——刘新春写意花鸟画赏析(辛民)
中国花鸟画作为一个传统的重要题材,在其现代艺术发展中一直没能像山水人物那样承担起沉重的使命感,但是,作为传统的视觉表现形式,其独具的艺术审美价值又是其它画种所不能取代的。
中国历史上许多画家寄情花鸟,这与对大自然的崇拜与亲和有关,也可能因其与社会现实的距离而免遭不测有关。当今时代,政通人和,文化繁荣,对艺术领域空前包容,呈现出缤纷多彩的喜人景象。刘新春在其花鸟画创作中诠释了一种新的笔墨语境,他的作品清新、明快,尽展一花一世界的艺术魅力和丰富内涵,更能给人一种直抵佛心的感悟。
赏读刘新春的写意花鸟作品,既可感受到传统水墨的无穷魅力,又能探寻到他在执著创新方面所作出的不懈努力。他能把在作品中流露的细腻情感融入到大自然的微妙流转之中,随物宛转,与心徘徊,通过其笔下的形象,表现出浓郁的田园风情,营造出精神栖息的港湾,表述着净化心灵的人文关怀。在笔墨语言的运用中,他擅长用色,其用色古艳清新,艳而不俗;色墨对比强烈,极具视觉冲击力和感染力。作品朴素生动,意趣盎然,洋溢着浓郁的生活气息和现代审美情趣。
从刘新春的《素练风霜起》、《夏意》、《春意深深》在等画作中能看出,他继承了中国画以线为骨、以墨为韵、似与不似的传统特征,同时又倾注了他对大自然的一往深情,倾注了他对自然的无尽眷恋,他的创作是其真情的流露和对生活的讴歌与礼赞,其真情的融注,赋予了他画作的生命,因而,能与读者产生强烈的共鸣。
贴近生活,师自然,师造化是刘新春一贯坚持的艺术创作追求。他能对景写生,用自己的眼睛寻找美的发现;用自己的思维方式去认识世界;用自己独到的手段去惨淡经营,表现自己理想中的物象。他反对套用传统的模式和符号化,而是以自己的感悟和表现手法去创作。他认为:“现实生活是灵感之源,坚持写生,在生活的沃土中撷取激情和美的感受,才能创作出形神兼备,气韵生动,富有时代精神的的优秀作品”。
刘新春在深入体悟前人审美精神的同时,他能勤于思考不仅在创作中传承中国画的艺术精神,同时又能不囿于前辈的笔墨图式,他的作品不是表象上对古人的简单摹仿,而是极力表现对大自然的超越---既是物质的,也是精神的,更是个体生命意形式的外化。中国画对境界和笔墨的几近苛刻的要求,让画家必须超越技法层面的锤炼,优秀的国画家,不仅要有高超的技巧,还要具备丰厚的学养,人品,情操。正是因刘新春能做到身心学养兼修并进,加之他的天智,悟性与勤奋,方能逐渐形成了自己的独特画风,既涵盖了中国花鸟画的传统格局,又较好的完成了传统图式的现代转换,渐趋形成了自己的笔墨语言符号。
刘新春现为中国美术家协会会员、北京大品画院副院长、在他的创作中能够一方面学习前辈大家的艺术创造精神,另一方面承袭他们的品德和情怀,更把师长作为圣贤尊崇。这正是其能在艺术领域获取成绩的原因所在。古人道:“圣人含道应物,贤者澄怀味象”。董其昌说:“胸中脱去尘浊,丘壑自然内营”。刘新春是一位颇有天份和悟性的画家,他的写意花鸟作品已获得广泛的好评,得到藏家热捧和画界赞誉。近些年来,他的作品频频在大展中获奖,参展,说明其画作受到肯定。凭他的天质和秉赋,他会给我们带来更多的精彩。作为同道,我们充满祝福和期待。(辛民) ——浅述画家刘新春的花鸟画艺术(李子喜)
在我的印象中,刘新春是一个有个性的画家。他不善张扬,心性刚直,生活中保持着独善其身的规律,一些刚性的棱角保留的比较完整。所以,在绘画创作中,他的这种性格恰好得了发挥,达到了画如其人的艺术境界。其绘画有鲜明的个性,技法从传统中走出了创新的笔意,作品墨色润泽,意境幽远,画面新颖大气,得到了艺术界的普遍认可。
中国的花鸟画是历代文人墨客抒发情感的重要载体,它蕴含着东方神韵的精髓,画家作画时,意不在复制眼中之物,而在情感的倾诉和心性的抒发,要创作出好的作品,需要有深厚的传统功底和独特的生活体验,更要有一种虚静雅致的精神境界。刘新春的花鸟画创作具备了上述条件,他几十年来把克服急功近利和浮躁之气、尊重传统作为提高自己重要手段,学习八大及近代吴昌硕、齐白石、李苦禅等大师的艺术技巧入手,用传统涤荡浮躁之气,使身心笔墨渐入虚怀之境,进而达到“物我两忘,心手合一”的艺术境界。世纪之初,为使自己的学养得到提高,他参加了中国美协首届花鸟画高研班,得到了郭怡宗、张立辰、霍春阳、韩来文、郭石夫、贾广健等先生的指点,从名家的说教中深刻理解花鸟画与抒发情感的意义,所以他的笔触所传达的是情感的宣泄和对事物灵性的描绘,给读者呈现出愉悦的艺术享受。
意境是中国艺术独特的美学范畴。意境之“意”,包含着感情、认知、想象、意志和理想等多种主观因素,并以感情为基质融合这些因素。在中国花鸟画的创作中,意境始终是画家追求的一种境界,画面的意境美让很多画家为之绞尽脑汁。艺术意境的创造,绝非主观“内营”“心造”的产物,而是以境结情的结果。所以“有性情而后真”,以境结情是创造意境最重要的特殊化过程。刘新春先生的花鸟画在创作中,重视意境的营造,他把自己的情感用笔墨的符号精心地组织画面,以达到以境传情的目的。新春花鸟画的构图比较独特,仔细研读他的画,你就不难看出,他的很多作品都是满幅构图,画面很少留有空间。但是,他能用水墨和颜色皴擦出浓淡远近,营造出多维的立体空间,表现出曲径通幽的感觉。
“师法自然”,注重到大自然中汲取营养,把自然界中物象的特征及内涵和美的元素进行融汇加工,形成自己创作的素材,或使一些景物直接入画,是每一个成功的画家所走的必然之路。刘新春为了提高自己艺术技巧,他经常深入到生活之中,把师自然、师造化作为创作的一种追求,贴近生活,从生活中扑捉亮点 ,用自己的思维方式认识世界,用自己独到的技法表现自己理想中的物象。在新春的作品中,很少见到传统的模式和程式化,所以,他的构图、笔墨形式以自己的感悟和表现手法为基点。他认为:“现实生活是绘画创作的灵感和源泉,坚持写生,在大自然中寻找激情和美的感受,才能创作出形神兼备、气韵生动,富有时代精神的优秀作品来。”
读刘新春先生的作品,一种久违的感觉从心底涌出。不仅为他那味道纯正,充满阳刚大气之美的画风所感动。纵观这些作品,总的感受是酣畅淋漓,秀润委婉,气韵十足。作品既显示出其深厚的传统功力,又颇具较强的时代气息。作品《竹韵》,画面清新自然,画面描绘出了荡涤尘埃之美和谦谦君子之风,水边的竹子随风摇曳,小鸟站立在竹的枝条上,表现了意趣深远的景致。有古风,有己意,笔墨精到,既有大家郑板桥先生的遗韵,却又另有一种风范。《荷花》中,作者描摹的是夏日荷塘之景,画幅中错落着浑然大块的荷叶,荷叶用浓、淡的灰墨写就,杂以湖蓝色的水草,莲蓬呈黄绿色,淡红色的荷,点缀着黑色的蕊尖。密实的叶脉下,是漾漾浮动的水波,有两只水鸭在尽情地游弋。该作品用笔奔放、泼辣,水墨淋漓,浓淡、干湿、轻重恰到好处,把荷塘的景色及荷花的高洁都表现得神韵毕显。《秋趣图》 是画家表现秋天收获季节的作品,画面构图清新,树的枝干斜垂下来,树叶浓郁繁茂,淡红的果子与线条流畅的竹子相对应,一只馋嘴的黄鹂站在竹干上,眼睛盯住散发香气的山果,画家把鸟的神态表现的活灵活现,由此体现了画家把握笔墨的娴熟功力。作品《雨后牡丹》给人以富贵大气的感受,画家用墨与颜色的对比展现出雨后牡丹的百媚之感,兀石之上站立着一只八哥,仿佛在嗅闻花的香气,也体现了自然之中动、植物和谐的美好现象,营造了唯有牡丹真国色,花开时节动京城的诗画境界。《素颜》这幅作品可以说是画家的一幅精品力作,在这酣畅的画面中,刘新春先生把水与墨、墨与色的掌握表现的炉火纯青。画家通过墨色的对比、过渡与交融,精妙地构筑笔墨、造型与意境的和谐统一,营造出一种悠然、恬淡、闲静典雅,把荷花这富有灵性的物象符号渲染的淋漓尽致;另外,画家还独具心裁的将芦苇叠加到画面之中,竖的线条加上横向的叶子,使画面更有了韵律之感。我读过很多画家的画荷之作,那些作品大多带有传统的色彩,但像刘新春画荷的技法还是一种创新的手法,这也是在传统的画荷之路独辟出一条捷径,为写意花鸟画的创作增添了一种新意。由此我们相信,只要在自己的艺术道路上不断进取,他的花鸟画作品一定会得其雍容博大效果,在写意花鸟画创作上取得更大的辉煌成就。
抽象表现主义的看法:艺术自由与个人表达、抽象与具象的转化、冲击力的视觉语言、内在情感的表达、影响后现代艺术的前身。
一、艺术自由与个人表达
抽象表现主义强调艺术家的自由和个人表达。它摒弃了传统艺术的形式限制,拒绝了客观再现,而是通过形式语言来表达情感和内心体验。艺术家们可以自由选择颜料、线条、形状和笔触等元素,创造出富有个性和独特风格的作品。
二、冲击力的视觉语言
抽象表现主义作品通常具有强烈的冲击力和能量。艺术家通过丰富多变的色彩和有力的线条、笔触来直接传达情感。这种视觉语言能够唤起观者内心深处的感受和回忆,并引发情感共鸣。
作品中的形状、色彩和构图等元素相互作用,营造出独特的视觉效果,给人以震撼和启示,激发思考和感悟。
三、抽象与具象的转化
抽象表现主义通过将具象事物转化为抽象形式,打破了视觉传统的限制。艺术家以抽象的方式呈现形象,并将其表达了出来。
这种转化突破了传统艺术对于形象具象的要求,使得艺术作品更加富有想象力和表现力。观者在欣赏作品时,可以自由地进行解读和联想,从而赋予作品不同的意义和价值。
四、内在情感的表达
抽象表现主义强调艺术家内在世界的表达。他们通过绘画的过程,将情感、意识和思想转化为可见的艺术作品。艺术家用独特的方式来探索心理领域,通过笔触、色彩和构图等表现手法,传递出内心的情感状态和情绪变化。
这种内在情感的表达使得作品具有深度和共情的力量,能够让观者与艺术家产生心灵的共鸣。
五、影响后现代艺术的前身
抽象表现主义被认为是现代艺术发展向后现代艺术迈进的一个重要阶段。它打破了传统艺术的规则和限制,探索了自由和个体的艺术表达方式。
抽象表现主义的出现开启了一个新的艺术时代,对后来的艺术家产生了深远的影响。它为后现代艺术的兴起奠定了基础,并激励着更多的艺术家勇敢地探索新的艺术形式和思维方式。
艺术创作就是带着强烈的个人感情色彩的,没有个人情感在里面那就不是创造,而是制造。
因为对于艺术的反馈,每个人都是不一样的,只有表现出自己的独到之处,才会有这个大千世界的色彩斑斓。
1 一切的开始都应该是兴趣驱动,如果喜欢画画,就立刻开始,不要纠结所谓的天分问题,热爱就是最好的天分。
2 如果有条件,可以参加一些培训班去做一下基础素描和色彩的训练~如果没,可以尝试买一些素描书和色彩书看看。要是书也买不到,可以搜下教程,素描色彩的很多。基础训练的最大作用是建立对事物本质的认识,训练人能分析物体,能感知环境里细微的美感。
3 如果觉得素描开始的基础训练太枯燥很容易叫人觉得乏味并导致放弃,就可以找自己最爱的画手的作品开始临摹,以一模一样为目标,边临摹边思考,为什么要这样画,积累问题,并且通过网络寻求答案。
4 画画选择工具并不重要,选择自己最顺手,最容易找到的工具马上开始,如果条件允许,尽量用贵的工具,至少放弃起来想着肉疼 :)。
5 最好能开始选择好目标。要问自己,开始画画的目的是什么,到底是愉悦自己,还是希望以后靠画画为职业?不同的目的会决定学习方法的差别。前者可以可以比较 随自己喜欢,画的如何,标准什么的都并不太重要,重要的是能不能保持兴趣并且在绘画的过程中找到乐子。但是如果以职业为目标,就需要根据职业需要做大量枯 燥和重复的训练,对好坏标准也需要有一个明确的认识和追求。当然,兴趣开始,找到乐子,愿意坚持枯燥的训练成为职业画手,也是挺不错的一种路子
6 就画画而言,技法的磨练是贯穿绘画始终的东西,所以不必要强求自己非得具备多完备的技法多娴熟的技巧才能完成完整的画面,才可以用画面来传达点什么。画画 第一是要融入感情,要有情绪在画面里,笨拙的笔触简单的颜色都可以传递情绪,用炫耀技术的心态完成的画面其实是没有意义的,也是背离了创作的本质,那叫做习作。
7 要画好画,知识的积累和储备是养料,多思考多阅读多溜达是很好的办法。没有脱离实际的创意,也没有凭空掉下来的灵感,所以闭门造车其实是不可取的。多看优秀的作品,多对比,养成开阔的视野,比成天纠结着死画提升技法更重要。
8 一切到最后,就是坚持坚持坚持,画画是个苦差事,没有爱可走不远。
1 表达感情的作文怎么写
一、选取自己感受最深的材料
我们在日常学习和生活中,一定经历过许多事,其中有些事有教育意义或使人受到启迪,有的会使你感动,难以忘怀以生活画面的再现唤起记忆,找回忽略的细节感,营造感性氛围,聚合情感,复苏写作的灵感亲情、友情、爱情、人情都是在点点滴滴的平常小事中体现出来的正是生活中一些平凡的小人小事,能让人深深领略生活的况味
如果我们在习作中,根据题目要求,选择那些感受最深的材料就容易表达真情实感
二、要用具体事物表达真情实感
没有具体事物,文章就没有真情实感而真情实感一般都是通过具体事物的叙述、描写、议论等表达出来的在细节描写中表达真情真实细腻的细节描写,向来就是动人情思的,我们在写作中可设置一些细节描写通过对它细致入微的描绘,从而抒发自己的思想感情细节描写看似平凡,但很真很感人,将真流到细节的描写中去,让人在毛毛细雨的滋润中感受到爱的真谛,这是一种朴实而又实用的写作方法
三、用烘托手法显真情
观察高山流水,感知风花雪月,体验世态炎凉,捕捉生活中的闪光点,采撷真情的花朵,我们就会感到自己思维活跃起来了,感情丰富起来了,文章也感人了作文中除了情感的直接表达之外,借助烘托的手法,也可以很好地显露真情景物描写若能与人物感情结合起来,就能起到很好的渲染烘托作用,从而增加文章的感染力借写景来抒情,关键是选择善于引 的景物
2 写作文如何表达情感其实,首先我认为写作文你不要有压力,不要把它当做是一个任务来完成,而是把它当做自己内心感情流露的一次机会。
拿到一个话题,比如说:感恩。那我首先在脑海里会浮现出一个画面,就是我的父母。
他们为了我,付出了太多太多。我记得,他们总是假装自己不喜欢吃,把好吃的都留给我;我记得,他们怕我害怕,每次晚上在街头等我到晚上十一点;我记得,他们不想让我太累,夏日炎炎,我在屋里看着他们在骄阳下汗流浃背、、、太多太多的我记得,构成了我与他们一辈子都说不清道不明的爱。
真的是这样,写作文你不要为了想内容而发愁,就把出现在你生命中的点点滴滴自然地写出来,就是能够打动大众的最好的文章。用心去写,才能与读者产生共鸣。
不要急,试着慢慢来,我相信你一定可以的。
3 表达思想情感的作文文章是用来表达思想感情的。
人们常说,文章忌随人后,写文章应该“见前人之未见,发前人之未发”。其实这些都是在说创新。
创新是文章的最高价值,是写文章的最高境界。那么在平时的作文中应该如何创新呢? 一命题新。
命题,就是确定作文的题目,一个好的题目不仅仅是一篇作文的有机组成部分,而且还能起到点明、寄托或是象征文章中心的作用,有的作文题目本身就能起到题眼的作用。所以说一篇文章能否成功,虽然不完全取决于文章的题目,但是一个好的题目对于一篇作文来说,无疑是非常重要的。
文题要能够给人耳目一新的感觉,就要能够不落俗套,避俗趋新。如半命题作文《___的爱》让学生在横线上填上适当的字词。
本来这上面可填的内容很多,范围也很广。可以直接填一些表示称呼的词语,如“父亲”、“母亲”、“老师”等,也可以填上一些形容词,如“伟大”,“真诚”等等,但这些不是显得普通,就是有些空洞,缺少新意。
如果思想敏锐,善于联想和想象的话,就能命出像《无悔的爱》、《永不消逝的爱》、《纯朴的爱》以及《来自远方的爱》等新颖别致、含蓄隽永的题目来。再如这几年来高考作文中,涌现出来的一些高分作文,如《赤兔之死》、《天使的眼泪》、《都是月亮惹的祸》、《天平与七弦琴》等等也都是比较生动、新颖的题目。
二选材新。选材新是指作文的材料要新鲜,有个性,与众不同。
从心理学的角度来说,人们都有一种“喜新厌旧”的心理,好奇心,好新心,是人之常情。这反映在选材上,就是要见前人所未见,发前人所未发。
陆机说过“文章最忌百家衣”,就是这个道理。如写“爱”这个范围的文章,如果写“同学的爱”,就写同学如何在生活中关心自己,下雨时自己没有带伞,同学如何借给自己,而宁愿让自己挨淋;在学习上帮助自己。
自己生病住院,同学给我做好笔记,给我补课。若是写老师的爱,则是写老师在自己学习不好的时候,老师如何鼓励自己,或者是自己生病时,老师怎么样背着自己去医院看病等,这些题材都是陈旧的材料,没有什么新意。
如果能做到从生活出发,结合时代的发展,写成父母如何运用赏识教育来培养自己的孩子,老师怎么利用挫折教育让我得以提高,还可以写老师如何成功地运用心理教育方法让我成长等,就显得不落窠臼而有新意。这就是材料上的创新。
要做到选材新颖,就要在平时生活中要学会多关注社会,多关注现实。热爱生活,观察生活,感爱生活。
感受生活的日新月异,感受新事物的层出不穷。学会做生活的有心人,多从生活中发现素材,多积累,多提高。
在经过充分地分析、比较以及综合的基础上,突破思绪定式,突出多元化多样性,稳中出新。 三构思新。
人们常说,文似看山喜不平。孟子也说过,观水有术,必观其澜。
作为一篇文章,即使是题材再好,如果没有好的形式来表现,也会让人觉得索然无味。所以在作文中,要学会对文章内容和表达方式的整体的精心构思,学会出新意。
在构思方面要学会能够平地生波澜的能力。如在《三国演义》中。
曹操借献宝刀杀董卓一节,就非常出色:次日,曹操佩着宝刀来至相府,问:“丞相何在?”从人云:“在小阁中。”操径入。
见董卓坐于床上,吕布侍于侧,卓曰:“孟德来何迟?”操曰:“马羸行迟耳。”卓顾谓布曰:“西凉进来好马,奉先可亲去拣一骑赐与孟德。”
操暗忖曰:“此贼合死!”即欲拔刀刺之,惧卓力大,未敢轻动。卓胖大不耐坐,遂倒身而卧,转面向内。
操又思曰:“此贼休矣!”急掣宝刀在手,恰待要刺,不想董卓仰面看衣镜中,照见曹操在背后拔刀,急回身问曰:“孟德何为?”时吕布已牵马至阁外,操惶遽,乃持刀跪下曰:“操有宝刀一口,献上恩相。”你看,就是在这一件小小的事件的叙述中,作者也能构思出几个起落,时刻吸引着让读者,收到了扣人心弦的效果。
这样的文章就显得有回味,就显得有新意。这也就是平时所说的尺水兴波,无风起浪。
人们还形象地比喻说好的文章是:凤头,猪肚,豹尾。就是说文章的开头能够简洁明了,新颖别致,能起到先入为主的效果。
中间部分要言之有物,不说空话套话并且能体现个人的写作个性。结尾干净利落,别开生面,让人回味无穷。
这些都是说构思上的独到之处。值得认真学习和体会。
四语言新。文章的语言不一定要语出惊人,也不一定全是名言名句的堆砌、华丽的词藻的铺陈。
朴实的文字同样也能蕴含耐人寻味的内容,同样也能让文采飞扬;个性化的语言、鲜活的语言同样能让文章具有自己的特色。 如一位同学在自己作文中这样写道:“克隆绵羊,没爹没娘。
名人出书,一塌糊涂。告诉大家一个秘密:小明居然克隆出了家长的签字了!”这样诙谐地说法,在幽默风趣中蕴含着小小的讽刺。
这样的叙写就富有生活气息,新颖别致,活泼动人。 总之,在平时的作文中,我们应该能有意识地走出封闭的牢笼,打破程式化的束缚,放飞自己的思想,放飞个性,用自己的真实笔触,擅长的形式,表达出对自然、对社会、对人生的独特感受和真切体验,写出新鲜活泼的文章。
4 写作文如何表达情感其实,首先我认为写作文你不要有压力,不要把它当做是一个任务来完成,而是把它当做自己内心感情流露的一次机会。
拿到一个话题,比如说:感恩。那我首先在脑海里会浮现出一个画面,就是我的父母。
他们为了我,付出了太多太多。我记得,他们总是假装自己不喜欢吃,把好吃的都留给我;我记得,他们怕我害怕,每次晚上在街头等我到晚上十一点;我记得,他们不想让我太累,夏日炎炎,我在屋里看着他们在骄阳下汗流浃背、、、太多太多的我记得,构成了我与他们一辈子都说不清道不明的爱。
真的是这样,写作文你不要为了想内容而发愁,就把出现在你生命中的点点滴滴自然地写出来,就是能够打动大众的最好的文章。用心去写,才能与读者产生共鸣。
不要急,试着慢慢来,我相信你一定可以的。
5 片段作文用适当的的抒情方式,写一段话,描写某种情感,如幸忧伤:时间总是残忍的东西,你坐下来,想想那些曾经,说过的在心里,就要一辈子,而今,我们再也记不起彼此曾经的模样那些地老天荒的誓言,我们也只是一笑而过了,然后,再各自走入自己的没有陪伴的秋叶落了,而后秋就开始越发的深,当秋过后,时光已丢每天都在回首,恍然如梦那些温暖过我们的青春,那些割伤过我们的年华,都在回首的一刻,安安静静地在,不言不语,甚至我们都早已忘记我们最初的样子,单纯、天真、任性、胆怯,把小小的喜欢藏起来,只是躲起来望着她,就像她是一幅画 ,美妙得让人心疼许多年少的喜欢,都是把小心思藏在心里,表情写在眼里,看见就会有光融在里面,漾皱了一波水纹那么,许多许多年之后呢,那些女孩子都会是秋天里的叶子了,枯萎、零落,收紧我的心,欷歔或者感叹,日子总是手掌里终要流尽的水,缅怀或者祭奠,而我们曾经在,这也许是最后的最好的告慰一夜秋风紧我想此刻的梧桐叶要怎样在夜风里抱紧陪伴春夏的枝桠,这一次的隔舍是此生的诀别,它们知道吗?它们没有来生,它们无法回首,而我却还可以想念一些久远的错过,给此时的我彼时的告慰我想,此生不过是一条船,载着此生航完此生。
6 作文如何表达情感如何在作文中表达自己真实的情感,我认为可从以下几个方面去做: 1、从课文中陶冶情怀 在中学语文课本中,精选了众多文质兼美的好文章,在细细揣摩感悟学习的同时,会自然培养自己的情感和陶冶自己的情怀《背影》中父亲表现出感人肺腑的一幕幕,令人难以忘怀;《岳阳楼记》中范仲淹“心忧天下”的爱国情怀,让人叹惋;《曹刿论战》中曹刿非凡的战略思想和卓越的军事见解,让人叹服还有古今中外的好作品,皆可拿来读读《红楼梦》感受万种风情,读《水浒传》,知晓侠义胆肝,读《巴黎圣母院》,思辨美与丑,读 的诗词可感受磅礴的气概…… 教材文本中,既有“捐躯赴国难,视死忽如归”的报国热情,也有“明月松间照,清泉石上流”的自然之爱;既有“劝君更进一杯酒”的惜别之情,也有“何当共剪西窗烛”的相思之苦;既有“子在川上曰”的感慨,也有“采菊东篱下”的闲适;既有“一片冰心在玉壶”的清高,也有“吾将上下而求索”的坚持 2、在常常生活中培养情感 大量的阅读,是成就写作之才的必经之路韩寒虽文化课成绩很差,但却能写出老辣的文章,为何?读遍万卷书,方可信手拈来,思如泉涌 从教材中、课外读物中去培养高尚积极的情感古来诗词歌赋,皆情真意切读之则思接千载,总会产生情感的共鸣 另外,生活就是情感的大熔炉,在生活中,我们时时刻刻都在感受真情,只要有颗敏感细腻的心,就一定能感受到生活中无处不在的情感 有人埋怨生活的不公,哀叹命运的不平要想写出情真意切的文章,就要有一颗积极向上的心,要有生活的热情请记住这样一句话:“当生活99次欺骗了你,你也要第100次地去拥抱生活”要不断增加自己情感的厚度,对身边的人多一点热情,对身边的事多一份关心,大胆流露自己的爱与恨,这样我们就会拥有取之不竭的写作源泉 3、养成用文字表达情感的习惯 孔子曰:“知之者不如好之者,好之者不如乐之者”我们应该把写作当作一件快乐的事情,时时有为文表情的愿望纵然胸中情感如波澜,如果不付诸笔端,这种情感也会时过境迁,如果,后再来写,恐难写得真切 古人说:“静听不闻雷霆之声,熟视不睹泰山之形”如果,我们在生活中,对于一切眼前景物都熟视无睹,那情感就无从依附因此要养成用文字表情的习惯,一有情感,就通过具体的事物来表达表达得多了,人的情感也就丰富充沛了。
7 用景色描写表现心情的方式写一段话要200字俺没啥文化~不过还是想挑战一下吧~3KS~ 在我的内心深处有一个有点风景的地方~我不想让任何人看到~我一个人开心不开心的时候都想进去转转吧~有的时候看到天气很好~想在草地上休息一下~幻想一下我自己生活的事情~看这对面的鸟儿在飞啊飞的~想这自己什么时候可以飞翔起来~看在鱼儿在水里游啊游~好像永远的在水底下生活~很开心~有的时候站在草地上~吸一根烟~默默的对这前面的瀑布发呆~心酸好比冷风吹过~我是一个比较喜欢自己一个人呆着的人~这时候我的心情好比天上的天气一样变化了~突然天的颜色变成了红色好像是火烧云吧~我很冲动~为什么说变就变成这个样子了~不过我自己冷静下来天就变的风和日丽的!看到了鸟妈妈在喂小鸟食物~我感觉我也饿了~风景里的地方一直在震动~我有点害怕~我这个时候看到树中间有条小路~我一直走感觉应该是离开逃生(饥饿)的路吧~因为我知道外面还有跟鸟一样对小鸟的妈妈~我就跑啊跑的~走到了小路的尽头!发现是条死路~我内心风景区~突然天黑~大风刮啊刮的~我好怕~坚持到最后~我闭上眼睛想起了我的妈妈~对我如自己的命一样看待~我感觉的妈妈的伟大~我一切都不怕了~我睁开眼睛对这大风说~大风你来的更猛烈些吧~你能吧我怎么样啊?它突然晴朗~我仔细一看前面小花丛种有一扇门~我走了出去~看到了我的家人~我很高兴~!其实每个人都有冲动的时候~冲动的时候它会吧你的眼睛蒙上~让你看不到任何的正确的事物~我喜欢一个人呆在我的风景区~并告诉自己不在冲动~冲动是魔鬼~不知道跑题了没~。
8 4种描写方法和3种表达方式的作文艺术手法 ,也称“表现手法”。
作家、艺术家在创作中所运用的各种具体的表现方法。在文学创作中,有叙述、描写、虚构、烘托、渲染、夸张、讽刺、抒情、议论、对比等手法。
表现手法从广义上来讲也就是作者在行文措辞和表达思想感情时所使用的特殊的语句组织方式分析一篇作品,具体地可以由点到面地来抓它的特殊表现方式,首先是字词、语句上的修辞技巧,种类很多,包括比喻、象征、夸张、排比、对偶、烘托、拟人、用典等等从作品的整体上来把握它的表现手法时,就要注意不同文体的作品,抒情散文的表现手法丰富多彩,借景抒情、托物言志、抑扬结合、象征等手法;记叙文的写作手法如首尾照应、画龙点睛、巧用修辞、详略得当、叙议结合、正侧相映等;议论文写作手法如引经据典、巧譬善喻、逆向求异、正反对比、类比推理等;小说的描写手法、烘托手法、伏笔和照应、悬念和释念、实写与虚写等。 表现手法的分析是一种很泛的题目,答题时要注意完整地理解题目的答题要求,要简洁准确地答题,对有些题目如欣赏写作技巧的题,应结合上下文语境、文章题材与体裁风格等来准确把握,选取其中最主要的一种回答即可,不必面面俱到,如小说塑造人物的种种手法,如散文抒 感的种种手法等,尽量抓到得分点。
1、表达方式: 诗词中主要运用叙述、描述、议论、抒情四种表达方式,这其中描写、抒情是考查的重点。描写方式有动静结合、虚实结合等的不同;抒情方式有(抒情方式إ 主要有直接抒情和间接抒情两种方式。)
直抒胸臆、借景抒情、寓情于景、情景交融情景相生 情因景生 以景衬情 融情入景 一切景语皆情语等。 2、结构形式: 诗歌的结构形式,常见的首尾照应,开门见山、层层深入,先总后分,先景后情、卒章显志,过渡、铺垫、伏笔等。
3、修辞手法: 主要的修辞手法有:\"对偶\"\"比喻\"\"拟人\"\"借代\"\"夸张\"\"排比\"\"反复\"\"象征\"寄寓 寄托等, 4、写作技巧: 写作技巧包括:赋比兴、衬托、对比、渲染、卒章显志、画龙点睛、以小见大、欲扬先抑、联想想象、语序倒置等。 5、艺术风格: 包括雄浑、旷达、豪放、俊爽、冲淡、沉郁、悲慨、婉约 表达方式 关于表达方式: ①表达方式分为叙述、描写、说明、抒情、议论的表达方式的分类解释; ②一篇文章可以以一种表达方式为主,兼用其它表达方式; ③现在流行的话题作文的要求里也有相关表述——可任选一种表达方式为主并综合运用其它各种表达方式。
综合起来,“表达方式”应当为在用语言、艺术、音乐、行动把思想感情表示出来时所采取的方法和形式。 关于其表现手法: 托物言志 写景抒情 叙事 抒情 直抒胸臆 顺叙 倒叙 插叙 对比 衬托 卒章显志 象征 想象 联想 照应 寓情于景 反衬 烘托 托物起兴 美景衬哀情 渲染 虚实结合 侧面描写 正面描写 直接抒情 间接抒情,欲扬先抑等,数量不限 详细解释: (1)叙述。
叙述是写作中最基本、最常见的一种表达方式,它是作者对人物的经历和事件的发展变化过程以及场景、空间的转换所作的叙说和交代。 (2)描写。
描写是把描写对象的状貌、情态描绘出来,再现给读者的一种表达方式。它是记叙文,特别是文学创作中的主要表达方式之一。
在一般的抒情、议论、说明文中,有时也把它作为一种辅助手段。描写的手法运用得好,能逼真传神、生动形象,使读者如见其人、如闻其声、如临其境,从中受到强烈的艺术感染。
(3)抒情。抒情就是抒发和表现作者的感情。
它是抒情文体中的主要表达方式,在一般的文学作品和记叙文中,也常常把它作为重要的辅助表达手段。 (4)议论。
议论就是作者对某个议论对象发表见解,以表明自己的观点和态度。它的作用在于使文章鲜明、深刻,具有较强的哲理性和理论深度。
在议论文中,它是主要表达方式;在一般记叙文、说明文或文学作品中,也常被当作辅助表达手段。 (5)说明。
说明是用简明扼要的文字,把事物的形状、性质、特征、成因、关系、功用等解说清楚的表达方式。这种被解说的对象,有的是实体的事物,如山川、江河、花草、树木、建筑、器物等;有的是抽象的道理,如思想、意识、修养、观点、概念、原理、技术等。
表达技巧是指文章运用了哪些写作原则、规律和方法来表达文章的内容。 表达技巧主要包括:①表达方式;②表现手法;③选材剪材;④行文的结构;⑤意境的创设、人物形象的塑造、修辞方法的运用等。
表达技巧也可以分为一般。
9 用意象表达情感的作文写一封长信给对自己成长起重大影响的人,即使结束有太多未知,如在悬崖迅速坠落不可估量的谷底。关系不清,只在内心深藏,流露于外表却逃避不已。
说过用双手紧紧相牵,然后是吝啬的一只手。在崖底的溪流边,对立而行。形式上的连接,却没有温度。转身而看,背影渐行渐远。不愿做包袱,不愿强求,不愿同行而无语。松开手,转身。他亦不回头。两个人的脚步在旷谷中异常清澈。却不一致。
过一条河。天已暗,只微露微深蓝光。出奇地平静。此暗浓密的绿草,它们苍翠欲滴,质地柔软,如婴儿的肌肤,想要亲近,却怕惊扰。零星的花朵在其间点缀,在月光下,映衬淡黄洁雅的光。没有风。俯身,将身后的长法发撩到胸前,小心垂下,柔柔的浸在水里,像是抚摸自己的孩子,满足而会心。轻轻拂起,从发根到发梢,顺势埋着,手中沾染河水的生命气息,以及,长发所隐忍的欲望。
起身,提起洁白长裙,光脚跋涉,一上一下,或者,推水而行。脚踝 ,凸起而显得格外坚忍,饱含秘密。目光淡定,深刻。风吹起一只紫色蝴蝶飞来,停在刘海上,永远伫立。长发滑落到胸前,及腰,在一步一步间微微荡着,仿佛要开出花来。
涉水而过,空气清新,潮湿。成群的蝴蝶飞舞,山谷中隐透着紫光,充满灵性。她们飞过我的洁白衣裙,撒下光粉,落在我的裙摆上。
山崖高耸。却有葳蕤的枝和夜,藤蔓或粗或细。试着触碰一根,像是瞬间吸入众多
记忆。如同抓住线索,摸索而行。观察粗细,深浅,闻气息。闭上眼感觉,怀想。顺着藤蔓摸索前进。
进入深谷。有淡雅的清香,自矜,自爱,自重,不招摇。是一片开着的洁白山茶。天色微暗,隐透神秘,却又显得直接。面朝一朵花骨,茶花迎面而开,光投在脸上,亦似这朵花在脸上盛开。
弯下腰,茶花印在水中,仍是洁白。对着水面梳辫子。一点一点回环反绕。放在右胸前。仍是光脚而行,沾染泥土的微湿气息,裙摆掠过茶花深绿的叶,洁白的花。
美丽的意象,置身其中,仿佛要成为现实。
想起那座悬崖。写一封长信,讲述线索,蜕变,以及花朵,忏悔过错和自私,企求原谅。
想着写信的意义。在以后的年华中,似乎已与彼此无关。而那些生命的邂逅,却与他紧紧相连。
是可以从此沉寂的。但仍是回首。或许,因为他与自己的成长紧紧相连,于是想告诉他自己邂逅的一切美丽意象,自己浸润过河水的长发,以及面向花朵而盛开的脱俗和甘愿。
是一个,与生命相关的人。故人。
没有期待回应。与转身后的自恋有关。仿佛在写完信的最后一字的刹那,信便已失去意义。仿佛在此岸推动一艘载着茶花的小船,是否到达彼岸,是否有人拾去,都不重要。本质意义只是观望它的流逝,亦是与自己的对话,想要寻找见证。
蠢蠢欲动。想要看到彼岸的人的表情。即使以经永远成为过去,与过
去以外的任何时刻都断了关系。独立存在,那亦只是想要得到一种自我肯定。从而满足。
一直清醒地想着,做着。却为思考意义耗费了精力。当一件事想不出具体的,并且有足够说服力的意义时,变的迷茫和不确定。
会不会这样的意义被对方否决后,意象便暗淡。还有这样的力量吗?
也许这一切他并不明白。他有自己的一片天地。那么这样的意义,便真的只是一场如常的自我灵魂与躯体的对望。寻找曼妙意象。
并不带来满足。
B |
试题分析:本题考查的是梵·高的代表作品。荷兰画家梵·高的代表作品是《向日葵》,《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》是意大利的达·芬奇的代表作,《格尔尼卡》的作者是西班牙画家毕加索,所以答案选B。 |
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