郭沫若创作《天狗》的目的以及情感

　　1 这首诗写于郭沫若新诗创作的爆发期，正是青年郭沫若情感最炽烈的时刻。这首诗的风格是强悍、狂暴、紧张的。

　　一开始诗人便自称“天狗”，它可吞月、吞日，吞一切星球。而“我便是我了”则是个性获得充分张扬所带来的自豪感。所以它是诗人在五四精神观照下对个性解放的赞歌，也正因有了冲决一切束缚个性发展的勇气后，个性才得以充分发扬，五四新人才具有无限的能量：“我是全宇庙底Energy底总量！”这样的五四新人将会改变山河、大地、宇宙。“我飞奔，我狂叫，我燃烧……。”诗句所释放出的情感力量像猛烈的飓风、奔腾的激流，在那个时代产生了强烈的冲击波。“我飞跑”则是令人振奋的呐喊，充分展示五四时期个性解放的痛苦历程。总之，《天狗》是五四时期奏起的一曲惊心动魄的精神赞歌。是五四时期人们第一次从诗歌中听到的勇猛咆哮的时代声音。“天狗”那可吞掉“一切的星球”的豪迈气概，正是五四时期要求破坏一切因袭传统、毁灭旧世界的精神再现。

　　2 郭老虽然想通过众人皆知的神话，体现诗人思维的空前张力和飞动，体现时代和个人水乳交融般的结合。但它所依托的载体却不尽如人意，有着与历史传统不相符的形式。因此，《天狗》就象其原形一样，只能存在于人的意识之中，想象的成分远大于其现实中的真实感。《天狗》仅是“天狗”罢了。

　　(1)“天狗”的形象塑造：

　　在狂飚突进，冲决一切封建藩篱，高扬个性解放思想大旗的五四时代，《天狗》可谓是最典型、最充分地反映出这个时代精神的独具特色的典范作品。这首诗以奇异的想象和超凡的象征塑造了一个具有强烈的叛逆精神和狂放的个性追求的“天狗”形象。以恢宏的气魄和极度的夸张，突现了“天狗”气吞日月，雄视宇宙，顶天立地，光芒四射的雄奇造型，喷发出五四时代文学独具的澎湃激情和破旧迎新的主题。诗人把自我的情感熔铸到“天狗”的形象中，直接以“天狗”自比，极写自我力量的扩张和自我精神的解放。在象征性的诗歌意象中，塑造了一个大胆反抗，勇敢叛逆的抒情主体——“我”(即“天狗”)的形象。“我”横空出世，“我”雄居宇宙，“我”主宰一切，“我”与宇宙本体合而为一，“我”在自噬其身中获得新生。

　　(2)诗人情感的抒发方式：

　　《天狗》是直抒胸臆之作，它抒写的是青春生命高峰状态的一种神奇的独特情感体验。《天狗》第一段所表现的，就是青春生命自我扩张的美好希冀及其征服自然的浪漫憧憬。鲸吞日月、鲸吞宇宙的天狗，正是青春生命高峰体验状态下君临万物的狂放心态的具象化。接下来诗人进一步表现青春生命高峰体验状态下的种种微妙感觉，即中国传统哲学中“与天地同流”、浑然忘我的审美“坐忘”境界。所以，当天狗吞了日月星辰之后，便发生一种幻觉：“我是月底光，/我是日底光，/我是一切星球底光……” 高峰体验状态下的青春生命力，仿佛处于原子核的不断裂变状态，仿佛“一种燥热，一种搅动，一种热辣辣的疼痛”，“在剥他的皮，在吃他的肉，在吸他的血，在咬啮他的五脏六腑”。这种种焦灼感、燥热感、疼痛感，“在他的周身流转着，好象跑过他的神经、脊髓和头脑”，而自身躯体的承受力终归是很有限的，诗人想象中青春生命活力终将自我引爆，向四周迸射……

　　(3)诗歌语言的特点：

　　闻一多将写诗比作戴着镣铐跳舞。鲁迅说，“诗须有形式，要易记，易懂，易唱，动听”。郭沫若不这么看，他说：“诗的精神在其内在的韵律”，即“情绪的自然消涨”，至于诗的外在形式，诸如语言之类则象衣服，“诗无论新旧，只要是真正的美人穿件什么衣裳都好，不穿衣裳裸体更好!”《天狗》就是郭沫若这一诗学观念的极端化创作，全然不讲诗歌的“形式”，丝毫不考虑诗句的“勇唱动听”，一任感情的渲泻，急不择言，信口开河。全诗二十九行，每行都以“我”起首，长短不拘，既单调又散乱，全然不理会中国读者低吟浅唱、一唱三叹的诗歌审美预期，通篇为高腔大嗓的狂呼呐喊，随兴陡然而起，兴尽嘎然而止! 这种自始至终的单调句式反而增强了全诗一气呵成的整体连锁性，信口开河、不加打磨的粗厉语言反而强化、凸现了诗的力度，拒绝包装、径直袒陈的赤裸情感反而更易于与读者交流共鸣。这样，全诗浑然一体，如灼热的岩浆冲破地壳，火山爆发般喷涌不已;又如天山之巅暴发泥石流，汹涌澎湃、呼啸奔突，一泻如注……，具有极大的冲击力和震撼力!

　　(4)诗人的奇特想象：

　　天狗的形象在传说中带有很大模糊性，而在诗中则具化成为有着无限能量、充分得以解放了的个性“我”的形象。他一会儿把月来吞了、把日来吞了、把一切的星球来吞了，一会儿成为月底光、日底光、一切星球底光，一会儿又飞奔、狂叫、燃烧，而且在神经上飞跑、在脊髓上飞跑、在脑筋上飞跑，这都表现了诗人的自由解放。

　　然而，这个个体独立、个性张扬、自由自在的现代人并不是一个妄自尊大的无知狂人，他是一个确确实实感受到了时代脉搏的跳动、掌握了先进科学知识的现代知识分子，他懂得天文学(月、日、星球、宇宙)，懂得现代医学(X光线、神经、脊髓)，也懂得物理学(Energy、电气)，正是因为有了丰富的科学知识作为保障，这“天狗”才能气吞寰宇而不显癫狂，行为超常却仍不失合理性。同时，天狗对自已的“剥”、“食”、“吃”、“啮”，则表现他对自己的批判和勇敢的否定，诗人以“天狗”来表达自己除旧布新和要求个性解放的思想。

郭沫若的主要作品有：

1、高渐离：

《高渐离》是郭沫若同志一九四二年的作品，原名《筑》，初版于一九四六年，人民文学出版社于一九五七年根据一九五四年新文艺出版社版，经作者作了较大的修订，收入《沫若文集》，并改名为《高渐离》。

2、虎符：

《虎符》是1942年郭沫若创作的话剧，信陵君窃符救赵的故事曾被许多剧种以不同的方式演绎过，自从郭沫若的话剧《虎符》出台后，其它的版本也就少见演出了。

3、屈原：

《屈原》是郭沫若影响最大的、最震撼人心的剧作。郭沫若以10天时间完成的5幕话剧剧作《屈原》于1942年4月由中华剧艺社在重庆国泰大剧院公演。

4、星空：

《星空》是郭沫若创作的诗歌，载于1923年出版的诗集《序诗》中。其不再礼赞“光芒万丈的太阳”，而是仰望幽光闪烁的“星空”，不再是要“赤裸着双脚”，永远和地球“母亲”相亲，而是羡慕“天上的街市”。

5、蔡文姬：

现代戏剧《蔡文姬》 是郭沫若先生专门为北京人民艺术剧院创作的一部历史剧，剧情描写了东汉末年，三国时期才女蔡文姬的坎坷际遇。

诗集　　《女神》、《长春集》、《星空》、《潮汐集》、《骆驼集》、《东风集》、《百花齐放》、《新华颂》、《迎春曲》；　　2、历史剧本　　《屈原》(已拍摄发行)、《虎符》、《棠棣之花》、《孔雀胆》、《南冠草》、《卓文君》、《王昭君》、《蔡文姬》、《武则天》、《聂莹》；　　3、回忆录　　《洪波曲》　　4、评论集　　《雄鸡集》　　5、专著　　《中国古代社会研究》、《甲骨文研究》、《卜辞研究》、《殷商青铜器金文研究》、《十批判书》、《奴隶制时代》、《文史论集》、《郭沫若文集》(38卷)等。　　6、翻译书目：　　《菌梦湖》(小说)德国施笃谟著、与钱君胥合译，1921年，泰尔　　《少年维特之烦恼》(长篇小说)德国歌德著、1922年，泰东　　《社会组织与社会革命》(论文)日本河上肇著，1924年，商务　　《雪莱诗选》(诗集)英国雪莱著，1926年，泰东　　《浮士德》(诗)德国歌德著，1928年，创造社　　《沫若译诗集》印度枷里达若著，1928年，创造社　　《石炭王》(小说)美国辛克莱著，1928年，上海乐群书店　　《政治经济学批判》(理沦)德国卡尔马克思著，1921年，神州　　《战争与和平》(长篇小说)俄国列托尔斯泰著，1935年，光明书局　　《艺术的真实》(理论)德国卡尔马克思著，1947年，群益　　7、著作书目年份及出版社介绍　　《女神》(诗集)1921年，泰东　　《瓶》(诗集)1927年，创造社　　《前茅》(诗集)1928年，创造社　　《恢复》(诗集)1928年，创造社　　《水平线下》(小说、散文集)1928年，创造社　　《我的幼年》(自传)1929年、光华　　《漂流三部曲》(小说、戏剧集)1929年，新兴书店　　《山中杂记及其他》(小说、戏剧集)1929年，新兴书店　　《黑猫与塔》(小说、散文集)1931年，仙岛书店　

1942年，作为革命作家的郭沫若正在中国***的领导之下主要从事着紧张而又繁忙的抗日宣传工作，所以，对于《石榴》进行政治性的解读便似乎成了顺理成章的事情。比如，有的论者就曾认为：“作者歌颂的夏天，分明是华夏之天，是抗日民主根据地的天；那‘夏天的心脏’分明是优秀的华夏儿女——中国***人。”〔2〕但我在阅读《石榴》时，印象最为深刻的，倒是作品所充溢与散发着的生气勃勃的生命热力——那种火一样的灿烂、燃烧、自由、蒸腾，并且呼呼向上的生命热力，所谓的“榴红似火”，也许所指的，并不仅仅是色彩上的相似，而正是这种火热的生命力量。

“五月过了，太阳增加了它的威力”，灿烂而又热烈的夏天真正地来到了。对于很多人来说，夏季的炎热都是一种相当难熬的苦楚，而对树木，“它的威力”也很可怕，所以在这样的时候，很多“树木都把各自的伞盖伸张了起来，不想再争妍斗艳”，在“炎阳的直射”下甘拜下风了。但对作家来说，夏天却让他分外高兴和“喜欢”。在他看来：“夏天是整个宇宙向上的一个阶段，在这时使人的身心解脱尽重重的束缚”。所以很显然，夏天在作家这里，无疑意味着昂然向上，意味着解放与自由。而作家所咏颂的石榴，之所以在这样的季节还能不畏炎热地开花，也许正因为她有着夏天的品格。实际上，在作家这里，石榴不仅有着夏天的品格，她的花朵，还是夏天的心脏。在自然与科学的意义上，充塞宇宙、无穷无际的夏天的热力虽然来自于太阳，但在《石榴》之中，在文学审美的意义上，这样的热力却是来自于“石榴”，来自于那一朵一朵的小小的“榴火”。正是那火红的、燃烧的石榴的花朵，在给夏天输送着源源不断的热力，她是夏天的心脏，也是夏天的灵魂、夏天的生命之源。她的美丽，她的灿烂，她的燃烧，她的生命的热力，不仅是对夏天的装点和呼应，更是对夏天的“授予”。

如果说，郭沫若的《石榴》是一首诗，那么，将石榴的花朵比喻为“夏天的心脏”正是其“诗眼”。这样的比喻当然是一种想像，是一位浪漫主义诗人所自然会有的一种相当独特的文学想像，但在另一方面，它又绝不仅仅只是想像，它是以自己的赤诚和自己的满腔热血投入火热的民族解放斗争的作家强烈而又独特的生命体验。那火热的、意味着解放与自由的夏天，不正是民族解放斗争的象征？而那些榴火、那些石榴的花朵，不正是像作家一样投身斗争的华夏赤子？所以说，从政治层面上，我们可以像前面所提及的一位论者一样，将这一作品中的“夏天”及其“心脏”——石榴的花朵理解为“华夏”与“中国***”，也可以稍加泛化地将它们理解为“火热的斗争”以及投身其中的“赤子”。但在实际上，还不止于此，我们还可以将它们所包含的思想意蕴理解得更加抽象，而将对生命热力的体验与赞美作为这一作品的思想主题。在这样的意义上，石榴与榴火的形象，自然又包孕着作家自我的生命寄托与生命体验。所以说，《石榴》的篇幅虽然短小，但却包含着较多层次的思想内涵。

在丰富的思想内涵之外，《石榴》的艺术构思和艺术表现也有着自己的特点。

正如我们在前面所分析的，《石榴》的“诗眼”，即其“构思的焦点和意象的核心，就在于新颖独异，既表现榴花形象特质，又富有感情色彩的比喻‘夏天的心脏’”〔3〕，作品之中形象并不高大的石榴，特别是其小小的榴火———这“夏天的心脏”，与阔大无垠而又有着无穷威力的夏天构成了很大的空间与力量上的张力，而正是在这种巨大的张力之下，榴火的形象熠熠生辉、生机盎然。

作家对石榴形象的刻画颇见匠心。仿佛一则影视小品，作品从开始就为我们不断呈现着一幅幅色彩鲜明的影视画面。先是一幅中远景的画面：炎热的夏季，万木丛中开花的石榴。第二段，是一幅近景：集中展示了石榴的形象，她的枝干、她的叶片。第三至第六段，特写：以动态画面的方式展示榴花的形成、特征，及其在秋天结成果实。第八段，画面拉回，重新展现中远景的夏季图景。

作为一篇文学作品，《石榴》对石榴形象的刻画还显示出作者相当高超的语言艺术。作家对石榴的观察有着足够的细致、准确与真切，除了一些词汇的精确运用（作家特别注意了词的色彩感）之外，诸如“比喻”和“拟人”这样的修辞技巧还在作品中有相当频繁而又极为成功的使用。比如，将榴花比喻为“花瓶”、“希腊式的安普剌”和“中国式的金罍”，直至将其比喻为“夏天的心脏”；比如，又对榴花进行拟人化的修辞，将其由榴花演变为果实比拟变戏法，而且还会对其戏法“忍俊不禁地破口大笑”从而“露出一口的皓齿”。这些修辞，不仅使作品对于石榴的刻画更加逼真，更加形象，而且还使作品更加生动，更加充满了机趣，从而也更加有益于展现石榴的生命活力。郭沫若不光是一位诗人和散文作家，还是一位杰出的戏剧家和历史学家，作品中这一小小的戏剧性以及从中外文物当中取譬修辞也许与此不无关系。这一特点，也是我们在阅读作品时所应注意的。

在郭沫若全部的散文作品中，《石榴》也许并不是最好的篇章，如果我们从思想内涵的深刻性方面提出要求，它很显然地略嫌单薄了一些，但是，仅以我们前面所述的特点，以及它的感情的坦率与热烈及其色彩的明亮，足以使其具有了相当独特的价值。

从1919到1947年间，郭沫若创作了小说四十余部，其中有借古喻今的“寄托小说”，有细腻描写身边小事的“身边小说”。他创作戏剧达到十几天一部的速度，五四期间他创作了八个戏剧奠定了他的中国戏剧史上的基础，其中《卓文君》、《王昭君》、《聂 》合称三个叛逆的女性，而新中国解放后他的《屈原》、《蔡文姬》、《虎符》等剧作更是证明了他的创作源泉不息。他早期的翻译作品《少年维特之烦恼》、《浮士德》等作品把国外的文艺新风引起了中国。 郭沫若的作品中浪漫是始终的笔调，但于浪漫之中又藏匿着不露声色的锋芒。他不喜欢引经据典，也不照常规出牌，他借历史的原结构，把对现实的抗争隐匿于历史人物之中。他把生活搬上了舞台，又把地上的舞台搬到了天堂。他在中国艺术领略里的学术影响力使他成为中国国内战争尚未平息时两大政党争相接纳的政治人物，然而他选择了一条正确的人生道路，使他在人生的后29年为新中国的政治文化建设发挥了作用。

走进乐山，你会发现郭沫若与这座城池息息相通，沙湾美女峰下巨型雕塑郭沫若潇洒从容的扼腕向天，具有时代标志的乐山广场，郭沫若的又一塑像淡定自若。乐山城中心里有沫若广场、沫若剧院，郭沫若的母校——乐山一中和乐山草堂高中成了乐山学子争相就读的重点学堂。因为有了郭沫若，乐山多了很多国内外学者和要人的脚印，因为有了郭沫若，整个乐山城池增添了几分素养。在乐山对郭沫若的研究有民间的，有院校的，有自发的、甚至有的是孤独的。人们用不同的形式让这位伟大的文化巨匠生命不朽，以他的名字名命的各种活动、各种文化场所数不胜数。

一生主要文学著作有：

1、诗集：《女神》，《星空》，《瓶》，《前茅》，《恢复》，《蜩螗集》，《战声集》等。

2、散文：《我的幼年》，《反正前后》，《创造十年》，《北伐途次》，《沸羹集》等。

3、戏剧：《三个叛逆的女性》，《屈原》，《虎符》，《棠棣之花》，《高渐离》，《蔡文姬》，《武则天》等。

4、另有《沫若诗词选》及翻译歌德的《浮士德》等。

扩展资料

作者简介：

郭沫若（1892一1978年），原名郭开贞，字鼎堂，号尚武，乳名文豹，笔名沫若、麦克昂、郭鼎堂、石沱、高汝鸿、羊易之等。

1892年11月16日出生于四川乐山沙湾，毕业于日本九州帝国大学，现代文学家、历史学家、新诗奠基人之一、中国科学院首任院长、中国科学技术大学首任校长、苏联科学院外籍院士。

―郭沫若