年戏的情感美文

年戏的情感美文

　年戏的情感美文，过年是大家都很憧憬的，因为在春节的时候会有很大节目，有些地方过年的习俗会有年戏了，年戏会让整个村庄都变得很热闹，下面我为大家分享年戏的情感美文。

年戏的情感美文1

　故乡的年戏，热闹而隆重。戏台搭起来，整个村庄都欢腾了。

　大人孩子们奔走相告：看戏去喽！看戏去喽！到那时，年才真正有了年的味道。年戏是最能聚拢人的活动，村里几乎是全民参与，连六七十岁的老人都穿得暖暖和和，到戏台下来看戏。乡村简陋的戏台，撑起一个绮丽的空中楼阁。才子佳人，王侯将相，水袖如云。走马灯一样，从戏台上，锵锵晃过。

　戏台下，男女老少伸长脖子，侧头的，点头的，张大嘴巴的，摇头晃脑的，拍手叫好的，密密麻麻一片，脸上是沉迷的喜怒哀乐。小孩子骑在大人的脖子上，鼻涕泡僵在风里。冰糖葫芦，棉花糖等各种吃食，也增添了几分热闹。

　我和小姨早早拿着凳子占了最佳位置，我们坐在前面看，后面有站着看的，还有登到凳子上看的。小姨的对象也来了，他一会儿给我们买糖葫芦，一会儿给我们买炒花生，“鞍前马后”地“伺候”着。直到小姨说：“行了，坐下看戏吧！”他便坐在小姨的身边，一边看戏，一边看小姨。我一直觉得，乡村戏台下，是滋生爱情的地方。戏台上，才子佳人，传情达意；戏台下，青年男女，卿卿我我。就像现在的年轻情侣喜欢在**院度过恋爱时光一样，戏台下是当时的“爱情**院”。

　我的视线穿越了一片黑脑瓜，看到戏台上。眼睛里，霎时缤纷起来，舞台上旖旎的长襟水袖，背景里缤纷的秀阁绮窗，多么美啊！敲着耳鼓的，是各具特色的唱腔，生旦净末丑，各有风味。我最喜欢俏滴滴的花旦，举手投足，活泼泼，机灵灵，惹人爱！花脸的唱腔，有慷慨的气韵，痛快淋漓。还有优雅美丽的青衣，唱腔婉转悠长，极为动听。

　我的母亲曾经唱过几年戏，我从小耳濡目染，也非常喜欢戏曲。听！戏台上唱的是《大登殿》，王宝钏十年寒窑，终于拨云见日。“端端正正，正正端端，打坐在金銮……”，演员的演唱字正腔圆，表情生动，非常有感染力。高潮之时，台下叫好声响成一片。她的表演更加卖力了，完全沉浸在自己塑造的角色中。

　花花绿绿的戏台，有板有眼的唱念做打，热热闹闹的人群，都那么让人怀恋。我多想再回到故乡，在故乡的戏台下，看一场年戏。

年戏的情感美文2

　 旧时光里的老戏散文随笔

　弹指一挥间，又是一年，山河故人，故土乡音，一壶新茶，一把折扇，哼几句老戏，便梦回童真少年。

　小时候一到冬天，大队里就该派人挨家挨户收米呀面的，还有萝卜、白菜，大家都欣欣然往外拿，因为方圆左近就俺们村有戏班子，演员都是俺们村里的社员，忙时个个都是种地好手，放下锄头、锨把冬天里可就又是一番场景，穿上古装戏衣，那唱、念、做、打哪还能找出半点土腥味。

　大队部就是排练场，男女老少齐聚一堂，上午、下午还有晚上，整个冬天都热闹非凡。专门有人做饭，收上来的粮食就是为演职员们做饭用的。演职员们都很投入，练唱腔的，拉弦子的，敲锣的，打鼓的，打梆子的，还有吹芦笙、吹唢呐的，个个都攒足了劲儿要让四邻八乡欢欢乐乐过大年。

　戏台子就在村小学的操场上，靠东边墙的中间就是戏台子，砖土结构，戏台子平时是学校开大会的主席台，也是孩子们玩耍的地方，到处都被磨蹭得起明发亮。一到年前那几天，戏班子的人和道具都开始“入住”学校，教室就是卧室兼化装室。

　乐队的位置在台子的南侧前面，演员从北面的后幕边上场。年复一年就这样演着，我打记事能看懂戏时起就年年盼过年。年三十就贴出了海报，《抬花轿》《打金枝》《铡美案》《下陈州》《李豁子离婚》《七品芝麻官》《十五贯》《朝阳沟》等一些豫剧名剧都是演出的剧目或选段。

　从大年初一开始，上午化装，下午开唱。台下的操场上早早都被凳子、椅子、长板凳、长木板、树轱辘占满了，只等锣鼓家伙一响，熙熙攘攘的观众便从四面八方汇聚到校园操场上，相互递烟的，嗑着瓜子寒暄拉家常的，新亲戚、旧亲戚，还有新朋友、老同学的，都有一种久别重逢般的亲热劲儿，乡情在那个时候被渲染得特别高涨。

　再看乡村的小孩子们，穿着新衣裳相互炫耀着口袋里的糖，还争着收藏漂亮的糖纸，那种纯真童趣着实可爱。其实那时候的新衣裳颜色和款式都很单调，男孩子穿蓝上衣、蓝裤子，女孩子穿格子尼上衣、蓝裤子，不过弥漫在戏场周围的那种嬉闹、那种简单年代的快乐是无与伦比的。

　忽然响起的弦子声把全校园的嘈杂都平复了，人们都找到各自的位置坐的坐、站的站，眼睛都直勾勾地望着戏台。开场锣鼓一通敲打，报幕员款款上台报上所演的剧目，弦子悦耳，梆子清脆，一场戏就开始了。

　十来岁的我静静地坐在台下凝神看戏，每场戏我都喜欢看，并且大致都能看懂，那些唱腔和扮相至今记忆犹新。“进门来吹的是百鸟朝凤，一路上吹的是鸾凤和鸣……”《抬花轿》里婉转优美的唱腔来自扮相俏丽的邻家大姐姐，她演的《打金枝》里的金枝娇嗔蛮横，一颦一笑虽不是倾国倾城，但倾十里八乡是绰绰有余的。

　《铡美案》和《下陈州》里的包拯是村卫生所里的一位医生扮演的，他魁梧豪爽，唱腔雄浑刚健，青目犀利，手势洒脱，一抬步一落足尽显铁面无私之风采，直引得台下百姓鼓掌叫好。

　李豁子、娄阿鼠、唐成是村东头一位性格开朗喜欢贫嘴的村民扮演的，虽然唱腔不怎么好，但表演的动作入木三分，形象逼真，引得很多乡亲都说“这孩子就适合演这捣椒戏”。

　《朝阳沟》更是家喻户晓，很多人都会跟着演员的唱腔唱，台上的表演有板有眼，台下的哼唱也韵味十足。就这样一天天沉浸在戏里，年过得欢乐充实，连走亲戚都是匆匆忙忙的，为的是早些回家占地方看戏。

　一晃几十年过去了，当年的演员都老了，有的甚至驾鹤西去了，但我每每想起这些不图名、不图利，只把拿手的表演奉献给乡亲们的“土坷垃”演员，总觉得全身心又沉浸在操场戏台前凝神看他（她）们演戏，女的要么娇柔妩媚，要么英姿飒爽，要么温润贤良；男的要么清秀，要么刚勇，要么滑稽搞笑，那神态活灵活现如在眼前。

　世间岂止是人生如戏，戏如人生，更是“人如生戏”，想哪一场戏、一场人生，哪一出不得排练、磨合、经营？所谓“台上一分钟，台下十年功”都是“梅花香自苦寒来”的结晶，一瞬的风光不知道经过了多少的风霜！甘茶一杯，回首过往，如老戏陈酿慢慢品尝！

对童年生活的回忆。根据社戏文章中北门看戏片段中儿时的我经常听见哪里开始唱戏了，唱什么曲目的戏，哪里来的戏班子，等等，能看出来作者对童年的回忆很是想念，《社戏》是中国现代作家鲁迅1922年10月创作的短篇白话文小说。

在“乐土”上生活的童年伙伴们的身上，因为他们有着美好的精神世界，他们不受封建思想文化的束缚。为了使我们的后代不再过“辛苦辗转的生活”，或者“辛苦麻木的生活“……而过上“新的生活，为我们所未经生活过的”，那就必须战斗。如果不是这样，“一味姑息下去，则现在似的混沌状态，是可以无穷无尽的。”这就是为什么鲁迅先生要在社戏中回忆童年。

本文主要写了“我”在剧院观看由梅兰芳同志创作的戏剧。表现了“我”对戏剧的热爱以及对梅兰芳同志的深深敬意。

作品原文：

《看戏》舞台上的幕布分开了，音乐奏起来了，演员们踩着音乐的拍子，以庄重而有节奏的步法走到脚灯前面来了。灯光射在他们五颜六色的丝绣和头饰上，激起一片金碧辉煌的彩霞。这个迷蒙的海上顿时出现了一座蜃楼。那里面有歌，也有舞；有悲欢，也有离合；有忠诚，也有奸谗；有决心，也有疑惧；有大公的牺牲精神，也有自私的个人打算。但主导这一切的却是一片忠心耿耿、为国为民的热情。这种热情集中地、具体地在穆桂英身上表现了出来。

当这个女主角以轻盈而矫健的步子走出场来的时候，这个平静的海面陡然膨胀起来了，它上面卷起了一阵暴风雨，观众像触了电似的对这位女英雄报以雷鸣般的掌声。她开始唱了。她圆润的歌喉在夜空中颤动，听起来似乎辽远而又逼近，似乎柔和而又铿锵。歌词像珠子似的从她的一笑一颦中，从她的优雅的“水袖”中，从她的婀娜的身段中，一粒一粒地滚下来，滴在地上，溅到空中，落进每一个人的心里，引起一片深远的回音。这回音听不见，但是它却淹没了刚才涌起的那一股狂暴的掌声。

观众像着了魔一样，忽然变得鸦雀无声。

他们看得入了神。他们的思想感情和舞台上女主角的思想感情交融在一起。随着剧情的发展，女主角的歌舞渐渐进入高潮。观众的情感也渐渐进入高潮。潮在涨。没有谁能控制住它。这个一度平静下来的人海又忽然膨胀起来。戏就在这时候要到达顶点。我们的女主角也就在这时候像一朵盛开的鲜花，观众想要把这朵鲜花捧在手里，不让它消逝。他们都不约而同地从座位上起来，真像潮水一样，涌到我们这位艺术家的面前。观众和他打成一片。舞台已经失去了界限，整个的剧场就是一个庞大的舞台。

我们的这位艺术家是谁呢？他就是梅兰芳同志。

作者简介：

叶君健，湖北黄安（今湖北红安）人。民盟成员。1936年毕业于武汉大学外文系。1938年在武汉国民政府军事委员政治部第三厅从事国际宣传工作，同年参加发起成立中华全国文艺界抗敌协会，在香港主编英文刊物《中国作家》，任重庆大学、中央大学、复旦大学教师，1944年应聘赴英任中国抗战情况宣讲员，剑桥大学英王学院欧洲文学研究员，1949年归国，历任辅仁大学教授，文化部外联局编译处处长，《中国文学》副主编，中国作家协会书记处书记、中外文学交流委员会主任。中国民盟中央委员，全国第三届人大代表，全国第五、六、七届政协委员。