如何做诗歌鉴赏题

诗歌鉴赏技巧

表达技巧有三个层面的内容：修辞方法、表现手法（表达方式、文艺表现方法）、篇章结构。

题目类型：这首诗歌采用了何种表现手法？

变体：这首诗歌运用了怎样的艺术手法（技巧）？诗人是怎样来抒发自己的情感的？或就某一方面提具体问题。

答题要领：分析表达技巧，就是分析诗人表达思想感情的方法。首先要区分鉴赏要求，即试卷设题是要我们从修辞角度，还是表现手法角度，还是篇章结构，还是兼而有之。

（1）必须准确的指出用了什么表现手法或何种技巧。 其次才是对相关表达技巧的具体的鉴赏。

（2）结合相关诗句说说这个手法的内容,在诗歌中的具体运用。

（3）说说作者采取这种手法的原因。 再次，解释

（4）这种手法表达了诗人怎样的情感，传达怎样的旨趣。运用该手法的好处。在鉴赏过程中的语言表述必须是将诗歌的意境解释和形式技巧的鉴赏结合在一起的流畅优美的赏析。

解题格式：

赏析修辞方法：揭示手法+分析表达作用(句意+文意+主旨情感)

赏析表达方式：怎样叙(描写)+叙(描写)什么+抒什么情

赏析表现手法：手法+表达作用(句意+文意+主旨情感)

常见错误：解答这类提问时，常犯的一个错误是对诗歌某个局部的修辞手法进行阐述。这是不对的。但在阐述具体某句诗时，可以谈及修辞手法的运用。

例1、阅读[唐]王勃《蜀中九日登高》，分析这首诗的艺术特色。

九月九日望乡台，他席他乡送客杯。

人情已厌南中苦，鸿雁那①从北地来？

[注]①那：奈何，为什么。

解答指导 分析诗歌的艺术特色或表达技巧，一般从这几方面入手，看语言有没有特点（浅易，通俗；典雅、庄重；悲壮、豪迈；清新，质朴；委婉、生动；讽刺、诙谐等）。看有没有用修辞。看有没有用特别的表达手法，看结构上有无特点。头脑中有了这几方面的轮廓，就可以逐一对照诗句加以审视。从语言上看，出现了口语“那”，这首诗采用近似日常口语的形式，显得浅近亲切。从修辞上看，三四句采用对比，尾句还运用反问。从表达手法上看，第三句直抒胸臆、第四句却委婉别致。经过这样的分析筛选，就可基本把握这首诗的艺术特色了，解答起来也就有路子，有话说了。解答时先说什么，再说什么，一定要做到思路清晰、层次清楚。如思路不是很清，最好采用分点法，依次说。还要结合诗句来分析，这样才显得有根有据。

答参考答案这首诗在语言上运用了日常口语，如“他席他乡”“那从”等，显得浅近亲切。手法上三句“人情已厌南中苦”直抒胸中之苦，独在南方思念亲人不得北归，而第四句则采用反问“鸿雁那从北地来？”，与前一句形成强烈的对比，看似“无理之问”，却使诗人的思亲感情显得特别真切动人。

例2、塞下曲 李白

五月天山雪，无花只有寒。笛中闻折柳，春色未曾看。

晓战随金鼓，宵眠抱玉鞍。愿将腰下剑，直为斩楼兰。

注折柳：即“折杨柳”，古乐曲名，多为伤春悲离之辞。楼兰：西汉时楼兰的一个国王，曾屡次派人拦杀汉使，后被大将军霍光派人用计杀掉。

问：谈谈本诗表达技巧上的妙处。（4分）

答：额联用典，也使用了反衬手法。“笛中闻折柳”，听到有人吹起了曲子“折杨柳”，自然引人想起家乡的春色和亲人，但眼前春色全无，亲人遥遥不能相见；就是在这样的情况下，将士积极参战，英勇杀敌。额联言简意赅，对表现战士们对国的忠勇，起了有力的衬托作用。（要切合原诗，有观点、有分析。）

1、修辞方法：

比喻――用一种事物或情景来比作另一种事物或情景。有突出事物特征，把抽象的事物形象化的作用，更加生动感人。

比拟――把物当作人来描写叫拟人，或把人当作物来描写叫拟物。比拟有促使读者产生联想，使描写的人、物、事表现的更形象、生动的作用。

设问――先提出问题，接着自己把看法说出。问题引入，带动全篇，中间设问，承上启下，结尾设问，深化主题，令人回味。

反问――用疑问的形式表达确定的意思。用来加强语气，表达强烈感情。

借代―― 借用相关的事物来代替所要表达的事物。借代可用部分代表全体，具体代替抽象，用特征代替人。借代的运用使语言简练、含蓄。

对偶――用结构相同、字数相同的一对句子或短语来表达两个相对或相近的意思。从形式看，语言简练，整齐对称；从内容看，意义集中含蓄。

夸张――对事物的形象、特征、作用、程度等作扩大或缩小的描述。有更突出、更鲜明地表达事物的作用。

用典――用典是古诗词中常用的一种表现方法，能够起到含蓄、洗练、委婉和联想翩翩等作用。既可使诗歌语言精炼，又可增加内容的丰富性，增加表达的生动性和含蓄性，可收到言简意丰、耐人寻味的效果，增强作品的表现力和感染力，在增强了作品意蕴的同时，也给阅读造成了一定的影响。古诗词中的用典有以下几种情形：①点化前人语句②引用神话故事③运用历史故事。

点化(化用) ――对前人书面作品的语言和群众的口头创造，进行再加工再创造，赋予它新的内容和意境。可分三种：字词点化、内容升华、意境开拓。

互文――“互文”即古代诗文的相邻句子中所用的词语互相补充，结合起来表示一个完整的意思，是古汉语中一种特殊的修辞手法，在古诗词中的运用一般有两种表现形式：A为了避免词语单调重复，行文时交替使用同义词，这种互文的特点是在相同或基本相同的词组或句子里，处于相应位置的词可以互释。这样可以从已知词义来推知另一未知词义。B是出于字数的约束、格律的限制或表达艺术的需要，必须用简洁的文字、含蓄而凝练的语句来表达丰富的内容，于是把两个事物在上下文中只出现一个而省略另一个，即“两物各举一边而省文”，以收到言简意繁的效果。理解这种互文时，必须把上下文保留的词语结合起来，使之互相补充、彼此映衬才能现出其原意，故习惯上称之为“互文见义”。

反复――叠字叠词叠句：作用不外两种：增强语言的韵律感或是起强调作用，更加生动形象。思想感情的表达更为绵密曲折，音节流美，增强语言的音乐美、修辞美。

排比――把内容紧密关联、结构相同或相似、语气一致的几个句子或短语接连说出来。

双关――在有些诗歌尤其是民歌中，作者为了表达出一种委婉含蓄的情感，往往采用隐语、双关的修辞手法。

列锦―― 所谓列锦，就是全部用名词或名词性短语，经过选择组合，巧妙地排列在一起，构成生动可感的图象，用以烘托气氛，创造意境，表达情感的一种修辞手法。运用此修辞可达到的艺术效果是：①凝炼美。诗词有时故意让成分残缺，从而达到简洁凝炼的效果。②简远美。所谓简远，是指选取那些具有概括性的事物，经过作家巧妙的艺术处理，使之凝聚丰富深广的思想内容和情感。③含蓄美。含蓄，就是不把意思直接完全说出来，而是委婉地道出，从而收到良好的表达效果。

2、表现手法：

⑴表达方式：记叙、议论、描写、抒情。

表达方式诗歌的形象性与抒情性要借助各种艺术手法来表现，我们要了解一些常见的艺术手法。诗词中主要运用叙述、描述、议论、 抒情四种表达方式，这其中描写、抒情是考查的重点。

情与景关系： 诗人写诗来表达他的思想情感。为了达到这侧目的，他需要写景——自然界的或周围阙景，来引起情，把情感传达给读者。情与景的处理很重要，如果处理得恰当，他就会激起读者的感情，使读者与他发生共鸣。这样的诗就写得好，能动人。

抒情手法分为直接抒情和间接抒情两种。

直抒胸臆——直抒胸臆就是诗人在其诗作中袒露襟怀，不假掩饰地抒发激情、快意或愁绪。这种方式比较直观。

间接抒情――诗人们往往借助多种修辞艺术，委婉地表达自己的思想感情。分为借景抒情、托物言志，情景交融。

借景抒情：诗人对某种景象或某种客观事物有所感触时，把自身所要抒发的感情 、表达的思想寄寓在此景此物中，通过描写此景此物予以抒发，这种抒情方式叫借景或借物抒情。

情景交融：这种方式将感情融汇在特定的自然景物或生活场景中，借对这些自然景物或场景的描摹刻画抒发感情，是一种间接而含蓄的抒情方式。情景交融包括三种形式，一是景中寓情，二是以景结情，三是缘情写景。在我国古代诗歌中，松竹梅兰、山石溪流、沙漠古道、边关落日、夜月清风、细雨微草、芭蕉残荷、梧桐细雨、飞蓬浮萍、鸿雁闲鹤、长亭短亭等等，常常是诗人借以抒情的对象，这些景物也就不再是纯粹的自然之物了，而是承载传递了人们极为丰富复杂的思想情感。

注意乐景与哀景的关系：诗歌中只要有景语，就一定与作者的情感有关，即所谓一切景语皆情语。关于情景交融的鉴赏，关键在于情是何情，事实上也就是要求我们品味出景是何景了——哀景、乐景、愁景？一般情况下，是乐景写乐情，哀景抒哀情，但也有以乐景衬哀情或哀景写乐情的写法。以乐景写哀情或以哀景写乐情，可以起到一倍增其哀乐的效果。

托物言志和借景抒情区别： 借景抒情是通过对景物的描写，抒发的是情感，表现的是情绪，诗人在诗中表达的是含蓄的感受，所以它有乐、哀、愁，但我们绝不会把这种情绪看成是一种思想。借景抒情的“情”专指热爱、憎恶、赞美、快乐、悲伤等感情。托物言志，更重要的是诗人要通过描写的物来表明心迹，以及人生的态度和对人生的感悟。托物言志常常借助于某物的一些特性，托物言志的“志”可以指感情、志向、情操、爱好、愿望、要求等。

描写技巧：烘托与对比、动静结合、虚实结合、点面结合、明暗结合、正侧结合、声色结合、粗笔勾勒、白描工笔等。

渲染与烘托—－渲染与烘托本都是中国画中的一种技法，渲染是指国画中，在需要强调的地方，用水墨或淡的色彩涂抹画面，，显出物象阴阳向背，以加强艺术效果，这样一种加浓形象的手法。诗歌中则是指对环境、景物等做多方面的正面描写形容，以突出形象。烘托是用水墨或色彩在物象的轮廓上渲染衬托，使物象明显突出。用于诗歌创作，指从侧面着意描写，作为陪衬，使所需要的事物鲜明突出。也就是不说本意，只说与此有关的其他事物，达到突出本意的目的。对同一事物，可以从正面渲染，也可以从侧面烘托。

衬托与对比――衬托就是利用事物间的近似或对立的条件，用一些事物为陪衬来突出所要表现的事物的表现手法。它可以使被陪衬的事物显得更加突出、形象。分正衬和反衬。正衬就是利用事物的相似的条件来突出主体。反衬就是主体与衬体相反，衬体从反面作背景，衬托主体。对比就是把不同的两个事物或一个事物的两个不同方面进行对照，使好的显得更好，坏的显得更坏。用对比的方法，揭示了矛盾，对比鲜明，反差强烈，具有震撼人的力量。

虚实结合――定义：在诗歌欣赏中，虚与实是相对的，如有者为实，无者为虚；有据为实，假托为虚；客观为实，主观为虚；具体为实，隐者为虚；有行为实，徒言为虚；当前为实，未来是虚；已知为实，未知为虚等等。在中国画的传统技法中，虚，是指图画中笔画稀疏的部分或空白的部分。它给人以想象的空间，让人回味无穷。诗画同理，诗歌借鉴了中国画的这种方法。诗歌的“虚”，是指直觉中看不见摸不着，却又能从字里行间体味出那些虚象和空灵的境界。具体说来，诗歌中的“虚”包括以下三类：一神仙鬼怪世界和梦境。诗人往往借助这类虚无的境界来反衬现实。这就叫以虚象显实境。二已逝之景之境。这类虚景是作者曾经经历过或历史上曾经发生过的景象，但是现时却不在眼前。设想的未来之境。这类虚境是还没有发生的，它表现的情将一直延伸到未来而不断绝。故写愁，将倍增其愁；写乐将倍增其乐。“实”是指客观世界中存在的实象、实事、实境。简单说，“虚”的方法，其实也就是作者想象联想的方式，从我们读过的作品来看，主要有两种：一是遥想，二是梦境。而眼前之景之事则为实。“虚实相生”是指虚与实二者之间互相联系，互相渗透与互相转化，以达到虚中有实，实中有虚的境界，从而大大丰富诗中的意象，开拓诗中的意境，为读者提供广阔的审美空间，充实人们的审美趣味。虚景和实景的关系，有时是相反相成形成强烈的对比，从而突出中心的；有时则是相辅相成形成渲染烘托，从而突出中心的。

动静结合——在中国古代诗歌里，诗人们为了创设意境，特别注意动态描写，动静结合是常用的一种写景手法。在这种手法的运用中，独出心裁，“每着一字”，而使“境界全出”。作为动静结合的写景方式，往往是在一种意境里描写动态与静态，并且往往是以静为主，以动衬静的方式（这里的“动”含动与声：如“竹喧归浣女，莲动下渔舟”“喧”为声，“动”为动），形成意境和形象的和谐统一。因此，动静结合的写景手法，与衬托又不可截然分开。

正侧结合――对描写对象进行正面的直接的描写是正面描写；描写对象周围的事物，使对象更鲜明、突出的是侧面描写。侧面描写的方式给读者留下更多的想象余地。

点面结合――万事万物都是彼此相互联系的，不是孤立存在的，被描写的景物也一样，它们总是和周围的景物有着千丝万缕的联系。因此，我们在写景状物时，不能孤立地静止地写主体物，还必须写主体物周围的联系物，点面结合，烘云托月，使主体形象更丰满，更有特色。往往得到指出一点，隐括全面的效果。

细节描写――中国古典诗词一般篇幅短小精悍，这样就不象叙事性作品那样有过多的细节描写。但是，即使是短小的篇章哪怕是抒情小品，也同样不能忽视了其中的细节描写。这一点特别需要加以注意。文学作品中真实生动的细节描写，也能获得“见微而知著”的效果。

观察角度的变化――描写要有层次性——由远到近或由下而上等。看同一景物，观察者所处的方位不同，角度不同，俯视，仰视，远眺，近看，视觉形象会呈现千姿百态，变化万千。从不同角度描写，会使读者对所描写的景物产生更加全面的认识，获得更完美的感受。

白描工笔――原是中国绘画的传统技法之一，大致接近西洋画法中的速写或素描，其特点是用简练的墨色线条来勾勒画面，赋形写意，不事烘托，不施色彩。这种画法引入到诗歌的创作中，那就是不用形容词和修饰语，也不用精雕细刻和层层渲染，更不用曲笔或陪衬，而是抓住描写对象，用准确有力的笔触，明快简洁的语言，朴素平易的文字，干净利素地勾画出事物的形状、光暗（声响）等，以表现作者对事物的感受。工笔，原是一种绘画的笔法，后指精雕细刻、重彩浓墨的描绘。

以少总多、以小见大―― 以少总多应具有以下特征： 概括性：所表现的事物所具有的共性、必然性，能够启发读者的联想。具体性：指所表现的事物具有个性、偶然性，体现为感性的，能够限制读者的联想。以小见大是以局部见全体、以有限见无限，通过典型和象征，借助于人们的生活体验，达到以小见大的艺术效果。在古代诗歌中，常常表现了窗中观景的艺术趣味，通过有限联想到无限，"物小蕴大"，意趣无穷。同样，竹中观日、镜中映景、水中倒景，同样具有这种艺术效果。特点：一诗歌抓住具有典型特征的小景物，可以在读者的脑海里唤起大的境界，所谓"以小景传大景之情"。二写社会生活，也是借具有典型意义的生活细节来表现重大的社会内容，绝句尤适宜用这一手法。

诗中有画 ――就是在写景诗歌中，运用工笔手法，描写出一个个画面，表现一种意境。苏东坡称道王维的诗是“诗中有画”，这评语十分中肯。王维的山水田园诗，总是勾勒一个画面，透着一股空灵微妙的意蕴，

文艺表现方法 ：赋、比、兴；抑扬变化、铺陈描写、象征联想等。

比兴手法――比喻本是一种把一事物比成另一本质不同的事物的修辞手法，运用在诗歌当中，也称比兴。诗词当中经常运用这一手法以达到形象生动和化实为虚的艺术效果。比喻使描写化实为虚，形象更生动，情感更浓郁。如果通篇贯穿着这种比兴的意象，则是象征。

铺陈――即《诗经》表现手法中的“赋”。“赋者，铺陈其事而直言之”，指的是不厌其烦地多角度地进行铺叙陈述。

象征――象征是通过特定的容易引起联想的具体形象，表现某种概念、思想和感情的艺术手法。象征体和本体之间存在着某种相似的特点，可以借助读者的想象和联想把它们联系起来。例如蜡烛，光明磊落，焚烧自己，照亮别人的具体形象，可以使我们联想到舍己为人的崇高精神。因此蜡烛是舍己为人的象征。象征手法的作用，首先是它把抽象的事理表现为具体的可感知的形象。其次是可以使文章更含蓄些，运用眼前之物，寄托深远之意。

象征是中国诗歌的生命线，“犹如心脏之于躯体”，“没有象征，诗歌就将失去力量”。例如，龙象征皇上最高权力，凤凰象征皇上的德行，麒麟是长治久安的象征，猿声是旅人离分时的伤感的表现，鹤是永生的化身，蝙蝠跟西方相反，则代表着幸福，鸳鸯是爱情的象征，大雁给分离的情人带来消息，知了象征复活之后便是死亡，梧桐常在描写秋天的诗中出现，杨柳表示别离，兰花是纯洁的象征，牡丹是富贵的标志，“梅”象征高洁、清秀、淡雅、素朴； “菊”象征高洁、傲霜斗雪的坚强，被称为“隐逸之花”； “兰芷”象征名贵、孤芳、清高等等。

联想和想象 ――多为浪漫主义诗人所采用。如李白常把现实与梦境、仙境，自然界与人类社会打成一片，他的《梦游天姥吟留别》以飞越的神思结构全诗，诗人的想象犹如天马行空，所描绘的梦境、仙境，正是他所向往追求的光明美好的理想世界。“小时不识月，呼着白玉盘”、“我寄愁心与明月，随君直到夜郞西”、“我歌月徘徊，我舞影凌乱”都是奇思遐想与自然天真相结合的神来之笔。大胆丰富的想象也常表现为夸张手法的运用。所谓夸张即故意地对事物进行夸大或缩小的描写，借以表达诗人异乎寻常的情感。在浪漫主义诗歌中，夸张的手法随处可见。如李白的《梦游天姥吟留别》“天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。”该句就运用了夸张和烘托的写法来表现天姥山的巍峨高峻。又如李贺的《梦天》“遥望齐州九点烟，一泓海水杯中泻。”在诗人的眼中茫茫中国大地上的九州成了微不足道的尘烟九点，浩淼无边的东海成了杯中之物，通过想象和夸张的手法，抒写了诗人对人事沧桑的深沉感慨。

抑扬关系―― 把要贬抑否定的方面和要肯定的方面同时说出来，只突出强调其中一个方面以达到抑此扬彼或抑彼扬此的目的。有先扬后抑和先抑后扬之分。

[欲扬先抑]欲扬先抑又叫先抑后扬，即文势先下抑后上扬，或文意先贬抑后褒扬，犹如登山，由谷底到山顶。

[欲抑先扬]欲抑先扬又叫先扬后抑，即文势先高扬后下抑，或文意先褒扬后贬抑，好像瀑流，从高处飞泻而下。

[似贬实褒]对值得歌颂的对象不正面褒扬，而寓褒于贬，正话反说，用贬抑的语气来褒扬，看似贬抑实为褒扬

[似褒实贬]对应该贬抑的对象不直接贬抑，而寓贬于褒，反话正说，用褒扬的语气来贬抑，看似褒扬实为贬抑。

借古讽今或借古抒怀

借古讽今或借古抒怀：借古人抒发自己的抱负，表面回忆历史，叙述古人，实则抒发自己对人事物的认识。

3、篇章结构：首句标目、开门见山、曲笔入题、卒章显志、以景结情、总分得当、层层深入、过渡照应、伏笔铺垫等。

首句标目――开宗明义，直接点题。白居易说：“首句标其目”（《新乐府序》）。这个“目”就是文章的中心论点，运用这种方法开头，就为全文指明了“航标”。开门见山――文章开头就进入正题，不拐弯抹角。

曲笔入题――不马上就触到本题，开头先来一个发端。运用的好，会使文章有跌宕起伏之感，造成悬念，吸引读者。

伏笔――是在文章的故事发生前对将要出现的人物或事件做出某种暗示性的铺排，当事件发展到一定的时候，再予以“回应”的写作技巧。好的伏笔能起到暗示、点题、沟通文章内部联系、逆转人物关系等作用，使文理通顺、合情合理，往往能让人产生会心一笑、心灵共鸣或意外感悟等阅读惊喜；同时能使文章出色生辉，具有独特魅力。

照应――照应是篇章间的伏笔照应，又叫呼应。一篇文章要有头有尾，前后内容要有内在联系。前面交待过的话，后面得有照应；后边要照应的话，前边得先有个交待。这样，文章前后才能贯串，使读者容易掌握全文的脉络。照应的作用。照应能使情节连贯、脉络清晰、结构紧溱。

卒章显志――诗人往往在诗歌的结尾表达自己的心志或情怀，点明主旨。

以景结情―― 诗歌在议论或抒情的过程中，戛然而止，转为写景，以景代情作结，使得诗歌“此时无情胜有情”，显得意犹未尽。

铺垫――在情节发生前的交代、暗示。

画龙点睛――用一两句精彩的话点明主旨。

浑然天成――结构非常完整，如同自然生成的。

诗歌是抒情言志的文体,鉴赏时,须深切体会诗歌的感情内涵可以通过诗歌的形象,意境 中把握它所要暗示和启迪读者的东西来体会作者的情感

一些诗歌的思想情感是通过诗歌形象的比喻,象征意义来体现的理解这类诗歌的思想感情 ,首先要准确把握形象的内涵,进而展开联想和想象加深对感情的理解,要避免形象把握上 的实指性

诗歌是一定时代生活的反映,理解诗歌的感情不能忽略时代的特征同一题材的作品,由于诗人的理想志趣,生活经历,所处时代不同,会表现出不同的思想感情

理解诗歌的感情还要顾及诗歌的体裁,风格,流派等因素现实主义诗歌和浪漫主义诗歌在感情表达上就有区别,豪放派词和婉约派词表达的思想感情也有不同

诗人抒发感情的方式是多种多样的可以直抒胸臆,可以借景或借物抒情许多诗歌是情景交融,寓情于景

纵观历届高考诗歌鉴赏题，大体上可以归纳出六种问答模式： 一、分析意境型 1、提问方式： （1）这首诗营造了一种怎样的意境？ （2）这首诗描绘了一幅怎样的画面？表达了诗人怎样的思想感情？ 2、解答分析 这是一种最常见的题型。所谓意境，就是指寄托诗人情感的物象（即意象）综合起来构建的让人产生想象的境界。它包括景、情、境三个方面。答题时三方面缺一不可。故凡属景情关系都属于这类题型。 3、答题步骤 第一步：描绘诗中展现的图景画面。考生应注意抓住诗中的主要景物，用自己的语言再现画面。描绘时一定要忠实于原诗，要用自己的联想和想象加以再创造，语言力求优美。 第二步：概括景物所营造的氛围特点。一般规范的表达为两个双音节形容词。例如：孤寂冷清、恬静优美、雄浑壮阔、萧瑟凄凉等。注意要能准确地体现景物的特点和情调。 第三步：分析作者的思想感情。切忌空洞，要答具体。比如光答“表达了作者伤感的情怀”是不行的，应答出为什么而伤感。 4、答题示例 绝句二 首（其一） 杜 甫 迟日江山丽，春风花草香。 泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。 注：此诗写于作者经过“一岁四行役”的奔波流离之后，暂时定居杜甫草堂时。 问：此诗描绘了怎样的景物？表达诗人怎样的感情？请简要分析。 答：此诗描绘了一派魅力的初春景象（季节特点的总结，之后加上冒号）：春天阳光普照，四野青绿，江水映日，春光送来花草的馨香，泥融土湿，燕子正繁忙地衔泥筑巢，日丽沙暖，鸳鸯在沙洲上静睡不动；（步骤一）营造了一种明净绚丽的春景；（步骤二）表现了诗人结束奔波流离、生活安定后愉悦闲适的心境。（步骤三） 5、练习巩固 题义公禅房 孟浩然 义公习禅寂，结宇依空林。 户外依峰秀，阶前众壑深。 夕阳连雨足，空翠落庭阴。 看取莲花净，方知不染心。 注：义公是一位高僧，此诗写其禅房周围环境。 问：义公禅房周围环境有怎样的特点？写这样的环境有何作用？ 答：禅房空林环绕，秀峰迎门，幽谷临阶。夕阳雨霁之时，山峦格外清净，又有水汽飘落，更显庭院阴凉；这一环境恰如莲花般纤尘不染，脱俗绝世；衬托了义公的清德高风，情调高雅，襟怀绝俗，从而寄托了诗人的隐逸情怀。 二、分析技巧型 1、提问方式 （1）这首诗用了怎样的表现手法？ （2）请分析这首诗的表现技巧（或艺术手法、修辞手法），诗人是怎样抒发自己的情感的？有何效果？ 2、解答分析 表现手法是诗人用以抒发感情的手段、方法。要准确答题，必须熟练掌握长用的表现手法。它分为抒情手法、描写手法、修辞手法。 抒情手法有直接抒情和间接抒情（借景抒情、托物言志、托物寓理、用典抒情等）两种，侧重考查间接抒情手法。 描写手法主要有：衬托、虚实、对比、白描、动静等。 修辞手法在古诗中经常出现的有：比兴、比喻、拟人、夸张、双关、用典，另外也考查设问、反问、反语等。 3、答题步骤 第一步：准确指出用了何种手法。（注意全面考虑，观点准确，考试时，有时为了降低难度，题目中已经明确指出从某个角度加以鉴赏，则这一步就不必了。） 第二步：结合诗句阐释说明做主是怎样运用了这种手法的。（这一步即是第一步的论证，必须结合原诗） 第三步：此手法如何有效地传达出诗人怎样的感情。（即回归主题，回答技巧对主题的作用） 4、答题示例 早 行 陈与义 露侵驼褐晓寒轻，星斗阑干分外明。 寂寞小巧和梦过，稻田深处草虫鸣。 问：此诗主要运用了什么表现手法？有何效果？ 答：这首诗主要运用了反衬的手法。（步骤一）天未放亮，星斗纵横，分外明亮，反衬夜色之暗；“草虫鸣”反衬出环境的寂静。（步骤二）两处反衬都突出了诗人出行之早，抒写了诗人心中由漂泊引起的孤独寂寞之情。（步骤三） 5、联系巩固 绝 句 二 首（其二） 杜甫 江碧鸟愈白，山青花欲燃。 今春看又过，何日是归年。 问：这首诗是杜甫入蜀后，抒写的羁旅异乡的感慨。首两句入嵌在镜框丽的风景画。请分析此诗运用的艺术手法及其艺术效果。 答：该诗运用了映衬的手法。以江碧衬鸟白，以山青衬花红，色彩明丽，景象清新。全诗以乐景写哀情，极言春光之明丽，更能反衬诗人乡思之深厚，别具情致。 三、分析语言特色型 1、提问方式 （1）这首诗在语言上有何特色？ （2）请分析这首诗的语言风格。（或谈谈此诗的语言艺术） 2、解答分析 这种题型不是要求揣摩个别自此运用的巧妙，而是要品味整首诗表现出来的语言风格。 能用来解答的词一般有：（两个双音节形容词）清新自然、朴实无华、华美绚丽、明白晓畅、多用口语、委婉含蓄、雄浑豪放、笔调委婉、简练生动…… 3、答题步骤 第一步：用一两个词准确点明语言特色。 第二步：用诗中有关语句具体分析这种特色。 第三步：指出表现了作者怎样的感情。 4、答题示例 春 怨 盖嘉运 托起黄莺儿，莫叫枝上啼。 啼时惊妾梦，不得到辽西。 问：请分析这首诗的语言特色。 答：此诗语言清新自然，多用口语。（步骤一）“黄莺儿”是儿化音，显出女子的纯真娇憨；“啼时惊妾梦，不得到辽西”用质朴的语言表明了打黄莺是因为它惊扰了自己思念丈夫的美梦。（步骤二）这样非常自然地表现了女子对丈夫的思念之情。（步骤三） 5、巩固练习 邯郸东至夜思家 白居易 邯郸驿里逢东至，抱膝灯前影伴身。 想得家中夜深坐，还应说着远行人。 问：作者是怎样写“思家”的？语言上又有什么特点？ 答：作者通过想象中的画面，即东至深夜，家里人围坐灯前，谈论着自己这个远行之人，以此来表现思家之情的。诗的语言质朴无华、明白晓畅。 四、炼字型 1、提问方式 （1）X联中最生动传神的是什么字？为什么？ （2）某字历来为人称道，为什么？ （3）你认为X字好在哪里？ 2、解答分析 沈德潜曾说：“古人不废炼字法，然以意胜，而不以字胜。故能平字见奇，常字见险，陈字见新，朴字见色。”从诸多诗例来看，成功的炼字就是和炼意紧密结合在一起的。 炼字，就是使“意”——作者主观的情思，和作品所表现的生活具体化，生动化，纵深化与美学化。只有炼出具体生动的富于美学内容和启示性的字，才能使“意”具有感染人的力量。 所炼之字有一定的规律可循： 五言炼第二字：“竹喧归浣女，莲动下渔舟。” 五言炼第三字：“泉声咽危石，日色冷青松。” 五言炼第五字：“草生公府静，花落讼庭闲。” 五言炼二、五字：“潮平两岸阔，风正一帆悬。” 七言炼第二字：“山入白楼沙苑暮，潮生沧海野塘春。” 七言炼第五字：“江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴。” 七言炼第七字：“春水船如天上坐，老年花似雾中看。” 七言炼第二、五字：“鱼含月影随云动，鸟吐花声寄树闲。” 从词性的角度而言，古诗炼字一般有：动词、形容词、数量词、虚词等。（参看上一节：值得注意的词） 3、答题步骤 第一步：解释该字在句中的含义。 第二步：展开联想把该字放入原句中描述景象。 第三步：点明该字烘托了怎样的意境，或者表达了怎样的感情。 4、答题示例 南 浦 别 白居易 南浦凄凄别，西风袅袅秋。 一看肠一断，好去莫回头。 问：前人认为，“看”字看似平常，实际上非常传神，它能真切透露出抒情主人公的形象。你同意这种看法吗？为什么？ 答：同意。“看”字在诗中指回望。（步骤一）离人孤独的走了，还频频回望，每一次回望，都令自己肝肠寸断。此字让我们仿佛看到了抒情主人公泪眼朦胧，想看又不敢看的形象。（步骤二）只一“看”字，就淋漓尽致地表现了离别的酸楚。（步骤三） 5、巩固练习 木 兰 花 宋祁 东城渐觉风光好，縠邹波纹迎客棹。绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。 浮生长恨欢娱少，肯爱千金轻一笑。为君持酒劝斜阳，且向花间留晚照。 问：词中“红杏枝头春意闹”的“闹”字历来为人称道，你认为用得好不好？为什么？ 答：作者用一“闹”字，不仅使人觉得杏花绽放得热烈，甚至还摄人联想到花丛中蜂蝶飞舞，春鸟和鸣，把一派春意盎然，生气蓬勃的景色表现得淋漓尽致，自是很妙。 五、“一词领全诗”型 1、某词是全诗的关键，为什么？ 2、解答分析 古诗非常讲究构思，往往一个字或一个词就构成全诗的线索、全诗的感情基调、全诗的思想等。所以，抓住这个词命题，往往可以以小见大，考出考生对全诗的把握程度。 3、答题方向 （1）该词在诗歌结构上所起的作用。 （2）该词对突出主旨所起的作用。 4、答题步骤 第一步：写了什么。 第二步：所起的作用。 5、答题示例 与浩初上人同看山寄京华亲故 柳宗元 海畔尖山似剑芒，秋来处处割愁肠。 若为化为身千亿，散向峰头望故乡。 登 崖 州 城 作 李德裕 独上高楼望帝京，鸟飞犹是半年程。 青山似欲留人住，百砸千遭绕郡城。 问：两诗都着一“望”字。李诗之“望”在首句，实写登楼，引领全篇，既表达了对君国的眷念与向往，又蕴含了对帝京遥不可及的感伤。柳诗之“望”——————。 答：在末句，虚写置身峰头，收束全篇，既表现了对故乡的思念，更表达出对“京华亲故”一为援 手的急切期待。 6、巩固练习 湖 州 歌 （南宋）汪元量 北望燕云不尽头，大江东去水悠悠。 夕阳一片寒鸦外，目断东西四百州。 问：简析“望”字在诗中的作用。 答：对全诗景物描写起统领作用。 六、观点不同型 1、提问方式 （1）有人这样认为，有人那样认为，你觉得呢？ （2）有人热为某字用得好，有人认为某字用得不好，你认为呢？ 2、解答分析 解答这类题，思考的方向主要是手法、表情达意方面的效果。首先，要确定一种观点，然后依据原诗词的内容分析找到关键的几点理由，分条作答。 3、答题示例 与夏十二登岳阳楼 李白 楼观岳阳尽，川迥洞庭开。 雁引愁心去，山衔好月来。 云间连下塌，天上接行杯。 醉后凉风起，吹人舞袖回。 问：“雁引愁心去”一句，有的版本作“雁别秋江去”。你认为哪一句更好，为什么？ 答：“雁引愁心去”一句更好。因为该句运用了拟人的修辞手法，写出了李白流放遇赦的高兴心情。仿佛大雁有意为诗人带走愁心，下句写君山有情，为诗人衔来好月，愁去喜来，互为映衬。“引愁心”比“别秋江”更富有感 彩。 （回答“雁别秋江去”，言之成理也可以） 4、巩固练习 渔 翁 柳宗元 渔翁也傍西岩宿，晓汲清湘燃楚竹。 烟销日出不见人，欸乃一声山水绿。 回看天际下中流，岩上无心云相逢。 问：诗的末两句，苏东坡认为“虽不必亦可”，你是否同意他的看法？为什么？ 答：同意，删去两句平淡闲远的尾巴，使诗以“欸乃一声山水绿”这以奇句作结，不仅“余情不尽 ”，而且“奇趣更显”。 或答：不同意。结尾两句是全诗的一段余香，只有“无心”的“白云”相逐，其孤独无伴才可知 。删去后影响了孤独之情的表达。 七、对比鉴赏型 1、提问方式 （1）两首诗或词出现进行内容与主题、手法等方面的对比，也有与学过的课文诗句的对比。 （2）说出相同点或不同点。有的指氛围、情感，有的指风格、方法的对比。 2、解答分析 依据原诗词作答，要从原诗中找理由。 3、答题步骤 先对诗词相关原句作一解释，中欧啊到题眼；再列出几条作答。关键是抓住其不同点，让原句中的词语说话。 4、答题示例 夜游记 记梦寄师伯浑 陆游 雪晓清笳乱起，梦游处，不知何地。铁骑无声望似水。想关河，雁门西，青海际。 睡觉寒灯里，漏声断，月斜窗纸。自许封侯在万里，有谁知？鬓虽残，心未死。 问：词中“自许封侯在万里，有谁知？鬓虽残，心未死。”与陆游《书愤》中“塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑”相比较，两处所表达的思想感情有和异同？ 答：相同点，词句和诗句都表现了诗人抗金报国、建功立业的爱国之志和壮志未酬、理想落空的伤感之情。 不同点，词句抒发了自己不被理解的感慨，突出了烈士墓年，壮心不已的心境；诗句着重表达诗人壮志未酬却已年老鬓衰的悲愤情怀。　无论中考高考，都有诗歌鉴赏，诗歌鉴赏题的答题技巧如下：　一、古诗鉴赏离不开三个问题　一是写什么(内容)、二是怎样写的(方法)三是为什么写的(主题)　读懂古诗的写法，就能快速有效的答题。　二、答题方法　1、捕捉信息　把握诗歌基本信息的要素　(1)诗歌的吟咏对象及特点　对象就是人、事、物、景。　(2)、作者借助吟咏对象所表达的情感和道理。　(3)、作者表现吟咏对象及抒情言志所运用的表达技巧。(列清单)　2、列清单：　时间、地点、人物、　事件：闻笛----折柳----故园情。　情感：(故园情)思乡怀远之情。　技巧：接物抒情。　列举古诗的清单，可操作性强，但应注意：所列举的信息要紧扣题中所问，要起到为解题提供分析材料的作用。　三、抓住关键词语　如何捕捉有效信息，方法是抓关键词语。什么是关健词语　诗中的名词(写景、写物、写人)，有时还得注意名词前的修饰语，弄清它写了什么。　动词、形容词、能反映诗人辛勤的形容词。　四、如何鉴赏鉴赏：内容，形象、表达技巧、评价思想内容和作者的观点态度。　语言、技巧　用了什么语言、技巧，表达了什么，表达了什么形象，抒发了什么情感。　归纳、梳理出相应的解题思路。　五、语言(炼字)类考题答题的基本思路与步骤　1、解释该字在句中的含义　2、结合诗句、把该字放入原句中描述景象或情态。　“看“字。每回看一次，都令自己肝肠寸断，仿佛看到抒情主人公泪眼朦胧，想看又不敢看的情景。　3、点出该字烘托了怎样的意境，或表达了怎样的情感，或在整体上分析表达技巧的作用。　六、答题思路　1、答法：研究题干　(1)、方向：　思想、气氛、形象、结构、手法、　(2)、层级：　填空(用词)、简答(问什么，答什么)、简述(温习议论文，观点+材料)　2、性质判断：　规范、半开放、开放。观点，符合社会价值观，符合逻辑。　问到人或物特征，用形容词。注重意译的重要。古诗的表现手法与文学作品的表现手法高度重叠。　3、古诗词的艺术手法　艺术技巧：艺术手法就是表达方式：记叙、议论、描写、抒情、修辞手法、表现手法：借景抒情、卒章显志、借物抒情、　特征与功能。　我觉得诗歌你得多读几遍。诗歌大至情调你应该能读出来。然后哀怨的就往送行，壮志难酬，被排挤，担心国家等地方联想，比较难读懂的就忘人生，理想方面联想，很爽的诗词肯定就往作者时令得意方面想　不知道你要问的是古代的还是现代的呢。

表达技巧有三个层面的内容：修辞方法、表现手法（表达方式、文艺表现方法）、篇章结构

题目类型：这首诗歌采用了何种表现手法

变体：这首诗歌运用了怎样的艺术手法（技巧）诗人是怎样来抒发自己的情感的或就某一方面提具体问题

答题要领：分析表达技巧,就是分析诗人表达思想感情的方法首先要区分鉴赏要求,即试卷设题是要我们从修辞角度,还是表现手法角度,还是篇章结构,还是兼而有之

（1）必须准确的指出用了什么表现手法或何种技巧 其次才是对相关表达技巧的具体的鉴赏

（2）结合相关诗句说说这个手法的内容,在诗歌中的具体运用

（3）说说作者采取这种手法的原因 再次,解释

（4）这种手法表达了诗人怎样的情感,传达怎样的旨趣运用该手法的好处在鉴赏过程中的语言表述必须是将诗歌的意境解释和形式技巧的鉴赏结合在一起的流畅优美的赏析

解题格式：

赏析修辞方法：揭示手法+分析表达作用(句意+文意+主旨情感)

赏析表达方式：怎样叙(描写)+叙(描写)什么+抒什么情

赏析表现手法：手法+表达作用(句意+文意+主旨情感)

诗词中会运用各种各样的表达技巧，但表达技巧是形式，形式要为内容服务。而内容就是诗词的思想感情。诗词思想感情的鉴赏评价主要包括以下方面：

一、题材。即写的是什么。主要有爱国爱民，忧国伤时，建功立业，怀才不遇，壮志难酬，孤标傲世，伤春悲离，惜别怀友，羁旅思乡，思亲怀人，即事感怀，咏物言志，借古讽今，怀古伤己，思慕田园，隐逸山水，行役戍边，参禅说理，人民疾苦，劳动生活。……如唐朝孟浩然《望洞庭湖赠张丞相》：“八月湖水平，涵虚混太清。气蒸云梦泽，波撼岳阳城。欲济无舟楫，端居耻圣明。坐观垂钓者，徒有羡鱼情。”此诗是干谒诗，属表达自己心怀壮志、想建功立业之作。首联、颔联写景，把洞庭湖写得极开朗也极涵浑，汪洋浩阔，与天相接，润泽着千花万树，澎湃动荡，充满活力。颈联、尾联抒情。诗人面对浩浩湖水，想到自己还是在野之身，要找出路却没有人接引，正如想渡过湖去却没有船只一样。于是他向张丞相发出呼吁：执政的张大人啊，您能出来主持国政，我是十分钦佩的，不过我是在野之身，不能追随左右，替你效力，只有徒然表示钦羡之情罢了。这几句话，诗人用比喻，又巧妙地运用了“临渊羡鱼，不如退而结网”（《淮南子•说林训》）的古语，另翻新意；而且“垂钓”也正好同“湖水”照应，不露痕迹，把那种在这个“圣明”的太平盛世，自己不甘心闲居无事，要求援引，出来做一番事业的心情自然而然地表达出来。

二、词语的含义及表达效果。如李白的《望天门山》：“天门中断楚江开，碧水东流至此回。两岸青山相对出，孤帆一片日边来。”第一句中“中断”一词，写出浩荡东流的楚江（长江流经旧楚地的一段）冲破天门奔腾而去的壮阔气势。它给人以丰富的联想：天门两山本来是一个整体，阻挡着汹涌的江流。由于楚江怒涛的冲击，才撞开了“天门”，使它成为东西两山。在作者笔下，楚江仿佛有了巨大生命力，显示出冲决一切阻碍的神奇力量，而天门山也似乎默默地为它让出了一条通道。又如郎士元的《柏林寺南望》：“溪上遥闻精舍钟，泊舟微径度深松。青山霁后云犹在，画出西南四五峰。”唐代诗中有画之作为数甚多，而这首小诗别具风味。特别是第四句，在蓝天白云的衬托下，峥嵘的山峰犹如“画出”。不用“衬”字而用“画”字，别有情趣。言“衬”，则表明峰之固有，平平无奇；说“画”，则似言峰之本无，却由造物以云为毫、蘸霖作墨、以天为纸即兴“画出”，其色泽鲜润，犹有刚脱笔砚之感。这就不但写出峰的美妙，而且传出“望”者的惊奇与愉悦。

三、诗句的含义及表达效果。如李白的《登金陵凤凰台》：“凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。三山半落青天外，一水中分白鹭洲。总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。”此诗是作者流放夜郎遇赦返回后所作，一说是作者天宝年间，被排挤离开长安，南游金陵时所作。但不论在什么情况下，李白总是关心现实，他从六朝的帝都金陵看到唐的都城长安。“总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。”这两句诗寄寓着深意。长安是朝廷的所在，日是帝王的象征。陆贾《新语•慎微篇》曰：“邪臣之蔽贤，犹浮云之障日月也。”李白这两句诗暗示皇帝被奸邪包围，而自己报国无门，心情十分沉痛。“不见长安”暗点诗题的“登”字，触境生愁，意寓言外，饶有余味。作者把历史典故、眼前景物和诗人自己的感受交织在一起，抒发了忧国伤时的怀抱，意旨尤为深远。

对词语、诗句的含义理解，一定要注意分析它们是否使用了“双关”，如果使用了双关，一定要分析出它们的字面意义和深层含义。如白居易的《白云泉》：“天平山上白云泉，云自无心水自闲。何必奔冲山下去，更添波浪向人间。”这首诗用双关，表面写的是白云泉，实则寄托的是自己的一种愿望。白云悠悠，随风飘荡，泉水潺潺，自由流淌。泉水何必急急忙忙地奔泻下山，更加给纷扰多事的人世间增添波澜呢？这无疑是作者想过悠闲自得的生活、不愿在人间招惹是非的心理写照。

四、思想感情。把握思想感情可以从以下方面入手：

(一) 把握题目，即从题目看题材，也就是看诗词写的是什么。

（二）弄清诗句含义，特别是“诗眼”的含义。

（三）探究作者的写作意图。

（四）明确与诗词有关的时代背景及作者生平、思想背景。

（五）体味诗词的感情色彩。

如北宋黄庭坚的《诉衷情》：“一波才动万波随，蓑笠一钓丝。金鳞正在深处，千尺也须垂。 吞又吐，信还疑，上钩迟。水寒江静，满目青山，载月明归。”这首词没有题目。但黄庭坚的生平却给人们透露出作者的写作意图。和老师苏轼一样，他一生缕遭贬谪。词写渔父生活。孤舟上一个蓑笠翁，垂钓于寒江之上，钩入水动。为了钓得深水中的“金鳞”，他不惜垂丝千尺。但仿佛感觉那鱼儿吞饵又吐饵，迟迟不上钩。这何尝不是作者对官场政治的怀疑？下阙后三句辞色清朗，写满目青山，一船明月，景象澄静淡远。可见，渔父志不在鱼，而在享受这种置身江天、脱离尘滓的逍遥生活。这是作者几遭贬斥，有感于人生的坎坷，在心中幻想出的一个逍遥超脱的境界，所谓“渔父家风”是也。

五、感情倾向。把握感情倾向从以下方面入手：

（一）词语的感情色彩。具体为：1从褒贬触摸作者态度；2 从冷暖感悟作者的悲喜。

（二）从题材分析一首诗具体表达的是什么样的情感。

（三）从写作的时代背景及作者生平、思想背景把握作者的写作目的。

（四）从诗句内容的转换把握整首诗词的思想感情脉络。：

如唐朝岑参的《山房春事》：“梁园日暮乱飞鸦，极目萧条三两家。庭树不知人尽去，春来还发旧时花。”这首诗辞色偏冷，用以表现“梁园”的荒凉。用拟人，说“庭树不知”，将“人尽去”和“庭树”“还发旧时花”对比，抒发了憎恨战乱的思想感情。作者久在边塞，对战争的危害感触颇深，写来更加真切。又如袁正真的《长相思》：“南高峰，北高峰，南北高峰云淡浓。湖山图画中。 采芙蓉，赏芙蓉，小小红船西复东。相思无路通。”词人袁正真，本为南宋宫女。1276年，元军破临安，谢太后乞降。不久帝后三宫三千多人北迁元都。当时身为琴师的词人汪元真三次上书，求为道士而返回江南。在其辞别元都将要南行之际，南宋旧宫人为之饯行，并赋诗相送。袁正真这首词即作于此时。这首词从题材、风格，乃至语言辞色，都很像一首描写男女相思的情诗。但从生平背景看，男女相思只不过是作者租用的一种形式而已，其深意在于表达作者的亡国之恨和思国之苦。从上阙对“湖山图画”的描写中，也能揣摩其意图。作者起笔自然，结笔高明，写景写事，娓娓道来。双关妙语，亮出心曲。多用比喻，委婉曲折地表达出家国之恨，故土之思。

六、思想内容鉴赏题组织答案思路。思想内容鉴赏题作题时，应从三个方面去组织答案：

（一）定性。即用解释性语言来阐释某一词语或某一诗句的含义，或者用概括性语言简述诗词的思想感情。

（二）写作方法及修辞方法。因为思想感情涉及到形式，所以要答出使用了什么写作方法及修辞方法。

（三）分析。对诗词中某一词语或某一诗句相关的内容加以解说，或者具体分析诗词是如何表现思想感情的，并要分析写作方法及或修辞方法的表达效果。

如南宋吕本中《采桑子》：“恨君不似江楼月，南北东西，南北东西，只有相随无别离。 恨君却似江楼月，暂满还亏，暂满还亏，待得团圆是几时？如果题干这样要求：同是对“江楼月”，词中主人公既“恨君不似”，又“恨君却似”，对此该怎样理解？请作具体描述。“参考答案”可为：词中主人公希望对方像月亮，不论在天空哪个方向，都能与自己相随相伴；同时又不愿对方像月亮，因为月亮总是亏缺，只有暂时的团圆。这里用比喻，以“江楼月”作同一个喻体，从两个不同的角度设喻，表达思念对方、渴望团圆的同一种感情。

思想感情鉴赏主要就是以上六个方面内容。它常常和语言、表达技巧等紧密结合在一起考查。当然，作题的关键是对诗词思想感情的理解和把握，如果能够认真阅读，正确把握住诗词的思想感情，并掌握了解题思路，那么，作题时一定会妙笔生花。