只此青绿解读：
舞蹈诗剧《只此青绿》关键词之一是“传承”。它也是向中华优秀传统文化的创造者和传承者致敬。对这部舞蹈诗剧，有人评价“唯美”，也有人觉得，节奏比较舒缓、故事性没那么强。对此，《只此青绿》的编剧徐珺蕊在接受中新网记者采访时说，它有点像穿越剧，但更像是一个中国古典式的传奇。
《只此青绿》采用时空交错式的叙事结构。剧情发生时间设定为现实中《千里江山图》即将展出之际，也是千年之前少年画家希孟即将完稿之时，展卷人因对《千里江山图》的潜心钻研，走入了希孟的内心，伴其历经了呕心沥血绘制画作的宝贵时光，与这位只有寥寥数字记载的“天才少年”心心相印。
青绿千载，只此一卷以咫尺之地，展现千里江山的风光，绝对是青绿山水画的巅峰之作。太养眼了！这出舞台诗剧将画中的满目青绿“拟人化”得灵巧细腻，精致典雅，舞美编排和服装配色都是满满的宋代风。
千里江山图
《千里江山图》是北宋王希孟创作的绢本设色画，现收藏于北京故宫博物院。研究指出，《千里江山图》的主要取景地是庐山和鄱阳湖。
该作品以长卷形式，立足传统，画面细致入微，烟波浩渺的江河、层峦起伏的群山构成了一幅美妙的江南山水图，渔村野市、水榭亭台、茅庵草舍、水磨长桥等静景穿插捕鱼、驶船、游玩、赶集等动景，动静结合恰到好处。
在该作品人物的刻画上，极其精细入微，意态栩栩如生，飞鸟用笔轻轻一点，具展翅翱翔之态。
《千里江山图》画卷，不仅代表着青绿山水发展的里程；而且，集北宋以来水墨山水之大成，并将创作者的情感付诸创作之中。《千里江山图》虽属于写意之作，但不乏工美佳作，表现了青年画家具有严谨的生活态度。《千里江山图》是中国十大传世名画之一。
以上内容参考 -千里江山图
北宋王希孟的《千里江山图》有艺术、美学、历史、文化、地域等研究价值。通过王希孟的手笔，人们会被《千里江山图》俊美秀丽的景象所感染，让人更好地了解北宋年间的人物风貌，杜绝特点的绢本设色使人眼前一亮—代表了中国绘画的成就。
《千里江山图》采用传统长卷绘画手法，整幅画可谓是精雕细琢，充分展示了王希孟高超的画技。波光粼粼的湖泊、错落有致的村落、炊烟袅袅的农家、曼妙绝伦的舞榭歌台等，在烟雾迷蒙中，拨开层层云雾可看到群山环绕中的江南水乡之画。画家灵巧地将动静结合，除了给人小桥流水人家的视觉感受外，穿梭于江面的渔船、哗哗啦啦的流瀑让人耳畔回荡着繁忙的劳动景象。叽叽喳喳的鸟儿神态栩栩如生，着色恰当，不多一笔，也不少勾勒，呈现出展翅翱翔之态，似乎要一翅冲天，盘旋在空中，打破了乡村的宁静。
整个作品，给人高水准的绘画艺术。《千里江山图》可谓吸纳百家之长，将北宋时期的山水画推向了巅峰，在中国古代山青水绿的绘画艺术上的里程碑意义。《千里江山图》也蕴含了作者王希孟的个人情感、做工之美，更让人看到了他那一丝不苟、严谨的生活态度。换而言之，《千里江山图》既是中国传统绘画的集大成，又有王希孟孜孜以求的创新精神。正是如此，《千里江山图》才受到了历代文人墨客、达官贵人乃至皇帝的追捧。
《千里江山图》富含浓厚的美学研究价值，作者王希孟绘画泼墨，通过绢本设色的方式让人感受到了中国山水画之美、之精妙。
王希孟的这幅《千里江山图》现存放在北京故宫博物院，位列中国十大传世名画之一。
《只此青绿》是由周莉亚、韩真共同执导，故宫博物院、人民网股份有限公司、中国东方演艺集团有限公司出品，域上和美文化发展有限公司联合出品的舞蹈诗剧。该剧为"庆祝中国***成立100周年舞台艺术精品工程"重点扶持作品。
2021年8月18日，《只此青绿》——舞绘《千里江山图》在人民网1号演播厅举办首演新闻发布会；8月20日-22日，该剧在北京国家大剧院首演，并于2021年9月开启全国首轮巡演[1] 。该剧于2022年3月开启第二轮巡演。
2022年1月31日除夕夜，该剧选段登上《2022年中央广播电视总台春节联欢晚会》。
自创意诞生那一刻起，《只此青绿》不仅是推动中华优秀传统文化创造性转化与创新性发展的一次有益尝试，也是中国东方演艺集团争做“艺术生产国家队、体制创新排头兵”的一次生动实践。
中国东方演艺集团党委书记、董事长景小勇表示，《只此青绿》牢牢把握了中华优秀传统文化的宝贵价值，在文博、舞蹈、音乐、文学和非遗传承中探寻和提炼符合当代视角的审美精髓，打造出了符合文艺工作“国家队”引领性、示范性作用的精品力作。最专业的文博单位、文艺院团和权威党媒携手，将艺术生产、转化、运营、传播融为一体，让参与其中的每一个人都成为了中华优秀传统文化的“展卷人”“递藏者”。
《只此青绿》以古典文学的叙事方式、传统艺术的当代表达、意念的流动构建起全剧的精神世界，通过人物的虚实交错、情感的古今交融，将悠远绵长的传统文化意象，赋予了无限的生命力和想象力。自2021年8月国家大剧院首次“展卷”以来，《只此青绿》在上海、苏州、广州、深圳等16个城市演出50余场，获得人气口碑双丰收。
创作经历
《只此青绿》通过“展卷、问篆、唱丝、寻石、习笔、淬墨、入画”七个篇章，讲述了一位故宫青年研究员“穿越”回北宋，以“展卷人”视角“窥”见画家王希孟创作《千里江山图》的故事。
故事称不上复杂，只是舞者全程无声的演绎和部分情节、场景抽象化的表达，一定程度提高了观众“入画”的门槛，但这并不妨碍《只此青绿》倚美“出圈”。
青绿山水巅峰之作《千里江山图》自带光环，舞剧《永不消逝的电波》的总编导、电视剧《琅琊榜》《伪装者》的作曲家、歌剧《图兰朵》的舞美设计师等“梦幻”主创团队打底，《只此青绿》为观众呈现了“每一帧都是画”的视听盛宴。
这还只是“面儿”。“里儿”，是团队对美的敬畏、对细节的苛求。
赏析：全卷画面上层峰峦叠嶂、逶迤连绵，图中繁复的林木村野、舟船桥梁、楼台殿阁、各种人物布局井然有序。
画中山石先以墨色勾皴，后施青绿重彩，用石青石绿烘染山峦顶部，显示青山叠翠、延绵不绝。江河用墨色勾出水纹，与没骨色彩形成反差对比。全图既壮阔雄浑而又细腻精到，是青绿山水画中的一幅巨制杰作。
画中远近山水，气势开阔，村舍集市、渔船客舟、桥梁水车和林木飞禽，笔墨工致，位置得宜;全卷青绿重设色，表现了山河秀丽。
扩展资料《千里江山图》是北宋王希孟创作的绢本设色画，现收藏于北京故宫博物院。
《千里江山图》画卷，不仅代表着青绿山水发展的里程；而且，集北宋以来水墨山水之大成，并将创作者的情感付诸创作之中。《千里江山图》虽属于写意之作，但不乏工美佳作，表现了青年画家具有严谨的生活态度。《千里江山图》是中国十大传世名画之一。
《千里江山图》是宋代青绿山水画中具有突出艺术成就的代表作。该画卷中的“青绿山水”，是用矿物质的石青、石绿上色，使山石显得厚重、苍翠，画面爽朗、富丽，色泽强烈、灿烂。有时山石轮廓加泥金勾勒，增加金碧辉煌效果，被称为“金碧山水”。
它是隋唐时期随着山水画日趋成熟、形成独立画科时，最早完善起来的一种山水画形式。 2017年2月25日，中国邮政集团公司发行了《千里江山图》特种邮票通景版票一套9枚。
参考资料：
欢迎分享，转载请注明来源：浪漫分享网
微信扫一扫
支付宝扫一扫
评论列表（0条）