慢三又是最基本的舞种之一, 是其它舞种的基础 这是因为在其他舞种所要用到的技巧, 在慢三中都有应用。
慢三是属于三步, 三步, 顾名思意, 就是每一小节有三拍 它的重音在第一拍, 后两拍是弱音, 节奏是" 强, 弱, 弱"。
在男士请了女伴之后, 摆好舞姿, 男舞伴前进左脚, 女舞伴后退右脚, 那么在慢三中, 对于男士, 第一小节的重音在左脚, 第二小节的重音就换到了右脚,以后都是重音在左右脚轮换 对于女舞伴亦是一样, 第一小节的重音在右脚, 第二小节的重音就换到了左脚, 接着轮换 这是与慢四非常明显的不同慢三最简单的舞步是直步。
初学者往往以为是跳舞, 就不知道脚该往哪儿放了, 其实和走路差不多, 只不过是加上了对音乐的理解 对于慢三,我们说第一拍即重拍步子要大一些, 二三拍为弱拍, 步子作为调整 男士出脚应直着往前伸, 有的初学者怕踩着女伴的脚, 脚步往旁边走, 即不符和慢三的跳法, 又显得不好看 其实只要男女双方和着音乐的节奏, 同时前进或后退, 是不会踩着对方的脚的 慢三中的内侧旋转也是基本步之一, 男舞步都是一样的, 只不过男舞伴先出的是左脚, 女舞伴先退右脚
首先女舞退右脚,男舞伴出左脚在女舞伴两脚之间, 这时, 男舞伴以左脚为轴, 女舞伴以右脚为轴, 旋转180度后, 男舞伴后退右脚, 女舞伴前进左脚, 这是第二拍 最后一拍,男舞伴后退左脚, 并在右脚左侧, 女舞伴前进右脚, 并在左脚右侧, 两人的舞姿成闭位 注意, 旋转了180度后, 为了保持舞程线的方向, 男舞伴在以后的跳法中应后退, 若想还原, 再旋转180度即可 这时男舞伴应后退右脚,女舞伴前进左脚……,同前面一样。
慢三舞步的基本舞步结构,是由前进(或后退)、横移、并脚三步构成一个基本旋回。这样,第一个旋回和第二个旋回,就要出现必然的换脚变化。
这是初学者必须解决的第一个障碍。在练习中,要逐步养成这样一种概念:重心是在两脚之间依次交换的,即使是并脚的舞步,重心落在双脚上的时间也是极短暂的,它只不过是一种特殊的交换重心的形式而已,这种特殊形式是为了造成“不露痕迹的交换重心的形态”。但主观上的换脚意图却是丝毫也没有变化的。只要保持这种意图的连续性发展,就可以很容易的越过这个障碍。
第二个问题是脚跟、脚掌、脚尖的运动程序及其方法的问题。前面已经介绍了基本运步方法,现在遇到的是在升降中如何处理它们之间的关系的问题。无论前进还是后退,
在第一步重心转移完成后,都应把重心点移向前脚掌。尽管此时膝部还未伸直,但脚跟却应微微离地。向第二步发展的动力,就是由脚距离地而产生的脚掌推力引发的。
第二步的横移,是运步的特殊形式,它既不是先落脚跟,也不是先落脚尖,而是近似于全脚的前掌落地,并伴随着反向的倾斜(即左横移时右倾斜,右横移时左倾斜)。此外还应注意,并脚动作井非从第三拍才开始,而是在第二拍的后半拍就伴随着身体的上挺和倾斜。开始向并脚发展(拢)。此时的重心完全处在横移脚的前半脚掌上。
第三拍的并脚是在完全没有重心的状态下到位的,而且直到第三拍的前半拍,重心都还在横移脚的前掌上上升,直至极限状态,并拢的脚掌才开始不露痕迹地支撑重心。这种双脚重心状态只不过是一刹那的表现。从第三拍的后半拍开始,脚跟开始下降,而下降的重心,则主要由并拢那只脚的脚掌支撑。换言之,横移脚的脚掌完成着推动脚跟上升的重心支撑任务,而脚掌下降的重心则落在并拢脚的脚掌上。上升和下降的转折点,就是重心不露痕迹地交换时间。这些要求对于一个初学者来说是太困难了。但假如你想跳出优美的舞步,这第二个障碍也是必须越过的。
第三个障碍是侧身与倾斜。倾斜乃是通过侧身动作的延伸,也就是肩部引导来实现的。再进一步深入地说,这一系列的上身动作,都产生于腰部的力量,而不是某一个局部的单独运动。这虽然是最高层次的要求,但却必须从一开始就引起注意。否则一旦形成局部性用力的毛病改起来就不容易了。
上述三个障碍,大家可以根据自己的具体情况灵活掌握。
基础较差的初学者,可以在练习基本步的时候,一个一个的解决;有一定基础的交谊舞爱好者,则可以用这些规范来提高自己的技术能力;假如你是一个急于求成的自娱性交谊舞跳怯的爱好者,懒得在这方面花费时间和精力,也可在越过第一个障碍后,完全可以将后两个问题置之不理,而不会影响你往下学习。不过当你的舞技进展到相当的程度后,肯定会对这些东西感兴趣的,那时候再来从头练习也无妨碍。
爵士舞的起源爵士舞是一种集芭蕾舞、现代舞、AFRICAN DANCE、SHOW DANCE、THEATRE DANCE、SOCIAL DANCE 和 EAST INDIAN FOLK DANCE 於一身的「多元表演舞蹈」,因此独具特色、别树一格。爵士舞蹈及音乐源於美国,带有浓厚的黑奴文化背景。直到二十年代 「爵士」直卷各地,人人争相学习。跳爵士舞需要有扎实的基本贯通,加上心灵身体的全情投入才能把精髓表现出来。爵士舞蹈是非洲舞蹈的延伸,由黑奴带到美国本土,而在美国逐渐演进形成本土化、大众化的舞蹈。非洲的黑人由於受到长达约三百年的奴隶交易,使得他们被遣散在美国及世界各地。在新环境,新生活中过著暗淡悲惨的奴隶日子,虽在这种痛苦的情况中,仍然未忘记他们的音乐与舞蹈。无论在人生的喜、怒、哀、乐或拜神的集会裏,只要有机会,他们就会唱起故乡的歌曲,大跳其民族舞蹈,於是久而久之乃逐渐变成喜气洋洋、都巿型的音乐和舞蹈。又因他们不断的创新,发明新舞步,逐渐地美国人对这些充满韵律节奏感的黑人舞蹈感到兴趣。爵士舞於二十世纪早期因循爵士乐自然伴随而演进下来,最早的爵士舞蹈是由黑人的社交舞配上爵士音乐来表演的,盛行於美国南方的乡下,特别是纽奥良城的一些业余舞者,他们会在聚会上或俱乐部的场所表演爵士舞蹈。到了一九一七年,当时的流行舞者顺著歌词的意思来表演,有一位叫班顿欧尔斯崔(W BENTON OVERSTREET)写了一首歌叫 “THE JAZZ DANCE”,而这首歌裏的 “JAZZ DANCE” 就变成爵士舞蹈的永久代名词,爵士舞的名称就此产生了。当爵士舞以「舞曲」的形式出现后,那些黑人、白人的舞蹈家将基本步伐加以改良及变化,此外又启发后进者的创新灵感而增加了臀部的摆动,肩部的抖动和身体其他部位的独立动作。随著一九二零年纽奥良的黑人们开始演奏其爵士音乐以来,就流行许多以混会体方式的摇滚型舞蹈,如查尔斯登舞(CHARLESTON)、西迷舞(SHIMMY)、琳蒂舞(LINDY)等均盛行一时,后来更由於布吉乌吉(BOOGIE-WOOGIE)的诞生,在舞蹈的型式上有了一个很大的变化,从以往一向拥抱的舞蹈,改变成一种舞者与舞伴分开来对跳的吉特巴(JITTERBUG)。一九三零年代后半期至四零年代,爵士舞演化成有三种类型的表现方式:第一种是具有强烈古典芭蕾味道的现代爵士舞,第二种是受了黑人及拉丁舞蹈影响的爵士舞,而最后一种是掺杂了诙谐音乐及踢踏的混合爵士舞。尽管当时爵士舞是如此的风靡,但是在一九四零年代后期却开始走下坡,因为新的爵士音乐取代了过去大的爵士乐团,它的音乐节奏因太复杂,无法配合舞蹈,再加上留声机的发明,和政府(美国)向舞场徵收的重税,使得不少曾风光一时的舞蹈俱乐部相继停业。虽是老式型态的爵士舞蹈衰退,但正好也代表了一种承先启后的仪式。基於美国是一个民族的大熔炉,所以新的爵士舞也具有非常高的融合性;它把老一代的爵士舞步和一九五零、一九六零、一九七零时代风靡一时的新舞步掺杂一起,更承大众传媒的兴起,带动了爵士舞的兴盛。今天,们所看到的爵士舞蹈,它保留了过去切分音乐(见注)的旋律,肢体的抛掷或独立运作的特性,但是它不只是用爵士音乐来表演,它也可配合流行音乐、蓝调音乐、摇滚音乐或是的士高音乐来演绎。现今的爵士舞蹈,具有很大的包融性和很强的可塑性,并可以随时吸收最流行的音乐和舞蹈的特性,也正因如此,爵士舞极具娱乐性并为大众所欢迎及接受。爵士舞在香港的发展爵士舞在香港主要用於舞台的表演形式,典型例子有郭富城、郑秀文等。以郭富城为例,其歌曲如「狂野之城」、「纯真传说」和「唱这歌」都是运用了爵士舞去加强舞台的表现效果。爵士舞的特色另外,在演唱会或MTV中看见的伴舞,也是爵士的一种——现代爵士舞(MODERN JAZZ),以一群人合作的表演爵士舞大致可分为传统爵士舞和现代爵士舞 (MODERN JAZZ)。前者规限和要求较多;后者就限制较少,所以自由度较大,舞步变化多,以配合音乐节拍为主。注: 切分法(SYNCOPATION)-- 通常小节中的强弱顺序,大都由拍子记号清楚的规定下来,但为了使拍子产生变化,可以改变强音的位置,也就是暂时将正规小节中的重音位置,移动到其他拍子上。当韵律改变了正常的强拍变弱拍或休止或没拍子,则这种韵律就是被切分了(SYNCOPATED),而这种使拍子产生变化的方法就称为「切分法」。当强拍落在非预期的切分韵律时,动作就变得非常刺激和兴奋;它也就是重音的改造,而且也是爵士乐的街舞,也称HIP-HOP,它来自黑人街头舞蹈,所以,另一种叫法是REETFUNK,街舞因其轻松随意、自由个性和反叛精神而理所当然的受到年轻人的喜欢,在过滤掉原有秆头舞蹈的痞味和夸张之后,街的车名正言顺地登上了大雅之堂---健身房。HIP-HOP是各种街舞的总称,包含了机械舞、霹雳舞等。它起源于美国街头舞者的即兴舞蹈动作。这些街头舞者以黑人或是墨西哥人为主,这些流行的街舞多半发源于美国纽约的布鲁克林区,一些黑人或是墨西哥人的孩子们成天在街上以跳舞为乐,形成各种派系,也很自然地在他们所跳的舞蹈上发展出不一样的。1992年初期,出现了一种“原地性的HIP-HOP”,它没有那些大幅度的动作和脚步移动,更没有霹雳舞中那些在地上类似体操的动作。它的独有风格在于注重身体的协调性,重视身体上半身的律动及增加了许多头部、手部的动作。们在迈克 杰克逊、玛丽亚 凯利、后街男孩的MTV中都可看到这种新风格的舞蹈。在专业健美操运动员的日常训练中,常用这种HIP-HOP来训练运动员的协调性、表现力等综合素质,有时也会做表演之用。在街舞的外在表现时尚,运动强度适中,所以它进入健身房便成为可能。不过健 身身房的街舞在动作的选择上更注重其安全性、锻炼价值、健康向上及个性表现为,所以练习者在消耗脂肪的同时,也缓解了精神压力。个人认为健身房里的HIP-HOP对于调节练习者的心理所起的作用更为突出。因此,有人称之为“是惟一让人带着笑容进行训练的运动”。
舞厅常用的伦巴舞曲为:预谋。
伦巴,是西班牙文Rumba的音译,用R表示,也被称为爱情之舞,拉丁舞项目之一。源自十六世纪非洲的黑人歌舞的民间舞蹈,流行于拉丁美洲,后在古巴得到发展,所以又叫古巴伦巴,舞曲节奏为4,4拍。
伦巴的特点是较为浪漫,舞姿迷人,性感与热情;步伐曼妙有爱,缠绵,讲究身体姿态,舞态柔媚,步法婀娜款摆,若即若离的挑逗,是表达男女爱慕情感的一种舞蹈。伦巴是拉丁音乐和舞蹈的精髓和灵魂,引人入胜的节奏和身体表现使得伦巴成为了舞厅中最为普遍的舞蹈之一。
拉丁舞是两个人的舞蹈,因此两人的配合很重要,而伦巴舞的节奏稍缓,但对于身体的动作细节要求更高,两人手臂力量的传递更显重要。要做到个人重心稳当,不以手臂用力。
舞蹈技巧:
拉丁舞中,每个人都要有自己稳定的重心,互相之间的引带只是身体很小的力量。身体转动时,围绕的轴永远是脊椎,伦巴时肩部下沉,脚重心下踩,将重心降低,而脊椎向上,维持身体内部平衡。此时要收紧大腿内侧、臀部、腹部、侧腰,这样身体的拧动就不会将很多力量传到手臂上,从而影响舞伴的重心了。
手肘不要移到身体后侧,最多夹紧在身侧伦巴舞时,女士将右手手臂的大臂夹紧,肌肉收紧,如果男士给女士一个向后的推力时,要整个身体向后移动,而不是手肘向后摆动。而女士身体向后的速度,要快于手臂传力的速度,这样才能在男士停止推力时,稳住身体的重心。
同样,男士接受推力时手臂也不需要加紧,而给女士力量时,则可以手肘稍前移。而如果男士给女士一个向侧转的力量,女士的手臂不可以左右摇晃,将这个力量消减掉,而仍然应该保持大臂和身体的角度,身体迅速顺力旋转。
而男士给女士力量时,避免只是手上用力,而应该是自己脊椎稍向给女士力量的方向旋转,身体挤压,而使得手臂有一点点地力量,小臂与地面的水平程度要维持不变,但是力量是顺着肩部-大臂-小臂-手,逐渐减小的。
问题一:如何欣赏体育舞蹈 5分 摩登舞类中有华尔兹舞、探戈舞、狐步舞、快步舞和维也纳华尔兹舞五个舞种。
华尔兹,又称圆舞、慢华尔兹、波士顿华尔兹,起源于奥地利民间舞,舞姿雍容华贵,被人们称作“舞中之后”!其主要特点是把升降、摆荡、反身、倾斜融为一体,在优美的音乐伴奏下翩翩起舞,两人成对旋转,温馨而浪漫。
探戈舞,国际标准交谊舞的一种,起源于非洲,流行于欧美,2/4或4/4拍,速度平稳,多为滑步,很少有起伏。它的最大特点就是:当我们朝向一个方向移动时,而我们的身体却朝着另一方向。
狐步舞,是一种风格独特的交际舞,它的音乐为4/4拍,一分钟30小节左右,音乐分配强弱适中,舞步轻灵洒脱,跳起来欢快淋漓。
快步舞,轻松、欢快、活泼,因此深受人们的喜爱。它的音乐为4/4拍,每分钟50小节,慢步通常占两拍,舞步轻盈跳跃,充满青春活力。
维也纳华尔兹,又称快华尔兹,主要特点是不停地旋转,舞步数量很少。维也纳华尔兹的音乐称为圆舞曲,为3拍子音乐,每分钟56小节
拉丁舞分为拉丁国标舞和拉丁舞:
拉丁国标舞是规范、严格、标准的,它是在拉丁舞的基础上发展规范形成的竞技专业舞蹈,内容伦巴、恰恰、牛仔、桑巴、斗牛。
拉丁舞又称拉丁风情舞或自由社交舞。它是拉丁国标舞的起源。拉丁舞是大众民间舞蹈,随意,休闲,放松是它的特点,有较大的自由发挥空间,它是拉美人民在漫长的历史长河中形成的具有鲜明特点的 、浪漫而又富有活力、火热的艺术表现形式,深受拉美人民的喜爱,成为他们生活中必不可少的重要的组成部分。
总的来说拉丁舞包括Salsa、Merengue、Cumbia、Bachata、Chacha、Samba、Lambada等。而其中最出名也为大多数人所喜爱的Salsa起源于古巴,古巴Salsa来源于曼波,曼波是20世纪40年代―60年代非常流行的舞蹈,恰恰是他的一个变种。古巴风格salsa源于街头,人们伴着音乐翩翩起舞,自由派对,空气中弥漫着欢乐和喜悦。现流行欧美和世界的salsa是美国纽约salsa。美国纽约salsa和古巴salsa有本质不同,纽约salsa是一小节4拍,跳3步,第4拍停顿不跳,特点是欢快热烈,舞蹈动作花样繁多,变化快,具有很强的欣赏性和表演性。全身心投入,身体的每一部分都充满了 与活力,纽约跳法目前是主要跳法。古巴salsa,古巴跳法每小节4拍跳4步,第4拍点地,特点风趣和自娱自乐成分较多,比较而言,纽约三步跳法更 更有魅力和更富有活力。
至于Merengue则起源于多米尼加,每小节2拍,随着髋关节左右依次摆动,循环往返加上手的不断变化,极富浪漫、性感和魅力。
具体介绍拉丁国标舞的话,则是:伦巴舞(rumba),起源于古巴,音乐为4/4拍,速度每分钟27小节左右。伦巴舞的特点是:音乐缠绵,舞态柔美,舞步动作婀娜款摆。古巴人习惯头顶东西行走,以胯步向两侧的扭动来调节步伐,保持身体平衡。伦巴的舞步秉承了这一特点。原始的舞蹈风格,融进现代的情调。动作舒展,缠绵妩媚,舞姿抒情,浪漫优美。配上缠绵委婉的音乐,使舞蹈充满浪漫情调。
恰恰恰(cha cha cha),起源于墨西哥,音乐为4/4拍,速度每分钟31小节左右。恰恰恰,音乐有趣,节奏感强,舞态花俏,舞步利落紧凑,在全世界广流行!
桑巴舞(samba),起源于巴西,音乐为4/4或2/4拍,速度每分钟51小节左右。桑巴舞,音乐热烈,舞态富有动感,舞步摇曳多变,深受人们的钟爱!
斗牛舞(pase doble),起源于法国,发展于西班>>
问题二:体育舞蹈欣赏的含义是什么如何提高体育舞蹈欣赏的能力 体育舞蹈一般都表现力量之美,多用心去观察体育舞蹈,就会发现其之魅力
问题三:从体育竞赛欣赏的角度,谈谈看体育舞蹈比赛都看什么 踩节奏、动作的展示、感情的融入
问题四:体育舞蹈课学什么 体育舞蹈是男女二人或多人在舞曲的伴奏下,以优美的艺术舞姿为表现形式的一项运动,是人体形态美,个性美的最直接表现形式。在美的熏陶和享受中,塑造形象,抒 感,陶治情操,展示高雅气质和风度。
主要教授内容为体育舞蹈的基本理论知识、竞赛规则、竞赛方法、华尔兹、恰恰等。更侧重培养气质风度和社交礼仪。通过学习掌握一定的表演技能,具备欣赏舞蹈美的能力。
问题五:体育舞蹈比赛有哪些评判要素 体育舞蹈的比赛场地长23米、宽15米。比赛按音乐节奏配合、身体基本姿势、舞蹈动作、旋律的掌握以及对音乐场理解、舞步等方面评定运动员的成绩。体育舞蹈的音乐不超过4分30秒。视比赛规模设5至9名裁判员,按国际评判标准规定的基本技术、音乐表现力、舞蹈风格、舞蹈编排、临场表现、赛场效果等六个方面进行评分
问题六:!急需一篇论文《如何欣赏体育舞蹈》 摩登舞类中有华尔兹舞、探戈舞、狐步舞、快步舞和维也纳华尔兹舞五个舞种。
华尔兹,又称圆舞、慢华尔兹、波士顿华尔兹,起源于奥地利民间舞,舞姿雍容华贵,被人们称作“舞中之后”!其主要特点是把升降、摆荡、反身、倾斜融为一体,在优美的音乐伴奏下翩翩起舞,两人成对旋转,温馨而浪漫。
探戈舞,国际标准交谊舞的一种,起源于非洲,流行于欧美,2/4或4/4拍,速度平稳,多为滑步,很少有起伏。它的最大特点就是:当我们朝向一个方向移动时,而我们的身体却朝着另一方向。
狐步舞,是一种风格独特的交际舞,它的音乐为4/4拍,一分钟30小节左右,音乐分配强弱适中,舞步轻灵洒脱,跳起来欢快淋漓。
快步舞,轻松、欢快、活泼,因此深受人们的喜爱。它的音乐为4/4拍,每分钟50小节,慢步通常占两拍,舞步轻盈跳跃,充满青春活力。
维也纳华尔兹,又称快华尔兹,主要特点是不停地旋转,舞步数量很少。维也纳华尔兹的音乐称为圆舞曲,为3拍子音乐,每分钟56小节
拉丁舞分为拉丁国标舞和拉丁舞:
拉丁国标舞是规范、严格、标准的,它是在拉丁舞的基础上发展规范形成的竞技专业舞蹈,内容伦巴、恰恰、牛仔、桑巴、斗牛。
拉丁舞又称拉丁风情舞或自由社交舞。它是拉丁国标舞的起源。拉丁舞是大众民间舞蹈,随意,休闲,放松是它的特点,有较大的自由发挥空间,它是拉美人民在漫长的历史长河中形成的具有鲜明特点的 、浪漫而又富有活力、火热的艺术表现形式,深受拉美人民的喜爱,成为他们生活中必不可少的重要的组成部分。
总的来说拉丁舞包括Salsa、Merengue、Cumbia、Bachata、Chacha、Samba、Lambada等。而其中最出名也为大多数人所喜爱的Salsa起源于古巴,古巴Salsa来源于曼波,曼波是20世纪40年代―60年代非常流行的舞蹈,恰恰是他的一个变种。古巴风格salsa源于街头,人们伴着音乐翩翩起舞,自由派对,空气中弥漫着欢乐和喜悦。现流行欧美和世界的salsa是美国纽约salsa。美国纽约salsa和古巴salsa有本质不同,纽约salsa是一小节4拍,跳3步,第4拍停顿不跳,特点是欢快热烈,舞蹈动作花样繁多,变化快,具有很强的欣赏性和表演性。全身心投入,身体的每一部分都充满了 与活力,纽约跳法目前是主要跳法。古巴salsa,古巴跳法每小节4拍跳4步,第4拍点地,特点风趣和自娱自乐成分较多,比较而言,纽约三步跳法更 更有魅力和更富有活力。
至于Merengue则起源于多米尼加,每小节2拍,随着髋关节左右依次摆动,循环往返加上手的不断变化,极富浪漫、性感和魅力。
具体介绍拉丁国标舞的话,则是:伦巴舞(rumba),起源于古巴,音乐为4/4拍,速度每分钟27小节左右。伦巴舞的特点是:音乐缠绵,舞态柔美,舞步动作婀娜款摆。古巴人习惯头顶东西行走,以胯步向两侧的扭动来调节步伐,保持身体平衡。伦巴的舞步秉承了这一特点。原始的舞蹈风格,融进现代的情调。动作舒展,缠绵妩媚,舞姿抒情,浪漫优美。配上缠绵委婉的音乐,使舞蹈充满浪漫情调。
恰恰恰(cha cha cha),起源于墨西哥,音乐为4/4拍,速度每分钟31小节左右。恰恰恰,音乐有趣,节奏感强,舞态花俏,舞步利落紧凑,在全世界广流行!
桑巴舞(samba),起源于巴西,音乐为4/4或2/4拍,速度每分钟51小节左右。桑巴舞,音乐热烈,舞态富有动感,舞步摇曳多变,深受人们的钟爱!
斗牛舞(pase doble),起源于法国,发展于西班>>
问题七:体育舞蹈只要包括哪些舞蹈类型? 体育舞蹈也称国际标准交谊舞。体育运动项目之一。是以男女为伴的一种步行式双人舞的竞赛项目。分两个项群,十个舞种。其中摩登舞项群含有华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞,拉丁舞项群包括伦巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。每个舞种均有各自舞曲、舞步及风格。根据各舞种的乐曲和动作要求,组编成各自的成套动作。标准交谊舞起源于古代土风舞,经历对舞、圈舞、行列舞、集体舞等演变过程,成为流传广泛的社交舞蹈。19世纪20年代后,英国皇家舞蹈教师协会对原舞种、舞步、舞姿等进行规范整理,制定比赛方法,始形成国际标准交谊舞,并于1947年在德国柏林举行第一届世界标准交谊舞锦标赛。现已发展成艺术性高、技巧性强的竞技性项目。
摩登舞(modern) 又译现代舞。体育舞蹈项群之一。内容包括华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞。特点是由贴身握抱的姿势开始,沿着舞程线逆时针方向绕场行进。步法规范严谨,上体和胯部保持相对稳定挺拔,完成各种前进、后退、横向、旋转、造型等舞步动作。具有端庄典雅的绅士风度。曲调大多抒情优美,旋律感强。服饰雍容华贵,一般男着燕尾服,女着过膝蓬松长裙。
拉丁舞(latin)
体育舞蹈项群之一。内容包括伦巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。特点是舞伴之间可贴身,可分离。各自在固定范围内辐射式地变换方向角度,展现舞姿。步法灵活多变,各舞种通过对胯部及身体摆动不同的技术要求,完成各种舞步,表现各种风格。舞姿妩媚潇洒,婀娜多姿。风格生动活泼,热情奔放。曲调缠绵浪漫,活泼热烈,节奏感强。着装浪漫洒脱,男着上短下长的紧身或宽松装,女着紧身短裙,显露女性曲线的美。
拉丁舞又称拉丁风情舞或自由社交舞。是拉美人民在漫长的历史长河中形成的具有鲜明特点的 、浪漫而又富有活力、火热的艺术表现形式,有较大的自由发挥空间,以运动肩部、腹部、腰部、臀部为主的一种舞蹈艺术,其中包括五个舞种:伦巴、恰恰、桑巴、斗牛、牛仔。
华尔兹舞(waltz)
用w表示。也称慢三步。摩登舞项目之一。舞曲旋律优美抒情,节奏为3/4的中慢板,每分钟28~30小节。每小节三拍为一组舞步,每拍一步,第一拍为重拍,三步一起伏循环。通过膝、踝、足底、跟掌趾的动作,结合身体的升降、倾斜、摆荡,带动舞步移动,使舞步起伏连绵,舞姿华丽典雅。是维也纳华尔兹(快三步)的变化舞种。19世纪中叶,维也纳华尔兹传到美国,当时美国崇尚舒缓、优美的舞蹈和音乐,于是将快节奏的维也纳华尔兹逐渐改变成悠扬而缓慢、有抒发性旋律的慢华尔兹舞曲,舞蹈也改变成连贯滑动的慢速步型,即今之华尔兹舞。
维也纳华尔兹(Viennese waltz)
用V表示。也称快三步。摩登舞项目之一。舞曲旋律流畅华丽,节奏轻松明快,为3/4拍节奏,每分钟56~60小节,每小节为三拍,第一拍为重拍,第四拍为次重拍。基本步伐是六拍走六步,二小节为一循环,第一小节为一次起伏。基本动作是左右快速旋转步,完成反身、倾斜、摆荡、升降等技巧。舞步平稳轻快,翩跹回旋,热烈奔放。舞姿高雅庄重。源于奥地利的一种农民舞蹈,由男女成对扶腰搭肩共同围成一个圆圈而舞,故被称为圆舞。著名的约翰・施特劳斯为华尔兹谱写了许多著名的圆舞曲。
探戈舞(tango)
用T表示。摩登舞项目之一。2/4拍节奏,每分钟30~34小节。每小节二拍,第一拍为重拍。舞>>
问题八:如何激发学生学习体育舞蹈的兴趣 1、家长最好自己也对体育舞蹈感兴趣。因为成人的举止、言谈、爱好,对孩子起到潜移默化的感染作用。
2、可以利用电视、**的传播媒介。有意识地带领学生观看体育舞蹈表演,让学生从中感受到体育舞蹈的优美,激发学生的体育舞蹈情趣。
3、为学生创造一个美的环境。如窗户上可剪贴一些体育舞蹈造型的窗花,墙壁上可以剪贴一些体育舞蹈形体图;让学生观察、模仿、阅读,使学生的生活空间充满舞蹈的情趣,由此对舞蹈产生兴趣。
4、可经常播放一些优美、抒情、活泼的乐曲及学生喜爱的乐曲,让学生听一听,跳一跳。也可以采用一些有关小动物的乐曲,让学生伴随乐曲蹦蹦跳跳,感受一下情趣。因为小动物形象生动,对学生有吸引力,让学生在音乐声中模仿小动物的动作,在观察中加以美化和创造。
问题九:体育课,那个体育舞蹈都是上些什么 其实曲子一不一样不重要,重要的是要掌握节奏,不然就算曲子一样也不可能跳好的
于那些爱好肚皮舞的人来说,想要跳好一种舞蹈伴随的音乐是不可缺少的呀!下面是为大家推荐的几首不错的肚皮舞音乐呀!
1、Macarena
一首节奏偏快的舞曲,舞蹈中多结合胯部肩部的摇摆和shimmy等,非常能带动气氛
2、mere naseeb mein
节奏偏快,编舞的话重复的动作应该是比较多,音乐部分有女生的唱歌加上男生的说唱,应该是现代肚皮舞音乐的经典
3、Hatshepsut
全名是《埃及艳后》传奇的一生Abdel Hazim Abed Halabi《Hatshepsut-part1》,不过搜Hatshepsut就可以找到了,典型的埃及式肚皮舞音乐,慢节奏的,听音乐就能感觉到这首是那种多绕胸绕跨动作的,有蛇的那种妩媚的感觉,很棒
4、阿拉伯之夜
阿拉伯风格的肚皮舞,中篇快速
5、欢乐的玩吧
看到很多人在找快乐大本营里一个小女孩跳得肚皮舞的音乐,就是这首“欢乐的玩吧”,也是经典
6、Ishtar
以色列的,是中东风格的,我最喜欢这首了
7、塔法里肚皮舞曲土耳其音乐
这是土耳其风格的,有鼓点,可以结合埃及shimmy加胯部左右移动
8、莎乐美之舞
理查斯特劳斯: 莎乐美 之 七重纱之舞 埃及风格的 可以用纱巾跳,慢节奏的
9、印度新娘
快节奏的,印度经典舞曲
10、hips don't lie
这首是流行歌曲了,美式肚皮舞专用,由拉丁天后shakira演唱的世界杯主题曲,动感十足,另外补充一点shakira的肚皮舞也是超棒的。
通过上面的情况大概对于肚皮舞音乐的选择有一定的了解了吧!希望可以给你一个好的选择呀!
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