杜甫流亡时的作品表现了怎样思想感情

杜甫流亡时的作品表现了这样的思想感情

“长安十年”的困顿，孕育了杜甫思想变化的种子；“安史之乱中的流亡生活”则使得杜甫有机会接触下层社会，丰富了自己的爱国思想和同情人民的感情。杜诗中反复呈现的两种感情旋律：一、无论“慨世”还是“慨身”，杜甫个人的喜怒哀乐总是与人民的命运息息相通；二、杜甫无论遭遇多少挫折与艰难，始终不放弃对生活的承担与执著的意志。

表达了诗人结束奔波流离生活后暂居草堂的安适心情，也表达了诗人对初春时节自然界一派生机、欣欣向荣的欢悦情怀。

《绝句四首》是唐代大诗人杜甫的组诗作品。其中第三首绝句曾入选义务教育语文教科书。全诗用词简练，用字精准，用意单纯，用情至真，是杜诗中寓情于景的佳作。

全诗（节选）如下：

两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。

窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

译文如下：

两只黄鹂在翠绿的柳树间鸣叫，一行白鹭直冲向蔚蓝的天空。

坐在窗前可以看见西岭千年不化的积雪，门口停泊着从东吴开来的万里船。

注释如下：

西岭：西岭雪山。

千秋雪：指西岭雪山上千年不化的积雪。泊：停泊。

东吴：古时候吴国的领地，江苏省一带。

万里船：不远万里开来的船只。

扩展资料：

公元762年，爆发“安史之乱”，杜甫一度避往梓州。第二年，叛乱得以平定，杜甫也回到成都草堂。当时，他的心情很好，面对这一派生机勃勃，情不自禁，写下这一首即景小诗。

诗的上联是一组对仗句。草堂周围多柳，新绿的柳枝上有成对黄鹂在欢唱，一派愉悦景象，有声有色，构成了新鲜而优美的意境。“翠”是新绿，“翠柳”是初春 物候，柳枝刚抽嫩芽。“两个黄鹂鸣翠柳”，鸟儿成双成对，呈现一片生机，具有喜庆的意味。

次句写蓝天上的白鹭在自由飞翔。这种长腿鸟飞起来姿态优美，自然 成行。晴空万里，一碧如洗，白鹭在“青天”映衬下，色彩极其鲜明。两句中一连用了“黄”、“翠”、“白”、“青”四种鲜明的颜色，织成一幅绚丽的图景；首 句还有声音的描写，传达出无比欢快的感情。

诗的下联也由对仗句构成。上句写凭窗远眺西山雪岭。岭上积雪终年不化，所以积聚了“千秋雪”。而雪山在天气不好时见不到，只有空气清澄的晴日，它才清晰 可见。

用一“含”字，此景仿佛是嵌在窗框中的一幅图画，近在目前。观赏到如此难得见到的美景，诗人心情的舒畅不言而喻。下句再写向门外一瞥，可以见到停泊 在江岸边的船只。

——绝句四首

人生经历：杜甫生在“奉儒守官”并有文学传统的家庭中，是著名诗人杜审言之孙。7岁学诗，15岁扬名，一生不得志，只做过一些左拾遗等小官，在唐肃宗乾元元年（公元758年)六月至乾元二年(公元759年)秋，任华州司功参军。杜甫原在朝中任左拾遗，因直言进谏，触怒权贵，被贬到华州（今华县），负责祭祀、礼乐、学校、选举、医筮、考课等事。

思想经历变化：他刚好生活在唐朝由盛转衰时期，所以只有几篇是比较轻松的，后来大多为忧国忧民的作品。

主要作品集：杜甫诗“有集六十卷”——辛文房。《唐才子传·卷二·杜甫》 北京市：中华书局。（不知道是不是准确的）

代表作品：三十至四十四岁——《自京赴奉先县咏怀五百字》 这一时期，杜甫先在长安应试，落第。当朝宰相李林甫为了达到权倾朝野的目的，竟然向唐玄宗说无人中举。后来向皇帝献赋，向贵人投赠，过着“朝扣富儿门，暮随肥马尘，残杯与冷炙，到处潜悲辛”的生活，最后才得到右卫率府胄曹参军（主要是看守兵甲仗器，库府锁匙的小官)的职位。

四十四至四十八岁——“三吏”、“三别”。 安史之乱爆发，潼关失守，杜甫把家安置在鄜州，独自去投肃宗，中途为安史叛军俘获，押到长安。他面对混乱的长安，听到官军一再败退的消息，写成《月夜》、《春望》、《哀江头》等诗。后来他潜逃到凤翔行在，做左拾遗。由于忠言直谏，上书为宰相房琯事被贬华州司功参军（房琯善慷慨陈词，为典型的知识分子，但不切实际，与叛军战，采用春秋阵法，结果大败，肃宗问罪。杜甫始为左拾遗，上书言房琯无罪，肃宗怒，欲问罪，幸得脱）。其后，他用诗的形式把他的见闻真实地记录下来，成为他不朽的作品。

四十八至五十八岁——《春夜喜雨》、《茅屋为秋风所破歌》、《蜀相》、《闻官军收河南河北》、《登高》、《登岳阳楼》。 杜甫随着九节度官军在相州大败和关辅饥荒，杜甫弃官，携家人随人民逃难，经秦州、同谷等地，到了成都，过了一段比较安定的生活。严武入朝，蜀中军阀作乱，他漂流到梓州、阆州。后严武为剑南节度使摄成都，杜甫投往严武处，严武死，他再度飘泊，在夔州住两年，继又漂泊到湖北、湖南一带，病死在衡州湘江上。这时期，其作品有《春夜喜雨》、《茅屋为秋风所破歌》、《蜀相》、《闻官军收河南河北》、《登高》、《登岳阳楼》等大量名作。其中最为著名的诗句为：“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜。” 而《登高》中的：“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”更是千古绝唱。

他的诗具有丰富的社会内容、强烈的时代色彩和鲜明的政治倾向，真实深刻地反映了安史之乱前后一个历史时代政治时事和广阔的社会生活画面，因而被称为一代“诗史”。艺术手法也多种多样，是唐诗思想艺术的集大成者。

杜甫的诗歌在语言上，普遍认为具有“沉郁”的特点，“沉郁”一词最早见于南朝，“体沉郁之幽思，文丽日月”，后来杜甫写更以“沉郁顿挫”四字准确概括出他自己作品的语言，“至于沉郁顿挫，随时敏捷， 杜甫而扬雄、枚皋之徒，庶可跂及也”。对杜诗进一步的研究发现，其诗歌风格的形成，与其恪守的儒家思想有着密切关系。同时，杜甫处于盛世末期，少时有雄心壮志，“会当凌绝顶，一览众山小”，后来安史之乱爆发，国运衰微，加之仕途不济命途多舛，理想与现实的巨大差距也使杜诗诗风大有转变，趋近现实主义。而杜诗对意象选择的个性化，是杜诗语言的基础。常在杜诗中出现的意象，例如古塞、秋云、猿啸、残炬、急峡、危城、孤舟、落花、落日等自然景观，以及织女、老妇、老农、嫠妇等普通百姓，还有官吏、将军、恶少等权贵势力，都表现了杜甫对“中兴济世的热切，对淆乱乾坤的指斥，对横行霸道的愤慨，对漂泊流离的悲伤，对生灵涂炭的悲悯，对物力衰竭的惋惜，对博施济众的赞美”，而正是这些沉重情感的表达，使得杜诗的语言趋于“沉郁顿挫”。吴沆《环溪诗话》评杜甫晚期诗句“恣肆变化、阳开阴合”又云：“惟其意远，举上句，即人不能知下句”。吴沆又说：“凡人作诗，一句只说得一件事物，多说得两件。杜诗一句能说得三件、四件、五件事物；常人作诗，但说得眼前，远不过数十里内，杜诗一句能说数百里，能说两军州，能说满天下，此其所为妙”。



历史上的模范夫妻众多，恩爱夫妻且让人羡慕者也是颇多。让世人为之称羡的当属李清照和赵明诚的婚姻，他们两人门当户对才学相当，而且还有共同的兴趣爱好，一同收集文物，还有苏轼和王弗的相辅相成。今天重点讲的是杜甫是怎样在诗词当中体现自己的妻子？

杜甫命运多舛。

杜甫是唐朝诗人，命运一直坎坷，这也造就了杜甫内里深沉的性格。在当初安史之乱的时候杜甫只是八品的小官，安禄山的军队来到京都后，将杜甫关押了将近一年多。杜甫就逃了出来，到了夜晚的时候，开始思念自己的老婆孩子，而杜甫当时的老婆孩子正在延安。想念家中的老婆孩子，激发了杜甫的创作灵感，并写下了《月夜》。

杜甫和一般的诗人，有所不同的是。杜甫是一个恋家更念旧的人，所以他在诗歌中近期可能的展现出自己的妻子姿态的优美。诗歌当中表达出了自己，想要和妻子坐在床头细细地诉说着离别的痛苦。

杜甫再见妻子时情难自抑。

后来当杜甫从被关押的地方偷跑出来之后，见到自己的爱妻，他又灵感出发，写了另外一首更为感人至深的诗词。在相见后的诗词中，杜甫表达了左邻右舍间诉说着他们两夫妻的恩爱。邻里间感受到了杜甫夫妻间的恩爱之情，在战乱中依然坚韧不拔，是多么可贵的一种爱情。杜甫在诗词当中表现出了自己和妻子再相遇是一件多么艰难的事情，两夫妻间都完好无损，即便是在战乱纷飞的颠沛流离当中逃亡，再次相见是多么难能可贵的一件事情。

夜阑更秉烛，相对如梦寐。

到了晚上的时候，亲戚朋友已经离开了，左邻右舍也不再嬉戏闹闹了。就剩下了杜甫两夫妻将蜡烛点起来，坐在床头手拉着手感慨人生，还是以为现在的一切只是一场梦。这一切的场景就如当初逃难时的杜甫，所想象当中的情景一般。而当相见时一切都发生的那样的恰巧，就如同自己依然在幻境当中。两个人四只眼睛相互凝视，对望依然不敢相信，一切都是真的。

杜甫两夫妻以为自己还在梦境当中，而在逃亡中有可能会失去对方，却没想到在一年后的相见中，坐在床头互掐对方。想要证实一切都不是幻觉，而是真实存在，终于阖家团圆。

杜甫没见到妻子前，就一直形容自己的妻子，非常的漂亮，又非常的想念妻子，到后来杜甫和自己的妻子终于团圆，阖家欢乐，就可以看到杜甫是非常念旧和且顾家的。虽然至今为止，我们依然不知道杜甫的夫人真实确切的名字，但是在杜甫的诗词当中，我们也可以感受到杜甫对于妻子的爱慕。

一个人在危难时有负面情绪的时候，往往会想起曾经陪伴自己度过艰难时期的亲人。如果亲人在自己身边是否自己就能减轻一点压力和痛苦。或者是有负面情绪的时候，也往往会想起曾经在自己身边最为忠实可靠的人，而杜甫在危难时想起的是自己的妻子，证明杜甫认为自己的妻子是自己生命中可以依靠和陪伴的伴侣。

虽然在我们普通人的思想情感当中，会有在危险时期有情感发挥的时刻，但是我们普通人的才学和敏锐度无法达到这种诗人的水平，所以我们没办法按照自身的想象来表达。但是杜甫运用自己的内在情感和学问，将内心的情感展现出来，让我们感受到爱情的难能可贵。

结语：

两口子之间的交谈最主要就是言语间的沟通。杜甫将两夫妻间的情感表达书写在了诗词上，可见杜甫也是个内在情感非常丰富的文学创作者。

请输入你的答案这首诗作于唐代宗大历二年（767）秋。当时安史之乱已经结束四年了，但地方军阀又乘时而起，相互争夺地盘。杜甫本入严武幕府，依托严武，可惜严武不久病逝，使他失去了依靠，只好离开经营了五六年的成都草堂，买舟南下，本想直达夔门，却因病魔缠身，在云安呆了几个月后才到夔州。如不是当地都督的照顾，他也不可能在此一住就是三个年头。而就在这三年里，他的生活依然很困苦，身体也非常不好。

　　这首诗就是五十六岁的老诗人在这极端困窘的情况下写成的。那一天，他独自登上夔州白帝城外的高台，登高临眺，百感交集。望中所见，激起意中所触；萧瑟的秋江景色，引发了他身世飘零的感慨，渗入了他老病孤愁的悲哀。于是，就有了这首被誉为“古今七言律第一”的旷世之作。

　　前四句写登高见闻。首联对起。诗人围绕夔州的特定环境，用“风急”二字带动全联，一开头就写成了千古流传的佳句。夔州向以猿多著称，峡口更以风大闻名。秋日天高气爽，这里却猎猎多风。诗人登上高处，峡中不断传来“高猿长啸”之声，大有“空谷传响，哀转久绝”（《水经注·三峡》）的意味。诗人移动视线，由高处转向江水洲渚，在水清沙白的背景上，点缀着迎风飞翔、不住回旋的鸟群，真是一幅精美的画图。其中天、风，沙、渚，猿啸。鸟飞，天造地设，自然成对。不仅上下两句对，而且还有句中自对，如上句“天”对“风”；“高”对“急”；下句“沙”对“渚”，“白”对“清”，读来富有节奏感。经过诗人的艺术提炼，十四个字，字字精当，无一虚设，用字遣辞，“尽谢斧凿”，达到了奇妙难名的境界。更值得注意的是：对起的首句，未字常用仄声，此诗却用平声入韵。沈德潜因有“起二句对举之中仍复用韵，格奇而变”（《唐诗别裁》）的赞语。

　　颔联集中表现了夔州秋天的典型特征。诗人仰望茫无边际、萧萧而下的木叶，俯视奔流不息、滚滚而来的江水，在写景的同时，便深沉地抒发了自己的情怀。“无边”“不尽”，使“萧萧”‘滚滚”更加形象化，不仅使人联想到落木窸索之声，长江汹涌之状，也无形中传达出韶光易逝：壮志难酬的感怆。透过沉郁悲凉的对句，显示出神入化之笔力，确有“建瓴走坂”、“百川东注”的磅礴气势。前人把它誉为“古今独步”的“句中化境”，是有道理的。

　　前两联极力描写秋景，直到颈联，才点出一个“秋”字。“独登台”，则表明诗人是在高处远眺，这就把眼前景和心中情紧密地联系在一起了。“常作客”，指出了诗人飘泊无定的生涯。“百年”，本喻有限的人生，此处专指暮年。“悲秋”两字写得沉痛。秋天不一定可悲，只是诗人目睹苍凉恢廓的秋景，不由想到自己沦落他乡、年老多病的处境，故生出无限悲愁之绪。诗人把久客最易悲秋，多病独爱登台的感情，概括颈联“雄阔高浑，实大声弘”的对句之中，使人深深地感到了他那沉重地跳动着的感情脉搏。此联的“万里”“百年”和上一联的。“无边”“不尽”，还有相互呼应的作用：诗人的羁旅愁与孤独感，就象落叶和江水一样，推徘不尽，驱赶不绝，情与景交融相洽。诗到此已给作客思乡的一般含意，添上久客孤独的内容，增人悲秋苦病的情思，加进离乡万里、人在暮年的感叹，诗意就更见深沉了。

　　尾联对结，并分承五六两句。诗人备尝艰难潦倒之苦，国难家愁，使自己白发日多，再加上因病断酒，悲愁就更难排遣。本来兴味盎然地登高望远，现在却平白无故地惹恨添悲，诗人的矛盾心情是容易理解的。前六句“飞扬震动”，到此处“软冷收之，而无限悲凉之意，溢于言外”（《诗薮》）。

　　诗前半写景，后半抒情，在写法上各有错综之妙。首联着重刻画眼前具体景物，好比画家的工笔，形、声、色、态：一一得到表现。次联着重渲染整个秋天气氛，好比画家的写意，只宜传神会意，让读者用想象补充，三联表现感情，从纵（时间）、横（空间）两方面着笔，由异乡飘泊写到多病残生。四联又从白发日多，护病断饮，归结到时世艰难是潦倒不堪的根源。这样，杜甫忧国伤时的情操，便跃然纸上。

　　此诗八句皆对。粗略一看，首尾好像“未尝有对”，胸腹好像“无意于对”。仔细玩味，“一篇之中，句句皆律，一句之中，字字皆律”。不只“全篇可法”，而且“用句用字”，“皆古今人必不敢道，决不能道者”。它能博得“旷代之作”（均见胡应麟《诗薮》）的盛誉，就是理所当然的了。

　　万里悲秋常作客，百年多病独登台。颈联触景生情 看着眼前的秋景，我悲从中来。想到自己万里飘泊，时常客居异乡，这一生疾病缠身，今日又独上高台。这是对诗人一生颠沛流离的生活的高度概括，写尽了羁旅漂泊 多病无亲的孤独悲凉

　　登高》一诗是公元767年杜甫在夔州所作。杜甫写这首诗时，安史之乱已经结束四年了，但地方军阀们又乘时而起，相互争夺地盘，社会仍是一片混乱。在这种形势下，他只得继续“漂泊西南天地间”（《咏怀古迹·其一》），在“何日是归年”（《绝句·其二》）的叹息声中苦苦挣扎。时代的苦难，家道的艰辛，个人的多病和壮志未酬，再加上好友李白、高适、严武的相继辞世，像浓云似的时时压在他的心头，他是为了排遣郁闷而抱病登台的。全诗通过所见的秋江景色，倾诉了诗人长年飘泊，老病孤愁的复杂感情。　诗的前四句写登高见闻，诗人勾画出一幅秋肃临天下的动人图景，夔州向来以猿多著称，峡谷以风大闻名。这里的描写，决非偶然，它是融合着诗人复杂而深沉的感情的。首联登上高处，感受猎猎之风，聆听空谷猿鸣。移动视线，由高处又转向江水洲渚，在水清沙白的背景上，点缀着迎风飞翔，不住回旋的鸟群，真是一幅精美的图画。诗一开始便有悲凉的气氛：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”。这画面是惨淡的，同时也映照出诗人心上的凄凉，特别是“猿啸哀”和“鸟飞回”这两个细节，跟诗人素有的伤时感情联系起来看，简直就是包括诗人在内的千千万万个流离失所者的写照。但诗人的思绪并不停留在这上面，接着又给我们勾画出一幅极其广阔的图景：“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”。颔联写诗人仰望茫无边际，萧萧而下的木叶，俯视奔流不息，滚滚而来的江水。句中的“无边”、“不尽”再加上落叶的“萧萧”之声，长江的“滚滚”之势，更使人觉得气象万千，其状物之工，到了出神入化的境地。更为重要的是，从这里我们还能看出诗人心情激荡不已：叶落意味着一年将尽，会使他引起韶光易逝的感觉。或许，这又加重了他的乡愁，他会这样问自己：这长年飘泊的生涯何时是尽头？而长江“不尽”，亘古如斯，甚至会使他超越时间的限制，联想到历代的一些优秀人物的不幸遭遇，不禁要“怅望千秋一洒泪”（《咏怀古迹·其二》）以抒发自己韶光易逝、壮志难酬的感怆。这两联，确实已将诗人的“艰难苦恨”包含无遗，用语之精当，气象之宏伟，在所有的登高诗篇中可谓绝唱。颈联将以上两联景物描写中所蕴含的感情明朗化，上句“万里悲秋常作客”，写长年飘泊之苦；下句“百年多病独登台”写老病孤愁。这一联写到了诗人目睹苍凉恢廓的秋景，不由想到自己沦落他乡、年老多病的处境，生出无限悲秋之情。其中“万里”与上联的“无边”对应，“百年”与“不尽”对应，这就从时间、空间两个方面把诗人的忧思表现得既深且广了。诗人的羁旅愁与孤独感，就像落叶和江水一样，推排不尽，驱赶不绝，情与景交融相洽，更见出构思的精巧。

　　尾联写诗人饱尝艰难潦倒之苦，国难家愁，白发增多，再加上因病断酒，悲愁更难排遣。本来兴意盎然地登高望远，却平白无故地惹恨添愁。诗人的百感交集的矛盾心情尽展无遗，含无限凄凉意于言外。

　　诗前半写景，后半抒情。首联着重刻画眼前具体景物，好比画家的工笔，形、声、色、态，栩栩如生地得到表现。颔联着重渲染整个秋天气氛，好比画家的写意，只宜传神会意，让读者展开想象的翅膀进行补充。颈联表现感情，从纵（时间）、横（空间）两方面着笔，由异乡飘泊写到多病残生。尾联又从白发日多，因病断酒，归结到时世艰难是悲秋多病、潦倒不堪的根本原因。这样，诗人忧国伤时的情操便跃然纸上。 来自