千百年来,中国文人一直深受老庄超脱出世思想的影响,他们不为功名利禄所羁伴。当他们仕途受挫之时,便委身于自然山水,在如画的千山万水之中寻找精神寄托。
当他们阅尽世间浮华,而出没于秀山明水之间。中国文人可说是中国人中最具闲情雅致的群体,他们在登山临水的过程中,保持着适情任情,闲云野鹤式的生活心境。气夺山川,色结烟霞,文人们把心放在和谐优美的山水中静静地疗伤和抚慰。‘’穷则独善其身,达着兼济天下‘’,他们虽然放浪于山水间,但是并未消极沉沦,而是以自已鲜明个性和卓越才华,来完成自我精神救赎。
东汉初年的严子陵,是中国文人特别是江南文人心目中的偶像。严子陵满腹经伦,才高八斗,此人年轻时曾是汉光武帝刘秀的同学。然而他却在刘秀登基后隐居富春江畔,过着‘’云水中载酒,松篁里煎茶‘’的隐居生活。光武帝刘秀慕其才学,亲往富春江畔他居住的茅屋,力邀这位名士出山辅国。然而高官厚禄丝毫没能动摇严子陵放浪山水的人生理想,最终刘秀只能尽兴而来,扫兴而归。
北宋是中国历史上出现文人隐士最多的一个朝代,这些文人们对山水情有独钟、深情难禁,山水成了消除他们内心失意之良药,水光山色净化了他们的心灵,并开辟了一条艺术化的生活道路。
北宋的林逋是一位在书法与诗歌方面有着卓越才华的世外高人,与陈抟、魏野、种放齐名,号称北宋四大隐士。‘’疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏‘’,从林逋优美的诗句里,我们似乎闻到了梅花孤傲而又清冷的芳香。这位特立独行的隐逸高士在西子湖畔,用他特有的方式,将自已的梦想与山水融贯为一。
山水不仅仅是隐士的精神家园,还是北宋‘’迁客骚人‘’们感物吟志的绝佳主题。范仲淹的《岳阳楼记》,是他受贬谪期间而作。登岳阳楼,遥望洞庭湖,他从洞庭湖的一阴一晴中,引出文人骚客登楼时的一喜一悲,最后将这种情怀推向了高潮,‘’居庙堂之高则忧其君,处江湖之远则忧其民‘’,‘’先天下之忧而忧,后天下之乐而乐‘’的著名诗句千古传诵。
万水千山总是情,文人才子们在千里江山的图画中,描绘着自已的传奇人生。在如梦如幻的岁月里,与山水为友的古代文人,消逝于一片浪漫而浓烈的乡愁。
七夕斗巧。
这个节日最初的主题,是少女向织女“乞巧”。民间相传,七姐是天上的织布能手,女孩们向七姐乞巧,乞求她传授心灵手巧的手艺。七夕节以少女拜仙及乞巧、赛巧等为主要节俗活动,故也称女儿节、少女节。
此外,因这天有穿针的习俗,故也称穿针节。
玉沙、琼芳、玉鸾、六出、寒酥、玉妃、瑞白、素尘。
浪漫一般是用来形容富有艺术美感的事物的体验,它是一种美的感觉,广义的浪漫指的是纵情、富有诗意、充满想象、充满幻想、不拘小节。浪漫可以是生活上的浪漫,也可以是情感上的浪漫。浪漫的方式有很多,有成熟的浪漫,也有着纵脱的浪漫,无论是哪一种浪漫,都是一种温情。
在我国古代文人的诗句中,也有着浪漫的身影,例如宋代诗人苏轼的《与孟震同游常州僧舍》中“年来转觉此生浮,又作三吴浪漫游”;宋代诗人曾巩《送郭秀才》中“当今文人密如栉,子浪漫西与东”宋代诗人张鎡《过湖至郭氏庵》中“山色稜层出,荷花浪漫开”。
聊斋志异曾被认为是文言小说之集大成者。单从作者所使用的语言和某些表现手法来看,这个评价有一定的道理;但是,如果从中国古代小说发展的纵横面来看,这个评价就不够全面了。因此还需要作进一步的伸说。
中国古代小说有两个发展系统。一个系统属文言,起自六朝的志怪而盛于唐的传奇;一个系统属白话,起于由唐宋时的说话而形成的话本,进而发展到大部头的长篇章回小说。文是文,白是白,界限分明。当然,也有个别例外,如以文言写章回小说者。但是,这两个系统之间并不是井水不犯河水,而是在不同的历史条件下互相影响,互相竞赛,甚至有斗争。从这个角度来考察,聊斋志异的出现,就不单纯的是文言小说自然地顺利地直线地发展的结果。
鲁迅曾经说过,聊斋志异是“用传奇法,而以志怪”。细按原意,当是指用传奇的表现手法,来表现志怪式的题材或内容,也就是接受了它之前的这种文言小说的优点,所以鲁迅把它列入了“拟晋唐小说”,正确地指出了它的渊源。蒲松龄自己也承认是“才非干宝,雅爱搜神,情类黄州,喜人谈鬼”,是自觉地有意识地来继承这一小说传统的,是踏着前人开辟的创作道路前进的。然而,从当时的情况讲,这条路已经是歧路了。他以自己毕生的主要精力,又把歧路引直成宽平的大道,树下了历史的纪念碑。
聊斋志异是清初十七世纪的作品,上距干宝的搜神记已千年以上,距唐传奇的兴盛也近千年。对于文言小说的发展来说,聊斋志异的出现,实在是“文起千年之衰”,其功不在“文起八代之衰”以下。
按照鲁迅的说法,中国古代严格意义的小说从唐代才开始出现,“乃在是时则始有意为小说”。以前的志怪书不仅是“粗陈梗概”,“非有意为小说”,而且“以为幽明虽殊途,而人鬼乃皆实有,故其叙述异事,与记载人间常事,自视更无诚妄之别矣”。以志怪书的代表作搜神记为例,作者干宝就表明其创作动机是“发明神道之不诬”。蒲松龄自谦非干宝之才而“雅爱搜神”,正是从“才”的方面来看待六朝志怪书的,权其设幻的种种大胆想象,造异立奇,并非追随其明神道,有取有弃,所以能摆脱单纯模仿之恶道。六朝文人的设奇造幻,不同于单纯的宣扬迷信,为了动人,就要造得让你感到象真的一样,在这样的一个写作实践过程中,无疑的是锻炼和发展了文学的想象力,发展了后世所谓的浪漫主义表现方法的因素。蒲松龄从志怪书中所受到的启发,正是这种积极的文学因素。
唐传奇的确堪称有唐一代之奇,产生了大量的作品,著名的如枕中记、长恨歌传、李娃传、莺莺传、南柯太守传等,作者又多是著名的诗人、文学家,立意在写人,又重情节,尚文词,故能通过委婉曲折的故事给人留下生动的人物形象,使传奇蔚为奇观,也使后来的刻意模仿者望尘莫及。这个成就与当时文人思想上的较少束缚,社会风尚的较为开放大有关系,正因为如此,传奇才只盛于唐,至宋则日趋衰落,一蹶不振,走向了下坡路,再也没有产生过象唐代那样的名作,作为文言小说代表的志怪传奇的全盛时代过去了。文言小说的衰落,原因是多方面的。唐传奇的出现,虽然标志着“始有意为小说”,小说正式登上了文坛,但这并不意味着小说已争得了应有的文学地位。“传奇”一词就含有贬意,它与声势浩大的唐诗和散文是不能并驾齐驱的。宋以后的文言小说,用鲁迅的话说,“既平实而乏文彩,其传奇,又多托往事而避近闻,拟古且远不逮,更无独创之可
言。”这时,另一种起于民间的新的小说形式即评话出现了。评话是白话小说,它的产生与广大的下层人民群众有着直接的关系,并且主要的是为他们服务的,得到他们的喜爱。从评话到章回,历经几代数百年,越来越旺盛强大,同另一种起于民间的戏剧文学,成为中国古代文学后期主要成就的重要标志,诗文的地位反而越来越显得居于次要了。在这个历史阶段的文言小说,走着与白话小说并不相同的道路,远离了现实生活,远离了广大人民群众,变成了文人的趣味之作,犹如明末之文人小品,落后于时代的潮流,走向了末路,既缺乏白话小说的生命力,同唐传奇相比,相差也不可以道里计。
文言小说的衰落,到明朝已达极点,故鲁迅在讲“清之拟晋唐小说及其支流”时,一笔带过,批评多于肯定。“盖传奇风韵,明末实弥漫天下”,而能够予以肯定者,实在寥寥。至于清末的文言小说,虽“亦记异事,貌如志怪者流,而盛陈祸福,专主惩劝,已不足以称小说。”文言小说发展到如此境地,真是名符其实的“呜呼哀哉”了。
在文言小说的衰败之风“弥漫天下”的境况下,蒲松龄的聊斋志异却突然异军崛起,独树一帜,连当时鼎鼎大名的文人王渔洋,也不敢写这位三家村的教书先生,究竟是为了什么?
二
蒲松龄创作聊斋志异的动机和目的,不是一般的传奇志怪,而是以传统的传奇志怪的形式和手法,来表现他长期郁积于心底的“孤愤”之情,是对当时社会的抗争,也是为重振文言小说所作的抗争。蒲松龄生活在一个激烈动荡的大变化的时代。他经历了明朝的灭亡,经历了李自成领导的农民大起义,经历了清朝入关前后的虏掠和镇压,经历了清初民族的和农民的反清抗争。在清朝相对稳定的统一和巩固以后,他又幻想着通过科举制度的途径出仕,然而初显才华以后,紧接着而来的却是屡遭挫折,最后也只得到了一个“岁贡”的虚名。他除了短期到江苏给人做幕僚外,终生在山东农村生活。他始终没有放弃高升的幻想,然而随着幻想的破灭,他这个处于下层的小知识分子,直接地广泛地观察到了社会生活的各个方面,从这种观察里自发地产生了“孤愤”之情,并且把这种“孤愤”之情自觉地体现在他的小说创作中。上溯千余年以来的文言小说的发展,有哪一位作家象他这样?唐传奇的作者大都是有较高地位的知名文人,而且传奇的产生还与投献干谒有关,说得不客气点,还是一种求名的工具。蒲松龄写了聊斋志异,还抵不上科场中三篇八股文,而他自己却认为是一生最重要的著作,何所为也?他虽写传奇志怪之文,心中未必完全以前辈作者为同道的。他心目中追随的是“二十四史”的开山祖司马迁。聊斋志异中很多篇末缀以“异史氏曰”,议论横生,表面看是仿“太史公曰”的写作方法,究其底里,恐怕还是把自己的小说当“史”来看待,这是高出了以前任何一位文言小说家的。当然,他还不懂形象的历史之类的说法,可他反映的是历史的真实面貌,提出了尖锐的社会问题。
概括说来,聊斋志异突出地提出了几个重大的社会问题。在蒲松龄的笔下,当时的政治是非常黑暗残暴的,转别是中下层的封建官吏以及与之相勾结而受到庇护的豪绅恶霸,他们象一群恶狼一样吞噬着弱者的生命,用蒲松龄的话说,就是“花面逢迎,世人如鬼”,“官虎而吏狼者,比比皆是也。”席方平一篇就集中而典型地揭露了那种吃人的社会关系和官吏制度。蒲松龄幼而聪颖,却屡试不第,他虽然长期没有破除幻想,醒悟过来,但是从他亲身的经历和对知识分子精神状态的广泛观察中,看穿了科举制度是一种坑害知识分子的制度,这种制度不仅不能充分发挥知识分子的聪明才智,反而培养出了各种各样庸碌无能的废物。在蒲松龄看来,封建社会提倡的所谓“学而优则仕”根本就实现不了,因为考场已经成了腐败的交易所,瞎眼衡文,无才得中而有才被黜,这也实际上回答了蒲松龄为什么没有通过考试关的原因。在蒲松龄的笔下,还多方面地反映了妇女问题,如父母包办的婚姻制度的不合理,由于妻妾制而造成的家庭不和,嫡庶之争。更可贵的是他创造出了众多的朦胧的渴望着自由的青年妇女的形象,如婴宁、青凤等,她们已经在幻想的形式中初步冲破了封建礼教的牢笼和束缚,向着另一个新世界探索和追求。
王维是我最欣赏的古代文人,有以下四个原因:
1、王维的诗写得很好。
他的诗感情纯真、意境优美、思想超脱,有一种诗情画意的感觉。比如——
《山居秋暝》
空山新雨后,
天气晚来秋。
明月松间照,
清泉石上流。
竹喧归浣女,
莲动下渔舟。
随意春芳歇,
王孙自可留。
这首诗通过描写明月、清泉、竹林、荷塘、渔舟等自然界的美景,赞美了大自然的清新、空灵、静谧、恬淡。表达了诗人对大自然的热爱之情。
还有这首《鸟鸣涧》——
人闲桂花落,
夜静春山空。
月出惊山鸟,
时鸣春涧中。
这首诗让人仿佛看到一轮明月悬在静静的夜空,仿佛听到桂花落地的声音以及鸟儿清脆的鸣叫声。只有热爱大自然的人才能感受到静夜的美妙、月光的柔和、鸟鸣的悦耳。
2、王维多才多艺。
王维除了诗写得好以外,写的字画的画也很精彩,还精通音乐,曾经当过朝廷管乐礼的八品官员——太乐丞。关于王维的画,我可以讲一个有趣的故事。故事发生在宋朝。宋朝的诗人秦观有一天生病了,请了多个医生治疗也不见好转。他的一个高姓朋友就拿来王维画的一幅画《辋川图》给他欣赏。朋友对秦观说:“如果你每天欣赏这幅画,你的身体就会好起来的。”秦观开始还有点不相信,但是他确实喜欢这幅王维的《辋川图》。就每天欣赏这幅画中的秀美山川河流,葱茏的花草树木,逼真的行云流水。每次欣赏都觉得心旷神怡,浑身舒坦,慢慢地秦观的病真的好了。你说神奇不?王维的画竟然能治病。可见王维的画真的是一流的。3、王维读书的成绩很好。
他从小跟着父亲学习诗文,跟着母亲学习绘画。在家庭艺术的熏陶中长大。所以他多才多艺。唐朝开元十九年,王维去参加科举考试,竟然中了状元,后来在朝廷先后当过太乐丞、右遗拾、监察御史等官员。
4、王维的性情豁达洒脱。
他这样一个多才多艺、成绩优异的人,本来应该是顺风顺水的。可是他遭到了奸臣李林甫的排挤,被贬出了朝廷,到河西当了一个节度使判官,职位很低。王维虽然郁闷,也没有特别的痛苦。他坦然接受命运的安排,还在辋川建了一栋别墅 。过上了悠然自得的田园生活。每天种菜赏花,喝酒聊天。王维很享受这种田园生活,不像其他的诗人比如孟浩然那样抱怨命运的不公。反正,就是生活中不管是好的坏的,他都顺其自然的接受,活在当下,享受悠闲。把功名利禄看作浮云一样对待。其超凡脱俗的性情与宋朝的诗人苏轼是旗鼓相当的。
官员的数量色情门逐渐增多,从北到南或从南到北,此起彼伏,大有令人目不暇接之势。冯小刚**手机里有个作家墨菲。他曾感叹自己的婚外情被揭露:这这仍然是一个良好的农业社会。如果你去北京参加考试,你就赢了几年都不会回来。你回来后什么都可以说。涉及燕门的官员和那些有蠢蠢欲动迹象的人一定是对过去垂涎三尺,因为那时候的官员都是纯洁光明正大的,没有我一点也不在乎,这可以称之为风流韵事。当时虽然还没有发明相面术,也没有艳照,但留下了五颜六色的诗句,融在文字里,让后人看起来像是被压着。另一方面,它也是激励官员的动力机制之一被杀妓女要诗的诗趣。而且大部分人都经历过科举考试,都能动笔,而且还有很多优秀的成为后世名篇,远强于那个今天在饭桌上自以为很搞笑,实际上只会吐槽荤段子的家伙。
宋代赵灵之,侯鲭录,有很多妓女的记载,不一而足。元稹。著名诗人。贬江陵府秀才曹,往襄阳,夜唤名妓饮酒。临行前留下一首绝美的诗说:花近水,近堤,还在清江上。消息东风油滑,夜有凤凰栖。卢世龙。宣城寿,好朋友,以轻微罪棍从事卖*,人暴变态。在后来的音乐书籍中,我得到了一个妓女,名叫丽华,擅长唱歌,声音响彻江南。有一天,我的手又痒了,营妓哭了,说不敢让你打,但是怕吓到你的丽华,杀鸡儆猴,会不放心。吕世龙真的没有不要这样做。我不我不知道他是否改变了他的坏习惯。因为丽华又矮又胖,梅姚晨有一句莫打鸭调侃石龙的诗:Don#don’不要打鸭子,打鸭子是为了吓鸳鸯。鸳鸯新来南池,不比孤州老秃枭秃。秃鹰还想飞得远远的,更别说它的长翅膀了。因此,习语打鸭子,给鸭子一个惊喜,给鸭子一个惊喜,给鸭子一个惊喜,给鸭子一个惊喜,给鸭子一个惊喜,给鸭子一个惊喜,给鸭子一个惊喜,给鸭子一个惊喜,给鸭子一个惊喜,给鸭子一个惊喜,给鸭子一个惊喜,给鸭子一个惊喜,给鸭子一个惊喜,给鸭子一个惊喜等等。腾紫晶。重修岳阳楼吸引范仲淹的那个著名的句子。当他在吴兴的时候,他在桌子上看到一个年轻的妓女,欣赏她的美丽,并记住了她一会儿。十年后再见,豆娘绝不是一个**,她的色彩已经褪去,已经失宠,但她依然有情怀:十年周放摘白苹果,舟楫打水享青春。那时候我靠的是青春,但是我没有我不相信东风。今天的色情日记几乎一样简单,但它的裸体,其他人都不优雅。苏东坡。他在钱塘的时候,有一个善于诱奸的官妓,名叫九尾野狐。他们关系很好。一天,狐狸从他的岗位上被释放了,他没有我不想做这件事。东坡欣然指示:五天警告,自由判断。九尾野狐,做你想做的。另一个官妓听说后,也来走上层路线。谁知这一次东坡批准了,它鼓励人们去南方是个好主意。群空冀北,请不要不允许。唐不要放手。两个说明,三个典故,也见东坡幽默的一面。五天京兆,自然是西汉的张敞。在张敞被弹劾等待处理的时候,他的下属许顺觉得不能把这个老板当回事:今年5号,京兆儿,安能不能恢复案子?张敞知道后,逮捕了许顺并杀了他。先是和他吵架:五天京兆是什么样的?冬天过去了,生命延长了吗?东坡引用这段代码说自己终究还是在职的。叫南方,叫南方是十五国风之一诗经,诗三百。总之,天真的思考,显然意味着这个妓女受到了启发;冀北空群,韩愈送温处士赴河阳军序的代号:伯乐过冀北野,马空。比喻有才能的人遇到知己就提拔。总的来说,东坡并不t不赞成后者,普遍有仰慕这个妓女的倾向。此外,类似的记录在其他笔记中仍然比比皆是。例如,墨客挥犀云,北部的首府口准镇,邀请叶巍,一个隐居的舒曼,到他家门口。在一次宴会上,一位举止僵硬的美女被学者称为张八,寇准让她向叶巍要诗。叶巍写道:你生为北道张八,我生为西州魏三人。莫尊前无笑点,半生半熟。因此,的张出身,一般指认识或不认识的人我不知道。再比如云续墨客挥犀。清被判用,官妓杨友芳被杀。杨有芳突然觉得很可怕,他鲁莽了。太守看着石的脸,他相当纵容,但杨有芳甚至忘记了他的工作。一天,一群妓女
所以,即使任何涉及的单位或部门对此避而不谈,也无异于纵容。最终,看似维护,实际上玷污了自己的形象。重庆市北碚区原区委书记雷在微博中发布不雅视频截图,被开除出有志向的监事人才库。然而,短短63个小时,网友们戏称他们杀了一个处级干部。消除戏谑,这应该给公众希望。
对于“文人”的理解,社会有社会的认识,文人有文人的认识。
小的时候,认为戴眼镜的就是文人,比如老师;认为经常看书的就是文人,比如阴阳先生;认为记帐打算盘的就是文人,比如大队会计……
用现在的观念理解,文人首先是知识分子。如果你不是知识阶层,没有一定文化程度,没有某个方面的知识建树,谈何文人。这应该是关于文人的起码标准。当然了,许多作家、诗人小时候没进几天校门,可他们都成了名家,成了文学创作方面的专家。比如高玉宝,你能说他不是文人吗?这里注重的是文人的能力,并非专指文凭而言。这和劳动人事部门所指的知识分子是有区别的,你要拿知识分子补贴等待遇,没有文凭怕是不行。也就是说有能力而没有文凭还不能算享受待遇的知识分子。这就是制度的机械性、强制性和残酷性。试想,不以文凭来衡量是否享受知识分子待遇又会是个什么景况。看来,能力和文凭是决不能划等号的。不管有没有文凭,没有能力算不得文人。
古时候对文人的理解,是对“武”而言即非军事的,非武即文。所以,朝廷里有武官、文官之称。这样说来,文人就是一个大的概念,包含了“武”之外的所有,当然也包括了任文职官位的写诗作赋之人。
其实,传统意义上的古代文人,是指专门写诗作赋之人。是以诗、词、赋为主要形式而进行文学创作的人。这样,文人就有了一个限定和界定,所谓文人骚客。这里的“骚”是特指诗人,是诗人的更高境界。当然,那时候还没有分出严格意义上的散文、小说等文体。更不包括诗人以外的其他文艺从业者。
“文人”的概念也是与时俱进的。现代意义上的文人,应该是专门从事诗歌、散文、小说、影视、戏曲等文学创作的人,不仅仅包括作家,编剧,还要包括导演、演员、作曲等。还要包括所有从事舞台艺术的人群。这就是文人概念的延伸和内涵的变化和发展。所以才有了文学艺术界联合会。你能说加入文联的不是文人。当然,文人和文化人应该是有区别的,这种区别在于创作形式和创作方法上。多数情况下,写作是个体劳动,而艺术为集体创作。
不管怎么说,文人是文化建设的主力军,文人是文化生产力的代表,重视文化建设首先要重视文化“人”的建设。否则文化建设就是一句空话。
除了上述有用没有,或清晰或模糊的界定,文人是有其特点的。苦读书、耐寂寞、勤创作、淡名利、无强欲、独建树;生活宁静、不修边幅、铁骨铮铮、不畏权势。当然,“文人”也是有毛病的,且各种各样:
其一,“文人”自傲,彼此看不起,所谓“文人相轻”。相互猜忌、相互不服,甚至相互诋毁侮辱。多为利、为名、为权而为之,此乃非文人也。实为商人的利,名人的名,官场的权所浸所引所造所致。
其二,尖酸刻薄。对政治不满,对社会不满,对政策不满,对领导不满,对同事不满,对文人不满。甚至对人事制度改革、工资制度改革也要评论一番。看问题论是非,着眼于个别、着眼于个案、着眼于特殊、着眼于不足,甚至专门找问题挑毛病,且用放大镜视之。同朋友相处,嫌别人的“笑”姿不好、“坐”态不好,“走”相不好。本来自己来去无踪,却怨别人不送不迎不热情。此乃心态不正常,心理不健康。
其三,自视清高。对社会不屑一顾,对同事不屑一顾,对朋友不屑一顾,对周围的一切不放在眼里。穷的就剩下个“骨气”了,还有钱不挣,有力不出,有主意不说,有方案不提。走在街上仰着头,坐在会场看顶棚,朋友聚会玩深沉,开句玩笑还训人。此乃不能适应社会,生存能力、适应能力差,是人体不健康的标志之一。
其四,穷酸无赖,小家子烂气。君子有财取之无道,不懂经济规律,不懂金融政策,不熟取财之道。观念陈旧,思想固化。管个单位,无办公经费,无奖金,无福利,连自己的出差费也无从报销,办公桌上的灰尘比纸厚;管个家,既不会节流,又不会开源,既不会理财,又不会投资,常常上一些老头老太太在街头被骗的挡,还抱怨社会治安不好,诚信却失,而从不从自身找原因;小有聚餐时,经常吃别人,从不请客买单。下饭馆,有了汤面不吃拉面,有了素饭不吃肉,有了五块钱的酒,不喝十块的。还假装同别人争抢着交早点钱,且拉扯的面红喘粗气;出本书,讨吃无赖的挨个单位要钱。书出了,又难得赠人一本。此等文人何能写出大气的好作品!
其五,依赖权贵,官本位意识膨胀。创作是为了改变身份而步入仕途和上流社会,书是敲门砖,出书是敲门。结交权贵,以提高自己的身价和地位。今天想当协会秘书长,后天想当协会主席,过些天想当局长和书记。把个心态扭曲的,把个“文人”可怜的,像个小丑上下出溜。官隐大到填个表,写个名单都苦思冥想怎样把自己排在别人前头的程度。当了官,一不懂管理,二不懂行政,三不动财务,四不懂文书政秘人事,难受的让别人为之可怜和痛惜,自然是官场呆不久。下来了又怨天尤人,愤愤不平,无车坐了,无饭局了,无随从了,心理又不平衡。
如此文人的如此德行,行之见之,遇之有之,视之多之。使文坛变得不成熟、不规范、不确定。因而“文人”们普遍浮躁、迷茫。因而很难出现好作品。
真正的文人是那些既坚守心灵道德,又渐入市场;既有个性又不牢骚满腹愤世嫉俗;既要广泛接触社会又要洁身自好;既有创作成果又不自视清高;既不排斥权贵又不追逐名利;即能耐得住寂寞又能适当参加社会活动;既注重节俭又不失大家风范;既能潜心读书勤奋创作,又不排斥现代网络创作与文明交流。注重的是文人自身个性性格的和谐,文人与文人之间的和谐,文人与同事的和谐,与其他社会阶层的和谐,文人与自然、与环境、与整个社会的和谐。
真正的文人才会有真正的作品问世。时代需要真正的作品。
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