李建的《风吹麦浪》表达什么情感?

表面是表达爱情，其实李建最终表达的是对清华那一带附近的艺术家这么多年没有坚持下来的一种惋惜，没有看到秋天的落叶，没有看见最终的美好。

“2007年度北京流行音乐典礼”制2008年1月23日晚bai在北京奥体中心举行，一向低调的唱作歌手李健凭借专辑《想念你》中的歌曲《风吹麦浪》夺得最佳作词大奖，显示了这位唱作才子不俗的功力。

李健表示，《风吹麦浪》这首歌写得更多的是一种怀念，但怀念里没有伤感，只有温馨的记忆，表现了这个喧嚣的商业城市中人们对往日那份单纯而美好的情感的留恋，呼唤人们记忆深处最纯净的声音。

这些年来，李健坚持用理性的思考面对生活，用宁静的心态捕捉灵感，将最真实的心的驿动，写成一首歌曲，他不迎合任何人的喜好，坚持唱出人们心里最真实的情感，旋律之中传递了心声，感动所有聆听他音乐的人们。

扩展资料：

《风吹麦浪》是李健作词、作曲并演唱、赵兆编曲的歌曲。该歌曲先是收录于2007年李健发行的个人专辑《想念你》中，2013年又收录在李健的个人专辑《李健拾光》中。该曲是电视剧《女人的战争》的片尾曲。

2007年李健凭该曲获得2007年度北京流行音乐典礼最佳作词奖 ，2013年李健与孙俪在2013年中央电视台春节联欢晚会上演唱该曲 。

歌曲鉴赏

古典音乐的编曲，让作品焕发了另一种青春。该曲以钢琴、竖琴、弦乐五重奏、木管组等乐器编织出一幕轻盈而浪漫的景象，旋律替代原版人声描绘的麦浪，显得比较唯美。

方大同可能对大家来说不是很熟悉，但是他的音乐是中国很具有代表性的R&B。他不像周杰伦、陶喆、王力宏那么有名，但是他的音乐成就是不可忽略的。

方大同1983年出生在美国夏威夷，6岁随父母移居上海，14岁时又全家移居香港。每个地域的文化都在他现在的样子中有所折射。

青春期的方大同，接触过中国古典传统文化，学过武术，又对当时流行的R&B音乐逐渐产生兴趣。那时他常听Boyz Ⅱ Men和Babyface这些创作人的音乐，加上从小就很崇拜全才型音乐人史提夫·旺达（Stevie Wonder），他开始憧憬做一个音乐创作人。

说实话，我以前只是听说过R&B这个词，但是我并不知道R&B究竟是什么意思，但方大同给我的印象就是一个R&B歌手。R&B是什么意思呢？

R&B是Rhythm and blues（节奏布鲁斯）的简称，这个术语最早出自1940年代的Billboard杂志中。它首先由非洲裔美国人艺术家所演奏，受到了gospel、jazz、blues的影响，自上世纪40年代诞生以来一直在世界流行音乐舞台上扮演着重要角色。虽然起源于Blues，但R&B在发展中受到了很多其他音乐形式的影响，节奏也比Blues更为明快，更适合流行乐。

小学的时候，我听过方大同翻唱的《Nothings gonna change my love for you》。翻唱一般容易被别人诟病，虽然之后我也听过原版，但是我觉得方大同翻唱有着自己的味道，所以这个翻唱是成功的。

我知道方大同《爱爱爱》这首歌很偶然，是在一个韩国节目上，两个我很喜欢的R&B歌手Crush和ZionT提到了方大同。有一种跨次元的感觉，他们夸方大同的音乐很好，并且想和他合作。当然，在2016年的时候他们三个真的合作了，在方大同《JTW西游记》这张专辑中参与了其中一首歌曲的feat。

回到正题，方大同认为东西方情歌最表面的差异当然是歌词。“中文歌词的内敛和诗意，是西方歌词中少有的——我说的是流行音乐，他们的表达更直白。”《爱爱爱》由方大同自己作曲，但词不是他写的，而是香港作词人周耀辉写的，两首词里都有一些中国风的元素。

从那时开始，方大同情歌的基调就是轻快、温暖的，即使唱失恋，也很难听到绝望无助的情绪。

“在哪里记载第一个桃花贼

谁在哪里典卖第一

支紫玉钗”

歌词很具有中国元素，梦幻且古典。

……

“有一天翻开辞海找不到爱/

花不开树不摆还是更畅快/

爱还是会期待/

还是觉得孤单太失败/

我爱故我在。

旋律清新自然轻松简单，带点可爱的感觉。歌曲很有节奏，但鼓点又不会给人一种很强烈的感觉，让人觉得很舒服。转音轻松自然，但看似简单的旋律，唱起来确是不容易的。因为个人风格很强烈，可能只有方大同才能诠释得好自己的歌曲，才能表现出歌曲的意境，表达出歌曲的情感。

”歌词干净，旋律清新，代表着那时的方大同，有一见钟情的羞涩与雀跃，面对爱情时，即使害怕也充满勇气，大概是20岁爱情独有的自信和无畏。但这种风格并没有一直延续下去，他在不断蜕变。 他出道即巅峰，在诸神混战的乐坛以新人的身份搅动风云，他的音乐才华让人叹服，给张惠妹、张学友、刘德华、许志安、陈奕迅等乐坛大咖都写过歌。 即便人气不再，他依然能从周杰伦、林宥嘉等人手中夺得金曲歌王。 可见不是他不火，而是让自己远离浮躁的娱乐圈。

方大同的音乐是绝对值，他的才华很出众，他是华语乐坛的全才型男歌手。（陈珊妮评）方大同自出道以来就以与别不同的清新形象在香港独树一帜，第一张碟《SOUL BOY》里的R&B糅合中国风的技巧已经非常娴熟，而更可贵的是他作品中的浓厚生活气息，令到他这类纯种美式R&B血统的曲调，却能在东方式的题材书写下非常入心。方大同给人的感觉就是一个清心寡欲的书生，整个世界只有音乐，从他幼年所接触的曲风，从国外回到中国后的计划，还有现在做的事情，通通都和音乐有关。像是一个书生，他的歌声更像是娓娓道来，浅吟低唱式的唱法，平平淡淡间诉说着一个又一个故事。

《我见过这首歌》表达了一种对爱情的执着和坦然接受的情感。歌曲中唱到“我见过流星，我见过星辰，我见过大海，也见过鱼鳞”，表达了对自然界美好事物的追求和欣赏。但是，在爱情中，即使明知结局不可能，也会执着地爱着对方，并且能够坦然接受结果。

歌曲中还有一句歌词“我见过那么多流星，见过那么多次假正经，却没见过你，让我这样动心”，表达了对特定人物的特殊情感，这种情感可能是对爱情的执着，也可能是对其他事物的热爱。总之，歌曲表达了对美好事物的追求和对爱情的执着，同时也表现出一种坦然接受的态度。

那是2001年的歌，那时候王菲与谢霆锋热恋，但外界一致不看好，环境对他们恶意满满。王菲已经深陷感情中，做出不顾一切的决心。林夕仿佛预感到好朋友王菲的感情再起波澜，她觉得王菲被谢霆锋迷了魂，所以创作了这首歌词。

表面上看歌词写的是一个人生病，爱人照看她，两人热恋，但内心却很不安，因为得到了爱人又怕失去，得到了爱人的礼品也会敏感、患得患失，怕自己习惯豁出去爱上他，不懂如何弄假成真，也就是只知道付出真实感情，不会玩弄感情，不会装模作样，如果失去这份感情，带来的伤害是致命的。

总之，歌曲在表达，身处热恋内心却不安、患得患失的感觉。“怕什么 怕爱人 扶着情感 得到礼品 总会敏感”，“怕什么 怕习惯豁出去爱上他人 ”，“怕什么 怕被迷魂 ……却不知道如何死里逃生。”

后来两人的感情确实令人唏嘘，不敌外界环境的伤害，不敌zbz对谢霆锋的穷追不舍，不敌越来越多的误会，他们错过了。本来他们以为找到了对的另一半结婚了，却发现婚姻生活越来越窒息，李亚鹏伪君子的行为令王菲再也过不下去；zbz的猜疑和合照门事件让谢无法再继续下去。现在，他们找回了彼此，低调地在一起，为了不让别人的伤害再次拆散他们。

如果你对《迷魂记》感兴趣，推荐你听王菲2003年的一首歌，叫《MV》，由谢霆锋作曲，这首歌做于两人即将分手时期，王菲唱出了一种心如死灰的感觉，气若游丝，唱法也比较难。MV=my valentina

《天高地厚》其实是阿信讲述了自己跟乐队成员追求音乐梦想的一种不放弃的倔强态度。同时也表达了鼓励朋友朝着梦想，不管天高地厚，勇往直前，飞到最高最远的地方的追求梦想的态度。

《天高地厚》是信乐团于2003年4月11日发行的专辑，由Keith Stuart担任制作人，共收录了11首歌曲。

2004年3月30日，信乐团凭借专辑获得第15届台湾金曲奖最佳乐团奖提名。

创作背景：

专辑中信乐团加重了创作比例，让每位团员都在专辑当中有所表现。除了在同名主打歌曲《天高地厚》当中有五个人合力献声之外，团队成员TOMI、晓华、苏见信各有词曲创作，而信乐团第六位从不现身的团员Keith，担任了这次幕后制作和创作的操刀主力。

专辑的第一首主打歌《天高地厚》是依照五个人故事打造而成的，制作人要求每位团员都在这首歌中献声，用过往经历与现今成绩对照来制作歌曲。这首歌曲中有苏见信自己经历过的故事，并且在创作上融合他对朋友的鼓励与支持。