芭蕾舞脚背的训练方法
芭蕾舞训练脚背的方式有很多,最重要的是学会训练的要领,达到训练的目的。下面整理了一些训练方法,希望对大家有所帮助!
选择适合自己的舞蹈软鞋
对于一个芭蕾舞者来说,在正确训练脚背时,首先要选择一双适合自己的舞蹈软底鞋,这也是为了保护脚趾以及足弓在鞋里的舒适感,避免脚趾变形。其次还要学会正确的立半脚尖,立半脚尖时应找准重心,不要将重心偏向于大脚趾,那么脚尖鞋就会站不到头,脚尖的鞋头则不是一个平面,然而就会出现重心不稳的现象。
脚背的正确联系方法
脚背正确的训练方法应该是五个脚趾都要着地,切勿偏向某一脚趾。立半脚尖时要经过脚掌推地而起,脚腕要绷紧,膝盖要绷直,从胯部到膝盖应向外转开,胯部要垂直,不能前顶后撅,同时脚要用力向下踩,找延伸的感觉,后背夹紧上提不能放松。收回时,膝盖伸直绷紧,脚掌、脚心、脚后跟依次着地,最后全脚收回。这只是旁脚背的练习方法,当然还有向前和向后的Battement tendu脚背的训练方法。
擦地是训练脚背最直接有效的'方法
最后也是最重要的,是在芭蕾基训课中的擦地练习,是训练脚背最直接也是最有效的方法。擦地的时候身体保持直立的状态,要平视前方收下颌,脖子要拉长,肩要向下压,收腹立腰锁胃,臀部收紧胯要直立,从胯根开始要转开,使整条腿保持外开状态,膝盖要夹紧绷直,在保持以上姿态的基础上,将重心移到主力腿上,动力腿从脚跟、脚心、脚掌依次离地向外擦出,边推地面边向外延伸,直到脚尖点地的状态。
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舞蹈热身动作有:头、颈部动作、肩部动作、上身动作、双臂、扩胸动作、腰部动作、腹部动作、胯、髋部动作、膝部动作。
1、头、颈部动作:
准备拍姿态:两脚开立与肩同宽,脚尖朝前,双肩松弛,两臂自然垂于体侧。
头俯仰:尽量向前低头,抻拉颈部,然后还原。再向后仰头、下颏朝上顶,然后还原,两拍一个动作。
头旁拧:头向右侧旁转动,拧到适度位置,还原后,再向左侧做,两拍一个动作。头侧倾:头先向右肩倾倒,还原后再做左侧动作,两拍一次。
头回旋:头由前俯经右肩旁向后旋绕180 度,再循原路线接做对称动作向左肩旋绕,还原。四拍做一次180度的旋绕动作。
头环绕:以颈为轴,头按顺时针或逆时针方向绕动一圈后,再朝对称方向绕动一圈,八拍一个圆圈,交替进行两次。
2、肩部动作:
准备姿态:两脚开立与肩同宽,脚尖朝前,双肩松弛, 两臂自然垂于体侧。双耸肩:双肩同时向上耸,尽量靠近耳朵,然后落肩放松。两拍一次。单耸肩:要求与双耸肩相同,右、左肩交错上下耸动。两拍一次。
前绕肩:右肩由后经上向前绕一圈, 还原,然后接做左肩由后经上向前绕一圈。后绕肩:与前绕肩动作路线相反,是由前经上向后绕一圈。 动作、节奏要求同上。双绕肩:双肩同时做前绕肩两次,四拍一次。还原后,接做后绕肩两次。
3、上身动作:
准备姿态:两脚脚尖朝前开立,与肩同宽, 双膝微屈,双手扶胯,眼向前看。顶胸凸背:胸部尽量前顶,还原,再将背部向后凸出。两拍一次, 交替进行。
左右横移:上 身保持垂直,胯部不动,右肋朝右横向移动,还原后,再朝左侧横移,还原。
4、双臂、扩胸动作:
准备姿态: 两脚开立与肩同宽,脚尖朝前,双肩松弛,两臂自然垂于体侧。甩小臂:左、右小臂上下交错甩动,一拍一次。甩大臂:左、右大臂前后交错甩动,两拍一次。
抻臂: 在甩大臂动作的基础上,左臂从下向上抻,右臂弯曲的同时,右腿自然弯曲,左肋随左臂向。上抻拉。右臂向,上抻,动作相反。两拍一次。
抻臂展胸: 两臂向,上伸直,尽量往后抻拉,扩展胸部,一拍一抻,交替进行。
展臂扩胸: 两臂向旁打开,双臂向后展开,扩展胸部, 同时双肩后夹,一拍一展。
5、腰部动作:
转体拧腰:双臂由两侧抬起屈向双肩,两手五指并拢,指尖自然地搭在双肩上。接着,用肩部的力量带动上身先向左后,再向右后往返转体,拧动腰部的同时头随肩走。四拍一次, 交替进行。
旁甩腰:脚并拢成正步,两臂下垂。第一拍时,左脚向左横迈一步, 同时双手由右下方划向前,上身顺势前俯笫二拍时,双臂带动上身向左旁甩,成左旁下腰,同时,右脚向左后方踏下。笫三至四拍,做笫一至二拍的对称动作。两拍一次。
涮腰:上身 以双臂带动, 向前屈体,尽量保持90度状,从左经后,再经右旋绕一圈,还原后再做对称动作。两一个方位,八拍一套动作,反复交替进行。
6、腹部动作:
准备姿态:脚下同上, 两臂分别举向左、右上方,五指向上,掌心分别朝左、右前方。
前,屈收腹:两腿保持绷直,收腹的同时上身前府,双手从两腿之间向后尽量伸出,然后还原成准备状态。四拍一次,反复进行。
斜叉手收腹: 两腿保持绷直,收腹前屈体,然后用左手摸右脚,再用右手摸左脚。两拍一个方向,交替进行。
抻臂收腹:右臂抻直向上,左臂弯曲,手靠近肩部,然后向前屈体,用左肋尖部伸向右脚,左腿绷直,右腿稍屈,腹部尽量内收,然后做对称动作。四拍一坎,交替进行。
7、胯、髋部动作:
准备姿态:脚下同上,双手叉腰。
摆胯:向左摆胯,重心顺势向左移,左腿与地面垂直,右腿微屈,膝盖内扣。胯向右摆动时, 动作对称。一拍一次,交替进行。
转胯:胯部由右经前,再往左、往后平行旋绕-一圈后回原位,然后再做对称动作。
弹胯:两腿微屈,双手十指交叉抱于头后。髋关节快而脆地向前弹出,臀部向前顶,还原后,髋关节快而脆地向后弹出,臀顺势后翘,再还原,然后再向左快速弹出,还原后,再向右弹出,还原。两拍一次,依次进行。
8、膝部动作:
准备姿态:脚下同上, 两腿直立,双臂侧平伸,掌心朝前, 五指张开。双膝颤动:两腿微屈,膝部上下颤动。一拍一下交替进行。
双膝屈伸:两腿微屈,然后膝部有力地伸直。两拍一次,反复进行。
屈腿绕膝:两腿弯曲,双膝先顺时针方向,再逆时针方向,不停地往返平划圈。
扩展资料:
热身运动(Warm-up)又称准备运动,前者因生理反应而得名,后者则属一般性概念。热身运动,是某些全身活动的组合,好的热身运动可以起到很好的帮助作用。
在主要身体活动之前,以较轻的活动量,先行活动肢体,为随后更为强烈的身体活动做准备,目的在于提高随后激烈运动的效率,激烈运动的安全性,同时满足人体在生理和心理上的需要。锻炼之前,人体的机能能力和工作效率不可能在一开始就达到最高水平,因而需要通过热身调整运动状态。
参考资料:
舞蹈初学者如何好练腰
舞蹈艺术构成的物质材料是运动着的人体,腰部动作时腰部的力量是一种中度的控制力量,因为腰部是连接上下身的枢纽,脊椎的连接方式体现出在牢固成蹲的动作的同时,腰部要基本上保持直立并控制整支撑人体的同时又能使身体各部位灵活运动的特点。那么,下面我们一起来看看舞蹈初学者如何好练腰,欢迎大家阅读!
舞蹈初学者如何练腰
一、初学者可先进行地面后弯腰的练习
俯卧后弯腰(人体正面俯地),双手放腰的两侧,慢慢向上撑起再落下,反复一定的次数后,后双吸腿(弯膝盖)后弯腰(同上双手撑起),尽量用脚心去找一下额头(最初不一定能做到,慢慢练习就可达到)坚持一下。
俯卧后弯腰出点效果以后就可进行双跪立后弯腰(双腿膝盖着地,臂部不要坐脚上,立起来。脚尖到头成90度),双手可举过头顶,也可叉腰,慢慢向后下(用头顶去找臂部)。
再起,反复一定的次数后,向后弯腰下去坚持一下。(双跪立后弯腰要点:膝盖到盆骨始终直立,也就是大腿部份不能够随腰往后倒),也可进行涮腰(用腰划圆,前后左右旁,可先从左转到右,也可先从右到左。要感觉划得非常圆才行)练习。
练习完毕,回腰(臂部坐双脚上,用胸口找膝盖,腰往后弯腰反方向走,拱桥,轻轻用自己的手放到腰上去拍一拍)。使腰部受到调节。以至腰不易被拉伤。
跪下腰达到一定效果以后,就可进行站下腰(双脚找开跟肩同宽)的练习,要点同上。
二、一般跪下腰很适合4--6岁的孩子 ,但7岁以后的`孩子最初也要跪下腰的,这样很安全,但腰的软开度已经打开后,还是要站下腰的,这样有利于更好的进一步。
三、最后完成下腰应该是双臂夹住耳朵 ,而不是停留在双手扶腰,因为如果用双手扶腰做,那么是双手撑得力量不是腰的力量。那样以后做技巧的时候,下腰起腰还是不能自己做,或者每次起来都得扶一下腰。所以要让孩子自己双臂夹住耳朵,收屁股,完全靠自己的腰劲来完成。
涮腰动作顺序:
从左到右,或者从右到左。
先弄清楚前弯腰,旁弯腰,后弯腰。如:从前弯腰转至旁弯腰再走向后弯腰,再到旁弯腰,再回到前弯腰。
这样一套用腰走圆的动作,就是完整的涮腰了。左右进行次数应相同。
舞蹈的腰部力量练习1、把你的双肩放松,向下垂,你要感觉到你的肩膀是没有用力的,张开你的双臂,横向拉长,把肘抬起朝后端平,使左右两条大臂成一条直线这是你会感觉到你的身体在横向扩张,非常宽阔,而且你的大臂也非常的长,上身就像背负一个十字架一样。
2、要收缩你的后背肌肉,拉长你的脊柱并微微向前推动,使你的前胸延伸扩张,同时拉长你的两肋并挺立, 皇家舞苑小提示:有的人不是靠收缩后背的肌肉向前推动拉长的脊柱的方法去做而是用力量硬挺起前身的胸膛,这样做的后果,势必回导致身体的僵硬,死板,失去自由活动的能力。
3、把颈椎向背后推动,使脖子顺着后背的方向向上拉长,头要抬起来,女士的身体中段和肋部右转30度左右,并向后侧倾斜,头顺着身体的倾斜的角度向后侧上方拉起,头左传约在45度左右,眼睛与头的方向一 致,斜向天棚。
舞蹈的中段是直立的,腰要有力量,不要松懈,塌下来,而且要向上下两端拉长,拉紧,腹部要收缩,并把起位置向后推动(腹股沟),这时会感觉腹肌瘦长,而且很平,中腰立起了,那么后部的臀部要通过尾骨向前推,改变原有的生理现象,形成一种艺术形体,使整个中段部位直立起来,有了这样中段的支撑,才会使整个身体线条笔直挺立,那么随着舞蹈感知的不断提高,可以从下面的舞蹈练习,来进一步的去认识舞蹈的更深层的内容,将双脚并拢、站直。把体重落在双脚的大拇趾上面,把足尖踮起来,也就是把足后跟提起来,尽量提高,越高越好。足背尽量绷高,越高越好。把腹股沟向里凹进去,把臀部收紧向上提,把尾椎骨向上顶。
;无论是武术还是舞蹈都好,基本功是不可忽略的东西。练武不练功,到老一场空,对于幼儿学习舞蹈来说,基本功同样非常的重要。那么幼儿舞蹈基本功动作有哪些呢以下是我为你整理的幼儿舞蹈基本功的动作讲解,希望能帮到你。
幼儿舞蹈基本功的动作
1、幼儿舞蹈基本功动作
11、压腿
这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容,分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。
12、压肩
这是打开肩部韧带的练习。压肩时,双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松,向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。
13、推脚背组合
脚背的好坏因人而异,大部分取决于先天因素,但也不能忽视后天的训练。在训练之前,从脚尖到整个大脚背都要活动开。
14、踢后退
双手扶把杆小八字部站好,膝盖都要绷直,头抬起来平视前方。在踢后退的过程中,上半身保持不动,不要侧身回头,胯不能松,脚背和膝盖都要绷直。
15、劈腿跳
劈腿跳是为学习中间大跳做好准备的手扶把杆的跳跃组合。在做这一动作跳起来时要注意双脚同时一前一后打开,打开过程中,绷直脚背,伸直膝盖,跳跃越高,腿叉越开越好。着地时,双脚快速收拢,两脚并起来着地。
16、劈腿
劈腿有利于拉伸学生腿部韧带。在训练时,注意脚背不能松弛。
2、幼儿学舞蹈有什么技巧
21、前桥
面向前方,手正上位,左脚向前出脚,脚尖点地。左脚抬起向前上步,蹬、摆腿成前后分腿顶。直膝、绷脚、顶肩、立腰。右腿脚尖先落地,左腿控制在前上方伸。重心继续前移,胸腰成软踹起身,左脚随后落地。
22、后桥
左脚在前点地准备,脚下踩稳,手正上位。双手夹头率先向后抬起,颈、肩、胸、腰依次向后下抬。仰头看脚的方向,手撑地时上踢左脚,右脚随后蹬地。过程中始终保持抬头立腰,左右腿经前后分腿过门。左右腿依次落地,经推手顶肩起身,回准备动作。
23、点步转
右脚脚尖点向正前方,左脚支撑中心,脚掌转动一圈。头部保持水平面,做到留头甩头,寻找方向。在规定舞姿上,完整旋转一周。在准确完成一圈的基础上,练习连续旋转4---6圈。结合其他舞姿进行连续旋转练习。
24、侧手翻
手正上位,左脚前点地,重心在右脚上。重心前移至左脚,经屈膝、蹬腿摆右脚。上身外转90度,双手依次扶地。双腿打开,经分腿90度倒立。落地时,双脚依次着地,双手依次推地起身。
25、倒立
面对墙体准备,左脚前点地,双手上举,立腰沉气。身体前探,左膝前屈,重心前移,同时双手撑地,臂与肩宽。撑地同时双腿分腿上摆,先右再左,并腿靠墙停住。
3、幼儿学舞蹈有什么误区
31、舞蹈学习越早越好
儿童舞蹈对孩子身体先天的要求并不高,但舞蹈毕竟是身体能力的训练,太早进入舞蹈训练,对于孩子肌肉和骨骼发育不利,一般认为,宝宝从4周岁开始系统的舞蹈学习是比较科学的。
32、学动作越难越好
许多家长在孩子刚学舞蹈的时候,就问我怎么不练习下腰,怎么不练习翻滚,其实这种过早的追求舞蹈技巧的想法是有害而无益的。
33、间歇性学习
有的家长因为担心孩子会害怕训练软开度时的身体疼痛,让孩子学一段时间,停一段时间,这样间歇性的学习不仅很难看到孩子的进步,而且会给孩子增加学习的难度,进而失去对舞蹈的兴趣。
怎样激发幼儿学舞蹈的兴趣
1、综合教学法
由于幼儿天生活泼好动,已经能够按自己的意识去做某件事,无兴趣的事他很难去做,所以在这时舞蹈教师要做的第一件事是用你的教学内容去吸引住这些意识随意的幼儿。
2、示范法
教师要准确、形象、富有表情地表演舞蹈作品,使幼儿对要学习的内容有一个完整清晰的印象。示范时还要伴随着语言的讲解,面向幼儿做镜面示范。
3、语言讲解法
语言讲解要生动形象,通俗易懂。如转动手腕这一动作,如果按动作要求讲,第一拍手腕由外向里转,第二拍手腕由里向外翻掌。幼儿学做起来即无兴趣又很费力。
4、游戏法
游戏法是运用游戏的形式和口吻进行辅导的一种方法。此方法可以引起幼儿的兴趣,提高幼儿的学习热情。
幼儿学舞蹈要注意什么
1、选择适合宝宝的舞种
舞蹈的种类非常多,选择什么样的舞种,这要根据孩子自己的兴趣来选择,家长们不应替孩子做决定,当然了,还应该事先询问孩子,是否对舞蹈感兴趣,要以宝宝的兴趣为前提来开展学习。
2、高难度动作要在老师对指导下进行
很多情况下,在孩子刚学跳舞没多久,家长们就开始想要享受成果了,比如让孩子来进行一些高难度的动作,像劈叉什么的,这很容易对孩子造成伤害。
3、注意孩子的骨骼和肌肉生长
在幼儿舞蹈基本功学习中,各位家长一定要注意孩子的骨骼和肌肉生长,因为,孩子这个时期,身体是处于快速生长阶段,孩子的身体生长很容易受到外界环境的影响,因此,大家一定要注意。
1 交谊舞初学者如何练习基本功
2 学跳古典舞的基础动作讲解
3 学习舞蹈要学会哪些基本功
4 街舞breaking基本动作有哪些
5 初学芭蕾舞的基本动作
试问一下,一身肌肉就可以做健身教练了吗答案:当然不是。从本质以上来讲,这个理解就是绝对错误的,一个良好的外形只是进入教练这个行业比较基本的要求,一个会员可能会因为这个事实试听你的课,但是绝对不会长期的成为你的客户。
想要成为一个合格健身教练需要的专业知识实在是太多了,倘若你真的能够做到一个合格的健身教练水准,那么能够拿到一个高的收入就会变成一件很简单的事情。在健身行业发展端先你需要有一个非常积极的学习态度,否则入行后你一定会走很多弯路。现在健身教练这个行业的门槛也是越来越高了,所以,只有不断的提升自己,不断的去学习,不断的更新自己的知识面,才能发展的更好,走的更远。
相信有很多人会抱着侥幸的心理,认为自己的外形好一点,销售能力高一点,就可以发展的很好,这其实是不对的。健身教练这个行业比其他任何行业都需要专业知识去辅助销售,只有自己花费精力、时间和财力,不停的去练,才能够达到一个较高的水平,进而获得更高的收入,在自己的岗位上发挥更大的价值,让自己发光发热。
专业的理论知识不仅可以帮助健身教练个人事半功倍地去保持完美的形体,也可以在与客户沟通时,有更强的说服力,比较重要的是可以真正帮助到客户有效地完成他们的健身目标,这样才会有更多续单更多转介绍,获得更多的收入、得到长远的良性的发展。
拉丁舞蹈可以矫正驼背。
1、形体优美。经过舞蹈训练(如挺胸、抬头、收腹),会变得站姿挺拔、形体优美,且能纠正驼背等形体问题。
2、动作协调。舞蹈需要全身各部位的配合,通过音乐与舞蹈动作的协调性训练,逐渐掌握节奏感。
3、肢体灵活性、柔韧性提高。由于经常练习压腿、劈叉、下腰等动作,会提高身体运动的灵活性及柔韧性。
4、锻炼毅力。从基本回功开始训练能培养不怕吃苦的精神,磨炼坚强意志。
5、提高身体素质。舞蹈需要消耗一定的体力,提高身体抵抗力,避免身体过度肥胖或瘦弱,更能培养孩子优雅的气质。
6、培养自信心。自信心增强、表现力强、心理素质过硬。
扩展资料:
拉丁舞最基本的四个动作通常归纳成为四个脚位,而也正是由这四个常用的脚法组成了拉丁舞中的舞步和动作。
1、一位脚就是以右腿为重心,(重心脚)左腿向前伸直,(动力脚)用小脚趾点在地上,拉伸脚踝,绷直膝盖。(二人都是一位脚)
2、二位脚同样是以右腿为重心,左腿以大脚趾压住地板,向左滑动,在左侧伸直,与右腿平行,用大脚趾点地,腰胯带动脚跟外旋,拉伸脚踝、膝盖。(男方是二位脚)
3、三位脚是继续移动左脚向后,在右脚的后方伸直,大脚趾点地。其重点仍然是以腰胯带动大腿外旋,转脚跟向右,这一点很重要,转动左脚跟就是在打开左腰胯。(男方是三位脚)
4、四位脚就是把在后伸直的左腿,屈膝向前靠在右膝盖的后面。(男方是四位脚)
芭蕾形体训练的方法也是可以纠正驼背的。先站立,并拢脚跟,然后双脚外开180度,成一字,后背贴紧墙壁。这是很简单的纠正方法。纠正的原理是使重心落在脚跟位置,从而达到矫正驼背的目的。此外舞蹈形体训练中有一种新方法也是对纠正驼背有效果的。将前脚垫高,进行站姿练习。垫高的方法可以是比脚掌踩一本厚度20毫米以上。
一、以人体力学浅析形体训练的科学性
对姿态和体态的优化在医学上也有着重要意义,人的很多疾病都与不良的姿态和体态有关,比较典型的如腰腿痛和颈椎病。此类疾病治疗最根本的方法就是矫正不良姿态和体态,但医学界尚且没有有效的手段。笔者作为一名研究人员,特别注意了一位训练这一行之有效的矫形方法,力图应用于上述疾病的治疗。要借鉴就得知道一位训练的人体力学原理,但舞蹈界都是以舞蹈史学和舞蹈美学来诠释的,《芭蕾舞中的人体重心》一文虽有所涉猎,但实用性不强。
为了弄清其中的机理,笔者以足部力学状态为切入点对此进行了长达五年的深入研究,其间观摩了大量的舞蹈基础训练,广泛向业内教师求教,同学员交流,并以人体力学的理论具体分析,目前已取得了一些成绩。2000年全国足踝外科学术研讨会上,笔者以《论腰痛医脚理论及实施》为题,作了专题学术报告,得到了与会专家学者的广泛关注。关于一位训练的人体力学意义,我是以支撑面、人体重心与人体姿态间的关系进行论证的。限于篇幅这里我只从人体重心的角度简单解释如下:一位训练从表面上看,只是脚位的改变,本质上它是足部力学状态的调整,并由此引发了人体力学状态的全面调整。足部力学状态与人体姿态、体态密切相关,这在足迹学、步态分析学等实用学科中都有定论。足部力学状态影响着人体重心的位置,而人体重心的位置又影响着人体的姿态。《脊柱疾患的临床与研究》指出:“人体在正常的站立位时,重心在脚的后部,驼背者的重心则移到脚的前部”。这样的差别也反映在正常人和舞蹈演员之间。正常人站立时的重心在脚心部位,舞蹈演员在一位训练时由于下肢的外开,要保持直立姿态重心只能在脚跟部位。
人体重心的前后位置取决于骨盆的态势。如重心位置前移,则骨盆前倾腰部前凸,脊柱的弯曲幅度变大;如重心位置后移,则骨盆直立腰部前凸减小或消失,脊柱姿态显得挺拔。所以一位训练的人体力学意义就可以认为是:通过对下肢的外开,强制人体重心后移,使人的骨盆趋于直立,腰椎前凸减小,脊柱整体变直。长期的一位训练,自然可以塑造出异常挺拔的非自然体态。
重心位置的调整,是人体力学状态的重大调整。这种调整也是一种能力,要通过相当的、经常性训练才能提高的。一位训练的过程,就是这种能力的培养的过程,在此过程中舞蹈演员的躯干、腰、腹和下肢肌肉,尤其是臀部肌群被充分调动起来,进行高强度的锻炼,《舞蹈解剖学初探》第17页的肌电图电位增强清楚的表明了这一点。经过长期训练后,臀、腰、腹部肌肉得到了强化,形成了强有力的肌肉夹板,使腰部及躯干成异常挺拔的姿态。这是舞蹈演员体态美的重要前提。
这个足部力学状态与人体姿态的关系的理论,我认为对舞蹈训练也有一定的参考意义,尤其是对拇外翻的预防。拇外翻为足骨第一序列疾病。从医学上看拇外翻有一定的先天因素,而舞蹈演员中的高发病率也表明了与舞蹈训练的相关性,“倒脚”便是其重要原因。倒脚是“人体的总重心,落在大脚趾的球部,即第一者跖趾关节内侧”,这大大加强了拇趾的负担,容易形成拇指疾患。
倒脚这种不良习惯,以初学者最为常见。现多将此归结为训练时掌握要领不当,即前脚内外侧受力不均所致。但以人体力学的理论来看,笔者认为倒脚的根本原因并不在于脚,而是在于躯干,尤其是骨盆、重心的前倾。
有人认为,一位站立只要开度好就行,这是不全面的,开度好并不代表具有一位站立的能力。比如仰卧时多数人的下肢都可以轻易作到外开,而在站立位时就很少有人能作到,且感痛苦,这就是能力不足的问题。训练有素的舞蹈演员能够以一位站立,而重心不向前倾倒是得益于他们的长期训练,形成了强有力的肌肉夹板,可以自由控制骨盆形态和人体重心。这个肌肉夹板是舞蹈演员美好体态的物质基础,是长期训练的结果。
二、以人体力学浅析形体训练的科学性
初学者在没有炼就这个肌肉夹板之前,是难以控制自身重心的,这样双脚打开时,重心仍旧会不自觉的前倾,落在的脚的内缘(如图3所示),如不尽快克服就容易形成倒脚。所以对自身重心调控能力的不足才是倒脚的内在原因,也是初学者容易出现倒脚原因所在。
要杜绝这种情况的发生,笔者认为的办法是对“一位”训练循序渐进,讲究训练的科学性,把提高对重心的把握能力作为训练的重点。根据矫形学科的最新进展和本人的研究、实践,提出以下具体意见与大家共同探讨:
1 不可忽视小八字位的练习
在系统正规的教学中,初学者在“一位”练习前都需进行小八字位练习。但目前常常被忽略,这是一个隐患。相对于正常脚位来说,小八字位由于脚跟并拢,人体重心被迫后移。此脚位的练习,也是对重心控制能力的一种训练,有利于增强对重心的控制能力,应该作为一位训练前的必要过渡,越过此阶段有如拔苗助长。
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