为什么英国文学的浪漫主义的出现是必然的

　浪漫主义起源于中世纪法语中的Romance(意思是传奇或小说)一词,罗曼蒂克一词也由此音译而来。浪漫主义宗旨与理相对立,主要特征注重个人感情的表达,形式较少拘束且自由奔放。作为创作方法和风格,浪漫主义在表现形式上,强调主观与主体性,侧重表现理想世界,把情感和想象提到创作的首位,常用热情奔放的语言、超越现实的想象和夸张的手法塑造理想中的形象。而以浪漫主义为基础发展起来的浪漫主义文学也因此具有其独特的艺术风格,在文学历史的长河中是一颗璀璨的明珠。

　　浪漫主义思潮发展得最完备,最规范,最有成就的当推英国。英国的浪漫主义文学与其他国家相比,有其无可比拟的光彩和风韵,以独特性、多样性和活力性为特征的英国浪漫主义文学对于世界浪漫主义文学的发展和进步真可谓是功不可没。近代的文学家,历史学家和学者都热衷于英国浪漫主义文学的研究和探索,对其发展和起源以及特点做了相当完善的了解。

　　一 英国浪漫主义文学的发展和起源

　　英国的浪漫主义文学开始于18世纪中后期,是由18世纪末和19世纪初欧洲的社会政治状况决定的。同时18世纪英国的伤感主义文学、哥特式小说以及德国狂飙突进文学,都推崇主观情感,为浪漫主义文学的出现提供了条件。而康德哲学的唯心主义哲学,费希德的唯我论赞扬了人的主观作用,也为浪漫主义文学的主观色彩和个人主义奠定了哲学基础。英国的浪漫主义文学在发展历程中出现过两次高潮。第一次是在左右,这一时期是英国的湖畔派诗人创作的高峰期,最重要的代表是华兹华斯, 威廉·华兹华斯是英国19世纪著名的浪漫主义诗人,他在英国文学史上的地位仅次于莎士比亚和弥尔顿,在所有浪漫主义诗人当中,其诗歌的哲理沉思色彩是最浓重的。他在诗集再版时写的序中对诗歌作出了著名定义:好诗是强烈感情的自然流溢。第二次高潮则从诗人拜伦开始,他的作品在至间风靡欧洲,雪莱和济慈紧随其后。拜伦、雪莱以及济滋是继湖畔派诗人之后英国的第二代浪漫主义诗人,但他们和湖畔派的思想倾向则是截然相反的,他们虽也主张抒情主义、理想主义,但他们所表现的不是消极颓废之情而是积极向前的、反抗暴力的革命之情。他们的理想不是返回自然,返回中世纪,而是要创造一个人人平等、没有暴政的新世界。以后,浪漫主义文学运动基本结束,但是浪漫主义思潮却并没有销声匿迹,一直持续发展到今天。英国的浪漫主义源远流长,犹如小河流水,潺潺不断,历时达一百五十年之久。对英国浪漫主义文学作出杰出贡献的主要代麦是华兹华斯、柯勒律治,骚塞,与之相对立的,就是以拜伦,雪莱、济慈为代表的积极浪漫主义者。

　　二、英国浪漫主义文学的特点

　　英国人向来以固守传统、含蓄深沉、坚忍不拔、孤僻甚至固执的民族性格闻名全世界,然而英国人的天性中又有一种多愁善感性,对艺术和自然具有特殊的感悟力。这似乎又培养了他们惯好独处、喜欢乡间和酷爱大自然的天性。故西方浪漫主义以大自然为背景、注重想象、注重夸张变形、情景交融的方式与风格也自然成了他们的主要借鉴对象。作为一种有着特殊历史背景和特定哲学思想基础的文学思潮, 西方浪漫主义文学强调主观精神、个人主义和批判意识。

　　三、英国浪漫主义文学的基本特征可以概括为如下几点:

　　第一,偏重表现作家的主观世界,不喜欢如实地描写现实生活,用客观实际或实践来束缚自己的思想,把情感和想象提到首位。

　　第二 , 在艺术形式和表现方法上,采用具有强烈感情色彩的体裁,运用夸张,追求强烈的美丑对比,充满异常的情节,神秘的色彩和奇特的异域情调。

　　第三,在艺术创作中将人与自然地和谐体现的淋漓尽致,从卢梭返回自然的口号中我们可以真切的感受到人与自然的统一www。将自己的心灵置于纯朴宁静的大自然中,衬托现实社会的丑恶及自身理解的美好。

　　四、结语

　　英国浪漫主义文学之所以具有这些特点,占据如此重要的地位,一方面是由于因其所产生和发展的环境,一方面是由于他自身的表现。从所处的环境来看,当时英国是第一个经历第一次工业革命的国家,世界上最大的殖民帝国,在国内它的政府用严刑峻法对付群众运动,而人民的斗争则更趋高涨,终于导致后来的宪章运动和议会改革。从布莱克起始,直到济慈,浪漫作家们都对这样的环境有深刻感受,形之于诗,作品表现出空前的尖锐性。从其自身的表现来分析,英国浪漫文学作品数量大,而且两代重要作家代表都有多篇不朽之作,在题材和诗艺上都突破前人,突破国界,成为全欧洲以至全世界的文学和思想影响。

欧洲从古希腊时期发展到浪漫主义时期经历了许多历史变迁。

古希腊时期（公元前8世纪至公元4世纪），是欧洲文明的先驱阶段，也是西方哲学、科学、文学、艺术、政治等多个领域的重要发源地。在这个时期，希腊城邦的出现促进了社会、政治、经济的发展，使欧洲文明进入了全新的阶段。

接下来的几个世纪，欧洲经历了许多历史变迁，包括罗马帝国的建立和衰落、中世纪的宗教冲突和战争、文艺复兴时期的文化复先等。

浪漫主义时期（18世纪末至19世纪初）是欧洲文化史上的一个重要时期，也是欧洲文化多元化的标志。浪漫主义时期的文学、艺术、音乐等艺术形式，表现了对自然、个人主义、民族主义和人文主义的强烈倡导。浪漫主义时期的艺术家们，通过自己的作品表达对自由、平等、博爱等价值观的追求。

总的来说，欧洲从古希腊时期发展到浪漫主义时期，经历了许多历史变迁，每个历史时期都有自己独特的文化和社会特征。

在这个过程中，欧洲文明不断发展和进步，吸收了来自其他文明的精华，并将自己的文化传播到世界各地。欧洲的历史变迁也为世界历史的发展作出了重要贡献。

希腊时期的文明为后来的欧洲文明打下了坚实的基础，其中最著名的成就是哲学、科学、数学等领域的发展。中世纪时期，欧洲文明受到来自东方的启发，在经济、文化、政治等方面发生了巨大变化。文艺复兴时期，欧洲文明迎来了又一次复兴，许多艺术家和思想家的作品为欧洲文明注入了新的活力。

浪漫主义时期，欧洲文明进入了新的阶段，浪漫主义的文学、艺术和音乐作品体现了对自然、个人主义、民族主义和人文主义的强烈倡导。浪漫主义时期的文化运动，为欧洲文明注入了新的活力，并对世界文明产生了深远的影响。

自然哲学（来源: 南丰公益书院 ）

　　自然哲学是现代自然科学的前身，主要是思考人面对的自然界的哲学问题。包括自然界和人的关系。人造自然和原生自然的关系。自然界的最基本规律等。这当中不少理论，都奠下了今时今日物理学的基石。不少近代的名人，如英国科学家牛顿、德国哲学家黑格尔都曾为自然哲学编写过著作。

　　自然哲学 philosophy of nature，nature- philosophy 指多少含有形而上学观点的对自然的解释。在古希腊的自然哲学中与生物学关系最密切的是亚里士多德 （Aristoteles）的各种概念。但是单称为自然哲学的生物学时代的自然哲学是指从十八世纪后半叶到十九世纪以德国古典哲学为基础而诞生的哲学观点（也称为浪漫主义自然哲学），它是以谢林（F．von Schelling）的哲学为代表的。在谢林的哲学出现之前，而歌德（J．W．von Goethe）、K．F．Kielmeyer、奥肯（L．Oken）都已是自然哲学的生物学家。歌德型（原型）的概念和他与奥肯的脊椎脑颅说就是以该哲学为背景所产生的。这种在自然哲学的生物学中采用对重演论预见的平行法则和自然梯级等的连续性法则，它是否与进化的观点有直接联系，一般还是问题，否定的意见很多。再有“natu- ral philosophy”也是自然哲学，但它只不过是物理学的同义词而已。

　　自然哲学的概念，我们可以从各个不同的角度去考察它。

　　人类区别于动物的最本质特征之一，就是人类善于思考。人类对于世界的思考所产生的思想和观点，我们都可将其称为哲学。

　　世界包括自然世界、人类社会和人的本身。那么，相应地，哲学思考和哲学思想也包括自然哲学、社会哲学以及人生哲学。

　　所以，所谓自然哲学，就是指人类思考我们所面对的自然界而形成的哲学思想。它包括自然界和人的关系、人造自然和原生自然的关系、自然界的最基本规律等。

　　很显然，广义的自然哲学，包含了自然科学。也就是说，自然科学是自然哲学的重要组成部分。

　　在古代，哲学与科学的分界并不是很明显。这时候，不仅自然科学包含在自然哲学里面，而且通常自然科学与自然哲学并无区分。譬如牛顿最著名的著作就叫做《自然哲学的数学原理》。

　　现在，人们通常将哲学与科学区分了开来，看做是两门不同的学问。这是科学门类日益繁多、研究分工日益细化的必然结果。在这种情况下，自然哲学通常是指关于自然及人与自然之间关系的最一般规律的思想。最著名的要数恩格斯的著作《自然辩证法》了。自然辩证法就是自然哲学。具体的自然规律及其量化关系，我们通常将之称为自然科学。

　　但是请注意，正如前面说的，自然哲学与自然科学本无根本区别。所谓的一般规律与具体规律，也没有绝对的划分标准。宇宙大爆炸理论，你说它是自然哲学的思想还是自然科学的思想？我们只能说，关于宇宙大爆炸的观点，可以说是一种自然哲学，但如果我们具体设计了大爆炸的模型，并且计算出了有关的数量关系，这大概应当是自然科学了。

一、色彩艳丽。

在人们的想象中浪漫主义好像唯有爱情，但在西方绘画中也有浪漫主义。这些浪漫主义的画作一把都色彩艳丽，还没看懂画的内容，人们就很可能被这些浪漫主义画作的色调吸引住了。用色非常大胆，简直达到了难以想象的地步，但一点不突兀，相反显得很协调，而且正是因为色彩的大胆应用，让这些画作越发的具有欣赏价值，让人们流连忘返。

二、不遗余力地用画笔表达内心的渴望。

作画不像是写文章，当人们要表达内心强烈感触的时候，一定会用一些很夸张的形容词，这样看的人一下子就明白了。西方的浪漫主义绘画中的“浪漫”也是这样，通过画笔、画笔的技巧或颜色的搭配，表达内心深处的某种强烈愿望，或许门外汉看不懂，但真正的绘画艺术家们是深深了解其中只可意会不可言传的奥秘的。

三、奔放、大胆。

当一个人为了爱情而选择私奔，与自己所爱逃离世俗之地时，这样的爱情为之奔放大胆。还有，因为爱之深切，在大众广庭之下拥抱亲吻自己亲密的爱人，这也是一种奔放大胆的爱情，如果西方的浪漫主义画家将这些爱情元素表现在自己的画作上，然后用画笔将情侣内心深处的感觉、感触表达出来，那这就是不折不扣的浪漫爱情了，而且是存活在画里的、栩栩如生的。这简直太浪漫了。

总的来说，西方浪漫主义绘画中的浪漫是体现在画家是个浪漫精彩的人，我的所思、所见、所想，都是他心灵的结晶，在脑海中酝酿好，思索画中故事的来龙去脉，以及每个人物的喜怒悲欢后，她就开始运用色彩王国，做出包含自己心血的画作了。不光是爱情的浪漫，一切都可以是浪漫的，就是令人厌烦的权势的争斗、战争的场面，一样可以是浪漫的，只要画家的内心足够浪漫。