读完白桦这首诗后你有什么感受？

以白桦为中心意象，从不同角度描写它的美，满身的雪花，雪绣的花边，洁白的流苏，在朝霞里晶莹闪亮，披银霜，绽花水穗，亭亭玉立，风姿卓约，表现也一种高洁之美，诗中的白桦树 即具色彩的变化，又富动态的美感，白桦那么高洁，挺拔，它是高尚人格的象征。这首诗流露出了诗人对家乡和大自然的热爱之情。

白桦课文问题及答案：

1、在我的窗前，有一棵白桦，仿佛涂上银霜，披了一身雪花。这句话中“涂”和“披”用得好不好，为什么？

这两个字用得很好。“银霜”和“雪花”两词写树通体洁白的形象。“涂”字准确表现出桦树主干上一层洁白的细皮；一个“披”字把桦树拟人化了，表明桦树对一身洁白的喜爱，突出白桦的高洁。

2、白桦外在形象是怎样的？内在气质是什么？

白桦外在形象是挺拔、秀美、洁白；白桦内在气质是含蓄、高洁。

3、课文的思想感情是什么？

这首诗前两节重在描摹白桦的外在形象，后两节重在表现白桦的内在气质。为了突出白桦的形象气质，作者从多方面、多角度或正面刻画，或侧面烘托，力求塑造的形象鲜明、生动，字里行间充溢着对白桦由衷的喜爱、赞美和崇敬之情。

白桦句子解析：

1、毛茸茸的枝头，雪绣的花边潇洒，串串花穗齐绽，洁白的流苏如画。

“潇洒”指白雪覆盖的白桦树枝自然优美，独具风韵。白桦披着一身雪花，那未全脱去的叶上落满了松软的积雪，“毛茸茸”的，仿佛给桦树镶了一道“花边儿”。比喻的手法写那毛茸茸的雪枝像串串绽放的花穗流苏一般好看。作者极尽想象，赞美雪后桦树傲然挺立的形象。

2、在朦胧的寂静中，玉立着这棵白桦，在灿灿的金晖里，闪着晶亮的雪花。

这一小节写了白桦静中有动的气质美。“寂静”“朦胧”写出白桦含蓄、高洁的精神；“玉立”写出它的挺拔，写出它的气质高尚，写出它的非同凡响。“灿灿的金辉”衬托它的挺拔美丽。“玉立”和“闪着”两个动词突出静静挺立的白桦不失一种特别的动态美。

3、白桦四周徜徉着，姗姗来迟的朝霞，它向白雪皑皑的树枝，又抹一层银色的光华。

“徜徉”指闲游，安闲自在的步行。“姗姗来迟”在这里形容朝霞慢慢升起缓慢从容的姿态。诗人把白桦置于朝霞的映照之下，“徜徉”用拟人的手法准确而细腻地描摹了朝霞生成的过程，“姗姗来迟”突出朝霞的的形态之美，更加衬托出白桦的秀美。

在我的窗前，有一棵白桦，仿佛涂上银霜，披了一身雪花。毛茸茸的枝头，雪绣的花边潇洒，串串花穗齐绽，洁白的流苏如画。在朦胧的寂静中，玉立着这棵白桦，在灿灿的金晖里闪着晶亮的雪花。白桦四周徜徉着姗姗来迟的朝霞，它向白雪皑皑的树枝又抹一层银色的光华。

《白桦》是俄国著名诗人叶赛宁的抒情诗。诗歌以白桦为中心意象，从不同角度描写它的美。

作者背景：

作者全名为谢尔盖·亚历山德罗维奇·叶赛宁（1895—1925），俄罗斯田园派诗人。生于梁赞省一个农民家庭，由富农外祖父养育。1912年毕业于师范学校，之后前往莫斯科，在印刷厂当一名校对员，之后在1914年发表抒情诗《白桦》。

1914年8月1日，德国向俄国宣战，同年8月2日 第一次世界大战全面爆发。所以白桦这首诗是在战争期间写的一首诗，具有非常不一样的意义。

白桦树是俄罗斯的象征性意象之一早在19世纪,杰出的俄罗斯纯艺术派诗人费特就写过一首以白桦命题的抒情诗叶赛宁在20世纪初写的这首《白桦》,虽然源于前辈诗人,但已青出于蓝而胜于蓝,这可以从叶赛宁的自述中找到令人信服的证据他说:"阅读我的诗的读者应该主要关注其中的抒情感和形象性——意象,并非我个人的臆造,只不过是我将它们发扬光大,并使之成为我个人诗歌创作的基石意象,如同激情和感觉,是我生命的有机组成部分,是我的特色,是如同我借鉴他人之长。

那天在直播间老白老师指导小伙伴练习这首诗，有幸听到了范读，非常棒。只觉得这首诗很熟悉，后来老白老师介绍了诗出自1914年叶赛宁的作品，于是想到自己读的情感远远不够。这首抒情诗是借物比喻的诗。白桦树生长在北方，喜欢阳光，生命力强，在大火烧毁的森林后，先生长出来的经常是白桦，然后会形成大片的白桦林，是天然林形成的主要树种之一。我有幸生长在北方，更有幸在小的时候跟着老师采风到山上看到过白桦林。在白雪的和周围一些松树的映衬下，显得尤为高贵，宛如女神般屹立在寒冬白雪之中，脱俗并且伟大。白桦是俄罗斯的国树，是民族精神的象征，犹如女神母亲般的存在。

在我的窗前，有一棵白桦，可以感受到，作者对白桦的距离是如此的近，如此的喜欢，每天都可以看着她，只有爱才会有这样的距离。仿佛涂上银霜，披了一身雪花。诗分2部分描写，先是整体，再是局部。第二部分的局部细节描写，让人不禁感叹纯洁与美好。毛茸茸的枝头，雪绣的花边潇洒，串串花穗齐绽，洁白的流苏如画。诗中（满身的雪花、雪绣的花边、洁白的流苏，在朝霞里晶莹闪亮，披银霜，绽花穗，亭亭玉立）描写突出，表现出一种高尚人格与高洁之美。高洁、挺拔赋予了生命，赋予了高尚人格的象征。对于情感，我多是会较真的，情感中我会分为：喜欢，喜爱，热爱，爱情，父母之爱。这首诗我感受到的是美的意境，还有作者对家乡和大自然强烈的热忱的爱，浓烈的爱国之情，是融入骨子的热爱，可以热泪盈眶的爱。

文本的分析，诗的分析，在于细节，在于用心去理解文字，去体会感受作者的意图，用心和文字建立一个桥梁，与作者的心意相通，才能用声音演绎表达出最贴切的感受，才会动人，才会引起共鸣。否则一切的浮于表面的播读，即使读一万遍，也是无感的。

这就是备稿，更如学生时代的分析课文。分析对了，才能读的准确。

平时一本正经的胡说八道，我有时也会胡说八道的一本正经。

今天的字真的是足够了，赞一个！

正文

　　在我的窗前，

　　有一棵白桦，

　　仿佛涂上银霜，

　　披了一身雪花。

　　毛茸茸的枝头，

　　雪绣的花边潇洒，

　　串串花穗齐绽，

　　洁白的流苏如画。

　　在朦胧的寂静中，

　　玉立着这棵白桦，

　　在灿灿的金晖里　

　　闪着晶亮的雪花。

　　白桦四周徜徉着

　　姗姗来迟的朝霞，

　　它向白雪皑皑的树枝

　　又抹一层银色的光华。

　　(被选入《人教版六年级语文上册》)

编辑本段

大意与情感

　　《白桦》是俄国著名诗人叶赛宁的抒情诗。诗歌以白桦为中心意象，从不同角度描写它的美。第一段描写整体，第二段描写局部。诗中（满身的雪花、雪绣的花边、洁白的流苏。在朝霞里晶莹闪亮，披银霜，绽花穗，亭亭玉立）景物描写突出，赞美白桦纯洁、朦胧以及宁静的美，表现出一种高尚人格与高洁之美。诗中的白桦树，既具色彩的变化，又富动态的美感。白桦那么高洁、挺拔，它是高尚人格的象征。读这首诗，除了感受诗歌意境的美之外，还可以强烈地感受到诗人对家乡和大自然的热爱之情。

编辑本段

作者简介

　　谢尔盖·亚历山徳罗维奇·叶赛宁（1895——1925），生于梁赞省一个农民家庭，由富农的外祖父养育。1912年毕业于师范学校，之后只身前往莫斯科，在印刷厂当校对员，同时参加苏里科夫文学音乐小组，兼修沙尼亚夫斯基平民大学课程。1914年发表抒情诗《白桦》，1915年结识勃洛克、高尔基和马雅可夫斯基等人，并出版第一部诗集《亡灵节》。1916年春应征入伍，退伍后与赖伊赫结婚。

生平

　　谢尔盖·亚历山大罗维奇·叶赛宁（1895——1925），生于梁赞省一个农民家庭，由富农成分的外祖父养育。1912年毕业于师范学校，之后只身前往莫斯科，在印刷厂当校对员，同时参加苏里科夫文学音乐小组，兼修沙尼亚夫斯基平民大学课程。

　　1914年发表抒情诗《白桦》，

　　1915年结识勃洛克、高尔基和马雅可夫斯基等人，并出版第一部诗集《亡灵节》。

　　1916年春应征入伍，退伍后与赖伊赫结婚。

　　1919年参与发表意象派《宣言》，

　　后来又写了《生活与艺术》（1921）批判意象派，表明了他向现实生活的回归。

　　1921年与邓肯结婚，第二年出游欧美各国，

　　1923年返回苏联，并发表文章批判美国的生活方式。

　　1925年9月与列夫·托尔斯泰的孙女托尔斯塔娅结婚，11月住院治疗精神病。12月26日用血写了绝命诗：“再见吧，我的朋友，再见，/亲爱的，你永远铭记我心间。/命中注定的分离，/预示着来世的重逢。//再见吧，我的朋友，不必话别无须握手，/别难过，莫悲戚——/这世间，死去并不新鲜/活下去，当然更不希罕。”28日拂晓前自缢于列宁格勒一家旅馆，时年三十岁，正是孔子所说的而立之年。 一年之后的冬天，他的坟头一声枪响，对他无限钟情而又被他一再错过的别妮斯拉夫斯卡娅为他殉情而死，据说叶赛宁绝命诗中“我的朋友”指的就是她。

　　十月革命使他的创作发生了根本转变，他歌颂革命，赞扬工人阶级，但从根本上他并不理解革命和苏维埃制度。因而流露出放荡不羁、玩世不恭的“叶赛宁气质”，这方面的代表作是组诗《莫斯科酒馆之音》（1921——1923）。“叶赛宁气质”很容易让人想起浪漫主义时代包孕两面性的“浮士德精神”，特别是“拜伦式英雄”，它们大致可以看作同一个诗人在不同时代的表现。“叶赛宁气质”其实是“乡村最后一个诗人”在时代变迁中发现自己站在时代发展的对立面的独特表现。帕斯捷尔纳克（1890——1960）认为：“叶赛宁对待自己的生命如同对待一个童话，他像王子伊万骑着灰狼漂洋过海，一把抓住了伊莎多拉·邓肯，如同抓住了火鸟的尾巴。他的诗也是用童话的手法写成的，忽而像玩牌似的摆开文字阵，忽而用心中的血把它记录下来。他诗中最珍贵的东西是家乡的风光，那是俄罗斯中部地带，梁赞省，处处是森林，他像儿时那样，用使人眩晕的清新把它描绘了出来。” 叶夫图申科（1933—— ）则把他称为“一个最纯粹的俄罗斯诗人”：“叶赛宁的诗歌是一种土生土长的现象。叶赛宁的音韵放射着俄罗斯土地结构中所特有的那种矿物的神奇光彩。叶赛宁的诗歌是俄罗斯大自然，俄罗斯语言（包括童话、歌谣、乡村民歌、谚语和俗语、远古时代部分流传下来的咒语、哀歌、仪式歌曲）所独有的产儿。” 他们对叶赛宁的把握无疑是极其精到的。“忽而像玩牌似的摆开文字阵，忽而用心中的血把它记录下来”正是“叶赛宁气质”在其诗歌创作的两种不同表现。而他之所以被称为“一个最纯粹的俄罗斯诗人”正是由于叶夫图申科从深层次上把握住了导致“叶赛宁气质”的成因：出于对俄罗斯乡村的执着眷恋而不能认同现代文明的强大推进及其对乡村的破坏。如果说普希金是一个走在时代前列、为争取民族自由鼓与呼的诗人，那么叶赛宁无疑在有意无意之中充当了一个时代的“反面角色”，他强烈渴望保留的是特定时代的地域文化，高尔基在分析他的死因时就认为他死于城乡文明的冲突，这个判断是相当深刻的。叶赛宁与白银时代的其他诗人不同的一点是，在十月革命之后他没有流亡国外，象吉皮乌斯等人那样发誓与十月革命势不两立。除了与邓肯出游的那两年，他一直固守在俄罗斯土地上。然而，现实的发展越来越让他感到痛心：“在蔚蓝色田野的小径上，/很快就会出现钢铁的客人。/朝霞浸染的燕麦，/只剩下一些干瘪的籽粒。//陌生的死气沉沉的打谷场，/给你唱的歌不会使你获得生命！/只有那些马匹和燕麦/将为年老的主人忧伤。”在《四旬祭》中，他直接用“铁马”（即火车）与活马竞赛的典型场景来体现这种冲突。和他生活在同时代并有交往的帕斯捷尔纳克对叶赛宁充满了理解的同情：“叶赛宁的风景诗的地位，在他的作品为现代大都市的迷宫取代了。一个当代人的孤独的灵魂在这个迷宫里迷失了方向，破坏了道德，他描绘的正是这种灵魂的激动的，非人的悲惨状态。”

　　当然，如果把叶赛宁之死仅仅归结于城乡冲突并不能说明全部问题，他的三次婚姻引人注目。第一次婚姻的破裂令诗人懊悔不已，如果说他以前的放荡是由于翻转了天地的风暴使他“不明白不祥的事变要把我引向哪里”造成的，那么，赖依赫和他分手后，他“继续往下堕落”就不能不说与婚姻破裂无关了。在他自杀的前一年，他还写了《给一个女人的信》向赖依赫倾诉衷肠。歌德说：永恒的女性，引领我们上升！那么，失去引领之后会怎么样呢？不能否认叶赛宁的堕落身死不是其中的一种结局。他与美国舞蹈家邓肯的那段闪电恋情不无浪漫又充满酸辛，他们以闪电般的速度走到一起，又以闪电般的速度各自走开。在众人羡慕而又不解的目光里抚摸爱情的创伤。他的第三次婚姻还不到半年，诗人就告别了尘世。

　　这里撇开作品来谈诗人之死似乎有些言不及义。而我以为叶赛宁之死正是困扰现代人的根本难题，不管他是一个天生的文明人，还是一个经过转换之后而形成的文明人，也不管他是与时俱进还是梦回唐朝，他已经不可能躲过叶赛宁遇到的这些问题。叶赛宁之死是种种因素作用于诗人心灵以至郁结为精神危机的必然结果。在他之前，也有诗人自杀的情况，但是诗人自杀现象却是从他这儿开始的。时间永是流驶，岁月依旧循环，而自从叶赛宁宣称“我是乡村最后一个诗人”之后，纯粹的抒情诗已经达到了它的颠峰，同时也走到了它的尽头。