弹琴弹出感情来是怎么样的

仅供参考： 关于感情标记演奏法和真实音乐情感表现的问题。在乐谱上都标有许多感情记号，包括：强、弱、跳音、重音、前后倚音等等。在教学当中，这些标记会有明确的弹奏方法。如跳音要分：手指跳音、手腕跳音、手臂跳音。还有半断奏、跳音、顿音演奏时值的不同等等，很是复杂。问题是作曲家为什么要在乐谱上做这些感情记号？例如渐强记号，如果作曲家是通过这个标记来表达某种情感或内容，我们直接弹奏渐强记号是否表达的准确？我们总是要求学生弹奏时要注意音乐感受，如果学生在心里已经有了较真实的音乐感受，通过这么复杂的动作还能不能表现出来？如果感情记号是为了表达作曲家的某种情感，通过像把跳音简单的分为三种弹法这种方式，能否就等于还原了真实的情感？由于强弱涉及到触键力度的大小变化，在渐强的过程中，力度必然发生变化，而触键力度的大小直接影响弹奏的音色。也就是说，在对渐强、渐弱等感情记号的弹奏中，由于触键力度的变化，音色也发生了相应的变化，力量越大，声音越紧。遮掩，就造成演奏整体上音色的不统一，这个问题解决起来比较困难。

想要奏出感人的曲子最重要的是先感动自己吧,就是情不自禁各种音调要做到恰到好处首先要技术过关基础的东西;情感的注入是在这之上的升华,当你的技术炉火纯青时就不能停留在这个层次了要追求对音乐更深的理解;可以了解下曲作者的生平经历,把自己当作他,想像你成为他后经历他所经历的快乐,苦痛一切情感

忘记你是在弹曲子,而是有无尽的话语要通过钢琴表达出来,当作是一种语言的交流好比你去到哪个国家要说哪国语一样是自然而然的水到渠成的事一定要放松,让身体达到最自然的状态,感受每一个音符带给你的情感,音符和你在交流,你通过音符音调同听众交流,不用一言一语别人就能和你有同样的感受,这就是所谓的共鸣

演奏一首曲子时,你就像个导游,听众就是你的队员,想像一下你要做什么:各位前面就是某某著名景观,然后带着队员游玩,要尽兴,怎样才能让每个人都开心全靠导游的个人魅力了;同样的道理,曲子就是你手中的小旗,你要让所有人都沉浸于你的曲中,要怎样做这就考验你了

真正投入其中的感觉大概像灵魂从头盖骨出来随着曲子共舞,曲罢再回到躯壳里的过程吧!

主要通过手指，手腕，手臂以及相关部位对力量的运用，来控制触键的力度和方法，踩踏板也很重要，手脚要配合得当。手上基本功要扎实，多练习练习曲，锻炼手对琴的控制。用心也很重要，在弹琴之前脑子中要构思好每一段怎么处理，哪里弱哪里强，情绪怎样推进，怎样收回，整个曲子高潮在哪里，以怎样的形式和情绪收尾。如果脑子中没有想好，再好的手上功夫也不行。另外，多听听大师的演奏，用心去理解一下大师为什么那样处理曲子，根据是什么，有什么样的心理驱使，多听好的演奏，会对你的乐曲处理有好处。如果有条件的话也可以多研究指挥，看看乐队指挥是要怎样去控制音乐，控制乐队，假如自己是指挥，会采取什么样的方法来完成曲目。再以观众的角度看，什么样的音乐欣赏起来心情舒畅，容易被打动。各个方面都考虑到了，手上和踏板该有的功夫有了，自然能做好乐曲的情感表现与处理。：）

我爱弹琴

　　每当我坐在琴凳上时，听着琴键上弹跳出的音符，就会把所有的烦恼忘得一干二净!我心爱的琴是我最好的朋友，无论我伤心、欢笑，她总是能听懂我的心声……

　　记得在我刚学琴的时候，也经历过许许多多的挫折。但是，妈妈总给我鼓励，让我很快从伤心中走出来。记得有一次，因为我偷懒，没有把新歌的谱子读下来，遭到老师严厉的批评，我十分难过，泄气。妈妈走过来对我说：“一分耕耘一分收获，只有勤学苦练才能取得理想的成绩，不要放弃!相信你下次一定能弹好!’’我惭愧的低下了头，妈妈微微一笑说：“加油!你一定行!”

　　我现在越来越喜欢弹琴了。每当我流畅的弹完一首新曲，每当我的表演赢得妈妈的掌声，每当我看到老师微笑着点头，我是多么的幸福!我心爱的琴不但会带给我快乐和幸福，也带给我许多启示。

　　记得有一个星期六，爸爸妈妈都不在家。我和好朋友在我家玩，因为一件小事我们生气了，谁也不理谁。我想先道歉吧，又难以开口，而她呢，闷坐在那里，一脸委屈。当时，我很烦恼。无意间，看到了我心爱的琴，“弹首曲子吧!”说着我走到了琴边，弹起了《友谊天长地久》。弹着弹着，仿佛有一个人在我耳边说：“去道歉吧!去吧，去吧……”我鼓起勇气向好朋友道了歉，心里好开心呀!

　　我爱弹琴，它使我明白了许许多多的道理，使我长大了许多!

　　我爱弹琴，我爱它的美妙神音，但是我更加爱它对我的启示!

多读书，平时多想问题，把你的生活阅历以及你对人生的感悟适当的通过曲子抒发或者表达。要想琴弹得有感情，首先要人有感情，并且感情可以是多种的，有爱有愤怒有忧愁有抗议或坚决或执着，不是你能弹得出什么，而是看你怎么在你弹的过程中将你自己融入进去。听者不见得能从中听出什么，就好像演奏者不见得能从曲中体会出作者的本意，即使他了解一切的背景以及作者的故事，还是枉然，因为人和人毕竟不同，子非鱼嘛。而且个人认为弹琴只要能将自己融进去就是好的，不然那些音符，说白了，真能表达出怎样私我化的微妙情感，表达得多么明显让人一听就知道，我觉得不太现实= =。并且这也不能强求吧，比如你自己并不喜欢的或者你确实无感的曲子，没有必要强求自己什么时候都弹出感情，而且也没有那个必要。

弹钢琴弹出感情关键在于手指的灵活程度。

大指练习：

1，把手悬空做好手型放松，大指的二关根要放松的突出，然后，让大指轻轻做上下运动，二关根要突出。注意要大指独立完成，不能影响其它手指和手掌，要放松的做。

2，在琴上做练习，把悬空做的练习移至琴上，先轻抬手指，轻轻地慢速下键。要注意放松和独立。注意手型。手指可以不一指一键。

3，在第二条的基础上，做大指的快速触键练习，也是先轻抬手指，然后快速下键。力量不要太大，音响后快速放松，手型要到好的状态，下键一定要敏捷。

扩展资料：

钢琴和弦的基本功

1、和弦包括三和弦、七和弦，属七和弦等，和弦的练习有原位，转位的练习，有整和弦也有分解和弦，一般先弹奏三和弦，首先要坐正，身体要放松，手臂、肩都要放松，要注意力量的转移，要脚踏实地的来支撑整个身体，弹奏时身体要向前稍稍倾斜。

2、当手指在键盘上找好音后，要迅速的把力量从肩到大臂、小臂，再到手腕到手指最后力量都落在指尖上把力量送出去，声音要结实，不能虚、飘，在弹奏和弦时送力量出去这个过程要快、准，弹下去时指尖要站立好，而其他部位要放松。