(1)由四川过湖南去,靠东有一条官道。这官道将近湘西边境到了一个地方名为“茶峒”的小山城时,有一条小溪,溪边有座白色小塔,塔下住了户单独的人家。这人家只一个老人,一个女孩,一只黄狗。
赏析示例:作者采用了第三人称的角度来叙述故事,以一个局外人的身份来关注生活在湘西地区的一群人的生存状态和生活方式。句式简短,语言平实,语调平和舒缓,娓娓道来,给读者一种轻松、愉悦之感。
(2)翠翠在风日里长养着,把皮肤变得黑黑的,触目为青山绿水,故眸子清明如水晶。自然既长养她且教育她,故天真活泼,处处俨如一只小兽物。人又那么乖,如山头黄麂一样,从不想到残忍事情,从不发愁,从不动气。平时在渡船上遇到陌生人对她有所注意时,便把光光的眼睛瞅着那陌生人,作成随时皆可举步入深山的神气,但明白了人无机心后,就又从从容容的在水边玩耍了。
赏析:在平和的叙述语调之中饱含着作者对翠翠由衷的欣赏与赞美之情。黑黑的皮肤,光光的眼睛如水晶,天真活泼如小兽,善良淳朴如黄麂,从从容容无心机。作者运用了多个比喻句、排比句将翠翠淳朴可爱的形象展现在我们面前。其实我们还可以发现作者很巧妙地将现代白话与古代语言结合起来,如“故”“皆”“举步入深山”等词语的运用得体,句式虽不整齐,但节奏感较强,有一种流动着的韵律感。
小说主要要表现的人性和爱。
《边城》全篇是以翠翠的爱情悲剧作为线索,来表现湘西地方的风景美和人性美的。作者描写的湘西,自然风光秀丽、民风纯朴,人们不讲等级,不谈功利,人与人之间真诚相待,相互友爱。外公与孙女的爱、翠翠对傩送纯真的爱、天保兄弟对翠翠真挚的爱以及兄弟见诚挚的手足之爱。这些都代表着未受污染的农业文明的传统美德。作者极力状写湘西自然之明净,也是为了状写湘西人的心灵之明净,表现出湘西那种纯朴的人性之美
小说描写了山城茶峒码头团总的两个儿子天保和傩送与摆渡人的外孙女翠翠的曲折爱情。
沈从文通过《边城》这部爱情悲剧,揭示了人物命运的神秘,赞美了边民淳良的心灵。关于《边城》的主旨,用沈从文自己的话说就是,“我要表现的本是一种‘人生的形式’,一种‘优美、健康、自然’而又不悖乎人性的人生形式”。
《边城》极力讴歌的传统文化中保留至今的美德,是相对于现代社会传统美德受到破坏,到处充溢着物欲金钱主义的浅薄、庸俗和腐化堕落的现实而言的。《边城》描写的湘西,自然风光秀丽、民风纯朴,人们不讲等级,不谈功利,人与人之间真诚相待,相互友爱。
《边城》写以歌求婚、兄弟让婚、外公和翠翠相依之情,这些湘西人生命的形态和人生的方式,都隐含着对现实生活中古老的美德、价值观失落的痛心,以及对现代文明物欲泛滥的批判。作者推重湘西人的人生方式,也想以此重建民族的品德和人格。
扩展资料 :创作背景
《边城》成书于1931年,那正是沈从文爱情事业双丰收的季节。1931年社会虽然动荡不安,但总体上还是稍显和平,这个时候中国有良知的文人,都在思考着人性的本质,沈从文自然是走在前沿的。
于是,他希望通过自己对湘西的印象,描写了一个近似于桃花源的湘西小城,给都市文明中迷茫的人性指一条明路。人间尚有纯洁自然的爱,人生需要皈依自然的本性。
参考资料 :-边城《边城》是沈从文小说的代表作,是我国文学史上一部优秀的抒发乡土情怀的中篇小说它以20世纪30年代川湘交界的边城小镇茶峒为背景,以兼具抒情诗和小品文的优美笔触,描绘了湘西边地特有的风土人情;借船家少女翠翠的爱情悲剧,凸显出了人性的善良美好与心灵的澄澈纯净它以独特的艺术魅力,生动的乡土风情吸引了众多海内外的读者,也奠定了《边城》在中国现代文学史上的特殊地位本书为“世界文学名著”丛书中的一本,由著名作家刘心武主编,配合语文教学,对《边城》这部名著的思想内容、艺术特色进行分析,并附有名家导读、读后感等,有助于提高学生的语文成绩·地位与影响沈从文先生一生写下很多部小说和散文集,但是在他众多的著作之中,《边城》则占据着最重要的位置可以毫不夸张地说,正是《边城》奠定了沈从文先生在文学史上的历史地位1999年6月,《亚洲周刊》推出了“20世纪中文小说一百强排行榜”,对20世纪全世界范围内用中文写作的小说进行了排名,遴选出前100部作品参与这一排行榜投票的均是海内外著名的学者、作家,如余秋雨、王蒙、王晓明等在这一排行榜中,鲁迅的小说集《呐喊》位列第一,沈从文的小说《边城》名列第二但如果以单篇小说计,《边城》则属第一《边城》被译成日本、美国、英国、前苏联等四十多个国家的文字出版,并被美国、日本、韩国、英国等十多个国家或地区选进大学课本·内容精要川湘交界的茶峒附近,小溪白塔旁边,住着一户人家独门独院里,只有爷爷老船夫和孙女翠翠两个人,还有一只颇通人性的黄狗这一老一小便在渡船上悠然度日茶峒城里有个船总叫顺顺,他是个洒脱大方,喜欢交朋结友,且慷慨助人的人他有两个儿子,老大叫天保,像他一样豪放豁达,不拘俗套小节老二的气质则有些像他的母亲,不爱说话,秀拔出群,叫傩送小城里的人提起他们三人的名字,没有不竖大拇指的端午节翠翠去看龙舟赛,偶然相遇相貌英俊的青年水手傩送,傩送在翠翠的心里留下了深刻的印象可巧的是,傩送的兄长天保也喜欢上了翠翠,并先傩送一步托媒人提了亲兄弟两人都决定把话挑明了,于是老大就把心事全告诉了弟弟,说这爱是两年前就已经植下根苗的弟弟微笑着把话听下去,且告诉哥哥,他爱翠翠也是两年前的事,做哥哥的也着实吃了一惊……然而此时,当地的团总以新磨坊为陪嫁,想把女儿许配给傩送而傩送宁肯继承一条破船也要与翠翠成婚爷爷自然是晓得孙女的心事,却愿让她自己做主兄弟俩没有按照当地风俗以决斗论胜负,而是约定采用公平而浪漫的唱山歌的方式表达感情,让翠翠自己从中选择傩送是唱歌好手,天保自知唱不过弟弟,心灰意冷,断然驾船远行做生意碧溪边只听过一夜弟弟傩送的歌声,后来,歌却再没有响起来老船夫忍不住去问,到了城里,人们却告诉他:原来老大坐下水船出了事,淹死了……码头的船总顺顺也忘不了儿子死的原因,所以对老船夫变得冷淡老船夫操心着孙女的心事,后终于耐不住去问,傩送却因天保的死十分怪责老船夫,自己下桃源去了船总顺顺也不愿意翠翠再做傩送的媳妇,毕竟天保是因她而死老船夫只好郁闷地回到家,翠翠问他,他也没说起什么夜里下了大雨,夹杂着吓人的雷声爷爷说,翠翠莫怕,翠翠说不怕两人便默默地躺在床上听那雨声雷声第二天翠翠起来发现船已被冲走,屋后的白塔也冲塌了,翠翠吓得去找爷爷,却发现老人已在雷声将息时死去了……老军人杨马兵热心地前来陪伴翠翠,也以渡船为生,等待着傩送的归来傩送也许永远不会回来了,也许明天就会回来·思想内容《边城》寄托着沈从文“美”与“爱”的美学理想,是他的作品中最能表现人性美的一部这部小说通过对湘西儿女翠翠和恋人傩送的爱情悲剧的描述,反映出湘西人民在“自然”“人事”面前不能把握自己命运的惨痛事实翠翠是如此,翠翠的母亲也是如此,她们一代又一代重复着悲痛而惨淡的人生,却找不到摆脱这种命运的途径沈从文通过《边城》这部爱情悲剧,揭示了人物命运的神秘,赞美了边民淳良的心灵关于《边城》的主旨,用沈从文自己的话说就是,“我要表现的本是一种‘人生的形式’,一种‘优美、健康、自然’而又不悖乎人性的人生形式”《边城》以撑渡老人的外孙女翠翠与船总的两个儿子天保、傩送的爱情为线索,表达了对田园牧歌式生活的向往和追求这种宁静的生活若和当时动荡的社会相对比,简直就是一块脱离滚滚尘寰的“世外桃源”在这块世外桃源中生活的人们充满了原始的、内在的、本质的“爱”正因为这“爱”才使得川湘交界的湘西小城、酉水岸边茶峒里的“几个愚夫俗子,被一件普通人事牵连在一处时,各人应得的一份哀乐,为人类‘爱’字作一度恰如其分的说明”《边城》正是通过抒写青年男女之间的纯纯情爱、祖孙之间的真挚亲爱、邻里之间的善良互爱来表现人性之美的作者想要通过翠翠、傩送的爱情悲剧,去淡化现实的黑暗与痛苦,去讴歌一种古朴的象征着“爱”与“美”的人性与生活方式翠翠与傩送这对互相深爱着对方的年轻人既没有海誓山盟、卿卿我我,也没有离经叛道的惊世骇俗之举,更没有充满铜臭味的金钱和权势交易,有的只是原始乡村孕育下的自然的男女之情,这种情感像阳光下的花朵一样,清新而健康作者不仅对两个年轻人对待“爱”的方式给予热切的赞扬,而且也热情地讴歌了他们所体现出的湘西人民行为的高尚和灵魂的美
拆散七宝楼台
——多角度赏析沈从文之《边城》
摘要:沈从文是我国现代文学史上风格独特、影响极大的作家。他在《边城》中用诗意的语言展示了湘西神奇、优美、自然、和谐的山光水色和异样的民俗风情,同时《边城》中也集聚了沈从文的美学思想,包含着沈从文的对人性美的一种追求,因此也更能说明沈从文创作的艺术特征。
关键词:意境美 抒情性 古朴简约 活泼生动 心理描写
沈从文的《边城》无不透着一种美好、宁静、纯朴的气息,有着桃花源牧歌式的纯美生活图景。他把自己主观的情感用客观景物具体地表达出来,从而营造出一种情景交融,和谐统一的艺术境界。在看沈从文的《边城》时,我总会流露出对生活在湘西的那群可爱的人民的倾慕,因为作者把自己的情感注入到了《边城》景物、人物身上,所以我们在作品中看到的景物、人物不在是死的、静的,而是活跃的、跳动的,是可以让人感受到生命律动的生命之歌,之所以能有这样的效果,我认为主要有以下几点。
首先,沈从文在小说中追求一种意境美。
沈从文用寓情于景、情景交融的方法来达到营造美好意境的目的。记得著名美学家朱光潜曾说过“情景想和而且契合无间,情恰能称景,景也能传情,这便是诗的境界。”①因而,沈从文在作品中描写的就是本身富有牧歌因素的爱情,而不是“一摊血一把眼泪”,他喜欢用微笑来表现人类的痛苦。而且,在描写这类题材时,他又从“人与自然的契合”的泛神论思想出发,故意淡化情节,以清淡的散文笔法去抒写自然美。如《边城》对酉水岸边的吊脚楼,茶峒的码头、绳渡,碧溪的竹篁、白塔等都作了细致的描绘,精心地勾画出了一幅湘西风景图;对湘西乡下的婚礼嫁娶、端午节的赛龙舟、捉鸭子、吃粽子,求亲方式等都作了一番介绍,细心地描绘了一幅湘西的风俗画。加上沈从文在描写时又喜欢用一种温柔的笔调出之,这就创造出了独特的审美意境,酿就了他的小说的清新、淡远的牧歌情调。但是这种牧歌情调是对应于理想的人生形式的,在现实社会中这种朴素的人性美正在日渐泯灭,因此在歌唱这些牧歌的同时,又渗进了一丝沉郁、一缕隐痛,致使其温柔平和的牧歌中又混合着一层淡淡的哀愁与悲伤。
意境是虚实结合,生于象外的产物,蕴含着令人咀嚼不进的韵味,可让读者通过意象去领略作者更深层的情思意蕴。对此宗白华有过这样的阐述:“艺术家以心灵映射万象,代山川而立言,他所表现的是主管的生命情调与的管得自然景物交融互渗,成就一个鸢飞鱼跃,活泼玲珑,渊然而深的灵境;这灵境就是构成艺术之所以为艺术的‘意境’……艺术意境不是一个单层的平面的自然的再现,而是一个境界层深的创构。以直观感想的摹写,活跃生命的传达,到最高灵境的启示,可以有三层。”②是的,沈从文追求意境美不是简单的想再现湘西的美,让读者去“桃花源”旅行,当然这也是一方面的原因,但最主要的还是他说的“我要表现的是一种‘人生的形式’,一种‘优美、健康、自然而又不悖乎人性的人生形式’”。为了达到这一目的,沈从文注意塑造美丽如人间仙境的世外桃源,创造一支理想化的田园牧歌。也因此作者以诗情洋溢的语言和灵气飘逸的画面勾勒出了这一新奇独特的“边城”。
其次,重视创作主体情绪的投入,追求小说的抒情性。
沈从文非常重视创作主体的情绪对于创作的作用,认为“真正搞文学的人都必须懂得‘五官并用’不是一句空话”,作家应“习惯于情绪体操”③沈从文的小说常常直截地把主体情绪投注到人象和物象之中,使之带上鲜明的情绪色彩;或者借助于记“梦”和象征曲折地表达主体的情感评价,酿造浓郁的抒情性。《边城》中的人物和环境都作了理想化的处理,可以看出沈从文主管理想的张扬,突出了小说的抒情性。为了强化抒情性,记“梦”之外,沈从文小说还善用象征。
《边城》是一篇小说,但它更是一首表现人性“美”与“善”的抒情诗。沈从文执意要把《边城》写成“纯粹的诗”,主要是出于“怀旧”的主观诗情并要把它凝结成“诗”。茶峒边城的美丽风光是一首赞美湘西、赞美大自然的诗;
老船夫为翠翠挑夫婿而犯糊涂是一首感人的亲情诗;翠翠对傩送发自内心的爱慕之情是一首朦胧的爱情诗……而沈从文的《边城》便是由这一首首美丽动人的诗组成,构成了一首具有浓郁抒情性的“纯粹的诗”。
《边城》结构寓严谨于疏放,自然流畅如行云流水。作品以傩送、天保两人钟情于翠翠作为经线,以老船夫关心、撮合孙女的婚事作为纬线,生动变化的波澜,推动故事有节奏地向前发展。同时,又以翠翠与傩送、天保的爱情纠葛作为明线,以王团总想傩送当自家女婿而生出事端为暗线。这样经纬交织、明暗结合将小说情节的单纯性与复杂性完美地统一了起来。而这些经纬交织,波澜起伏的情节莫不是以抒情为主导,莫不是为了重新燃起年青人的自尊心和自信力,重造民族品德服务的。
翠翠这个形象的塑造倾注了沈从文的“爱”与“美”的理想,而翠翠本身就是爱的结晶。她的出生具有传奇性,时她的母亲与茶峒的一位军人相爱的结晶,她来到人间,便是天使,便是爱的精灵。茶峒的青山绿水赋予了她明如水晶般的眸子,也养育了她“天真活泼,处处俨然如一只小兽物”的机灵性格。
翠翠身上的“爱”与“美”是通过她的爱情故事逐步表现出来的。翠翠对傩送的爱单纯、自然、真挚、不含任何的杂质,只是一个情窦初开的少女对异性的爱慕,是那么的美好,那么的单纯。在小镇看龙川比赛时初遇傩送,并没有太大的感觉,直到二佬派人送她回到家,才知道自己见的人是船总顺顺家的二佬,这时她的爱情种子便在朦朦胧胧中萌芽;两年后的端午节翠翠和爷爷进城看龙船,再遇傩送,则表现出对爱情的自觉、自衿与自尊;而在天保死、傩送走、爷爷死后,翠翠仿佛忽然“长大成人”。她勇敢地接受不幸的命运并默默地等待着傩送的归来,这里翠翠的“爱”与“美”则更显得灿烂与炫目。小说的结尾处,再碧溪白塔下绿水旁边翠翠伫立凝望的身影,显得那么的落寞,那么的孤寂,但同时又显得那么的伟大。
三、古朴简约又活泼生动的语言风格。
沈从文的小说语言具有独特的风貌,“格调古朴,句式简峭,主干凸出,少夸饰,不铺张,单纯而又厚实,朴讷却又传神”④。他的小说很少用“的”“了”等虚词,既有浅近文言的简约凝练,又有口语的生动活泼。沈从文自己也说“创作室讲究‘文字组织的美丽’”,也因此沈从文被称为“文字的魔术师”。
咋看之下,沈从文的文字不华丽好似没什么特点,但若细细品味,你会发现他的文字充满着温柔与温馨,读后如沐春风。他的文字不华丽,但清幽淡雅,在清新淡远之下,又融入了一丝淡淡的惆怅、淡淡的忧伤。沈从文写得都是别人不曾涉及到的湘西,所以在古朴之中又见神秘。
沈从文在塑造人物形象上,简单的几笔就可勾勒活泼俏皮的翠翠、憨厚质朴的老船夫、豪爽慷慨的顺顺……别看这简单的几笔,这可是得有身后的功力的。如果没有深厚的功力,那塑造的人物就会简单、单调、不丰满,可沈从文笔下的人物都是有血有肉的活生生的人,由此可见沈从文深厚的语言功底。
《边城》描写翠翠的一段文字:“翠翠在风日里长养着,把皮肤变得黑黑的,触目为青山绿水,一对眸子清明如水晶。自然既长养她且教育她,为人天真活泼,处处俨然如一只小兽物。人又那么乖,如山头黄麂一样,从不想到残忍事情,从不发愁,也不动气……”这里的翠翠是那么的清澈,那么的靓丽,短短的几个字就清晰的塑造了大山养育下天真活泼,不知愁的天真少女形象,传神灵动地表现了翠翠的优美、健康。
再者,沈从文的语言带有浓郁的乡土气息。沈从文在目击了现代文明对宗法制农村的冲击,农村社会体系的坍塌,人们伦理道德的丧失,这一切的一切都让沈从文心情沉痛、隐忧。因此沈从文带着对童年的回忆和对故乡的眷恋,用牧歌式的笔调,将“乡间的死生,泥土的气息,移在纸上”,以其清新、质朴的文风融入到30年代的文学,也使他的小说带有了浓郁的地方色彩。
总体上来说,《边城》在一定程度上表现了沈从文创作的艺术特征,展现他对人性美进行了探讨,从另一方面来说,他也为我们了解湘西人的热忱,民风的淳朴,了解另外的一种健全的人生形式打开了一扇窗,更重要的是,他给我们留下的还有诱惑的现代都市下对心灵的慰藉,可让我们稍稍缓解心灵上的沉痛与隐忧。从这个角度来看,我们应该感谢他用独特的艺术风格为我们留下的最后一支牧歌。
意境如诗
《边城》全文都被一种悠然的诗意缭绕,美丽且寂静。边城偏于中国西南,环有武陵山、雪峰山与云贵高原。酉水等河也汇集于此。青山,绿水,与世隔绝,隐逸中透着古韵和质朴感,诗意中更添几分神秘。正如沈先生所说,“边城”是大城市的对立面,是“中国另一地方另外一种事情” (《边城题记》) ,文中的边城散着一种远离城市的如诗般的纯净气息。
整篇《边城》如一支纯朴的牧歌,娓娓道来生命的质朴美丽,静坐聆听那些自善良人心传来的天籁,感受着这远离尘世喧嚣的桃花源,整颗心也不知不觉地从字里行间染上那份剔透明净的的气息。
人性如诗
边城一文所创造的人物,更是如诗般让人回味悠长。
作为《边城》里塑造最成功的人物,翠翠是最完美的诗意结晶。弄渡船的外孙女,明慧温柔的品性,是沈先生的长时期的“思乡情结”茹养出来的一颗明珠。她“在风日里长养着,把皮肤变得黑黑的,触目为青山绿水,一对眸子清明如水晶”,她又“如山头黄鹿一样,从想不到残忍的事情,从不发愁,从不动气”,这些淳朴、纯洁的性格,像一首简短而明朗的的诗。翠翠的爱情是全文主线,这爱情是那样纯净,那样真诚,那样超过一切世俗利害关系。那份爱情自朦朦胧胧中成长,一步一步,长得完满且坚定。初遇二老,翠翠“沉默了一个夜晚”,甚至摆渡也不时想起遇见二老的场景;真见到二老时,又用装作不在意来掩饰那份砰然心动,少女情怀跃然纸上。后来,傩送二老按照老船工所指出的“马路”,夜里去为翠翠唱歌。“翠翠梦中灵魂为一种美妙歌声浮起来,仿佛轻轻的各处飘着;上了白塔,下了菜园,到了船上,又复飞窜过悬崖半腰,——去作什么呢摘虎耳草!”作者以**慢镜头的形式,用歌声带起女孩的心绪,抽出纤长透明的翎羽,振翅翩跹。这萌动的少女情怀谱写的正是一篇韵律和婉,悠然动人的抒情长诗。
而翠翠的祖父,终身摆渡,毫无倦意,不收人钱财,就是收了也将钱买些茶叶,沏好了让渡河人解渴解疲,是勤劳善良的中国典型劳动者。他深深地关心着翠翠,心心念念她可以有个好的归宿,这样自己才可安心地死去。祖父的形象处处体现出一种朴质善良的人性魅力。此外,《边城》中的其他人物也都包含着些诗性,如二老,生于乡间,习于水性,染于山情,安于故土,对于爱情更是毫无邪念。正是这种纯净的“诗人性格”,吸引了翠翠那颗同样透明无瑕的心。
言语如诗
《边城》的结构完美,一气呵成;而各节又自成起讫,形成一首一首圆满的散文诗。
“我平常最会想象好景致,且会描写好景致。”沈从文可谓遣词用语,写景绘境的圣手。《边城》文中如诗的语言,如画的意境,正是将这如诗如画的反应得如此动人的缘由。王曾祺先生这么评价道:“《边城》的语言是沈从文盛年的语言,最好的语言。既不似初期那样的放笔横扫,不加节制;也不似后期那样过事雕琢,流于晦涩。这时期的语言,每一句都“鼓立”饱满,充满水分,酸甜合度,像一篮新摘的烟台玛瑙樱桃。”
景,是人物所在的环境,是人物的外化,人物的一部分。绘景即塑人。纵观全文,处处言语精辟,无不让人赞叹:“天快夜了,别的雀子似乎都在休息了,只杜鹃叫个不息。石头泥土为白日晒了一整天,到这时节皆放散一种热气。空气中有泥土气味、有草木气味,且有甲虫气味”,对气味、声音的描述,将写景的独特意趣发挥到极致;“……渡口飘来乡下生意人的杂乱的声音,心中有些薄薄的凄凉”,隐隐的反射与承托,拨动起心尖的触动……每一处景都绘出一幅迷人画卷。
心境如诗
创作期间,沈先生从乡下跑到大城市,对上流社会的腐烂生活,对城里人的“庸俗小气自私市侩”深恶痛绝,这引发了他的乡愁,激发了他对故乡尚未完全被现代物质文明所摧毁的淳朴民风无限怀念。
可是,随着即便在湘西,在物质文明的膨胀与积压中,那种古朴的民风也正在消失。沈先生在《长河题记》中说:“去乡已十八年,一入辰河流域,什么都不同了。表面上看来,事事物物自然都有了极大进步,试仔细注意注意,便见出在变化中堕落趋势。最明显的事,即农村社会所保有的那点正直朴素人情美,几几乎快要消失无余,代替而来的却是近二十年实际社会培养成功的一种唯实唯利的人生观。”可见,《边城》中所描述的那种生活也难逃被替代的命运。王曾祺先生曾在评论中说:“《边城》是一个怀旧的作品,一种带着痛惜情绪的怀旧。《边城》是一个温暖的作品,但是后面隐伏着作者的很深的悲剧感。”但是,即使有些东西已经在时光的流逝中渐渐淡薄,可是那份留在沈先生心中的,对美的执著,对真淳品性的肯定与推崇,却是持久的。
沈先生自己曾这么说:“……或者只能给他们(指当时的读者)一点怀古的幽情,或者只能给他们一次苦笑,或者又将给他们一个噩梦,但同时说不定,也许尚能给他们一种勇气同信心!”
而能写出如许美文的沈先生,拥有的一颗充满对美的眷恋的心。
曾经,因为阶级斗争方面的问题,沈先生这一代文学巨擘被下放到五七干校打扫厕所。这,是何其悲苦的遭遇。然而,沈从文先生却超然物外,让自己生活在审美状态里,他在给友人写的信中说“这里的荷花开得真好”。在这样的条件下的他,本该是心怀怨忖和不平,可他的眼中充斥的,却是荷花之美,足以体现他思想未被生活的坎坷磨蚀,而是用他心灵的滤网,滤去了狡诈与邪恶,获得内心世界的澄明与纯粹。沈从文先生选择永远用一双透明的眼睛,用一份平和的心境,用一种淡定的姿态,静静地看着世界。他以超然的审美,将笔下的边城由一处落后、封闭、贫穷的僻地,描绘为山美、水美、人美的胜地。
风波不信菱枝弱,月露谁教桂叶香,在那个阶级斗争尖锐突出的时代,沈从文用自己的笔芒划开时代的动荡阶级的争斗在社会、人心中落下的沉沉阴霾,穿破时光,对世人发出对善良、美好、光明的决绝呐喊与呼吁。
《边城》既是现实主义的,又是浪漫主义。它用一种对美最现实的爱,最浪漫的追求,将一切定格于令人感动的每一个瞬间。残雪压枝犹有橘,将一份美好,珍藏于它最动人的姿势,让它在时间流逝中永恒绽放,足以将每个走近它的人心中那份对美丽的追求唤醒。
有人说,《边城》是一支湘西山村生活的牧歌,是一曲真挚、热烈的爱情的赞歌,是一首用小说形式写成的无韵之诗,绘就的无彩之画。牧歌本是一个取自西方的文学术语,牧歌的实质,是在与复杂、败坏的城市生活对比中,表现淳朴、自然的乡村生活。夏志清赞赏沈从文的《边城》是“可以称为牧歌型的”,有“田园气息”的代表作品。杨义说沈从文“小说的牧歌情调具有屈原《九歌》式的凄艳幽渺”,是真正的“返朴归真”。牧歌不限于文学作品的某个特定方面,它综合了文体、风格、氛围、结构、题材等多种艺术成分,具有整体性、弥漫性的特点。因此,欣赏《边城》,需要有一种独特的眼光,如果仅拿它当一般的小说,就不能领略个中真趣。沈从文的笔法朴素,但他的朴素是雕琢凝练的朴素;笔法白描,却是诗化后的流畅。
《边城》(1934)是沈从文的代表性作品,是一部典型的田园小说。作品创造了一个封闭的田园环境,就是世外桃源。所谓“边城”就是偏远的小城“茶峒”,是沈从文家乡湘西的小城。它与世隔绝,其生存状态是原始的,远离主流社会和现代文明。现代社会文明因素没有进入到它的生存状态之中,这就决定了它的原始性的自然状态的生活方式。这种乡土风俗,就是小说最重要的表现对象,在这乡土风俗中,表现出沈从文的文化理想。自然状态下的一切,都是美好的。在作品中,湘西的原始性风俗人情被最大程度地表现出来。
作品的爱情故事,事实上只是提供了一个小说叙述的最基本的情节框架。情节进展缓慢,填充在框架里面的,是大量的风俗人情。这里山清水秀,这里民风淳朴,人人善良、淳朴,古道热肠,自足快乐,过着无忧无虑的生活。作品开头,就写了自然山水的美和世态人情的风俗美。河水清澈,可以看到里面的鱼。渡口是公共的,守渡口的老人古道热肠,任何人都不用交钱,非要交钱的,就给他当地的特产,烟叶和茶叶。还有一口大缸,专门给过路的人泡茶,谁渴了谁喝。这里的军队士兵,除了号兵每天吹号,人们知道以外,这些士兵仿佛不存在一样。
原始的风俗人情,是田园文学的基本表现对象。中国古典田园文学,基本上都是以风俗人情为表现内容。在这种原始的风俗人情中,表现人性的善和自由。比如说《桃花源记》,叙述者进入到这个世外桃源以后,发现这里民风古朴,人们杀鸡宰牛,热情地款待他。所谓,不知有汉,无论魏晋。是与世隔绝状态下的人性的淳朴、善良。是一种和谐美好的人生境界。知识分子在原始的风俗人情中,可以体验到一种摆脱社会压抑的自由心境。远离了官场庙堂和社会的羁绊,自我获得了一种精神上的自由感。沈从文田园小说,并不是传统田园文学的简单移植,而是有所创造。
由于古代社会的禁欲主义文化的制约,中国知识分子只是用田园象征社会理想和自我自由的信念,田园文学中并没有爱情生活,甚至没有以女性为主人公的。在五四田园文学中,作为一种进步,女性形象成为田园小说的主人公,但是,还没有爱情。《竹林的故事》中主人公是三姑娘,但三姑娘没有爱情,沈从文这里就有了爱情,这是这种古老的文学原型的现代转换。
作品的爱情故事是这样的:守渡口的女孩翠翠,是一个美丽、纯洁、天真的少女。当地有个船总叫顺顺,他的两个儿子天保、傩送都爱上了她。天保通过媒人去说亲,但是,没有得到明确的答复。弟弟傩送知道以后,却要按照当地习俗向翠翠求爱,他和哥哥商量,用唱歌的方式向翠翠求爱。但是,哥哥天保不善于唱歌,觉得自己不是弟弟的对手,就放弃了追求,离开家乡,在他驾船离家出走的时候,船毁人亡。傩送因为哥哥的死,也对老船夫产生了误会,认为老船夫为人“人弯弯曲曲,不利索,”以至于于把哥哥弄死,因此,也放弃了对翠翠的追求,离开了家乡到外地去干活。因为忧虑孙女的婚事,老船夫苍老了许多,在一个雷雨之夜死去。翠翠心中爱着傩送,作品结尾她仍然看守着渡口,一边等着傩送。作品写:“这个人也许永远不回来,也许明天就回来!”实际上,这是一种三角恋爱的悲剧故事。但是,这种爱情悲剧,却体现了自然状态中人性美好的人性。
《边城》的爱情悲剧指向人性善,它通过爱情的悲剧反映了一种美好的人性。造成爱情悲剧的既不是社会环境,也不是文化,更不是人性恶,而是人性善。这里的悲剧之所以发生,最主要的原因是翠翠的天真、纯洁。翠翠不是那种大胆、泼辣的少女,而是那种,腼腆、羞怯的少女。由于她的这种性格,使她不是很直接地表达自己的爱情,到底爱哪一个,她只是朦胧地藏在心里,谁也不告诉,连她祖父也不告诉。而老船夫又非常尊重孙女的选择,所以,天保、傩送一时不知道翠翠究竟要选择谁,这样才导致天保离家外出,以至船毁人亡。于是,也就有了傩送对于老船夫的误会,就有了傩送远走高飞。所以,尽管是悲剧却证明了人性的美。《边城》以一个动人的爱情故事,和特异的乡土习俗,表达了作者对美好人性的追求和渴望,体现了沈从文的自然文化理想。
沈从文所描写的湘西社会,不是真实历史,而是梦幻世界,是沈从文人性理想和文化理想的象征。沈从文自己也非常清楚这一点。沈从文说《边城》追求的不是生活真实,而感情真实,他说追求的是一种“人生形式”:“我要表现的本是一种‘人生形式’,一种‘优美、健康、自然,而又不悖乎人性的人生形式’。我主意不在领导读者去桃源旅行,却想借重桃源上行七百里路西水流域的一个小城小市中几个愚夫俗子,被一件人事牵连在一处时,各人应有的一分哀乐,为人类爱字作一度恰如其分的说明。”
《边城》无非就是对美好人性的渴望。沈从文对自然文化的选择,触及到人类文明的文化难题,或者说揭示了人类文明的悖论。就是“文明与道德的二律背反”。在人类社会的历史进程中,文明的进步,往往以人性的道德牺牲为代价。文明却同样带来了人性的异化。人类历史从原始到现代,再到后现代,不断遗失那些美好的东西。人类创造了文明,而文明却成为人的枷锁。它揭示了人类文明的尴尬和困境。这种田园世界说到底,无非是提倡一种审美人生。那种淳朴、善良,那种纯洁的爱情,无非是告诉我们,不要总是以功利的态度对待人生,要按照人的本性去生活。
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