新手摄影师怎样轻松为女性拍出好看的人像照片?

　　为女性拍摄一张美丽肖像照片，相信每个摄影师和被拍摄对象都想要一张好人像照，但如何为女性肖像照片进行构图或摆拍姿势，下面我们介绍一些拍摄方法，帮助你拍出高质量照片。

　　1创建彩虹效果

　　如果我们使用这种方法，很多人可能会认为你需要一个棱镜之类的东西，其实完全没必要，只需要一张CD和一个手电筒就足够了，然后让它们光线照在闪亮的一面，让那些光反射在我们面前，就形成了彩虹效果。　　

　　2拍摄剪影照片

　　这种剪影拍摄方法非常适合那些希望自己的照片具有吸引力、诱人而又不露出全脸的人，只要他们有一个能让他们脱颖而出的形状。如果镜头具有良好的散景，这样的照片会看起来很棒，对于这张剪影照片拍摄，建议你多尝试拍摄，以了解你的女性朋友应该拍什么样的照片。　　

　　3拍一张双重曝光照片

　　对于一些拍摄剪影照片的人来说，这可能还不够，然后添加一个拍照技巧，然后用Photoshop等工具将两张图像重叠起来，这个方法对于初学者来说可能有点难度，但是如果有人想尝试这种方法，建议可以尝试学习摄影，以双重曝光的方式构图。　　

　　4做一个漂亮的背景，可以借助漂亮的窗帘

　　照片背景中使用了简单的窗帘，我们可以利用窗户的光线直接拍摄，作为窗帘的背景将使我们的照片脱颖而出。　　

　　5让你的头发或假发让它们脱颖而出

　　如果我们的女性朋友头发长得漂亮，不要忽视女性朋友对头发的喜欢，所以如果我们能把头发作为构图之一，那会让女性朋友看起来很漂亮。　　

　　6拍一张照片，重点放在一个特定的点上，在其他方面让观众思考更多

　　人像摄影并不总是需要对焦，我们只能拍照以查看某些部分或者在几个点上拍照以组合成一个图像。此外，还可以帮助我们的照片看起来别致和冷酷。　　

　　7可以使用各种花哨的帽子或花冠作为道具

　　花帽或花冠会让人像照片看起来可能很有趣。如果女性头上戴着时尚帽子，它们会帮助照片创造出一种新的美感。　　

　　8隔着玻璃给你女性朋友拍张照片，强调通过眼睛传达情感

　　即使你的女性朋友不是模特，通过隔着玻璃窗拍照，强调用眼睛讲故事，让照片看起来很有吸引力。　　

　　9模仿**的气氛

　　对于一些经常喜欢调色或分色的人来说，他们会喜欢这种画风，我们将主要以**的情感进行拍摄。此外，我们需要将图像制作成**的纵横比(16:9)，然后用黑色添加上方和下方的区域，这里重要的是中的故事以及我们将传达给观看者的内容。　　

　　10拍一张强调心情的黑白照片

　　有时我们可能会选择拍摄黑白来带出情感，黑白照可以让观众更多地关注感觉，但照片拍摄也必须能够赋予这种情感。　　

　　11与宠物、猫和狗合影

　　对于任何有宠物的朋友，在给我们的朋友和她的宠物拍合影是个不错的主意。由于各种手势，看起来很自然和宠物的可爱，总是传达着温馨。　　

　　12通过玩投影到脸上的物体的阴影来拍摄

　　有时窗口或者在某些物体下，我们可以用来在脸上创建阴影，让眼睛脱颖而出而且这张照片看起来很时尚，喜欢这种形象的朋友可以试试。

导语 ：要拍摄静物可以在拍摄前有大量的时间预备，然而拍摄人像则需要在技术上更加留意光线和焦段的运用，亦需要有很多与拍摄对像的交流。这些要素都是人像摄影难以入门的理由，但当你能好好掌握以后，这些要素亦都是最能令你享受人像摄影的地方。

器材：机身与镜头

　人像摄影之精髓在于捕捉表情。而表情这东西往往一瞬即逝，虽然一个专业的模特儿往往可以给予你一堆「上镜」的表情，但令人回味的表情往往却是模特儿在不经意之间流露出来。所以在捕捉表情这方面，你会需要一部对焦速度和准确性都非常突出的相机，而我则选择了一部全片幅的单反5D3。它的高像素亦满足了我在工作需要中对细腻画质的要求。

　镜头方面我试用了24-70mm f/4L。光学质素是最基本要求，而这支L镜亦没有在这方面让我失望。而更关键的是这支镜头给予我三个人像摄影时的好处，包括轻便、满足焦段需求还有附带微距功能。

　Canon EOS 5D Mark IIIEF 24-70mm f/4L IS USMISO125f/631/1250sec70mm焦段

　Canon EOS 5D Mark IIIEF 24-70mm f/4L IS USMISO250f/41/100sec55mm焦段

　外出拍摄，减轻负担

　我的人像摄影不只局限于影楼里进行，而更多的情况是会进行户外拍摄。由于户外环境的变化较室内难以控制，所以往往需要带更多的辅助工具外出。这时候只带备一支净重600g又能配合不同摄影主题需要的Canon EF 24-70mm f/4L IS USM就能好好的减轻你的负担。

　Canon EOS 5D Mark IIIEF 24-70mm f/4L IS USMISO200f/51/125sec50mm焦段

　Canon EOS 5D Mark IIIEF 24-70mm f/4L IS USMISO200f/51/50sec70mm焦段

　镜头挑选，满足焦段需求

　运用焦段是学习人像摄影的重要元素。焦段的不同除了是画框大小的分别外，亦关乎成像的变形程度和拍摄者与被摄者之间的沟通距离。我们拍摄半身或是大头照时会用到70mm左右的焦段，这个焦段之下的`成像没有太大的透视变形，而且拍摄者与被摄者之间的距离不会太远亦不会太近，令拍摄者可以与被摄者沟通之余又不会有疏离感或压迫感。人像拍摄有时候亦可以用到较广角的焦段，这能把现场环境一同拍下以利用被摄者与场境之间的互动带出更强烈的故事性。而Canon EF 24-70mm f/4L IS USM的焦段范围已可以应付摄影师不同的摄影要求，十分方便。

　光圈方面，这支是镜头拥有恒定的f/4光圈，虽然不算是大光圈(如果要做到更大光圈例如f/28，相信镜头的重量将不会是600g了)，但镜头在70mm端或在微距下亦能轻易做出浅景深的效果，突出我们拍摄的主体，亦容易令相片有较明显的焦点，相片更吸引令人有较深刻的印像。

　微距及防抖功能

　很多时在室内拍摄人像有一定的难度，最普遍的情况就是现场环境不够光去使用一个较高速的快门，而使用闪光灯则会破坏现场环境气氛，亦会打扰到表演(如果是演出类的场合)的进行，这时镜头的防手震功能便能大派用场。

　未开启防手震功能，快门速度1/40 秒

　开启了防手震功能，快门速度1/40秒

　未进入微距的最近对焦距离及在微距的对焦距离下的分别，进入微距后，就可以进行大特写，适合拍摄小道具或物件。

　谈及微距，Canon EF 24-70mm f/4L IS USM比起其他同类型或焦段的镜头，配备了微距功能，除了开启后支援高达07x 放大倍率，即使于07x放大倍率下仍配备Hybrid IS 25级安全快门的防手震功能，没有开Macro的情况下更可以达到4级。

　有赖这支新增了07x放大率远摄端微距模式的镜头，在拍摄我们的主题之余，亦可在场景中发掘出有趣的摆设，在微距的世界下，所有事物都变得不一样。

　这个微距功能令我的拍摄题材更加广泛，一支镜头可作多个用途，如拍摄婚礼下不同焦距的人像特写外，亦可以应付一些特别的摄影需要，例如拍摄一些婚宴上的小物及一些小道具等等。

　70mm的视角

　微距下的视角

　未开启防手震功能，快门速度1/30秒

　开启了防手震功能，快门速度1/30秒

　关于用光

　基于篇幅所限，这里不能作太深入的解释。但闪光灯在人像摄影的用途上可以说与机身和镜头一样重要。这里讨论闪光灯的运用会集中于两个方面：光的方向、光的质感。

　Canon EOS 5D Mark IIIEF 24-70mm f/4L IS USMISO200f/631/125sec70mm焦段

　Canon EOS 5D Mark IIIEF 24-70mm f/4L IS USMISO200f/631/125sec70mm焦段

　光的方向

　光的方向影响到整个成像对人像轮廓的勾勒。举个例子，较侧的光源会加深被摄者的轮廓，亦即是我们所讲的戏剧感。而通常我们在一般的人像拍摄的时候，偏侧的光和正向光(对象面向光源)会有更自然的表现。

　光的质感

　光的质感有软硬之分。这些元素影响整个成像所给予的感觉。较hard的光线来自直打闪光灯在人像脸上，有较死寂和冷酷的感觉。所以一般我们都不会建议以这个方法去拍影人像(记着，只是一般情况下，用硬光亦不等于一张差的相片)。

　较柔和的光线来自经反射或柔化后的光线(发光面积较大或把光源放近一点主体)，这样的光线比较平均，不会有很深很硬的影子，拍摄出来的人像则比较自然。

　Canon EOS 5D Mark IIIEF 24-70mm f/4L IS USMISO320f/41/80sec70mm焦段

　与被摄者交流

　刚才主要提到一些人像摄影的器材运用，然而一个最了得的人像摄影师最厉害之处其实在于他能与被摄者有很好的交流，可以很好的引导出摄影者想要被摄者带出的情感，并恰当地表现在相片之中。所以虽然摄影师给予人的印象都是冷酷帅气

　，但其实一个好的人像摄影师通常都很健谈，很容易就可以令人投入于对话当中，所以你拍摄人像前先要知道自己想要带出什么感觉，同时亦不要害怕与被摄者交流。　　一幅引人入胜的相片，往往都有人的成份。一个好的人像摄影师，则要由这平面图像上带出人的感情，甚至带出思考的空间，以成就这一幅引人入胜的相片。

　Canon EOS 5D Mark IIIEF 24-70mm f/4L IS USMISO100f/81/125sec70mm焦段

漫谈性感人像摄影技巧

　 拍美女的镜头

　要想把模特儿拍得更好看，定焦镜头是不可或缺的，它提供了更大的光圈，能让你拍出自身模糊而突显美女的背景。我们首推50mm镜头，虚化效果超级棒。

　 焦段很重要

　35mm、85mm、135mm都是被广泛用于拍摄人像的焦段。而越是长焦镜头，或是变焦镜头的长焦端，越有更强的背景虚化能力。大多专业摄影师都钟爱的70-200mm焦段，即使光圈不是很大，同样可以拥有完美、梦幻的焦外成像，更重要的是，长焦的压缩感还能把脸变得瘦瘦美美的哦！

　 镜头与模特儿之间

　虽说距离产生美，不过其实在此并不能概括而论。在最近对焦距离的范围内，相机离模特儿越近，背景虚化越强烈。如果摄影师离模特儿太远，就算再大的光圈，整个画面也会被拍成实的。所以说一般远距离可以使用最大光圈，比如f4，这样可以有更好的虚化效果。而如果拍摄大头照，则光圈要用到f4，甚至f56，这样可以使模特儿的眼睛更加清晰动人。

　 模特儿与背景之间

　距离产生美的理论在此才适用。背景与模特儿的距离越远，背景虚化就越强烈。如果模特儿倚靠着墙，也就意味着模特儿和墙壁近乎处于同一焦平面，这样就无法得到想要的背景模糊效果了。

　 拍美女的镜头

　要想把模特儿拍得更好看，定焦镜头是不可或缺的，它提供了更大的光圈，能让你拍出自身模糊而突显美女的背景。我们首推50mm镜头，虚化效果超级棒。

　 焦段很重要

　35mm、85mm、135mm都是被广泛用于拍摄人像的焦段。而越是长焦镜头，或是变焦镜头的长焦端，越有更强的背景虚化能力。大多专业摄影师都钟爱的70-200mm焦段，即使光圈不是很大，同样可以拥有完美、梦幻的焦外成像，更重要的是，长焦的压缩感还能把脸变得瘦瘦美美的哦！

　 镜头与模特儿之间

　虽说距离产生美，不过其实在此并不能概括而论。在最近对焦距离的范围内，相机离模特儿越近，背景虚化越强烈。如果摄影师离模特儿太远，就算再大的光圈，整个画面也会被拍成实的。所以说一般远距离可以使用最大光圈，比如f4，这样可以有更好的虚化效果。而如果拍摄大头照，则光圈要用到f4，甚至f56，这样可以使模特儿的眼睛更加清晰动人。

　 模特儿与背景之间

　距离产生美的理论在此才适用。背景与模特儿的距离越远，背景虚化就越强烈。如果模特儿倚靠着墙，也就意味着模特儿和墙壁近乎处于同一焦平面，这样就无法得到想要的背景模糊效果了。

　 失焦，也是另种朦胧美

　当我们把照片是否清晰视为好照片的首要标准时，失焦反而是冲破规则的绝妙契机。失焦似乎更能宣泄某种情绪，朦胧虚幻的画面让观者仿佛处于梦中仙岛，让人似乎回到了若隐若现的童年。不过想让相机失焦有点儿难，因为机器就是机器嘛，它才不懂什么情感，精确对焦才是它的职责。因此需要把相机调成手动，转动对焦环把焦点移出焦平面才可以按下快门。

　好的照片当然不能喧宾夺主，浅景深可以有效虚化复杂的背景，借以突显模特儿主体，但若打破惯例呢？不妨保留背景、交代环境，或透过技巧让背景更具戏剧性和丰富色彩。看腻了背景模糊的人像，如今更流行连人带景的超广角拍摄手法，可以轻易拉伸画面，塑造长腿美女。

　 说了这么多，该如何拍摄呢？

　首先物色好背景，使用广角镜头端并缩小光圈，比如f8、f11，这样可以有效地增加景深。然后让模特儿站在或坐在高处，摄影师蹲下从下往斜上方拍。不过这个角度需避免走光，保护且尊重模特儿。

　 那么要如何快速对焦呢？这需要一点技巧。

　首先，不要一格一格地去移动对焦点。而是在半按快门锁定对焦（眼睛），然后上下左右（不能前后）平移相机进行构图，全按快门拍摄。而在抓拍时，相机可以设定为AF模式下的自动多点动态追踪对焦模式。

　值得一提的是，这其实是一种拍鸟的模式，但这样的拍摄方式连飞鸟的身影都抓得住，更何况是人！

　 伺机而拍．完美抓拍

　其实对于抓拍运动的主体，快门速度只是决定因素之一，更重要的是使用相机的人。对模特儿将要发生的动作有一定的预见性，才是决胜的法宝。摄影师不可能等到那决定性的瞬间，再临时去摘镜头盖、端起相机、对焦、构图。当预感精彩的画面要来临时，粗略地对好焦、构好图，端着相机，对！一直端着相机，不管它有多沉，紧盯观景窗。

　摄影师与狙击手一样，闪神或是打瞌睡都是不好的习惯，因为重要目标将转瞬即逝。除了以上所说这些，还需要摄影师与模特儿有着良好默契。

　默契需要时间培养，时间需要挤，即使只合作了一次，模特儿与摄影师也要多多联络，何况大家能够常常在网上聊聊天，生日时的贴心问候也能为往后留下合作的机会。

　 端稳相机不简单

　享誉全球的摄影师Joe McNally说过："不管你手里拿着的相机的`像素是多少，如果不把相机拿稳的话，多少像素都毫无意义。"是的，为了在抓拍时能长时间、稳定地端着相机等候。你要在平时练就传说中的铁臂神功，但该如何练？

　随时带着相机外出练功，记录生活、记录亲人、记录友情也记录爱情，在潜移默化之中铁臂神功已成。

　非专业的拍摄情况下，拍摄的人通常会喊一、二、三，让模特儿知道即将拍摄，在喊到三之前可以先酝酿情绪。但对于大多数人而言，那一瞬间真的可以让人进入最佳照相状态吗？你难道未曾怀疑过，这个状态可能是最不自然的姿势、最突兀的表情？甚至我们都曾在照片上看过硬瞪大眼睛的表情、硬装出来的严肃，俨然就是一个木头人！

　为了得到亲切自然的人像照片，正确的方法是：打好光、对好焦，待一切就绪之后和模特儿说好只是试拍。然后呢？不是拍照，而是与模特儿聊天、说笑话，当合适的姿态和表情到位后，出奇不意、攻其不备，将自然的一面拍下来。

　 用镜头感受运动

　为什么我们常在各种杂志上面看到的照片极具动感，而自己却怎么也拍不出来？专业摄影师常用慢速快门来营造动感的氛围，这样就可以将模特儿的动态轻松地表现出来，很有戏剧效果。而在拍摄人像方面，由追踪拍摄，可以使移动的人物清晰而背景产生模糊拖影的现象，能充分表现出画面的动感。当然，甚至可以透过闪光灯与前帘同步、后帘同步设定的结合，控制模糊拖影是在人物之前，或是之后。

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人像摄影是摄影中最重要的领域之一，也是最能体现摄影师艺术境界的摄影领域之一。以笔者拙见，人像摄影的艺术境界从低到高，可以概括为赏心悦目、惟妙惟肖、张扬个性、诠释生命四个层次。

一、赏心悦目

赏心悦目是一般大众也包括一般摄影师对人像摄影作品的基本要求。无论是商业人像、家庭留念照、新闻人像乃至任何一个摄影领域中涉及的人像，无论是被摄者、摄影者和观看者，只要无特殊目的，无不希望看到赏心悦目的人像，而使观众、听众的身心得到愉悦是任何艺术形式最重要的目标之一。

赏心悦目首先成为商业摄影师和顾客共同追求的目标。而现代摄影的发展从技术上以较轻易地解决了很多前辈摄影家很难或无法解决的问题，因而使实现赏心悦目这一境界变得相对轻松一些，对于商业摄影来说。这一境界的人像摄影作品，除了对摄影师本身的素质提出要求之外，还依赖于一些客观因素，如：优秀的化装师、美丽的服饰、精致的道具，高档的摄影器材、高级的灯光、设备先进的摄影棚，高级的照片后期加工系统、精美的装裱和精心的编辑策划等等。对于这一境界的人像摄影来说，非摄影本体语言过多的介入和摄影本体语言的淡化是最大的缺陷。所谓摄影本体语言就是摄影技术、艺术的独特表现手段，包括胶片的运用、曝光的控制、摄影用光和构图的经营等等。而非摄影本体语言主要是指原本对摄影起辅助作用的非摄影表现手段，如化装、服饰、道具等等。

在这些人像摄影中，摄影本体语言一般较为淡化，而在所剩无几的摄影本体语言中，绝大多数已成为一种固定的模式和套路，甚至还会有所扭曲。比如在用光上说，为了迎合大众口味，更多地采用了正面光和柔光；在曝光上说，为了使肤色显得更白，经常采用曝光过度的方法。

但所有这些都是为了顾客，这是无可厚非的。赏心悦目就是使顾客和普通大众的身心得到愉悦，所以，这种人像摄影本身就是摄影艺术的重要组成部分，也正是这种赏心悦目的摄影作品把万千大众吸引到影楼里，而这成为中国摄影艺术尤其是业余摄影艺术发展的重要经济支柱。

既然摄影作品具有吸引大众的能力，就说明摄影作品具有引导大众的审美倾向的能力。这种以赏心悦目为代表的商业人像摄影流行十年以来，大众的审美倾向已经在悄悄地发生改变。

而且，近年来，随着一批极富艺术表现力的青年摄影师对商业摄影的突出贡献，使的目前的人像摄影正呈现蓬勃发展的态势。

二、惟妙惟肖

摄影术的出现使得人像再现的“相象”问题变的轻而易举，当代人像摄影的发展又似乎脱离了这一发展方向，尤其是流行的当代商业人像越来越不象本人，而离惟妙惟肖的距离也显得更为遥远。这里的惟妙惟肖当然不仅仅是简单的“相象”，而是在赏心悦目基础上的神形兼似。

这一境界的人像摄影作品，一般具有以下主要特征：

1：摄影本体语言和非摄影本体语言的正确运用

摄影本体语言的运用不以是否赏心悦目为唯一依据，而以能否表现人物的神态特征为主要依据，用光自然考究，曝光准确，体现正常肤色及质感。化装道具不过分张扬和哗众取宠。化装的目的不时掩盖什么，而是要进行衬托，道具只是修饰而不是表现什么。

2：精妙的神态捕捉和眼神塑造神态的捕捉是摄影师永恒的主体，也是一幅人像摄影作品能否做到惟妙惟肖的关键。，在柔美型的当代人像摄影中，应该说在这一点上做得是很不错的。在在眼神的塑造上就有所欠缺了。这主要是由于摄影用光的平淡造成的。正面的柔光所营造的高调是很难突出眼神的。所以通过光线的运用来表现人物的眼神是这一境界的人像作品的关键。

三、个性飞扬

人像摄影中个性的张扬可以分为两个方面，一是张扬被摄人物的个性，二是张扬摄影者的个性。从被摄影者的角度出发，拍摄人像的目的无非是留念、欣赏及展现自己的个性魅力。从这一点上说，摄影师就是要帮助被摄者展现自己的个性魅力。而从摄影者的角度出发，他作为一个艺术作品的创作者，要通过摄影手段、借助于模特的表现能力来表现自己的摄影创意，来体现自己的摄影风格乃至通过摄影语言来诉说自己对生活的确理解。

这一境界的人像摄影作品通常具有以下特征：

1：独特的摄影本体语言

从摄影语言的运用上说，第一境界人像摄影作品的摄影语言运用一般流于平淡，第二境界人像摄影作品的摄影语言运用趋于自然，第三境界摄影作品的摄影语言运用重在卓然不群。用光是摄影最独特的本体语言。

如谢墨拍摄的《对影双姝》，巧妙地利用阴影，营造了奇妙的错觉，令人过目难忘 。又如朱恩光的《圣徒》，柯林·托马斯的《一线光明》，萨博·亚历萨顿的《纯》等等。摄影本体语言妙处体现得淋漓尽致。

2：独特的而简练的戏剧性情节

如阿德莱尔·穆萨威拍摄的《生命中的阴影》，画面中的男女主人公在摄影者苦心经营的光影效果中诉说着一段耐人寻味的故事。它不是一部电视剧，但却似乎比一部电视剧要说的更多。当然，这幅作品在用光和构图上也都有独到之处。

3：展现对人和自然关系的独特理解

纯粹的人像摄影也许是不包括自然的，但在这个特殊的环境危机时代，不少摄影者把镜头对准了自然，对准了人和自然的关系。或是热情的讴歌，或是尖锐的批评。不管是卡尔·考雷的《人与太阳》还是易水生的《人与太阳》，都表达了人与自然融合的渴望。 4：强烈的视觉冲击

无论是匠心独具的光影、别出心裁的构图还是创新大胆的镜头运用，其目的都是产生强烈的视觉效果。

张扬被摄人物的个性就是使拍摄出来的人像摄影作品要与众不同而富于戏剧性的。而摄影者个性的张扬要通过自己个性化的摄影本体语言来展现自己对摄影的理解、对被摄人物的理解、对人像摄影的理解，甚至对生活的理解，所以从某种意义上说摄影作品就是摄影者无声的自白。

四、诠释生命

伟大的人像摄影作品之所以伟大，是因为他刻画了人物的灵魂，是因为它讴歌了生命的伟大，是因为它记录了一个时代的精神风貌，是因为它记录了人类社会的大悲大喜。

从人的个体来看，伟大的人像摄影作品深刻地记录了人物的内心世界，或是悲伤或是喜悦，或是思索或是呐喊。也正是因为它呈现了人物的内心世界，所以这样的摄影作品才给人以心灵的震撼。同时它讴歌了生命的可贵与伟大，面对这样的作品，每一个观众都将为拥有生命而自豪。

从人类社会的总体来看，伟大的人像摄影作品记录了一个时代人们的精神风貌，它记录了人类社会的大悲大喜。伟大的人像摄影作品的意义已经完全超出了普通肖像的意义。它是社会的象征，是时代的象征，是历史的象征，从这一意义上说，人像摄影的意义远不止被摄者的留念和摄影者的个性张扬。