钢琴教师

钢琴教师简介（一）： xxx，年月升入xx影视艺术学院（现xx传媒学院）学习钢琴调律专业：在校期间为校内广播员，学生会干事，年月在大连阿托拉斯钢琴公司实习一个月；年月毕业；年月专升本升入河北师范大学学习扬琴专业，在校期间担任班级班长。思维灵活，耐心细致，应变本事强，有较强的语言表达和人际沟通本事，对工作实事求是，职责心强，进取肯干。

　钢琴教师简介（二）：

　xxx，xx年毕业于浙江艺术学院，音乐表演专业，主修钢琴，中央音乐学院钢琴教师资格认证。毕业后专职于钢琴基础教育事业，在近十年的幼儿干钢琴教育过程中积累了丰富的教学经验，在一对一的钢琴课中，能够因材施教，针对学生的不一样年龄层，掌握学生的心理状况，进取去培养孩子学习音乐的兴趣，并加以循循善诱，让孩子对于钢琴音乐艺术能够充分的感受和体会。每年都会进取组织学生参加GJ音乐等级考试，学生获得艺术等级十级优秀认证。琴童蕴田获得首届言子杯全国钢琴比赛决赛资格。

　钢琴教师简介（三）：

　我是XXX，来自XXX，钢琴教师。

　我的专长是教授流行钢琴，以及词曲创作，和电脑编曲及录音技术。我今年XX岁，作为一个音乐工作者的资历共XX年。

　我的教学模式比较特殊，除了弹奏之外，我会带领各种类型的音乐赏析，以及视唱听写，节奏训练和乐理来辅助，这样会使的学习变的更有乐趣，练起琴来也更加事半功倍。

　弹奏只是学习音乐中的一部分，其实音乐应当是一种享乐与品味，能够丰富生命，涵养性灵。而了解音乐，懂得欣赏音乐，的确是能够培养一个孩子的气质与内涵。而练习弹奏的过程，也能够增强孩子的耐性与抗压性。而音乐本身也能够作为一种情绪的抒发，让灵魂能够多一个视野丰富的窗口。

　很多青春期或来岁的孩子其实是有创作的欲望与天份的。他们有十分丰富的情感，和可贵的创造力与想像力需要表达。但这中间需要一些引导和技巧，能够帮忙他们顺畅的用音乐来创作。如果有这样的孩子(或成人)，我也很荣幸能够作为一个辅助者的主角。

　关于编曲与录音方面，软硬体日益方便功能也越来越强大，但一些音乐基础和观念的掌握上，还是需要花点(不太小的)功夫。重点掌握住了，观念有了，就能够永续的应用下去。我很乐于把我所知的与大家分享。

　钢琴教师简介（四）：

　本人XXX(人名)是本年度的星海钢琴系毕业生，望能在贵琴行应聘钢琴教师的工作

　我学习钢琴演奏技巧多年，大学期间在星海音乐学院钢琴系学习，师随著名的钢琴家，星海教授XXX学习专业的古典钢琴演奏及表演技巧，并且在乐理，和声，试唱练耳，音乐鉴赏和即兴伴奏方面都有扎实的功底，对钢琴考级和高考应试也有必须了解，能胜任基础的上课和辅导工作

　我对工作有职责心，并且善于和人沟通，能和身边的同事和朋友相处良好

　钢琴教师简介（五）：

　本人主修钢琴。具有高级教师资格证普通话二级甲等全国计算机等级考试一级，广东省音乐家协会业余钢琴水平十级。于年月年月在肇庆学院陈熹音乐厅成功举办两场钢琴音乐会。有四年的教学经验，其中两年专业琴行教学经验，所教学生几十人，全部以优异成绩经过星海音乐学院钢琴-级的考试，教授的高考生，全部顺利升学。其中考取音乐学院人。本科数人。曾参与多场独唱合唱及器乐独奏音乐会的伴奏。

　在校期间曾被学院推荐参加年月意大利钢琴家罗博特`普罗赛达的大师班;年月维也纳音乐学院钢琴教授，钢琴家克拉克，`托搏瓦的大师班和年月意大利钢琴家，卡利亚里音乐学院教授默莱堤和奥利维罗夫妇的大师班理解技术指导学习与技能展示并受到好评。

现任上海音乐学院教授，博士研究生导师；历任上海音乐学院党委副书记、书记，上海音乐学院院长。兼任国务院学位委员会艺术学科评议组（第三届）成员、上海市文学艺术界联合会副主席、上海市民间文艺家协会主席、中国民间文艺家协会副主席。 六岁开始学习钢琴，先后师从达克莱苔夫人（法籍）、辛格尔（俄籍）、勃朗斯坦（俄籍）；八岁开始学作曲，曾得沈知白先生（上海音乐学院音乐理论教授）、阿隆阿甫夏洛莫夫（美籍）指导。1950年入行知艺术学校音乐组学习，1952年进入上海音乐学院少年班，主修钢琴和作曲；1956年直升上海音乐学院本科作曲系；1958年留校，在民族音乐研究室从事中国传统音乐的收集、整理、研究工作。 教研状况：自1960年起，在上海音乐学院开设多门专业课程，并指导音乐理论专业学生的论文写作和专题研究；1978年在上海音乐学院着手“民族音乐理论作曲系”的重建工作；1979年在该院建立“民族音乐抢救小组”，担任组长，组织了对濒临失传的中国各地、各民族的民歌、说唱音乐等的录音、录像工作；1982年开始从事对中国佛教、道教音乐的收集和研究。 教授课程：博士研究生论文指导。 研究领域：中国传统民歌。 获奖情况：国家教育委员会首届全国高等院校优秀教材奖。 主要著述： 专著 《汉族民歌概论》，上海文艺出版社出版1982年出版； 论文 《试论江南民歌的地方色彩》、《关于民歌特征的美学思考》等； 编著 《中国民族音乐欣赏》（中央教育电视台卫星电视教学用的全国高等师范音乐教材），1989年编写。 主编《中国民间歌曲集成�6�1上海卷》以及《中国佛教念诵集》、《水陆法会》、《中国道教斋醮仪规》等多集录音录像专集。

朗朗是当今世界最年轻的钢琴大师，1982年生于中国的沈阳，年仅3岁，就是一个一丝不苟的钢琴学生了。5岁时，就在当地的比赛上获得一等奖，并开始了“职业”生涯。朗朗9岁进入声望很高的北京中央音乐学院。15岁参加德国国际青少年钢琴家比赛，获得第一名。 毕业于费城柯蒂斯音乐学院，师从于院长加里·格拉夫曼。1999年，在拉文尼亚音乐节上，他临时接替患病的钢琴家安德烈·瓦兹，演奏一鸣惊人，掀起一阵旋风，公众和评论界一致称赞他的演奏是“灿烂辉煌的”、“令人晕眩的”、“世所罕见的天才”。

作为一种夸张的表述，神童这个词早就被用滥了。但是，无可否认的是音乐世界确乎多的是神童，而钢琴家朗朗显然属于其中的一个。他1982年生于中国的沈阳，年仅3岁，就是一个一丝不苟的钢琴学生了。5岁时，就在当地的比赛上获得一等奖，并开始了“职业”生涯。朗朗9岁进入声望很高的北京中央音乐学院。15岁参加德国国际青少年钢琴家比赛，获得第一名。

他后来毕业于费城柯蒂斯音乐学院，师从于院长加里·格拉夫曼。1999年，在拉文尼亚音乐节上，他临时接替患病的钢琴家安德烈·瓦兹，演奏一鸣惊人，掀起一阵旋风，公众和评论界一致称赞他的演奏是“灿烂辉煌的”、“令人晕眩的”、“世所罕见的天才”。他的辉煌的生涯就此展开。现在他是高标自许的德国唱片公司（DG）旗下的艺术家。他的首张DG唱片门德尔松和柴可夫斯基《钢琴协奏曲》得到了媒体的广泛注意。去年11月，他在卡内基大厅的独奏会录音将于今年3月由DG公司推出。这场演奏会得到的反响不一，但有一点是肯定的，那就是他的确有了不起的才能。

在优雅的举止、稚气的笑脸背后隐藏着的是一个青年人的雄心和钢铁般的意志，而这一点又得到惊人的才能和良好训练的有力支持。他又具有强烈的自我意识和良好鉴识力，这许多特点早在他双亲的笔下描述过了。他的父母为了家里唯一的孩子的成长作出过相当大的牺牲。在朗朗两岁以前，父母就花了他们年收入的一半——约合300美元为 孩子买了第一架钢琴。大多数中国家庭对孩子的要求都很严格, 在早先的一次访谈中，朗朗说到他出身于一个典型的中国家庭——严父慈母；朗朗的父亲放弃工作，离开了沈阳的家，陪他到北京的音乐学院读书，他的父母也因此长期两地分居……年仅21岁，朗朗就作为一位古典音乐人引起媒体的关注，并且进入《民众》杂志评出的“将改变世界的20个年轻人”的行列。 2003 年，他共举办150场音乐会，来回奔波于三个大陆之间。只有蒙特利尔的鳕鱼大厅演奏会的前两天是在自己的家中度过的。在我们的印象中，小伙子帅气、善于言谈、精力旺盛。

郎朗出生在中国沈阳，3岁时师从沈阳音乐学院的朱雅芬教授开始学习钢琴。9岁时进入北京的中央音乐学院，师从于赵屏国教授。1997年，他又以各项的优异成绩，被享有盛名的费城柯蒂斯音乐学院录取，师从于院长加里·格拉夫曼。

虽说郎朗现在经常在世界各大城市的音乐厅演奏，但是中国观众却很少有机会欣赏到他的现场演奏。只是在2001年6月的时候，他与指挥大师萨瓦利什执棒的费城交响乐团回到了祖国，在人民大会堂的“百年庆典”音乐会上，成功地演奏了门德尔松的《第一钢琴协奏曲》。萨大师在接受采访时称郎朗是“世界上最伟大的艺术家之一”。

在1999年8月的拉文尼亚音乐节上，郎朗紧急代替身体不适的安德列·瓦茨登台，取得了戏剧性的成功，国际乐坛上迅速掀起一股“郎朗旋风”。

1999年至今，这位迷人钢琴家已经与美国“五大”以及全球大部分一流交响乐团合作，2002年郎朗成为首位获得伯恩斯坦艺术成就大奖的艺术家，该奖项是为职业艺术家而设立，而郎朗是世界第一位享此殊荣的职业音乐家。2003年和2004年，朗朗的演出日程排得满满的，几乎每两天就有一场音乐会上。2005年，国际政坛都在竞相邀请一位钢琴家，他就是23岁的郎朗;10月9日，美国总统布什邀请郎朗在白宫举行专场演奏会，这是第一位华人音乐家在白宫举行音乐会;10月16日，郎朗受邀在欧盟总部举行音乐会;11月11日，郎朗在德国总统府，为到访的胡锦涛总书记和德国总统演奏专场音乐会郎朗的唱片由泰拉克唱片公司独家录制。第一张唱片是在坦戈伍德小泽征尔音乐厅录制的现场独奏会。第二张专辑于2002年春季发行，是在伦敦皇家艾尔伯特大厅的逍遥音乐会上现场录制的拉赫玛尼诺夫第三钢琴协奏曲，并在美国古典音乐作品销售排行榜上名列前茅。

参考资料：

http://bkbaiducom/view/46810htm

谢谢！

世界有名的钢琴大师有：

1、莫扎特：全名沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特，4岁开始跟父亲列奥波尔得·莫扎特学习钢琴并开始作曲。钢琴协奏曲是莫扎特作品的重要组成部分，他的作品富于创新精神，思维活跃。在他的钢琴协奏曲中，富有创作精神并且思维活跃，也是其器乐协奏曲的精华，齐奏声部和独奏声部的和谐平衡达到完美的境界。

2、贝多芬：全名路德维希·凡·贝多芬，贝多芬一生创作题材广泛，重要作品包括9部交响曲、1部歌剧、32首钢琴奏鸣曲、5首钢琴协奏曲、多首管弦乐序曲及小提琴、大提琴奏鸣曲等。因其对古典音乐的重大贡献，对奏鸣曲式和交响曲套曲结构的发展和创新，而被后世尊称为“乐圣”、“交响乐之王”。

3、肖邦：全名弗里德里克·肖邦，是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一，是波兰音乐史上最重要的人物之一，欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物。他的作品以波兰民间歌舞为基础，同时又深受巴赫影响，多以钢琴曲为主，被誉为“浪漫主义钢琴诗人”。

4、李云迪：著名钢琴家。7岁开始学习钢琴，2000年10月，刚满18岁的李云迪参加第14届肖邦国际钢琴比赛。从来自世界各个国家和地区的94位参赛选手中脱颖而出，夺得已连续两届空缺的金奖，同时获得最佳波兰舞曲演奏奖，由此开启了他作为钢琴演奏者的职业生涯。

5、郎朗：3岁时正式师从沈阳音乐学院的朱雅芬教授学习钢琴。1997年在格拉夫曼的引荐下，郎朗通过甄试，与IMG演出经纪公司签约，从此走向了职业钢琴演奏者的道路。

参考资料：

路德维希·凡·贝多芬-

当今世界著名的钢琴家有：

1、郎朗：1982年6月14日出生于辽宁省沈阳市沈河区，中国钢琴演奏者，联合国和平使者，毕业于美国柯蒂斯音乐学院。主要成就：联合国和平使者、多次获得德国古典回声大奖、全英古典音乐奖年度国际艺术家、柴可夫斯基国际青少年音乐比赛金奖、美国杜希金大奖等。

2、李云迪：1982年10月7日出生于中国重庆，钢琴演奏者。主要成就：第14届肖邦国际钢琴比赛冠军、波兰荣耀艺术勋章、全球第一本肖邦护照的持有者、第17届肖邦国际钢琴比赛评委、德国经典回声大奖等。

3、弗拉基米尔·阿什肯纳齐：生于1937年7月6日，英籍前苏联钢琴演奏家。弗拉基米尔·阿什肯纳齐自幼在莫斯科中心音乐学校学习，后入莫斯科音乐学院。1954年获肖邦国际钢琴比赛二等奖，1956年在布鲁塞尔伊丽莎白女皇国际钢琴比赛中获金质奖章。1962年曾并列莫斯科柴可夫斯基国际钢琴比赛第一名。

4、马尔塔·阿格里齐：1941年6月5日出生于阿根廷布宜诺斯艾利斯，深孚众望的阿根廷女钢琴家。 曾从多位名师学琴，1957在布索尼和日内瓦钢琴比赛会上获奖，1965年在第七届肖邦钢琴比赛中获一等奖，声誉日高。

5、阿尔弗雷德·布伦德尔：生于1931年1月5日，奥地利钢琴家。布伦德尔的演奏有时候会被形容为在解析音乐，对此他表示作为钢琴家的首要任务是尊重作曲家的意愿，而不是表现自己或加入自己的见解。他说：“我对作曲家负责，对作品更要负责”。

参考资料：

钢琴家 （钢琴的演奏者）-

　　当代世界十大钢琴家

　　1阿图尔·鲁宾斯坦（Artur Rubinstein）

　　阿图尔·鲁宾斯坦 （Artur Rubinstein，1887－1983）,美籍波兰钢琴演奏家。自幼学琴，十二岁即在柏林举行音乐会，由著名指挥家约钦协奏，后在汉堡、德累斯顿等地经常登台，十四岁到华沙演出，深受波兰著名钢琴家帕德列夫斯基赏识。1905年到巴黎和伦敦举行独奏音乐会，1906年赴美举行四十多场音乐会，轰动一时，极获成功，跃入优秀钢琴家之前列。

　　鲁宾斯坦生来赋有灵敏的十只手指，读谱能力之强也是超群的。他的演奏充满炽热的情感和充沛的精力，流利洒脱而又布局严谨，有时又细腻而富于诗意。其演奏细腻而富于诗意，流利洒脱而又布局严谨。曲目极为广泛，尤以演奏肖邦和勃拉姆斯的作品见长，弹奏法国和西班牙作家作品也有其妙处。

　　2弗拉基米尔·霍洛维茨（Vladimir Horowitz）

　　弗拉基米尔·霍洛维茨 （Vladimir Horowitz，1904－1989），美国最负盛名的钢琴家之一，美籍俄罗斯人。很早就显露音乐天才，先后师从俄罗斯和德国的演奏大师，集俄罗斯学派与德国学派之大成。1924年到柏林、巴黎举行旅行演出，获很大成功。1928年赴美，一举成名。之后定居美国。曾停止演奏达十二年之久，1960年，在卡内基大厅举行重返舞台的独奏音乐会，轰动世界乐坛。

　　霍洛维茨的演奏技巧辉煌而潇洒，音乐更趋向深刻完美，表现手段更丰富。有的乐评家认为，他的钢琴音色如同七种基本颜色，可以调出各种不同的色调，从而表达各式各样的思想感情。另外，他的演奏能充分地表现出乐曲的内容，但又不是盲目地尊重原作。最难能可贵的是，他很像一位熟练的编辑，能把乐曲作者的“错别字、漏字”等失误加以订正，使作品达到完美无缺。他的演奏曲目相当广泛，尤以弹奏肖邦、斯卡拉蒂以及舒曼、李斯特、斯克里亚宾等名家的作品见长。

　　3斯维亚托斯拉夫·杰奥里索维奇·里赫特（Sviatoslav Teorisovich Richter）

　　斯维亚托斯拉夫·杰奥里索维奇·里希特 （Sviatoslav Teorisovich Richter，1915－），前苏联钢琴家。自幼随父学习钢琴，少时即显露出优异的钢琴即兴作曲才能。1933年起，在奥德萨歌舞剧院任音乐指导，1934年首次公开演出，1937年进入莫斯科音乐学院深造，1945年获全苏演奏家比赛一等奖。四十年代常在苏联各地巡回演出，五十年代后又曾前往欧美各国表演。1961年获前苏联人民艺术家称号。他还是法国斯特拉斯堡大学的名誉博士。

　　里希特的演奏以技巧纯熟、构思深刻、富于鲜明的戏剧性表现力著称。他演奏曲目非常广泛，从古典派到浪漫派和印象派乃至现代派，几乎无所不能。他最突出的特点是其手指的坚韧性，像前苏联著名作曲家普罗科菲耶夫的许多作品中那尖锐的连续强音，只有里希特的双手才能够演奏出作者所要求的那种宏大气势。他从不沉溺于乐曲，而是通过自己的透彻分析，完美、细腻地表现音乐，对于乐谱中极其细微的音符，他都能维妙维肖的加以表现。

　　4阿尔弗雷德·布伦德尔（Alfred Brendel）

　　阿尔弗雷德·布伦德尔（Alfred Brendel），1931年1月5日生于奥地利的维森堡，1949年在意大利波尔萨诺获布索尼大赛奖，从此开始演出生涯。上世纪50年代为Vox公司录制大量唱片，声誉鹊起。他的唱片屡屡获奖，是古典音乐专辑中销量最大的。1978年，Philips公司因发行他的唱片满百万张而授予金唱片奖。他在世界各大都市演奏全套贝多芬奏鸣曲。此外，他还是一位学识渊博的著述家，不仅写文章，还出版了两本书《音乐的思考与再思考》（Music Thoughts and After-Thoughts，1976）和《音乐响起》（Music Sounded Out，1990）。

　　5弗拉基米尔·阿什肯纳齐（Vladimir Ashkenazy）

　　弗拉基米尔·阿什肯纳齐（Vladimir Ashkenazy，1937－），英籍前苏联钢琴演奏家。1937年7月6日出生于前苏联的高尔基城，阿什肯纳齐自幼在莫斯科中心音乐学校学习，后入莫斯科音乐学院。1954年获肖邦国际钢琴比赛二等奖，1956年在布鲁塞尔伊丽莎白女皇国际钢琴比赛中获金质奖章。1962年曾并列莫斯科柴科夫斯基国际钢琴比赛第一名。次年定居冰岛，现住英国。1989年他被聘为柏林广播交响乐团（后改名为柏林德意志交响乐团）的首席指挥，他也是伦敦皇家爱乐乐团的音乐总监，和他们演奏以萧斯塔科维奇和柴科夫斯基为主的俄国音乐；他也是克里夫兰管弦乐团的客席指挥；也指挥阿姆斯特丹皇家大会堂管弦乐团。可与美国最负盛名的钢琴家之一霍洛维兹（1904－1989）媲美。录制唱片之多在同代钢琴家中也是少见的。

　　6马尔塔·阿格里齐（Martha Argerich）

　　马尔塔·阿格里齐（Martha Argerich，1941－），深孚众望的阿根廷女钢琴家。曾从多位名师学琴，1957年在布索尼和日内瓦钢琴比赛会上获奖，1965年在第七届肖邦钢琴比赛中获一等奖，声誉日高。

　　她的演奏技巧卓越，热情奔放，弹奏肖邦二十四首《前奏曲》和拉威尔《G大调钢琴协奏曲》都十分出色。

　　7鲁道夫·塞尔金（Rudolf Serkin ）

　　俄罗斯钢琴家，1903年生于捷克。九岁即在维也纳从名师开始学钢琴，12岁初登舞台演出。1920年在柏林同小提琴家普修合作演出，从此两人一直精诚合作了几十年。1936年，塞尔金在纽约和当代著名指挥家托斯卡尼尼合作演出，一举成功，闻名世界。他的演奏从不追求表面上的华丽，而是以真挚来打动听众。他往往无拘无束地晃着头、踏着脚，边念叨边进行演奏，始终扣人心弦。

　　8阿尔图劳·贝内得蒂·米凯兰杰利（Arturo Benedetti Michelangeli）

　　意大利钢琴家，生于1920年。早年就学于布雷西亚和米兰音乐学院。1939年，他在日内瓦国际音乐比赛中获奖，从此名声大震，活跃于国内。二战之后，他在欧洲各地旅行演出，引起轰动。1972年，他移居瑞士，成为国际上瞩目的钢琴大师。他的演奏具有一丝不苟的求全精神。他得体而适度地控制分寸，把每一个音都赋予充分的表情和生命；他在创造出美好音乐的瞬间，把人们带进了虚幻而美妙的境地。与其说米凯兰杰利是为了做一个忠实的演奏家，以便更好地再现作曲家的创作意图才苟求于钢琴，倒不如说他自身就是一位成功的创造家，因为他具有独自的美学观点。

　　9弗里德里希·古尔达（Friendrich Gulda）

　　奥地利钢琴家，1930年出生于维也纳。7岁学琴，12岁入维也纳音乐学院就读研究生。1946年获日内瓦国际音乐比赛首奖。1978年在维也纳举行了三次演奏会，并录制了唱片。他的演奏既珍视维也纳古典音乐的传统，又富于时代精神，表现出独有的创造性。他既着力于让现代人完全理解古典音乐，又反对因循守旧的演奏方式，因而尝试着对现代爵士乐的演奏。

　　10毛里齐奥·波利尼（Maurizio Pollini）

　　意大利钢琴家，1942年出生。早年在威尔第音乐学院从名师学习钢琴，并兼学作曲。1960年获国际肖邦钢琴作品比赛大奖。1971年以后在欧洲旅行演出，颇获成功。他的演奏风格干净利落、健康明快，没有一点忧伤的影子，给人以力量的感染，他弹出了生活的赞歌，是一位热爱生活的钢琴家。当他演奏普罗科菲耶夫、斯特拉文斯基的一些节奏性很强的乐曲时，其准确无误、独出心裁的技巧，实在令人折

　　中国钢琴家

　　孔祥东

　　当今国际乐坛最优秀、最活跃的中国钢琴家。已有40多个国家和地区的观众亲身感受过他那激情洋溢的演奏，被西方媒体盛赞为“一个世纪只能出一到两个，真正能激动人心的天才钢琴家”和“一代天之骄子”。

　　郎朗

　　世界最年轻的钢琴大师。1999年，17岁的郎朗顶替身体不适的钢琴家安德烈·瓦兹登台，一举成名。

　　李云迪

　　2000年，18岁的李云迪将空缺了14年的肖邦国际钢琴比赛金奖纳入囊中，轰动乐坛。

　　刘诗昆

　　中国最著名钢琴家，办有刘诗昆钢琴中心，多次获得李斯特奖。

　　殷承宗

　　中国优秀的钢琴家，钢琴协奏曲《黄河》主要改编创作者、首演者，创作出钢琴伴唱《红灯记》而红遍全国。是在卡内基音乐厅演出场次最多的华人钢琴家。

　　周广仁

　　中央音乐学院教授、著名钢琴家，中国第一位在国际比赛中获奖的钢琴家，中央音乐学院终身教授，当今中国在国际乐坛中最具影响和权威的钢琴演奏家、教育家，中国20世纪最杰出女性之一，被誉为