朝鲜舞蹈分为7类。
1、农乐舞
是一种融音乐、舞蹈、演唱为一体综合性的民族民间艺术。流传于吉林、黑龙江、辽宁等朝鲜族聚居区。深受朝鲜族农民喜爱,通常在农事劳动和喜庆节日里表演。
2、假面舞
男性舞蹈。其表演综合了 唱诵、对话、舞蹈等艺术形式,并具有戏剧性。起初在阴历四月初八,后来在端午节跳,到了19世纪末~20世纪初得以盛行,是有剧本的民俗剧的一种艺术形式。
3、剑舞
又称剑器舞,是唐宋时期的民间舞蹈。因执剑器而舞,故名。作为手持短剑表演的舞蹈。短剑的剑柄与剑体之间有活动装置,表演者可自由甩动、 旋转短剑,使其发出有规律的音响,与优美的舞姿相辅 相成,造成一种战斗气氛。
4、长鼓舞
流行于广东、广西、湖南等省瑶族聚居地区,多在瑶族传统节日、庆祝丰收、乔迁或是婚礼喜庆的日子表演。
5、扁鼓舞
扁鼓舞为朝鲜族古老的打击乐器,后发展成为男女舞者胸前系鼓而舞的舞蹈。表演时舞者两手击打胸前的扁鼓,边击边舞。
6、扇舞
指持花扇表演的女性道具舞蹈。源于古代巫女 活动及民俗活动中的扇子表演,后发展成为单扇舞、双 扇舞两种形式。
7、拍打舞
亦称“手拍舞”,是表现渔民喜获丰收的自娱性舞蹈,源于渔业丰收时渔民们在船上赤膊、欢快地拍打身体以抒发喜悦的心情。舞者扮为渔夫,作乘船姿态,随“安旦”节奏用手掌互击,或用手掌、肘部拍打胳膊、双腿及胸部两胁,表达喜悦之情。
——朝鲜舞蹈
民间舞教学中“呼吸”的运用与培养
呼吸的起伏是身体的律动,它延续了人体,象征着人类的生命。下面我为大家搜索整理了关于民间舞教学中“呼吸”的运用与培养,欢迎参考阅读,希望对你有所帮助!想了解更多相关信息请持续关注我们应届毕业生培训网!
中国民族民间舞蹈渊源古老,文化本质深厚,是最具代表人民真实情感的舞种。舞蹈时,除了通过抑扬顿挫的肢体外在表达,呼吸长短的运用与培养也是极为重要的。运用呼吸使之融合到每一个肢体的动律、体态、节奏及感觉中去,将呼吸的运动规律与肢体动作的运动规律,相互作用,相互影响,最终将这一和谐的、完美的肢体美贯穿到舞蹈中体现其特有的民族舞蹈性格。
一、呼吸在民间舞中的特点
民间舞中的呼吸,吸气是为“起范儿”做准备,提气可提高人体的重心,屏气能帮助人体收紧和戛然停止,呼气则是为了放松身体,为下一次吸气做准备。同时呼吸的快慢、强弱、均衡等变化,也可以表现出不同民族不同风格的情感表达。用短促有力的呼吸,表现舞蹈的动作紧凑、步法矫健、热情奔放等风格特点;用长线条的呼吸将气息输送到肢体的每一个细胞,使动作有柔、韧;延伸、扩张,得以体现动作舒缓、悠扬的舞蹈,表现出情爱、思念、回忆、缠绵等心理动态。呼吸作用于舞蹈当中,它所展现的是我们内心对舞蹈的感受,表现了舞者内心思绪的内涵,两者相互作用。使观者和舞者达成共鸣,让观者感受到舞者的律动,就像在感受自己的呼吸一样。
二、不同民间舞中呼吸的运用
中国民间舞蹈,因地域气候、人文的不同,各民族的思想习性各具差异,形成不同的舞蹈风格,也孕育了不同舞蹈呼吸的特点。
(一)汉族舞蹈中呼吸蕴含的风俗情感
汉族民间舞蹈中,动作的起范儿要用吸气,动作结束复原宜用呼气,吸气时细如雨丝,呼气时不知不觉。这不仅是一种自然反映,而且有助于舞蹈者心理上和动作上的美感。如东北秧歌中,呼吸使踢步交替花配合的放与收,形成鲜明对比,充分表现东北秧歌 “哏、俏、浪”的特点。胶州秧歌快速吸气、停顿、慢吐气,体现胶州秧歌拧、碾、抻、韧。再如花鼓灯讲究“溜得起、刹得住”。
(二)蒙古族气息折射出的豪放坦荡
蒙古族是游牧民族,由于地理环境与民族发展,形成独具特质的舞蹈风格。无论是体态、步伐、手臂的训练,都必须需要呼吸来衔接前后动作,表达感情。如柔臂,气息呼出由肩部发力从大臂、肘、小臂、手掌到指尖,肌肉走向贯穿以气息的连接。气息在跟随动作流动而起伏,动作又与呼吸形态存在着内在关联,显示力度和韵味,体现动作的轻重缓急、豪迈矫健、稳重端庄的特征。
(三)朝鲜族呼吸的柔韧稳静
朝鲜族舞蹈中,万变的肢体动作都贯穿着呼吸的运用,呼吸是体现其身体韵律的重要表现。吸进的气直接沉入腹部,由丹田发气,气息从丹田经过脊椎传至眉宇、头顶,把全身疏通贯满,并延伸到空间外。以内之动带动外之动,或长吸或短呼,或轻呼或重吸,或重呼或轻吸,诸如此类的呼吸,是表现朝鲜族长短舞蹈的重要因素。例如,我们常见的“古格里”,古格里长短舞的呼吸以长呼吸为主要形式,根据拍子结构饱满的吸尽、吐纳,有分量的吸呼气与韧性的屈伸相配合,流动时表现轻松自如的美感,静下时形成余音不绝的韵味,表现其独有的典雅深沉之意。
三、“呼吸”在民族民间舞教学中的培养
在舞蹈教学中,掌握正确的呼吸方法,对气息进行规范、系统、有计划的训练,使气息贯穿于肢体各部,用内在的呼吸,感受身体的内空间与外空间的关系。明确呼吸对舞者的肌肉能力、关节活动、节奏间歇的指挥和抑制作用。教师不仅要使学生熟悉舞蹈呼吸的形式、特点,更要掌握正确的呼吸方法并准确地运用。只有将呼吸与动作完美结合,做到形神兼备才能表现出舞蹈语汇的质感和情感,才能使肢体动作更丰满、更具有张力,舞蹈也更具有感染力和艺术表现力。
同时,也可以通过音乐与呼吸的关系,去培养呼吸在舞蹈中的应用,二者都具有节奏性。一个民族的音乐最能代表一个民族的人文性格及风俗习惯。教师通过对不同民族音乐的形式、发展及节奏型的讲解,让学生对民族的节奏产生敏感性,通过大量的对音乐的理解,去感知它的节奏并将这种节奏与舞蹈中的呼吸,恰如其分的结合起来,形成不同民族舞蹈所特有的呼吸节奏。
培养正确的呼吸方法,需要我们在平时的训练中去传授,深化呼吸意识,在长期训练身体动作的运动过程中,去探索深究呼吸的律动,找到呼吸的支点。使学生在舞蹈中把呼吸从无意识升华为有意识,有意识的呼吸才能升华舞蹈的魅力。呼吸与动作紧密结合,与音乐紧密结合,可以改变动作的质感和情感,使我们的民间舞蹈表现的更具感染力、拥有说服力、赋予命力。
通过上述内容的梳理和分析,可以看出,呼吸在舞蹈中如何正确运用对民族民间舞蹈的影响不容忽视。教学中有意识的加入正确的呼吸训练和培养,使得更好的呼吸运用完成动作的整体性,更加有利于中国民族民间舞的教学。我们不否认纯肢体运动的力量美,但我们也不得不承认,凡是人的运动的肢体,也绝都离不开呼吸的运用。民族民间舞因为有了各民族所特有的呼吸方法,其民族舞蹈的风格神韵和律动节奏才更具张力。
因此,“呼吸”在民族民间舞中的运用与培养,应是我们教师在教学中所要摸索与探究的课题之一,同时也体现出“呼吸”在民族民间舞教学中的重要性。
;朝鲜族的舞蹈和其他的舞蹈一样,是朝鲜族人民的精神财富,承载了朝鲜族的文化和历史。朝鲜族人民通过将意识形态和文化内涵融入舞蹈之中,使得朝鲜族的舞蹈形成了独具特色的舞蹈风格,在众多的舞蹈当中独树一帜。朝鲜族舞蹈还具有极强的典型性,由于朝鲜族自古与中原文化多有往来,因此其文化中受到很多其他民族的影响,是除汉族舞蹈外,能做到集大成者的又一种民族舞蹈。即使是在社会高度发展的新时代,舞蹈也是朝鲜族人民生活当中不可分割的重要组成部分,无数的舞蹈工作者从民族舞蹈中汲取着丰富的营养,为自身的成长和发展增添助力。朝鲜族人民的优秀品德通过舞蹈很好地继承和发扬开来。特别是一些民间的舞蹈艺人,由于长期生活在民间,拥有着最广阔的创作空间,舞蹈工作者要端正自身的态度,向他们虚心求教,认真体会民族舞蹈中所包含的深刻内涵,比较和学习民族舞蹈与现代舞蹈之间的差异。从而在两者之间求取平衡,争取创作出更多既符合新时代审美标准和高尚情操,又能很好地传承民族舞蹈历史使命的舞蹈作品。
三、朝鲜族舞蹈的风格特点
(一)厚重的文化底蕴。朝鲜族有着历史悠久的文化传统。朝鲜族人民自古就是勤劳朴实、能歌善舞、尊老爱幼的典型代表,很多的古老习俗都经由舞蹈传承了下来。朝鲜族人民每逢重大的节日,都会举行隆重的庆典,全体人民一同载歌载舞,不分彼此。历经千年的风霜洗礼,这种习惯没有被改变,反而多了一份令人动容的厚重感。特别是朝鲜族人民热情潇洒、含蓄有礼的精神面貌,直接表现在了他们对于舞蹈的审美和喜爱之中。有的舞蹈高雅朴实,有的则细腻含蓄,时而热情似火,时而淡雅如菊。
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