年以92岁的高龄去世。他在世时人们争先恐后地同他结交，在他去世四分之一世纪以后，世人仍在为他的故事和名声争执不休。 毕加索绘画上的成就可谓登峰造极，但他的家庭私事却弄得一塌糊涂。他的悲惨故事世人皆知：他的遗孀杰奎琳罗克是自杀身亡的；他的一位情人玛丽埃德莱塞亦是，她为他生下了女儿玛雅；他的孙子巴勃里多在杰奎琳将他赶出爷爷葬礼之后也自杀而死；巴勃里多的姐姐马里娜两年前写了一些回忆录披露自己悲惨的少年时代，并把一切过错归咎于毕加索。 弗朗西丝吉洛特是毕加索一生中惟一将他抛弃的女人。她生过两个孩子：克洛德和帕洛玛，1953年她带着一双子女离开了毕加索。后来她同一位艺术评论家合作写了《我与毕加索的生活》。这本书既大胆又详细，几乎无所不写，甚至连同画家的性历险。此书于1964年出版，当时这种书还属罕见，因此引起轩然大波。作为报复，毕加索从此拒绝再见她生的一对子女。 纽约现代艺术博物馆收藏了230幅毕加索的作品，其中有相当一部分是画家为亲人所作的画。大师的妻子和情人中惟弗朗西丝仍然健在，她生的克洛德和帕洛玛及玛丽埃生的玛雅为毕加索硕果仅存的三个儿女。 弗朗西丝已有76岁。细细的脖子，鹰钩鼻子上有一对拱形的眉毛，看上去依然是毕加索当年为她作画时的模样。他们相识于1943年，当时弗朗西丝是个21岁的画家，年轻而颇有抱负，而毕加索已经62岁，且同南斯拉夫女画家、摄影师多拉·莫尔相好。弗朗西丝是个感情炽烈却外表平静的女子，她决定要靠自己的真才实学获得名望与赞赏。对此，帕洛玛这样说：“假如我母亲没有认识我父亲，她原本是有权被称为艺术家的。然而，从某种原因上说，由于认识了我的父亲，她没有了这个权利。人们总是不情愿把她也冠为艺术家。”克洛德更认为母亲的作品对毕加索产生过很大的震撼，“他们之间建立了一种对话”。 弗朗西丝的生活始终围绕着毕加索的艺术。当她出版《我与毕加索的生活》时，大师的崇拜者们称此书充满私利与报复性。然而，时至今日，即使是弗朗西丝的批评者们在论及四十年代和五十年代的毕加索时也以它为基础了。确实，这本书里充满了令人不屑的东西，但三十多年之后，仍不失为一个性格复杂的天才艺术家的严肃传记。 现住纽约的弗朗西丝认为大师当年为她所作的画上用一种柔和的线条和抽象的晕影表现两人的亲密关系。有一幅画上，看起来象是毕加索用对称的轮廓线把肖像的各点连结起来了，这种画法当时刚开始尝试。她说：“当一对男女同为画家时，作品上体现的一切都带有感情色彩”。在她看来，“对于毕加索来说，给女人画像就是一种诱惑她的方式”，“其他女人是通过她们的肖像画来认同自己的。所以当毕加索一旦歇手不画她们了，她们的一切也就完了。”而她自己则没有陷进去，“从没有被封闭在自己的肖像画里，从而没有成为他的俘虏”。 年已半百的克洛德长着一双深色的眼睛，身体十分结实。他同父亲的相似之处显而易见。受毕加索遗产管理法庭的提名，他于1995年成立了毕加索管理委员会，以控制其作品的复制权和使用权。他本人可说是毕加索留下的上千幅画作、雕刻、草图、版画的活目录。他在巴黎的办公室里挂满了父亲的画。毕加索曾为他和妹妹帕洛玛画过一幅双人画，幼年的他坐在一个玩具汽车上，双眼放着光，妹妹则在玩一列小火车。还有一幅画上有他的母亲和他兄妹二人。画面上的他拿着一支铅笔和一张白纸。对他来说，这幅画代表了他们这个家庭的未来，代表了后来写在这张纸上的一切。· 兄妹二人分别在16岁和14岁时遭到了沉重的打击：那本书出版后，他们的生活里从此失去了父亲。两兄妹一次又一次去看望父亲，可他把自己关在房子里，连电话也不接。即使见不到面，他们仍每年一起或分别几次去父亲的家。从某种意义上说，现在的克洛德是父亲的遗产和名誉的保护人。他自己的愿望是成为**工作者、作家和摄影家。他说：“作为一个杰出的大艺术家的儿子我是幸运的，毕加索本人就变成了我们家族的事业。”父亲没能得到看着他成长的快乐，但他对此已没有愤怒。 帕洛玛有一张为人熟知的脸，这要归功于她做的香水广告。广告上的她有火一般鲜艳的红唇、源于其父的一双深邃明亮的眼睛、一头瀑布般的黑发。她已有49岁，亲见其人会觉得她谦和亲切得多。她说父亲给他们作画时从未让他们摆姿势，他是凭记忆作画、从想象中得到灵感。毕加索是个对孩子着迷的人，他画过很多儿童画。但很显然，他从未画过少年时代及长大成人后的子女，对于他，孩子长大了就又是一回事了。帕洛玛认为父亲后来不见她是受了别人的挑唆，尤其是后母杰奎琳觉得他们对自己是个威胁。她清楚地记得1976年在街上巧遇父亲的经过，那是她13年后第一次也是最后一次见到他。 帕洛玛同剧作家拉法埃尔·罗伯斯在结婚18年后于1995年分手，前夫为此同她展开了一场争夺财产的大战。帕洛玛的财富约有17亿美元，她的经济王国里有化妆品、香水和珠宝生意，当然还有其父留给她的价值6亿多美元的画。她的前夫要求得到所有这些财富的一半，此外每月还要给他一笔高额的生活费，理由是他抛开了剧作家的生涯而同妻子一道经营她的生意，而且他在她取得的成功上起了决定性的作用。不幸的是，在他们妇唱夫随的美好日子里，帕洛玛也以类似的话夸奖过自己的丈夫。伦敦法庭受理的这场分割财产大战最近愈演愈烈，但其终结仍遥遥无期。据说这可能是有史以来“最昂贵”的离婚。帕洛玛为忘记烦恼只好全力投入工作，同时也投入新欢的怀抱，那是个法国大夫，名叫埃里克·德温奈特。 与克洛德、帕洛玛同为非婚生的大姐玛雅和丈夫住在巴黎，他是个退休的海军军官。年过60的她看上去精神很好。1956年以后玛雅就没怎么再见到父亲，这意味着刚满20岁她便被逐出父亲的生活。事实上她从未同父亲共同生活过，她出世后不久，毕加索便同多拉同居了，后来又换成弗朗西丝，而当时他合法的妻子是奥尔加·柯克洛娃。她的母亲十分迷信，被毕加索抛弃后仍保存着他剪下的指甲和头发。当母亲1977年自杀后，这些东西便归玛雅所有。“令人吃惊的是，有这样疯疯癫癫的父母，我竟然还很正常。”这是她常挂在嘴上的玩笑话。 不过，玛雅真正让毕加索专家们吃惊的是，她现在从事辨别父亲作品真伪的工作，尽管不是非常专业，却赢得专家们的高度评价。

　　爱情

　　吉纳维夫与毕加索初次相遇是在1944年，当时她还只有17岁，作为一名学校杂志的记者前去采访当时已是著名画家的毕加索。 年少的吉纳维夫大胆地向毕加索提问：“毕加索先生，年轻人不太理解您的绘画。”此言一出毕加索立刻勃然大怒，他严厉地反驳道：“那是什么意思？你们什么时候才能理解绘画的语言？难道你们就理解薯片的语言吗？” 毕加索很想“引诱”不更事的少女 尽管初次相遇非常尴尬，当时63岁的艺术大师毕加索还是和17岁的吉纳维夫成了忘年交，他们经常一边品着热巧克力一边谈论艺术和文学。 毕加索也曾承认，他很想引诱这个女孩，但是当时没敢这么做。 电闪雷鸣促成了老少恋 7年后，毕加索从美国返回西班牙。不久，一个电闪雷鸣的夜晚最终使他们变成为了情人。 回忆起当时的情景，吉纳维夫还记忆犹新，“我对毕加索说我该回家了，就在这时奇怪的事情发生了，我敢发誓那简直就像一场童话故事。房间里的光线暗了下来，通过天窗我看到太空乌云滚滚，似乎只有在刚果的热带风暴中会出现这种景象。 毕加索当时对我说：‘等一会，一场风暴就要来了。’接下来就是电闪雷鸣，冰雹也接踵而至……接下来发生了什么我就记不清楚了。” 当两年“地下情人”后曲终人散 当时，毕加索已经和女画家弗朗索瓦兹－吉洛生活在一起了，吉纳维夫就做了毕加索的地下情人，他们的地下恋情共持续了两年。 1953年，毕加索要求吉纳维夫同他一起移居到法国南部生活，但被吉纳维夫拒绝了，从而结束了他们这段浪漫的爱情。最终，吉纳维夫成为一名诗人和纪录片制片人，并获过了大奖。 为给我画像，毕加索耐心地等我睡醒 毕加索一生有过无数情人，在人们的脑海中，他是一个被女人宠坏的暴君，但是在吉纳维夫记忆中，毕加索却是一个“让人尊重的人，温柔、聪明，偶尔还会很羞怯” 。吉纳维夫说：“他并不是人们常常描述的那样，是个让人厌恶的冷酷的人。” 为了证明毕加索的体贴和温柔，吉纳维夫提到了一幅裸体素描画的来历，这幅素描名叫“8月80日肖像画”，。吉纳维夫说：“毕加索想要画一幅我躺在床上的裸体画。但是在绘画过程中我变得昏昏欲睡，后来下意识地扯了一条被单盖在身上睡着了。毕加索失去了他的模特，但是却不敢把我叫醒，他就那么耐心地等待着，等我睁开眼睛，然后才完成了那副作品。” 鲜为人知的情人是毕加索的生命最爱 尽管毕加索的一些传记作家并不怎么关注吉纳维夫了，在毕加索一生众多情人当中吉纳维夫也不怎么出众，但是毕加索却亲口对他的朋友提起过吉纳维夫在他生命中的重要位置，毕加索说：“她拯救了我的生命，她让我尽展笑颜。” 而吉纳维夫自己也认为是毕加索最后一个情人，她在数年前曾经写道：“我认为我是他唯一深爱的人，也是最后一个。 毕加索的情人画册 据毕加索的遗孀雅克琳娜回忆，毕加索13岁时，他7岁的小妹孔瑟达死于白喉。毕加索曾发誓，如小妹去世，他将放弃绘画。小妹死了，毕加索本就不想放弃绘画，因此他觉得对妹妹的死负有责任，这种原罪感伴随他一生，决定了他同女人们的关系。女人是他艺术祭台上的牺牲品，也是他艺术创造的源泉。 玫瑰红初恋 1904年，23岁的毕加索爱上蒙马特尔的年轻模特费尔南德·奥立维。他们在一起纵酒狂欢、恶作剧、吸食鸦片……虽然生活贫困，但毕加索的画风却变得日益明快。柔和的粉红色调开始渗透到他的画布上，成为主要的颜色。 古典主义婚姻 欧嘉－科克洛瓦，毕加索第一任妻子。毕加索为一个俄罗斯芭蕾舞团设计布景时，爱上了这位俄罗斯芭蕾舞女演员。1918年他们正式结婚。那时家庭生活的幸福和天伦之乐对毕加索很重要。他影响了一个世纪的所有现代派艺术，在那时期却避开了达达主义的纠缠，独立发展他的新古典主义。1923年的《裸女》是毕加索最美的作品。 超现实主义邂逅 艾娃于1911年和毕加索相爱，当时艾娃已是有夫之妇。《坐在扶手椅里的女人》作于1913年，深受超现实主义者的喜爱。画中艾娃的脸变成了一条垂直的裂缝，人物形象充满淡褐、粉红、胭脂红等色彩，引人暇想。 玛丽-德雷莎－华特与毕加索1927年初在火车站相遇。包括《梦》大部分对德雷莎的肖像画和线描都充满性感。超现实主义、弗洛伊德学说是这些作品的轴心。 立体主义接触 1943年，年已62岁的毕加索认识了21岁的年轻女画家方斯华姿·吉洛。1946年毕加索为她画了油画《女人——花》。据方斯华姿回忆，“他根据他对我脑袋的概念剪成各种程度的椭圆，分别画上了眼睛、鼻子和嘴。然后他把这些椭圆在画布上上下左右地移动，看看是不是合意。” 抽象主义迷情 年轻迷人的多拉－玛尔多才多艺，既是画家、摄影家又是模特。1936年与他相识，此后开始了长达8年的恋情。后来两人关系紧张。1940年6月，毕加索创作了一幅最凶暴的妇女形象——以多拉为原型的《裸体梳妆女》。他开始殴打多拉，多次打得她躺在地板上不省人事。1939年到1940年，他有三分之二还多的作品画着畸形的女人，面部和身体像被怒鞭抽打似的。 最后的现实主义 雅克琳娜·洛克是毕加索的第二任妻子，两人1961年结婚。这位西班牙女子为晚年的毕加索营造了一个温馨宁静的世界。毕加索常从她的体形中回想起卡塔卢尼亚的农妇，他为她画了大量的肖像画。毕加索去世13年后，雅克琳娜自杀身亡。 毕加索爱情年表： 1881年 10月25日出生于西班牙南部的马拉加。 1904年23岁 定居于巴黎“洗衣船”。邂逅费尔南德－奥立维并同居，常去观赏马戏团的演出，粉红色时期开始。 1911年30岁 邂逅艾娃－谷维。 1912年31岁 与费尔南德分手。 1915年34岁 艾娃因肺结核逝世。 1917年36岁 至意大利为俄罗斯芭蕾舞团作舞台设计，邂逅舞者欧嘉－科克洛瓦。 1918年37岁 与欧嘉结婚。 1925年44岁 创作“舞”，首次影射与欧嘉的紧张关系。 1927年46岁 邂逅年仅17岁的玛丽-德雷莎－华特。 1929年48岁 作系列以女人头像为题的攻击性画作，显现婚姻危机。 1935年54岁 与欧嘉分居。 1936年55岁 邂逅南斯拉夫女摄影师兼画家多拉－玛尔。 1943年62岁 邂逅22岁的方斯华姿－吉洛。 1946年65岁 与方斯华姿－吉洛同居。 1954年73岁 与方斯华姿－吉洛分手。 1961年80岁 与35岁的雅克琳娜－洛克结婚。 1964年83岁 方斯华姿出版回忆录，造成两人决裂。 1973年92岁 4月8日逝于坎城附近的慕瞻市。4月10日葬于佛文纳菊别墅的花园里

　　如何评价，因人而异，智者见智，仁者见仁！