国人对于歌舞伎可能没那么熟悉,但一定对日本艺伎有所耳闻,让人印象深刻的是:脸涂的像纸一样白,嘴唇画成血红,穿着华丽的和服,梳着大大的发髻,好似一个精致的人偶。
艺伎们不一定貌美惊人,却风情万种;不一定身材窈窕,却能歌善舞。始终笼罩着一层神秘面纱的日本艺伎,从她们浓妆的脸庞几乎看不出喜怒哀乐。
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艺伎的服装是十分华丽的和服,做工、质地和装饰都十分上成,因此也异常昂贵,一般在50万日元(约合人民币3052万元)以上,有的甚至达100万日元(约合人民币6104万元)。通常她们佩戴的首饰也是非常昂贵的,贵的高达40多万元。
她们在客人面前保持着委婉而坚决的矜持,与生俱来的天赋加上后天的艰苦训练,艺伎把自己塑造成了想象中的完美的女性,她们是日本文化与艺术的缩影,所以才能成为传统艺术文化。
一直很好奇,为什么艺伎的脸要画的那么白?
大约1750年左右,出现了第一个女艺伎。在过去,没有电灯,照明工具基本上都是蜡烛,光线比较昏暗,把脸抹这么白是为了反射烛光,让皮肤不会蜡黄,妆容显得更美。
在昏黄的烛光下,白色的脸会映上一层黄,也就不那么白的可怕了。而且白色的脸会突出其他化妆的效果,眼角的红妆使得女子更加妩媚,樱桃小口也更加明显。
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小时候好奇又不懂,觉得艺伎们是不是糊了面粉在脸上?
艺伎脸上涂的超白色号BB霜学名叫歌舞伎白粉,有些是练白粉。
这二者还是稍有区别的。
歌舞伎白粉中不含油脂又叫水白粉,质地较干,油皮亲妈。
练白粉中含有少量油脂,适用于干性皮肤,服帖度较好。
在古代 日本人会使用碳酸铅即是白铅(日本古代白色颜料的主要成分)加上糯米、水银等等,研磨成粉,所以在日本古代的练白粉是有毒的。
●/艺伎百年护肤秘密/
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艺伎粉不同于普通粉底液,持妆效果更好也更难卸除,并且白粉用量多,卸妆更是难上加难。
卸妆不彻底,化妆品的残留会沉淀在皮肤内,造成皮色暗淡没有光泽。经常这样,会使皮肤变得粗糙、暗黄,毛孔阻塞,毛孔变大,皮肤暗沉,角质层过厚,皮肤松弛,等等等等。
简单举个例子,一片土地上涂一层水泥,水就会排的很慢。肌肤也是如此,如果长时间不卸妆,肌肤容易阻塞,对外排毒,对内吸收护肤品都成了问题。
可谓是卸妆不对,颜值报废!
可为什么日本女生,尤其是艺伎们,复杂的妆容下为什么有着比大多数亚洲女生都要细腻漂亮的雪肌?
这样的肌肤在日本称之为 MOCHI HADA -形容像糯米一样雪白软糯的肌肤质地。
秘诀在于一本200多年前江户末期时代的秘籍 MIYAKOFUZOKU KEWAIDEN 。据说这本秘籍记录了当时艺伎们不肯外传的日常保养奥义。
其实都很简单,很日常,用到的材料也并不稀有,而是唾手可得,藏在我们身边,却常常被我们忽略的自然原料。
比如:不起眼的 米糠、山茶花油。
根据书中记载,当时萃取条件简陋,可这些简单天然的植物提取成分,却依然可以为晚睡又浓妆的艺伎们带来光洁滑嫩的皮肤。
(古代艺伎萃取提炼花卉精油的传统方法)
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/山茶花籽油/
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追溯山茶花的起源,早在我国明朝的时候,当时的达官贵人们就开始用山茶花提取物来涂抹全身,以期达到滋养肌肤的效果。
山茶籽油不仅能吃,还能涂抹到皮肤上,起到修复角质层的作用。这是因为山茶籽油的油酸组含量高达80%以上,而油酸,是和表皮成分相似的“仿生”原料,也是目前优选的修复皮肤屏障的天然成分。
促进皮肤代谢
山茶花油是一种营养价值极高的植物油,它能直接涂抹在人类皮肤表面,不会对人类皮肤产生刺激;
而且能让人类皮肤细胞吸收丰富的营养,经常涂抹能加快皮肤细胞再生和代谢,并能去除皮肤表面老化的角质,能让人们的皮肤变得细嫩爽滑。
延缓皮肤衰老
延缓衰老也是山茶花油对人类皮肤的重要作用;
它含有丰富的超氧化物歧化酶,这种物质能阻止人类皮肤细胞氧化反应的发生,并能增强皮肤的抗氧化能力。
植物精粹油深彻净颜,无化学成分,无需乳化步骤。
全部成分均来源于植物萃取,温和卸妆,不带走皮肤水分。
以油溶油,独特黄金比例,快速彻底卸除浓妆,并同步养肤。
和服后面那个你是说腰带么?
如果是说腰带的话,和普通和服没什么区别,只是艺妓穿的和服会比较讲究外出工作时用的都是宽带(专门配大振袖的,面料比较好而且花纹繁复),根据穿的和服种类不同配的腰带形制档次都不一样。看起来和普通和服不一样除了料子不一样以外,打结的方式也不一样。所以看起来会不同,但实际上都是相同的和服部件,说白了就是一条漂亮的布。另外艺妓如果不是在工作的话穿的也是普通的和服。
明信片上的年轻艺妓
日本传统绘画中的艺妓
由斯皮尔伯格监制的好莱坞大片《艺妓回忆录》还未开机,有关其女主角的传闻已是闹得沸沸扬扬。这部**改编自美国作家阿瑟·高登的同名小说,该书于1997年出版后随即畅销全球。作者以真实的手笔,确实可靠、细腻抒情地刻画了一名日本艺妓的真实经历,再现了日本京都艺妓文化的精致微妙之处。读完小说之后,你会感觉到像进入了一个既正统又亲切的世界,一个只有在传统的日本水墨画中才能见到的美丽世界。
在好莱坞大片和畅销小说的背后,日本艺妓到底是什么样一种生存状态呢,她是如何产生、今后又将何去何从呢?
首先澄清一个文字上的概念,日语里虽然也有汉字,但有时翻译成中文的时候却要做一些变动,这就容易偏离其在原来语言中的意思,让人产生误解。如川端康成的名著《伊豆的舞女》,日本名称是《伊豆の舞子》,因为中文中没有舞子的说法,便翻译成舞女,我们听到舞女就会想起那些在夜总会、歌舞厅,浓妆艳抹、翩翩起舞的时髦女郎,但其实伊豆的舞女只是一个跟着大人到处卖艺的小女孩。艺妓也一样,她在日语里叫做“艺者”,在翻译成中文的时候将“者”字去掉,加了一个“妓”,这也容易让大家产生误解,以为艺妓就是善于唱歌跳舞的妓女,而事实上艺妓从事的是一种表演艺术,与我们所熟悉的茶道、花道以及相扑一样,同属于日本传统文化的一部分。
艺妓最早出现于日本元禄年间(1688-1704年),当时是由于妓馆人手不够,所以从民间招收一些男子到妓馆内男扮女装、歌舞助兴,或是招收一些社会上的女子充当配乐中的击鼓女郎,后来逐渐过渡到清一色的女艺妓。她们经受严格训练,美艳柔情、服饰华丽、知书达礼、擅长歌舞琴瑟,她们的主要工作是调动宴会气氛,陪客人喝酒聊天。艺妓的雅而不俗还体现在其“不滥”上,艺妓一般在专门的艺馆待客,除非有熟人或名士的引荐,才会到茶馆酒楼出席私人宴会。她们不仅要精通各种歌舞乐器,还需要对国际新闻、花边消息了如指掌,懂得如何迎合客人的喜好,善于察言观色,并能维护客人的自尊。总之,为了让客人得到满意的服务、彻底放松,艺妓的工作总是非常紧张的。
有志于进入这一行业的女孩,在很小的时候就要到艺馆接受培训,培训内容从如何打开推拉门、走路仪态、斟酒方法到小鼓、三弦等乐器的演奏以及各种歌曲的演唱、舞蹈的功底,甚至包括了与客人谈话的技巧等等。在过去,有很多女孩是迫于生活的压力而被父母卖到艺馆的,但也有被其艺术性所吸引主动加入的。2003年在纽约去世的著名艺妓中村喜春就是如此,她出生于上流家庭,但却总梦想自己能坐在蒲团上成为观众瞩目的对象。15岁那年,她不顾父母反对,毅然投身艺妓行列。凭借着刻苦训练和超人天分,中村终于红遍日本,后来她移居美国,以教授日本传统民谣和舞蹈为生,同时教美国人怎样穿和服及学习日本礼仪,甚至还担任过歌剧《蝴蝶夫人》的顾问。此外,她还受聘于普林斯顿大学,向美国青年传播日本文化。对老一辈美国人来说,中村喜春可谓日本光辉时代的象征,甚至是神秘日本艺术的化身。
艺妓在表演时会把自己的面部和后脖涂白,画上很重的妆。他们梳一种体积很大的古典盘头,打理这种盘头需要无数的发簪、头油、发蜡和大把的时间。为了维护这好不容易才做好的发型,艺妓必须处处小心翼翼,睡觉时恨不得把头吊在空中。艺妓总是穿着华丽的和服,这种手工缝制的丝绸和服相当昂贵,每件大约价值15万美元。她们的和服与普通日本妇女所穿的和服不太一样,普通妇女的和服后领很高,把脖颈遮盖得严严实实。而艺妓和服的脖领却开得很大,并且有意向后倾斜,让脖颈全部外露。据说,艺妓白色的脖颈是最性感、迷人的地方。
艺妓的收费较高,在京都请一个艺妓出场一小时需要500美元左右。她们的收入除了支付庞大的开销之外,大部分都要交给艺馆的女老板,作为对其培养和照料的回报。艺妓虽然在表演、谈话等方面颇有才华,但生活自理能力却比较差,艺馆的贴身保姆照顾她们的一切饮食起居,帮她们穿上华丽的和服、盘好复杂的头发。大多数艺妓都有自己的赞助人,这些年纪较大但财力雄厚的赞助人不但负责她们的部分开销,还经常送给她们名贵的衣饰,这在经济上支撑了艺妓超凡脱俗的气质。
此外,由于从小就开始接受严格的培训,在成为真正的艺妓之后又要忙于演出。因此,尽管人们在酒席上看到艺妓轻歌曼舞、畅谈大笑,表现得极为潇洒自然,但很多艺妓的内心却是空虚和寂寞的。幸亏,现代艺妓行业取消了结婚后不得继续从事的规定,这使得许多艺妓得以过上正常人的感情生活。
如同日本的歌舞伎一样,艺妓这样一种传统的文化由于不被年轻人接受,也正面临着生存上的危机。目前,日本全国现有的艺妓一共只有数百人。对于这一典型的夕阳产业,日本的舆论众说不一。批评者认为艺妓的产生与存在是一个时代错误,是男权至上的时代产物,是对女权运动的莫大讽刺。而支持者则认为,艺妓作为一种传统艺术,是京都乃至日本的脸面,应该得到保存。而在业内,也有不少年轻的艺妓开始不满一些循规蹈矩的做法,希望改革。她们在白天做美容、逛商场,过着非常现代的生活,而到了晚上,她们又必须回归传统,和服的裙裾限制住她们的双腿,使她们变成迈着碎步、举止优雅的艺妓。他们就是这样在现代与传统、自由与规矩中自我调节,寻找平衡。
日本艺妓今后到底该往何处去呢?但愿即将开拍的《艺妓回忆录》能让更多的观众了解艺妓,让这一美丽的艺术形式永远留存在世界上。
日本的艺伎属于 文化 人,是一种以文艺博悦客人的职业。其区别于妓女。下面是我分享的日本的艺伎文化是怎样的,一起来看看吧。
日本的艺伎文化简介
日本艺妓产生于17世纪的东京和大阪。最初的艺妓全部是男性,他们在妓院和 娱乐 场所以演奏传统鼓乐、说唱逗乐为生。大约1750年左右,出现了第一个女艺妓。18世纪中叶,艺伎职业渐渐被女性取代,这一传统也一直沿袭至今。
794年左右,艺妓文化开始出现萌芽。艺妓的前身是“花魁”,也就是最顶级的妓女,既卖艺也卖身。进入18世纪,艺妓真正出现。二战期间,艺妓数量大幅减少。战后,艺妓业一度走向没落,上世纪60年代才重新兴盛起来。
其实我个人觉得日本古代的艺妓跟现今的差不多,都是为艺术献身。只不过艺妓发展到后期就仅仅是卖艺的艺妓了。而且在日本想成为艺妓也不是那么容易的事情。在日本,担任艺伎的条件非常苛刻,学艺费用高昂,并不是一般家庭可以承担的。而且学艺历程艰辛,不是所有艺伎都能坚持的。古时艺伎一般从10岁开始学艺,在现代则因为《 儿童 福祉法》和《劳动基准法》的限制,必须中学 毕业 (即14、15岁左右)才可以开始学艺。学的内容繁多,过程十分艰苦。其中包括文化、 礼仪 、语言、装饰、诗书、琴瑟,直到鞠躬、斟酒等,一举一动、一言一行都有严格的要求,处处体现高贵和稳重。比如训练中有一项的内容是吃热豆腐不能发出声音,更不能碰到唇彩,可见要求之严格。到16岁左右便可以正式担任艺伎,整个演艺历程长达5年。初为艺伎者称为“舞伎(或舞子)”,而后才可以正式转为“艺伎”。艺伎生涯一般到30岁完结,在30岁以后仍然继续当艺伎的话便降级,成为年轻貌美的名伎之陪衬。艺伎中把前辈艺伎称为“姐姐(お姉さん)”。怪不得男人们常说:最幸福的生活,莫过于娶个日本老婆,雇个中国厨子,请个法国管家。 日本老婆居第一位啊,想想能娶个日本的妻子也是人生幸事了。
严格意义上来讲,艺伎并非妓女。她们是经过严格训练的专门从事表演艺术的女性。除为客人服侍餐饮外,很大一部份是在宴席上以 舞蹈 、乐曲、 乐器 等表演助兴。艺伎是在日本男权社会极端膨胀为背景下产生的。她们的服务对象通常是那些上层社会有钱有势的男人。在日本,谈论生意的男人们喜欢请一位艺伎相伴,为他们斟酒上菜,调 节气 氛,当然这种服务的开销也着实不菲。
很多人看了艺妓的照片都会问一个问题,为什么艺妓的脸要涂那么白呢
其实艺妓脸白是因为脸上涂了一种叫“歌舞伎白粉” (= 成份中不会含有油脂)也叫“水白粉”的东东,有的是涂 练白粉 (= 成份中会含有少量的油脂)
这个在日本很多地方也可以买到,除了歌舞伎以外,有些日本的传统舞蹈表演者也会使用练白粉,使用练白粉时,要先按比例把粉末溶入水里才能涂抹使用。
如果是古代,日本人会使用碳酸铅 即是 白铅 (= White Lead) 这也是日本古代 白色颜料的主要成份来源,还有加上糯米水银等打磨而成 所以古代的练白粉其实是含有毒性的。现在的练白粉 己经改用了 亚铅华 即是中文的 氧化锌 (= Zinc Oxide) 和 淀粉 (= Starch)混合而成,部份会混入 二氧化钛 (= Titanium Dioxide) 听说加这个二氧化钛是让练白粉在舞台上 具有点点的反光作用 让表演者的脸看起来会更白白的。
在三百多年艺伎的发展史上曾经出现过很多著名的艺伎,她们中的一些人更是对日本的 历史 进程产生过重要影响,享有“勤王艺伎”美誉的中西君尾便是其中的代表之一。
君尾出身于武士家庭,因父亲被仇人所杀而家道中落,不得不进进艺伎界,她经常在一个叫做“鱼品”的茶屋表演。当时,幕府势力和维新派在日本京都展开了激烈的竞争,两派人物经常以京都的声色场所作掩护,召开秘密会议。很多维新派的骨干人物都是“鱼品”的常客,后来在明治go-vern-ment中历任外务、大躲大臣的井上馨就是其中之一。井上馨与君尾一见钟情,两人感情迅速发展,难舍难分。不久,在京都负责追捕维新志士的幕府高官岛田左近也看上了君尾。在一般艺伎眼中,岛田有权有势,能够成为岛田的妻妾真是求之不得,但君尾却不为所动,拒尽了岛田的求婚。
当井上馨听说了岛田向君尾求婚的消息后,派人找到君尾,要求君尾为维新大局考虑,接受岛田的求婚,借机刺探幕府的机密。君尾含泪答应了爱人的请求,嫁给了岛田,靠着岛田对她的宠爱,她套出了大量幕府情报。在她的帮助下,很多维新派志士得以逃脱幕府的追杀。后来,维新派武士根据她提供的情报, 成功 刺杀了岛田,除往了维新派的心腹大患,给幕府势力以沉重打击。
号称“维新三杰”之一的木户孝允(桂小五郎)也有一段和艺伎的生死恋情。木户的妻子松子也是一位艺伎。1864年,幕府势力大肆搜捕维新派人士,木户孝允被迫扮成乞丐隐躲在一座桥下。天天,松子都要冒着生命危险来到桥上,然后将包有饭团的包裹装作无意中失落于桥下,送到木户孝允的手中。后来,松子又多次利用艺伎馆掩护丈夫,终于使他逃过了幕府的追杀,并成为后来推翻幕府统治的领袖之一。可以说,艺伎为日本的明治维新确实出了不少力,以至于后来有人戏称,假如没有艺伎,日本的历史恐怕就要重写了。
20世纪最出名的日本艺伎莫过于中村喜春了。
中村喜春1913年出生在东京,父亲是当地很有名看的医生,家境很富裕。孩童时,中村喜春就对歌剧院台上那些穿着传统和服、浓妆艳抹的艺伎特别着迷。她常梦想自己有朝一日也能站在那个舞台上。15岁那年,她不顾父母反对,投身艺伎行列。凭借着自己的天赋和刻苦练,几年后,中村喜春申明鹊起。不但红透日本,就连著名影星卓别林也曾慕名前来观看她的演出。
谈到二战后的名艺伎就不能不提岩崎峰子,风靡全球的小说《艺伎回忆录》就是以她为原型创作的。二战后,作为日本文化外交的一种手段,艺伎们经常要接待外国政要。面对这些世界政坛的重量级人物,以岩崎峰子为代表的艺伎们在想方想法讨客人欢心的同时,也表现出很强的自尊心。
浊世艳魂——几松
在日本的书籍上,她的名字一次又一次被人重记;在日本的**中,她的形象一遍又一遍被人演绎。她的美貌恰似清晨的百合待露而开,她的气质正如临水而照的青莲满含深韵,她的才艺比如翘足荷尖的蜻蜓轻巧飞舞,她的忠贞更胜缠绕磐石的蒲草,坚韧不移。她已经成为历史刻在日本人的心里,她就是与维新三杰之一的木户孝允一起被人们广为传颂并封为从四位高官的著名艺伎——几松。
最后的越后艺伎——小林春
“越后艺伎”是指怀抱三味线、靠沿街卖唱为生的盲人艺人。有“雪国”之称的日本越后地区冬季漫长严冷,缺少娱乐项目,越后艺伎曾一度成为当地非常兴旺的民间艺术,繁盛时期曾多达500多人,其盛名也传播到日本各地,成为日本家喻户晓的娱乐形式之一。而小林春就是越后艺伎中最为有名的人。
小林春1900年出生于日本新泻县三条市的贫苦农家,出生后不到100天,就由于患 白内障 而失明。由于家境贫冷,小林春4岁时被送往跟随艺伎学。她8岁出师,开始走街表演,一直坚持到1973年。
随着战后日本经济的兴起,越后艺伎逐渐走向衰落,很多艺人纷纷转行,只有小林春一直坚持,成为日本最后一名越后艺伎。她在96岁的高龄还灌制了一张名为《越后艺伎最后的尽唱》的唱片,在日本广为人知。2005年4月25日凌晨2点在新泻县黑川村的老人院由于 自然 朽迈死亡,安然辞世,享年105岁。她的离世也宣告着“越后艺伎”时代的终结。
历史上关于艺妓的记载有很多,艺妓有一个典型的特征就是能歌善舞,而且皮肤都特别好,日本的 护肤 业这么发达其实是从古代就开始的,最显著的表现就是艺妓。现在日本畅销的几款艺妓 面膜 ,就是根据艺妓的原型制造的。
日本艺伎的简介
日本艺伎 (Geisha)产生于17世纪的东京和大阪。最初的艺伎全部是男性,他们在妓院和娱乐场所以演奏传统鼓乐、说唱逗乐为生。大约1750年左右,出现了第一个女艺伎。18世纪中叶,艺伎职业渐渐被女性取代,这一传统也一直沿袭至今。
日本一种专业阶层的妇女,传统营生是取悦男子。除巧言利口外,她们必须具有 唱歌 、跳舞和弹「三味线」(三弦变种)的技能。艺伎制度据说是在17世纪出现的,目的是在高级妓女和公娼之外,另设一类受过训练的表演艺人,虽然如此,她们有时也会和顾客有性交易关系,她们主要是透过才艺来取悦客人。1920年代,日本艺伎有八万名之多,但是到21世纪初的数目减少到一两千人,而且几乎全部局限于东京和京都,顾主仅为最有钱的商人和最有势力的政客。普通生意人现在找的是酒吧女老板,她们虽没受过传统的歌唱或舞蹈训练,但像艺伎一样体贴而能言善道。
白的脸孔,红艳的嘴唇,亮黑的眉毛,梳着整齐光亮的传统日本妇女发髻,身着和服,袖长着地,后领开得很大,腰间系着腰带低垂在后,晚上陪客人喝酒聊天,给客人表演舞蹈,演奏乐器……这是人们对日本艺妓的最直观了解。
经过几百年的历史演变,艺妓从一度是妓女的演艺成为大雅之堂的高尚艺术,成为日本国粹,与富士山和金阁寺并称日本的三大名片。
艺妓文化的独特魅力,不仅在于她们的特殊的 化妆 和着装,还在于她们行业里提供的服务:利用自身的才华与智慧,取悦她们的客人。
这样的文化,如果没有事先的了解,很容易被误解为色情文化的一种表现,而把她们理解为怀有某种才艺的妓女。但事实上,艺妓在日本的社会地位是很高的,多家庭还以女儿能走入艺坛为荣。
因为她们认为:艺妓的身份高贵,丈夫能够跟艺妓交往是一件值得骄傲的事情。通常能够跟艺妓交往的,也都是上层社会有钱有势的男人。所以,很多时候,跟艺妓在一起就是一种权利和地位的象征。
随着社会的变迁,多元文化的兴起,时至今日,受到各种各样新兴文化的冲击,传统的艺妓文化已经渐渐衰落了。艺妓衰落的原因其实并不难理解:理解和观赏歌舞妓的年轻观众越来越少,意味着服务的对象越来越少。
传统艺妓以单一的男性作为服务对象,而现代的日本男性则拥有更多其它的与女性交往的方式的同时,艺妓的衰落不可避免。
艺妓(Geisha),日本传统职业。产生于17世纪的东京和大阪,最初的艺伎全部是男性,妓院和娱乐场所以演奏传统鼓乐、说唱逗乐为生。
18世纪中叶,艺妓职业渐渐被女性取代,这一传统也一直沿袭至今。另外,美国作家阿瑟·高顿,创作了长篇小说《艺妓回忆录》,导演罗伯·马歇尔拍摄了电视《艺妓回忆录》。
在东京等关东地区称为“芸(日文中“艺(艺)”的简写字)者”,见习阶段称“半玉”;在京都、大阪等关西地区则称为芸妓或写做“芸子”,见习阶段称舞妓,而在明治时期以后,“芸妓”这种读法越来越普遍,成为现代标准日语读法。
而艺的“妓”是指艺术表演者,并不从事性交易。
在昂贵的餐厅和茶舍里,谈论生意的男人们喜欢请一位艺妓相伴,为他们斟酒上菜,调节气氛,而这最少也要花费1千美元。今天,仍有少数女性抱着浪漫的幻想以及对传统艺术的热爱加入艺妓行业。但在过去,艺妓是一个终身职业,必须女承母业。二战以前,绝大部分艺妓是为了生计,被迫从事这一职业的。
艺妓业是表演艺术,不是卖弄色情,更不卖身。行业规定,艺妓在从业期内不得结婚,否则,必须先引退,以保持艺妓“纯洁”的形象。
艺妓业在二次大战后大为萧条了,只是在经济恢复后一段时间内,随着公司公关业的升温, 旅游 业的兴旺,艺妓又兴盛了一时。据估计,目前京都的艺妓只不过200人左右,一些艺馆转作他用,艺妓业的衰退已成不争事实。
在日本,担任艺妓的条件非常苛刻,学艺费用高昂,并不是一般家庭可以承担的。而且学艺历程艰辛,不是所有艺妓都能坚持的。
古时艺妓一般从10岁开始学艺,现在则因为《儿童福祉法》和《劳动基准法》的限制,必须中学毕业(即14、15岁左右)才可以开始学艺。
学习的内容繁多,过程十分艰苦。其中包括文化、礼仪、语言、装饰、诗书、琴瑟,直到鞠躬、斟酒等,一举一动、一言一行都有严格的要求,处处体现高贵和稳重。
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5 日本艺伎的起源和发展历史
6 日本艺伎是什么
名创优品由于发布了公仔盲盒的贴文,导致其引起了很大的争议。据了解原来是其发布的中国旗袍公仔被软件错误的翻译成了艺妓服饰,而这种基础性的错误,让很多网友十分气愤。尽管艺妓和旗袍看似很像,但其实在区分上并没有太大的难度,名创优品这种较大的服装品牌,却在这样的字眼上翻了车,这给名创优品的名牌信誉带来了极大的影响。
旗袍和艺妓服饰的区别还是很大的,先从旗袍讲起,其作为中国民国时期流行起来的服饰,其颜色、图案、领口都具有极具鲜明的特点。在颜色上旗袍由于极具东方文化的色彩,所以颜色也会用一些能够彰显女性优雅、内敛、含蓄的颜色将其表现出来,但是随着服饰的发展,醒目且绚丽的颜色也会运用到旗袍当中。此外鸟类、梅花、双鱼等等代表中国水墨画以及中国风的图案也会出现在旗袍上,而这也是其与一级服饰的主要区别之一。
然而日本的艺妓服饰,通常被归为和服的一种,但是艺妓的服饰又有着明显的特点,其最显眼的莫过于腰带了。在腰部通常会有一条花纹复杂的带子,而这也是区分艺妓服饰和旗袍的一大因素,此外艺妓的袖长也是一大亮点,其袖子的长度能够到达臀部以上,并且服饰的花纹比较少。
总之通过这些方法都能够明显的辨别艺妓服饰和旗袍,而名创优品出现这种低级的文化错误显然表明了名创优品企业并没有尊重中国文化而这也极大的将国人的民族情绪触动了,很多网友也自发的抵制名创优品的东西。因此期望名创优品能够在这些问题上不要再出现错误,否则对该企业以及文化经营来说都是非常不利的。
日本艺妓(Geisha)产生于17世纪的东京和大阪。最初的艺妓全部是男性,他们在妓院和娱乐场所以表演舞蹈和乐器为生。18世纪中叶,艺妓职业渐渐被女性取代,这一传统也一直沿袭至今。
艺妓并非妓女。她们的交易是满足男人们的梦想——享乐、浪漫和占有欲。通常与她们交易的,都是上层社会有钱有势的男人。 在昂贵的餐厅和茶舍里,谈论生意的男人们喜欢请一位艺妓相伴,为他们斟酒上菜,调节气氛,而这最少也要花费1千美元。今天,仍有少数女性抱着浪漫的幻想以及对传统艺术的热爱加入艺妓行业。但在二战以前,绝大部分艺妓是为了生计,被迫从事这一职业的。
在艺妓业从艺的女妓大多美艳柔情,服饰华丽,知书识礼,尤擅歌舞琴瑟,主业是陪客饮酒作乐。艺妓业是表演艺术,不是卖弄色情,更不卖身。不过,这里面包含着男欢女乐的成分,所以称之为艺妓。艺妓雅而不俗之处,不仅在于它与妓有别,而且在于它的不滥,不相识的人很难介入,大都是熟人或名士引荐。艺妓大多在艺馆待客,但有时也受邀到茶馆酒楼陪客作艺。行业规定,艺妓在从业期内不得结婚,否则,必须先引退,以保持艺妓“纯洁”的形象。
日本历史上的艺妓业曾相当发达,京都作为集中地区曾经艺馆林立,从艺人员多达几万人。不过,艺妓业在二次大战后大为萧条了,只是在经济恢复后一段时间内,随着公司公关业的升温,旅游业的兴旺,艺妓又兴盛了一时,80年代末到90年代初,艺妓还保留有几百人之多。但之后随着泡沫经济的破灭,公司生意减少,艺妓业再度陷入低谷,据估计,目前京都的艺妓只不过200人左右,而且陪客的机会也大大减少了,可谓是“门前冷落车马稀”。一些艺馆转作他用,服饰、乐器变卖或出租,艺妓转到夜总会当招待,艺妓业的衰退已成不争事实。
传统意义上的艺妓,在过去并不被人看作下流,相反,许多家庭还以女儿能走入艺坛为荣。因为,这不仅表明这个家庭有较高的文化素质,而且有足够的资金能供女儿学艺。这种观念在今天虽已不太多了,但艺妓在人们心目中仍是不俗的。实际上,能当上一名艺妓也确实不易。学艺,一般从10岁开始,要在5年时间内完成从文化、礼仪、语言、装饰、诗书、琴瑟,直到鞠躬、斟酒等课程,很是艰苦。从16岁学成可以下海,先当“舞子”,再转为艺妓,一直可以干到30岁。年龄再大,仍可继续干,但要降等,只能作为年轻有名的艺妓的陪衬。至于年老后的出路,大多不甚乐观。比较理想的是嫁个富翁,过上安稳生活,但这是极少的。一些人利用一技之长,办个艺校或艺班,也很不错。如果有机会能进入公司作个形象**,虽只是个“花瓶”,尚可一展昔日风采。当然也有不少人落俗为佣,甚至沦落青楼,就很不幸了。
艺妓的衰落也曾促使它进行过一些改革,以适应时代要求,如聘请京都以外女人加入,改换一下面孔,在茶馆设立酒吧间吸引深夜来客等,都起色不大。因为在现代青年男女看来,艺妓已过时了。
令日本男人最为满意的,是艺妓的谈话艺术。无论是国际新闻,还是花边消息,她们都了如指掌。她们懂得如何迎合男人的自尊心,善于察言观色,了解男人的情绪。她们的工作其实很紧张,而男人们则得到了彻底地放松。
培养一名艺妓投入很大,但一旦其出山成名,要价也是很高的,特别是年轻貌美的高级艺妓身价更高,一般人员不敢问津,但巨商富贾、花花阔少、大企业大公司却不惜千金一掷。经济繁荣时,大公司为揽生意,总要把请艺妓当成公关手段。
艺妓虽衰犹存,但风光不再,衰落是趋势,消亡也只是时间问题。值得注意的是,尚操此业的艺妓却不失信心。她们觉得,艺妓是京都和日本的“脸面”,应该加以保留。她们甚至周游各地,藉以提高身价。有的人更明确地说:艺妓是京都的象征,传统的古老文化必须加以保护。近年来,对于艺妓的衰与兴、保与弃还存在针锋相对的斗争。
日本艺伎的世界一直是神秘的。她们的行业被称为“花柳界”。年轻貌美的艺伎一脸粉黛,浓妆艳抹,迷倒无数风流人物。然而,当你走进她们的世界就会发现,真正的艺伎生活却是别有一番滋味。
做“名伎”要付出艰苦努力
记者探访的位于东京都的向岛,是目前仅存的6大“花柳界”之一。共有可以提供艺伎服务的18家料亭(即高级饭店)。现在共有156名艺伎在这里居住和生活,年龄在18岁到80岁不等。按照传统,艺伎必须属于某个“组合”。然后通过“修业”也就是训练才能走向酒宴或者登台表演。“向岛墨堤组合”既是艺伎的管理组织,也是培养训练所。在这里,记者带着新奇又兴奋的心情参观了艺伎的训练,也进一步理解了这个“艺”字的真正含义。
“艺”字包含的内容
在入口处,记者看到排列非常整齐的“木屐”,大玻璃窗上挂满了写着艺伎名字的小木牌,让人感到这里井然有序。走进内部则闻鼓乐阵阵,笛声悠扬。在一个房间里,7名身穿素朴和服的女性正在翩翩起舞,组合事务局长介绍说,这是她们在接受专业的日本舞训练。果然室内靠墙端坐着一位和服男子,不时威严地向舞者们发出命令,提醒她们要让身段柔软轻盈。另一个房间的艺伎们则在练习演奏,有敲鼓者,有吹笛者,各个正襟危坐、十分认真。鼓乐练习的旁边是歌谣教室,两位艺伎在练习三弦,并在老师的指点下吟唱日本歌谣。歌声温厚婉转,抑扬顿挫传递着传统的韵律。在这个小小的“组合”里,艺伎们只要可能,就要吹拉弹唱样样都学,直到精通。所以,一个简单的“艺”字包含的内容却十分深远,要想精通并成为“名伎”,也许要花上她们一生时间!
脸涂得白是因为过去没有电灯
在一个带有舞台的大单间,记者观看了艺伎的舞蹈表演,也是她们在“工作”时的真实状态。只见年龄不同的大小艺伎,化了浓妆,身穿鲜艳的和服,简直与练习的时候判若两人。表演间隙,记者与一个叫“橘子”的年轻艺伎攀谈起来。她才22岁,18岁进入“花柳界”,立志成为艺伎。她说自己几乎没有休闲的时间。早晨9点左右起床,然后就到这里进行训练,午饭后回到家中,洗澡并开始准备化妆,一般下午6点左右就要“陪客”了。深夜2点左右才能下班,回宿舍休息。她说艺伎不仅要歌舞乐全能,还要学会接待客人,训练说话的技巧,让客人开心。记者问她,做艺伎有什么烦恼吗她笑着说主要是喝酒太多,会损伤身体。所以,要时刻服药以保护自己的肝脏。她的很多姐妹都是这样的。
让女性更加妩媚
仔细端详橘子的妆容,虽然脸部都是白的,眼角却被点上红色,而手上则什么妆都没有。一位年龄大些的艺伎说,那点红色没有特别意义,只是让女性更加妩媚。一旁的舞蹈老师补充说,艺伎脸部之所以涂得非常白,是因为过去没有电灯,都是蜡烛,只有涂成那样才能使人看上去更漂亮。至于艺伎的手没有涂白,则是为了显示艺伎的清洁,好在提供餐饮服务时让客人放心。
逐渐消失的文化风景
艺伎社会有着非常规范的各种戒律。比如女人不能结婚,但是可以找个男人当“旦那(资助者)”。为了避免竞争,一个男人只能做一个女人的“旦那”。传说在“丙午年”出生的女性会给男人带来灾难,不宜结婚。结果很多日本女性就因此被父母送入了花柳界,独身一生。正因为艺伎能歌善舞,又恪守贞节,很多达官贵人都对她们爱慕有加。
现在成为一种夕阳产业
随着时代的变迁,日本类似的戒律已经不存在了。由于艺伎训练严格,生活辛苦,再加上是以取悦男性为主的服务业,所以这一行业已经成为一种夕阳产业,人数越来越少。据说现在真正称得上艺伎的人也就200多个。京都是最大的艺伎聚集地,目前共有5条“花街”(即艺伎云集的地方)。日本的“观光京都网”还专门推出了一种与舞伎共餐的特殊服务。所谓舞伎就是还没有“毕业”的艺伎。因为比艺伎年轻,所以很受欢迎,价格也十分昂贵。在高级料亭就餐再找一名舞伎陪同的话,费用高达7500日元,服务时间是90分钟。
类似艺伎的公关**
为了招揽游客,日本很多地区推出了类似艺伎的公关**服务。这些人有的是大学毕业生,也有的是高中生。她们虽然也接受一些艺伎必备的技能训练,但是都不能称为真正的艺伎。为了推动艺伎界的发展,京都还推出了艺伎养老金。目的就是使这种古老的职业能有个稳妥的养老保障,从而吸引更多的年轻人。不过,这些并不能阻止艺伎业走向衰落。如今,那种回眸一笑百媚生的艺伎形象,正在作为日本文化的象征,成为这个社会追求完美女性的符号。
日本一种专业阶层的妇女,传统营生是取悦男子。除巧言利口外,她们必须具有唱歌、跳舞和弹「三味线」(三弦变种)的技能。艺伎制度据说是在17世纪出现的,目的是在高级妓女和公娼之外,另设一类受过训练的表演艺人,虽然如此,她们有时也会和顾客有性交易关系,她们主要是透过才艺来取悦客人。1920年代,日本艺伎有八万名之多,但是到21世纪初的数目减少到一两千人,而且几乎全部局限于东京和京都,顾主仅为最有钱的商人和最有势力的政客。普通生意人现在找的是酒吧女老板,她们虽没受过传统的歌唱或舞蹈训练,但像艺伎一样体贴而能言善道。
日本艺伎[1](Geisha)产生于17世纪的东京和大阪。最初的艺伎全部是男性,他们在妓院和娱乐场所以演奏传统鼓乐、说唱逗乐为生。大约1750年左右,出现了第一个女艺伎。18世纪中叶,艺伎职业渐渐被女性取代,这一传统也一直沿袭至今。
在东京等关东地区称为“芸者(げいしゃ,Geisha)”,见习阶段称“半玉”;在京都、大阪等关西地区则称为“芸妓(或写做“芸子”,皆读做げいこ,Geiko)”,见习阶段称“舞妓(或写做“舞子”,皆读做まいこ,Maiko)”。而在明治时期以后,“芸妓(げいぎ,Geigi)”这种读法越来越普遍,成为现代标准日语读法。
日本浮世绘中的艺伎在日语中,“妓”字保留了传统汉语的用法,既可代表女性艺术表演者,亦可代表女性性工作者。而艺的“妓”是指前者,因为艺伎在原则上是艺术表演者,并不从事性交易。但在现代汉语中,多把“妓”字直觉关联到性交易方面,因此才有了“艺伎”这种以避讳为目的的现代汉语翻译写法。日语中的“伎”是指男性表演者,如歌舞伎,所以有人主张“艺伎”才是正确的中文翻译写法,以示区别。[2]
艺伎(Geisha),如同其他日本语名词一样,没有不同的单数或复数变异。艺伎一词,由两个日本汉字组成,“芸 (gei)”意味着“艺术”,“者 (sha)”代表着“人”或“行为者”。艺伎最字面的翻译是“artist(艺术家)”、“performing artist(表演艺术家)”或者是“artisan(技工)”。艺伎还有另外一个名字是geiko(芸子),这通常是指从日本西部而来的艺伎,也其中包括来自京都的。
学徒中的艺伎通常被称为舞子或舞妓(maiko),字面上是“初出牛犊的舞蹈者”或是“半玉”(hangyoku)”。“半玉”,意味着他们只能够得到相当于真正艺伎的一半工资;更通用的术语“御酌(oshaku)”字面上理解为“斟酒之人”。白色的妆容、精致的和服以及岛田发型都是艺伎最受欢迎的形象特征。进入艺伎圈的女人必须要从舞伎做起,有机会的话她的职业生涯可以一开始就是艺伎。然而不管是哪一条路,在出道成为舞伎或是艺伎都要经过一年的培训。无论是作为舞伎还是艺伎,21岁以上的女人通常都被认为年龄太大。然而,那些成功登上舞台的舞伎在今后的职业生涯中能够享受到更多的威望。
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