学爵士舞需要哪些基本功？

在爵士舞基本功操练傍边，最多得操练即是手和脚，对音乐得节奏感、对节奏得身体控制，这个都是爵士舞制品舞傍边最重要得基本功。

　　爵士舞需求柔软度：由于爵士舞需求身体像波涛相同扭动，因而身体的柔软度有必要要好。和谐性：在爵士舞中，身体不一样部位会一起以不一样节奏摇动，因而对舞者的和谐才能是不小的检测。

　　柔韧本质是指人体各个关节的活动起伏以及肌肉、肌腱和韧带等软安排的扩展才能。舞蹈演员的肩、腰、髋、腿等部位均需求具有特别的柔韧性。和谐性是指人体各肌肉群之间的彼此和谐与合作。

　　跳舞，假如要跳得美，身体得柔软度有必要要好，也不然不能发挥出应有的线条美感，爵士舞也不破例。在进行暖身的扩展动作有必要留心，不适宜在身体肌肉，没有彻底和暖前用弹振方式来做扩展，所以就很简单弄巧反拙，拉伤肌肉。所以就要用静态办法扩展较安全，不过也是对比需求耐性。柔软度的操练动作之起伏，更不该到达痛楚的境地，肌肉有拉紧的感觉即可，动作视点保持的时刻可由10多秒至30-40秒不等，时刻愈长对肌肉和，关节邻近的连接安排之负荷也愈高。

　　爵士舞是需求和谐性：和谐性在爵士舞中非常重要，是手和脚的合作外，头、躯干和四肢的动作合作。在爵士舞中，身体不一样部位是会一起以不一样节奏摇动，对舞者得和谐才能实在是个大检测。初学的时候，就要适宜先把身体不一样部位的动作分隔练熟，再合作成所需动作，那样的成功感会对比高。

　　关于初学爵士舞的人来说，日子中的一些习惯会使身体缺少舞蹈艺术中所需求的柔韧性与和谐性。在跳舞中，这种缺少直接体现为跳舞时的懈怠、板滞、生硬、不和谐。而这些都是学好爵士舞有必要具有的本质。因而，系统的爵士舞基本操练是非常重要的。怎么才能练好身体的柔韧性和和谐性呢加强律动是一个好办法。

　　爵士舞需求多听音乐：听音乐非常有利于舞蹈律动的操练。关于跳爵士舞的人来说，应该听各种类型的音乐，不管是Hippop、R&B、POP、Reggae，还是House。这是由于爵士舞是一种外放的舞蹈，并不拘泥于某一种固有的方式和姿势，人们可以无拘无束地跳。

　　爵士舞需求身体的律动;舞者在操练中，会依据本身对音乐的了解，跟着音乐摇动起来。学习爵士舞的人最好要学习和触摸不一样个性的舞蹈。身体在触摸不一样的舞蹈动作以后，灵活性与柔韧性都会有所提高。

　　爵士舞需求心情的律动:舞蹈是一个人心里的表达。舞蹈中的人老是通过心情来股动肢体的体现。所以，是在多听、多跳的一起。舞者还需有意识地培育和控制自己的心情与情感，这样是做也很有利于加强身体的律动。

　 爵士舞 蹈最初是非洲舞蹈的延伸，经被贩卖作为奴隶的黑人群体带到美国本土，而在美国逐渐演进形成本土化、大众化的舞蹈。我整理了新手爵士舞入门一定要把握的基本要领，欢迎借鉴参考。

　新手爵士舞入门一定要把握的基本要领

　头部所有律动一定要做到自己力所能及范围内的最大幅度。头部力量训练一定要彻底把你头发全部甩起来，并且定点要干净利落，神清气爽不拖泥带水。

　02

　手臂训练一定要直、快、力!把手臂肌肉包括小手臂和手指全部收紧，保持手臂的力度，身体也要收紧，我随便碰你推你都要保持纹丝不动的状态。手指无论什么状态下都一定要给人感觉有无限延伸的状态，证明你的手指也跟着身体收紧到位了。

　03

　韧带训练是很多人一直在提高的环节。注意按压的时候腿一定要保持绷直状态，身体尽量去贴紧自己的腿，越有酸痛感越有效果，手臂的拉伸也是一样。回去后可以在床上做韧带拉伸，对女孩来说都是非常有帮助的。

　04

　胸腰臀大家一定要注意圆周律动的时候自己每个姿势的正确性，前左后右四个点你是不是都尽力达到最佳了还是你漏了哪个点没做成正圆而是椭圆，连接起来的时候觉得很奇怪这些问题都是要自己对着镜子里的自己反复推敲和老师沟通的。臀部我非常强调大家的力度，也就是对臀部的控制，做到这点很简单，就是所有注意力都集中到臀部，用大腿肌肉控制臀部，加上用相反的力量去对动作产生爆点作用。胸部的律动也会有一定的帮助。

　05

　腿部练习包括臀部前后练习的大忌就是两腿并得太拢韧带没打开，再就是腿部肌肉没有收紧，出来的效果就是动作软棉棉，没有力度可言。

　基本功训练部位要素

　身体：舒展挺立，三点一线, 腿略宽于肩。

　头 ：前后左右律动以颈部为基点划圆律动，上下律动，颈部韧带练习。

　头部力量训练：上下左右，横侧左右。

　肩：上提下拉，单肩前后，双肩前后律动。

　手臂：夹肩力度训练,手臂伸展训练。

　韧带：包括手臂，腿部韧带拉伸。

　胸：前后左右圆周练习，肩带胸部圆周练习。

　腰：前后左右压腰部韧带，圆周练习。

　臀部：站立前后左右加转圈练习，马步蹲式前后左右加转圈练习，侧面前后律动练习。

　腿：叉腿下蹲练习，背部保持直立，分腿套路练习。

　如 何 提 高 NEW JAZZ

　有很多人学了很久，基本功都了如指掌，并且动作也都能做到标准，反反复复的训练后就开始遇到瓶颈了，经常会问她还有什么地方需要改进的怎样才能跳得更好怎么感觉自己原地踏步没有进步…

　理 解 音 乐

　对舞蹈的悟性和更深入的理解。也就是说你听到音乐后所有的感情器官都要投入进去的那种状态和气质。开心、舒缓、激昂、冷酷、可爱、性感、傲气、温情、潇洒、梦幻所有与此音乐相关的词组你要立马筛选出来融入你的感官，每段音乐的感觉都是不一样的，一定要跳出不一样的感觉，切忌千篇一律。有歌词的话尽量明白歌者想表达的意思和境界，舞蹈这东西确实需要思和品才能有质的变化，也许某个瞬间你就立马有新的感觉。

　表 达 音 乐

　音乐的表达有三个必备因素：头脑、身体、表情。

　头脑就是你一定要有自己的想法，包括对音乐的理解，这是你胜过 其它 人的最基本的利器。身体就是你控制节奏的最佳武器，基本功加自己独创身体语言去踩那些让人意想不到的节奏就足够表达了，女人的身体就是语言，表情是最直观的感染工具，要懂得控制表情，丰富表情的情感。

　提 升 音 乐

　这个境界比较高，要做到前两点表现得非常优秀的人才能做到。就是你自己要有足够的自信去引领和带动观众进入你自己的音乐世界。基本功扎实，有自己独特的想法，对音乐有常人无法达到的悟性，身体语言强过其它人，最重要的是你天生就有音乐的表达能力。

　爵士舞入门基本功

　一：头部的Isolation

　在保证身体其他部位固定的同时，完成“仰头，低头，左右侧头，顺逆时针旋转”的动作。(即为通俗说法：头部的前后左右以及转圈)

　二：颈部的Isolation

　在保证身体其他部位固定的同时，晚上“前，后，左，右，顺逆时针旋转”的动作。

　三：肩部的Isolation

　双臂微张，大臂与身体夹角为30度。在保证身体其他部位固定的同时，完成“双肩向上，向下，向前，向后，一前一后，一上一下，从后向前旋转和从前向后旋转”的动作。

　四：胸部的Isolation

　在保证身体其他部位固定的同时，完成“胸部前，后，左，右，顺逆时针旋转”的动作。

　五：胯部的Isolation

　在保证身体其他部位固定的同时，完成“胸部前，后，左，右，顺逆时针旋转”的动作。

　六：腿部的Isolation

　在保证身体其他部位固定的同时，完成“双腿并拢向前弯曲，双腿膝盖夹紧成内八字，双腿膝盖外扩成外八字，顺逆时针旋转”。

　七：腿部的Isolation(二)

　在保证身体其他部位固定的同时，完成“正面抬起至90度，侧面抬起至90度”的动作。

　八：手腕的Isolation

　在保证身体其他部位固定的同时，完成“手腕上，下，左，右，顺逆时针旋转”的动作。

　九：脚跟与脚尖的Isolation

　在保证身体其他部位固定的同时，完成“脚跟与脚尖的抬起，左右活动”的工作。

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1 新手爵士舞入门步法大全讲解

2 爵士舞入门基础

3 怎么能学好爵士舞

4 爵士舞基础知识

5 爵士舞入门教学

掌握这五点轻松学会爵士舞

　爵士舞主要是动作和旋律方面的表演，主要目的是为了娱乐别人也娱乐自己，可带给自己与别人一段美好的时光，这也是为甚么它的表现一点都不虚饰，舞蹈时所散发出愉悦的气氛和那种快乐的精神非常具感染力。

　虽然说必须具有非常好的技巧才能成为一位成功的爵士舞者，但是几乎每个人都能掌握它的基础舞步，而且爵士舞的表演空间很广，那么轻松学好爵士舞的要点是什么快跟我一起来看看吧!

　1节奏感的培养，就是感觉的培养。

　感觉是很重要的，是一个舞蹈的灵魂，培养感觉可以很简单，也可以很困难。简单就是，要多看舞蹈的视频，多听节奏感很强的音乐，这样对舞蹈的感觉自然会变得好一些，这对爵士来说是很重要的，因为经常会有很碎的拍子要踩，而且培养节奏感和乐感也是培养舞感的基础。

　2 其次是基本功的练习。

　由于现在很多的爵士成品舞混合了，包括(古典爵士，拉丁，肚皮舞，现代舞，芭蕾舞)等多种舞蹈元素的，而这几个舞种有一个共同的特点，就是对肩，胸，腰，胯的灵活性的要求比高。

　舞蹈基本功：一般分为把上和把下两部分。把上动作分：擦地、蹲、划圈、小踢腿、跨掖蹲(单腿蹲)、腰、控制、压腿(朝天蹬)、下叉、大踢腿等;把下动作分为：大踢腿、擦地、蹲或控制、转、腰或翻身、跳(小、中、大)、手位或身段、步或圆场步等。

　3 爵士舞里面光是胯的运动方式就有二十多种，同时，JAZZ特别是这几个地方的定点能力。

　重点提示(所谓定点，用简单的话来说，就是如果舞蹈只要求动肩，那么其他部位都不能动。很多女生的腰肢比较柔和，但是腰和胯总是分不开~~所以练习就要求一定要“定点”，比如练习转腰的时候，可以把手放在肩膀上，这样就很容易看出来身体是否只有腰在动。)

　4 爵士舞的暖身动作是很有韵律的，而且通常要持续20 -- 30分钟。

　由于爵士舞课程中带踮脚尖，快速的弹踢，旋转，跳踏，腹部之持续或快速收缩等动作，所以暖身运动中常加入芭蕾的蹲及踮立动作等来帮助预备脚和腿部的肌肉，另外更需要有上身肢体躯干的独立和联合动作来达到全身温暖和肌肉柔韧的效果。

　5 跟暖身运动同样重要的环节是缓和运动。

　在爵士舞课堂完成的尾段应再做一次主要关节和肌肉的伸展，好让劳累的肌肉得到更自然迅速的舒缓，这有助减轻课堂翌日的肌肉酸痛和疲累。

　总之，爵士舞其实没有那么难学的，只要你投入，多听点音乐。把感情放入进去，平时多看，多练。舞感就出来了。学爵士和其他舞蹈是不冲突的，只要你是热爱舞蹈，喜欢舞蹈的，

　爵士舞初学者不同部位基本功练习方法

　爵士基本功包括头、肩、胸、跨的'训练，很多初学者在这里往往会做错，走弯路。笔者在此整理了有关爵士舞基本功的一些训练方法，希望能够帮助到大家。

　[第一课：头部练习]

　头部动作一般包括前、后、左、右四个部分，所有的动作均是朝向地面，所以在练习时尽自己最大的努力把每个动作做到最大。向前的时候以让下巴碰到锁骨为佳，向后时以头仰成地面呈同一水平线为佳，向左时以头点到肩膀为佳，右同理。所有的动作都不是一蹴而就，需要初学者不断努力。头部力量训练讲究节奏和利落，每个动作的起止都要带上节奏，动和停切忌拖泥带水。 方法：寻找节奏感强的音乐，跟着节奏律动。前后左右一圈，前左后右一圈，右后左前一圈，依次往复。自己根据熟练程度把握动作节拍，刚开始可以四拍一个动作，后面加快一拍一个动作，再加快一拍两个动作的训练。

　[第二课：肩部练习]

　肩部的动作一般包括上、前、下、后四个部分，同头部练习一样，把每个动作做到自己能承受的最大范围。因为肩部运动没有参照物，所以需要初学者自己进行把控，练习时身体放松，脚与(学爵士舞就到索菲尔国际舞蹈学院)肩宽站立，一个肩膀一个肩膀做效果比较好。 方法：单肩练习时，上和下，前和后，前上后下，各为一个组合，按着节拍律动，力度不用太大，但也不可随意。熟练后可加快节奏一拍就可以完成。双肩练习时讲究同步，同上同下，同前同后，熟练后不断加快节奏。刚开始可能会觉得有些别扭，熟练后动作就会很连贯，一气呵成。不过即使熟练以后，也要将每个位置做得清楚而且幅度要足够，这样才能起到爵士舞的效果。

　[第三课：胸部练习]

　胸部的动作按照前、左、后、右四个方向移动，胸部的练习对初学者来说比较难，很多初学者练习时都是直接把上半身挺出去，这个是错误的做法，所以说为什么不建议初学者自学，而是报舞蹈培训班，很多基础和细节都很难把握，缺乏老师的指导，进度会相当慢。 方法：按前左后右、前右后左、前后、左右、为组合去律动。身体要站直放松，目视前方，节拍刚开始放慢，但一定要带有节奏感。做完后，再按前左后右、前右后左四个点绕圈，就基本完成了胸部练习。挺前胸，很多人挺胸不是向前，而是向上，这是错误的。可以想象自己胸前有一面墙，设法用胸去触碰，注意身体其他部位不要跟着一起向前。含后胸，就是把胸缩到不能在缩，可以想象你的胸前有一个拳头，你要向后躲，记住身体不要跟着移动。左右动胸，初学可以利用平行的手臂带(文章由索菲尔国际舞蹈学院我提供，尊重知识，尊重原创!)动你的胸部左右动，身体不要随着动。然后，我们就可以按照前左后右的顺序用胸画圈，到这里转胸就完成了。左转会了，就反方向，右转。

　[第四部：胯部练习]

　胯部的练习是按前、左、后、右四个方向出跨。由于我们平时生活中很少运用到胯部，所以这个部位很僵硬，初学者练习起来也是非常艰难的，但是只要把胯部练好了你会发现自己身体变得非常轻盈灵活。 方法：最好找到手握着把杆，稳住身体。在练习时想象胯部的前、后、左、右的水平方向有四个点，胯部的运动就是去够四个点，又保持身体其他部位不动。前就是将跨有力度的往前顶，后就是把臀部往后撅，左和右就是将跨往左右顶出去就可以了，方向保持与地平线一致，不要向上或向下。按前左后右、前右后左、前后、左右各为一个组合律动，先慢后快，最后做逆时针和顺时针方向的圆周律动。

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