《再别康桥》对现代诗歌创作的启示

一,邂逅康桥

英国伦敦的康桥，不但景色迷人，更是世界著名的学府剑桥大学的所在地 。这里有一条康河，就是在这绿色成荫的康河边，诗人徐志摩的情感在这里得到了升华。

1928年秋，有利于欧洲的徐志摩来到了英国，当他来拜访他的老师林长民的时候，让徐志摩眼前一亮的是站在他面前的，老师的女儿林徽因。

少女情怀的林徽因

林徽因是16岁跟着他从事外交官工作的爸爸林长民来到英国，那时候林徽因还是一位天真浪漫的少女，花季一般的年龄，婀娜多姿的身材和她穿着那飘逸的长裙，就像丁香芬芳那吐出的芳香，瞬间映入了徐志摩的眼帘。

徐志摩是林徽因父亲林长民的学生，在异国他乡来到自己家里造访，献上一杯清茶是必要的，可是就是这送茶，让徐志摩看到了林徽因那惟妙惟肖的引力。

花一样的蓓蕾

作为诗人的徐志摩，在这一瞬间，已经被清纯般的少女林徽因深深的吸引，他在此刻已经忘记了家乡还有他的结发妻子张幼仪和自己的儿子的存在，认定林徽因就是他自己在茫茫人海中追求的那位一生之灵魂伴侣。

而含苞待放的才女林徽因，也被眼前这位风流倜傥的徐志摩所迷倒，于是在英国康河上架起的康桥边上留下了他们浪漫而又充满记忆的足迹。

诗人徐志摩

作为民国初期外交官的林成民，他知道自己的学生徐志摩是一位有家室的人，纵然徐志摩满身才华，他

不可能让女儿林徽因踏入这徐志摩违背传统伦理的婚姻中。

于是林长民带领自己的女儿，林徽因回到了自己的祖国北京。而此刻的徐志摩已经深深的陷入到对林徽因那炽热爱的当中不能自拔。

林徽因悄然的离开了伦敦的康桥河畔，她似乎带走了徐志摩的灵魂，于是徐志摩毅然决然的放弃了欧洲的生活，锲而不舍的追回到北京。

在离开英国伦敦的那一天，他想起英国伦敦康河畔及康桥带来的那些值得回忆的身影，于是心中对此情此景产生了跌宕起伏的冲动，这就有了他徐志摩的传世之作；《再别康桥》

“我将在茫茫人海中寻找我唯一之灵魂伴侣。得之,我幸;不得,我命如此而已"。这是诗人徐志摩为自己短促一生所写的注脚。

1922年秋天，诗人徐志摩从英国剑桥留学归国，石破天惊地发表了一篇一一徐志摩离婚通告，文名尚未远播的他立即以此头号新闻震动了中国，造成了近代史上头一宗西式离婚事件，挑战了百年前中国的封建婚姻制度。徐志摩当时智写下这样一段文字：“我将在茫茫人海中寻访我唯一之灵魂伴侣。得之，我幸；不得，我命。”这可以说是徐志摩为自己短促的一生所写下的注脚，“寻求灵魂伴侣”这样一个想法，引领徐志摩在匆匆的三十六载人生里历经了三段感情，交错于三个不同典型女子的生命之间，他们共同创造了诗人徐志摩，也同样因他而改变了各自的命运。徐志摩二十岁时由父母，安排，娶了十六岁妻子，完成了传宗接代的义务后，便远赴西方求学，守在家乡的妻子张幼仪，以为只要紧紧追随丈夫的脚步便能抓住丈夫的心。可是当她远渡重洋到了英国后，才发现徐志摩在旅英期间邂逅了一位才情洋溢的清丽少女林徽音。她不愿意介入徐志摩的婚姻，匆促地随父返国。

徐志摩为了反抗封建社会不合理的婚姻及思想，毅然决然提出离婚要求，并鼓励张幼仪也跟他一样活出自己的新生活，成为反抗封建思想、改造社会的先锋，人在异乡又怀有身孕的幼仪，在孤立无援的情况下几度失去求生的勇气，但最后她终于坚强起来，答应志摩的要求并决定留在异乡重新开始自己的人生。离婚后的张幼仪，留在德国求学，回国后接办上海女于商业银行，一生却没有走出徐志摩的世界，这以后，她跟夫家维持着奇异的关系，共同经营事业，还替他奉养双亲，连丧事都由她承办主持。

徐志摩带着一个全新的未来回国追寻林徽音，乍抵国门时，却听闻林徽音已接受父母安排订下了婚约，对象是他恩师的儿子一一梁思成。这对志摩而言无疑的是一个致命的打击。盘根错节的关系，进退两难的局面与夹缠不清难以收拾的感情，至此便成为志摩与徽音一一生无法说与人知，只能流向诗里的秘密。林徽音虽选择了粱思成的婚事，但是她仍无法淡忘与徐志摩的感情；这段情宛若春风，拂面面来如此可亲，一旦迎身向前却只能抱得满怀愁绪，不能有结果；徐志摩十分痛苦。就在此时，，北京的社交名媛陆小曼翩然而至，她虽已是有夫之妇，但却因为同样窒闷于封建婚姻之中，同样有着对爱情渴望，因而快速的呼应了诗人的热情，也因此徐志摩想把她从一个封建婚姻解救出来，开创出两人性灵自由的美丽人生。两人努力冲破了家庭的反对和社会舆论的压力，终于争取到了一场不被祝福的婚礼。他们相爱，可是当时大多数的人却说他们互相毁了对方，实事也是，徐志摩因她而声名狼藉，因她而与父母不合，因她的挥霍浪费而疲于奔命地赚钱，更因她而身心俱疲，她给了徐志摩一个爱情的答案，又给了他一个生命的问号；诗人的人生最后困在她这里。不稳定的感情生活，让徐志摩在婚后数年里感到无尽的困顿与苦闷，梦想幻灭，诗作枯竭，乃至为生活南北奔波教课，最后终于以一场意外结束了他这来去匆匆的短暂人生--为了赶赴北京听一场林徽音的演讲而搭机撞山葬送了生命，以顽童般的笑声为朋友所记忆的徐志摩，趁着盛年以这样突兀的告别式为自己光彩夺目的人生划下旬点，同时让所有爱他与他爱的人错愕与终生的怀念。

林徽音与徐志摩这段走了一生却未完的感情，也因此成为后世一直不解的悬谜，甚至，连带她的丈夫梁思成对她感情的了解及缄默也成为另一个迷；粱思成亲自捡了一块志摩坠机的残骸带口北京让林徽音一直摆在案头直到她病逝，数年后她还继续发表给徐志摩的情诗，在她临终前，她要求并第一次见到了张幼仪，却什么话依然没说出过，张幼仪却明白了她对徐志摩的爱。

陆小曼在徐志摩死后竟变成另一个人；她费了几年的力气帮他收集出了遗作，终身不穿华服、不打扮、不出门应酬，让自己华丽的生命从此消迹匿影在这世上。而立志追求真爱的徐志摩，他的一生虽然以不幸福的婚姻、不完美情感生活悲剧收场，然而，他以一生之力，以自己的灵魂与诗歌来讴歌并追寻生命中的真善美的精神，却也打动了每一个人的心，或许，这正是他的故事会一再的被中国人记忆的原因。

　　缘情而生 因情而灭

　　作为“新月双璧”之一的徐志摩，其短暂的文学生涯同短暂而富传奇色彩的人生一样，充满谜一样的意蕴。多角度分析徐志摩的生活经历，特别是爱情遭遇，不难发现徐志摩文学创作的发生及衰竭之因，即其爱情生活的发生衰竭是其文学艺术创作发生、衰竭的根源，二者为伴生关系。

　　缘情而生,因情而灭：试析徐志摩文学创作发生、衰竭之因（片断）

　　陈伟华（湖南大学文学院 湖南长沙 410082）

　　1、私语——创作萌芽期

　　私语三秋的情诗情事／情语情节／临了轻轻的将他拂在秋水秋波的秋晕里／一涡半／转/跟着秋流去。//这秋雨的私语，三秋的情思情事／情诗情节，也掉落在转引秋水秋波的秋晕里一涡半／转／跟着秋流去。（《私语》）

　　目前可见最早的徐志摩文学创作是诗《草上的露珠儿》。据徐志摩回忆，他在康桥曾有好些诗作，然而现在都无法见到。可以说，1922年以前这个时期他的文学创作仅仅是属于对某个人私语，极具隐蔽性。他的文学细胞也象那草上的露珠儿，刚刚折射出一点点太阳的亮辉。对于诗，徐志摩说：“诗是写给爱人的，故精制而秀美”。明确表明了这一时期徐志摩诗作的私语性质。 1920年，徐志摩在英国遇上了年仅16岁的林徽因，从此被她吸引。吕家乡在《个性解放的追求和幻灭————徐志摩诗歌的思想倾向》中论述到：“徐志摩把爱情看作是‘性灵美’的集中体现，而没有认识到它是一种社会性的活动，因此，他往往孤立的就爱情写爱情，缺乏深刻的社会内容。”他这个说法，刚好反正证了徐志摩创作的为情而生。因为他本来是为爱情而创作，他没有必要拉大旗作虎皮，在咏叹着人类最本质的情感时，拉进诸如劳工神圣的神圣主题来装点门面，升华情趣。对此，林徽因后来在《纪念徐志摩逝世四十周年》中也谈了这样的看法。她说：“朋友，你写诗的动机是坦白不自主的，你写诗的态度是诚实，勇敢而倔强的。”

　　他写诗的目的动机到底是什么呢？徐志摩在1923年致梁启超的信中说：“我将于茫茫人海中访我唯一之灵魂伴侣，得之，我幸。不得，我命。如此而已。”胡适在《追悼志摩》也中谈到，徐志摩是一个有着爱、美、自由的单纯信仰观。也就是说，他作诗的目的就是为了寻找唯一之灵魂伴侣。对于徐志摩跟文学的缘分，他自己认为：“我查过我的家谱，从永乐以来我们家里没有写过一行可以传诵的诗句。”当然，这种观点是值得怀疑的。不过在徐，倒透露了他的心声：他作诗,纯粹是出于偶然，是因为那奇异的风，奇异的月色。当然，从唯物主义的角度看，我们不能说他有了心仪的女性，就有了他光焰万丈的文学。但可以这么说，她是他文学创作的催化剂，是他心语的倾听者，是他灵魂的寄托。可以这么假设，倘没有她，他定会沉浸在作中国的“汉密尔顿”的理想中。而以她前妻家族的显赫地位，他成为金融界的名流也未尝不能。

　　但事实偏偏发生了奇妙的变化。徐志摩后来回忆说，“我敢说只是——就我个人说，我的眼是康桥叫我睁开的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”他又在 1922年8月7日致傅来仪[注：傅来仪为英国艺术家]的信中说：“我一直认为，自己最大的机缘是得遇狄更生先生。是因着他，我才能进康桥享受这些快乐的日子。而我对文学艺术的志趣，就这样的固定成形了。

　　确实因狄更生的脸面，徐志摩才得以进入康桥学习，但如果就此认为是狄更生使徐拜倒在缪斯石榴裙下，那显然是中了徐的诡计了。其实徐在这两段话中很机智的使用了模糊语，狄更生也好，康桥也好，只是徐兴趣转移的充分条件，他有意隐去了必要条件，使人产生美丽的误读。

　　这个必要条件是什么呢？他后来在1931年所作《猛虎集序文》中泄漏了全部的秘密。他说：“但生命的把戏是不可思议的，整整十年前，我吹着了一阵奇异的风，也许照着了奇异的月色。从此起，我的思想就倾向于分行的抒写。”

　　这“奇异的风”，“奇异的月色”，到底是什么呢陆耀东认为：“奇异的风”、“奇异的月色”是隐语，徐志摩抵英后，与威尔斯、魏雷、卡因等英国著名作家诗人交往，开始对文学产生极大兴趣。与此同时， 他结识了一位随父逗留在伦敦的美丽少女林徽因，并疯狂的向他求爱。也正在此时，他开始写诗。据此，可以肯定他所谓的“奇异的风”、“奇异的月色”，决不只是指自然界的风月。（陆耀东《徐志摩评传》陕西人民出版社1986年）另一《徐志摩评传》的作者刘炎生则认为：“则显然是指他与林徽音相恋对他产生的影响而言的。”（《徐志摩评传》暨南大学出版社1995）观二人的说法，陆的说法比较含糊，而刘的说法失之片面。笔者认为，“奇异的风”、“奇异的月色”是康桥的文化氛围和那美丽女性的合力。其中控制着风的方向的是作者对他的情爱力度。可以这么说，生性浪漫不羁的徐志摩心中诗魔的潘多纳的盒子是她给打开的。他的诗情从此一发不可收拾，迅速进入情感泛滥期。打一个浪漫的比方，康桥就是温床，具备适宜的温度湿度以及阳光等一切生长的要素，美丽可人的她便是那充满旺盛生命力的种子。一不小心置入了徐志摩的心怀，便疯狂的不可遏止的长出茂盛的诗文的苗来。“只有一个时期，我的诗情有些象是山洪暴发，不分方向的乱冲。那就是我最早写诗那半年。生命受了一种伟大力量的震撼，什么半成熟未成熟的意念都在指顾间散作缤纷的花雨。《猛虎集·序文》这最早写诗的那半年，即刚结识林徽因的那半年。这“伟大力量”显然指情爱的力量。他又接着说，“我在短时期内写了很多，但几乎全都是见不得人的，”到底是什么诗见不得人呢？这确乎是只可意会不可言传了。现在我们能读到的他1922年以前的诗作只有唯一的一首《草上的露珠儿》（1921年11月23日作）。

　　总的说来，这个时期，由于情爱的作用，使徐志摩的志向发生根本转变，并且，由于情爱的作用，使他把心中的那种情欲发酵为诗情发泄出来。

　　2、月下待杜鹃不来——创作旺盛期

　　看一回凝静的桥影/数一数螺细的波纹，/我倚暖了石阑的青苔。/青苔凉透了我的心坎/月儿你休学新娘羞/把脊背掩盖你的光焰首，你昨宵也在此勾留。可听她允许今夜来否？//听远村寺塔的钟声/像梦里的清涛吐复收，省心海念潮的涨歇/依稀漂泊踉跄的孤舟。//水粼粼，夜冥冥，思悠悠，//何处是我恋的多情友？/风飕飕/柳飘飘/榆钱斗斗。/令人长忆伤春的歌喉。（《月下待杜鹃不来》）

　　1922—1924年6月是这一时期的时限。代表作有：诗集《志摩的诗》，集外诗有《情死》、《私语》、《清风吹断春潮梦》、《你是谁呀》、《悲思》等20 余首，及《春痕》等小说，《泰山日出》等散文。以及翻译诗数首。对于这一时期的创作。他在《猛虎集序》中说：“我的第一集诗——《志摩的诗》是我1922年回国后两年内写成的，在这集子初期的汹涌性，虽已消灭，但部分还是情感的无关阑的泛滥。”

　　从徐的叙述中，我们又一次找到了其文学创作是为情而生的明证。

　　下面简单回顾徐志摩这一时期的活动历程。

　　这里先讨论两个问题，第一，1922年8月，徐为什么要抛开洋博士的迷人头衔，毅然回国。

　　第二，徐的原配夫人张幼仪才貌双全，与她的结合，徐一开始并未提出异议，留学英伦伊始，还迫不及待要求张为其伴读。何以在他产后不久便要求离婚？

　　对于第一个问题，有观点认为，在徐志摩，拯救整个中国社会正要从改革社会政治制度开始，但是，这种明显带有青年热血特征的生命冲动，在诗人进入典雅保守的康桥以后，就逐渐的消蜕了，此时他已经淡化直接参与社会政治经济的生命意识。开始试图从更广义的“人”的角度来寻找、印证他的生命经验欲望。实际上，他从未完全停止过政治活动，1923年11月28日在《努力周报》上发表《就是打破头，也还要保持我灵魂的自由》支持北大校长蔡元培不与北洋军阀合作的立场。1923年冬，张君劢组织理想会，徐应约作《政治生活与王家三阿嫂》表明了他的政治思想。1924年3月成立新月社，4、5月间陪伴泰戈尔游中国，建议阎锡山在山西建立农村建设试验基地。5月29日陪泰戈尔访日。9月写散文诗《婴儿》、《白旗光》、《毒药》。

　　他办新月社的目的，他在《给新月》（1924年1月24日,《晨报副刊》）谈到：“这躺沙发决不是结社的宗旨，吃好饭菜也不是我们的目的。几个爱做梦的人，一点子创作的能力，一点子不服输的傻气，合在一起什么朝代推不翻，什么事业做不成？……我们并没有展露我们的菱角。”

　　由此看来，康桥大学政治经济学博士的头衔对他还是颇有吸引力的，但他终于抛弃了，其原因就在于，“一九二二年秋，徐志摩倾心的少女随父回国，他也无心在英伦逗留，遂乘船东行。”

　　正如胡适所说，徐志摩是一个有着单纯的爱美自由理想信仰的人，为了自己的追求，可以抛开一切。因此他做出此番惊世骇俗之举也在情理中。也正应了拜伦那句话：生命诚宝贵，爱情价更高。实际上，在英伦留学期间，他受拜伦的影响颇大。由此对于第二个问题的解答也就有了一些眉目。对此，徐志摩自己的解释是：“我之甘冒世之大不韪，非特求免凶残之苦痛，实求良心之安顿。求人格之确立。求灵魂之救度耳。”他甚至认为与张的离婚是“转夜为日，转地狱为天堂，是彼此重现生命之曙光的不世之荣业”。（《致梁启超信》）

　　当然，他的自我辩解有一点点成立，但无法掩饰自我矫饰的成分，“既求良心之安顿，”又为何在张幼仪初产之时便弃其母子而去。说是“转地狱为天堂”则更为大谬，当初徐求学英伦时要求张为之伴读，言辞是何等切切。既自甘坠入地狱，又怎能怨别人？

　　这里真实的原因是，“1921年秋天，徐志摩在英国求学期间认识了林徽因……志摩为之倾倒，但她提出必须与原夫人离婚，方能考虑婚嫁之事。”。上述一大段文字，似乎与徐志摩的文学创作毫无牵连。但实际不然。由上述可看出，他对他所心仪的女子已痴迷到了可抛弃一切的地步。但是他又不是那么轻易能得到。于是那种情感救在他心中郁积。弗洛伊德理论中认为，在本能诸特性中，本能为了减轻紧张而采用的对象和手段最容易发生变化。在不能获得第一对象时，能量可以转移到另一能够获得的对象上。这种从一个对象向另一个对象的能量转移就称为移位。这里，为了缓解压力，徐志摩下意识的是用了，移位的方法，将能量发泄到文学创作上来。弗洛伊德认为，文学创作的动因是里比多，即性欲。艺术家从事创作并不基于他接触生活，观察生活，进而体验生活而获得丰富经历，而是基于人的本能欲望，这些欲望最强烈并最容易冲动的就是里比多，因为人的欲望长期受到压抑而的不到满足，致使他们郁郁寡欢。为了满足这些压抑的欲望，他们便在艺术创作中寻找欢乐。这纯属他们的性冲动。

　　徐曾经说过：“世上再没有比写诗更惨的事。”林徽因给它的注脚是：“我看一个人一生为着一个愚诚的倾向，把感受到的复杂的情绪尝味到的生活，放到自己理想和信仰的锅炉里烧炼几句悠扬锉铿的语言……来满足他自己本能的艺术冲动。”

　　这愚诚的倾向，复杂的情绪具体是什么，林没有明说，但我们可以感受的出来。笔者认为，愚诚的倾向实指徐“要在茫茫人海中寻找灵魂之唯一伴侣。”复杂的情绪，指的是二人交往过程中的酸甜苦辣多样的情感体验。这在徐的诗歌中有明显的体现。“满足他本能的艺术冲动”则一语道破他诗歌为情而生的天机。

　　徐林的爱情由于各方面的原因一开始就甜涩交加。他同时也不时的在与自己的良心作斗争。他于1922年5、6、7月间分别写了《情死》、《私语》、《夜清风吹断春潮梦》等诗来发泄自己的情感。陆机认为“诗缘情而绮靡”在《情死》中，他以玫瑰喻爱人，表达了一种为爱情而献生的疯狂的痴迷，“玫瑰！我顾不得你玉碎香消，我爱你”。《情死》作於1922年2月4日。（原载1923年《努力周报》）他又在《清风吹断春潮梦》中诉说好梦难圆的悠怨惆怅，“清风！你来自清林幽谷，/……/一似狼藉春阴的玫瑰/一似杜鹃黎明的幽叹/韵断香散，仰望天高云远，/梦翅双飞，一逝不复返。/此诗作于1922年8月3日，我们注意到，1922年6月，林长民携爱女归国。此诗当是此事的反映。徐志摩对康桥是十分留恋的，但是他要访他灵魂中唯一之伴侣就必须离开。这种欲走还留的情感在他心中焦灼，遂升华成他的1922年8月10 日的脍炙人口的《康桥再会吧》。8月7日他毅然启程回国。

　　由于众所周知的原因，1924年梁思成偕林徽音赴美求学，徐志摩从此断了对林的追求。他的文学创作也就不可避免的随着他的情感的失矢进入徘徊期。尽管行动上徐志摩停止了对林的追求，但事实上她一直是他梦英魂绕的女性。特别是后来与陆小曼发生情感危机以后，这种情绪更强烈。在这种情丝的煎熬下，产生了《云游》、《火车擒住轨》等力透纸背的诗作。在《云游》中，他以“一涧流水”自喻表达了对理想中的女性的化身的“云”的爱恨交加的感情。涧水对云的情意在“忧愁”、“消瘦”、“盼望”等词中淋漓尽致表现出来。具有强烈的艺术感染力。使读者极易产生强烈共鸣。1931年7月19 日作的《火车擒住轨》表达一种对不可把握命运的无可奈何。火车是那样的依恋轨，然而他的方向是既定的，他根本无法按照自己的意愿驶向自己想去的地方。可以这样说，对林的情结一直是徐创作中不可缺少的一部分。即使在他最苦闷，最感文思衰竭的时候，一想起她。就马上获得了艺术生命。例如《火车擒住轨》的产生。

　　3、为要寻一个明星——创作徘徊迷惘期

　　我骑着一匹拐腿的瞎马，/向着黑夜里加鞭；——/向着黑夜里加鞭，/我骑着一匹拐腿的瞎马//我冲入这绵绵的昏夜，/为要寻一颗明星；——/为要寻一颗明星，我冲入这茫茫的荒野。//累坏了，累坏了我跨下的牲口，/那明星还不出现，/累坏了累坏了我马鞍上的身手。//这回天上头除了水晶似的光明，/荒野里到这一只牲口，/黑夜里躺着一具尸首，——/这回天上透出了水晶似的光明！（《为要寻一个明星》）

　　心仪的人飞走了，灵魂的伴侣暂逝失去了落，心中的情爱无法释怀。主人公的心就象那匹拐腿的瞎马，累坏了，他的躯体也成了黑夜里躺着的一具尸首。从人的心理角度看，心中的目标突然失落，必然带来心理的巨大失衡。此时他很可能一蹶不振。而在徐志摩，那情爱就是他创作的全部秘密，他的灵魂，他的源泉。如今失去了。他的创作也就是去了依傍。从1924年6月到1924年秋结识陆小曼他的创作共有译泰戈尔作品(讲演稿)10篇，诗作《留别日本》、《沙扬娜拉》(18)首、《毒药》、《白旗》、《婴儿》、《白杨树上》等，及悼文—《悼沈叔薇》。色调灰暗，透露着极端失望情绪。

　　正如美国心理学家马斯洛所提出的需要层次理论所揭示的那样：人的生理需要是人的最基本最原始也是最强烈的需要。对徐志摩同样不例外，由于那种需要的不到满足，于是产生一系列的失望、自责、悔恨、迷惘的情绪。并由此滋生对一切都不感兴趣的心境。对徐志摩的总题为“一首不成形的咒祖的忏悔的想望的”包括《毒药》、《白旗》、《婴儿》共三首的散文诗。一般研究者认为是单纯的政治诗，并且还据此对徐的政治立场立论。认真解读。发现透露的更多的还是一种失恋后的痛苦情绪。“相信我，我的思想是恶毒的，因为这是世界是恶毒的。我的灵魂是黑暗的，因为太阳已经灭绝了光彩。”（《毒药》）其描写由现实而及灵魂，单纯客观的政治现状的感悟显然无此穿透力。“我们要盼望一个伟大的事实出现。我们要守候一个馨香的婴儿出世。”（《婴儿》）后多人把《婴儿》当作徐的政治理想，但实际上，在徐志摩归国以后，尽管他有时应朋友之邀参加一些政治活动，办新月社也不乏引起政治轰动的愿望，但实绩在文学。实际上，他已经绝少谈政治了，他的诗作他的社会活动也几乎政治无关。

　　在徐志摩的作品中,，有一部分是与一个叫凌叔华的女子有关的。《问谁》、《为要寻一个明星》就曾出现在给她的信中。但由于他们之间所有的只是一种介乎朋友之间的情绪。因而没有发酵出更多的文学的灵感来，从这一时期的创作内容及艺术感染力可看出。我们所称道的，还是那些带有明显的情爱印记的作品。《月下待杜鹃不来》、《私语》等诗作纯情欲滴，艺术并非炉火纯青，但却最为人所称道。

　　纵观徐志摩在失去林邂逅陆之前的作品，总觉感情苦涩、意境凝滞。其原因就是那种促使他产生创作的情爱此时不在。就在这年冬天，陆小曼进入她的视野，二人如水交融，一拍即合。徐志摩的创作也随着他的情感进入浓得化不开的全盛期。

　　4、浓得化不开——创作全盛期

　　山的起伏，海的起伏，光的起伏；山的颜色，水的颜色，光的颜色——形成一种不可比况的空灵，一种不可比况的节奏，一种不可比况的谐和，一方宝石，一球纯晶，一颗珠，一个水泡。（《浓得化不开之香港》）

　　后来，陆小曼移情别恋。又日益堕落，徐乃假文学这一武器予以拯救。由于众所周知的原因，徐志摩于1928年6月15日再度外游。欧游期间，徐每天写一封信给陆，这后来也成为他文学生命中不可缺少的一部分。但后来徐陆之间的情爱之火终究还是熄灭了。徐志摩的文学生命也就不可避免进入沦沉衰竭期。

　　5、我不知道风,在那个方向吹——创作迷惘沦落期

　　我不知道风,/是在那一个方向吹/我是在梦中/在梦的清波里依洄——//我不知道风/是在那一个方向吹——/我是在梦中//她的温存/我的迷醉//我不知道风/是在那一个方向吹/我是在梦中/甜蜜是梦的光辉//我不知道风/是在那一个方向吹/我是在梦中/她的负心，我伤悲//我不知道风/是在那一个方向吹/我是在梦中/在梦的悲哀里心碎//我不知道风/是在那一个方向吹/我是在梦中/暗淡是梦的光辉。（《我不知道风，在哪一个方向吹》）

　　这首诗可以说是徐陆情爱的心路历程。徐志摩的梦幻里彷徨，遇到可人的她，体验到她迷醉的温存，那时候，所有的记忆只有甜蜜。到后来，她负心了，只留下毫无光泽的回忆。他于是迷失了感觉的方向。

　　这风，到底是指什么呢？徐志摩曾在《猛虎集·序文》中说，整整十年前，我吹着了一阵奇异的风，由此而诗兴大发。两处“风”所指当相同。此时,他再也弄不清风是向呢一个方向吹，他的创作也就自然陷入迷惘。他后来在《猛虎集·序文》中反思道，最近这几年生活，不仅是极平凡，简直是到了枯窘的深处。跟着诗的产量也尽向瘦小里耗……我信，竟可以消耗到几乎完全没有。

偶然

作者: 徐志摩

我是天空里的一片云，

偶尔投影在你的波心——

你不必惊异，

更无须欢喜——

在转瞬间消灭了踪影。

你我相逢在黑夜的海上，

你有你的，我有我的，方向；

你记得也好，

最好你忘掉，

在这交会时互放的光亮。

很喜欢徐志摩的诗

我觉得这是写一个暗恋中的人的小心境，偶然碰面，彼此之间擦出绚烂的火花，在诗人心中的灯火瞬间点亮，诗人觉得这也许只是一个一厢情愿的感觉，于是想要接近却又不敢惊扰，只有装作毫不在意，转身离开，可是当时瞬间的触动却停留在诗人心中，久久难以忘怀这次的偶遇，于是写下这首诗来抒发情怀，却也期待那个“她”能了解~~

写完这些，我忽然觉得这也许是写给林徽因的，他们之间的欲说还休，浪漫却又遗憾的故事~~

希望能有帮助~~

轻轻的我走了，

正如我轻轻的来！

说到民国诗人，不得不提一个人，他是那个时代留给我们最具浪漫主义色彩的诗人，他是那个时代为人所“诟病”的人，他是那个时代为数不多放荡不羁的人！他就是我们熟知的《再别康桥》的作者，一个爱情充满传奇的人——徐志摩。

徐志摩短短的一生，活得如此的惊天动地，他应该感谢生命中遇到的三个女人。感谢上苍给了徐志摩如此绚烂的人生，感谢徐志摩给我们留下如此丰盛的诗歌文章大餐。

他曾经说过，林徽因才是最懂他的女人，也是他最想要一起共度一生的佳人。可是命运就是如此作弄，他偏偏已经结过婚。并且在一个很不恰当的时间遇见了林徽因。

如果说徐志摩错过林徽因是他人生的一大悲哀，那么，他错过张幼仪是他更大的遗憾！

张幼仪的人生浓缩了一部中国传统女性的历史，在她的身上似乎看见了所有中国传统妇女走出传统的过程，她在接受了西方思想的熏陶后，最后终于有勇气面对这段失败的婚姻。因为本来就是传统的包办婚姻，父母之命，媒妁之言而已。

张幼仪出身名门，受过新式教育，她性情温和善良，长相明眸清丽，知书达理又遵传统守孝道，在父母的要求下，嫁给了徐志摩，尽管那是才15岁。婚后不久，生了一个儿子。之后徐志摩便赴英国读书，期间结识了林徽因，并且二人迅速坠入爱河。

后来张幼仪也去了英国看往徐志摩，也算是作陪吧，并且不久身怀有孕，徐志摩为了结束这不是他所追求的自由婚姻，提出离婚。但张幼仪还是答应了徐志摩，结束了他们七年的婚姻。

徐志摩在36岁乘坐飞机不幸遇难，作为前妻，张幼仪还无怨无悔地尽责，养育他们的孩子，以女儿的身份照顾着他的父母。即使后来徐志摩在台湾出版的全集，也是张幼仪亲自指导整理编辑出来的。

林徽因始终清楚，徐志摩只是她生命中的惊鸿一瞥，只是一次漂亮的遇见。林徽因用她女人特有的心智，结束了和徐志摩一段无望的爱恋。对于徐志摩的情，她知道抵不过世俗，以及对于张幼仪的不忍。因为这在当时社会也不可能有好的结果！

记得林徽因对徐志摩说过这样一句，“我只许你现在，不许你未来”。这是对徐志摩的告白，也是一句无奈的告白，因为当时徐志摩并没有离婚。后来又说了句:“我懂的，但我怎能应和”。这是发自肺腑的真情告白！每句话都可以看出林徽因都是多么的无奈！

在徐志摩死后，林徽因还拿了一节飞机的残骸带回家中，以表思念。因为她知道徐志摩的死可能间接上也和自己有关，那是因为徐志摩是为了去听她的演讲，最后因飞机事故而逝。当然这只是表面，可能最深处还是因为她是最懂徐志摩的女人。

徐志摩与陆小曼的邂逅，也许是徐志摩最终寻找的爱情答案。陆小曼也是有过丈夫的人，因为与徐志摩的突然走近，引起了风言风语，最后又离婚，选择了与徐志摩结婚。她不光要真切的爱情，也要各种本就习惯的潇洒生活，后又因吸食大烟而不能自拔。

曾经风尘绝代的小曼，因为徐志摩的死，竟变成另一个人，她花费了几年的时间帮他收集出了遗作，终身不再吸毒、不穿华服、不打扮、不出门应酬，让自己华丽的生命从此消迹匿迹。她终抛开一切世俗，追求平平淡淡真切的生活，过上平淡的日子。

对于陆小曼其人，有很多的争议。说她喜欢交际、说她挥霍无度花钱似流水、说她曾经吸食鸦片。但你可知，徐志摩死的时候，小曼才28岁，当时不少达官贵人都有意结交，但小曼誓言终身不言再嫁。家里供奉徐志摩牌位，桌上鲜花长绿。即使后来她与翁瑞午选择同居，但终没有结婚，她不在乎别人怎么议论她自己。她终身保持徐志摩夫人的身份。从未改变！

陆小曼那狂野奔放的个性让她和徐志摩不谋而合，可是理想不等于现实，过日子总没有舞会那么浪漫。

陆小曼可以说是最幸运的，她真正得到了徐志摩, 是徐志摩心中的月亮，虽然有月圆月缺, 有乌云遮月。徐志摩还是企盼月圆月朗。也许小曼是徐志摩一生追求的爱情，但志摩却像他的诗一样，对于小曼一直是个问号。

郁达夫这样描述徐志摩：个子小，脸长，头比较大，戴着金丝眼镜。老照片上的徐志摩，文质彬彬，一副书生气派。就是这个与泰戈尔结伴同行过，与罗素擦身而过的人。创办过新月诗社，身上有一种不可思议的力量！

他的诗充满着浓厚的缠绵和炽热，清新又透着飘逸，热烈而饱满的情感氛围，那是一种难以言说的艺术享受。而他那富有传奇色彩的爱情纠葛，更让人感到无限的感慨。每个人都有自己的爱情观和人生观。徐志摩是才子，但不风流，他如诗的爱，都给了他一生追求的“灵魂伴侣”。

徐志摩总是在和女人周旋，他所追求的不过是自己的所爱，他所追求的过于浪漫，就像他的诗一样。然而现实总是会有太多的不尽如人意，现实总是无情的打击着他那颗为爱颤动的心！

人性本身就是矛盾的，无论你是否优秀？只要不喜欢，没有爱情，就可以离开。男人再高贵，再有文才，也可以不顾一切的去男欢女爱。在情字面前，似乎每个人，都逃不过那世俗的纠缠！也逃不过命运的安排。徐志摩的一生追求，终究换来的还是“昙花一现”。

人间如火如炙的爱谁人能挡？林徽茵是让徐最刻骨铭心的女人。林徽因和徐志摩的感情纠葛一直贯穿始终。张幼仪的知书达理，孝顺明理，按说应该是徐志摩的最好选择，但却只是一次错误的安排。陆小曼的出现，好像让徐志摩找到了爱情的答案，可生活过后，还是让徐志摩对于这看似自由的爱情，却显得没有诗歌的浪漫！

徐志摩所追求的自由，从诗歌中就可能看出来，在爱情的选择方面更是大胆。无论是林徽茵已经结婚，陆小曼早有家室。他根本不在乎，他在意的只是他追求的爱情。哪怕是粉身碎骨也在所不辞。可命运就是如此安排，让他在爱情的漩涡中越陷越深，最终随着那一声巨响，永远的和我们再别了！

我们不一定非要去批判这些传奇爱情，我们可能也不能够去点评，在那个时代，徐志摩有着西方思想的融入，让他更加可以不受传统思想桎梏！或许爱情本身就没有绝对的对错，或许每个人对待爱情都有自己的体会。我们不是本人，也许感受不到那痛彻心扉的爱！

徐志摩，一个终其一生都在爱与被爱的世界纠缠，只叹息年纪轻轻就追随着自己的文字，魂归大地！

悄悄的我走了，

正如我悄悄的来！

坠入情感漩涡的徐志摩

　　 “我是天空里的一片云／偶尔投影在你的波心／你不必讶异／更无须欢喜／在转瞬间消灭了踪影”。浪漫诗人徐志摩用他36岁的生命完成了一个对爱的全过程的注解。

　　 徐志摩受过良好的教育和诗书礼教的熏陶，自幼脱口成章，妙语连珠，他曾留学美国、英国，深受欧美浪漫主义和惟美派诗人的影响。他的诗文富有音乐性，意境优美隽永，饱满的激情蕴涵着惟美的感情。而徐志摩在个人情感上则蒙着一层淡淡的忧伤。1915年他奉父命与名门之女张幼仪结婚，但并不融洽的情感心路，使这一婚姻成为短暂的命运交汇。

　　 1921年，徐志摩与林徽音在伦敦相识，那年，他26岁，林16岁。林徽音清婉绝丽的诗情才艺，如同四月里的芬芳气息，漾溢在徐志摩的心头，被深深吸引了的徐志摩，很快做出了与张幼仪离婚的决定，于是徐被当时舆论称为“中国离婚第一人”。然而，林徽音毕竟与梁思成婚约在先，当她从热烈的情感中冷静之后，还是选择了前者，给失望煎熬中的徐志摩留下了一首令人伤感的诗：“忘掉曾有这世界；有你／落花似的落尽，忘了去……”之后，徐志摩珍藏这份一尘不染的感情，告别康桥启程回国。

　　 1924年，徐志摩邂逅了他生命中的第三个爱人———陆小曼，那时的陆小曼还是徐志摩朋友的妻子，但这并没有影响他对陆小曼的追求。他在给陆小曼的《爱眉小札》中说服着自己和世人：“我们的爱，并不浅薄。即使有道德罅隙，也是最精纯完美的。”他的《爱眉小

札》词句华美，情感秾丽，激情澎湃。1926年，他们由胡适、梁启超主婚，在北海公园结婚。但婚后的陆小曼却在追求无节制的奢侈生活，以致后来情感变化，沉迷大烟，自暴自弃。隐忍求全的徐志摩每日为生活奔波劳碌，1931年11月由于飞机失事而英年早逝。执着地用诗歌诠释爱情的徐志摩，在他疲惫到扛不起为爱树立的标牌的时候，他“轻轻地走了”。但他浪漫的艺术生命却久久伫立在历史的长风中。