隶书四个字作品

隶书四个字的作品有：《海纳百川》、《宁静致远》、《厚德载福》、《善真为德》、《中和致善》等。

1、刘炳森弟子于国光隶书书法《海纳百川》：“海纳百川”意思：大海可以容得下成百上千条江河之水。比喻包容的东西非常广泛，而且数量很大。出自清末政治家林则徐任两广总督时在总督府衙题书的堂联“海纳百川，有容乃大;壁立千仞，无欲则刚”。

2、经典四字书法于国光隶书《宁静致远》：《大学》讲“知止而后有定，定而后能静”。宁静致远意思：要想获得内心的静，源于心有所定，心有所属，心有所志;而“心定”的前提就是首先树立一个远大的理想，和愿意为之奋斗终身的人生目标，这就是“知止”，即孔子所说的“志于道”。

3、刘炳森弟子于国光隶书《厚德载福》

厚德载福出自《国语·晋语六》:“吾闻之，唯厚德者能受多福，无德而服者众，必自伤也。”福是一种人们内心最朴素愿望的直接体现，牵动着无数中华女儿的情感，几千年来从未改变，“福”在人们心中的地位可以说是无可撼动，而这一切皆因为人们心中有股神圣的正能量在支撑着，那便是“德”，可以说“有德才有福，有福必有德。

4、刘炳森弟子于国光隶书《善真为德》

“善真为德”意思是：善良真诚就是美德。出处：佚名题山西省五台山南山寺对联：“善真为德，完成礼乐修大道；明哲则贤，振动朝元独一天。”于国光老师这幅善真为德书法，意蕴非凡，用于修身养性。

5、刘炳森弟子于国光书法《中和致善》

“中和”儒家以中正平和为中庸之道的精神修养;致有给、表达的意思，致善意思是表达善意。于国光老师隶书书法《中和致善》文字大气俊雅，笔笔谨守法度，可谓得心应手，驾驭自如，达到了一种高雅艺术的境界，颇具视觉冲击力和艺术感染力。

解析“天下第一简”《士相见之礼》

                    张书聪

一，《士相见之礼》的背景

        《士相见之礼》又叫《武威仪礼汉简》《武威磨嘴子仪礼简》，1957年出土于甘肃武威市磨嘴子六号汉墓。长56cm，宽075cm，现存于甘肃省博物馆。同时出土的有王杖简、医药简等，共469枚，27298字。书写年代约在西汉成帝和宣帝时期，当时正值大汉王朝的最鼎盛时期，地处河西走廊的甘肃武威是丝绸之路的重镇，汉代政治、经济、文化融合之地，相比中原的动乱、纷争，地处偏远的河西走廊却保持了相对稳定，使得文化交流、繁荣鼎盛有了保证。《士相见之礼》与汉碑的隶书比较，基本形同，它就是原汁原味或者说是原生态的隶书，从而也打破了学术界认为隶书成熟于东汉的成见，将隶书向前推进一百年,也是“隶变”将要完成的重要标志，所以被称“天下第一简”。

      《士相见之礼》所书内容为我国第一部详细介绍君丶君臣礼仪、士大夫拜谒的礼仪名著，儒家经典之一。是春秋战国时代一部礼制的汇编，共十七篇。也称《礼记》《礼》《礼经》或《士礼》 。

      二，《士相见之礼》的艺术特征

        今天我们从书法角度看《士相见之礼》已完全摆脱了篆书的束缚，结字从长方形变为扁平，用笔上不是圆起圆收，出现方笔和燕尾，点、线形态多姿，横取逆入平出的波势，中峰用笔瘦硬中见筋肉，美而不俗。谋篇严谨规范而不刻板，通篇表现出刚中见柔的气象，其点画用笔提按鲜明，收笔出峰尖锐，形体朴实，在平正的大势中有丰富的变化，有刚健豪爽的力度和气派。

      字体虽然已具有隶书之味，但在具体字上蕴含着变动和不稳定性，重复字不雷同，个个有她特的趣味和笔法。放逸不拘，似为不经意的书写，然而又时时能体现出一种“法度”，这是后世规矩森然、匠气十足的隶书所不具备的。是简牍文字更具生动性，另外还有秦简的遗风和初现行，楷笔法。

      章法处理的别具匠心，在狭长的简中压扁字形、拉大字距，简上的垂直木纹与扁平的字形形成了强烈的纵与横的对比，大有“疏可走马，密不透风”空灵清新的意境，对隶书的成熟有很大的影响或者就是基本成熟的隶书，为后世书法章法布局开辟新路子。

三、点画的特征

        1、点：汉简中的点画变化丰富、形态随意，在结体造型中有极为重要的作用。尤其是起点和末笔，有开门见山和余韵徐歇之美。孙过庭《书谱》“真以点画为形质，使转为情性，草以点画为情性，使转为形质，草乖使转，不能成字，真亏点画，犹可记文。”怎么理解这段话呢？我们知道，书法传递给人的信息既有物质的，也有精神的。比如：“横平竖直，铁画银钩”是物质的，是“形态”和“质地”，是对具体的笔画、线条和造型。“龙跳天门，虎卧风阙”则是精神的，是“情感”和“性灵”。这又回到书法的本质上，书法就是道，道是讲“阴”和“阳”的变化，讲对立统一。“虚”与“实”、“轻”与“重”、“大”与“小”、“长”与“短”等等。这里的物质与精神就是一实一虚，有行有意，这就构成了书法的完整内容，但是我们要明白，物质是第一性的，精神的作用必须依据物质的存在才能发生效应，也就是说“虚”要依附于“实”才起作用，“意”只有通过“形”才能传达和接受。但如果没有“情趣”，就没有“神采”，没有生命力。回到汉简的点，既有“形质”也有“性情”，开启行草书法用笔的先河。

        2、横：汉简的横画，入笔，似乎没有篆、隶、行、楷的笔法，但是好象又有他们的笔法。行笔自然流畅，有变化。收笔有圆有方也有燕尾状，更是有秦简的遗风。整体以中锋用笔、平直，有俯有仰。

      3、竖：主要由上而下变渐细或由上而下渐粗，简单中透出灵气，起笔有方有圆或尖锋，还有明显的秦简遗风。竖钩逆锋推出，或轻轻一挑都是很自然的书写。这里给大家讲一下我们古代一种原始笔法，所课“丰中锐末”的笔法，后世称“倒薤(xie丶)，通俗地说就是两头尖、中间粗，这种笔法在横、竖、撇、捺、曲皆可称“倒薤”或“薤叶”，这在楚简中很常见。

      4、撇：短撇顺势而为，没有大的变化而长撇变化丰实，有露锋入笔轻入轻出，就是“倒薤”，有藏锋入笔轻出、有的则以绞锋或裹锋。有了明显的现代隶书特征。

        5、捺：汉简的主要特点在捺和竖上。捺画很夸张，飘逸洒脱，飞动自如，有轻有重，有古意，又有今隶的特点，大胆地使用笔毫。

      6、横折、竖折：一种是很自然的书写，表现出明显地的提按，出现了行、楷的笔意。

      现在只从纯技巧的角度看，今天人不会比古人差。但是无法超越古人的恰恰是那种“神韵”，这是汉简的魅力所在。我们在学习时一定要注意汉简端庄秀美，不激不厉，更要充分地展现其舒展大方、飘逸、潇洒的韵味。汉简中，不论笔画多寡，大多数笔画都尽量处理得轻捷简率，但轻而不弱、简而有味，且注意变化。在临习过程中，必须对汉简加以辩证的体会，既要吸收对自己有利的因素，又要努力避免它的不足。最主要的特征乃用笔率意和结体夸张。在临创中，要做到沉着变化，自然有度，善于组合协调，避免油滑随意。汉简的优势在于它洒脱、率意、表现力强。但率意和草率、随意和随便之间仅有一步之遥，因而其把握难度更大。为避免用笔轻浮，可以先涉猎正书，行草书，打好基础后再涉及。

王耀庭先生讲座提纲

一、欣赏：画家与鉴赏家：

生产的创造与共鸣的创造。横看成岭侧成峰。

解释的批评：

宋人《富贵花狸》

〔明〕沈周《画猫》

〔元〕郑所南《画兰》

印象的批评：

〔清〕王翚《溪山红树》

本质层面的批评：

颜真卿书法

褚遂良书法

唐人《武士图》

〔明〕唐寅《秋风纨扇 》

二、如画似真的景像﹕实景与画境

树分四面，入画者只有一角，山形步步转，近看如此远看又如此，深溪山谷可入画者，未必在一个镜头可以尽见，直陈眼前的景物未必可以全盘入画。画家悠游名山，观其气势，探其幽妙，把山林间的风雨晴晦，烟雾的变化，融合在胸中，经过一番陶融剪裁，方始展现在画面上。

华山一景﹕

〔宋〕范宽《溪山行旅》

黄海松石：

〔清〕渐江《黄山卧龙松》

〔宋〕贾师道《岩关萧寺》

〔元〕方从义《惠山舟行》

〔元〕赵孟頫《鹊华秋色图》

张大千《瑞士雪山》

〔元〕倪瓒《容膝斋图》

三、笔法与墨法与色彩

毛笔是中国书法特殊的利器，线条更是中国画里最重要的因素，几千年来，中国画家，用笔使线的造诣，可以说达到了登峰造极的程度，累积下来的经验，形成了各式各样的方法。水墨为尚，又是中国画的一项特色，墨色之美，也足以代表天下的形形色色，墨分五色、墨有六彩，干湿浓淡黑白，事实上从浓到淡就不知有多少变化，由浓郁似漆到清淡若无，千变万化，当然不止六彩。随类赋彩的观念不同于光影变化。

〔明〕文征明《兰》

〔宋〕赵孟坚《岁寒三友》

〔金〕武元直《赤壁图》

〔宋〕梁楷《泼墨仙人》

〔明〕徐渭《花竹图》

〔元〕赵孟頫《二羊图》

〔清〕 吴谷祥《具区涌金》

〔清〕恽寿平《牡丹图》

四、书画同源

书画同源的理论基础，书画同为独立的艺术创作。使用相同工具，书和画常被同一个艺术家所追求。赵孟頫诗﹕“石如飞白木如籀，写竹还须八法通，若也有人能会此，须知书画本来同。”

〔元〕赵孟頫《窠木竹石》

〔清〕杨沂孙《篆书》

〔元〕赵孟頫《东坡像》

〔宋〕黄庭坚《书廉颇蔺相如传》

〔明〕傅山《岩悬青壁断地险碧流寒》

〔民国〕陈其宽《势》

五、款题、印章、文学与画法、优劣与真伪：

中国画的必加条件，款题、印章。诗画本一律，天工与清新。诗中有画，画中有诗，诗书画三位一体。天地入胸臆;物象由我裁。收藏印与书画流传。

〔宋〕马远《山径春行》

〔明〕沈周《夜坐图》

〔宋〕马麟《秉烛夜游》

〔宋〕范宽《溪山行旅图》《行旅图》

〔明〕陈廉《小中见大》

〔五代南唐〕赵干《江行初雪》

”明月几时有“的隶书诗词如下：

”明月几时有“出自宋代大文学家苏轼的《水调歌头·明月几时有》，原句为：“明月几时有，把酒问青天。”

这首词以月起兴，与其弟苏辙七年未见之情为基础，围绕中秋明月展开想象和思考，把人世间的悲欢离合之情纳入对宇宙人生的哲理性追寻之中，反映了作者复杂而又矛盾的思想感情，又表现出作者热爱生活与积极向上的乐观精神。

扩展资料：

作品原文：

《水调歌头》

丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。

明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年？我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似1在人间？

转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。

译文：

丙辰年的中秋节，高兴地喝酒直到第二天早晨，喝到大醉，写了这首词，同时思念弟弟苏辙。

明月从什么时候才开始出现的？我端起酒杯遥问苍天。不知道在天上的宫殿，今天晚上是何年何月。我想要乘御清风回到天上，又恐怕在美玉砌成的楼宇，受不住高耸九天的寒冷。翩翩起舞玩赏着月下清影，哪像是在人间？

月儿转过朱红色的楼阁，低低地挂在雕花的窗户上，照着没有睡意的自己。明月不该对人们有什么遗憾吧，为什么偏在人们离别时才圆呢？人有悲欢离合的变迁，月有阴晴圆缺的转换，这种事自古来难以周全。只希望这世上所有人的亲人能平安健康，即便相隔千里，也能共享这美好的月光。

-《水调歌头》

爱的各种字体演变如下：

爱字的用法：

1，本义，动词：疼惜呵护对方，为之奔波辛劳，对人或事物有深厚真挚的感情。组词如，爱戴，爱恋，爱慕，爱国，爱家，爱河，爱侣 ，爱情，爱心，爱意，爱护，爱怜，爱惜，爱莫能助，爱屋及乌，情爱，友爱，热爱，深爱，真爱，挚爱。

2，动词：喜欢，习惯。组词如，爱唱，爱跳，爱吃，爱哭，爱闹，爱玩，爱笑，爱好，爱不释手。

3，名词：让人投入和眷恋的情欲。组词如，求爱，示爱，献爱，真诚的爱。

扩展资料

组词解释：

1，爱心，读音为 ài xīn ，指关怀、爱护他人的思想感情。《礼记·乐记》：“其爱心感者，其声和以柔。”意思是心中感到热爱的人，他的声音柔美温和。

2，相爱，读音为xiāng ài，异性或同性爱人之间的相互爱慕、关爱。巴金 《灭亡》第九章：“她相信人应该彼此相爱，互助地、和平地生活着。”

3，热爱，读音为rè ài，（对国家、人民、事业等）热烈地爱。郭沫若 《百花齐放·蒲公英》：“我们实在是热爱中国 ，我们是大地之子，别名叫地丁。” 

4，友爱，读音为 yǒu ài ，指没有国度、民族、性别和年龄等差别的限制，彼此以“朋友”、“伙伴”相称，相互理解信任，相互支持帮助和志趣相近的人际关系双方或多方，在相互交际过程中自然流露出的亲切的情感。巴金 《家》一：“他感激哥哥的友爱。”

5，爱慕，读音为ài mù，由于喜欢或敬重而愿意接近；因喜爱而向往。 魏巍 《东方》第六部第二章：“至于其中掺杂了多少个人爱慕的成分，那是直到今天她也难以确定的。”