贝多芬的九大交响曲分别是什么？

第一交响曲 c大调第一号交响曲

第二交响曲 d大调第二号交响曲

第三交响曲 降e大调第三号交响曲/英雄

第四交响曲 降b大调第四号交响曲（浪漫交响曲）

第五交响曲 c小调第五号交响曲/命运

第六交响曲 f大调第六号交响曲/田园

第七交响曲 a大调第七号交响曲

第八交响曲 f大调第六号交响曲

第九交响曲 d小调第九号交响曲/合唱（欢乐颂为其中一乐章）

威尔海姆·理察·华格纳，1813年5月22日生于萨克森王国莱比锡，德国作曲家，著名的浪漫主义音乐大师。

他是德国歌剧史上一位举足轻重的巨匠。前面承接莫扎特的歌剧传统，后面开启了后浪漫主义歌剧作曲潮流，理查·施特劳斯紧随其后。同时，因为他在政治、宗教方面思想的复杂性，成为欧洲音乐史上最具争议的人物。

基本介绍 中文名 ：威尔海姆·理察·华格纳 外文名 ：Wilhelm Richard Wagner 国籍 ：德国 民族 ：日耳曼 出生地 ：萨克森王国莱比锡 出生日期 ：1813年5月22日 逝世日期 ：1883年2月13日 职业 ：作曲家 毕业院校 ：莱比锡大学 主要成就 ：德国歌剧史上承前启后的人物 将浪漫主义歌剧推至巅峰 代表作品 ：《特里斯坦与伊索尔德》《黎恩济》《漂泊的荷兰人》《汤豪舍》《罗恩格林》《尼伯龙根的指环》 逝世地 ：义大利王国威尼斯 类别 ：浪漫主义 人物生平,主要作品,人物评价, 人物生平 华格纳1813年5月22日生于莱比锡小官吏家庭，出世6个月，在警察局当职员的父亲就去世了。幼年喜爱文学、戏剧、绘画。1831年在莱比锡大学攻读哲学并学习作曲理论。他母亲不久改嫁给一个演员兼剧作家。不久全家就搬到继父工作的德勒斯登。华格纳在继父关照下，受到了最初的艺术薰陶，他对戏剧和音乐十分感兴趣。1827年，全家又迁回莱比锡。在莱比锡布商大厦剧院，他第一次听到贝多芬第九交响曲，深受感动。1831年，他进入莱比锡大学学习作曲，一年后，他创作了贝多芬风格的《C大调交响曲》。 青年时期的华格纳 1832年，经他哥哥介绍，到维尔茨堡任合唱指挥。同年他创作了他的第一部完整的歌剧作品《仙女》。之后，他又先后在马格德堡和柯尼斯堡担任音乐指挥。 1833年起，先后在一些中小城市的歌剧院任指挥和音乐指导。丰富的演出实践对其歌剧创作和歌剧改革思想的形成，起了积极作用。 1836年第一次结婚，次年前往当时俄国的里加任一家歌剧院的音乐指挥。1839年因为债务，乘船逃往伦敦。1840年至1841年在巴黎度过。1842年返回德国德勒斯登，任萨克森王国宫廷乐队指挥。 1842年，德勒斯登歌剧院上演其歌剧《黎恩济》获成功，被任命为该院指挥。后受巴枯宁影响，参加资产阶级革命。事败后流亡瑞士，转向妥协，信奉叔本华的悲观哲学。 1849年在德勒斯登参加五月起义，失败后被通缉，此后12年在巴黎等地流亡。在巴黎期间，认识了李斯特，后来娶了李斯特的女儿柯西玛为妻。1861年通缉令解除后，回到德国，住在威斯巴登的布里希镇。 1864年应巴伐利亚国王路德维希二世之召，返慕尼黑。1870年代为实践其歌剧改革的主张，在拜罗伊特自建歌剧院，上演其歌剧《尼伯龙根的指环》等。他所作歌剧还有《漂泊的荷兰人》、《汤豪舍》、《罗恩格林》、《歌唱大师》、《帕西法尔》等。主张歌剧改革应以福州为题材，戏剧与音乐须组成有机的整体，交响乐式的发展是戏剧表现的主要手段。他运用不间断的音乐结构的主导动机手法、半音和声体系和配器效果，丰富了歌剧的艺术表现力，对欧洲专业音乐的发展有深远影响。 1865年开始，得到了巴伐利亚国王路德维希二世的赞助。 1883年2月13日，在前往威尼斯避寒旅行期间，因心肌梗塞病死于威尼斯的温德拉敏宫中。 华格纳的儿子齐格弗里德·华格纳也是作曲家。 逝世 1879年以后，因为健康关系华格纳连续四个冬天都是在义大利度过的。1881年春，华格纳赴柏林参加《诸神黄昏》的公演， 在一片喝彩声中他突然脸色苍白，急忙退入休息室。一阵阵的心脏剧痛威胁着他的生命。华格纳顽强地活下来了，但从此健康状况日益下降。1882年，华格纳重返拜罗伊特，在那里参加了《帕西法尔》的首演，在最后一场演出中他还亲临指挥。随后，华格纳又回到威尼斯休养，终因心脏病复发，医治无效，于1883年2月13日死于威尼斯。 华格纳的遗体经慕尼黑运往拜罗伊特。2月16日下午二时，运有华格纳及其家属的专车从慕尼黑开出，沿途每一个车站都有无数的人汇集在那里默默祈祷。晚上，在慕尼黑车站上，有数千名华格纳的崇拜者，手持火炬在等待，当车子开出站时，数百面吊旗垂下。奏出华格纳的巨作《诸神的黄昏》中的葬礼进行曲。当列车抵达拜罗伊特时，巨大的哀哭声淹没了整个车站。每一户人家门前都拴了黑色吊旗，街灯也包上了布。一支巨大的送葬行列从街道上缓缓而过。华格纳死去的讯息很快传向全世界，吊辞从四面八方飞来。威尔第得知噩耗后悲痛万分，他在给朋友的信中写道：“悲！悲！悲！华格纳死了！！！大人物已消失，在文化史上留下伟大痕迹的那个名字！！！”雕刻家奥克斯达用石膏为死者拓取了遗容。华格纳的妻子柯西玛肝肠寸断，剪下一柬金发放到灵柩中永陪丈夫。 主要作品 仙女（Die Feen 1833-34，首演于1888年） 禁恋（Das Liebesverbot oder Die Novize von Palermo 1834-36，首演于1836年） 黎恩济（Rienzi, der Letzte der Tribunen 1837-40，首演于1842年） 漂泊的荷兰人（Der Fliegende Hollaender，1843） 汤豪舍（Tannhaeuser，1845） 罗恩格林（Lohengrin，1850） 崔斯坦和伊索德（Tristan und Isolde，1865） 纽伦堡的名歌手（Die Meistersinger Von Nürnberg，1868） 尼伯龙根的指环（Der Ring des Nibelungen，1876） 莱茵的黄金（Das Rheingold，1854） 女武神（Die Walküre，1856） 齐格弗里德（Siegfried，1871） 诸神的黄昏（Goetterdaemmerung，1874） 帕西法尔（Parsifal，1882） 管弦乐改编 格鲁克歌剧《依菲格尼亚在陶里德》序曲 重新配器 C大调交响曲 浮士德序曲 5首魏森东克的歌 人物评价 值得一提的是华格纳在他的乐剧中所表现出的对女性的崇拜。多年来，华格纳一直认为女性身上有救赎和毁灭两种特性。这种矛盾性使他创造的女性形象通常都是复杂的、怀着巨大痛苦的英雄女高音。表现在他的乐剧中，如《汤豪舍》中的伊莉莎白，《特里斯坦与伊索尔德》中的伊索尔德，《尼伯龙根的指环》中通过对爱情献身来拯救人类的布仑希尔德和《帕西法尔》中寓言式的女性孔德里。华格纳的音乐手法与剧场观念，深深影响了二十世纪的各种艺术。尤其是**艺术受到华格纳的启发最多。值得一提的是，以色列一直因为华格纳的反犹太主义思想以及纳粹的原因，一直有一非正式的禁令，以色列国内从不上演华格纳的作品，不过这些年来稍有松动。 理察·华格纳 在华格纳生活的时代，德国人普遍认为德语不够雅致，宫廷内外盛行义大利与法国的歌剧，偏重音乐技巧上的华丽而忽视戏剧的内容。华格纳提出“乐剧”的口号，提倡以音乐跟戏剧并重为目的来创作歌剧，建议作曲家亲自参与剧本的创作，并认为歌剧的题材应只适宜于音乐处理。他将过去只在前奏或序曲中出现的管弦乐队的地位提升到了极致，使其成为统一全剧的支柱。另一明显的改革在于他乐剧中的主导动机。其实无论过去还是现代，作曲家都会在自己的作品中运用到主导动机。但华格纳不同于他们，他系统的运用主导动机，并通过复调来组合几个主导动机。可以说，由极端集中的情节编制出的主导动机之网覆盖全剧，使文字语言与音乐语言完美的结合，是一种精确而单纯的潜台词。除此之外，他的乐剧中几乎没有分曲，铜管乐的运用更加自由灵活，感情的意义由乐队以旋律及和声的方式表达，人声声部浮动于管弦乐流的表面，宣叙调与咏叹调之间没有明显的区分。华格纳的歌剧改革主要开始于《特里斯坦与伊索尔德》，这部歌剧1865年在慕尼黑的演出标志著西方世界音乐语言中一种新方言的开始，调性体系开始瓦解的标志。从此以后，“华格纳风格”成了歌剧或一般音乐中“先进”及非传统的代义词。为了实现自己在歌剧改革方面的理想，并将这一切呈现于世人，华格纳特地筹建了拜罗伊特音乐节演出自己的作品。而这个音乐节到现在一直都吸引著世界音乐爱好者的眼光。 据说希特勒曾叫人在拜罗伊特为他专门演出华格纳的作品，当时他感动得流泪，恨不得与这位上个世纪的天才执手亲谈。很多人在听华格纳音乐的同时要提到他的思想。无可否认音乐家本身的性格与思想对其创作作品有着很大的影响。华格纳的青年时期，其思想主要倾向于“德意志”，他受到费尔巴哈和巴枯宁的影响，写过许多狂热激进的文章，甚至参加过德勒斯登的革命。 1848年欧洲资产阶级革命失败以后，华格纳逐渐接受了叔本华的悲观主义论调以及尼采的超人论等思想，以及后来戈比诺（Arthur de Gobineau）的雅利安种族主义理论。晚年的时候，华格纳也受到宗教神秘思想的影响。华格纳与尼采曾是关系很好的朋友，他们的友谊维持了十年。当尼采与叔本华的关系决裂后，又因为华格纳还是叔本华的信徒，所以尼采也就与他的友谊自然而然的决裂了。 1878年1月3日，华格纳将《帕西法尔》赠送给尼采，尼采写了最后一封信给华格纳，并回赠自己的新书《人性，太人性的》。1888年，尼采写作《华格纳事件》和《尼采反对华格纳》正式的表述出自己对这位昔日好友的看法。巴伐利亚国王路德维希二世一直是华格纳最重要的支持者和保护人，华格纳有多部作品是献给他的。而路德维希二世也是华格纳狂热的崇拜者。他以华格纳歌剧的内容为主题，修建了宫殿新天鹅堡，其内部有齐格弗里德屠龙的金像，描绘《特里斯坦与伊索尔德》故事的挂毯，以《汤豪舍》故事设计的山洞和节日大厅，而且他计画将这一城堡作为礼物献给华格纳，当作歌剧《帕西法尔》的背景。他资助了华格纳修建拜罗伊特节日剧院，并且作为贵宾出席了开幕演出。 艺术成就 ① 对传统歌剧进行了彻底的改革。他在改革中实施了“整体艺术观”、“无终旋律”以及“主导动机”的手法，并强调戏剧第一，音乐第二，坚持音乐必须服从戏剧内容需要进行创作的原则，改革后的歌剧被称为乐剧（Das Musikdrama）。 ② 创作了《尼伯龙根的指环》和《特里斯坦与伊索尔德》等划时代的经典乐剧，使浪漫主义歌剧发展到顶峰。 ③ 扩大了歌剧中管弦乐队的编制（三管制或四管制），加强了乐队的表现力，改变了传统歌剧将乐队当作“巨型吉它”，使其处于人声伴奏状态的做法。他抓住了乐队的表现特点，通过“主导动机”的运用来阐述戏剧内容，使乐队成为表达剧情内容的有效工具。 ④ 建立半音化和声，淡化调式调性，创建了“特里斯坦” ，对20世纪音乐观念产生了重要影响。

1、钢琴：贝多芬的3大钢琴奏鸣曲：月光。悲怆。热情。还有柴可夫斯基的第一钢琴协奏曲。 2、小提琴：4大小提琴协奏曲：贝多芬D大调，勃拉姆斯D大调，柴可夫斯基D大调，门德尔松E小调，还有布鲁赫的第一小提琴协奏曲和帕格尼尼的第一小提琴协奏曲。 3、巴洛克时期：巴赫-布兰登堡协奏曲、G弦上的咏叹调、C大调前奏曲（圣母颂）；亨德尔： 水上音乐、焰火音乐、《弥赛亚》之哈里路亚；维瓦尔第-小提琴协奏曲《四季》；帕赫贝尔-卡农。 4、古典时期：贝多芬-降E大调第三交响曲《英雄》、c小调第五交响曲《命运》、F大调第六交响曲《田园》、d小调第九交响曲《合唱》（欢乐颂）、G大调小步舞曲、献给爱丽丝、土耳其送行曲（以上3首是钢琴小品）；海顿：G大调第九十四号交响曲《惊愕》 、小号协奏曲；莫扎特：降E大调第三十九交响曲、g小调第四十交响曲、C大调第四十一交响曲《朱庇特》； 5、浪漫时期：华丽大圆舞曲、降A大调波兰舞曲《英雄》、c小调练习曲《革命》 、E大调练习曲《离别》、第一号叙事曲、第一号诙谐曲、升c小调幻想即兴曲 （都为钢琴作品）；柏辽兹：幻想交响曲；舒伯特：b小调第八交响曲《未完成》；斯美塔那：《我们祖国》之沃尔塔瓦河；老约翰·施特劳斯-拉德斯基进行曲；瓦格纳：婚礼进行曲、歌剧《女武神》； 6：后浪漫时期：德沃夏克：e小调第九交响曲《自新大陆》；幽默曲（钢琴）；格里格：《培尔·金特》、a小调钢琴协奏曲、春 ；马勒：D大调第一交响曲《巨人》、c小调第二交响曲《复活》；小约翰·施特劳斯：蓝色多瑙河圆舞曲、维也纳森林的故事圆舞曲、春之声圆舞曲；柴科夫斯基：b小调第六交响曲《悲怆》、1812序曲。 7：近代：埃尔加：威仪堂堂进行曲、爱的祝福 （小提琴小品）；格什温-蓝色狂想曲（带爵士的）；蒙蒂-查尔达什（小提琴）；萨拉萨蒂：流浪者之歌、卡门主题幻想曲（都为小提琴作品）；拉威尔-波莱罗舞曲；圣-桑：动物狂欢节；西贝柳斯-芬兰颂；理查·施特劳斯：查拉图斯特拉如是说； 8：歌剧（包括序曲，都为选段）莫扎特：歌剧《费加罗的婚礼》序曲；罗西尼：歌剧《威廉·退尔》序曲；歌剧《塞维利亚的理发师》序曲；格林卡：《鲁斯兰与柳德来拉》序曲；威尔第-歌剧《茶花女》、歌剧《阿伊达》、歌剧《纳布科》；比才-歌剧《卡门》、《阿莱城姑娘》；柴可夫斯基：舞剧《胡桃夹子》、舞剧《天鹅湖》；普契尼、歌剧《蝴蝶夫人》、歌剧《图兰朵》

当然，我有一首向里推荐——《辛巴达与他的船》！

　　1800：贝多芬：《第一交响曲》：

　　1801 ：海顿：《四季（Lasstaciones）》 贝多芬：《月光奏鸣曲》。

　　1803：贝多芬：《英雄交响曲》：

　　1804：

　　吉罗维茨（Gyrowetz）：《乐长（Kapellmeister）》。

　　1806 贝多芬：《热情奏鸣曲》。贝多芬：《第四交响曲》。

　　1807 贝多芬：《小提琴协奏，曲作品第61号》。

　　梅裕尔（Mehul）：《何瑟（Jose）》。

　　1808 贝多芬：《第五交响曲「命运」》、《第六交响曲「田园」》。

　　1809 贝多芬：《皇帝协奏曲》。

　　1810 贝多芬：《艾格蒙序曲(Egmont）》。

　　1812 贝多芬：《第七交响乐》、《第八交响乐》。

　　1813 罗西尼（Rossini）：《在阿尔及尔的义大利姑娘》、《坦克雷迪》。

　　1814 贝多芬：《费黛利奥（Fidelio）》完稿完成。

　　舒伯特：《魔鬼鲁斯特施罗斯（Des Teufels Lustschloss）》。

　　1815 舒伯特 《阿利索人之王（El rey de los alisos）》。

　　1816 罗西尼：《塞维亚的理发师（El barbero de Sevilla）》。

　　董尼才悌第一部歌剧：《皮格马利翁人（II pigmalione）》。

　　史博（Ludwig Spohr）在指挥法兰克福歌剧院乐团演出音乐会协奏曲时，使用指挥棒指挥乐团演奏，这在音乐史上属於首次。

　　1817 罗西尼：《灰姑娘（La Cenerentola）》。

　　1818 舒伯特：《第六交响曲》。

　　1819 韦伯（Weber）：《邀舞（Invitacion a la danza）》。

　　罗西尼：《湖上美人（La donna del lago）》。

　　1820 舒伯特：《孪生兄弟（Los melliszos）》。

　　1821 韦伯（Weber）：《魔弹射手（El cazador furtivo）》。

　　1822 贝多芬：《D大调弥撒曲（Misa en re）》。

　　董尼才悌（Donizetti）：《海盗（I pirati）》。

　　皇家音乐学院在伦敦创立。

　　舒伯特：《第八交响曲》即《未完成交响曲》。

　　1823 贝多芬：《第九交响曲》、《庄严弥撒曲》。

　　舒伯特：《美丽的磨坊少女（La bella molinera》。

　　罗西尼：《塞米拉密德（Semiramide）》。

　　1824 孟德尔颂（Mendelssohn）：《第一交响曲》。

　　董尼才悌（Donizetti）：《一个陷人困境的家庭教师（L’ajo nell’imbarazzo）》。

　　1825 波阿地欧（Boieldieu）：

　　《白衣夫人（La dama blanca）》。

　　1826

　　孟德尔颂（Mendelssohn）：《仲夏夜之梦》。

　　1827 贝利尼（Bellini）：《海盗（II pirata）》。

　　舒伯特：《冬之旅（Viaje de invierno）》。

　　孟德尔颂：《仲夏夜之梦》序曲。

　　1829 罗西尼：《威廉．泰尔》在巴黎上演。

　　白辽士(Berlion)：《浮士德八景(Ocho escenas de Fausto)》。

　　1830 白辽士：《幻想交响曲（Sinfonia Fantastica）》。

　　董尼才悌（Donizetti）：《安娜．波莱娜（Anna Bolena）》。

　　孟德尔颂：《宗教改革交响曲》。 萧邦（Chopin）：《第一号及第二号钢琴协奏曲》。

　　1831 贝利尼：《梦游女（La sonnambula）》。

　　麦亚白尔（Meyerbeer）：《恶魔罗勃（Robert le Diable）》。

　　1832 贝利尼（Bellini）：《诺玛（Norma）》。

　　萧邦（Chopin）：在巴黎举行第一次独奏会。

　　董尼才悌（Donizetti）：《爱情的灵药（L’elisir d’amore）》。

　　1833 董尼才悌：《路克雷齐亚．波基亚（Lucrezia Borgia）》。

　　孟德尔颂：《义大利交响曲（Sinfonia italiana）》。

　　1834 舒曼（Schumann）：《交响练习曲（Estudios sinfonicos）》。

　　白辽士：《哈洛德在义大利（Harold en ltalia）》。

　　1835 贝利尼：《清教徒（I puritani）》。

　　舒曼：《狂欢节（Carna-val）》。

　　董尼才悌：《拉默摩鲁契亚（Lucia di Lammermoor）》。

　　1836 葛林卡（Glinka）：《为沙皇献身（La vida por el zar）》。

　　梅耶贝尔（Meyerbeer）：《胡格诺教徒（Los hugonotes）》。

　　1837 白辽士：《安魂曲(Requiem）》。

　　1838 舒曼：《克莱斯勒偶记（Kreisleriana）》。

　　萧邦：《二十四首前奏曲》、《降b小调奏鸣曲》。

　　1839 白辽士：《罗密欧与茱丽叶（Romeo y Julieta）》。

　　萧邦：完成了《前奏曲集（Preludios）》。

　　1840 李斯特（Liszt）：《第一首匈牙利狂想曲（Primera rapsodia hungara）》。 董尼才悌：《宠姬（La favorita）》。

　　1841 罗西尼：《圣母哀歌（Stabat Mater）》。

　　法朗克（Franck）：《三重奏集（Trios）》。

　　舒曼：《钢琴协奏曲（Conciertos para piano）》。

　　1842 威尔第（Verdi）：《那布果（Nabucco）》。

　　舒曼：《钢琴五重奏（Quin teto con piano）》。

　　葛林卡：《鲁斯兰与柳德米拉（Ruslan y Ludmila）》。

　　1843 华格纳（Wagner）：《飘泊的荷兰人（El buque fantasma）》。

　　董尼才悌：《唐．巴斯瓜雷（Don Pasquale）》。

　　1844 威尔第：《艾尔纳尼（Ernani）》。

　　孟德尔颂：《e小调小提琴协奏曲（Concierto en mi menor para violin）》。

　　1845 威尔第：《圣女贞德（Giov anna d’Arco）》。

　　舒曼：《钢琴协奏曲》。

　　华格纳：《唐怀瑟（Tannhauser）》。

　　1846 法朗克：《露丝（Ruth）》。

　　白辽士：《浮士德的天谴（La condenacion de Fausto）》。

　　孟德尔颂：《伊利亚（Elias）》。

　　1847 威尔第：《马克白夫人（Lady Macbeth）》。

　　1848 舒曼：《曼佛雷（Manfred）》。

　　1849 威尔第（Verdi）：《鲁易莎．米勒（Luisa Miller）》。

　　梅耶贝尔（Meyerbeer）：《先知（El profeta）》。

　　1850 华格纳：《罗恩格林(Lohengrin）》。

　　舒曼：《莱茵交响曲(SinfoniaRenana）》。

　　李斯特：《前奏曲(Preludios）》。

　　1851 威尔第：《弄臣（Rigoletto）》。

　　古诺（Gounod）：《萨福（Sapho）》。

　　1852 艾斯拉瓦（Eslava）：《神圣的西班牙抒情诗（Lirasacro－hispana）》。

　　1853 李斯特：《b小调奏鸣曲》、《十五首匈牙利狂想曲》。

　　威尔第：《游唱诗人（II trovatore）》、《茶花女（Latraviata）》。

　　1854 李斯特：交响曲《浮士德》。华格纳：《莱茵的黄金》。

　　1855 李斯特：《大弥撒曲（Misa de Gran）》。

　　白辽士：《颂歌（Te Deum）》。

　　阿列塔（Arrieta）：《玛莉娜（Marina）》。

　　1856 华格纳：《女武神（La valquiria）》。

　　1857 布拉姆斯（Brahms）：「第一号钢琴协奏曲」。

　　1858 古诺（Gounod）：《屈打成医（Le medecin malgre lui）》。

　　奥芬巴哈（Offenbach）：《地狱中的奥尔菲（Orfeo en los infiernos）

　　1859 华格纳：《崔斯坦与伊索德（Tristan e lsolda)》。

　　古诺：《浮士德（Faust）》。

　　1862 威尔第：《命运之力（La forza del destino）》。

　　1863 白辽士：《迦太基的特洛伊人（Los troyanos en Cartago）》。

　　比才（Bizet）：《采珍珠者（Los pescadores de perlas）》。

　　古诺：《米雷叶（Mireille）》。

　　1864 奥芬巴哈：《美丽的海伦（La bella Helena）》。

　　布鲁克纳（Bruckner）：《c小调弥撒曲》。

　　1865 演出梅耶贝尔的遣作歌剧《非洲女（La africana）》。

　　1866 陶玛（Thomas）：《巴黎人的生活（La vida parisiense）》。

　　奥芬巴哈：《巴黎的人生(La vida parisiense)》。

　　1867 史特劳士（J Strauss）：《蓝色的多瑙河》。

　　威尔第（Verdi）：《唐．卡洛（Don Carlo）》。

　　古诺（Gounod）：《罗密欧与茱莉叶》。

　　穆梭斯基（Musorgski）：《荒山之夜（Una noche en el Monte Pelado）》。

　　1868 华格纳：《名歌手（Los maes tros cantores）》。

　　布拉姆斯：《德文安魂曲（Requiem aleman）》。

　　1869 华格纳（Wagner）：《莱茵的黄金（El oro del Rin）》。 鲍罗定（Borodin）：《伊果王子（El principe lgor）》。

　　1870 德利伯（Delibes）：《柯贝利亚（Coppelia）》。

　　1871 威尔第（Verdi）：《阿依达（Aida）》。

　　华格纳（Wagner）：《齐格菲（Sigfrido）》。

　　欧贝尔（Auber）逝世。

　　1872 比才（Bizet）：《阿莱城姑娘（La arlesiana）》。

　　都德（Daudel）：「达拉斯贡城的鞑靼女人（Tartarin de Tarascon）」。

　　1873 法朗克（Franck）：《赎罪（Redencion）》。

　　比才（Bizet）：《卡门（Carmen）》。

　　1874 华格纳（Wagner）：《诸神的黄昏（El ocaso de los dioses）》。

　　布鲁克纳（Bruckner）：《浪漫交响曲（Sinfonia romamtica）》。

　　穆梭斯基（Musorgski）：《包里斯．戈杜诺夫（Boris Godunov）》。

　　威尔第（Verdi）：《安魂弥撒曲（Misa de Requiem）》。

　　1876 柴可夫斯基（Chaikovski）：《天鹅湖（El lago de los cisnes）》。

　　德利伯（Delibes）：《西尔维亚（Sylvia）》。

　　1877 布拉姆斯：《第二号交响曲》。

　　圣－桑（Saint－Saens）：《参孙与达丽拉（Sanson y Dalila）》。

　　1878 德弗夏克（Dvorak）：《斯拉夫舞曲集（Danzas eslavas）》。

　　贝因（Alexander Bain）：「教育即科学（La educacion como ciencia）」。

　　1879 布拉姆斯：《第一号小提琴奏鸣曲》。

　　柴可夫斯基：《尤金．奥尼根（Eugenio Onequin）》。

　　佛瑞（Faure）：《叙事曲（Balada）》。

　　1880 奥芬巴哈：《霍夫曼的故事（Los cuentos de Hoffmann）》。

　　1882 华格纳：《帕西法尔（Parsifal）》。

　　李姆斯基－高沙可夫：《雪姑娘（Sneguroshka）》。

　　1883 布拉姆斯：《第三号交响曲》。

　　夏布里耶：《西班牙》。

　　史蒂文生：「金银岛」。

　　1884 马斯内（Massenet）：《曼侬》。

　　德布西（Debussy）：《浪子（Elhijo prodigo）》。 卡斯特罗：「萨尔河边(Enlas orllias del Sar)」。

　　马克吐温：「顽童流浪记」。

　　克拉林(chejov)：「女摄政王(La Regenta)」。

　　1885 马勒（Mahler）：《旅人之歌（Lieder eines fahrendes Gesellen）》。

　　布拉姆斯：《第四号交响曲》、《单簧管五重奏曲》。

　　法朗克：《交响变奏曲（Variaciones sinfonicas）》。

　　夏布里耶：《格温多琳（Gwendoline）》。

　　1886 佛瑞：《安魂曲Requiem）》。

　　冉波(Rimbaud)：「灵光(lluminaciones)」。

　　史蒂文生：「杰基尔博士及海德先生奇案情大白(El extrano caseo del Dr jekyll y MrHyde)」。

　　巴赞颂E P Bazan)：「乌洛亚深渊(Los pazos de Ulloa)」。

　　1887 威尔第：《奥泰罗(Otello）》。

　　李姆斯基－高沙可夫：《西班牙随想曲（Caprichoespanol）》。

　　加尔多斯(Perez Galdos)：「两个已婚女人的故事(Fortunata y Jacinta)」。

　　柯南道尔`(A Conan Doyle )：「血字的研究(Unestudio en escarlata)」。

　　1888 德布西：《两首阿拉贝斯克（Dos arabescos）》。

　　马勒：《巨人交响曲（Sinfonia Titan）》。

　　法朗克：《D大调交响曲》。

　　李姆斯基—高沙可夫：《俄罗斯复活节（La gran Pascua rusa）》、《天方夜谭（Sheherazade）》。

　　达里奥(Ruben Daro)：「蓝色(Azul)」。

　　左拉：「梦(El suerno)」。

　　1889 史特劳士（R Strauss）：《唐璜（Don Juan）》。

　　1890 柴可夫斯：《睡美人》。

　　巴比艾瑞（Barbieri）：《十五、十六世纪歌曲集》。

　　马司卡尼（Mascagni）：《乡村骑士（Cavalleriaa rus-ticana）》。

　　1891 德弗夏克：《悲歌三重奏曲（Trior Dumky）》。

　　1892 德布西：《牧神午后前奏曲（Preludio a la siesta de un fauno)》。

　　柴可夫斯基：《胡桃钳(Casca nueces)》。

　　雷昂卡发洛：《丑角(Pagliacci)》。

　　1893 德弗夏克：「新世界交响曲」。

　　柴可夫斯基：「悲怆交响曲」。

　　1894 德布西：《牧神午后前奏曲》（第二个版本）。

　　布雷顿：《帕洛马狂欢节（La verbena de la Paloma）》。

　　1895 马勒：《第二号交响曲》、《第三号交响曲》。

　　1896 阿尔班尼士：《佩皮塔．希门内斯（Pepita jimenez）》。

　　史特劳士：《查拉图斯特拉如是说（Asi hablo Zarathus-tral）》。

　　焦大诺（Giordano）：《安德、莱．谢尼尔（Andrea chenier）》。

　　浦契尼（Puccini）：《波希米亚人（La boheme）》。

　　1897 史特劳士：《唐．吉诃德（Don Quijote）》。

　　杜卡斯（Dukas）：《小巫师（El sptrnfix fr ntujo)》。

　　1898 焦大诺：《费朵拉（Fedor-al）》。

　　艾特纳（Eitner）：「资料辞典」。

　　1899 西贝流士（Sibelius）：《芬兰颂（Finlandia）》。

　　浦契尼：《托斯卡（Toscal）》。

　　劳白克（Schonberg）：《升华之夜（Noche transfigur-ada）》。

　　拉威尔（Ravel）：《死公主的孔雀舞曲（Pavana para una infanta difunta）》。

　　其他：柴科夫斯基：1812序曲、

　　意大利随想曲（第三交响曲）

　　贝多芬：威灵顿的胜利

　　1文艺复兴时期（14～16世纪）:在文艺复兴时期交响乐这个词被大量的使用，但当时它的内涵和现在完全不同那时指一切多声部的音乐，其中既有乐器也有声乐。到了十七世纪，这个词专用来称呼歌剧，清唱剧中的序曲和间奏。也就是说这个时期的交响乐才排除了声乐。专指由乐队演奏的部分。所以我想这个时期没有你想要的交响乐曲!

　　216～17世纪:巴洛克时期的音乐

　　韦瓦第：四季

　　韩德尔：弥赛亚、快乐的铁匠

　　巴哈：小步舞曲、耶稣是众人仰望的喜悦

　　318世纪/4贝多芬 莫扎特 海顿时期:18世纪初期至中期就是贝多芬 莫扎特 海顿时期

　　贝多芬：命运交响曲、月光奏鸣曲、合唱交响曲

　　莫札特：第40号交响曲、第21号钢琴协奏曲、k525小夜曲

　　海顿：惊愕交响曲、皇帝弦乐四重奏

　　420世纪之后:现代时期的古典音乐

　　德布西：牧神的午后、儿童天地钢琴组曲

　　拉威尔：波丽露

　　史特拉汶斯基：春之祭

　　[关于你的分类]:18世纪,就是古典时期的音乐,其中最著名的就是贝多芬 莫扎特 海顿了,所以你的3、4分类被我归到一起在这给你加一个19世纪交响乐:浪漫时期的音乐舒伯特：魔王、野玫瑰 萧邦：小狗圆舞曲、华丽的大圆舞曲 布拉姆斯：匈牙利舞曲第5号

　　希望对你有帮助，到这里吧，就到这里。

1、莫扎特交响曲代表作：降E大调第三十九交响曲，g小调第四十交响曲，C大调第四十一交响曲。

2、降E大调第三十九交响曲作于1788年。该曲曾被人们尊称为“天鹅之歌”，以表达对莫扎特和这部作品的仰慕之情。这部作品最大的特点是自始至终贯穿着舞蹈性的节奏与旋律，表现了作者对生活的热爱和乐观主义精神。

3、g小调第四十交响曲作于1788年。整部交响曲热情洋溢，有着充满感情化的乐念。这首交响曲虽然仍能听出巴洛克音乐的痕迹，但还是促使当时的绝对音乐向前迈进了一步，当它在十九世纪初于莱比锡演奏之际，曾受到“战栗”或“沉缓”等字眼的评语。这部作品又是与《少年维特的烦恼》情景相似。可以说是一步步接近浪漫派的作品。

4、C大调第四十一交响曲又名朱庇特交响曲，作于1788年。该作品是莫扎特三大交响曲的最后一首，其规模宏大，壮丽灿烂，在他众多杰出的作品中，堪称为最优秀的器乐曲作品。在此部交响曲中已经看不到受海顿影响和家庭经济因素影响的成份（莫扎特写完g小调第四十交响曲时，家庭的收入一落千丈，但他依然保持开朗的心情），它是莫扎特发挥其作曲特色的代表作品，表现了莫扎特晚年娴熟的作曲技巧。此曲还是均衡对照的典范。朱庇特是罗马神话中最高的创造神之名，把它作为此曲的别名是十分相称的，但这并非莫扎特本人订的名称，而是后人加上的。

C大调第一交响乐 作品第21号

第一乐章：极慢板、朝气蓬勃的快板

第二乐章：如歌的行板

第三乐章：小步舞曲、活泼的极快板

第四乐章：柔板、活泼的极快板

D大调第二交响乐 作品第36号

第一乐章：柔板、朝气蓬勃的快板

第二乐章：小广板

第三乐章：谐谑曲、快板

第四乐章：极快板

降E大调第三交响乐 作品第55号“英雄”

第一乐章：朝气蓬勃的快板

第二乐章：葬礼进行曲、极快板

第三乐章：谐谑曲、活泼的快板

第四乐章：终曲、极快板

降E大调第四交响乐 作品第60号

第一乐章：柔板、活泼的快板

第二乐章：柔板

第三乐章：活泼的快板

第四乐章：不太快的快板

C小调第五交响乐 作品第92号“命运”

第一乐章：朝气蓬勃的快板

第二乐章：行板

第三乐章：快板、谐谑曲

第四乐章：快板

F大调第六交响乐 作品第68号“田园”

第一乐章：不太快的快板-初到乡村的愉快感受

第二乐章：极活泼的极快板-溪畔小景

第三乐章：快板-乡民欢乐的聚会

第四乐章：快板-暴风雨

第五乐章：小快板-暴风雨过后的愉快情绪

A大调第七交响乐 作品第92号

第一乐章：稍慢速、活泼的

第二乐章：小快板

第三乐章：谐谑曲、急板

第四乐章：朝气蓬勃的快板

F大调第八交响乐 作品第93号

第一乐章：活泼、朝气蓬勃的快板

第二乐章：小快板

第三乐章：小步舞曲速度

第四乐章：活泼的快板、舞曲性

D小调第九交响乐 作品第125号“合唱”

第一乐章：不太庄严的行板

第二乐章：极活泼的快板

第三乐章：如歌的行板

第四乐章：急板

第五乐章：急板、合唱“欢乐颂”