糯冰飘花的仿古无事牌能价值多少

糯冰飘花的仿古无事牌能价值从千元到几万元不等。翡翠的价格由很多因素决定：

1、颜色是评价翡翠最重要的因素，在水、种、地同等的情况下，价值最高的是绿色翡翠，绿色越多越贵。

2、透明度。不能单纯凭绿色来判断一块翡翠的价值，透明度高，即使是无色，或者是**、红色等，收藏价值也很高。

3、质地细腻，质地实际上是指翡翠的结构，质地细腻致密者为上品。

我是做玉雕的!雕刻的动物是 仿古的一种龙!

这些是龙的种类

看到有人在讨论龙的问题，而且这里属龙的人好象挺多的。来一篇介绍龙的专门文章。

蛟

一般泛指能发洪水的有鳞的龙。相传蛟龙得水即能兴云作雾，腾

踔太空。在古文中常用来比喻有才能的人获得施展的机会。关于蛟的

来历和形状，古典文献中说法不一，有的说“龙无角曰蛟”，有的说

“有鳞曰蛟龙”。而《墨客挥犀》卷三则说得更为具体：蛟之状如蛇，

其首如虎，长者至数丈，多居于溪潭石穴下，声如牛鸣。倘蛟看见岸

边或溪谷之行人，即以口中之腥涎绕之，使人坠水，即于腋下吮其血，

直至血尽方止。岸人和舟人常遭其患。南朝宋刘义庆《世说新语》中

有周处入水三天三夜斩蛟而回的故事。蛟可能是鳄鱼。

夔龙

想象性的单足神怪动物，是龙的萌芽期。《山海经·大荒东经》

描写夔是：“状如牛，苍身而无角，一足，出入水则必有风雨，其光

如日月，其声如雷，其名曰夔”。但更多的古籍中则说夔是蛇状怪物。

“夔，神魅也，如龙一足。”（《说文解字》）“夔，一足，？踔而

行”。（《六帖》）在商晚期和西周时期青铜器的装饰上，夔龙纹是

主要纹饰之一，形象多为张囗、卷尾的长条形，外形与青铜器饰面的

结构线相适合，以直线为主，弧线为辅，具有古拙的美感。

虺（hui）

是一种早期的龙，以爬虫类——蛇作模特儿想象出来的，常在水

中。“虺五百年化为蛟，蛟千年化为龙。”是龙的幼年期，曾出现在

西周末期的青铜器装饰上，但不多。

虬

一般把没有生出角的小龙称为虬龙，是成长中的龙。故古文献中

注释：“有角曰虬，无角曰龙。”另一种则说幼龙生出角后才称虬。

两种说法虽有出入。但都把成长中的龙称为虬。还有的把盘曲的龙称

为虬龙，唐代诗人杜牧在《题青云说》诗中就有“虬蟠千仞剧羊肠”

之句。

蟠螭（panchi）

是龙属的蛇状神怪之物，是一种没有角的早期龙，《广雅》集里

就有“无角曰螭龙”的记述。对蟠螭也有两种说法，一种是指**的

无角龙，另一种是指雌性的龙，在《汉书·司马相如传》中就有“赤

螭，雌龙也”的注释，故在出土的战国玉佩上有龙螭合体的形状作装

饰，意为雌雄交尾。春秋至秦汉之际，青铜器、玉雕、铜镜或建筑上，

常用蟠螭的形状作装饰，其形式有单螭、双螭、三螭、五螭乃至群螭

多种。或作衔牌状，或作穿环状，或作卷书状。此外，还有博古螭、

环身螭等各种变化。

角龙

指有角的龙。据《述异记》记述：“蛟千年化为龙，龙五百年为

角龙”，角龙便是龙中之老者了。

应龙

有翼的龙称为应龙。据《述异记》中记述：“龙五百年为角龙，

千年为应龙”，应龙称得上是龙中之精了，故长出了翼。相传应龙是

上古时期黄帝的神龙，它曾奉黄帝之令讨伐过蚩尤，并杀了蚩尤而成

为功臣。在禹治洪水时，神龙曾以尾扫地，疏导洪水而立功，此神龙

又名为黄龙，黄龙即是应龙，因此应龙又是禹的功臣。应龙的特征是

生双翅，鳞身脊棘，头大而长，吻尖，鼻、目、耳皆小，眼眶大，眉

弓高，牙齿利，前额突起，颈细腹大，尾尖长，四肢强壮，宛如一只

生翅的扬子鳄。在战国的玉雕，汉代的石刻、帛画和漆器上，常出现

应龙的形象。

火龙

是以火慑势的龙。全身有紫火缠绕，凡有火龙经过之处，则一切

物体均被烧焦。

蟠龙

指蛰伏在地而未升天之龙，龙的形状作盘曲环绕。在我国古代建

筑中，一般把盘绕在柱上的龙和装饰庄梁上、天花板上的龙均习惯地

称为蟠龙。在《太平御览》中，对蟠龙又有另一番解释：“蟠龙，身

长四丈，青黑色，赤带如锦文，常随水而下，入于海。有毒，伤人即

死。”把蟠龙和蛟、蛇之类混在一起了。

青龙

为“四灵”或“四神”之一，又称为苍龙。我国古代的天文学家

将天上的若干星星分为二十八个星区，即二十八宿，用以观察月亮的

运行和划分季节，并把二十八宿分为四组，每组七宿，分别以东、南、

西、北四个方位，青、红、白、黑四种颜色以及龙、鸟、虎、玄武

（龟蛇相交）四种动物相配，称为“四象”或“四宫”。龙表示东方，

青色，囚此称为“东宫青龙”。到了秦汉，这“四象”又变为“四灵”

或“四神”（龙、凤、龟、麟）了，神秘的色彩也愈来愈浓。现存于

南阳汉画馆的汉代《东宫苍龙星座》画像石，是由一条龙和十八颗星

以及刻有玉免和蟾蜍的月亮组成的，这条龙就是整个苍龙星座的标志。

汉代的画像砖、石和瓦当中，便有大量的“四灵”形象。

鱼化龙

是一种龙头鱼身的龙，亦是一种“龙鱼互变”的形式，这种形式

我国古代早已有之。《说苑》中就有“昔日白龙下清冷之渊化为鱼”

的记载，《长安谣》说的“东海大鱼化为龙”和民间流传的鲤鱼跳过

龙门，均讲述了龙鱼互变的关系。这种造型早在商代晚期便在玉雕中

出现，并在历代得到发展。

其它

椒图，又作铺首，形似螺蚌，性好闭，故常装饰于门上的衔环。

哈……这个其他该不会是私生子吧？

龙的形式

坐龙

坐龙呈正襟危坐的形式，头部正面朝向，颏下常设一火球，四爪

以不同的形态伸向四个方向，龙身向上蜷曲后朝下作弧形弯曲，姿态

端正。坐龙一般设立在中心位置，庄重严肃，上下或左右常衬有奔腾

的行龙。在封建社会中，坐龙是一种尊贵的龙纹祥。

行龙

行龙呈缓缓行走状，整条龙为水平状态的正侧面。行龙常常作双

双相对的装饰，构成双龙戏珠的画面，常装饰在殿宇正面的两重枋心，

器皿的狭长形装饰面上也常常用到。倘以单相出现时，龙的头部常常

作回头状，使画面更显生动。

升龙

升龙的头部在上方，奔腾飞舞，呈升起的动势。倘若龙头往左上

方飞升，称“左侧升龙”，龙头往右上方飞升，称“右侧升龙”。升

龙又有缓急之分，升腾较缓者，你“缓升龙”。升腾较急者，称“急

升龙”。头部在上的升龙又作往下的动势，称为“回降龙”。

降龙

降龙的头部在下方，奔腾飞舞，呈下降的动势。倘若龙头往左下

方俯动，称“左侧降龙”，龙头往右下方俯动，称“右侧降龙”。降

龙又有缓急之分，下降较缓者，称“缓降龙”。下降较急者，称“急

降龙”。头部在下的降龙又作往上的动势，称为“回升龙”或“倒挂

龙”。

云龙

泛指奔腾在云雾中的龙。龙和云是结合在一起的，云，是产生龙

的基础。而龙嘘出的气便成了云。云龙纹就是云和龙的共同体，将龙

的头、尾、脚“打散”又和抽象的云融汇在一起，显示出一种似云非

云，似龙非龙的神秘图案。

草龙

是一种含有龙形象的卷草图案，又叫“卷草缠枝龙”。头部有明

显的龙头特征，而身、尾及四肢都成了卷草图案。整体往往呈现出

“S”形的主旋律，并将“S”形继续延伸，产生一种连绵不断、轮

回永生的艺术效果。头部与卷草曲卷的丰富变化，形成动静参差、相

互呼应、层次丰富的画面。在构图上，采用均衡的形式，讲究曲线美，

富有动律感。在表现形式上，则运用浪漫主义的手法，把带有吉祥含

意的“如意纹”内容，综合到一个画面，给人以想象的余地。卷草缠

枝纹常应用在建筑、家具和器皿的装饰上。

拐子龙

拐于龙源于草龙，又脱胎于草龙，形成一种独特的表现形式。拐

于龙的线条装饰显的挺拔、硬朗，转折处呈圆方角。龙的头部也呈方

圆形，整体协调一致，简洁、明快，又有一定的装饰意趣，常用在家

具、室内装饰及建筑的框架上。

团龙

把龙的形体适合为圆形称为团龙。它源于唐代，明清时运用较为

普遍。“四团龙”、“八团龙”等团花定为当时的冠服制度，即一件

服饰上有四个或八个团龙是最尊贵的。后来发展为十团、十二团、十

六团、二十四团，数量越来越多，使用范围也放宽了，织锦、刺绣、

陶瓷、建筑、家具等装饰上都有团龙，团龙适用性强，又保持了龙的

完整性，装饰味也很浓，运用十分广泛。团龙的表现形式也很丰富，

有“坐龙团”、“升龙团”、“降龙团”等。团龙的圆边还装饰有水

波、如意、草龙等图纹，使团龙纹华丽而又丰富。

双龙戏珠

双龙戏珠是两条龙戏耍（或抢夺）一颗火珠的表现形式。它的起

源来自天文学中的星球运行图，火珠是由月球演化来的。从汉代开始，

双龙戏珠便成为一种吉祥喜庆的装饰图纹，多用于建筑彩画和高贵繁

华的器皿装饰上。双龙的形式以装饰的面积而定，倘是长条形的，两

条龙便对称状地设在左右两边，呈行龙姿态。倘是正方形或是圆形的，

（包括近似于这些形态的块状）两条龙则是上下对角排列，上为降龙，

下为升龙。不管是长条形的，还是块状形的，火珠均在中间，显示出

活泼生动的气势。

龙生九子

囚牛

囚牛，是龙生九子中的老大，平生爱好音乐，它常常蹲在琴头上

欣赏弹拨弦拉的音乐，因此琴头上便刻上它的遗像。这个装饰现在一

直沿用下来，一些贵重的胡琴头部至今仍刻有龙头的形象，称其为

“龙头胡琴”。

睚眦

睚眦，是老二，平生好斗喜杀，刀环、刀柄、龙吞口便是它的遗

像。这些武器装饰了龙的形象后，更增添了慑人的力量。它不仅装饰

在沙场名将的兵器上，更大量地用在仪仗和宫殿守卫者武器上，从而

更显得威严庄重。

嘲风

嘲风，形似兽，是老三，平生好险又好望，殿台角上的走兽是它

的遗像。这些走兽排列着单行队，挺立在垂脊的前端，走兽的领头是

一位骑禽的“仙人”，后面依次为：龙、凤、狮子、天马、海马、狻

猊、押鱼、獬豸、斗牛、和行什。它们的安放有严格的等级制度，只

有北京故宫的太和殿才能十样俱全，次要的殿堂则要相应减少。嘲风，

不仅象征着吉祥、美观和威严，而且还具有威慑妖魔、清除灾祸的含

义。嘲风的安置，使整个宫殿的造型既规格严整又富于变化，达到庄

重与生动的和谐，宏伟与精巧的统一，它使高耸的殿堂平添一层神秘

气氛。

蒲牢

蒲牢，形似盘曲的龙，排行第四，平生好鸣好吼，洪钟上的龙形

兽钮是它的遗像。原来蒲牢居住在海边，虽为龙子，却一向害怕庞然

大物的鲸鱼。当鲸鱼一发起攻击，它就吓得大声吼叫。人们报据其

“性好鸣”的特点，“凡钟欲令声大音”，即把蒲牢铸为钟纽，而把

敲钟的木杵作成鲸鱼形状。敲钟时，让鲸鱼一下又一下撞击蒲牢，使

之“响入云霄”且“专声独远”。

狻猊

狻猊，形似狮子，排行第五，平生喜静不喜动，好坐，又喜欢烟

火，囚此佛座上和香炉上的脚部装饰就是它的遗像。相传这种佛座上

装饰的狻猊是随着佛教在汉代由印度人传入中国的，至南北朝时期，

我国的佛教艺术上已普遍使用，这种造型经过我国民间艺人的创造，

使其具有中国的传统气派，后来成了龙子的老五，它布置的地方多是

在结跏趺坐或交脚而坐的佛菩萨像前。明清之际的石狮或铜狮颈下项

圈中间的龙形装饰物也是狻猊的形象，它使守卫大门的中国传统门狮

更为睁崃威武。

霸下

霸下，又名赑屃，形似龟，是老六，平生好负重，力大无穷，碑

座下的龟趺是其遗像。传说霸下上古时代常驮着三山五岳，在江河湖

海里兴风作浪。后来大禹治水时收服了它，它服从大禹的指挥，推山

挖沟，疏遍河道，为治水作出了贡献。洪水治服了，大禹担心霸下又

到处撒野，便搬来顶天立地的特大石碑，上面刻上霸下治水的功迹，

叫霸下驮着，沉重的石碑压得它不能随便行走。霸下和龟十分相似，

但细看却有差异，霸下有一排牙齿，而龟类却没有，霸下和龟类在背

甲上甲片的数目和形状也有差异。霸下又称石龟，是长寿和吉祥的象

征。它总是吃力地向前昂着头，四只脚拼命地撑着，挣扎着向前走，

但总是移不开步。我国一些显赫石碑的基座都由霸下驮着，在碑林和

一些古迹胜地中都可以看到。

狴犴

狴犴，又名宪章，形似虎，是老七。它平生好讼，却又有威力，

狱门上部那虎头形的装饰便是其遗像。传说狴犴不仅急公好义，仗义

执言，而且能明辨是非，秉公而断，再加上它的形象威风凛凛，囚此

除装饰在狱门上外，还匐伏在官衙的大堂两侧。每当衙门长官坐堂，

行政长官衔牌和肃静回避牌的上端，便有它的形象，它虎视眈眈，环

视察看，维护公堂的肃穆正气。

负屃

负屃，似龙形，排行老八，平生好文，石碑两旁的文龙是其遗像。

我国碑碣的历史久远，内容丰富，它们有的造型古朴，碑体细滑、明

亮，光可鉴人；有的刻制精致，字字有姿，笔笔生动；也有的是名家

诗文石刻，脍灸人口，千古称绝。而负屃十分爱好这种闪耀着艺术光

彩的碑文，它甘愿化做图案文龙去衬托这些传世的文学珍品，把碑座

装饰得更为典雅秀美。它们互相盘绕着，看去似在慢慢蠕动，和底座

的霸下相配在一起，更觉壮观。

螭吻

螭吻，又名鸱尾、鸱吻，龙形的吞脊兽，是老九，口阔噪粗，平

生好吞，殿脊两端的卷尾龙头是其遗像。《太平御览》有如下记述：

“唐会要目，汉相梁殿灾后，越巫言，‘海中有鱼虬，尾似鸱，激浪

即降雨’遂作其像于尾，以厌火祥。”文中所说的“巫”是方士之流，

“鱼虬”则是螭吻的前身。螭吻属水性，用它作镇邪之物以避火。

其实龙生九子有好多版本。

之一：

龙生九子不成龙，各有所好：囚牛，平生好音乐，今胡琴头上刻兽是其遗像；睚眦，平生好杀，金刀柄上龙吞口是其遗像；嘲风，平生好险，今殿角走兽是其遗像；蒲牢，平生好鸣，今钟上兽钮是其遗像；狻猊，平生好坐，今佛座狮子是其遗像；霸下，平生好负重，今碑座兽是其遗像；狴犴，平生好讼，今狱门上狮子头是其遗像；负�，平生好文，今碑两旁文龙是其遗像；�吻，平生好吞，今殿脊兽头是其遗像。“

之二

赑屃（音毕喜），最喜欢背负重物，所以背上驮一块石碑。

鸱吻（音吃吻），最喜欢四处眺望，常饰于屋檐上。

飸餮（音滔帖），最贪吃，常饰于鼎的盖子上。

睚眦（音牙自），嗜杀喜斗，常饰于兵器刀环，剑柄。

狴犴（音毕岸），最憎恶犯罪的人，所以常饰于监狱的门楣上。

狻猊（音酸泥），性好烟火，常饰于香炉盖子的盖钮上。

「足八」「虫夏」（音八夏），最喜欢水，常饰于石桥栏杆顶端。

椒图，最反感别人进入它的巢穴，常饰于大门口。

蒲牢，最喜欢音乐和吼叫，常饰于大钟的钟纽上

　　凡论说出土古玉者，大多都会谈及“沁色”的话题。古语云“无沁不成玉”，沁色作为出土古玉不可或缺的特征之一，其重要性可见一斑。虽然“沁色”一词为大家耳熟能详，但深究起来，确是一个颇值得玩味的话题。今不揣浅陋，将自己对于出土古玉之“沁”的粗浅认识略述一二，不当之处，还望方家正之。

一、关于“沁”的种类

沁色之名，自古有之。论说者一般都专指玉器，如清代蔡可权所著《辨玉小识》中即言到：“淤染之于古玉有专名焉曰‘沁’” 。然从众多出土实物来看，不仅玉器，还有石器（图1：春秋石镇）、瓷器（图2：宋葵口白瓷碗）、（釉）陶器等表面的沁色也十分常见。沁浅者，存于釉面；沁深者，深入胎质。

之所以会形成沁色，是因为器物在埋藏过程中，长期与水、土壤以及其他物质相接触，加之地下湿气和压力等作用，使得玉石的晶体结构或釉面的玻璃质变得疏松，从而被水或矿物质侵蚀，造成器物部分或整体的颜色发生变化。

由于埋藏环境的复杂，受沁的不仅仅有颜色，味道和质地也会受沁，从而产生所谓的香沁与质沁。

关于“质沁”，以后会另行著文与“质变”一起讨论。此先简略介绍一下“香沁”。

“香沁”之玉，目前所见最早的文献为唐代苏鹗所撰《杜阳杂编》，其中提到：“唐肃宗赐辅国香玉辟邪二，各高一尺五寸，奇巧殆非人间所有。其玉之香可闻于数百步，虽锁之于金函石匮，终不能掩其气。或以衣裙误拂，则芬馥经年，纵汗濯数四，亦不消歇”。

民国时的张景鲲在其所著《汉玉研究》中亦有“香沁”的论述，其文云：“玉在土中与奇南香为邻，年久受其染沁，出土后置玉热茗中，稍浸取嗅，芳香微吐。此非玉之自能吐香也。然此类玉罕见，得者宝之”。这段文中，作者认为“香玉”是由于玉器埋入地下时，附近有松香、沉香、樟脑、檀香等物，受其浓郁的香气沁染而成，经把玩受热，香气方能透出。

清末民初的刘大同在其所著《古玉辨》中也有《香玉》一节，其文曰：“古玉出土，含有香气者，世不恒见。余时存一玉勒，白色方形，长二寸六分，方五分，云雷花纹极精深。于佩之有年，因调查国界，渡松花二道江，乘独木卫护，将登岸，跳板一跃而下，不觉系之绳坠断，将勒落于水边，旋令护兵随从十余人入水寻觅，终不能获，今三十余年矣。每一念及，为之怅怅，因香玉之不易得故也”。

亦有文献说，香玉之香是受地下硫磺所沁，不知是否。但毋庸置疑的是这种蕴含有香气的出土古玉，世所罕见，笔者也只是在文献中阅读而知，并未见过实物。但当下有一种人工合成的蕴涵各种香气的玉石，倒是可以在市面上碰到。

虽然“香玉”人间罕有，但玉器入土能沾染埋藏环境的味道，已为古董行人所熟知。《汉玉研究》中便有：“土沁多有土锈气，用开水煮之，就能闻到气味。”《古玉辨》中亦有：“受铜沁者，色如翠石，名曰鹦哥羽。……但用热水洗之，含有铜臭气耳。”以此作辨伪的方法，不失为一个方便的法门。

二、关于“沁”之颜色

“沁”给人最大宗的感受并非来源于味道，亦非来自质地，而是最直观的――颜色。沁色之名，亦由此而来。玉受沁颜色之丰富、精彩，历来为古董家所称道。

张景鲲《汉玉研究》中说：“五光十色，名色极繁”；刘大同《古玉辨》中说：“受色沁者，品类繁多”；清代刘子芬《古玉考》中说：“种种颜色，玉贾谓之‘十三彩’”；当代台湾学者李更夫《玉器鉴定全集》中亦说：“所呈现各种不同之颜色……令人越看越美。”

出土古玉器的沁色，常见的主要有：黑色、白色、红色、**、绿色、青色、紫色等等。对于不同颜色的沁，古人也给其取了各种美妙的名称。日本近代学者滨田耕作在其所著《古玉概说》中描述：“中国古董家把这种外泌的色泽区别出来，受黄土的影响的叫做土古，像蒸栗之色的叫做甘黄，受衣服等靛青之泌色的叫做甘青，受石灰的影响而带桃花色的叫做孩儿面，受棺中水银的泌的名纯漆色，受铜泌的作鹦哥绿，又因尸血的泌成红色而略带黑暗的叫做枣皮红，特别的叫它作尸渗。”

各种不同的沁色，沾染于玉器本身所固有的青、白、黄、绿等颜色（刘子芬《古玉考》：“古玉器埋藏地中年久，经过酸化作用，硬玉之白者则变红色，软玉之白者则变**，若绿玉则不论软硬，除沁入之颜色外，其本色不变。”）。再加之，由于埋藏环境的复杂导致如受沁部位、受沁比例、沁入颜色之先后、多寡等不同，交相辉映之下，就愈发异彩纷呈。

刘大同在《古玉辨》中说：“受一沁者，名曰纯一不杂；受两色沁者，名曰黑白分明，又曰天玄地黄；受三色沁者，名曰三光照耀，俗名三元及第，广东南洋，名曰桃园结义；受四色沁者，名曰四维生辉，又名福禄寿喜；受五色沁者，名曰五星聚魁，又名五福呈祥，通称之为清五彩；受群色沁者，多至十五六色不等，名曰群仙上寿，又曰万福同攸，通称之为混五彩。”

入土重出之古玉染带沁色美不可言，故而格外为古董家所钟爱。《古玉辨》中称：“色沁之玉，大而精者，固不恒见；即小而精者，亦不易得。”（图3：黑漆古玉鸟）其价格也因受沁之不同而各异。《稗史类编》有云：“出土之玉，血古尸古为最贵，黑漆古土古为价低。”《古玉辨》又说：“但论沁色，无论何色，以透为贵，次则为巧沁，虽薄如玉皮，轻如蝉翼，亦有逸趣。……今人又重绿铜沁。”一言以蔽之，古玉受沁颜色、结构及层次越多越复杂，古玉的价值也就越高。故有所谓“玉得五色沁，胜过十万金”的说法。（图4：金沙玉环）

三、关于“沁”之造假

综上：第一，有沁色能表明玉器古老的身份，说明这是一块入过土的古玉；第二，色沁好的玉，值钱，有利可图。所以，染色也就成为仿古玉造假必不可少的一个环节。

早在2000多年前，我国的玉器制造就采用了染色工艺。玉器人工着色的目的，最初只是为了掩饰玉器上原有的瑕疵。自宋代始，古玉造假之风兴盛，玉器的染色愈来愈成为制作假古玉的重要手段。随着时代的发展，作伪方法亦不断进步，许多仿古玉器的沁色可以达到以假乱真的程度。

文献上记载有染色的手段，形形色色。如刘心�在其所著《玉纪补》中撰文道：“狗玉，杀狗不使出血，乘热纳玉器于其腹中，缝固埋之通衢，数年取出，则玉上自有土花血斑，以伪土古。……梅玉，以质松之玉制为古器，用重乌梅水煮之竟日，则玉松处为乌梅水搜空，宛似水激痕，然后以提油法上色，以伪水坑古。……风玉，制器以浓灰水稍加乌梅，煮之竟日，乘热取出置风雪中一夜，则玉纹冻裂，玉质坚者其纹细如发丝，再以提油法上色，以伪牛毛纹。……叩销，乾隆时无锡阿叩作毛坯玉器，用铁销拌之，热，醋淬之，置湿地十余日，再埋通衢数月，然后取出，则玉为铁屑所蚀，遍体橘皮纹，纹中铁销作深红色，且有土斑，灰不易退，宛如古玉。”

以上所说“土古”、“水坑古”、“牛毛纹”、“橘皮纹”等，皆是旧时古玩行对出土古玉因埋藏环境所致的各种沁色的术语或雅称。以今日的眼光看来，这些作伪的手段，无非是利用热胀冷缩的原理，使玉器的肌理产生裂隙，从而染色。然而在资讯不发达的古代，这些坊间秘制之法，的确可以蒙骗很多的古董家。以至于以讹传讹，一些染色的手段被传得神乎其神，使人难辨真伪。

旧时古玩行曾流行的“虹光草染色”便是一例。相传“宋宣和政和间，玉贾赝造，将新玉琢成器皿，以虹光草汁腌之，其色深透，红似鸡血。”直到民国时，李凤仪所著《玉纪正误》中才引科学论据予以否定。其文曰：“夫木入火成炭，色素既灭。色素消灭，何能染于玉乎？总之染玉之染料，不外含有金类盐性之树脂，玉面硅酸煨至溶解，色素乃有沁入之可能。”作者最后指出，从研究染色的角度去鉴别玉器的真伪，是舍本逐末的做法。归根结底，还是要对“沁”本身的过程进行研究。了解玉器为什么会受沁？为什么会被沁成不同的颜色？

四、关于“沁”之研究

沁色，亦作浸色。顾名思义，就是浸泡、浸染的意思。清代陈性在其所著《玉纪》中，如是说：“所谓沁者，凡玉入土年久，则地中水银沁入玉里，相邻之松香、石灰以及各物质之有色者，皆随之浸*于中。如下染缸，遇红即沾红色，遇绿即沾绿色。故入土重出之玉，无有不沾颜色者。若无水银沁入，虽邻近之颜色亦不能入玉中也。”陈性提出的水银导致受沁的说法影响深远，许多后世的古董家都认可这一观点。

但究竟某种沁色为何种物质浸染所致，仍不为人所知。如刘大同《古玉辨》中说：“受沁之原，不易深究，足见地气化生万物，奇奇怪怪，变化之无穷也。……均未知古玉受沁之由来也。”张景鲲《汉玉研究》中也说：“玉如土中，遇色彩而染沁，能确举者数种而已。……穷其受沁之源，究难确证。”

直到李凤仪所著《玉纪正误》中，才给出了较为详尽的答案。此时已跨入民国，所以这本书的特征性很强，极为明显的烙印就是“科学”一词被高频率地使用。作者用“科学新知识”来分析玉器，可谓前所未有，读来耳目一新。

其书《玉色》一节谈及“受沁”的内容颇为精彩：“明乎玉之构造，则玉入土其受沁理由亦甚显著。盖入土年久，地中热力蒸发，玉面之硅酸溶解。玉之硬度赖硅酸保护，今失却保护能力，则外物自然侵入。此玉之受沁极大原因，实无关水银也。水银传热极速，亦不过助地中传热能力之一种。”

作者在批驳“血沁”之色是尸血所致这一错误观点时，举出埃及木乃伊的例子：“彼以红者为血沁，殊不知尸体入土，血液腐败已无色泽可言，安在见其于千百年中蓄此能力，以渲染最坚之玉石乎？观埃及之古尸，虽能保存不腐，亦仅质存而色已尽变。是可知矣。”甚至还“兹将酸化金属成色附表以证之”。图5所示的表中对于沁色成分的研究是具有里程碑意义的。

当时代发展到今天，无论是通过科学的田野考古工作在获取第一手实物资料的方法上，还是借助高端、精密的科学仪器对出土玉器进行观察和数据分析上，以及考古信息的明朗化和便捷化等方面，都达到古人无可比拟的高度。随之，就是研究水平的水涨船高。

从现代矿物学的角度看，玉石是多晶集合体。软玉组成中铁和镁的占位比率决定了颜色的深浅，随铁含量增高而颜色加深。由于玉的物理、化学性质较不稳定，所以出土的古玉大多数会有色变的现象，即“沁变”。通过扫描电镜观察其显微结构，受沁后的古玉，其纤维粗细无明显变化，矿物成分亦不变，但结构变得疏松，硬度降低，比重亦会有所下降。

仔细观察出土古玉上自然形成的沁色，或是从玉器的边边角角，或是从有裂痕的地方，或是从结构松软的地方开始沁入，然后，向玉器的内部一点一点渗透，慢慢地进入肌理。这一逐渐渗透，慢慢扩散的“沁痕”，被研究者们定名为――“走色”。它不仅仅是一种颜色上的变化，更体现了一种过程上的渐变。“沁变”是有层次感的，边缘处沁色非常的老，且玉质有钙化，由边缘往中间逐渐渗透。当代台湾学者李更夫在《玉器鉴定全集》中指出，沁色的纹路走向：“凡线状者，多有凹陷现象，呈片状者，势如行云流水，以不规之形势向四周扩散。”（图6：走色）

五、关于“沁”之鉴定

了解“沁变”的知识，在鉴定出土古玉时，往往可以从“走色”的角度入手，看看玉器的沁“痕”和沁“色”是否自然。清蔡可权所著《辨玉小识》在论及古玉染带沁色及辨伪时，说：“沁之深入玉骨而精光内蕴者为真，否则其色浮、其光死，赝品也。”这方面的例子多多，此不赘述。

1983年6月广州象岗山南越王墓被发现，同年8月，经文化部和中国社会科学院报请国务院批准，由广州市文物管理委员会、中国社会科学院考古研究所、广东省博物馆联合组成象岗汉墓发掘队进行发掘。考古工作者在墓内发掘出大批沁有的“朱砂红”玉器，经分析是因罐装朱砂破损，朱砂外泄所导致（图7：朱砂沁玉剑�）。再如，南越王主墓室曾出土有几件雕刻精美的玉璧，表面或有宽窄不一的丝带痕，或有大幅织物残迹，或粘附棺板漆皮。这些沁色的形成，皆是玉璧用丝带穿连覆于玉衣之上，后棺椁坍塌、纺织品腐烂所致（图8：丝带痕玉璧）。南越王墓这批玉器资料的出土，为文物工作者研究沁色的形成提供了有力证据。

沁色的染带既与相邻之物质有关，亦与埋藏之环境有关。下面再以染沁玉笄为例，试述之。笄，俗称簪子，是古代常用之物，清代黄以周《礼书通考》云：“笄有二种，一种是安发之笄，一种是固冠之笄。男子笄掩于冠而冠显，妇人无冠亦无冠笄而安发之笄显。”图9中这件玉笄，遍体洁白，惟头尾二端染带土沁。之所以会形成这样的沁色，和埋藏环境不无关系。笔者曾参与某明代王陵考古发掘，在经历了六百余年的地下侵蚀，墓室内棺板、尸骨等早已无存，惟砖砌的棺床、金银冥币及金饰件犹在，女墓主头部一组金簪的位置犹如当年下葬时安放。（图10：明墓棺床）据此得知，若是玉笄，则头尾必露在外而主体为头发重重包裹，加之发质不易降解，故亦无从染沁。

文物鉴定，是对文物所包含信息量的解读。任何一件文物都包含有巨大的信息量，仅仅了解“沁色”，鉴定古玉时难免捉襟见肘。通过仔细观察，反推一块玉的埋藏环境或是制作程序，是文物研究者必备的专业素质。故而了解、学习，乃至深入实践各种类型的田野考古工作，将各地的土层、土色、土质以及各种埋藏环境烂熟于心，才是鉴定之根本。

常见者如墓葬内部因用石灰燥土而导致碱性过重，墓葬受挤压结构变形，墓葬因扰动而坍塌，墓葬内积水至使物品移位。凡此等等，埋藏环境之复杂，不可尽述。各种埋藏环境除直接或间接影响玉器结构及色泽的改变外，还常伴有如“蚀斑”、“蛀孔”、“质变”、“形变”等现象。这些都是鉴定真、伪出土古玉需要注意的地方。

关于出土古玉之沁，纵落笔千言，难免挂一漏万。最后借用民国时赵润珍《古玩指南》自序中的话作为此篇的结尾，“惟作者不学，对于浩如烟海之古玩知识，何能遍知周晓？一蚊负山，自知不胜。惟冀藉此引起国人共同注意，群起图之。犹之抛砖引玉，因不才编述之荒谬，而产生合理之名著，岂止作者所祝祷，亦国人之所共同切盼者也！”

中国的玉分为软玉和硬玉两类。

硬玉，我国俗称“翡翠”，是我国传统玉石中的后起之秀，又是近代所有玉石中的上品。常见的翡翠颜色有白、灰、粉、淡褐、绿、翠绿、黄绿、紫红等，多数不透明，个别半透明，有玻璃光泽。按颜色和质地分，有宝石绿、艳绿、黄阳绿、阳俏绿、玻璃绿、鹦哥绿、菠菜绿、浅水绿、浅阳绿、蛙绿、瓜皮绿、梅花绿、蓝绿、灰绿、油绿，以及紫罗兰和藕粉地等二十多个品种。

软玉称真玉，如白玉、青玉、清白玉、碧玉和墨玉等，它们均具有蜡状光泽，纯洁乳白，从历代玉器看，我国用玉以软玉为主，古软玉在我国被称为传统玉石。软玉常见颜色有白、灰白、绿、暗绿、黄、黑等色，多数不透明，个别半透明，有玻璃光泽，软玉的品种主要是按颜色不同来划分的。白玉中最佳者白如羊脂，称羊脂玉。青玉呈灰白至青白色，目前有人将灰白色的青玉称为青白玉。碧玉呈绿或暗绿色，有时可见黑色脏点，是含杂质如铬尖晶石矿物等所致。当含杂质多而呈黑色时，即为珍贵的墨玉。黄玉也是一种较珍贵的品种。青玉中有糖水**皮壳，现有人称其为“糖玉”，白色略带粉色者有人称之为“粉玉”，虎皮色的则称为“虎皮玉”等。

初玩玉的人由于不懂玉，最怕遇到赝品。目前市场上玻璃仿玉制品的辨识，恐怕是赝品中最普遍、最简单的一种。常见的是被称为“翡翠”的光溜溜的小圆环、小鸡心、玉牌片等。这种玻璃制品因为是浇模而成，合范时高温的玻璃液在器物的边沿多少会溢出一点，冷却后成为隐隐凸起的范线。用手摸、眼看都会有所发现。如果拿放大镜映光观察，其中定有大大小小的气泡。

如果不请专家，初玩玉者要自己鉴定玉的真假，可从三方面观察：

一、由于玻璃质地十分脆硬，结构排列疏通，缺乏玉的致密和坚韧性，经不起强烈的高速旋刻，因此在玻璃上一般加工不出高浮雕和圆雕。

二、用放大镜查找气泡，哪怕只能见到一个，也能确认不是玉。

三、玻璃加入氧化铬，色近红宝石；加入氧化钴，色近蓝宝石；加入氧化铬和氧化铜，色近祖母绿……如此等等，还有好多种假玉。但它们的色调总显得单薄，缺乏天然玉色之油润、浑厚的感觉。

新玉和旧玉的鉴定不同。新玉的鉴定侧重于真假品种、质地优劣与雕工的精粗。而旧玉的鉴定相对复杂，除了对新玉的几个基本要求之外，还要识别玉器的制作及其历史价值。

古玉器鉴定

对玉制出土文物及传世文物质地、时代、名称、功能、等级、真伪等进行的考辨、识别和判定。

玉器质地的鉴定 依凭视觉观察，并借助矿物学、宝石学的检测手段，确定各种玉的矿物种属以及化学成分、结晶构造和物理特性。通常在不可破坏原件的前提下，可进行硬度、比重和折射率的测定。如古玉原有伤残，允许少量近似无损的取样分析，可借助红外光谱，X光粉晶和扫描电子显微镜等仪器，观察被鉴定的玉材光学性质与结构，并测量其晶系。按国际上宝石学及矿物学通用概念，玉仅只包括碱性单斜辉石的硬玉及钙角闪石的软玉，两者均为链状硅酸盐矿物，通称真玉。不属于上述范围，即为假玉或半玉。中国古代的真玉是软玉。辽宁阜新查海遗址，共出土8件玉器，经测定全是真玉；马家浜文化的河姆渡遗址，所出玉器全是假玉；上海青浦崧泽遗址，所出玉器主要是真玉，杂有假玉；晚期的良渚文化，余杭反山、瑶山遗址所出玉器，几乎全是真玉。对玉器质地的鉴定，还要研究其产地，探索古代玉器来源，研究各个地区的交往和各种文化之间的影响与交流。

玉器时代的鉴定 除考古发掘品，运用地质地层学和考古类型学的方法，以及参照有纪年的器物年代，确定出土玉器的年代序列，认识其演化过程外，凡是失去了出土地点，无法辨认伴出的器物和原生环境，以及传世的古玉器都需要鉴定和断代。

中国有一些早年出土的玉器，由于几经辗转流传，已经和传世品等同了，近年学者依据考古新发现的资料，选择出土地点和时代明确的标准器为尺度，找出一些传世古玉器与上述标准器在形制、花纹上的相似性，从而归纳出某些古玉的地域性，重新找出正确的时空地点，这种鉴定断代方法已为研究者所采用。各级博物馆和文物收藏单位，对玉器藏品都要进行断代、辨伪、建档和定级。考古学界、文博部门鉴别真伪古玉器并确定其年代归属，大致通过以下途径：

①掌握时代风尚和作品风格。选择考古发掘品作为标准器，有助于解决传世品断代。在无发掘品可以对比时，就需长期累积目鉴经验，掌握玉器各个时代的风格和发展演变脉络。辨明某种器物产生的上限和被取代的下限，鉴定家鉴定年代时才会胸有成竹。例如商代动物形玉雕，能够运用写实和夸张等造型手法，并受到当时特定的意识形态制约，制造出很多杰出的作品，一般商墓出土佩玉多为扁平状的平浮雕，但发展到妇好墓，出土的是造型比较复杂的圆雕。西周动物形佩玉，多雕出动物的外轮廓，宛如剪影。春秋战国时期，扁平状动物佩玉大为减少，代之而兴的是成组佩玉。佩玉不但相互连属，有一定组合，而且讲究形象和色泽的对称。战国时期佩玉的纹饰日趋繁缛，线条多卷曲相连，与商周前期纹饰迥然不同。到了汉代，使用玉材经过严格挑选，质地温润，洁白无瑕。另外，封建统治者对传统的礼器重视程度减低，而以生前拥有的贵重的生活实用品和死后葬玉的多寡，来衡量他们社会地位的尊卑高下。战国两汉盛行的谷纹、蒲纹，在汉以后全部消失，到北宋后期仿古之风兴起时才重新出现。上述例证说明，随着时代风尚的变化，玉器制作都留下了时代的烙印。

②从工艺上着眼。因雕工与工具及工匠的师承习惯有关，最易于无意中透露出时代风格。如：新石器时代玉璧、玉琮，孔为两面钻，对接处微有偏移，形成台痕，这时期玉器上的钻孔，孔外径大，越往里边直径越小。同时，器表面留下绳锯加工时在两边下垂的弧线痕；商代则为金属直锯加工留下的直线痕。红山文化玉器表面喜用磨薄边缘，中心打洼的加工手法。商代多用双钩隐起的阳线装饰细部，线条顺随造形的曲度弯转。西周玉雕形成一面坡的独特作法。战国玉器琢玉工具有较大改进，玉器表面磨出玻璃光泽，而且显得锋芒毕露。汉玉纹饰中有细如发丝的阴刻线，习称“游丝刻”，并在玉兽，玉鸟某些部位上饰有细阴刻短平线，这是汉玉中极有时代特征的制作技巧。宋、辽、金之玉雕中常见一种深层立体镂雕手法，用此类手法制作的玉器有玉佩、炉鼎等。到了明代，改深层立体镂雕为上下不同图案的双层镂雕，如玉带饰。明代雕琢立形器物，对侧面、内膛、底足不甚注意。清代则平整规矩，作工考究，一丝不苟。

③与同时代其他工艺品对比。时代风格贯穿到同时期各个工艺部门，相互之间存在借鉴、交流、吸收、融合的地方很多。商代玉器多有象征性和装饰性的图案，与青铜器工艺基本一致。西周玉器上的鸟纹，往往高冠、喙嘴，长尾上卷，与青铜器上的鸟纹如出一辙。春秋时期黄君孟夫妇墓出土的兽面纹玉饰，上边所饰近似窃曲纹，与同墓所出蟠螭纹壶上的窃曲纹雷同。淅川下寺一号墓出土的春秋时代的玉牌饰，周身满蟠虺纹，与同出的荐鬲器身上的纹饰几乎没有差别。汉代游丝刻在同时期线刻画像石中可以找到相同之处。唐代玉器被人们称之为形神兼备，雕塑感增强，在一定程度上是唐代绘画、雕塑影响所致。这时期玉器造形、纹饰与同时期的金银器也有密切关系。宋代玉器有着浓厚的生活气息，本身形体又趋向图案化，与当时画院画风不无关系。元、明、清玉器除了受文人画影响之外，其中明代的分层镂雕，又与织锦、雕漆的风格近似。

④从文献中求得补证。例如研究汉代从葬玉衣，从其渊源，春秋战国时代的缀玉面幕，发展到两汉的金镂玉衣，银镂玉衣，铜镂玉衣，直至玉衣的消亡，魏文帝禁止“珠襦玉匣”从葬，都找到了文献依据，从而对玉衣的断代得出令人信服的结论。汉代的玉具剑、玉刚卯亦见诸文献，唐代始流行玉带板，史载唐高祖曾将于阗新进贡的十三銙玉带赐李靖，因此对上述的玉饰品出现的年代有了界定。辽、金时代“春水玉”、“秋山玉”研究和断代，都从文献上得到了确凿的印证。“春水玉”所指为鹘(海东青）捉鹅(天鹅）图案的玉器。“秋山玉”所指为山林虎鹿题材的玉器，前者与辽史记载的辽帝行至“春捺钵”“鸭子河泺”进行狩猎活动情景相吻合，后者与辽史记载“秋捺钵”活动相一致。金人依契丹旧制，金史上称前述题材的玉器为“其从春水之服，则多鹘捕鹅，杂花卉之饰”和“秋山之饰”。

⑤微观细部特征和变化。老一辈鉴定家在这方面都有许多过人之处，他们对各个玉器品类细部的变化都了如指掌，如对龙纹、螭纹的造形和纹饰，对玉璧、玉剑饰、玉人物形象等都做过深入细致的研究，能够逐一指出时代变迁的轨迹，再结合其他方面的认识，所做判断往往十分准确。

⑥留心甄别仿古做假。这有赖于掌握各时代真器的特征，认真分析比较，找出疑点。伪器必然在某些方面露出破绽，尤其是后人仿制古玉，是可以鉴别出来的

这是清代老翡翠吗如果是值多少钱,如果不是,仿的工艺品

只能说如果是清代的翡翠扳指，这类，保存品相完好的话，一般在2-3万的市场交易行情。

个人根据目前玉器市场行情，估价如下：没有纹裂等破坏性瑕疵，能通过鉴定获得天然翡翠A货证书，在3500～4000元左右为正常交易价格。

首先，可以肯定告知楼主，这不是翡翠材质的，识别很简单，翡翠由晶体构成，有翠性，无论清代，还是现代，都是典型识别特征！这，没有翠性，但材质也是天然玉石，在宝石学上定义，是蛇纹石质地的岫岩玉，产自辽宁。

请问行家这块老翡翠玉牌值钱吗0165千克是多重量

1、糯种飘阳绿，水头一般。个体不大。各地价格都有差异。这种品质的，市场上一千多到二千多元居多。仅供参考。

2、这是一款天然翡翠A货，糯种，化地，飘花，荷叶牌，真品无疑问。在强光下拍摄，所以飘花看起来有水墨画的效果。自然光下，这飘花色泽深沉，老气，闪灰，所以价格在800～1200元左右为正常卖价。

3、如果是商场或珠宝店等类似的地方，小千，如果是景点可能更贵。如果是网上或直播间，中百就可拿下。个人意见仅供参考，请以实物和鉴定中心为准。

4、从目前效果看，第一张是广义和田玉的青玉料，品质不高，仿古纹饰，工艺一般。最后一张像是翡翠材质，颜色发暗，糯种料，水头不强。

清朝时期翡翠与现在翡翠相品质哪个更值钱

老翡翠值钱。一般老翡翠采用的原料主要是较容易开采，矿床发展成熟，矿体进化好，内部结构致密均匀的老坑水石料，因为容易开采，这类翡翠原石经历几百年的开采已经枯竭，所以那些用料讲究的老翡翠价值更高。

清代出土翡翠镯值钱。清代是翡翠发展的繁荣时期，由于当时统治者的推动，翡翠饰品开始成为家喻户晓的珍贵珠宝，最好的证明就是全国各地的清代墓葬中都有大量的翡翠出土，流传于世的清代翡翠更是不胜枚举。

总体来说，如果翡翠老镯子为清朝时期的原装良品，且完全符合当时的审美和工艺水平，那么其价值会更高，且随着时间的推移，而变得愈来愈难得，保值增值的能力极高。当然，具体的价格还需要结合具体的市场情况来评估。

清代翡翠，确切到代的，现在追捧的人很多，行情也节节攀升，当然是值钱的。但值钱是不个笼统概念，具体值得多少钱，对持宝人来说才是关键。具体判断价格，要结合：透度，净度，雕工，颜色，器形和保存现状来综合评估。

不过现如今看来，清代老翡翠的价值就不能单纯的从种水色来判断了。它还有以下几种价值：研究价值。清代翡翠作为珍贵的物质文化标本，几千年的文化长河，留给现代人比较完整的考古物品中以玉件最为清晰。美学艺术价值。

老师。向这样。有葫芦。蝙蝠。寿桃。的祖传清代翡翠吊坠值钱吗。

一件确实到代的，清代尺码正装，雕工精美，保存完好的翡翠吊坠，只要种水，颜色不是太差劲，都在大几千到上万的行情。

行业上有种老一级，价高十倍的看法。相对老钟翡翠所以价格差距大。2这款龙牌，做工属于半机器数控雕刻加上人工精修而成，非纯手工雕刻。龙头配葫芦蝙蝠纹饰，还是比较霸气而且搭配协调。

圆牌翡翠，现代一般作为吊坠！上面有葫芦，谐音福禄，寓意福禄双全。蝙蝠，谐音福，寓意洪福齐天。桃子，代表蜜桃，昭示生活美满甜蜜。四个眼子的双面雕，寓意双龙护主。综合寓意就是：诛邪不侵，幸福美满，福禄双全。

这是古代玉器图谱上的图案。这里的灵芝指代如意。葫芦的谐音是福禄。蝙蝠指代福气。兽指代长寿。这个图案，叫做福禄寿。是指福气、权利、健康集于一身。是人生的最大愿望之一。

麒麟意为吉祥。老鼠意为子孙后代，寿挑意为长寿，蝙幅意为富贵，钱中莲蓬，财运亨通。

看玉石的好坏！ 1就是看玉石的细腻，什么叫细腻？细腻就是玉石的晶体，晶体大小取决玉石的好坏，晶体越小就越好，反之就不好。晶体是玉石内部的结构，有柱状和交叉状的小晶体，就是你拿灯照在玉石上看看有没有像小雪片一样的东西，雪片越大越不好。 2看透明度，透明度也是很关键的，最好的玉石不会像玻璃一样透。像冰一样的感觉就已经很好了。也不透就越差。 3看颜色翡翠的颜色是要绿色最好次之是紫罗兰色、黄、黑、瓜皮绿等。 和田玉白色，白的像羊脂一样是最好，其次是黄、青、黑、糖色。 看真假这是比较简单的鉴定真假的方法！ 1；就是把玉石贴在脸上，觉的很冰凉，过两三秒有不凉说明是真的。因为玉石传热快散热也快！如果贴在脸上不凉就是假的。 2；就是那放大镜要10倍或30倍的来看里面的晶体，看看有没有像蜘蛛网的小裂缝，还有就是颜色是不是在裂缝上或在玉石的表面上如果有那就是假的。和田玉看上去想米糊一样因为晶体比较细腻，颜色比较统一。翡翠看上去有的像苍蝇翅，有的像一点点沙星，还有像玻璃碎的一样、因为翡翠晶体不够细腻颜色不统一有很多种颜色在同一块玉上面。 3；就是破坏的鉴定，拿火烧。就是烧黑了、烧焦了、烧黄了、有臭味。黑和黄如果那水洗不掉，和原来的颜色不一样就是假的。焦和臭那更假。（真的那火来烧会有小水珠附在玉石的表面，而且烧黑了拿水一洗就恢复原来的颜色。不过我们一般不用这种办法，这样对玉石不好） 一般就是这样鉴定

龙是中国人的神圣图腾，翡翠雕龙一般寓意飞黄腾达或者兴隆（龙谐音），大展宏图的意思。翡翠雕刻毛笔寓意好文采，笔下生花；明清时期好多雕刻毛笔、锭子、如意等，笔谐音“必”，寓意“必定如意”、“必定发财”，或者也可以指“一笔横财”，嘿嘿。翡翠雕刻书本，因为书也是文人喜欢的事物，开卷有益嘛。其实所有的翡翠雕件都或多或少有雕工寄托的寓意，你只要往吉祥的方向去考虑就可以啦。

清代老翡翠的鉴别方法可以从光泽、硬度、色根等等进行鉴别。

1、光泽

鉴别清代老翡翠可以看光泽，真清代老翡翠无论经过多少岁月，光泽依旧明亮，刚性十足，显得水润透亮，并且种水大多比较老。假清代老翡翠看起来比较新，光泽死板了无生气。

2、硬度

鉴别清代老翡翠可以看硬度，真清代老翡翠能够流传到现在，必然是难得的老物件，因此其硬度自然是不会差的，被小刀划过后不易留下明显伤痕。假清代老翡翠因为制作工艺的原因，被划伤后易留下较为深刻的损伤痕迹。

3、色根

鉴别清代老翡翠可以看色根，真清代老翡翠表面具有条状或点状明显的绿色部分，即色根，显得自然清亮。假清代老翡翠表面则无任何色根，整体显得过于均匀干净。

清代老翡翠的特点：

清代老翡翠的雕工精巧，光工细腻，它在抛光手法上很讲究，一般细光处是看不见琢镞的痕迹的，它的细光呈现玻璃光泽。

清代翡翠的雕刻风格独具特色，它的种类和题材繁多，以陈设品和玉佩饰品最为盛行。翡翠陈设品大致分为两类，第一类按青铜器为原型，制作而成的仿古形式器皿。

第二类是山水、花鸟玉山，浮雕图画式的玉屏，此外，它还包括使用的文房用品、玉器皿等。翡翠玉佩是各阶层的人都非常喜爱的一类饰品，它被广泛运用于佩戴使用的装饰品和吉祥物。