少儿舞蹈的种类有哪些

　　如果孩子有跳舞的兴趣和天分，那是再好不过的事啦。很多家长都会选择保养自己孩子的舞蹈兴趣，但各位家长对舞蹈方面的了解有多少那么，你知道少儿舞蹈有哪些种类吗以下是我为你整理的少儿舞蹈的种类简单分析，希望能帮到你。

　　少儿舞蹈的种类

　1、少儿舞蹈有哪些种类

　少儿舞蹈分2种。

　1类是幼儿3~5岁:中国舞、或者教启蒙舞蹈。

　1尖是拉丁舞5岁以上:恰恰、伦巴、桑巴、斗牛牛仔。主要开始学以恰恰和伦巴作为基础。

　而芭蕾舞主要大类

　少儿舞蹈是由少儿表演或表现少儿生活的舞蹈。少儿舞蹈是对儿童进行德、智、体、美、劳综合教育的重要手段。少儿舞蹈培训的特点是边歌边舞,形象直观,易于被儿童理解和接受。少儿舞蹈对儿童的身体素质、情感、审美、注意力等方面有着十分重要的意义,明显促进儿童身心的健康成长。

　2、宝宝几岁学舞蹈合适

　从广义上来说,孩子一出生就已经接触到舞蹈了。这个时候有心的妈妈可以为孩子做被动操和孩子一起做节奏、韵律方面的练习。

　从专业的角度来讲,每个孩子的程度不一样,学舞蹈的年龄段也不一样。

　一般情况下,孩子开始专业的学习舞蹈,应该在7-10周岁之间,这时,孩子的身体骨骼发育比较完全。

　3、宝宝过早学舞蹈的坏处

　生活中,不少家长都怀着通过学习舞蹈改变孩子气质的心愿,有的家长把刚走明白路的三四岁的孩子送去舞蹈班。

　其实在医生眼里,很多成人后天的脊柱伤,都跟小时候的不当运动有关,学习舞蹈并非越早越好。

　因为舞蹈毕竟是对身体能力的训练,太早进入舞蹈训练对于小孩子的肌肉和骨骼发育不利。

　作为业余爱好,儿童舞蹈对孩子的身体条件要求并不高,只要没有严重的身体缺陷,都可以学习。

　但是,舞蹈学习的很多益处不是短期就能体会到的,持之以恒才会得到更大收获。当然,如果专业学习舞蹈对于舞者身体比例、体重、身高等有比较严格的标准。

儿童学拉丁舞的好处

　形体优美:正处于快速生长发育时期的孩子,经过舞蹈训练(如挺胸、抬头、收腹)能使他们站姿笔挺,形体优美,且能纠正驼背、端肩和内八字O型腿等形体问题。据统计调查,同一性别、年龄的儿童,参加拉丁舞训练的比起不参加的,身高平均要高4~6厘米。

　动作协调:舞蹈需要全身各部位的配合,通过音乐与舞蹈动作的和谐达成动作协调性的训练,并且使孩子更有节奏感。

　肢体灵活性和柔韧性:由于经常练习压脚、劈叉、下腰等,孩子的柔韧性,动作灵活性好。还能够提高少儿的身体素质。经过训练,儿童的力量、控制力、稳定性、耐力等方面的身体

　锻炼毅力:从基本功开始训练能培养他们不怕吃苦的精神,磨炼出坚强的意志。

　提高身体素质:舞蹈需要一定的体力消耗,在练习后能促进孩子食欲、增强消化机能,提高身体抵抗力,减少生病机会。使少儿神经系统的结构和机能发生适应性改善,促进视觉、听觉、肢体感觉等各感觉机能的提高,使大脑更灵活、健全,反应更迅速,动作更灵敏。

少儿舞蹈的好处

　幼儿舞蹈可发展幼儿观察力、注意力、思维能力、记忆力。

　在舞蹈教学中,激发和维持幼儿注意的动机,引导注意的方向,提高注意集中的水平,是教师的重要工作。对不同年龄的幼儿一般采用不同的方法。例:用前倾、低位置的、柔软的体态面对幼儿;用亲切、柔和的目光直视幼儿;用轻柔的小幅度的、近距离的方式去接触幼儿;用柔和、亲切、缓慢、情感重音清晰的语言向幼儿说话,是培养年龄较小的幼儿在放松的状态下把注意力集中到教师身上。

　老师在教舞的过程当中充满了活力,姿势也比较多变,看上去比较亲切,愉快,给孩子带来亲和感,孩子的成长很有帮助的,孩子应该全面的发展,但是孩子的兴趣也是非常重要的,有很多家长不顾及孩子的想法,会给孩子安排很多学习,这样会给孩子带来压力的。

　

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浅谈少儿舞蹈编导

　摘要： 少儿舞蹈从创作规律和创作技法上与成人舞蹈创作有相通之处，但它又不同于成人舞蹈的创作，其主要原因在于儿童舞蹈的创作主体是成人。因此，受生理、心理、文化程度以及家庭社会的影响和制约，使成人与儿童的心理状态有着一定的差距，如何缩短这一差距，这就需要儿童舞蹈创作者熟悉了解儿童生理、心理特点，以及儿童情趣，爱好和生活习惯等，必须从“童心”出发，融心于童真状态，并以舞蹈的艺术眼光去观察生活、体验生活，只有这样才能创作出具有儿童特点，受孩子们欢迎的好作品，达到教育儿童，并陶冶其情操的目的。

　关键词： 少儿舞蹈;童心;编创;艺术特点

　一、儿童舞蹈创作的艺术特征

　1、童趣性(即儿童的兴趣、情趣) 童趣性即儿童的兴趣、情趣。它是吸引儿童注意力培养儿童观察能力，审美能力，启迪儿童参与愿望的重要因素。

　2、童幻性。童幻性则是体现儿童的自我世界的璀璨绚丽，是儿童行为在思维领域中的艺术化反映。

　3、童乐性。童乐性是指儿童舞蹈活动主体在艺术创造过程中的非自觉性与儿童活动的游戏性的统一。也就是说只要他们感到有兴趣，有意思，立刻就能够全身心地投入乐此不疲。

　4、纯真性。纯真、稚嫩是儿童情感和思想的特点，他们对待一切事物都于成人有着不同的思维方式和独特的视点。丰富的想象、奇异的`幻想，常常是儿童(特�是幼儿)们思维活动的特点。

　二、具体编创中的操作问题

　(一)首先是选材要能够反映儿童的心理特征

　选材是一个很关键的问题，如果选材不当，就达不到预期的效果。儿童身心特点决定了儿童舞蹈创编与成人舞蹈相比更具有天真、单纯、活泼、形象、夸张和拟人化等特点。 在选材中要做到以下几点：

　1、选定的舞蹈内容要适合儿童的心理和生理特点。少儿舞蹈必须是少儿的，亦即少儿天性的写照，不要让少儿舞蹈带上成人的痕迹，或表现少儿的天真稚气、纯洁可爱，或表现少儿好奇执著 。

　2、选材要考虑队员的身体素质和表演素质。就像歌手选择适合自己演唱的歌曲一样，要适合自己的声音条件和风格特点，量身定做，不要太大，也不要太小。比如说，你编排或选择的内容构思很美，难度很大，但超过了孩子们驾驶能力，也会弄巧成拙。

　3、再有幼儿舞蹈和少儿舞蹈的选材也有很大区别，幼儿的选材要活泼可爱，突出他的动作、表情的天真稚气;而少儿的选材从心理和生理的角度来看，表演内涵丰富一些，动作表演技巧要大一些。另外，选材要新颖，具有时代气息，从体裁到表演形式都要有所创新，不要陈旧。

　4、一是抓住儿童爱蹦爱跳的天性，从不自觉到自觉地进行诱导，抓住节奏，突出整齐，追求美观。

　(二)对儿童天性的把握

　1、模仿

　模仿是动物界共有的，鹦鹉学舌乃至动物杂技团都是模仿的明例，模仿的敏感程度和相应的吸收能力构成可塑性，儿童在这方面是远远超出我们成人的。

　2、好奇

　牛顿为什么能够从苹果落地发现万有引力定律是他那份对科学的好奇心，好奇和追根究底恰恰是科学和艺术发展的关键性动力。 对儿童的必要关注是很容易被人们忽略的，真正的了解儿童需要我们非常费力的思考，而真正的帮助儿童则更需要我们的耐心和努力，所以我们作为小孩子的教育者一定要明白这些道理。

　3、贪玩

　玩是儿童的天性，玩本身也是一个学习的过程，一个好奇心驱动的过程，一个孩子与对象高度互动的交流过程。 几乎每一个儿童都能在事先没有计划的玩耍中即兴创作一支歌，一首诗，一个舞蹈动作，一幅画或者一个游戏。

　4、游戏

　以“以意义为主导”的活动就是工作，“以快乐为主导”的活动就是游戏。儿童尤其是低龄儿童的社会性很弱，做事情的动机多出自本能的自发。人的本性是趋乐避苦的，所以， 儿童是从游戏中学习的，这个学习是多方面的，除了知识的增长，还有经验的增加，还有自我内心成长，对生活、他人态度的渐渐形成等，这些都是宝贵的学习和增长。

　(三)舞蹈语汇要来源于儿童生活

　舞蹈的语汇就是舞蹈的动作，对舞蹈编导来说，要随时随地搜集舞蹈素材。素材的积累不单是积累一些成品的少儿舞蹈内容，而是广泛地积累各种素材。比如各种民族舞蹈，像朝鲜族舞蹈稳中带柔，队形变化流畅，服饰艳丽;汉族舞蹈动作精巧，神态美而俏;藏族舞蹈舒展豪放，棉柔有力，傣族舞蹈轻灵飘逸，玲珑秀美;新疆舞蹈尤其优美，热情奔放，潇洒妩媚等等。作为一个少儿舞蹈教师应该广泛地了解民族舞蹈的音乐特点的动作特点，注意它的结构编排和服饰特点，从民族艺术的宝库中吸取精华，在自己创作时才能茅塞顿开，找到灵感，从中吸取营养，为我所用。

　(四)舞蹈音乐的选择

　音乐是舞蹈的基础，体会音乐，从中会得到灵感;尊重作曲，他会给你启迪，按自己的要求创作音乐应是所有舞蹈编导的首选。但是现实中很难做到。因此找类似情调，差不多节奏，接近舞蹈设计需要的乐曲，再经过剪接便是编舞者首先要做的事了。如果找不到适合的乐曲，、人声、儿歌、鼓声、电子琴也是解决儿童舞蹈伴奏音乐的可行办法。

　三、少儿舞蹈教育对孩子身心发展的影响

　(一)舞蹈活动能使少儿得到良好的性格发展与情感表达 有利于促进少儿智力的发展。 少儿舞蹈非常符合孩子们爱动、爱跳的特点，也很符合少儿通过感知和依靠表象来认识事物的心理特点。

　(二)舞蹈活动能使少儿变被动学习为主动学习，培养他们的意志品质。 还能培养孩子们活泼的个性和坚强的毅力。

　(三)舞蹈活动能增强幼儿体质，使幼儿动作协调优美，模仿能力提高，促进儿童的骨骼发育，增强孩子们的消化机能，增进食欲，提高身体素质。

　(四)感知舞蹈的文化意蕴，引发孩子的审美能力有利于培养少儿良好的审美感觉舞蹈通过调动人体动作、表情、姿态、情感内心体验等多种心理和生理机能，为孩子们提供和构筑了富于童心的审美欣赏与审美创造空间。

　总之，少儿舞蹈教学要从学生的生理、心理及思维方式出发，老师们发挥好引导作用，创造出适合少儿舞蹈教学的教学方式，最大限度的运用好舞蹈这门特殊的艺术形式，提高少年儿童的综合素质，培养他们创新的能力，让他们能在自己今后的天空里飞得更高更远!

　参考文献：

　[1]《舞蹈教育学》 吕艺生 著上海音乐出版社 上海20004

　[2]《幼儿歌舞》代凌著湖南文艺出版社 湖南20026

　[3]《舞蹈基本训练教程》 冯思美著 湖南文艺出版社湖南20044

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情感出发点和聚焦点。

童心是少儿舞蹈创作的情感出发点和聚焦点，用儿童的眼睛观察事物．用童心去感受外部世界。

少儿舞蹈就要体现少儿的心理特点与心理状态，做到心与少儿相连、情与少儿相通、思与少儿相应、动与少儿相近。

一、形象鲜明

优秀的舞蹈作品都不乏生动鲜活的形象。优秀的幼儿舞蹈需要从幼儿的角度，直观形象地将作品的主题表现出来。其形式更为简洁，表达方式也更为直接，借助幼儿表演者的形象，将作品的中心思想直观地传达给观众。

二、充满童趣

与其他舞蹈不同的是，大多数幼儿舞蹈的重点是展现童趣，让幼儿用舞蹈感染他们的同龄人甚至大人，使人们欣赏到一种独特的艺术。若要使幼儿舞蹈突出童趣，舞蹈创作者首先要对幼儿独有的乐趣有深刻的认识和感受，了解幼儿世界的趣叶性和欢乐所在。

三、话语特色鲜明

舞蹈表演者通过肢体语言来表达自身的感受 抒发情感，从而带动观众情绪的起伏，因此，不同的观赏者对同一部舞蹈作品的理解可能不同。幼儿是一群特殊的存在，他们正处在生长发育过程中，对事物的直观感受是形象具体的。

四、融入游戏情景

幼儿最喜欢的事情莫过于玩耍，也就是做游戏。这一活动对于他们来说也是一种学习的途径，是一种效率较高的学习方式，因为幼儿在玩耍时注意力比较容易集中。

五、童趣性即儿童的兴趣、情趣。它是吸引儿童注意力培养儿童观察能力，审美能力，启迪儿童参与愿望的重要因素。所谓兴趣是指探究或从事某种事物和活动时的意识倾向。

六、富有时代性

艺术是一个时代精神文明的代表，舞蹈艺术同样要表达时代的主题和特征。时代性代表的是一种精神，是鼓励人们健康向上、努力奋斗、自强不息的精神。

七、融入美育

幼儿舞蹈创编的整个过程都要从幼儿这一舞蹈表演群体出发，无论是最初的选材、动作的编排还是主题的表达等，都要从幼儿的角度出发。

八、童知性是儿童在习舞过程中把握感知事物。在儿童艺术活动中“知识性”是一个广义的概念，重点突出表现在两个方面：一是儿童舞蹈重所表现出的儿童感知事物的方式、特点，二是舞蹈艺术本身内涵的知识性因素。

九、童幻性则是体现儿童的自我世界的璀璨绚丽，是儿童行为在思维领域中的艺术化反映。童幻性通常是界定儿童舞蹈艺术的最显著的标志，因为幻想（又称憧憬）往往是儿童心灵活动中最活跃的因素。

十、童乐性是指儿童舞蹈活动主体在艺术创造过程中的非自觉性与儿童活动的游戏性的统一。也就是说只要他们感到有兴趣，有意思，立刻就能够全身心地投入乐此不疲。

考 网为大家整理的《简论少儿舞蹈创作的艺术特色》，供大家参考。

——重庆少儿舞蹈获奖作品印象

重庆少儿舞蹈，以它浓郁的芳香引起了舞蹈界的关注。一九七五年，峨眉**制片为重庆少儿歌舞拍摄了一部《我们都是向阳花》的儿童歌舞艺术片发行全国；一九八四年，参加全国少年儿童歌舞录像比赛，十二节目全部获奖：一等奖五个，二等奖三个，三等奖四个。一九八九年，参加全国少年儿童歌舞比赛四个节目全部获奖：创作、表演一等奖一个，创作、表演三等奖三个。一九九0年，重庆少儿舞蹈《戏雨》赴京，参加第xx届中国艺术节，受到舞蹈界的一致好评。时至今日，重庆少儿舞蹈在全国少儿舞蹈比赛中，仍享有其殊荣。这些获奖作品的编导者，为少儿舞蹈的创作进行了一些可贵的探索。本文就少儿舞蹈创作的艺术特色，作一些探讨。

一 ，舞蹈创作的童化

少儿舞蹈的创作主体是成人，表演主体和接收主体却是儿童。因此，少儿舞蹈的创作主体要受其表演主体和接受主体的制约，这就出现了少儿舞蹈的童化问题。少儿舞蹈创作的童化，是指少儿舞蹈的编导者必须以少儿的心理状态、思维方式、审美追求、性格特征来校正自己，从而去观察、体验、凝炼表现儿童生活。少儿舞蹈在创作的童化上，刻意追求“三童”。

1，童心的视角焦距

少儿舞蹈是少儿生活的自我表现，它像一面多棱的反光镜，折射出一颗纯洁的童心，反映他们对世界的认知与把握。童心的视角焦距，也就是视角展开的出发点。编舞前，确定童心的视角焦距颇为重要。由点连线，由线及面，不仅可以制约少儿舞蹈的表现内容，而点、线、面的联结，还可以确定少儿舞蹈动律的内涵。童心的视角焦距，是少儿舞蹈创作之本。因此，编导者对儿童生活的审视目光，应该是童心的视角焦距。荣获全国少儿舞蹈一等奖的《小鸡小鸭》，在童心的视角焦距上，抓住了学龄前幼儿的心理特征：从感知开始，一边动作，一边思维，在具体的形象思维中，诱发丰富的想象力，其表现为喜欢摹仿，爱听童话，好做游戏等等。舞蹈的编导抓住这一特征，把团结友爱这一主题，借助于小鸡小鸭相互帮助的童话，注入其中，将幼儿的心理特征外化在小鸡小鸭的舞蹈动作中，为一种可视性的舞蹈语言，塑造一个完整的感人的形象。整个舞蹈像是在做游戏，带有很强的自娱性，引起幼儿的表演的极大兴趣。小鸡小鸭的舞蹈动作摹仿，在象与不象之间，夸张其特点，使其舞蹈形象富有幼儿的情感。小鸡小鸭给幼儿的启迪，实质上是幼儿对自己童心的发现。

2，童真的情感辐射

少儿天真烂漫，活泼可爱，他们对周围的世界以真诚的情感相待。他们的幻想，可以使太阳 成为他家的公公，月亮成为他家的婆婆，彩云成为他家的姑姑，而他自己却成为这个家庭中的小天使。小狗、小猫、小山羊、小甲虫都可以成为他的小伙伴，并与它们心灵相通，情感相连。总之，无论是有生命的或无生命的，孩子们都能和它们对话、谈天、玩耍、把自己真诚的情感辐射到他们身上去，使它们有了灵气成为孩子们的情感世界。童真的情感。是少儿舞蹈动作语言的依据。动作，是情感的物化载体，是可视性的心态变化的一种审美反映。童真的情感辐射，是孩子的主体对客体的关照，又是客体的主体化表现。因此，可以说童真的情感辐射，是少儿舞蹈艺术之源。荣获全国少儿舞蹈一等奖的《睡吧，洋娃娃》的编导，就抓住了上述儿童的情感特征，反映现代社会独生子女家庭的现实——爸爸妈妈献身于他们的事业，经常深夜不回家，无暇照顾孩子，而在家里的孩子只好与玩具为伴。孩子的天性又赋于玩具以生命，使其人格化，并与它谈心、唱歌、讲故事。在孩子与玩具之间的情感交流中，使人强烈地感受到孩子以妈妈教诲和疼爱自己的情感，去关心疼爱玩具，处处流露出孩子童真情感的稚气可爱。

3，童趣的意味感觉

儿童情趣是少儿舞蹈具有艺术生命力的所在，是有别于成人舞蹈的特殊标志。儿童情趣的意味感觉，是直观地反映了儿童的心理素质，思维方式的特殊性，是一种不同于成人的审美情趣。童趣的意味感觉，源于儿童的心理机制，天真和顽皮是其主要表现特征。如善意的“恶作剧”，丑与美的夸张表演等等，一种审美的情趣。童趣的意味感觉强的编导者，善于从儿童生活中发现蕴藏着的富有情趣的细节，并用儿童的审美追求尺度，去加工提炼，以表现作品的内涵。荣获全国少儿舞蹈一等奖的《捉泥鳅》，就是一个富有童趣的意味感觉的作品。舞蹈通过追逐泥鳅的哄笑，水仗的欢悦，肉连霄的风俗，搔痒逗乐的情趣，把村童的顽皮可爱形象的刻画推至高潮。作品将童趣的意味，贯穿于“捧”、“捉”、“抖”、“逗”、“摸”的舞蹈动作中，象一条红线，缀连成村童乐的嬉戏图画，使作品具有艺术生命力。

二，舞蹈构思的“三美”

艺术创作，是对生活的概括和提炼，这就需要构思。少儿舞蹈的构思，是编导者为了表现主题思想和情感，在生活麦材的选择、形象的塑造、结构的安排、技巧的运用等等方面的艺术设想。然而，少儿舞蹈的接受主体是儿童，这一特点决定了少儿舞蹈的艺术构思，是少儿思维能力所能理解的前提下，对少儿审美情趣的追求，创作出令孩子们神往的意境，生动的形象产生艺术美的魅力，引起孩子们的情感共鸣。少儿舞蹈在艺术构思的审美指向上，追求“三美”。

1，儿童诗味的意境美

从儿童的审美心理出发，刻意追求舞蹈的儿童诗味的意境美。少儿舞蹈作品不外乎是由情（情感、思想、主题）和景（境界、景物、形象）两方面构成的。编导者在进行艺术构思时，必须将这两方面有机地统一在一起，成为情景交融的，具有强烈感染力的艺术境界，这一艺术境界具有儿童情趣，就达到了儿童诗味的意境美了。荣获全国少儿歌舞一等奖的《小雁学飞》，在舞蹈构思上有儿童诗味的意境美。编导者采用拟人化手法，从小雁学飞与大自然的搏斗的形象中，寻找到表现幼儿情感色彩律动象征性的舞蹈形象。“觅食”、“贪玩”、“练飞”、“搏斗”、“翱翔”等简洁明了的舞蹈语言，形象地启迪幼儿的思维能力，理解编导者赋于作品的思想、主题。作品在情与景的交融中——思想情感与舞蹈形象的统一中，形成了人生要经风雨的儿童诗美意境。

2，儿童情感的格调美

格调，是指审美追求的层次。儿童情感的格调美必须从儿童生活出发，或天真、或顽皮、或雅、或俗，注意儿童情感韵味，格调健康，风趣而美。荣获全国少儿歌舞会演创作、表演一等奖的《戏雨》，是一个富有儿童情感格调美的作品。这个男孩子舞蹈的编导者，善于将男孩子的冲动性，好胜性的心理特征，外化为有趣味的舞蹈形象：在“下雨了”的喊叫声中冲出一群男孩子，任其雨水将自己淋透，这一开始就展现了男孩子的顽皮个性。继后的甩鞋子赤脚戏水，用雨水浇洒同伴的脸，浇灌同伴的脖子，在冲锋声中分成两排打水仗，和结束时的雨中“马马肩”等一连串舞蹈语言，是从儿童生活中提炼出来的。是夸张的，同时又是简洁的；是明了的，同时又是灵动的，展现了儿童的神与形，情与趣。特别是用雨水浇洒同伴的脸和浇灌同伴的脖子的细节，在儿童的现实生活中，可能是一种恶作剧的“不良行为”。一但通过艺术加工，作为舞蹈的生动细节出现时，却把男孩子的顽皮、好奇、好动的天性渲染得真够味，给人以强烈的儿童情感的格调美。

3,儿童画拟的色彩美

色彩美，是最先形成儿童视角艺术形象的表现形态，是儿童审美进入的第一步，是少儿舞蹈艺术传达的第一要素。色彩美，能剌激儿童的兴奋源，继而展开审美思维活动。因此，舞蹈作品的动作，造型画面注意儿童画的色彩感，活泼流动感，这是少儿舞蹈构思的又一特色。荣获全国少儿舞蹈一等奖的《抬轿轿》，是一个具有民间生活气息和地方特色的少儿舞蹈。编导者以儿童的审美心理来挑选民间素材——民间矮子舞蹈素材。群舞者的造型设计是头戴一项大而绣有“王”字的老虎帽，胸前是大头娃娃的面具，长衫盖至脚背，舞蹈动作设计以民间矮子舞为动律，融入儿童的形体动作，两个主要小演员各扎着两个朝天的纠纠辫，会说话的大眼睛交流着情感，加以顽皮的风趣的舞姿，给人以民间儿童年画的美感色彩，特别是两个小演员的“变脸”戏法和几声装狗的“汪汪汪”叫声，使整个舞蹈活泼流动感强，突出了儿童画色彩的艺术美和孩子的稚气可爱。

三，舞蹈表演的“三纯”

少儿舞蹈的表演设计者是成人。然而，少儿舞蹈的表演主体却是儿童，并受其少儿心理活动，审美情趣的限制。因此，少儿舞蹈的表演设计，不是成人舞蹈表演的翻版，也不是其队形动作、节奏、技巧难度的简化。少儿舞蹈的表演设计，应该是情绪单纯，情感集中，节奏明快，动作技巧简洁的“精而纯”的原则。少儿舞蹈的编导者本着这一原则，表演设计应追求“三纯”。

1，纯真

少儿舞蹈在表演设计上，注意展现儿童心灵的纯真感。《睡吧，洋娃娃》，在处理“讲故事”这段表演时，编导者不给小演员们作示范动作，也不规定要做什么，而是先将故事讲给小演员们听，调动他们的想象力，让他们自己设计动作，随意性地表演，编导者在这基础上进行加工提炼。结果故事讲得绘声绘色，表演自然真实。“打电话”的表演设计：先是踮着脚尖，再去拨动电话，然后用手做话筒与妈妈通话。这一连贯的动作，是由小演员们自己想出来的，尤其是踮脚尖的表演动作，简洁、流畅，突出了儿童的特征。一次排练休息，一个孩子把小手绢平平整整地展开，当作小被子轻轻地盖在洋娃娃身上，还用手将这被子的边角压在洋娃娃身下。编导者发现孩子这一细微逼真的动作，并把它认定为节目中给洋娃娃盖被子的表演设计。上述诸多充满儿童纯真的表演设计，增加了作品的艺术感染力。

2,纯情

少儿舞蹈在表演设计的总体上，不应追求动作的难度，不应注重舞蹈语言的多维、多义性。而应该注重动作的简洁可理解性，表演的单纯可联想性。不过份依赖于舞蹈结构的情节性，则在淡化情节中刻意表现儿童的纯洁情感。荣获全国少儿舞蹈创作三等奖的《我们八九岁》，舞蹈取材于放学离校的一群男女同学，在回家的路上遇着下雨，忘记带雨伞的同学，有的把书包顶在头上；有的用棕树叶或手绢遮着头；有的干脆让雨水淋着。这时，由远而近走来了有雨伞的同学，主动地照顾无伞的同学，一道由近走远。舞蹈结构上可以说是一种淡化情节的结构。而舞蹈的表演却像抒情诗一样地抒发男女同学之间纯洁的友情，并在这上面下功夫。特别是由远走近，又由近走远的舞蹈设计，使人意识到这纯洁的情感从孩子们的心里，走进你的心里，又从你的心里，走向孩子们的世界，让你感受到纯洁的友爱情感的流动。

3,纯朴

纯朴是指少儿舞蹈语言的单纯质朴，舞蹈风格的土色士香，人物性格的朴实无华，给人近拟“白描”的审美指向。荣获全国少儿舞蹈一等奖的《龙门阵》，是一个具有纯朴特色的舞蹈。作品运用四川方言、四川花灯载歌载舞，边说边跳的表演形式，展现一个夏天的月夜，一群山村的孩子在院坝里乘凉摆龙门阵，大家争着谈自己的爷爷奶奶和家里发生的新鲜事儿，赞美新农村的富裕生活。大蒲扇的四川花灯歌舞动律别具韵味，增添了这个舞蹈的地方色彩。四川方言的土色土香，又与小演员质朴无华，活泼风趣的乡气息味的表演浑然一体，给人以纯朴的乡情。又如荣获全国少儿舞蹈三等奖的《扭连扭》，作品取材于民间的莲霄素材，编导者的表演设计是在莲霄动律的基础上，夸张地击打肩膀所引起身体的扭动，以表现山村儿童的质朴顽皮性格和舞蹈动律的乡土风味。

四，少儿舞蹈创新的三个意识

重庆少儿舞蹈的创作，在艺术创新探索创新上，注意了“三个意识”：一是，少儿舞蹈的文化意识。前面己谈到少儿舞蹈的创作主体是成人，表演主体和接受主体是儿童。因此，在创作中就可能出现心理和文化意识差距。少儿舞蹈的编导者注意将自己返归于童年，重新回到儿童世界中去，以儿童的心理视角来观察、体验，表现他们的生活；以儿童的文化意识——审美情趣，性格特征，展现儿童的心灵，以此折射现实社会，呈显他们对世界认知的价值观。成人心理差距的消失，和成人文化意识的童化，使少儿舞蹈作品具有儿童的审美价值，产生强烈的艺术感染力，达到了表演主体乐于表演，接受主体乐于接受的目的。二是，少儿舞蹈的直觉意识。少儿的直觉，不易把握复杂的事物，或一事物的多义，不善于对抽象哲理的理解，领悟其中的深刻内涵。而敏感于形象的单一性、准确性、可视性，可理解性。因此，编导者注意了少儿的直觉意识特征，使作品的内涵有其形象的外化依托，从而引起少儿直观的审美联想。三是，少儿舞蹈的现代意识。少儿舞蹈理应当反映现代社会的精神方向——这就是现代意识。然而少儿舞蹈的现代意识，不是表现舞台化了的政治教育，动化了的生活原型。它应该是现代社会的精神和时代风尚，物化于少儿生活中，作用于少儿的心理，并通过少儿的审美价值观念表现出来的思想、情感、道德、品格的社会意义——带有少儿个性特色化了的社会意义，与少儿的心灵相通，从而唤起的审美反映。少儿舞蹈的编导者从现代社会的新层次、新视角来塑造儿童的形象，艺术地表现其美的心灵，并通过美的心灵折射社会的现代生活流向，这是少儿舞蹈现代意识的所在。

重庆少儿舞蹈创作，以它自身的艺术特色，赢得了社会的赞誉。重庆少儿舞蹈的辛勤耕耘者的创新探索还在继续，通过他们不懈地执着追求，少儿舞蹈这朵小花，将在神奇的童心世界里开得更加艳丽芳芬。

儿童民族舞儿童舞蹈创作的艺术特征儿童民族舞儿童舞蹈创作的艺术特征

儿童舞蹈艺术是舞蹈艺术中的一种，它不仅贴近儿童的生活，而且处处闪耀着儿童的心理特征，散发着充满真、善、美的童心体验和审美追求，给儿童一种强烈的新奇感、诱惑感和亲近感，从而在儿童中形成一种追求美感的共鸣。凡是清新悦目、动人心弦的好作品，无不透射着童趣性、童知性、童幻性和童乐性的完美统一。

童趣性即儿童的兴趣、情趣。它是吸引儿童注意力培养儿童观察能力，审美能力，启迪儿童参与愿望的重要因素。所谓兴趣是指探究或从事某种事物和活动时的意识倾向，这种倾向又是和一定的情感体验联系的，在儿童艺术舞蹈活动中如何突出趣味性呢首先应注意选材的趣味性，其次应讲究舞蹈语汇的趣味性。

童知性是儿童在习舞过程中把握感知事物。在儿童艺术活动中"知识性"是一个广义的概念，重点突出表现在两个方面：一是儿童舞蹈重所表现出的儿童感知事物的方式、特点，二是舞蹈艺术本身内涵的知识性因素。我认为儿童舞蹈中的知识性的内容是以"爱"的方式，"模仿"的方式，和舞蹈艺术本身所包含的地域性文化，民族民间习俗等文化因素，潜移默化地影响儿童心理素质、知识结构。

童幻性则是体现儿童的自我世界的璀璨绚丽，是儿童行为在思维领域中的艺术化反映。童幻性通常是界定儿童舞蹈艺术的最显著的标志，因为幻想(又称憧憬)往往是儿童心灵活动中最活跃的因素。在儿童幻想题材的舞蹈艺术中，他们可以象鸟一样在天空中飞翔，可以在地穴中作统领蚂蚁的大王，可以是穿行于太空的外星小超人。儿童幻想过程中真实而强烈的情感体现和对于想象情景直接表露的特点，正是儿童舞蹈艺术形象的依托，是构成儿童舞蹈艺术特色的基础。在儿童舞蹈活动中的幻想既是沟通儿童与万物交流的桥梁，又是产生夸张、变形、谐趣、幽默等艺术形式的重要手段。

童乐性是指儿童舞蹈活动主体在艺术创造过程中的非自觉性与儿童活动的游戏性的统一。也就是说只要他们感到有兴趣，有意思，立刻就能够全身心地投入乐此不疲。儿童舞蹈中的童乐性是以情节内容的通俗性、直观性和动作技巧简单易学、轻松自如的灵活性为表现形式的。儿童舞蹈活动自娱的性质，同时反映着儿童舞蹈活动中的地位。

每一个优秀的儿童舞蹈往往都是具童趣性、童知性、童幻性、童乐性于一身的，它们或可有所偏重，但决不能没有，否则该舞决无儿童特色可言。以上四点应是我们从事儿童舞蹈创作过程中的基本出发点。

正确把握儿童舞蹈创作的社会功能。作为儿童舞蹈工作者，创作儿童舞蹈不仅要体现儿童身心特征而且更要包含作者自身对儿童的热爱，对时代的追求，对未来的希望的深刻思想内涵。要大力提倡用先进的文化教育人，用优秀作品鼓舞人；深化儿童对爱国主义、集体主义、社会主义和艰苦创业的思想认识，陶冶儿童的艺术情操，促进儿童身心健康的全面发展。

儿童舞蹈的社会功能主要体现在五个方面：1、对少儿进行德、智、体、美的教育；2、挖掘儿童艺术潜力，为培育一代新人打下扎实的基础；3、促进儿童的形体健美，增强儿童的视听反映能力和身体各部位的协调能力；4、增强孩子们集体主义精神和组织纪律性；5、培育他们独立思维，不断上进的自信心和工作毅力。

根据社会功能的要求，可采用多种方法来进行综合训练。一是抓住儿童爱蹦爱跳的天性，从不自觉到自觉地进行诱导，抓住节奏，突出整齐，追求美观。二是抓住舞蹈性，练好基本功。为避免枯燥无味，基本功课程可编排成适于儿童训练的健美操动作，在生动、欢乐的课程中培养儿童舞蹈的基本功。三是编排组合，增进兴趣。适应孩子们认识规律，编排拟人化的动物动作组合。如小鸭子洗澡、玩耍四是用民族舞律功，提高孩子灵敏度。民族舞蹈对摇、摆、颤、扭、跳很有讲究，也很容易被掌握。选择适当的藏族舞、傣族舞、新疆舞作为初级教材很有必要。五是开设毯子功，增进舞蹈技巧。毯子功训练是提高舞蹈技术技巧的捷径，一般经过二年多训练的孩子们都能做到学用结合。六是用集体舞增强群体意识。儿童们参加集体舞训练，能在愉快的歌舞中养成文明礼貌的习惯，增进团结、自觉地树立集体主义思想。

抓住儿童舞蹈的艺术特征，适应儿童舞蹈的社会功能，对于儿童舞蹈的创作十分有益，这已成为社会舞蹈艺术研究的一个重要课题，应可成儿童舞蹈艺术界的共识，从而推动儿童舞蹈事业的发展

Ⅰ 幼儿园大班舞蹈班教学计划

一、舞蹈教学计划 大班幼儿动作发展较为协调，通过教师指导，培养幼儿舞蹈兴趣,发展舞蹈潜能,促进儿童身心健全发展。训练幼儿协调,速度,肌力,耐力,瞬发力,柔软性等基本能力；进行形体训练并学会简单的舞蹈基本动作， 培养幼儿对音乐的感受力和节奏感；在训练过程中锻炼幼儿的思想注意力，反映能力和动作协调能力；培养幼儿具备透过舞蹈, 提高幼儿对舞蹈艺术的审美能力、表达思想、情意的创作能力。 二、舞蹈教学进度安排（共16周） 第一周： 熟悉幼儿 、正确的站立姿势、方位练习、下课常规等 第二周： 学习盘腿坐， 头、肩部节奏练习，动作组合 第三周： 勾绷脚，压腿练习组合 第四周： 地面压腿练习、开跨练习 第五周： 腰部训练组合 第六周： 送胯练习，踏步转圈练习 第七周： 芭蕾手位练习、舞蹈组合（待定内容） 第八周： 复习上节课的内容。 幼儿进行分组表演，给予幼儿最大的鼓励，培养幼儿的自信心。 第九周： 把杆练习：压腿、擦地、扶把起踵、下腰等。 第十周 把杆练习：压腿、擦地、扶把起踵、下腰等，形体练习、芭蕾手位、脚位练习 第十一周： 芭蕾组合舞 第十二周： 提压腕、硬肩练习练习， 第十三周： 民族舞组合 （一） 第十四周： 民族舞组合 （二） 第十五周： 舞蹈组合（待定内容） 第十六周： 舞蹈组合（待定内容）

Ⅱ 幼儿舞蹈教学基本步骤 (基本功和课程)

幼儿舞蹈教学首先是身体素质的训练 比如勾绷脚、腹背肌，接着是软开度训练 就是压腿、压垮、下腰、下叉这些，等这些基础都做完可以变排适合儿童的小组合 这个组合就看你是什么风格教学了 儿童舞、民间舞或者芭蕾舞都可以

Ⅲ 少儿舞蹈教学大纲

建议你看一些中国舞考级的视频，孩子比较小要从头教。

建议第一节课专教勾绷脚，然后属做一个组合！以后可以把组合难度加强。

后面可以教一些地面的压腿，开肩，下腰等基功技巧！

技巧的话，有前滚翻、前软、后软等，难度不要大。

舞蹈一定要选择简单、活泼的，小孩子只要跳整齐了就好看！

Ⅳ 幼儿的舞蹈教案怎么写

幼儿舞蹈课程教案

总体目标：

1、培养幼儿对音乐舞蹈的兴趣和节奏感。2、发展幼儿的感受力，记忆力，想象力和表现力。

3、能随音乐协调地做形体动作，知道其名称。4、培养幼儿同伴友好相处，竞争，合作的个性。

5、学会3-4个完整性的幼儿舞蹈组合。

周次和目标：

第一周：

1、练习队形，站立姿势。 2、交待舞蹈的常规要求。（时间与物品）

3、新授舞蹈组合："银波绿舟"（一）

第二周：

1、复习上周学习内容。 2、新授点头、肩、活动组合。

3、随音乐协调地进行点头，耸肩等动作。4、舞蹈组合："银波绿舟"（二）

第三周

1、复习手位，勾绷脚，点头，耸肩等活动组合。2、舞蹈组合："银波绿舟"（三）

Ⅳ 幼儿舞蹈兴趣课的教学计划怎么写 要详细点的

首先是根据你的学生的年龄特点、水平，设定本学期要达到什么目标，再分多少次活动达成，每次活动的小目标、内容。基本上就这些吧，仅供参考。

Ⅵ 幼儿舞蹈教案怎么写啊

5个方面 教学题目 教学内容与顺序 教学重点 教学难点 教学总结 这5个方面去描述 我大概说一些 其他的要按照你的想法去写 现在拟定上课时间为60分钟 教学题目：少儿舞蹈3级《波浪》 教学内容： 1课前活动:其中包括头 臂膀 脚的活动约5分钟 2地面压腿：前 旁 后 约10分钟 3横叉竖叉练习：由老师逐个指导 约10分钟 4腰部训练：老师逐个进行甩腰练习 约10分钟 5课间休息：约5分钟 6舞蹈表演：对少儿舞蹈3级中的《波浪》组合进行讲解与实践 约20分钟 教学重点：波浪组合中由肩膀到手臂的曲线需要到位，孩子对音乐与舞蹈的初步理解，舞蹈训练中强调孩子的表情与表现力 教学难点：波浪组合中 手臂的动率对于孩子来说比较复杂，其中 浪的大曲线与胸前小波浪的小动率都需要重点讲解。 教学总结：对于《波浪》组合中的重点与难点，都需要教师细心而且趣味的去指导，让幼儿在不知不觉中对舞蹈产生兴趣，从而达到幼儿舞蹈的教学宗旨，快乐舞蹈，爱上舞蹈。 都是手写的，只是告诉你大概格式和教案类目 想怎样上课 什么课堂内容还需要您自己去编写了

Ⅶ 少儿舞蹈课程包括什么

华夏童年告诉您少儿舞蹈课程包括

柔韧素质训练及少儿舞蹈教程的方法技巧：

柔韧素质是指人体各个关节的活动幅度以及肌肉、肌腱和韧带等软组织的伸展能力。舞蹈演员的肩、腰、髋、腿等部位均需要具备特殊的柔韧性，才能在舞蹈中表现出大幅度的活动范围。柔韧怀差的人，会影响掌握动作技能，还会限制力量及速度、协调能力的发挥，也会造成肌肉、韧带损伤。在少儿舞蹈教程教学训练中，既要解决舞者的软开度问题，又要重视舞者的韧性问题，体现出柔中有刚和刚中有柔的效果。为此，需要我们深入研究柔韧素质和训练问题。

对柔韧的训练可分为：主动柔韧性练习和被动柔韧性练习两种：主动柔韧性是指舞者依靠相应关节周围肌群的积极工作，完成大幅度动作的能力。主动柔韧性训练培养舞者的柔韧能力，也起到发展力量素质的作用。

下面谈谈少儿舞蹈教程中柔韧训练的方法与要求：主动拉伸与被动怀拉伸练习法必须相互兼顾。

主动的动力拉伸练习是依靠自身的力量，将肌肉、肌腱、韧带等软组织拉长，提高其伸展性的方法。如：踢腿练习，可采用负重和不负重的拉伸练习。

被动的动力拉伸练习是依靠老师或同伴的助力拉长韧带、肌肉的练习。如：依靠同伴的助力帮助逐渐提高后踢腿或前踢腿的动作幅度。

而被动的静力拉伸练习是由外力来保持固定姿势的练习。如：依靠同伴的力量来保持高举腿的最大幅度。

被动性拉伸练习的效果要比主动拉伸练习小一些，但它可达到更大的被动柔性性指标。而被动柔韧性的最大指标又决定主动柔韧性的指标，因此在训练过程中两者必须兼而有之，不可偏废。如：舞者在地毯上纵叉很好，可是在做劈叉跳时却达不到理想效果，很说明两者的关系。

Ⅷ 舞蹈的教学计划怎么写

教学计划 分为阶段 年级 年度 季度 月 周 日 ，最常用的 就是教案。很简单，都有模版的。

一般包括：教学目的 目标（情感目标、道德目标、技术技能模板） 教学内容 具体实施过程 总结 布置作业 教学评价 之类的。

年度教学计划模板：

为培养孩子具有优美的体态，并逐渐形成高雅的气质，为加强少儿自身素质培养和艺术潜力的挖掘，在教学中我们采用“融合式教学”，把教学趣味的、规格的、专业的、融合在一起。初学舞蹈时，孩子们因为年龄尚小，往往学了一会就会到厌烦。针对这一问题，老师以“兴趣式教学”为基础，在形式多样、内容丰富的教学前提下，让孩子们易于吸收，不会感到枯燥乏味，我们引导少儿通过想象，创造用肢体动作将模仿的事物表现出来，如：大海的波浪、风中的杨柳、各种人物、各种动物。。。。。。舞蹈老师不光是传授知识，训练技艺、强健体魄，同时还培养了她们的思想道德品质，全方位的、完整的培养了孩子们健全、完美的品格。家长们一起为少儿的未来着想，鼓励她们有自己的思考方法，独立见解、个性特点、充分发挥其主动性、积极性。 这一年的教学步骤： 一、 活动训练：（用（采用活泼轻快的音乐如：大海啊故乡、摇小船等） 内容： 头、上肢、躯干、下肢。。。。。各关节柔韧性的练习，并配上轻快活泼的舞蹈动作，中间 可以加入芭蕾手位组合1~8位，练习站、立、重心练习。

时间安排：在8分钟。 二、 耙上髋关节软开度训练：A、压腿+滑叉（前、旁）B、扳腿训练（前、旁）C、踢腿（前、旁、后）2、肩腰部软开度训练（拉肩掰肩、耗腰、下腰、）

时间安排：30分钟 三、 身韵的训练：在欢快的音乐中，使学生用呼吸带动脊椎学习古典舞中身体的韵律训练（提、沉、冲、靠、含、仰、移）学会身手相随、头眼相跟。松弛、自 然、协调的进行舞姿柔美的训练。

时间安排：7分钟 四、 音乐创造力训练：舞蹈中、音乐里、引导启发孩子们学会用肢体动作去模仿大自然的各种动物、人物和现象如：小兔子、小花猫、雨、雪、老人、白雪公主。。。。。。。 用身体语言最大限度的把她们的身体的动作源放到极限，学会听音乐做动作的表现自我的习惯，让她们自信的、快乐的、在音乐里跳属于她们自己的舞蹈。

时间安排：5分钟 五、 表现力训练（采用活泼轻快的音乐如：健康课、我爱洗澡、向前冲、红豆歌等） 内容：（模仿生活中的喜怒哀乐如：笑——分有大笑、微笑、苦笑等、生气、伤心等）

时间：5分钟 六、 舞蹈组合与剧目：1、汉、藏、蒙、维族的基本律动组合。 2、演出的成品舞蹈。（复习旧节目、练习新节目）

时间安排：复习旧节目10分钟、教新节目20分钟 八、布置作业：复习今天学过的新知识，让家长回去监督孩子们完成，下课后主动与 家长交流在教学中遇到的问题，征求家长意见相互促进孩子的健康。

还有课时的，比如学习古典舞《黄土地》、《秦俑魂》等等，分几课时学，每节课的阶段目标 又细分为哪些。。等等。。。希望能帮到你，不懂得还可以问我。

少儿舞蹈基本功训练的重点及思路

　少儿舞蹈训练是以人体为工具，通过人体动作的语汇，表达一定思想感情的动态艺术。下面我为大家搜索整理了关于少儿舞蹈基本功训练的重点及思路，欢迎参考阅读，希望对大家有所帮助!想了解更多相关信息请持续关注我们应届毕业生培训网!

　儿童舞蹈训练有利于发展少儿智力，促进少儿道德养成，培养少儿意志品质等特点。各初等学校和舞蹈专业学校必须要认识到少儿舞蹈训练的重要性，从而促进少儿舞蹈艺术的健康发展，让少儿从小就重视舞蹈基本功的训练，培养少儿对舞蹈的感情以及提高其舞蹈欣赏力。

　一、少儿舞蹈基本功训练的侧重点

　1加强少儿舞蹈基本动作的训练

　身体训练(基本功训练)是打好舞蹈功底的基础，要注重少儿四肢、躯干以及肩、腰、腿、跨等部位的训练。由于舞蹈动作高度美化和规范化，所以必须要有严格的训练程式，讲究训练节奏和技巧。要注重压腿训练，打开少儿腿部关节的韧带;要注重压肩训练，打开少儿颈肩部关节韧带;注重少儿腿、脚、背部训练，使少儿形成良好的形体和优美的动作;适时合理地加强少儿舞蹈的把杆训练，要特别根据少儿身体的特点，循序渐进地训练，把握好训练尺度;要训练少儿劈腿基本功，拉伸少儿腿部韧带。

　2加强少儿心理素质的训练

　在少儿舞蹈教学中，要特别重视少儿心理因素，提高学生认知能力和吃苦耐劳的精神。加强少儿心理训练，能够避免少儿在舞蹈训练中产生自卑心理和紧张胆怯的情绪。在少儿舞蹈训练中，要强化少儿心理训练，调动训练情绪，采用身心交融的训练方法，更好地促进少儿舞蹈基本功教学。

　二、加强少儿舞蹈基本功训练的新思路

　1要做到音乐和舞蹈的视听结合

　在现实教学中，要注重培养少儿对音乐的感觉能力和欣赏能力。培养少儿对舞蹈音乐的感受力要加强其音乐欣赏，激发其对舞蹈音乐的兴趣。必须要做到音乐和舞蹈的视听结合，提高其音乐欣赏水平，对少儿进行音乐舞蹈欣赏教育。鼓励少儿理解舞蹈所表达的感情和培养对配乐的欣赏，选用适当的舞蹈教学方法对幼儿进行舞蹈教育，提高其舞蹈技能。

　2要充分激发少儿对舞蹈的兴趣

　在少儿舞蹈训练中，应特备注意舞蹈选材的趣味性，根据少儿心理发展的特点来编排舞蹈，充分调动少儿的兴趣和积极性。少儿舞蹈编排必须要做到通俗性、直观性和动作技巧简单易学相结合，具有轻松自如的灵活性表现形式。少儿舞蹈的趣味性能充分激发儿童学习舞蹈的兴趣，吸引少儿注意力，培养少儿审美能力。要做到舞蹈动作的趣味性，必须要做到少儿在舞蹈过程中的主动性与舞蹈趣味性相统一，还要和少儿情感体验相联系。只要少儿提高舞蹈兴趣，就能全身心地投入到舞蹈学习中。

　3注重少儿舞蹈内容，体现丰富多彩的生活

　教师在选择少儿舞蹈题材时，必须根据少儿不同的生理和心理特征确定舞蹈内容。由于少儿具有生活丰富多彩、情感复杂多样等特点，儿童舞蹈内容的多彩性必不可少。可以利用神话传说、童话寓言、童幻世界中山水风雨为内容设计少儿舞蹈内容，塑造生动鲜明的形象。要拓展少儿舞蹈题材，使少儿舞蹈形式多样化，还应当多采用歌舞、歌舞剧、小舞剧等体裁，使儿童舞蹈更加丰富多彩，更加绚丽多姿。

　4针对忽视基本功现象，扎实做好少儿舞蹈基本功训练

　目前的少儿舞蹈教育中，忽视基本功训练的现象很普遍，必须采取有效措施，杜绝这种现象，使少儿舞蹈事业回到正轨。少儿舞蹈基本功训练中存在的问题表现在：少儿过早参加舞蹈训练，舞蹈基本功周训练次数比例较少，忽视辅助练习等。针对此，幼儿舞蹈教师要从思想上重视少年早期舞蹈基本功的训练，使少年舞蹈演员学会正确使用身体姿态和提高其舞蹈审美能力。扎实做好少儿舞蹈基本功工作，培养其标准身体姿态、掌握舞蹈器械的能力，提高其舞蹈基本功底，有助于发展各种身体素质及提高动作质量。要彻底扭转这种局面，必须做到：加强少儿舞蹈理论建设，用舞蹈基本功训练理论指导舞蹈实践，做到理论与实践相统一;重视少儿早期舞蹈基本功的训练，采取有效的措施，提升少儿舞蹈基本功;加强职业舞蹈教练员的业务培训。

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