关于音乐《阳关三叠》

阳关三叠

又名《阳关曲》、《谓诚曲》，是根据唐代诗人王维的七言律诗《送元二使安西》谱写的一首著名的艺术歌曲。目前所见的是一首琴歌。最早见于《浙音释字琴谱》（1491年前），另外还有多种谱本，最流行的是清代张鹤所编《琴学入门》（1864年）的传谱。原诗已饱含深沉的惜别这情，入曲后又增加了一些词句。词曲珠联璧合，在唐代广流似。新中国成立后，王震亚将其改编为混声合唱。全曲共分三大段，用一个基本曲调将原诗反复咏唱三遍。故称"三叠"。每叠又分前后两段，后段为新增歌词，每叠不尽相同，带有副歌的性质，分别渲染了"宜自珍"的惜别之情，"泪沾巾"的忧伤情感和"尺素申"的期待情绪。旋律以五声商调式为基础，音调纯朴而富于激情，在后段的八度大跳及"历苦辛"等处的连续反复呈述，情真意切，表达了作者对即将远行的友人无限留恋的诚挚情感。歌曲结尾处渐慢、渐弱，抒发了一种感叹的情绪。

阳关三叠是根据唐代诗人王维（699—759）《送元二使安西》谱写的一首琴歌。王维这首诗在唐代就曾以歌曲的形式广为流传，他的诗是为送友人去关外服役而作：“渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新；劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”谱入琴曲后又增添了一些词句，如：“思君十二时辰”、“鸿雁来宾”等，加强了惜别的感觉。

叫“三叠”是因为同一个曲调要反复叠唱三次。琴歌开始加了一句“清和节当春”作为引句，其余均用王维原诗。后段是新增的歌词，每叠都不相同。这首琴歌的音调纯朴而富于激情，特别是后段“遄行，遄行”等处的八度跳进，和“历苦辛”等处都多次反复，情意真切，充分表达出作者对即将远行的友人那种无限关怀的思念之情。

阳关三叠》 唐代著名诗人王维写有《送元二使安西》诗，歌词明白如话但又情意深长，当时便广被传唱。因首句“渭城朝雨浥轻尘”，又称为《渭城曲》。因最后两句“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人”，亦称《阳关曲》。后被谱为琴曲，初见于《浙音释字琴谱》（1491年）。琴曲《阳关三叠》，因将原诗重复并发展为三段而得名。

临行之际“劝君更尽一杯酒”，就象是浸透了诗人全部丰富深挚情谊的一杯浓郁的感情琼浆。这里面，不仅有依依惜别的情谊，而且包含着对远行者处境、心情的深情体贴，包含着前路珍重的殷勤祝愿。对于送行者来说，劝对方“更尽一杯酒”，不只是让朋友多带走自己的一分情谊，而且有意无意地延宕分手的时间，好让对方再多留一刻。“西出阳关无故人”之感，又何尝只属于行者呢？临别依依，要说的话很多，但千头万绪，一时竟不知从何说起。这种场合，往往会出现无言相对的沉默，“劝君更尽一杯酒”，就是不自觉地打破这种沉默的方式，也是表达此刻丰富复杂感情的方式。诗人没有说出的比已经说出的要丰富得多。总之，三四两句所剪取的虽然只是一刹那的情景，却是蕴含极其丰富的一刹那。

一、《阳关三叠》歌词译文：

清和的时节正值初春。

渭城朝雨浥轻尘，一场朝雨使渭城的空气变得湿润。

客舍青青柳色新，春雨把客舍的屋瓦和路边的垂柳清洗的颜色分明。

劝君更尽一杯酒，请再干一杯香醇的美酒吧！

西出阳关无故人，不然等你西出阳关以外，就再也见不到知心的朋友了。

霜夜与霜晨，一路要经历霜雨的苦楚。

遄行、遄行，跋涉啊！奔波呀！长途越度关津，长途行进一站又一站。

惆怅役此身，身心充满惆怅。

历苦辛、历苦辛、历历苦辛，经历离别的痛苦与艰辛。

宜自珍、宜自珍。一定要珍重自己的身体啊！

二、《阳关三叠》歌词如下：

清和节当春，渭城朝雨浥轻麈，客舍靑靑柳色新。

劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

霜夜与霜晨，遄行遄行，长途越度闗津。

惆怅役此身，歴苦辛，歴苦辛，歴歴苦辛，宜自珍，宜自珍。

扩展资料：

琴曲来源

《渭城曲》王维这首诗在唐代就曾以歌曲形式广为流传，并收入《伊州大曲》作为第三段。唐末诗人陈陶曾写诗说“歌是《伊州》第三遍，唱着右丞征戍词。”

说明它和唐代大曲有一定的联系。唐代诗人曾用许多诗句来形容过它，李商隐的“红绽樱桃含白雪，断肠声里唱阳关”等。而且有些诗人同王维生活的年代相距近一个世纪，可见这支曲子在唐代流行的盛况。

《阳关三叠》，又名《阳关曲》或《渭城曲》，是根据王维《送元二使安西》谱写的一首著名的艺术歌曲。

千百年来，《阳关三叠》被人们广为传唱，有着旺盛的艺术生命力。而在历史上，《阳关三叠》也曾发生不少变化，这些变化更加神秘。

《阳关三叠》的历史最早可以追溯至唐代，王维的《送元二使安西》在唐代就曾以歌曲形式广为流传，并收入《伊州大曲》作为第三段。因为诗中有“渭城”、“阳关”等地名，所以，又名《渭城曲》、《阳关曲》。

后来的唐代末期诗人陈陶曾写诗说：“歌是《伊州》第三遍，唱着右丞征戍词。”

说明它和唐代大曲有一定的联系。这首乐曲在唐代非常流行，不仅是由于短短4句诗句饱含着极其深沉的惜别情绪，也因为曲调情意绵绵、真切动人。

唐代诗人曾用许多诗句来形容过它，如李商隐的“红绽樱桃含白雪，断肠声里唱阳关”等。

大约至宋代，《阳关三叠》》的曲谱便已失传了。后来人们所见的古曲《阳关三叠》，则是一首琴歌改编而成。《阳关三叠》传至后代，有多种曲谱和唱法，仅宋代时期就有3种，连北宋著名文学家苏轼，也说他本人听过两种。

后世留传下来的《阳关三叠》歌谱共30多种，它们在曲式结构上有些差别，曲调则大同小异。

全曲曲调淳朴而富有激情，略带淡淡的愁绪，以同音反复作为结束音，强化了离情别意及对远行友人的关怀，与诗的主题十分吻合。

后世留传较广，经常演奏的《阳关三叠》琴歌，出自清末张鹤所编的《琴学入门》，全曲三大段，即3次迭唱。每次迭唱除原诗外，加入若干词句，系从原诗诗意发展而来，结束时添加尾声。

据1864年清代琴士张鹤所编的《琴学入门》记载，《阳关三叠》全曲共分三大段，用一个基本曲调将原诗反复咏唱3遍。故称“三叠”。

曲谱的每迭又分前后两段，琴歌开始加了一句“清和节当春”作为引句，其余均用王维原诗。后段为新增歌词，每迭不尽相同，带有副歌的性质，分别渲染了“宜自珍”的惜别之情、“泪沾巾”的忧伤情感和“尺素申”的期待情绪。

曲谱的旋律以五声商调式为基础，音调淳朴而富于激情，特别是后段“遄行，遄行”等处的8度跳进及“历苦辛”等处的连续反复陈述，情真意切，激动而沉郁，充分表达出作者对即将远行的友人那种无限关怀、留恋的诚挚情感。

《阳关三叠》歌曲结尾处渐慢、渐弱，抒发了一种感叹的情绪。

《阳关三叠》的《琴学入门》琴歌歌词写道：清和节当春，渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更进一杯酒，西出阳关无故人！霜夜与霜晨。遄行，遄行，长途越渡关津，惆怅役此身。历苦辛，历苦辛，历历苦辛宜自珍，宜自珍。渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更进一杯酒，西出阳关无故人！依依顾恋不忍离，泪滴沾巾，无复相辅仁。感怀，感怀，思君十二时辰。参商各一垠，谁相因，谁相因，谁可相因。日驰神，日驰神。

《阳关三叠》还有《阳春堂琴谱》。此版本被视为是《阳关三叠》最为凄凉的一个调。

歌词写道：伤怀，伤怀！祖道送我故人，相别十里亭。情最深，情最深，情意最深！不忍分，不忍分！担头行李，沙头酒樽。携酒在长亭，咫尺千里。未饮心已先醉。此恨有谁知？哀可怜，哀可怜，哀哀可怜！不忍离，不忍离！

除了《琴学入门》、《阳春堂琴谱》的歌词外，《阳关三叠》还有其他的几种歌词，包括《西峰重修琴谱》、《风宣玄品》。

《阳关三叠》一唱三叹，一叹三迭，让人叫绝。乐曲牵动着哀婉、缠绵的忧思轻轻地向外飘出，悠悠不尽，缠绵不绝。

《阳关三叠》是一首感人至深的古曲，也是我国古代音乐作品中难得的精品，千百年来被人们广为传唱，有着旺盛的艺术生命力。这首乐曲产生于唐代，是根据著名诗人、音乐家王维的名篇《送元二使安西》谱写而成的。因为诗中有“渭城”、“阳关”等地名，所以，又名《渭城曲》、《阳关曲》。大约到了宋代，《阳关三叠》的曲谱便已失传了。目前所见的古曲《阳关三叠》则是一首琴歌改编而成。最早载有《阳关三叠》琴歌的是明代弘治四年（1491）刊印的《浙音释字琴谱》，而目前流行的曲谱原载于明代《发明琴谱》（1530），后经改编载录于清代张鹤所编的《琴学入门》（1876）。新中国成立后，王震亚将其改编为混声合唱。

现存《阳关三叠》

原诗已饱含深沉的惜别之情，谱入琴曲后又增加了一些词句，加强了惜别的感觉，表达了作者对即将远行的友人无限留恋的诚挚情感。曲谱最早见于《渐音释字琴谱》（1491年以前），另外还有1530年刊行的《发明琴谱》等十几种不同的谱本。据清代张鹤所编《琴学入门》（1864年）传谱，全曲共分三大段，用一个基本曲调将原诗反复咏唱三遍。故称“三叠”。每叠又分前后两段，琴歌开始加了一句“清和节当春”作为引句，其余均用王维原诗。后段为新增歌词，每叠不尽相同，带有副歌的性质，分别渲染了“宜自珍”的惜别之情，“泪沾巾”的忧伤情感和“尺素申”的期待情绪。旋律以五声商调式为基础，音调纯朴而富于激情，特别是后段“遄行，遄行”等处的八度跳进及“历苦辛”等处的连续反复呈述，情真意切，激动而沉郁，充分表达出作者对即将远行的友人的那种无限关怀、留恋的诚挚情感。歌曲结尾处渐慢、渐弱，抒发了一种感叹的情绪。

杨州慢，是南宋词人、音乐家姜夔的自度曲，而以此调创作的词中最著名的就是姜夔的《扬州慢·淮左名都》。另外还有赵以夫、郑觉斋等词人用过此调。