音乐太极古琴曲表达的意思

表达了对道家思想哲理的一种思考。太极代表宇宙万物，代表道，相生相化。

琴曲《太极》以流水鸟鸣之声开启自然之气，古琴开篇，中间以古筝，箫，锣鼓和小提琴叙述故事，最后又回归到鸟鸣和飞泉，清新淡雅，令人沉静。

太极和古琴，皆源于自然的启迪。而进一步认识，这些艺术又与气和意有密切关系。太极拳的要点在于凝神、安详；古琴在不同程度上也要自发地养气。

弹奏技巧：

心和意既构成矛盾的对立面，必须在运动中有分有合。对右侧的全然不顾，和对左侧的集中注意，都是抹杀了矛盾运动中对立面的发生和发展，是两个极端。但由于左右两侧客观上确实存在繁和简的差异，而“心无二用”、“目有专注”，注意力应有所侧重是正确的，但均应采取“意领心、心领指，指、心、意统一”的方法。

对于右侧，对于一些较繁的指法，例如滚、拂、泼、刺、长锁、搂圆、索铃、连挑数弦等，在运用这些指法时，先存想，次“注目”于弦，指到弦动，心意合一，能收到音律圆、活、较灵，避免钢弦刹音之效。

对于左侧的定位指法，包括绰、注、吟、猱、撞、逗、捏起，带起、放合、推出、罨等，先存想该指法的弦位、徽位，次看准，再运行；对于移位指法，包括上、下、进、退、分开、淌、往来、浒等，也要先存想该指法的位移终点徽位，次看准它们，再运行。

白居易《对琴待月》一诗，表达对古琴的喜爱以及知音难觅思想感情。

白居易的诗歌题材广泛，形式多样，语言平易通俗，有“诗王”之称。官至翰林学士、左赞善大夫。公元846年，白居易在洛阳逝世，葬于香山。

有《白氏长庆集》传世，代表诗作有《长恨歌》、《卖炭翁》、《琵琶行》。其中白居易提及琴的诗词便有116篇。

原文：

《对琴待月》

唐白居易

竹院新晴夜，松窗未卧时。

共琴为老伴，与月有秋期。

玉轸临风久，金波出雾迟。

幽音待清景，唯是我心知。

译文：

竹院新晴夜，松窗不睡觉时。

共同琴为老伴，与月亮有秋期。

玉轸迎风了很久，金波上出现雾慢。

幽音等待清晨景色，只有这样我的心知道。

扩展资料：

《对琴待月》首颔颈联都在描写诗人的现实生活。尾联说“唯是我心知”，是说只有我懂琴音的表达，反说无人能懂他的心思。

白居易他喜欢听琴，他喜欢看琴，他喜欢弹琴，他为古琴写过很多诗歌，他为古琴感到叹息，他为古琴发出由衷的心声。

在唐代，由于国力的强盛，北方、西域很多地方都成了大唐的领土，民族的大融合也带来了西域的音乐，一时间，羯鼓、琵琶、羌笛等纷纷涌入世人的视线，因为新奇，所以很快被人们传播，上至皇亲贵族，下至贩夫走卒，皇宫内外，大街小巷都是西域乐器的声音。

这对于古琴来说可谓是一场灾难，原本高深雅致的琴音，渐渐不被人喜爱，弹的人越来越少。

让古琴成为当时的“小众”音乐，对此，白居易很是感慨，觉得知己难遇，写下著名的《对琴待月》，为自己遭遇感到悲愤，为知己难遇感到惋惜。

参考资料来源-对琴待月：

古琴墨缘的寓意有几种不同的解释，其中一些寓意可能因人而异，需要根据具体情况和创作者的意图进行理解。以下是一些可能的寓意：

1 表达忧伤之情：古琴墨缘是一首表达作者忧伤之情的美妙音乐。它描述了一个人内心的痛苦和忧伤，以及对生命的思考和领悟。

2 描述优美的意境：古琴墨缘也是一首描述了安静、优美、深远的意境的音乐。它让人们感受到了古琴的韵味和魅力，以及深藏在音乐中的情感和思想。

3 传达禅意：古琴墨缘还可以被理解为一种传达禅意和哲学思考的音乐。它让人们感受到了禅宗的思想和境界，以及对于生命和世界的深刻思考和领悟。

总之，古琴墨缘的寓意可能因人而异，需要根据具体情况和创作者的意图进行理解。