赞美舞蹈现代诗句

1 关于现代舞蹈诗句

关于现代舞蹈诗句 1关于舞蹈的诗句

舞衣曲

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温庭筠

藕肠纤缕抽轻春，

烟机漠漠娇娥嚬。

金梭淅沥透空薄，

剪落交刀吹断云。

张家公子夜闻雨，

夜向兰堂思楚舞。

蝉衫麟带压愁香，

偷得莺簧锁金缕。

管含兰气娇语悲，

胡槽雪腕鸳鸯丝。

芙蓉力弱应难定，

杨柳风多不自持，

回嚬笑语西窗客，

星斗寥寥波脉脉。

不逐秦王卷象床，

满楼明月梨花白。

2有什么描写舞蹈的诗词句子

1、舞转回红袖，歌愁敛翠钿。满堂开照曜，分座俨婵娟。

2、水龙吟

吕同老

素肌不污天真，晓来玉立瑶池里。亭亭翠盖，盈盈素靥，时妆净洗。太液波翻，霓裳舞罢，断魂流水。甚依然、旧日浓香淡粉，花不似，人憔悴。欲唤凌波仙子。泛扁舟、浩波千里。只愁回首，冰帘半掩，明珰乱坠。月影凄迷，露华零落，小阑谁倚。共芳盟，犹有双栖雪鹭，夜寒惊起。

3、采莲舞

蕊宫阆苑。听钧天帝乐，知他几遍。争似人间，一曲采莲新传。柳腰轻，莺舌啭。逍遥烟浪谁羁绊。无奈天阶，早已催班转。却驾彩鸾，芙蓉斜盼。愿年年，陪此宴。

4、珠缨旋转星宿摇，花蔓抖擞龙蛇动。

舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风

涂香莫惜莲承步，长愁罗袜凌波去。只见舞回风，都无行处踪。

偷穿宫样稳，并立双趺困。纤妙说应难，须从掌上看。

——苏东坡的菩萨蛮

5、杜甫 《观公孙大娘弟子舞剑器行》

……

“霍如羿射九日落，矫如群帝骖龙翔。

来如雷霆收震怒，罢如江海凝清光。”

……

6、这是一首写拉丁的诗

我的舞伴就如同我的爱人，她离我很近，她离我很远

舞蹈时，我深情注视她的眼神，拥着她的身体，感受她的气息，体会她的温存

她温滑的手臂轻轻环着我的脖颈，

她炽热的脸膀紧贴在我的胸膛

她轻柔的指尖缓缓滑过我的肩膀

快乐在舞蹈中缠绵，情感在舞蹈中交汇

彼此的心在优美的乐曲中尽情沉醉

那些飞扬的乐符如同天使的翅膀，将我们紧紧环绕

我的心随之荡漾。。

我深深的，深深的感激我的舞伴

即使，即使有一天，

我不再是她的舞伴，也触不到她的身体，嗅不到她的气息

我仍然，仍然要深深的感激她，

感激她给我的快乐，感激她对我的深情注视，感激她曾经擦拭我脸上的汗珠。

因为，我知道，在舞蹈的那一刻

我是真正的爱着她，就如同她真正的爱我，

如果，如果我们要真的分手，

那我们就约定在一个路口，

牵着她的手，给她最后的嘱托

--好好爱自己，就象你曾经那么真诚的爱我，

然后，我们用最甜美的微笑，轻轻道别。

3描写舞蹈的句子（现代）

描写女子舞蹈的句子：

树畔，碧池盈盈，一茎含苞金色莲花，晶莹的珠泪滚动其上。池水，倏地生了呼吸似，莲，也随之，片片，层层，叠叠，徐徐……

终于盛放。 终于袒露娇容。 终于，由一个瞬间始，于红尘，电光火石地掀动一场惊艳！

那瞬间，注定了一个永久。

这惊艳，注定了永久的震撼。

轻步曼舞像燕子伏巢、疾飞高翔像鹊鸟夜惊。美丽的舞姿闲婉柔靡，机敏的迅飞体轻如风。她的妙态绝伦，她的素质玉洁冰清。修仪容操行以显其心志，独自驰思于杳远幽冥。志在高山表现峨峨之势，意在流水舞出荡荡之情。

披于

4关于舞蹈的名言名句

1、舞是生命情调最直接，最实质，最强烈，最尖锐，最单纯而又最充足的表现。生命的机能是动，而舞便是节奏的动，或更准确点，有节奏的移易地点的动，所以它直是生命机能的表演。——〔中〕闻一多《说舞》，《闻一多选集》第1卷第379页。

闻一多（1899年11月24日-1946年7月15日），本名闻家骅，中国现代伟大的爱国主义者，坚定的民主战士，中国民主同盟早期***，中国***的挚友，新月派代表诗人和学者。

2、没有味缺乏情，也没有情脱离味，二者在表演中互相成就。——〔印〕婆罗多牟尼《舞论》，《古典文艺理论译丛》第10册第4页。

《舞论》是印度古代戏剧理论著作。作者传为婆罗多牟尼，即婆罗多仙人。成书年代约在公元前后，一般认为在公元后，但其中引用了一些歌诀式传统诗句，可见来源应更早些。

3、舞剧艺术是直观的，任何一个即使是最简单的舞姿、手势或者动作，都要比唱词、唱句更自然一些，更富有生活气息。——〔苏〕波格丹诺夫-别列卓夫斯基《论舞剧的特性》，《世界艺术与美学》第1辑第257页。

别列佐夫斯基（1946年1月23日-2013年3月23日），是俄罗斯的金融寡头之一。

4、一个舞蹈也是一种可感知的形式，它表现了或具备着人类情感的种种特征，这就是人们所谓“内在生活”所具有的节奏和联系、转折和中断、复杂性和丰富性等特征。——〔美〕朗格《艺术问题》第6页。

苏珊·朗格（Susanne KLanger,1895~1982）德裔美国人，著名哲学家、符号论美学代表人物之一，主要著作有《哲学新解》《情感与形式》《艺术问题》等。

5、情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故永歌之，永歌之不足，不知手之舞之，足之蹈也。——〔中〕《毛诗序》。

译文：用语言还表达不尽，便用咨嗟叹息的声音来和继续它，咨嗟叹息还不尽情，就放开喉咙来歌唱它，歌唱仍感不满足，于是不知不觉手舞足蹈起来。

5关于“跳舞”的诗句有哪些

1临颍美人在白帝，妙舞此曲神扬扬。

——《观公孙大娘弟子舞剑器行》 唐 杜甫临颍美人李十二娘，在白帝城表演，她和此曲起舞，精妙无比神采飞扬。2昔有佳人公孙氏，一舞剑器动四方。

——《观公孙大娘弟子舞剑器行》 唐 杜甫译文：从前有个漂亮女人，名叫公孙大娘，每当她跳起剑舞来，就要轰动四方。3虹裳霞帔步摇冠，钿璎累累佩珊珊。

——《霓裳羽衣舞歌》 唐 白居易译文：她身穿彩色如虹的裙子、回云流霞之披肩，钿璎累累，玉佩珊珊。4美人舞如莲花旋，世人有眼应未见。

——《田使君美人舞如莲花北鋋歌》唐 岑参译文：美人起舞好似莲花旋转，世上之人想必从未看见。5飘然转旋回雪轻，嫣然纵送游龙惊。

——《霓裳羽衣舞歌》 唐 白居易译文：舞姿轻盈，飘飘若流风雪回，疾速如游龙受惊。6霍如羿射九日落，矫如群帝骖龙翔。

——《观公孙大娘弟子舞剑器行》 唐 杜甫译文：剑光璀灿夺目，有如后羿射落九日， 舞姿矫健敏捷，恰似天神驾龙飞翔。7弦鼓一声双袖举。

回雪飘飖转蓬舞。——《胡旋女》唐 白居易译文：鼓乐声中舞动双袖，象雪花空中飘摇，象蓬草迎风飞舞，连飞奔的车轮都觉得比她缓慢，连急速的旋风也逊色了。

8来如雷霆收震怒，罢如江海凝清光。——《观公孙大娘弟子舞剑器行》 唐 杜甫译文：起舞时剑势如雷霆万钧，令人屏息，收舞时平静，好象江海凝聚的波光。

9人间物类无可比，奔车轮缓旋风迟。——《胡旋女》唐 白居易译文：世上万物都无可比拟，她的旋转比飞转的车轮和疾风还要快。

10舞剑器浑脱， 浏漓顿挫。——《观公孙大娘弟子舞剑器行》 唐 杜甫译文：她的舞姿流畅飘逸而且节奏明朗，超群出众。

11小垂手后柳无力，斜曳裾时云欲生。——《霓裳羽衣舞歌》 唐 白居易译文：时而挥舞轻柔的广袖，若弱柳迎风；时而轻曳罗裙的下摆，似流云缭绕。

6描写舞蹈的诗句最好是人人所知的

观公孙大娘弟子舞剑器行 作者：杜甫 大历二年十月十九日，夔府别驾元持宅见临颍李十二娘舞剑器，壮其蔚岐；问其所师，曰：“余公孙大娘弟子也” 开元五载，余尚童稚，记于郾城观公孙氏舞剑器浑脱，浏漓顿锉，独出冠时自高头宜春、梨园二伎坊内人洎外供奉，晓是舞者，圣文神武皇帝初，公孙一人而已玉貌锦衣，况余白首今兹弟子，亦匪盛颜既辨其由来，知波澜莫二抚事慷慨，聊为《剑器行》往者吴人张旭，善草书书帖，数常于邺县见公孙大娘舞西河剑器，自此草书长进，豪荡感激，即公孙可知矣昔有佳人公孙氏，一舞剑器动四方观者如山色沮丧，天地为之久低昂烁如羿射九日落，矫如群帝骖龙翔； 来如雷霆收震怒，罢如江海凝清光绛唇珠袖两寂寞，晚有弟子传芬芳临颍美人在白帝，妙舞此曲神扬扬与余问答既有以，感时抚事增惋伤先帝侍女八千人，公孙剑器初第一五十年间似反掌，风尘鸿洞昏王室梨园子弟散如烟，女乐余姿映寒日金粟堆南木已拱，瞿唐石城草萧瑟玳筵急管曲复终，乐极哀来月东出老夫不知其所往，足茧荒山转愁疾1、舞转回红袖，歌愁敛翠钿满堂开照曜，分座俨婵娟2、水龙吟 吕同老 素肌不污天真，晓来玉立瑶池里亭亭翠盖，盈盈素靥，时妆净洗太液波翻，霓裳舞罢，断魂流水甚依然、旧日浓香淡粉，花不似，人憔悴欲唤凌波仙子泛扁舟、浩波千里只愁回首，冰帘半掩，明珰乱坠月影凄迷，露华零落，小阑谁倚共芳盟，犹有双栖雪鹭，夜寒惊起3、采莲舞 蕊宫阆苑听钧天帝乐，知他几遍争似人间，一曲采莲新传柳腰轻，莺舌啭逍遥烟浪谁羁绊无奈天阶，早已催班转却驾彩鸾，芙蓉斜盼愿年年，陪此宴。

简单的礼物（SimpleGifts）、雪的梦幻（Snowdreams）、英雄的黎明、爱的罗曼史（RomanceDeAmor）；这些都很合适放在颁奖仪式上。

扩展资料

音乐是反映人类现实生活情感的一种艺术(英名称:music;法文名称:musique;意大利文:musica)。

音乐可以分为声乐和器乐两大类型，又可以粗略的分为古典音乐、民间音乐、原生态音乐、现代音乐(包括流行音乐)等。在艺术类型中，音乐是比较抽象的艺术，音乐从历史发展上可分为东方音乐和西方音乐。

东方以中国汉族音乐为首的中国古代理论基础是五声音阶，即宫、商、角、徵、羽，西方是以七声音阶为主。音乐让人赏心悦目，并为大家带来听觉的享受。音乐能提高人的审美能力，净化人们的心灵，树立崇高的理想。我们通过音乐来抒发我们的情感，使我们的很多情绪得到释放。

中国音乐

古乐

中国古代"诗歌"是不分的，即文学和音乐是紧密相联系的。现存最早的汉语诗歌总集《诗经》中的诗篇当时都是配有曲调，为人民大众口头传唱的。这个传统一直延续下去，比如汉代的官方诗歌集成，就叫《汉乐府》，唐诗、宋词当时也都能歌唱。甚至到了如今，也有流行音乐家为古诗谱曲演唱，如苏轼描写中秋佳节的《水调歌头》还有李白的《静夜思》。

中国古代对音乐家比较轻视，不像对待画家，因为中国画和书法联系紧密，画家属于文人士大夫阶层，在宋朝时甚至可以"以画考官"(其实也是因为宋徽宗个人对绘画的极度爱好)。乐手地位较低，只是供贵族娱乐的"伶人"。唐朝时著名歌手李龟年也没有什么政治地位，人们知道他常出唐诗中，受人赞扬。

中国古代的"士大夫"阶层认为，一个有修养的人应该精通"琴棋书画"，所谓的"琴"就是流传的古琴。不过古琴只限于士大夫独自欣赏，不能对公众演出。古琴音量较小，也是地位较高的乐器。

总结:中国古代的音乐理论发展较慢，在"正史"中地位不高，没有能留下更多的书面资料。但音乐和文学一样，是古代知识分子阶层的必修课，在古代中国人的日常生活中无疑有着重要地位;民间则更是充满了多彩的旋律。

夏、商时期

夏商两代是奴隶制社会时期。从古典文献记载来看，这时的乐舞已经渐渐脱离原始氏族乐舞为氏族共有的特点，它们更多地为奴隶主所占有。从内容上看，它们渐渐离开了原始的图腾崇拜，转而为对征服自然的人的颂歌。例如夏禹治水，造福人民，于是便出现了歌颂夏禹的乐舞《大夏》。夏桀无道，商汤伐之，于是便有了歌颂商汤伐桀的乐舞《大蠖》。

商代巫风盛行，于是出现了专司祭祀的巫(女巫)和觋(男巫)。他们为奴隶主所豢养，在行祭时舞蹈、歌唱，是最早以音乐为职业的人。奴隶主以乐舞来祭祀天帝、祖先，同时又以乐舞来放纵自身的享受。他们死后还要以乐人殉葬，这种残酷的殉杀制度一方面暴露了奴隶主的残酷统治，而在客观上也反映出生产力较原始时代的进步，从而使音乐文化具备了迅速发展的条件。

据史料记载，在夏代已经有用鳄鱼皮蒙制的鼍鼓。商代已经发现有木腔蟒皮鼓和双鸟饕餮纹铜鼓，以及制作精良的脱胎于石桦犁的石磐。青铜时代影响所及，商代还出现了编钟、编铙乐器，它们大多为三枚一组。

各类打击乐器的出现体现了乐器史上击乐器发展在前的特点。始于公元前五千余年的体鸣乐器陶埙从当时的单音孔、二音孔发展到五音孔，它已可以发出十二个半音的音列。根据陶埙发音推断，中国民族音乐思维的基础五声音阶出新石器时代的晚期，而七声至少在商、殷时已经出现。

西周、东周时期

西周和东周是奴隶制社会由盛到衰，封建制社会因素日趋增长的历史时期。西周时期宫廷首先建立了完备的礼乐制度。在宴享娱乐中不同地位的官员规定有不同的地位、舞队的编制。总结前历代史诗性质的典章乐舞，可以看到所谓"六代乐舞"，即黄帝时的《云门》，尧时的《咸池》，舜时的《韶》，禹时的《大夏》，商时的《大蠖》，周时的《大武》。

周代还有采风制度，，收集民歌，以观风俗、察民情。赖于此，保留下大量的民歌，经春秋时孔子的删定，形成了中国第一部诗歌总集--《诗经》。它收有自西周初到春秋中叶五百多年的入乐诗歌一共三百零五篇。《诗经》中最优秀的部分是"风"。它们是流传于以河南省为中心，包括附近数省的十五国民歌。

此外还有文人创作的"大雅"、"小雅"，以及史诗性的祭祀歌曲"颂"这几种体裁。就其流传下来的的文字分析，《诗经》中的歌曲以可概括为十种曲式结构。作为歌曲尾部的高潮部分，已有专门的名称"乱"。在《诗经》成书前后，著名的爱国诗人屈原根据楚地的祭祀歌曲编成《九歌》，具有浓重的楚文化特征。至此，两种不同不同音乐风格的作品南北交相辉映成趣。

周代时期民间音乐生活涉及社会生活的十几个侧面，十分活跃。世传伯牙弹琴，钟子期知音的故事即始于此时。这反映出演奏技术、作曲技术以及人们欣赏水平的提高。古琴演奏中，琴人还总结出"得之于心，方能应之于器"的演奏心理感受。

著名的歌唱乐人秦青的歌唱据记载能够"声振林木，响遏飞云"。更有民间歌女韩娥，歌"余音饶梁，三日不绝"。这些都是声乐技术上的高度成就。

周代音乐文化高度发达的成就还可以一九七八年湖北随县出土的战国曾侯乙墓葬中的古乐器为重要标志。这座可以和埃及金字塔媲美的地下音乐宝库提供了当时宫廷礼乐制度的模式，这里出土的八种一百二十四件乐器，按照周代的"八音"乐器分类法(金、石、丝、竹、匏、土、革、木)几乎各类乐器应有尽有。

其中最为重要的六十四件编钟乐器，分上、中、下三层编列，总重量达五千余公斤，总音域可达五个八度。由于这套编钟具有商周编钟一钟发两音的特性，其中部音区十二个半音齐备，可以旋宫转调，从而证实了先秦文献关于旋宫记载的可靠。曾侯乙墓钟、磐乐器上还有铭文，内容为各诸侯国之间的乐律理论，反映着周代乐律学的高度成就。

在周代，十二律的理论已经确立。五声阶名(宫、商、角、徵[zhi三声]、羽)也已经确立。这时，人们已经知道五声或七声音阶中以宫音为主，宫音位置改变就叫旋宫，这样就可以达到转调的效果。律学上突出的成就见于《管子-地员篇》所记载的"三分损益法"。

就是以宫音的弦长为基础，增加三分之一(益一)，得到宫音下方的纯四度徵音;徵音的弦长减去三分之一(损一)，得到徵音上方的纯五度商音;以次继续推算就得到五声音阶各音的弦长。

按照此法算全八度内十二个半音(十二律)的弦长，就构成了"三分损益律制"。这种律制由于是以自然的五度音程相生而成，每一次相生而成的音均较十二平均律的五度微高，这样相生十二次得不到始发律的高八度音，造成所谓"黄钟不能还原"，给旋宫转调造成不便。但这种充分体现单音音乐旋律美感的律制一直延续。

秦、汉时期

秦汉时开始出现"乐府"。它继承了周代对采风制度，搜集、整理改变民间音乐，业绩终了大量乐工在宴享、郊祀、朝贺等场合演奏。这些用作演唱的歌词，被称为乐府诗。乐府，后来又被引申为泛指各种入乐或不入乐的歌词，甚至一些戏曲和气越也都称之为乐府。

汉代主要的歌曲形式是相和歌。它从最初的"一人唱，三人和"的清唱，渐次发展为有丝、竹乐器伴奏的"相和大曲"，并且具"艳--趋--乱"的曲体结构，它对隋唐时的歌舞大曲由着重要影响。汉代在西北边疆兴起了鼓吹乐。

它以不同编制的吹管乐器和打击乐器构成多种鼓吹形式，如横吹、骑吹、黄门鼓吹等等。它们或在马上演奏，或在行进中演奏，用于军乐礼仪、宫廷宴饮以及民间娱乐。

今日尚存的民间吹打乐，当有汉代鼓吹的遗绪。在汉代还"百戏"出现，它是将歌舞、杂技、角抵(相扑)合在一起表演的节目。汉代律学上的成就是京房以三分损益的方法将八度音程华划为六十律。这种理论在音乐实践上虽无意义，但体现了律学思维的精微性。从理论上达到了五十三平均律的效果。

三国、两晋、南北朝

由相和歌发展起来的清商乐在北方得到曹魏政权的重视，设置清商署。两晋之交的战乱，使清商乐流入南方，与南方的吴歌、西曲融合。在北魏时，这种南北融合的清商乐又回到北方，从而成为流传全国的重要乐种。

汉代以来，随着丝绸之路的畅通，西域诸国的歌曲以开始传入内地。北凉时吕光将在隋唐燕乐中占有重要位置的龟兹(今新疆库车)乐带到内地。由此可见当时各族人民在音乐上的交流已经十分普及了。

这时，传统音乐文化的代表性乐器古琴趋于成熟，这主要表现为:在汉代已经出现了题解琴曲标题的古琴专著《琴操》。三国时著名的琴家嵇康在其所著《琴操》一书中有"徽以中山之玉"的记载。这说明当时的人们已经知道古琴上徽位泛音的产生。

当时，出现了一大批文人琴家相继出现，如嵇康、阮籍等，《广陵散》(《聂政刺韩王》)、《猗兰操》、《酒狂》等一批著名曲目问世。

南北朝末年还盛行一种有故事情节，有角色和化妆表演，载歌载舞，同时兼有伴唱和管弦伴奏的歌舞戏。这已经是一种小型的雏形戏曲。

这一时期律学上的重要成就，包括晋代荀瑁找到管乐器的"管口校正数"。南朝宋何承天在三分损益法上，以等差迭加的办法，创立了十分接近十二平均律的新律。他的努力初步解决了三分损益律黄钟不能还原的难题。

隋唐时期

隋唐两代，政权统一,特别是唐代，政治稳定，经济兴旺，统治者奉行开放政策，勇于吸收外城文化，加上魏晋以来已经孕育着的各族音乐文化融合打基础，终于萌发了以歌舞音乐为主要标志的音乐艺术的全面发展的高峰。

唐代宫廷宴享的音乐，称作"燕乐"。隋、唐时期的七步乐、九部乐就属于燕乐。它们分别是各族以及部分外国的民间音乐，主要有清商乐(汉族)、西凉(今甘肃)乐、高昌(今吐鲁番)乐、龟兹(今库车)乐、康国(今俄国萨马尔汉)乐、安国(今俄国布哈拉)乐、天竺(今印度)乐、高丽(今朝鲜)乐等

。其中龟兹乐、西凉乐更为重要。燕乐还分为坐部伎和立部伎演奏，根据白居易的《立部伎》诗，坐部伎的演奏员水平高于立部伎。

风靡一时的唐代歌舞大曲是燕乐中独树一帜的奇葩。它继承了相和大曲的传统，融会了九部乐中各族音乐的精华，形成了散序--中序或拍序--破或舞遍的结构形式

。见于《教坊录》著录的唐大曲曲名共有46个，其中《霓裳羽衣舞》以其为著名的皇帝音乐家唐玄宗所作，又兼有清雅的法曲风格，为世所称道。著名诗人白居易写有描绘该大曲演出过程的生动诗篇《霓裳羽衣舞歌》。

唐代赵耶利、董庭兰等著名琴师和雷氏世家等斫琴师让古琴艺术发展得更为完善。出现了新的古琴记谱方式--减字谱，逐渐取代原来的文字谱，记谱更为方便快捷，促进了琴曲的普及。

唐代音乐文化的繁荣还表现为有一系列音乐教育的机构，如教坊、梨园、大乐署、鼓吹署以及专门教习幼童的梨园别教园。这些机构以严密的考绩，造就着一批批才华出众的音乐家。文学史上堪称一绝的唐诗在当时是可以入乐歌唱的。

当时歌伎曾以能歌名家诗为快;诗人也以自己的诗作入乐后流传之广来衡量自己的写作水平。在唐代的乐队中，琵琶是主要乐器之一。它已经与今日的琵琶形制相差无几。福建南曲和日本的琵琶，在形制上和演奏方法上还保留着唐琵琶的某些特点。

受到龟兹音乐理论的影响，唐代出现了八十四调，燕乐二十八调的乐学理论。唐代曹柔还创立了减字谱的古琴记谱法，一直沿用至近代。

宋金元时期

宋、金、元时期音乐文化的发展以市民音乐的勃兴为重要标志，较隋唐音乐得到更为深入的发展。随着都市商品经济的繁荣，适应市民阶层文化生活的游艺场"瓦舍"、"勾栏"应运而生。在"瓦舍"、"勾栏"中人们可以听到叫声、嘌唱、小唱、唱赚等艺术歌曲的演唱;也可以看到说唱类音乐种类崖词、陶真、鼓子词、诸宫调，以及杂剧、院本的表演;可谓争奇斗艳、百花齐放。

这当中唱赚中的缠令、缠达两种曲式结构对后世戏曲以及器乐的曲式结构有着一定的影响。而鼓子词则影响到后世的说唱音乐鼓词。诸宫调是这一时期成熟起来的大型说唱曲种。其中歌唱占了较重的分量。

承隋唐曲子词发展的遗绪，宋代词调音乐获得了空前的发展。这种长短句的歌唱文学体裁可以分为引、慢、近、拍、令等等词牌形式。在填词的手法上已经有了"摊破""减字""偷声"等。南宋姜夔是既会作词，有能依词度曲的著名词家、音乐家。

他有十七首自度曲和一首减字谱的琴歌《古怨》传世。这些作品多表达了作者关怀祖国人民的心情，描绘出清幽悲凉的意境，如《扬州慢》、《鬲溪梅令》、《杏花天影》等等。宋代的古琴音乐以郭楚望的代表作《潇湘水云》开古琴流派之先河。作品表现了作者爱恋祖国山河的盎然意趣。在弓弦乐器的发展长河中，宋代出现了"马尾胡琴"的记载。

到了元代，民族乐器三弦的出现值得注意。在乐学理论上宋代出现了燕乐音阶的记载。同时，早期的工尺谱谱式也在张炎《词源》和沈括的《梦溪笔谈》中出现。近代通行的一种工尺谱直接导源于此时。宋代还是中国戏曲趋于成熟的时代。它的标志是南宋时南戏的出现。南戏又称温州杂剧、永嘉杂剧，其音乐丰富而自然。

最初时一些民间小调，演唱时可以不受宫调的限制。后来发展为曲牌体戏曲音乐时，还出现了组织不同曲牌的若干乐句构成一种新曲牌的"集曲"形式。南戏在演唱形式上已有独唱、对唱、合唱等多种。传世的三种南戏剧本《张协状元》等见于《永乐大曲》。戏曲艺术在元代出现了以元杂剧为代表的高峰。

元杂剧的兴盛最初在北方，渐次向南方发展，与南方戏曲发生交融。代表性的元杂剧作家有关汉卿、马致远、郑光祖、白朴，另外还有王实甫、乔吉甫，世称六大家。典型作品如关汉卿的《窦娥冤》，《单刀会》，王实甫的《西厢记》。

元杂剧有严格的结构，即每部作品由四折(幕)一楔子(序幕或者过场)构成。一折内限用同一宫调，一韵到底，常由一个角色(末或旦)主唱，这些规则，有时也有突破，如王实甫的《西厢记》达五本二十折。

元杂剧对南方戏曲的影响，造成南戏(元明之际叫做传奇)的进一步成熟。出现了一系列典型剧作，如《拜月庭》、《琵琶记》等等。这些剧本经历代流传，仍在上演。当时南北曲的风格已经初步确立，以七声音阶为主的北曲沉雄;以五声音阶为主的南曲柔婉。

随着元代戏曲艺术的发展，出现了最早的总结戏曲演唱理论的专著，即燕南之庵的《唱论》，而周德清的《中原音韵》则是北曲最早的韵书，他把北方语言分为十九个韵部，并且把字调分为阴平、阳平、上声、去声四种。这对后世音韵学的研究以及戏曲说唱音乐的发展均有很大的影响。

明清时期

由于明清社会已经具有资本主义经济因素的萌芽，市民阶层日益壮大，音乐文化的发展更具有世俗化的特点明代的民间小曲内容丰富，虽然良莠不齐，但其影响之广，已经达到"不论男女"，"人人习之"的程度。

由此，私人收集编辑，刊刻小曲成风，而且从民歌小曲到唱本，戏文，琴曲均有私人刊本问世。如冯梦龙编辑的《山歌》，朱权编辑的现存最早的古琴谱集《神奇秘谱》等。

明清时期说唱音乐异彩纷呈。其中南方的弹词，北方的鼓词，以及牌子曲，琴书，道情类的说唱曲种更为重要。南方秀丽的弹词以苏州弹词影响最大。

在清代，苏州出现了以陈遇干为代表的苍凉雄劲的陈调;以马如飞为代表的爽直酣畅的马调;以俞秀山为代表的秀丽柔婉的俞调这三个重要流派。以后又繁衍出许多新的流派。

北方的鼓词以山东大鼓，冀中的木板大鼓、西河大鼓、京韵大鼓较为重要。而牌子曲类的说唱有单弦，河南大调曲子等;琴书类说唱有山东琴书，四川扬琴等;道情类说唱有浙江道情，陕西道情，湖北渔鼓等，少数民族也出现了一些说唱曲如蒙古说书、白族的大本曲。

明清时期歌舞音乐在各族人民中有较大的发展，如汉族的各种秧歌，维吾尔族灯木卡姆，藏族的囊玛，壮族的铜鼓舞，傣族的孔雀舞，彝族的跳月，苗族的芦笙舞等等。以声腔的流布为特点，明清戏曲音乐出现了新的发展高峰。

明初四大声腔有海盐、余姚、弋阳、昆山诸腔，其中的昆山腔经由江苏太仓魏良甫等人的改革，以曲调细腻流畅，发音讲究字头、字腹、字尾而赢得人们的喜爱。昆山腔又经过南北曲的汇流，形成了一时为戏曲之冠的昆剧。

最早的昆剧剧目是明梁辰鱼的《浣纱记》，其余重要的剧目如明汤显祖的《牡丹亭》、清洪升的《长生殿》等。弋阳腔以其灵活多变的特点对各地的方言小戏发生重要影响，使得各地小戏日益增多，如各种高腔戏。

明末清初，北方以陕西西秦腔为代表的梆子腔得到很快的发展，它影响到山西的蒲州梆子、陕西的同州梆子、河北梆子、河南梆子。这种高亢、豪爽的梆子腔在北方各省经久不衰。晚清，由西皮和二黄两种基本曲调构成的皮黄腔，在北京初步形成，由此，产生了影响遍及全国的京剧。

明清时期，器乐的发展表现为民间出现了多种器乐合奏的形式。如北京的智化寺管乐，河北吹歌，江南丝竹，十番锣鼓等等。明代的《平沙落雁》、清代的《流水》等琴曲以及一批丰富的琴歌《阳关三叠》、《胡茄十八拍》等广为流传

。琵琶乐曲自元末明初有《海青拿天鹅》以及《十面埋伏》等名曲问世，至清代还出现了华秋萍编辑的最早的《琵琶谱》。明代末叶，著名的乐律学家朱载育计算出十二平均律的相邻两个律(半音)间的长度比值，精确到二十五位数字。

近代

19世纪末，中国被迫开放南方沿海，开始接触西方音乐和乐器，广东音乐首先吸收西方和声方法，创造了新乐器扬琴和木琴，发展了乐队合奏的音乐，广东音乐仍然有其独特的魅力，是中西结合比较成功的典范。

1838到1903年(即狭义的"学堂乐歌"运动兴起前的六十多年)教会音乐也对中国现代音乐教育产生了巨大影响。在鸦片战争后，传教士赴华数量增加，西方传教士在中国传教时，往往用唱圣诗来做为辅助方法，因此半音等概念都得到了传播。

民间音乐家为中国乐器的演奏发展创造了新的阶段，二胡作曲家刘天华创作了大量的二胡独奏曲，如《良宵》、《光明行》、《江河水》等，演奏家华彦钧(瞎子阿炳)创作了《二泉映月》等二胡和琵琶曲。尽管当时时世动乱，但中国民族音乐不论在独奏和乐队合奏方面都有很大的发展。

1910年代到1920年代的新文化运动期间，很多到海外留学的中国音乐家回国之后，开始演奏欧洲古典音乐，也开始用五线谱纪录新作品。大城市里组成了新兴交响乐团，混合欧洲古典音乐和爵士乐，在音乐厅和收音机里非常流行。在20世纪30年代的上海达到其鼎盛时期。

虽然使用西方的乐器和音乐手段，但通俗音乐仍然是以中国的方式，即旋律为主，五声音阶为主，才能受到最多人的喜爱。周璇是当时最受欢迎的表演家之一，是当时通俗音乐的代表，其为**《马路天使》演唱的主题歌《天涯歌女》和《四季歌》一时极为流行，符合当时的民众的抗日情绪，被称为"金嗓子"。

现代

中华人民共和国建立之后，除革命歌曲之后，又加入翻译成中文的苏联歌曲。各地开始建立交响曲团，演奏西方古典音乐，和中国作曲家的新作。

东欧的乐团曾多次到中国表演，中国乐团也参加了许多国际表演会。中国音乐家也尝试用西方的乐器方法写作具有中国风味的音乐，比较成功的有小提琴协奏曲《梁祝》，采纳了越剧的部分旋律。

和第三世界的国家交往也不断增加，为此成立了东方歌舞团，专门学习、演唱亚洲、非洲和拉丁美洲国家各民族的民歌乐曲，在中国广受欢迎，从此发展中国家的音乐开始对中国音乐产生影响。中国民族乐队的配器、合奏方式也基本定型，产生了不少成功的民族器乐交响曲。

20世纪，中国的民族音乐开始受到世界各国的广泛关注，每年春节，都会被邀请到维也纳金色大厅举行中国新年音乐会，并座无虚席。

当代

自中国改革开放以来，流行音乐首先从我国的香港及台湾地区进入内地，尤其是台湾的校园歌曲和邓丽君演唱的歌曲，在内地大受欢迎。

曾在中国中央电视台1984年春节联欢晚会演出的张明敏的《我的中国心》在内地一炮走红，这也是中国内地第一次公开的港台歌曲演出。此后，中国内地的流行歌曲与其他地区的各种风格、各种流派的音乐结合，产生了不少脍炙人口的歌曲。

中国的流行音乐发展迅速，成为世界流行音乐中一支不可低估的生力军。我国香港和台湾的流行音乐发展非常迅速，基本和国际流行趋势同步，尤其是香港，因为当局不干扰音乐的创作，出现了许多著名的歌手和歌曲，不仅风靡内地，而且受到日本、韩国等地歌迷的崇拜。

1984年以来，中国的内地、台湾、香港地区以及全球其它地区的华人流行音乐不断交流，开始出现互相融合、汇聚的趋势。因此，开始出现"全球华语流行音乐"的总体称谓。一个突出的表现:中国大陆作为全球最大的消费市场之一，港台、海外各大流行音乐榜单的发布和编制越来越

《教坊记》所列大曲有46首，其中以《霓裳羽衣曲》最为著名。《霓裳羽衣曲》简称《霓裳》，音乐属于大曲中的法曲。法曲与大曲的结构一样，其特点是曲调和所用乐器更近似汉族传统乐曲《清商乐》。它以商调为主，伴奏乐器大部分是中原旧器，且加编钟、编磬，所谓“初隋有法曲，其乐清而近雅”(《新唐书•礼乐志》)。又，陈旸《乐书》记载说“法曲兴自于唐，南声，始出于清商部”。《霓裳羽衣曲》的音乐是唐玄宗自行构思编创，后又部分吸收西凉节度使杨敬述所献的印度《婆罗门曲》，继而编成舞蹈《霓裳羽衣舞》。白居易《霓裳羽衣歌》形容此乐舞一开始是“磬箫筝笛递相搀，击撅弹吹声逦迤。散序六奏未动衣，阳台宿云慵不飞”。可见，最初是自由的散序，磬、箫、筝、笛等乐器依金、石、丝、竹不同质地而逐次发声，如此交错演奏数遍。“宿云慵不飞”足见其美妙，更使人“曲爱霓裳未拍时”。中序入拍起舞，“飘然转旋回雪轻，嫣然纵送游龙惊。小垂手后柳无力，斜曳裾时云欲生”。《霓裳》舞的初态以柔韧见长，其意象见于“回雪”“游龙”，那“柳无力”和“云欲生”实为律动妙不可言，继而铺展下章。“烟蛾敛略不胜态，风袖低昂如有情。上元点鬟招萼绿，王母挥袂别飞琼。”萼绿、飞琼都是仙女，《霓裳》的天宫仙情皆在其中，这一切形象舞动丰满后，便人大曲的“破”，其情景是“繁音急节十二遍，跳珠撼玉何铿铮”。这完全是激情奋跃下的舞蹈高潮，节奏急促，旋律繁复，珠玉相振，铿锵有力。一般大曲都是以声拍促速结束，《霓裳》则是长引一声作为结尾，所谓“翔鸾舞了却收翅，唳鹤曲终长引声”。白居易于元和年间在长安任集贤院校理、左拾遗、翰林学士时，亲眼看到宫中表演《霓裳羽衣舞》的情景，便有了上述诗歌描述，也难怪诗人“干歌百舞不可数，就中最爱《霓裳》舞”。

飘然转旋回雪轻，

嫣然纵送游龙惊。

小垂手后柳无力，

斜曳裾时云欲生。

烟蛾敛略不胜态，

风袖低昂如有情。

1关于描写“古代舞蹈”的诗句有哪些

1《咏舞诗》

南北朝：王暕

从风回绮袖，映日转花钿。 同情依促柱，共影赴危弦。

2《霓裳羽衣舞歌》

唐代：白居易

我昔元和侍宪皇，曾陪内宴宴昭阳。 千歌万舞不可数，就中最爱霓裳舞。 舞时寒食春风天，玉钩栏下香案前。 案前舞者颜如玉，不著人间俗衣服。 虹裳霞帔步摇冠，钿璎累累佩珊珊。 娉婷似不任罗绮，顾听乐悬行复止。 磬箫筝笛递相搀，击恹弹吹声逦迤。 散序六奏未动衣，阳台宿云慵不飞。 中序擘騞初入拍，秋竹竿裂春冰坼。 飘然转旋回雪轻，嫣然纵送游龙惊。 小垂手后柳无力，斜曳裾时云欲生。 螾蛾敛略不胜态，风袖低昂如有情。 上元点鬟招萼绿，王母挥袂别飞琼。 繁音急节十二遍，跳珠撼玉何铿铮！ 翔鸾舞了却收翅，唳鹤曲终长引声。 当时乍见惊心目，凝视谛听殊未足。 一落人间八九年，耳冷不曾闻此曲。 湓城但听山魈语，巴峡唯闻杜鹃哭。 移领钱塘第二年，始有心情问丝竹。 玲珑箜篌谢好筝，陈宠觱栗沈平笙。 清弦脆管纤纤手，教得霓裳一曲成。 虚白亭前湖水畔，前后祇应三度按。 便除庶子抛却来，闻道如今各星散。 今年五月至苏州，朝钟暮角催白头。 贪看案牍常侵夜，不听笙歌直到秋。 秋来无事多闲闷，忽忆霓裳无处问。 闻君部内多乐徒，问有霓裳舞者无？ 答云七县十万户，无人知有霓裳舞。 唯寄长歌与我来，题作霓裳羽衣谱。 四幅花笺碧间红，霓裳实录在其中。 千姿万状分明见，恰与昭阳舞者同。 眼前仿佛覩形质，昔日今朝想如一。 疑从魂梦呼召来，似著丹青图写出。 我爱霓裳君合知，发于歌咏形于诗。 君不见我歌云“惊破霓裳羽衣曲”， 又不见我诗云“曲爱霓裳未拍时”。 由来能事皆有主，杨氏创声君造谱。 君言此舞难得人，须是倾城可怜女。 吴妖小玉飞作烟，越艳西施化为土。 娇花巧笑久寂寥，娃馆苎萝空处所。 如君所言诚有是，君试从容听我语。 若求国色始翻传，但恐人间废此舞。 妍媸优劣宁相远，大都只在人抬举。 李娟张态君莫嫌，亦拟随宜且教取。

3《胡旋女》

唐代：白居易

胡旋女，胡旋女。心应弦，手应鼓。 弦鼓一声双袖举。回雪飘飖转蓬舞。 左旋右转不知疲，千匝万周无已时。 人间物类无可比，奔车轮缓旋风迟。 曲终再拜谢天子，天子为之微启齿。 胡旋女，出康居，徒劳东来万里余。 中原自有胡旋者，斗妙争能尔不如。 天宝季年时欲变，臣妾人人学圜转。 中有太真外禄山，二人最道能胡旋。 梨花园中册作妃，金鸡障下养为儿。 禄山胡旋迷君眼，兵过黄河疑未反。 贵妃胡旋惑君心，死弃马嵬念更深。 从兹地轴天维转，五十年来制不禁。 胡旋女，莫空舞，数唱此歌悟明主。

4《田使君美人舞如莲花北鋋歌》

唐代：岑参

美人舞如莲花旋，世人有眼应未见。 高堂满地红氍毹，试舞一曲天下无。 此曲胡人传入汉，诸客见之惊且叹。 慢脸娇娥纤复秾，轻罗金缕花葱茏。 回裾转袖若飞雪，左鋋右鋋生旋风。 琵琶横笛和未匝，花门山头黄云合。 忽作出塞入塞声，白草胡沙寒飒飒。 翻身入破如有神，前见后见回回新。 始知诸曲不可比，采莲落梅徒聒耳。 世人学舞只是舞，恣态岂能得如此。

5《观公孙大娘弟子舞剑器行 》

唐代：杜甫

昔有佳人公孙氏，一舞剑器动四方。 观者如山色沮丧，天地为之久低昂。 霍如羿射九日落，矫如群帝骖龙翔。 来如雷霆收震怒，罢如江海凝清光。 绛唇珠袖两寂寞，晚有弟子传芬芳。 临颍美人在白帝，妙舞此曲神扬扬。 与余问答既有以，感时抚事增惋伤。 先帝侍女八千人，公孙剑器初第一。 五十年间似反掌，风尘倾动昏王室。 梨园弟子散如烟，女乐余姿映寒日。 金粟堆前木已拱，瞿唐石城草萧瑟。 玳筵急管曲复终，乐极哀来月东出。 老夫不知其所往，足茧荒山转愁疾。

2关于描写古代舞蹈的诗句

舞转回红袖，歌愁敛翠钿。满堂开照曜，分座俨婵娟。

1忽如间水袖甩将开来，衣袖舞动，似有无数花瓣飘飘荡荡的凌空而下，飘摇曳曳，一瓣瓣，牵着一缕缕的沉香……

翠笛，白衣，林枫静静的吹着笛，轻风带起衣袂飘飞，而他身前的凌凝更如临凡仙子，两人搭配成一副绝美的画卷，从未想过两人站在一起竟能如此的和谐，如此的完美……

2笛声渐急，她的身姿亦舞动的越来越快，如玉的素手婉转流连，裙裾飘飞，一双如烟的水眸欲语还休，流光飞舞，整个人犹如隔雾之花，朦胧飘渺，闪动着美丽的色彩，却又是如此的遥不可及……

你舞姿轻灵，身轻似燕，身体软如云絮，双臂柔若无骨，步步生莲花般地舞姿，如花间飞舞的蝴蝶，如潺潺的流水，如深山中的明月，如小巷中的晨曦，如荷叶尖的圆露，使我如饮佳酿，醉得无法自抑。

3描写舞蹈的古风句子

舞转回红袖，歌愁敛翠钿。

满堂开照曜，分座俨婵娟。 翠笛，白衣，林枫静静的吹着笛，轻风带起衣袂飘飞，而他身前的凌凝更如临凡仙子，两人搭配成一副绝美的画卷，从未想过两人站在一起竟能如此的和谐，如此的完美。

翩若惊鸿婉若游龙，荣曜秋菊华茂春松 舞转回红袖，歌愁敛翠钿。满堂开照曜，分座俨婵娟。

窈窕淑女身如燕，兰心蕙质貌婵娟。更兼德才双双备，妙曼仙姿舞蹁跹。

珠缨旋转星宿摇，花蔓抖擞龙蛇动。舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风。

飘然转旋回雪轻，嫣然纵送游龙惊。小垂手后柳无力，斜曳裾时云欲生。

烟蛾敛略不胜态，风袖低昂如有情。上元点鬟招萼绿，王母挥袂别飞琼 此时箫声骤然转急，少女以右足为轴。

轻舒长袖，娇躯随之旋转，愈转愈快。忽然自地上翩然飞起。

百名美女围成一圈，玉手挥舞，数十条蓝色绸带轻扬而出，厅中仿佛泛起蓝色波涛，少女凌空飞到那绸带之上，纤足轻点，衣决飘飘，宛若凌波仙子。

4有关舞蹈的中国古代诗句

来如雷霆收震怒，罢如江海凝清光。绛唇珠袖两寂寞，晚有弟子传芬芳《观公孙大娘弟子舞剑器行》

却驾彩鸾，芙蓉斜盼《采莲舞》

落花绕树疑无影，回雪从风暗有情《王郎中妓席五咏舞》

急破催摇曳，罗衫半脱肩《柘枝词》

华筵九秋暮，飞袂拂云雨。翩如兰苕翠，宛如游龙举《长沙九日登东楼观舞》

入行看履进，转面望鬟空，腕动苕华玉，衫随如意风《咏舞诗》

舞袖弓腰都未忘，街西勾断路人肠《平阳竹枝词》

红树摇歌扇，绿珠飘舞衣《酬萧侍中春园听妓》

红蜡烛移桃叶起，紫罗衫动柘枝来。 带垂钿胯花腰重，帽转金铃雪面迥《柘枝伎》

5关于描写“古代舞蹈”的诗句有哪些

1《咏舞诗》南北朝：王暕 从风回绮袖，映日转花钿。

同情依促柱，共影赴危弦。2《霓裳羽衣舞歌》唐代：白居易 我昔元和侍宪皇，曾陪内宴宴昭阳。

千歌万舞不可数，就中最爱霓裳舞。 舞时寒食春风天，玉钩栏下香案前。

案前舞者颜如玉，不著人间俗衣服。 虹裳霞帔步摇冠，钿璎累累佩珊珊。

娉婷似不任罗绮，顾听乐悬行复止。 磬箫筝笛递相搀，击恹弹吹声逦迤。

散序六奏未动衣，阳台宿云慵不飞。 中序擘騞初入拍，秋竹竿裂春冰坼。

飘然转旋回雪轻，嫣然纵送游龙惊。 小垂手后柳无力，斜曳裾时云欲生。

螾蛾敛略不胜态，风袖低昂如有情。 上元点鬟招萼绿，王母挥袂别飞琼。

繁音急节十二遍，跳珠撼玉何铿铮！ 翔鸾舞了却收翅，唳鹤曲终长引声。 当时乍见惊心目，凝视谛听殊未足。

一落人间八九年，耳冷不曾闻此曲。 湓城但听山魈语，巴峡唯闻杜鹃哭。

移领钱塘第二年，始有心情问丝竹。 玲珑箜篌谢好筝，陈宠觱栗沈平笙。

清弦脆管纤纤手，教得霓裳一曲成。 虚白亭前湖水畔，前后祇应三度按。

便除庶子抛却来，闻道如今各星散。 今年五月至苏州，朝钟暮角催白头。

贪看案牍常侵夜，不听笙歌直到秋。 秋来无事多闲闷，忽忆霓裳无处问。

闻君部内多乐徒，问有霓裳舞者无？ 答云七县十万户，无人知有霓裳舞。 唯寄长歌与我来，题作霓裳羽衣谱。

四幅花笺碧间红，霓裳实录在其中。 千姿万状分明见，恰与昭阳舞者同。

眼前仿佛覩形质，昔日今朝想如一。 疑从魂梦呼召来，似著丹青图写出。

我爱霓裳君合知，发于歌咏形于诗。 君不见我歌云“惊破霓裳羽衣曲”， 又不见我诗云“曲爱霓裳未拍时”。

由来能事皆有主，杨氏创声君造谱。 君言此舞难得人，须是倾城可怜女。

吴妖小玉飞作烟，越艳西施化为土。 娇花巧笑久寂寥，娃馆苎萝空处所。

如君所言诚有是，君试从容听我语。 若求国色始翻传，但恐人间废此舞。

妍媸优劣宁相远，大都只在人抬举。 李娟张态君莫嫌，亦拟随宜且教取。

3《胡旋女》唐代：白居易 胡旋女，胡旋女。心应弦，手应鼓。

弦鼓一声双袖举。回雪飘飖转蓬舞。

左旋右转不知疲，千匝万周无已时。 人间物类无可比，奔车轮缓旋风迟。

曲终再拜谢天子，天子为之微启齿。 胡旋女，出康居，徒劳东来万里余。

中原自有胡旋者，斗妙争能尔不如。 天宝季年时欲变，臣妾人人学圜转。

中有太真外禄山，二人最道能胡旋。 梨花园中册作妃，金鸡障下养为儿。

禄山胡旋迷君眼，兵过黄河疑未反。 贵妃胡旋惑君心，死弃马嵬念更深。

从兹地轴天维转，五十年来制不禁。 胡旋女，莫空舞，数唱此歌悟明主。

4《田使君美人舞如莲花北鋋歌》唐代：岑参 美人舞如莲花旋，世人有眼应未见。 高堂满地红氍毹，试舞一曲天下无。

此曲胡人传入汉，诸客见之惊且叹。 慢脸娇娥纤复秾，轻罗金缕花葱茏。

回裾转袖若飞雪，左鋋右鋋生旋风。 琵琶横笛和未匝，花门山头黄云合。

忽作出塞入塞声，白草胡沙寒飒飒。 翻身入破如有神，前见后见回回新。

始知诸曲不可比，采莲落梅徒聒耳。 世人学舞只是舞，恣态岂能得如此。

5《观公孙大娘弟子舞剑器行 》唐代：杜甫 昔有佳人公孙氏，一舞剑器动四方。 观者如山色沮丧，天地为之久低昂。

霍如羿射九日落，矫如群帝骖龙翔。 来如雷霆收震怒，罢如江海凝清光。

绛唇珠袖两寂寞，晚有弟子传芬芳。 临颍美人在白帝，妙舞此曲神扬扬。

与余问答既有以，感时抚事增惋伤。 先帝侍女八千人，公孙剑器初第一。

五十年间似反掌，风尘倾动昏王室。 梨园弟子散如烟，女乐余姿映寒日。

金粟堆前木已拱，瞿唐石城草萧瑟。 玳筵急管曲复终，乐极哀来月东出。

老夫不知其所往，足茧荒山转愁疾。

6求描写古代女子跳舞的诗句

舞凤髻蟠空，袅娜腰肢温更柔。

轻移莲步，汉宫飞燕旧风流。谩催鼍鼓品梁州，鹧鸪飞起春罗袖。

锦缠头，刘郎错认风前柳。有曼妙女子，清颜白衫，青丝墨染，彩扇飘逸，若仙若灵，水的精灵般仿佛从梦境中走来。

天上一轮春月开宫镜，月下的女子时而抬腕低眉，时而轻舒云手，手中扇子合拢握起，似笔走游龙绘丹青，玉袖生风，典雅矫健。乐声清泠于耳畔，手中折扇如妙笔如丝弦，转、甩、开、合、拧、圆、曲，流水行云若龙飞若凤舞。

有曼妙女子，清颜白衫，青丝墨染，彩扇飘逸，若仙若灵，水的精灵般仿佛从梦境中走来。天上一轮春月开宫镜，月下的女子时而抬腕低眉，时而轻舒云手，手中扇子合拢握起，似笔走游龙绘丹青，玉袖生风，典雅矫健。

乐声清泠于耳畔，手中折扇如妙笔如丝弦，转、甩、开、合、拧、圆、曲，流水行云若龙飞若凤舞。粉面上一点朱唇，神色间欲语还羞。

娇美处若粉色桃瓣，举止处有幽兰之姿。一袭明黄淡雅长裙，墨发侧披如瀑，素颜清雅面庞淡淡然笑。

出尘如仙，傲世而立，恍若仙子下凡，令人不敢逼视。一袭紫衣临风而飘，一头长发倾泻而下，紫衫如花，长剑胜雪，说不尽的美丽清雅，高贵绝俗。

如霜的雪色衣袍，宽广的长袖口有一道妖治的艳红色连云花纹，长长的银发在风中凌乱飞舞，毫无瑕疵的脸宠俊美绝伦，一双银色的眼眸如月下一河潋滟的水，清泠而深邃，眉间一弯绯色的月牙印记衬得整张面容显出几分高贵与张扬傲然之气。沉静幽邃的眼眸里看不出一丝波动，象两泓万年不化的冰湖，微微扬起的嘴角却勾勒出一道微笑的痕迹。

曲荡人心魄的箫声轻扬而起，诸女长袖漫舞，无数娇艳的花瓣轻轻翻飞于天地之间，沁人肺腑的花香令人迷醉。那百名美女有若绽开的花蕾，向四周散开，漫天花雨中，一个美若天仙的白衣少女，如空谷幽兰般出现，随著她轻盈优美、飘忽若仙的舞姿，宽阔的广袖开合遮掩，更衬托出她仪态万千的绝美姿容。

众人如痴如醉的看着她曼妙的舞姿，几乎忘却了呼吸。那少女美目流盼，在场每一人均心跳不已，不约而同想到她正在瞧着自己。

此时箫声骤然转急，少女以右足为轴。轻舒长袖，娇躯随之旋转，愈转愈快。

忽然自地上翩然飞起。百名美女围成一圈，玉手挥舞，数十条蓝色绸带轻扬而出，厅中仿佛泛起蓝色波涛，少女凌空飞到那绸带之上，纤足轻点，衣决飘飘，宛若凌波仙子。

大殿之中掌声四起，惊赞之声不绝于耳。粉红玫瑰香紧身袍袍袖上衣，下罩翠绿烟纱散花裙，腰间用金丝软烟罗系成一个大大的蝴蝶结，鬓发低垂斜插碧玉瓒凤钗，显的体态修长妖妖艳艳勾人魂魄。

**绣着凤凰的碧霞罗，逶迤拖地粉红烟纱裙，手挽屺罗翠软纱，风髻雾鬓斜插一朵牡丹花还真有点：黛眉开娇横远岫，绿鬓淳浓染春烟的味道。碧绿的翠烟衫，散花水雾绿草百褶裙，身披翠水薄烟纱，肩若削成腰若约素，肌若凝脂气若幽兰。

娇媚无骨入艳三分。看她折纤腰以微步，呈皓腕于轻纱。

眸含春水清波流盼，头上倭堕髻斜插碧玉龙凤钗。香娇玉嫩秀靥艳比花娇，指如削葱根口如含朱丹，一颦一笑动人心魂。

寐含春水脸如凝脂，白色牡丹烟罗软纱，逶迤白色拖地烟笼梅花百水裙，身系软烟罗，还真有点粉腻酥融娇欲滴的味道。大朵牡丹翠绿烟纱碧霞罗，逶迤拖地粉色水仙散花绿叶裙，身披金丝薄烟翠绿纱。

低垂鬓发斜插镶嵌珍珠碧玉簪子，花容月貌出水芙蓉。淡绿色的长裙，袖口上绣着淡蓝色的牡丹，银丝线勾出了几片祥云，下摆密麻麻一排蓝色的海水云图，胸前是宽片淡**锦缎裹胸，身子轻轻转动长裙散开，举手投足如风拂扬柳般婀娜多姿，风髻露鬓，淡扫娥眉眼含春，皮肤细润如温玉柔光若腻，樱桃小嘴不点而赤，娇艳若滴，腮边两缕发丝随风轻柔拂面凭添几分诱人的风情，而灵活转动的眼眸慧黠地转动，几分调皮，几分淘气，一身淡绿长裙，腰不盈一握，美得如此无瑕，美得如此不食人间烟火。

一袭大红丝裙领口开的很低，露出丰满的胸部，面似芙蓉，眉如柳，比桃花还要媚的眼睛十分勾人心弦，肌肤如雪，一头黑发挽成高高的美人髻，满头的珠在阳光下耀出刺眼的光芒，鲜红的嘴唇微微上扬，好一个绝美的女子。起舞弄清影，何似在人间？灵动，飘逸，清雅 灵动得仿若手持琵琶的飞天，飘逸得犹如漫天轻盈的雪花，清雅得就像步步生莲的仙子轻高曼舞 载歌载舞她用她的长眉，妙目，手指，腰肢；用她髻上的花朵，腰间的褶裙；用她细碎的舞步，繁响的铃声，轻云般慢移，旋风般疾转，舞蹈出诗句里的离合悲欢。

昔有佳人公孙氏，一舞剑器动四方 。观者如山色沮丧，天地为之久低昂。

霍如羿射九日落，矫如群帝骖龙翔。来如雷霆收震怒，罢如江海凝清光。

绛唇珠袖两寂寞，晚有弟子传芬芳。临颍美人在白帝，妙舞此曲神扬扬。

与余问答既有以，感时抚事增惋伤。先帝侍女八千人，公孙剑器初第一。

五十年间似反掌，风尘澒洞昏王室。梨园子弟散如烟，女乐余姿映寒日。

金粟堆前木已拱，瞿塘石城草萧瑟。玳筵急管曲复终，乐极哀来月东出。

老夫不知其所往，足茧荒山转愁疾。随即幽美的旋律响起 云袖轻摆招蝶舞 纤腰慢拧飘丝绦 随。

7描写"古风女子跳舞"的句子有哪些

1 舞凤髻蟠空，袅娜腰肢温更柔。轻移莲步，汉宫飞燕旧风流。谩催鼍鼓品梁州，鹧鸪飞起春罗袖。锦缠头，刘郎错认风前柳。

2 有曼妙女子，清颜白衫，青丝墨染，彩扇飘逸，若仙若灵，水的精灵般仿佛从梦境中走来。天上一轮春月开宫镜，月下的女子时而抬腕低眉，时而轻舒云手，手中扇子合拢握起，似笔走游龙绘丹青，玉袖生风，典雅矫健。乐声清泠于耳畔，手中折扇如妙笔如丝弦，转、甩、开、合、拧、圆、曲，流水行云若龙飞若凤舞

1 出尘如仙，傲世而立，恍若仙子下凡，令人不敢逼视。一袭紫衣临风而飘，一头长发倾泻而下，紫衫如花，长剑胜雪，说不尽的美丽清雅，高贵绝俗。

2 如霜的雪色衣袍，宽广的长袖口有一道妖治的艳红色连云花纹，长长的银发在风中凌乱飞舞，毫无瑕疵的脸宠俊美绝伦，一双银色的眼眸如月下一河潋滟的水，清泠而深邃，眉间一弯绯色的月牙印记衬得整张面容显出几分高贵与张扬傲然之气。沉静幽邃的眼眸里看不出一丝波动，象两泓万年不化的冰湖，微微扬起的嘴角却勾勒出一道微

3 此时箫声骤然转急，少女以右足为轴。轻舒长袖，娇躯随之旋转，愈转愈快。忽然自地上翩然飞起。百名美女围成一圈，玉手挥舞，数十条蓝色绸带轻扬而出，厅中仿佛泛起蓝色波涛，少女凌空飞到那绸带之上，纤足轻点，衣决飘飘，宛若凌波仙子。大殿之中掌声四起，惊赞之声不绝于耳。

4 粉红玫瑰香紧身袍袍袖上衣，下罩翠绿烟纱散花裙，腰间用金丝软烟罗系成一个大大的蝴蝶结，鬓发低垂斜插碧玉瓒凤钗，显的体态修长妖妖艳艳勾人魂魄。

5 **绣着凤凰的碧霞罗，逶迤拖地粉红烟纱裙，手挽屺罗翠软纱，风髻雾鬓斜插一朵牡丹花还真有点：黛眉开娇横远岫，绿鬓淳浓染春烟的味道。

6 碧绿的翠烟衫，散花水雾绿草百褶裙，身披翠水薄烟纱，肩若削成腰若约素，肌若凝脂气若幽兰。娇媚无骨入艳三分。

7 看她折纤腰以微步，呈皓腕于轻纱。眸含春水清波流盼，头上倭堕髻斜插碧玉龙凤钗。香娇玉嫩秀靥艳比花娇，指如削葱根口如含朱丹，一颦一笑动人心魂。

8 寐含春水脸如凝脂，白色牡丹烟罗软纱，逶迤白色拖地烟笼梅花百水裙，身系软烟罗，还真有点粉腻酥融娇欲滴的味道。

9 大朵牡丹翠绿烟纱碧霞罗，逶迤拖地粉色水仙散花绿叶裙，身披金丝薄烟翠绿纱。低垂鬓发斜插镶嵌珍珠碧玉簪子，花容月貌出水芙蓉。

8描写舞蹈优美的古诗或句子

1、舞转回红袖，歌愁敛翠钿。满堂开照曜，分座俨婵娟。

2、水龙吟

吕同老

素肌不污天真，晓来玉立瑶池里。亭亭翠盖，盈盈素靥，时妆净洗。太液波翻，霓裳舞罢，断魂流水。甚依然、旧日浓香淡粉，花不似，人憔悴。欲唤凌波仙子。泛扁舟、浩波千里。只愁回首，冰帘半掩，明珰乱坠。月影凄迷，露华零落，小阑谁倚。共芳盟，犹有双栖雪鹭，夜寒惊起。

3、采莲舞

蕊宫阆苑。听钧天帝乐，知他几遍。争似人间，一曲采莲新传。柳腰轻，莺舌啭。逍遥烟浪谁羁绊。无奈天阶，早已催班转。却驾彩鸾，芙蓉斜盼。愿年年，陪此宴。

观公孙大娘弟子舞剑器行

作者： 杜甫

大历二年十月十九日，夔府别驾元持宅见临颍李十二娘舞剑器，壮其蔚岐；问其所师，曰：“余公孙大娘弟子也。”

开元五载，余尚童稚，记于郾城观公孙氏舞剑器浑脱，浏漓顿锉，独出冠时。自高头宜春、梨园二伎坊内人洎外供奉，晓是舞者，圣文神武皇帝初，公孙一人而已。玉貌锦衣，况余白首。今兹弟子，亦匪盛颜。既辨其由来，知波澜莫二。抚事慷慨，聊为《剑器行》。

往者吴人张旭，善草书书帖，数常于邺县见公孙大娘舞西河剑器，自此草书长进，豪荡感激，即公孙可知矣。

她用她的长眉，妙目，手指，腰肢；用她髻上的花朵，腰间的褶裙；用她细碎的舞步，繁响的铃声，轻云般慢移，旋风般疾转，舞蹈出诗句里的离合悲欢。

我们虽然不晓得故事的内容，但是我们的情感，却能随着她的动作，起了共鸣！我们看她忽而双眉颦蹙，表现出无限的哀愁，忽而笑颊粲然，表现出无边的喜乐；忽而侧身垂睫表现出低回宛转的娇羞；忽而张目嗔视，表现出叱咤风云的盛怒；忽而轻柔地点额抚臂，画眼描眉，表演着细腻妥帖的梳妆；忽而挺身屹立，按箭引弓，使人几乎听得见铮铮的弦响！像湿婆天一样，在舞蹈的狂欢中，她忘怀了观众，也忘怀了自己。她只顾使出浑身解数，用她灵活熟练的四肢五官，来讲说着印度古代的优美的诗歌故事！

一段一段的舞蹈表演过（小妹妹拉达，有时单独舞蹈，有时和姐姐配合，她是一只雏凤！形容尚小而工夫已深，将来的成就也是不可限量的），我们发现她们不但是表现神和人，就是草木禽兽：如莲花的花开瓣颤，小鹿的疾走惊跃，孔雀的高视阔步，都能形容尽致，尽态极妍！最精彩的是“蛇舞”，颈的轻摇，肩的微颤：一阵一阵的柔韧的蠕动，从右手的指尖，一直传到左手的指尖！我实在描写不出，只能借用白居易的两句诗：“珠缨炫转星宿摇，花粑斗薮龙蛇动”来包括了

假如我是个诗人，我就要写出一首长诗，来描绘她们的变幻多姿的旋舞。

假如我是个画家，我就要用各种的彩色，渲点出她们的清扬的眉宇，和绚丽的服装。

假如我是个作曲家，我就要用音符来传达出她们轻捷的舞步，和细响的铃声。

假如我是个雕刻家，我就要在玉石上模拟出她们的充满了活力的苗条灵动的身形。

然而我什么都不是！我只能用我自己贫乏的文字，来描写这惊人的舞蹈艺术。

呵呵~够不够呀