夜色温柔的社会影响

《夜色温柔》(Tender Is the Night) 是当代美国作家F1S 菲茨杰拉德( F S Fitzgerald , 1896 - 1940) 的一部被视为以浪漫主义手法表现严肃现实主义主题的自传体小说。该小说以生动犀利的笔触描绘了主人公戴弗尔·迪克这位风度洒脱、气质典雅、前程远大的精神病医生的情感生活及其时运的起落，折射出了作者菲茨杰拉德本人文名的鹊起跌落及个人生活、家庭、事业的颓败。可以说，这部小说是菲氏在其创作生涯达到顶峰而又日渐衰落的时期所做的一次痛苦而又执著的搏击，亦可说，它是菲氏在其家庭、经济生活、事业受阻等多重重压下所做的一次痛苦抉择，是一部融个人生活经历中的不幸而演化为整个人类社会的悲剧，并把浸透于小说字里行间的悲剧情感物化为一种审美情趣的佳作。

在这部作品的宗教情感下又充溢着人类的抗争精神，正是这种“自虐”式的抗争精神赋予了这部作品古希腊悲剧式的振奋人心的艺术审美魅力，主人公迪克也如同俄底浦斯王一样，其自我放逐的意义，从悲剧审美上看，是具有人类精神不朽、不屈的象征意义的。宗教虽然是一个见仁见智的问题，但是通过发现迪克的宗教情感体验进行艺术再现，菲氏的确让读者感悟到存在的深刻局限与宇宙最高精神之间的关系。笔者把迪克的“自甘堕落”或“自我放逐”理解成为一种自我拯救的行为，这似乎有悖于理性反传统之嫌。然而所谓的理性传统应视其本质而定。迪克反叛的是上流社会贵族优雅外衣掩盖下的利用人压迫人的理性及其竭力维护的泯灭人性的传统。由此，我们可以说，迪克·戴弗尔医生走出的是每一个现代人都可能困闭其中的富贵温柔却又消弭人生的精神牢笼。同作者菲茨杰拉德一样，笔者认为迪克“叛经离道”之举，主要在于他反抗压迫、虚奢，而努力在寻找一种具有独立人格的自我，寻找一种“更深沉的来自继续奋斗的满足”。这在金钱时代，在富贵的荒原上无疑是种振聋发聩，带有现代人类常举的行为。

菲茨杰拉德在《夜色温柔》中的创作具有高度的前瞻性。贯穿整部作品的， 只是作者对人物心理和行为的细腻、独到的描述， 而没有任何的刻意评判。由此，意义的重要性被消解了。这一点正印证了解构主义的文本观， 即文本以能指为中心， 只重视言论行为本身。对于精神病人的言论及行为的矛盾描述以及概念的模糊界定，也使得文本的意义变得不确定了。

乡愁

余光中

小时候

乡愁是一枚小小的邮票

我在这头

母亲在那头

长大后

乡愁是一张窄窄的船票

我在这头

新娘在那头

后来啊

乡愁是一方矮矮的坟墓

我在外头

母亲在里头

而现在

乡愁是一湾浅浅的海峡

我在这头

大陆在那头

正如乡愁这首诗一样的含有情意。

邮票是一种意象，诗中的船票、邮票、坟墓等都是意象，都寄予了思乡情怀。

那年少时的一枚邮票，那青年时的一张船票，甚至那未来的一方坟墓，都寄寓了诗人的也是万千海外游子的绵长乡关之思。

表现乡愁的诗：

1．昔我往矣,杨柳依依;今我来思,雨雪霏霏——《诗经小雅采薇》

2．悲歌可以当泣,远望可以当归——汉乐府民歌《悲歌》

3．胡马依北风,越鸟巢南枝——汉古诗十九首《行行重行行》

4．谁言寸草心,报得三春晖——唐孟郊《游子吟》

5．近乡情更怯,不敢问来人——唐宋之问《度大庾岭》

6．君自故乡来,应知故乡事来日绮窗前,寒梅着花未 ——唐王维《杂诗三首》

7．床前明月光,疑是地上霜举头望明月,低头思故乡——唐李白《静夜思》

8．故乡何处是,忘了除非醉——宋李清照《菩萨蛮》

9．每逢佳节倍思亲——唐王维《九月九日忆山东兄弟》

10．今夜月明人尽望,不知秋思落谁家——唐王建《十五日夜望月寄杜郎中》

11．逢人渐觉乡音异,却恨莺声似故山——唐司空图《漫书五首》

12．唯有门前镜湖水,春风不改旧时波——唐贺知章《回乡偶书二首》

13．少小离家老大回,乡音无改鬓毛衰 ——唐贺知章《回乡偶书》

14．露从今夜白,月是故乡明——唐杜甫《月夜忆舍弟》

15．悲莫悲兮生别离——战国楚屈原《九歌少司命》

16．相去日已远,衣带日已缓——汉《古诗十九首行行重行行》

17．人归落雁后,思发在花前——隋薛道衡《人日思归》

“邮票”“船票”“坟墓”“海峡”这四种意象前修饰的词如下：

形容词——小小的、窄窄的、矮矮的、浅浅的

在同一位置上的重叠词运用，使得全诗低回掩抑，如怨如诉。

数量词——一枚、一张、一方、一湾

表现了诗人的语言的功力，也加强了全诗的音韵之美。

这些词共同突出了这四样东西的微小、简单、切实、容易逾越。

在诗中都反映出被海峡分割的思念家乡的情谊，从小到大，随着诗人的成长，指代乡愁的事物不断变化，但，实质都是对土地、对大陆、对故乡、对亲人的思念，无法忘怀的感情。

《乡愁四韵》一诗中主要运用了比喻和排比的修辞手法。

（一）《乡愁四韵》采用了比喻的修辞手法。在该诗中，作者把小时候的“乡愁”比作“是一枚小小的邮票 ”，把长大后的“乡愁'比作"是一张窄窄的船票"，后来”乡愁是一方矮矮的坟墓“，而现在”乡愁是一湾浅浅的海峡“ 。诗人为每个阶段的乡愁找了一个具体的对应物，即邮票、船票、坟墓、海峡，通过比喻巧妙地将“乡愁”这种情感进行了物化。同时，时空的隔离与变化，推进了诗情的层层深化。少小离家，与母亲书信往来，乡愁寄托在小小的邮票上。成年后，为生活而奔波，与爱人聚聚离离，船票成了寄托乡愁的媒介。到后来，一方矮矮的坟墓，将我与母亲永远分开了!诗至此处，试问，世间还有什么样的离情比死别更令人断肠？有，那就是乡愁 ! 一湾浅浅的海峡将“我”与祖国大陆隔开，个人的故乡之思上升到了家国之思。作者利用四个比喻，使”乡愁“更显生动形象而具体，突出表现了作者对祖国母亲手足相连、血肉相依的深挚情怀。

（二）《乡愁四韵》采用了排比的修辞手法。在《乡愁四韵》中，作者描写到“小时侯，乡愁是一枚小小的邮票，我在这头，母亲在那头 ；长大后乡愁是一张窄窄的船票，我在这头，新娘在那头；后来呵，乡愁是一方矮矮的坟墓，我在外头，母亲呵在里头；而现在 ，乡愁是一湾浅浅的海峡，我在这头，大陆在那头” 。全诗把意义相关、结构相似、语气相同的句子并排，诗的节与节、句与句均衡对称，但整齐中又有参差，长句短句变化错落；同一位置上词语的重复和叠词的运用造成一种类似音乐的回环往复、一唱三叹的旋律，给全诗营造了一种低回怅惘的基调，达到了一种加强语势的效果。从诗的格式而言，作者明显使用了排比的修辞手法，借用排比来加强语势和表现力，使浓浓的乡愁流溢至每位读者的心中。

简析动画**的情感诉求与设计体现

　导语：情感设计是动画片的灵魂所在，作为动画的情感设计创意，时常受到无意识的偶然因素或是非理性因素的影响等

　华夏民族具有悠久深厚的历史传统与丰富多彩的情感品味，而中国动画设计普遍存在的一个严重问题就是情感意境的缺失。这是因为在动画创作中鲜少关注对情感的设计与挖掘，究其根本是缺少对中国传统文化的人文关照与活化应用。辜鸿铭在《中国人的精神》一书中讲道：“中国人完全过着一种心灵生活、一种情感或者人类情爱的生活。”①既然如此，不妨将这种心灵生活抽象地运用到动画情感创意中，并转化为鲜明的动画艺术形式。

　一、动画创作中的情感元素剖析

　情感，是人类思想活动的情绪集合，它时刻影响着人们的生活理念与行为方式。那么，如何通过动画设计的物体对象表现抽象的情感，是动画设计师需要关注的首要问题。

　动画艺术形态一般传达两种信息：其一是理性信息的传达，如人物角色形态、场景环境布局、灯光照射，以及排列、色彩风格设定等动画设计的本体形态;其二是情感信息的传达，如人物的行为性格、台词语言、思想活动、内心矛盾、关系冲突等。理性信息是动画生成的基础，而情感信息是动画升华的关键，二者互为作用，为观众创造出丰富多彩的视听感受与无形的情感体验。当设计师使动画在角色、场景、动作、色彩上传递于人的真实感受是一种“美”的体验或使设计具有了“人性化”时，我们将此称之为动画的情感设计。也就是通常意义上所讲的“动画的生命力”表现。

　二、动画创作中的情感诉求与设计体现

　(一)从整体上把握动画情感环境

　众所周知，动画片的创作是一个整体的系统概念。这个系统包含众多元素，诸如故事情节，场景造型、剧本语言、灯光色彩、动作设定、音乐音响、角色塑造等，这些基本因素在一起相互作用发展变化，经过设计师的精心设计策划，就形成了动画片的整体情感环境氛围。而这种情感环境的创意来源，在很大程度上是由动画设计师个人的专业修养、设计经验以及自我体验来决定的。观众通过物化的角色形象感受着动画片散发出的个性情感，并随着故事情节的发展而逐渐深入内心。从整体上把握动画情感环境，营造情感设计的意境氛围，来最终满足观众对自身的情感诉求，这是行之有效的动画情感创意设计途径。

　(二)借助符号表达动画的情感意境

　在动画创作中，情感的设计是通过丰富多彩的故事情节转化为特定的视听符号而呈现，也就是设计师对动画设计要素的全面整合，并以符号化的形式再现在观众的面前。观众对动画影片的情感感知，是通过视听的方式来获得，这种视觉与听觉又是情感物化的符号表现。综上所述，动画情感意境得以完美实现必须借助视觉符号和语音符号来共同建构。下面就以美国定格动画影片《鬼妈妈》为例，从三个方面来剖析情感意境符号化的具体体现。

　1借助人物语言的运用对情感进行表述

　人物的语言对白是一部动画片中最易于出彩的地方，其中不乏神秘悬疑而又魂牵梦绕的台词语句。这不仅将感情抒发得淋漓尽致，并且幽默诙谐地流露出引人入胜的领悟。经典的台词加深了人物的形象，突出了角色的内心独白，进而赋予了动画人物鲜明的个性特征。《鬼妈妈》开场中女主角卡罗琳与小黑猫初次相遇时，卡罗琳的内心独白便深深地引起了观众的情感共鸣，而接下来小黑猫的主人小男孩坏比特的出场方式，以及与卡罗琳之间的对白，更是将影片的感受引向神秘隐晦，并充满探索的情绪之中。

　2将造型和场景的设计与情感表达相融合

　动画影片《鬼妈妈》在造型和场景的设计上是极其考究的。整部动画的造型大体倾向于压抑之感，巨大的头部，纤细的身体和四肢，让人觉得头重脚轻。故事的主角卡罗琳身穿**雨衣，给人十分好动的感觉。而反面角色“鬼妈妈”是一只由很多缝衣针组成的巨大蜘蛛怪物，“鬼妈妈”造型多用坚硬的直线构成，再加上尖锐的针形，整个角色的形象极具攻击性和距离感。影片造型中最有特色的是一双纽扣眼睛，纽扣的定位是这部动画**别具一格的视觉符号，它代表危机的产生，也是主人公卡罗琳拼命挣脱的枷锁，又是她迫不及待渴望得到的诱惑。总而言之，该片中的纽扣，这个简单的符号，充分体现出了借助造型抒发影片情感的途径。

　影片场景的色调处理，一开场便被整体定位在神秘诡异的哥特式基调中，场景环境是昏暗迷惑充满神奇感受的。影片采用了几种不同的场景色调处理表现，比如女主角卡罗琳所居住的诡异阴森的小镇，是暗淡冷漠的灰色;卡罗琳家里的环境设计氛围是相对温暖的色调;而鬼妈妈居住的室内色调定位却是高度温暖的亮色调，所以不同场景环境色调需要与个体情感表达相一致，和谐构成完善的视听画面，从而给予观众强烈的情绪感染力。

　3通过动画音乐的感染达到情感共鸣

　从动画影片《鬼妈妈》的音乐背景中，创作者完美地将神秘莫测的画面内容与个性鲜明的主题音乐融合在一起，让观众在优美而舒畅的视听语言中徜徉，并从中深刻地体会到影片所散发出的情感意境。动画片的这种情感属性不是仅留存于剧情之上的表层情绪宣泄，而是透过情节刻画展示出角色内心结构矛盾与思想情感变化的过程积淀。影片《鬼妈妈》的整体设计包括角色造型、场景环境、台词对白等都与具体细腻的情感抒发相呼应，让观众沉浸在温暖、诙谐、冷漠、恐怖、喜悦、滑稽等多种情感的包围中，充满无限的回味与深思。动画片的音乐不仅紧跟情节的跌宕起伏，起到渲染故事的作用，而且是情感发展的有利助推器。

　(三)画面语言的情感传递与体验

　定格动画**《鬼妈妈》以别致的视觉语言为冲击，逆向阐述创意的线索路径，寻求内容与情感的契合，这不失为动画情感设计表现的有效途径。《鬼妈妈》中精致传神的角色造型，瑰丽花园的完美演绎，世界抽象化的美学展现，无不闪烁着每一帧画面的精美语言。

　动画片情感诉求的实质是借助强烈的形式语言与视觉审美效应，以达到个体情感的群体共鸣，这也是一部动画片情感设计的最大成功。在当代动画设计的创作中，丰富多彩的艺术形式语言为动画情感的设计创造了多元化的表达介质。设计师通过天马行空的想象力，运用鲜明的形式语言将客观物象以不同的方式和结构进行重新整合，再通过动画设计的基本要素来创造动画的视觉效果，增强观赏的价值及情感的品味。动画片中的基本元素本不具有感情，是设计师在主观能动性下对人物角色情感塑造的创造变现。

　三、结语

　情感设计是动画片的灵魂所在，作为动画的情感设计创意，时常受到无意识的偶然因素或是非理性因素的影响等，这些因素在动画情感设计的创意中是随机的，也是至关重要的情感突发体现。事实上，这些因素的出现很大程度上是建立在设计师个人修养、经验累积以及情感爆发等综合基础上的多元整合。遵循动画创作的本质规律，注重动画片情感设计的传递与体验，回归动画创作的初衷。动画片的成功，正是源于对动画创作中情感传递与体验的不断探究与挖掘。

　注释：

　①邱晓岩，孙慧中国当代动画发展的成长缺失

　[J] 文艺争鸣，2012(3)

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