〔意大利〕但丁《我的女郎向别人致意时》爱情诗赏析

〔意大利〕但丁《我的女郎向别人致意时》爱情诗鉴赏

〔意大利〕 但丁

我的女郎向别人致意时

是多么温存，多么谦逊，

每人的舌头颤栗而不出声，

眼睛也不敢向她正视。

她经过时听到赞美之词，

衣着朴实，亲切动人，

仿佛是自天而降的精灵，

向地上的人们显示奇迹。

不论谁注视她，她都十分高兴，

因而用眼睛传送绵绵情意，

而没有经验的人却懵懵懂懂，

看来从她的嘴唇之中，

移动一个精灵，娇媚无比，

说一声“叹息吧”，对着灵魂。

(钱鸿嘉 译)

但丁·阿利吉耶里(1265—1321)意大利中古到文艺复兴过渡时期最有代表性的作家，集诗人、政治家、神学家、语言学家于一身。除著有不朽的传世之作《神曲》外，还著有《帝制论》、《飨宴》、《论俗语》及抒情诗集《新生》和《诗集》等。

《我的女郎向别人致意时》这首诗选自《新生》。《新生》是但丁早年的代表作，主要抒写诗人对一个名叫贝亚特丽契女子的爱情;共有抒情诗31首，其间用散文连成一体，并说明各首诗的缘起和意义;《新生》代表了“温柔的新体”诗派的最高成就。“温柔的新体”诗派出现在十三世纪的意大利，它继承并吸收了当时的西西里诗派和法国南部普罗旺斯抒情诗的传统，以歌颂世俗的爱情和赞美女性为主题。

为了使我们能更准确地了解但丁在他的爱情诗中所表现的感情，让我们先听一段故事。

意大利名城佛罗伦萨有个风俗，每年五月举行春宴。但丁满九岁时，父母携他参加友人的宴会，谁也没料到小但丁爱上了主人家年龄与他相仿的女儿

——贝契。从此，这个象“幼小的天使”般美丽、纯洁的贝契时时浮现在但丁的心海里。九年后，但丁和贝契再次相遇，贝契的重新出现，使蕴藏在但丁心中的爱情之火熊熊燃烧，至死也没有熄灭! 但丁害怕别人看出他心里的秘密，假装是爱上别的女性而写情诗。由于这个误会，贝契不再理睬但丁，甚至嘲笑他。后来贝契嫁给了一个同是名门出身的银行家;可惜美人早逝，贝契24岁就因病辞世。但丁悲痛无比，抒写了不少怀念贝契的情诗，不久后结集出版，这就是《新生》;诗中称贝契为“贝亚特丽契”意为“降福的女人”。

在《我的女郎向别人致意时》这首诗里，诗人捕捉住生活中一个极其细小的、常见的动作——行礼问候，来表现贝亚特丽契的美丽与美德。

当九年后但丁在桥头再次与贝契邂逅相遇时，贝契美丽高贵的容貌，温雅谦逊的举止都使但丁心醉神迷，然而贝契身上闪显出的天使般圣洁的光辉又使但丁不敢正视看她，连话也说不出来。但丁写这首诗的灵感就是来自他自己的经历和体会。

诗的前半段通过诗人的眼睛来描述他所爱的女郎温雅而高贵的举止风彩，在她的闪烁着善性之光的美貌面前，每个人都惊奇得说不出话来，都不敢直视她那闪跃着圣洁光辉的形象。然而，她虽然超群出众、洁白无暇，却毫不骄傲、矜持，而是亲切友好待人。如此的貌美德兼，完美无暇，难怪人们赞叹说是天女下凡!

诗的前半段主要通过外部的语言动作来描述女郎的形象，诗的后半段承接前半段的描述，进一步抒写诗人所爱的女郎给世人带来的心灵感受。女郎的仁慈、善良、博爱给人一种新奇的感受，面对这样一个圣洁的女性，人们除了惊叹，对她顶礼膜拜外。不会产生任何不纯洁的念头。全诗以诗人的眼睛为视点，以女郎与世人之间的强烈对比，描绘出但丁心目中的贝亚特丽契——一个理想化，圣洁化的女性，这种意象贯穿但丁爱情诗的始终。在但丁看来，贝亚特丽契不仅具有尘世女性美好的一切，而且仿佛具有一种来自天国的力量，能净化人的灵魂，激起人们一种神圣的情感。

因此，从这首诗里我们同样可以窥见但丁作为“新世纪的最初一位诗人”和“中世纪最后一个诗人”的两重性：一方面大胆而热爱地表达他对贝亚特丽契惊心动魄的尘世之爱;另一方面又极力把这种爱与美抽象出来，幻化为一种宗教式的，超凡脱俗的天国之爱。

啊，你经过爱情的道路，

一面等待，一面想看清楚

谁的痛苦会像我的那样严重；

我求你只听听我的倾诉，

然后再行考虑

种种痛苦是否都往我身上集中。

我的幸福不多，爱情于我无补，

但爱情有其崇高之处，

使我的生活既甜蜜，又轻松，

因为我常听得背后有人把话儿吐：

“上帝啊，你有什么高贵之处

使人们的心儿如此秀美玲珑？”

出自爱情金库的所有英勇行为，

在我身上已完全消失，

我真是可怜已极，

因而一句话也说不出嘴。

我很想仿效那些人儿

为了害羞，他们隐瞒自己的缺陷

而我，表面上喜喜欢欢，

内心却是痛苦与哭泣。

(钱鸿嘉译)

赏析

除了爱情诗集《新生》外，但丁还写过许多歌颂贝雅特丽齐和抒写对其他女性的爱慕之情的诗作。它们大多写于青年时代，为我们从不同侧面了解青年但丁的精神生活、爱情观念以及诗艺特征提供了材料。本诗即是其中的一首。

诗歌热情地肯定了世俗爱情的力量。中世纪的教会否定男女爱情，把它视为邪恶的代名同。但丁却在诗中为爱情大唱赞歌，诗人认为，爱情是人的正当而高尚的感情，它不仅能丰富人的生活，使人们的生活变得“既甜蜜，又轻松”，而且能陶冶人的情操，“使人们的心儿如此秀美玲珑”。诗人这种爱情观与中世纪宗教禁欲主义显然是相悖的。

当然，在中古抒情诗歌史上，大胆热烈地赞美男女之爱并非始于但丁。早在普罗旺斯抒情诗中，就有大量以爱情为内容的诗篇。但这些诗所歌颂的“骑士之爱”，是以 为前提的，并不建立在男女之间互爱的基础之上。本诗正是在这点上胜过普罗旺斯爱情诗。诗歌倾诉了爱情的痛苦，这是一种因对方不理解自己的真情而引起的相思之苦，它在很大程度上说明诗中抒写的爱情具有现代 的特征，即强调以相爱者的互爱为前提。而这种爱情观正是新的资本主义生产关系萌芽时，资产阶级提出“个性解放”的先声。同时，此诗也不同于那些表达神秘化、纯精神化的宗教式爱情的诗篇，没有后一种诗中常见的对爱人的美德、花容的抽象赞美或铺陈，只有因世俗爱情失意而带来的怅惘不安和痛苦无奈的真实流露。

本诗风格清新自然，活泼动人，情感抒发直率强烈，没有丝毫象征或幻想的成分，语言和韵律上也不见斧凿的痕迹，表现出诗人开始脱离“温柔新体”诗派风格的倾向。

(彭少健)

　　不好意思没看明白你是要但丁本人的爱情史还是要但丁创作的爱情故事!

　　“中世纪的最后一位诗人，同时也是新时代的最初一位诗人”的阿利盖利·但丁Alighieri Dante（1265—1321）。但丁从37岁被宣告永久放逐，后来客死异乡。九岁邂逅心灵上永恒的恋人佩雅丽琪，这位后来24岁香消玉陨的少女，成为但丁日后创作的源泉。《神曲》为但丁不朽的巨著。

　　关于“旧桥”（ponte vecchio）和但丁的爱情

　　贯穿全城的阿尔诺河上，横跨着很多座造型优美的古桥，每座古桥都记录着一个昔日的传说。最为知名的是位于三圣桥下边的“旧桥”（ponte vecchio），那是阿尔诺河上的唯一的廊桥，像一条“空中走廊”，把乌菲齐美术馆和比蒂宫连成一体。这座饱经沧桑的老桥建于古罗马时期，1177和1333年曾两次受到洪水侵袭，只剩下两个大理石桥墩。现在这座造型典雅的三拱廊桥是1345年在原有的桥墩上重建而成，桥面过道两侧坐落着三层错落有致的楼房，桥面的中段两侧留有约20米宽的空间作为观景台，这一别开生面的设计使得整个大桥显得奔放而和谐。1944年夏天，在第二次世界大战中，阿尔诺河上的十座古桥中的其它九座都被纳粹军队炸毁了，唯独“旧桥”安然无恙。

　　不过，这座古桥之所以出名并不全在于它古老而传奇的历史，更重要的原因是这里曾经演绎过另一个版本的“廊桥遗梦”，而它的主人公正是被世人所仰慕的伟大诗人但丁。

　　那是一个春光明媚的上午，阳光洒在阿尔诺河上，波光闪闪，把河上的廊桥（那时的老桥还是古罗马时期的模样，桥面和桥廊都是木料所搭）和桥畔的行人映衬得更加光彩夺目。一位高贵而美丽的少女在侍女的陪伴下向老桥走来。此时，但丁正从廊桥的另一头迎着少女走上廊桥，两人在桥上不期而遇。但丁凝视着少女，既惊喜又怅然；而少女却手持鲜花，双目直视前方，径直从但丁身边走过，仿佛没有看见但丁。但她的眼里放射出的异样的光芒和脸上泛起的潮红却透露出少女情动的信息。

　　这是著名画家亨利·豪里达在他的油画《但丁与贝特丽丝邂逅》中所描绘的但丁与贝特丽丝相遇并一见钟情的情景。画中手持鲜花的少女就是诗人但丁的梦中情人贝特丽丝。

　　其实，这幅油画所描绘的仅仅是但丁初恋的开始。贝特丽丝最终并没有嫁给但丁，在但丁第二次见到她时，她已被迫嫁给了一位伯爵，不久就夭亡了。贝特丽丝带走了但丁的梦想，也把美丽和哀伤留给了但丁。但丁是个对爱情矢志不渝的人，他一直爱恋着她，永志一生。这样的哀伤和思念，成就了他早年诗作《新生》。

　　但丁在《新生》中抒发了自己对贝特丽丝的一片纯真的爱恋之心后，继而将他的恋人描绘成追求天国真理的化身，她的灵魂飞向天空，得到了新生。即便到了晚年，但丁对贝特丽丝的那份执着依然难以释怀，他在《神曲》中，又把贝特丽丝描绘成集真善美于一身、引导他进入天堂的女神，以此来寄托他对贝特丽丝的美好情感。爱情催生了《新生》，《新生》又为他晚年创作《神曲》作了情感和素材的准备。而这一切都源于“廊桥”的一次邂逅。正是在“廊桥”的这一次相遇造就了但丁“中世纪最后一位诗人，同时也是新时代最初一位伟大的诗人”之地位，同时也造就了旷世诗作《神曲》。

　　但丁是意大利文艺复兴时期伟大的诗人，《但丁与贝特丽丝邂逅》这幅著名 油画 中的内容就是但丁的爱情开始。下面是我搜集整理的但丁的爱情，希望对你有帮助。

　　但丁的爱情

　一个美好的春日，暖日融融，阳光照射在一条叫做阿尔诺的河上，照的水波潾潾，将桥上和桥畔走来的人照耀的更加夺目耀眼。这时，一位年轻美丽又充满活力的少女和她的侍女一起走到桥上，正要过桥。

　而此时此刻，但丁也正从桥的另一头迎着这位高贵的少女走过，两人在桥上相遇并且深深的爱上了对方。但丁注视着美丽的少女，心中虽然开心但是又有点忧愁。美丽的少女手上拿着鲜花，眼中出现了异样的光芒，脸上也像红透了的苹果一样羞涩可人，即使少女装作不在意的走过但丁的身边，但是她脸上少女般的心思已经出卖了自己。但是，贝特丽丝最后却被迫嫁给了不爱的伯爵，而没有嫁给爱的但丁，于是在忧郁中，没过多久也去世了。贝特丽丝的去世带走了但丁的爱情，徒留下了但丁哀伤的爱情还有心中美丽的残念。

　但丁作为一个诗人，有着自己的理想和追求。但是在爱人贝特丽丝死后，仿佛带走了但丁所有的梦想。可是但丁一直思念着贝特丽丝，但丁对贝特丽丝纯真的爱情，让但丁潜心研究学术作为自己的寄托。贝特丽丝在但丁心里是真善美的化身，是但丁心目中的女神，从而这份爱情的引导让但丁创作了《新生》这篇旷世名作。

但丁的成就

　但丁一生著作甚丰，其中最有价值当属《神曲》。《神曲》是在但丁被放逐时为排解乡愁而作的，里面记载了他一生中的恩人仇人以及他单相思的一个叫贝阿特丽切的少女。后来，年仅25岁的贝阿特丽切夭亡，但丁悲痛不已。将写给贝阿特丽切的三十一首抒情诗——《新生》 结集出版。诗中洋溢着但丁对生命的执着追求，对纯洁爱情的热情歌颂，对美好生活的憧憬与向往，表达了要求摆脱中世纪宗教戒律、道德规范的朦胧愿望。这部诗集是但丁早期的代表作，在“温柔的新体”这一诗派的诗歌中，它达到了最高的成就。

　但丁的作品大多是以意大利托斯卡纳方言写作的，对形成现代意大利语言以托斯卡纳方言为基础起了相当大的作用。除了拉丁语的作品外，古代意大利作品只有但丁是最早使用活的语言写作，他的作品对意大利文学语言的形成起了相当大作用，因此也可以说是对文艺复兴运动起了先行者的作用。他抨击了旧世纪人物的种种恶行，歌颂真善美。

　但丁被誉为世界上的大文豪，他的主要作品有《新生》、《王国论》、《宴会》、《论世界帝国》等等。他的主要成就为现代意大利语的奠基者、欧洲文艺复兴时代的开拓人物之一。

但丁神曲的艺术特色

　但丁，代表作品《神曲》非常著名。它的诞生，宣告了旧时代的灭亡，新时代的开启，为文艺复兴的开始做了正确的引领。

　《神曲》的艺术特色表现在4个方面，第一，作品中，大量运用梦幻意象，与现实生活相结合。《神曲》虽然采用梦幻的文学形式，叙写了诗人的灵魂在爱与理性的引领下幻游达到至善至美境界的经历，充满了浓浓的宗教色彩，但也暴露出了中世纪时期复杂的党派纷争，表现了宗教统治者对贫苦人民的压迫。这种梦幻融合现实的艺术表现形式也反映出了但丁对宗教 文化 和世俗文化的革新态度，标志着新文化的发展趋势。第二，作品结构严谨，结构工整，平衡性强。

　《神曲》总共包含了3部分，每部分内容严谨，篇幅相似，修辞手法运用得当，韵律比较工整协调。第三采用象征和寓意的修辞手法。《神曲》中，象征和寓意手法贯穿全文，许多人物、 动物 都有特殊的象征意义。而在《神曲》中，被称为四大象征的“森林、狮子、豹子、狼”表现最为突出，这些也从侧面表现出了但丁对理想的追求与向往。第四，《神曲》全文采用的是意大利的传统民族语言，运用意大利民歌的写作方式而作，这在一定程度上突破了采用拉丁文创作和书写的传统，反映出了浓浓的民族特色。