为什么说《伤逝》是一部爱情悲剧？

“人必须生活，爱才有所附丽。”说明：爱是一个人的精神状态，使精神的附件，必须有物质的存在，活着是存在的物质基础，你爱的只是依赖。 （“附丽”依赖“附加”，美丽的“韩国”） - 连生存的人不必谈什么“爱”？谈什么其他的追求和梦想？一生都没有谈什么爱？ ！看过**“黄河绝恋”，主角是安静的，你叫什么美国人 - 他后来成了她的丈夫，是不是啊？女主人公为了保护自己被困在日本的敌人，而不是在任何时候用手榴弹那么，作为一个中国女人在**中安静的意思是：这是爱的，所以要准备好去。 ，美国人说：“生活没有，怎么能有爱情吗？他们喜欢什么？”这意味着他宁愿放弃拯救自己不会轻易选择亡（自杀）。也许是中国人和美国人的价值地位不一样，如中国人讲究“舍生取义”，“杀身成仁”之类的，但是，美国的演员，我觉得它讲述了一个真正意义上的：是为了爱，为了崇高的爱，顽强地活着，即使要屈辱的活着 - 活着的时候，打开的方式为爱的前提下，活着，是生命的本质，生命或生存。

鲁迅先生的“伤逝涓生子君的爱情故事深刻地指出：”只为了爱 - 盲目的爱 - 另一种生活本质的整体忽视。就是生活。将生活和爱才有所附丽

鲁迅“伤逝”的身份理论“是辩证唯物论的主要物质。

鲁迅是从那些和他同时代的“鸳鸯蝴蝶派”作家不同，他关注生存和爱更深层次的冲突矛盾。

“伤逝：这本小说的主人公是基于工程 - 涓生的票据书面的形式，从形式上看，是自传体的子君的自白个人的爱情生活。事实上，根据两副面孔出现在读者面前（如果你仔细阅读，你会发现）。是一个霍尔子君 - 我还不如叫她的爱子君期间。子君是一个妇女的新形象小说，果断，有知识，有主见。在子君主好兆头胡同 - 也就是说，同居期间子君 - 但它是一个古老的，懦弱和无知的妇女，在中国与旧时代烙印的传统女性形象。作品胡安盛的笔记“中的个人感情的主角的形式，在子君的评论震碎年的经验，通过Juansheng反思和反省，揭示的爱和从恋爱到激情的婚姻问题，可以不成为一个孤立的问题，它是最终的解决方案，不仅是个性的解放，而应该是整个社会解放的一个组成部分。

伤逝“鲁迅小说的主题，爱情和婚姻的年轻男性和女性，长，写得很好的异常凄切悲怆，感情。胡安盛的笔记”的形式工作，以叙述的形式，描述他的子君悲伤心碎的浪漫的Juansheng的回忆。在叙事的过程中，不断穿插，与Juansheng通话和抒情。这样的措辞引起新颖的双重功效：真正的叙事涓生子君的情感历程和悲剧性的结局，故事中的工作表示似乎是清楚的，完整的，第二个是英雄谈话与抒情的想法和感受的工作强度大大提高，的的工作重点Juansheng深刻的反省和忏悔的悲惨的故事，但也加深了作品的思想内涵呼吁。

“伤逝”的文本内容是非常深刻的，从来没有像看上去好像只是一个简单的爱情故事，或复制娜拉走后如何可视化，可以看到整个新文化运动的历史命运和困境这个比喻。运动的新文化运动，是创造意义的真空的意义，因为这个文本是Juansheng也有一个“创造者”（主），他的命运和困境，再加上缺乏意义，给他参加新文化运动，是运动的写照。作为第一主体的文本世界“伤逝”，Juansheng创建一个子君新生的身体，使他们的世界，因为她的外表和充满活力的，填充的意义，但最终，他“不爱”的名义亲自失去附丽于她的意思，带领新生的主要隐匿（消失）。创建从虚空中恢复的虚空中，一个周期下来的创造者的涓生下降到更深的空间，也破坏罪的负担，在一天结束的时候，整个世界，他还需要承诺。一个毫无意义的世界依赖于罪的负载陷入无效的主体，除了没有赋予意义。这个无助的深刻认识和观察胡安盛根会导致焦虑和痛苦，但也鲁迅的焦虑和痛苦的根源。走向一条新的出路，“我想踏进去的第一步，我想真正的深深隐藏在心灵的创伤，默默前行，我用遗忘和说谎领先的”一个反对“为宗旨，以”文化的努力隐瞒和欺骗的痛苦道破，引起疗救“起义被遗忘的的关注，甚至自己对面的”被遗忘和说谎做我的主导动机的角度，后果严重的矛盾，如果不是讽刺，这是怎么了深深的悲哀和痛苦。被遗忘和说谎是必要在这里，没有这么多，因为重量太重的真实性和耻辱，面对的特殊情况下，非传染，所以Juansheng从根本上否定自我，真子君完全忘记了，“说谎”为了掩饰自己的巨大的失败在这交会时，映射一个新的出路“，因为它是一个耻辱之勇的感觉 - ”卧狗的标志卡在生活中，已纳入严重，这种自愿的负面行为耻辱的旗帜前进“招魂”高举旗帜是相似的功能设置为“从里复活”的巫术仪式的葬礼总之，“伤逝”让涓生抓住了，是一个极其复杂的局面的不可告人的后果“，这种情况的后果，但他一手造成的。”，涓生（谐音捐赠原料），这也是鲁迅的一面镜子整个新文化的先锋阵营，胡安盛的努力，取得的成就罪“悔恨和悲伤，整个局面和后果”这也是他们。因此，在作品中的鲁迅内心的痛苦，其苦茹，无明显的表达。

“伤逝”的艺术特色：的

强劲的抒情小说的艺术特色。这是一个以叙事为主，如“的”阿Q正传“是非常不同的。作者还使用各种技术抒情。 ①情绪在国王的场景。 （2）反复咏叹，层层递进。 ③奇异的想象力，形象化的感受。 ④详细的说明。 （如A与放弃回归这个情节有意义的。）⑤语言。

小说的“注释”的方式，用诗一般的语言来形容Juansheng的心态，并结合了关键事实Lvshu的。内心独白的纪念和会谈，回顾点缀，在细节上，和浓郁的抒情色彩和细腻的白描手法描绘。小说的叙事，议论，风景具有浓郁的抒情色彩。这本小说主要是根据霍尔]吉尔吉斯斯坦胡同，霍尔等回顾性结构，在审查具体的事件描述，笔者没有根据事件发生的时间。但根灿烂的英雄的情感长跳，跳追查。首先，抒情的叙述。 ：子君亡，回霍尔Juansheng，一年前的记忆，倒在爱与子君表示他们坠入爱的叙事语言的情绪：“一年前，沉默和空虚，所以往往他的嘴，看着着，盼望着子君的到来“，”听到清晰的声音，皮鞋，高尖底触及路面砖，我突然生活哦！“现在，但是，只有沉默和空虚仍是子君，但永远不会再来，一直到永远，永远！ “其次，通过对话直接表达了诗人。小说结束的段落：”我愿意真的有所谓的鬼真的是所谓的地狱，那么，即使在恶风的轰鸣声，我会寻找子君，脸对脸说我的悔恨和悲哀，祈求她的原谅，否则，地狱的毒怀仁饶了我猛烈地燃烧了我的悔恨和悲伤。 “

这再次Juansheng追悔莫及。

表示悔恨和悲伤，笔者也与景物描写抒情的作者写道：一年前，当两人在爱情，子君新叶，用半挂在铁老干燥的室内紫色白藤花枯萎的金合欢树外窗，让我看到，有一个房间。一年后，仍是摇摇欲坠的这板床，这个半干旱的金合欢树和紫藤，但所以，我希望到那个时候，快乐，爱情，生活，所有消失了。

作者写道，在晚空的空虚和寂寞。

关于鲁迅：鲁迅（1881-1936 ）作家，思想家和革命家，原名周樟树生活，后改名周树人，鲁迅的前字俞山，后的变化河南省唯一的。绍兴，浙江，祖籍河南省，正阳县。现代伟大的作家，思想家和革命者。身高为161米。“鲁迅”为化名参加“五四”运动影响的那一天，人们习惯把它称为鲁迅。生于1881年9月25日出生在破旧的封建家庭的青年通过进化论，尼采的超人哲学和托尔斯泰博爱思想。于1902年去日本学习的原在仙台医学院学医，后从事文学作品，民族精神变革的希望。,1905-1907，参加革命党人的活动，发表了“摩罗诗力”，“文化偏见”等论文。回奉母亲的婚姻生活，夫人娟。 1909年，连同他的弟弟周作人共同翻译域外小说“介绍外国文学。同年回国，并已在杭州，绍兴任教。

辛亥革命后，南京和北京政府的前临时政府教育部教育会员，叶钱，的职级教学在北京大学大学学报，女子师范学校。在1918年5月，首次使用的笔的名字“鲁迅”，首白话小说出版史的中国现代文学，“日记狂人日记“，奠定了一种新的文学运动的基石。”五四“运动前后，参加”新青年“杂志的工作，成为”五四“新文化运动的主将。 1918年至1926年，先后创作出版了一本短篇小说集“呐喊”，“彷徨”杂项工程，“坟”，“野草”散文诗歌，散文集“朝花夕拾”，杂文集“热风” ，“华盖集”，“华盖集续编”专辑。其中，在1921年12月出版的中篇小说“阿Q正传”，中国现代文学史上的杰作。在1926年8月，由于学生的支持在北京爱国运动，北洋军阀政府希望仲文部门的负责人南仁厦门大学，1927年1月，当时的革命中心广州，在中山大学任教务主任，1927年10月抵达上海，开始住在一起自己的学生许广平在1929年，他的儿子周海婴出生1930年，欧盟的自由运动的一部分，在中国左翼作家联盟和民权保障同盟，反对国民党政府的独裁统治和政治迫害从1927年到1936年，创造了一个历史的小说集“故事新编”中的解决系列的作品，论文“设置”，三年免费的“不忠集”，“南，北调集”“伪自由书“，”准恋情“花边文学”，“且介亭杂文”且介亭杂文两个针织“，”且介亭杂文系列“，”集外集“和”外集拾遗“专辑英寸的生命鲁迅，中国的文化事业：他领导了很大的贡献，支持的”无名社区“，”朝花俱乐部“等文学团体”全国每日新闻“的编辑补充（B），“原野”，“语丝”，“洪流”，“萌芽”，“翻译”等文学期刊，热忱关怀，积极培养青年作者，大力翻译外国进步文学作品和介绍的名画，木刻，收集，研究，整理了大量的古典文学，编着的“中国小说史略”，“中国文学史”，整理“嵇康集”，编制了“会稽郡，所以书杂录”古小说钩沉“，唐，宋传说中的记录“的”小说旧闻了，笔记“等。

2010年，1936年10月19日，鲁迅在上海的亡。自动成千上万的普通百姓看到了他在他的棺材，鲁迅仍然覆盖着一面旗帜，上面写着“民族魂”的名称。埋公墓虹桥的国家。在1956年，移葬虹口公园，毛泽东为重建的鲁迅墓题字。

1938年出版中的“完成作品”（20卷），人民共和国的中国，鲁迅和翻译成立后已被编译为“全集”（10卷），“鲁迅翻译”（10卷），“鲁迅日记“（第一，二卷），”鲁迅收集的信件，并重印鲁迅编辑古老品种。“完整的作品”（16卷）于1981年出版。北京，上海，绍兴，广州，厦门，成立了鲁迅博物馆，纪念馆大厅。鲁迅的小说，散文，诗歌，散文，几十个的（第一个）当选的主要语言教科书的小说“祝福”，“的真实故事的”阿Q“，”药“已被改编成**。鲁迅的作品，丰富了世界文学宝库，已被翻译成英语，日语，俄语，西班牙语，法语，德语，阿拉伯 50种语言，多数读者在世界各地。，鲁迅已经结婚了母亲的安排胡安的妻子，但胡安没有什么值得夸耀的，是封建社会的牺牲品，这个想法是过时的，鲁迅的故乡绍兴的趋势，以看下来的离婚女人，吕迅良好的心脏，并且不希望，让胡安减少到这样的程度，只好借出去工作，在地上留下胡安后另娶的，就是许广平生下海鹰朱益生不圆，鲁迅室，学生没有孩子。鲁迅的亡，胡安唤醒他，但胡安的亡，但没有人为她的苏醒，胡安他的生活始终是不幸的。赞同46 |评论（5）

《伤逝》是鲁迅先生唯一的一篇关于爱情的小说，鲁迅先生用其特有的“忧愤深广”的底色，围绕涓生、子君这二个普通平凡的人，阐述了许多有关人生、爱情等哲理性的问题，《伤逝》中弥漫着一种既现实却又永久悲哀的味道，题材平凡，发掘很深，深刻地揭示了人的灵魂深处。

《伤逝》让我感受到了先生比我们许许多多的人要看得远、也看得真切，看得入骨。对于男女爱情，先生有切肤之痛，也有真知灼见。细读《伤逝》，先生在76年前的所言还让我这个生活21世纪的年轻人心有震撼。通过对《伤逝》爱情的解读，我对爱情有了一种理智、清醒的认识。

先生以其独特的角度和目光对爱情作了独特的解读：一是，爱情是否需要理性。毋庸置疑，爱需要激情，需要无畏的付出。人生享受爱情的过程也是一个激动与被激动的过程。涓生与子君的爱情同样是在激情里，在激动与被激动中开始的，对于子君，她以爱情的全身心的拥抱来面对人生，“我是我自己的，他们谁也不能干涉我”，在这里，子君一方面已经完成了自我的觉醒，另一方面也把自己推向了非此即彼的非理性的生命归宿。但是当他们义无反顾地把拥抱了爱情之后，生活开始逼迫着他们向理性回归。随着涓生的失业，生活的物质基础丧失了，在同居之前所有思考所未完成的部分，这个时候都需要他们去理性地打量和思考。对于涓生，在没有完成自己的事业之前，他是否有能力为爱情准备一切？没有！子君可以为爱情牺牲一切，但对于涓生，他不能为爱情牺牲事业，一句话物质是爱情的基础，在生活的物质基础丧失之后，爱情也失去了依存之所。——只为了爱，盲目的爱，——而将别的人生的要义全盘疏忽了。第一，便是生活。人必生活着，爱才有所附丽。由此看来，涓生的变心不仅仅是道德层面的不负责任，更多的是对爱情理性思考的不足。二是，完成了婚姻之后，爱情如何发展？有一句话不无道理，“婚姻是爱情的坟墓”。对于爱情中的双方来说，爱情是一种心心相印，是两情相悦，是快乐的男欢女爱。在没有同居之前，涓生和子君是心心相吸的一对，是精神的绝对互动。同居以后，生活变得越来越具体，具体的生活把爱情中的男、女彻底地改造了。子君和涓生已经没有太多的精神上的交流，子君不再与涓生如婚前一样热烈地讨论人生、文学，子君感兴趣的是如何打理好这个家，今天做什么吃什么。在涓生看来子君变得越来越俗。爱情在这个过程中失去了原有的魅力，在各方面因素的作用下涓生开始从这个围城里逃离。完成了婚姻之后，爱情如何发展？鲁迅没有回答，但他给了我们思考的课题。爱情不仅仅只是双方情感与激情的付出，还应有责任感。自由即意味着选择，选择则意味着承担，不是你忍受的问题，而是你应承担起责任的问题。

读《伤逝》时也有一种感觉就是先生在写他自己，为他自己的爱情想象一个结局。那个时候的他与许广平有着很深的爱情甜蜜。在巨大的幸福里他欢乐地象个孩子。可是智者毕竟是智者。他最终还是对他们的爱情表示了怀疑。所以他写了《伤逝》。

鲁迅一生中真正的爱情体验是许广平给他带来的。用世俗的眼光看来，鲁迅跟许广平的结合存在诸多障碍：论年龄，双方相差有十八岁之多；论外貌，鲁迅身材矮小，并无特殊魅力；论金钱，鲁迅不但家庭负担沉重，而且因购置北京西三条二十一号寓所而债务在身；论地位，鲁迅固然在文坛享有盛誉，但当时却因支持进步学生运动而被北洋政府教育部免去俭事之职，甚至面临着被通缉的危险。最大的障碍，还是鲁迅有着一位形式上的太太，如果离婚，按绍兴旧习，女方会因为被“休”而倍受歧视，后果不堪设想。鲁迅宁可陪着做一世的牺牲，也不愿伤害虽然无爱但却无辜的异性。然而，许广平仍然主动果敢地向鲁迅献出了纯真的爱情，其根本原因，在于他们有着深受封建包办婚姻之害的共同遭遇，又有着反抗旧社会、旧礼教、旧教育的共同思想。她跟鲁迅当时所能选择的惟一的结合方式，就是同居。许广平后来对此做出了明确解释：“我们以为两性生活，是除了当事人之外，没有任何方面可以束缚，而彼此间在情投意合，以同志一样相待，相亲相敬，互相信任，就不必要有任何的俗套。我们不是一切的旧礼教都要打破吗？所以，假使彼此间某一方面不满意，绝不需要争吵，也用不着法律解决，我自己是准备着始终能自立谋生的，如果遇到没有同住在一起的必要，那么马上各走各的路……” (《〈鲁迅年谱〉的经过》，原载1940年9月16日上海《宇宙风》乙刊)。

关于鲁迅与许广平恋爱的过程大致是这样的——他们相识于1923年10月，鲁迅正兼任北京女子高等师范学校国文系讲师，每周讲授一小时中国小说史，而许广平是该校国文系二年级学生。他们相交于1925年3月11日，当时女师大发生了反对校长杨荫榆的学潮，作为学生自治会总干事的许广平正是学潮中的骨干。为了解除时代的苦闷，探讨中国女子教育的前途，她主动给鲁迅写出了第一封信。从此他们在斗争中相互支持，在事业上相互帮助，在生活上相互关怀。他们相恋于1925， 27岁的许广平首先握住了鲁迅的手，先生对许广平说：“你战胜了！”刚刚写完小说《孤独者》四天的鲁迅，又一气呵成了一篇以婚恋为题材的充满生活哲理和抒情色彩的小说——《伤逝》。1927年10月3日，鲁迅和许广平终于在上海开始了他们的同居生活。鲁迅承认，在他和许广平结合的全过程中，许广平都比他决断。从《伤逝》中的子君身上我似乎能找到许广平当时决断的影子。

假如爱情有一天渐渐的远去了，假如激情不再，假如有一天没有了Money。假如有一天子君回到了家庭，再也没有了“我是我自己的”那种勇气。假如鲁迅的子君放下了笔，不再是一匹害马而变得乖乖得象只家养的小猫时，假如她失去了他欣赏的那种气质，他们和他们战斗得来的爱情，究竟要走到哪里？鲁迅是怀疑的。

对于爱情所带给人的感觉能否维系人长久的一生，鲁迅是怀疑的。这怀疑是有价值的。

后来那个害马终于成了他的伴侣。为他洗衣做饭带孩子，也渐渐放下了战斗的笔。于是他们在思想上已经远去。她只是他的一个伴侣。在他身后她写的回忆录里，她只是记录了他的生活琐细。而他的思想，与她的思想，早已经令人痛心地发现，离得有如此距离。

鲁迅先生晚年常常对着木刻的风中女子沉思良久这原因没有人说得清楚。萧红是困惑的，许广平说不清。当然我们谁也不知道谜底。这是一个永远的耐人寻味的谜。但是有一点是肯定的。鲁迅先生又开始了他的孤独。他永远是孤独的，不管是在爱情里，还是在思想里。

我认为，《伤逝》中的涓生是一个在面对困难时缺乏勇气的人，性格上有严重的缺陷，比较脆弱，承受能力差。子君自从与涓生同居在一起，不再读书、学习，积极向上，只囿于个人的小家庭的幸福之中，没能够真正独立。做为一名年轻的知识女性，人格和精神要保持独立、情感要有所依托，在生活中不仅仅只有爱情，还有和爱情一样重要的工作和事业，这也是子君和涓生感情失败的一个重要原因。

随之客观环境的改变，人也最易善变。涓生和子君爱情的失败，再一次宣告了个人反抗的无力，以及女子人格的独立须有经济制度的改革，倘若子君能够有自己的工作和经济来源，他们的爱情也许能够维系下去。其实，在现实生活中，爱情也罢、婚姻也罢，都需要一定的经济基础，但它绝不应是最重要的。

他们的爱情是失败的，正如鲁迅先生指出的那样，他们缺乏与社会、困难斗争的韧性，最终导致了他们的爱情失败。在现实生活中，人的生存应是第一位的，但精神、感情同样重要。人若没有了感情和思维，那同动物又有何区别，生存的条件好，爱情、婚姻未见得长久，生存条件恶劣，同样有患难与共的真情。每个人都会有伤、病、死，一切人生的挫败、失意、沮丧、考验，只差一句话，只消多走一步，只需在坚持一次，得靠无形的推动，患难见真情。

爱情不应是在条件好的时候，爱的死去活来，一旦发生变化，立即动摇，我想那不是真正的爱情，真正的爱情应该是经得住困难和时间的考验，那才是值得人尊重、值得人珍惜的爱情。一样的生活，相似的情节，因为每个人的性格不同，结局是千差万别，这就是人性的复杂，就如同一万个人看《红楼梦》，就会有一万种不同的眼光和见解。

现今的社会，人们在选择伴侣时，许多人都很现实，考虑对方的家庭条件、经济条件、工作单位，现实的背后，是人的生活、物质乃至利益的需求，婚姻不再是纯粹的情感结合，而类似一种经营业，掺杂了太多的杂质，大家仿佛都明白了鲁迅先生的那句话——人必生活着，爱才有所附丽。我不能想象，如果梁山伯与祝英台也如此的现实，千古传颂的爱情可能将不复存在，这样的婚姻面临突来的生活变故之时，是否会应了一句老话“夫妻本是同林鸟，大难来临各自飞呢？

“执子之手，与之偕老”，我相信每一个善良、真诚的人都渴望拥有一份这样的爱情和婚姻。就如同一首歌中唱到的：“因为爱着你的爱，因为苦过你的苦，所以快乐着你的快乐，悲伤着你的悲伤，没有风雨躲得过，没有坎坷不必走，所以安心的牵你的手，不去想该不该回头，也许有了伴的路，今生还要更忙碌得多。

纠缠如毒蛇 执着如怨鬼”

看到鲁迅先生对爱情这十字箴言后，第一个联想到的是裘千尺，李莫愁……杨丽娟

毒蛇怨鬼是恶毒了些，然而再读读，又是一幅义无反顾的感人画面，此时联想的就是可爱的林黛玉，赵敏了

今天重读了鲁迅《伤逝》。所谓重读，也近似于第一次读，同一篇文章隔上若干年再度见解总会大大不同。

鲁迅的文章中学时候大家都要背诵的，随便想想脑海里一大把，

真正的勇士，闰土的项圈，茴字的四种写法，福建野生的芦荟，书桌上刻上早字，人血馒头，友邦人士莫名惊诧……

《伤逝》讲的是爱情，（刚才看一书评又说是对周作人的“悼弟诗”），这并未在中学课本里出现的文章却有个类似以上所列的名句：

人必生活着，爱才有所附丽。

但觉得这不是文章重点，傍晚的时间反复的把这文章看了若干遍，每次读，总有好像读到过又好像没读到的地方，好烦，最恨这类“散文似的人”。

刚开始，觉得子君有点许广平的形象在内，鲁迅从他们的同居生活中感到对爱情的疑惑，相处久了，发觉最早爱的那个坚毅果敢有见解的女人沾上了柴米油盐的琐碎，显得不那么smart了。

后来再看看第一句“如果我能够，我要写下我的悔恨和悲哀，为子君，为自己。”所以又觉得这是在忏悔的，是在同居久了，爱情渐淡的时候对于爱情和生活的矛盾的思考。事实上很多人都会面临这个问题，那么鲁迅是怎么理解这个问题的呢？

首先考虑鲁迅对女性的态度。鲁迅作品中的祥林嫂啊，豆腐西施啊都是很悲苦的，他对那时期的女性是同情的，比如他对原配的态度。然而读《我之贞烈观》后，总体感觉鲁迅对女性是同情且尊重的。

通常对子君这个形象的解释是知识女性丧失了家庭中的money权利，所以没法彻底实现妇女解放革命等等，说是也是表达的对旧时代知识女性的同情。然而在下觉得此言差矣，这是教科书式的理解。

个人觉得《伤逝》里对子君不是同情，是愧疚。不是讽刺知识女性，而是讽刺某些怯懦的男性知识分子。

鲁迅先生说到家里的那女人“独自负着空虚的重担”，而自己却“没有负着虚伪的重担的勇气，却将真实的重担卸给她”。剧情是男主角畅想在追求理想抱负的精神世界里，把照料生活的负担给了女人，而男主角又挣不到钱，很失意，转脸看看家里为了他变成黄脸婆的女人，就更爱不起来了。而女人最后回娘家了，心里想说我辛辛苦苦为了你才变成这样，青春美貌才华都渐渐没了，你不仅不能养家，连我养的鸡都吃了，狗也扔了，还看不起我，不爱我，我图什么？回了娘家后越想越不值，就死了。

《伤逝》的意思是，你爱当年朝气蓬勃的她，也该纠缠如毒蛇、执着如怨鬼的去爱如今这个年华老去的她。既然作为男人你可以单膝下跪的去求她和你同居，那么请你有承受生活压力和变故的能力。没有钱可以努力赚，但男人生活的窘迫，还冷淡一直陪着他受苦的女人，就很恶劣。最后女人觉得爱都没了，我跟你过干嘛，就走了，此男还摆出一副释然又惆怅的样子。后来这女人死了，男主角惭悔。

我只能对男主角说，她还不是你害死的？身为男人你真卑劣！

　　对于子君来说，她认为爱情即是归宿，是实在的，始终沉浸于回味涓生求爱的场景中，她的精神需求止步了

　　子君所谓的“我是我自己的，他们谁也没有干涉我的权利”这一振奋的宣言并不是对爱情自由、婚姻自主的深入理解，只是对封建礼教下传统婚姻理解的另一个“先进”版本。恋爱时，凭着对涓生执著的爱，子君显得独立而勇敢，但在封建礼教家庭成长起来的她，传统的封建思想在她身上打着深深的烙印，她把与涓生的爱与家庭当做了新生活的全部内容，“她早已什么书都不看，她的全部生活是洗衣、做饭、养鸡、饲狗”，为了鸡狗问题与小房东太太闹纠纷，传统的家庭式妇女由此代替了那个“只是镇静地缓慢前行，坦然如入无人之境的勇敢子君”，涓生买来的花也已经四天不浇水枯死了，她却喂养了小狗，起名阿随，于子君来说，花更适合衣食无忧的恋爱中人，而对于她这个每日面对生活琐事的家庭妇女来说，过于浪漫奢侈，而小狗“阿随”的名字很有寓意，意味着“嫁鸡随鸡，嫁狗随狗”的传统。通过小狗的名字也可以表现出她对男性主体社会的反抗无望和归依心理，她成为了“只知道拽着一个的衣角”失去了勇气的女人。

　　对子君来说，以她的性格她的悲哀在黑暗的封建礼教下，在男权主义社会里无可避免。也许用毕淑敏的三间精神小屋，“第一间盛放对人的爱与恨，第二间盛放事业，第三间用于安放自己”来改变，通过传统女性依附心理的彻变，独立新女性才能真正冲破世俗的敌视前行。

因逝而伤——爱情悲剧 “伤”与“逝”总存在着一些时间的先后，或是因果关系。文章读至末尾，觉得自己的震惊于哀伤总不亚于涓生的，因着子君的死亡，十分突如其来，十分意料之外，总不能相信那样年轻的，又曾活泼怜人的子君竟就淡淡离开。这时候，“逝”可以指子君与涓生两人爱情的逝去，毫无疑问也代表着子君的逝去。涓生最后的心情是沉痛悲伤的，想必也有惋惜与后悔。当去猜测体味涓生复杂的情感是，有一种疑惑，如果子君没有这么早离世，涓生的情感还会这般深沉与复杂吗？换句话说，这里面大有一种“因逝而伤”的以为，假若“不逝”，可会“不伤”。 这种“因逝而伤”让我想到一种爱情主题：死亡或者失去往往成就爱的永恒，暧昧的关系常能保持爱情的鲜活与美好。白头偕老毕竟只在少数，既然总不能如此，另一种相反的形式——消失或死亡便显得更能突出爱的深刻与伟大。

《红楼梦》中黛玉的离世促使宝黛的爱情永远纯真，不能沾染凡世俗尘。白素贞被压雷锋塔底与许仙余生不再见，也更增故事的动人之力。等等这些，无一不因“逝”而使“伤”更浓。时间能够美化一个人，美化一段感情，一段过去，“得不到”也有这般力量。我相信因为涓生永恒地失去子君，子君在他心中必然永恒可爱大于可怨，那段短暂的爱情与婚姻也必然可忆胜过可悔。 涓生的爱情观便是上面所说这类爱情主题的一种体现。涓生的手记里有这样几句话：“爱情必须时时更新，生长，创造。”“安宁和幸福是要凝固的，永久是这样的安宁和幸福。我们在会馆里时，还偶有议论的冲突和意思的误会，自从到吉兆胡同以来，连这一点也没有了；我们只在灯下对坐的怀旧谭中，回味那时冲突以后的和解的重生一般的乐趣。”在我的理解中，便是爱情需要波折，苦后甜更甜。但子君对待爱情、婚姻的观点与涓生则大为不同，子君将爱、与爱人平淡长久的生活视为近期目标也是长久理想。涓生爱的是一个与当时大多数女性不同，要有思想，有冲破力的女性。这个女人大可不必是子君，只要她勇敢，有鲜明的思想立场。而子君本质上不是一个完全无畏，独立，强大到冲破一切封建束缚的女性，或者说她体内的封建残余大于她所接受的新思想。借涓生之笔来说，“她当时的勇敢和无畏是因为爱”。当爱情逐渐消逝，生活的压力扑面而来，封建教化影响下的女人便被剥了出来。涓生在手记中提及的一个婚姻破裂的原因是婚后的子君不再读书，整日盘算吃喝、家禽、邻里。我想子君大概也想读书，只是前提总得是生活条件被允许，被满足。在这一点上，涓生则将所谓“理想”放在第一位，任何问题都不能妨碍他接受知识，丰富思想。 继续向这份爱情的深处看，如果说子君的爱情观促使她去追求一份真实的爱情，涓生的爱情观与真正的爱情之间显得不那么契合，他的追求侧重于性格志趣上的相同与契合，一个从精神上给予他力量的精神伴侣，而不是与他一起计较酱醋茶的爱人。他希望的是在茅椽蓬牖之时也能红袖添香夜读书的浪漫，而不是被爱人爱情束缚的生活。 涓生无论是从物质生活，还是从精神世界来说都是孤独怯懦的，子君存在的很大一部分原因是她让他找到一些信心。当涓生失业了，他说，“那么一个无畏的子君也变了色，由其使我痛心；她近来似乎较为怯弱了。”他害怕子君不能再给他力量，因此他对子君说出了不爱。涓生“以为将真实说给子君，她便可毫无顾虑，坚决地毅然前行”，他以为子君若有了力量，自己则会少些怯懦与奋斗路上的孤单。这直接导致了涓生在爱情上的自私，他所希望的是一个顺从他心意的子君，然而子君是有独立人格的，便在有些地方不能顺从他意，招来他的抱怨，“其实，我一个人，是很容易生活的，虽然因为骄傲，向来不与世交来往，迁居以后，也疏远了所有旧时的人，然而只要能远走高飞，生路还宽广得很。现在忍受着着生活压迫的痛苦，大半倒是为了她，便是放掉阿随，也何尝不如此。但子君的识见却似乎只是浅薄起来，竟至于连这一点也想不到了。”说是子君总不能为他涓生着想，实则他又何尝为子君着想。至于涓生的怯懦及至自私，是他自己所承认的，“我没有负着虚伪中单的勇气，却将真实的重担卸给她了。她爱我之后，就要负这重担，在威严和冷眼中走着所谓人生的路。”这场冲动爱情的实质是一份精神依赖和单方面付出，而子君显然是被依赖方与付出着。 涓生与子君分开，涓生尚未知道子君离世后，要说“伤”是没有多少的，更多的是他自己一直强调的“空虚”，因为那份以来的缺失。当涓生知道子君离世后，果真有些“伤”，伤爱情，伤死别，伤自己精神依赖者永远的离开。这场爱情悲剧以及双方在爱情中衍生出的深层次关系与感情表明，“逝”在前，“伤”在后，“因逝而生伤”。“逝”为逝去，“伤”为伤心。

全场只有男、女角和男、女歌者四个演员登场。剧情淡化、巧妙地运用了"春、夏、秋、冬"四季的场序结构。故事用倒叙手法首先展现春之黄昏，涓生归来，凝望某会馆门楼，痛苦回忆着往事

夏日小院，紫藤花架下，涓生等待子君的到来。子君告诉他，她因读《娜拉》与叔父吵翻，并说"我是我自己的，他们谁也没有干涉我的权利！"她表现了中国女性觉醒的曙光。子君接受了涓生的爱情，他们沉醉于初恋的幸福之中。

秋日如丹，涓生和子君迁入新居，充满了对生活的热爱。但是世俗偏见使他们受到嘲讽，接着涓生被辞退了职务。涓生决定重新另谋生路，但是他们的自由结合使周围的人给以白眼，连挚友也避开了他们，夫妻感情因而发生了裂痕。

西风乍起，寒潮浸透心怀。冬天来临，他们的爱情发生了危机，涓生感到天真的理想不过是梦幻，他想，求生只有各自飞去。他违心地说出了："我已经不爱你了！"子君的心冷了，她带着被撕裂的心离开了家。涓生只能呼唤苍天："这到底是为了什么？"悲剧给人留下了深深的思索。

该剧以大段的咏叹调、宣叙调、重唱与合唱交织运用，借以抒发人物内心波澜壮阔的情感。《伤逝》是80年代中国民族歌剧创作的重要收获之一。

写于1925年10月21日。1925年开始了北伐战争，五卅运动等。个人认为鲁迅先生的这篇文章是想说中国的女性已经在觉醒，知道要勇敢走出来，然而还是不能脱离男人，并不算完全的独立自主。可参看《娜拉走后怎样》一文．还表现了当时知识份子的软弱性与妥协性．

《伤逝》的艺术特色:

小说采取“手记”的方式，用诗一样的语言抒写了涓生的心境，寓批判于事实的缕述。有追忆中的内心独白与倾诉，也有回想里的细节点缀与刻画，具有浓郁的抒情色彩与精湛的白描技法。

小说的叙事、议论、写景都有浓郁的抒情色彩。小说大体上是按照会馆]吉照胡同、会馆这样回顾式结构进行描述的，在具体事件回顾中，作者没有按照事件的时间顺序。而是根裾主人公的情感，有祥有略，跳越式的追述。

首先，在叙述中抒情

如:子君死后 ，涓生又回到会馆，回忆一年前与子君相恋时的情景，是用叙述的语言抒发他们相恋的情感：“在一年前，在寂静和空虚中并不是这样，常常含着期待，期待子君的到来”、“一听到皮鞋的高底尖触着砖路的清响，是怎样地使我骤然生动起来呵！”“然而现在呢，只有寂静和空虚依旧，子君却决不再来了，而且永远，永远地！”

其次，也通过议论直抒胸臆

小说结尾段：“我愿意真有所谓鬼魂，真有所谓地狱，那么，即使在孽风怒吼中，我也将寻觅子君，当面说出我的悔恨和悲哀，祈求她的饶恕；否则，地狱的毒焰将围饶我，猛烈地烧尽我的悔恨和悲哀。”

这是表达了涓生追悔莫及的悔恨和悲哀的心情。

再次，作者也借助景物描写抒情

作者写道：一年前两人相恋时，子君就带着窗外的半枯的槐树的新叶来，使我看见，还有挂在铁式的老干上的一房一房紫白的藤花。一年后，依然是这样的破屋，这样的板床，这样的半枯的槐树和紫藤，但那时使我希望、欢欣、爱、生活的，却全都逝去了。

作者写出了人去楼空的空虚与寂莫。