从水墨艺术到当代艺术 ——董小明的水墨艺术探索自从1980年代中国向世界打开大门之后，中国艺术便进入了中国文化与西方文化碰撞、交汇的情境。对于中国艺术家来说，如何将中国自身的艺术传统与来自外部的艺术经验结合起来，创造出具有文化内涵和美学形式的艺术，是一个崭新而严峻的挑战。在过去30年里，董小明就不断地在传统与现代这个课题中思考与探索，他的作品所展开的实验性和综合性、所具有的多维性和独特性，在中国当代艺术中具有典型的意义。
董小明是一位学习了传统中国绘画的画家。在中国传统绘画中，水墨是最有代表性的形式。他在水墨绘画上业已形成了高超的能力，对这种蕴涵着中国哲学和文化观念的艺术语言有着深切的理解。但是，他并不满足停留在水墨的传统风格上，而是力图将水墨的语言转换为当代的创造。在他的理想中，传统艺术向当代的转换，表达当代人对于现实的感受和文化的思考，才是真正属于这个时代的创造。他生活和工作在中国开放的前沿城市深圳，这使他的艺术探索不断超越传统也超越自己。他的作品以水墨语言为基础，扩展到不同媒介的表现，形成了十分迷幻而新颖的视觉景象，是艺术上的中国经验与当代艺术观念结合的精彩成果。
对于有水墨经验的观众来说，董小明的作品给人以超逸水墨的体验；对于没有水墨经验的观众，他的作品则让人在体验的基础上认识水墨。董小明的艺术为本文化的观众提供了新鲜的样式，为他文化的观众则设置了一种视觉现场的体验。这些年来，他以“荷”这种中国古典绘画中堪称永恒的植物为主题，实验性地将水墨语言与影像相结合，与材料相结合，与声音相结合，与空间相结合，与环境相结合，构筑了一种关于荷的情境。在宣纸、金属、影像等介质上的荷，展现了他娴熟的水墨技巧和高度感性的写意语言，又因通过介质的转换而呈现出新的图像样貌和感觉氛围。在这种综合性的创作中，他调动了光、影、声、像等手法，与水墨写意的语言通融交织，使不同的语言方法形成有机的语言综合体。
董小明对西方现代艺术的了解也是深入的，在写意语言里吸收现代抽象绘画的构成方式，使得自己的作品从经营画面布局入手，在疏密、开合的节奏上新意迭出，意趣盎然，在落笔着墨之际贯注写的逸兴，笔线的品质别出机杼，特别拥有一种以痕迹为特征的笔墨属性。由于他在用笔用墨上保持了专注的追求，又不断在画面结构上经营探索，作品充满了水墨淋漓的气韵和整体浮现的影像。在某种程度上，他这种以痕迹为主导、以影像为特征的水墨作品已经暗喻和指示了向新媒体延伸的可能性，他从纯粹的水墨写意进入到运用新媒体与水墨相结合的领域，可以说是一种艺术语言内在逻辑发展的结果。
在当代艺术中，有许多画家都希望拓展艺术的表现力，使绘画的艺术语言与其他媒介相结合，形成新的视觉图像。董小明的做法不是简单的叠加和转换，而是调动起新媒介的材质和属性，用以表现自己在水墨写意上积累起来的感觉与经验。他紧紧抓住“荷”这个主题，抓住了“影”这个意象，抓住了“韵”这个语素，在金属板蚀刻上发挥腐蚀的效果，使刚性的金属材料因“蚀”的影像产生软性的意态；在数字图像的制作上，则力求单纯，突出影的幻动，营造荷影朦胧、流水有声的氛围；在整个空间的布局上，通过安排绘画作品与装置的关系，形成平面与立体的有机呼应，让人领略到崭新的关于“荷”的意境。董小明在水墨综合媒介上的实验，实际上是他长期理性思考水墨艺术当代发展这个课题的结果。他深知作为传统形态水墨艺术的拓展是一个艺术的难题，甚至是一个文化的难题。许多年来，他以一个组织者的身份推动中国的水墨实验和艺术研究，探讨传统水墨在当代文化语境下的生存状态，他也以一个实践者的身份持续不懈地拓展水墨艺术的表现域和表现力。他所做的，一是要解决水墨艺术的“主体性”问题。解决的方式不是延读传统，而是更新观念，将水墨带入当代文化语境，使之在新的文化语境中形成新的生长点，由此内在地建构水墨艺术新的主体性。二是要解决水墨艺术的“公共性”问题，解决的途径是尝试运用综合的材料、综合的手段形成综合的语言，使水墨的世界得以开敞，形成具有“公共性”的空间。我相信，董小明的作品能够让不同文化背景的观众看到中国当代艺术家的文化理想，看到中国当代艺术从传统通往创新的面貌。（范迪安）
当代视觉体验中的禅意参悟荷，是象征中国文人品格的一种文化符号。从古至今，文人墨客大多通过画荷隐寓出污浊而不染的精神操守。也许，在视觉审美的层面上，中国文人画中的荷花并无大区别。而画荷之所以成为历代文人画家吟咏不衰的题材，便在于：一方面画荷的过程已成为中国文化人在宦海沉浮之中荡涤心灵、陶冶情操的精神过渡，另一方面则是通过长期修为与锤炼形成独特的笔墨个性，由此赋予相同图式的荷花以不同的美学品格与审美境界。比如，八大荷花的冷逸、老缶荷花的浑朴、大千荷花的洒脱、思聪荷花的凄婉等等，这些荷花形象所富有的美学品格，是画家人生投射的个性笔墨的显现。而视觉图式相似的荷花，也便因这种笔墨个性的投射而不断充盈出新的审美意象。
相对于既成的审美趣味，董小明的荷花并非延续传统的路向进行个性笔墨的熔炼与淬火，而是着力于荷花的现代水墨探索。现代水墨虽从传统中国画演变而来，但已疏离了传统中国画以书法语言作为笔墨语言的审美特征，而更加注重造型、图式、图像语言在绘画中的审美作用。在董小明一系列水墨荷花中，他一方面通过渴笔飞白寻求荷花书法语言的表现意蕴，呈现笔墨之外的散淡禅意；另一方面则对这种书法语言进行微观放大与现代视觉的结构整合，用媒材质感和水墨熔剂增加语言的表现层次与意蕴表达的文化涵量。在他早年的水墨探索中，为增强他大尺幅的荷塘画面张力，他甚至尝试采用麻布或丙烯等新的媒材形成特有的画面肌理与物象质感。显然，作为一种现代水墨探索，董小明对于各种水墨媒材以及与水墨相关的媒材试验，不断扩大了他的水墨表现视阈。他的水墨荷花，由此也具有了和传统笔墨荷花不尽相同的审美意趣。这就是，既富有传统笔墨那种玄虚散淡的境界，又具有现代媒介的材质美感以及现代媒介结构整合的空间意识。
除了新媒介赋予他水墨荷花的新意象，董小明还非常注重对于图像语言尤其是数码图像语言的吸收。他不是使用图像代替自己对于审美对象的观察与呈现，而是追求数码图像语言对于自然物象的分解、剥离与重组，追求数码图像语言特有的视觉趣味与虚幻禅境。他甚至于将自己在小尺幅创作的渴笔飞白的中国画荷花输入电脑，并通过数码图像语言的再度离合，重新创造出数码化特征的水墨荷花。那些作品似乎是对于笔墨荷塘的微观放大与再度分解，大面积的高调与灰调传递了传统中国画特有的超脱与空灵的圣洁感，但语言形态却具有数码语言图像的新奇性与魅惑力，一些传统的笔性、笔意与笔速的笔墨意趣因数码语言的重植与转换而形成了反相图像的奇幻性，从而给人以传统文化意蕴的超感体验。
董小明水墨荷花对于图像语言的积极接受，使他逐步从纸本、布本的平面绘画扩展到金属平面与立体空间的装置水墨。金属平面的水墨荷花，是从水墨图像转换到腐蚀铜版上的具有装置意味的作品。它有益地将水墨数码语言与腐蚀铜版语言有机地结合起来，既具有水墨的透明度、数码的奇幻性，也具有铜版蚀刻的金石味与尖锐感。而巨大凝重的铜版本身，在自然氧化之后，就颇有水墨氤氲、迷离奇幻的神秘性与材质坚凝、幽深浑朴的厚重感。让媒介本体诉说，是当代艺术的一种策略。现代水墨的媒介性与装置作品对于现成品的使用，都强调了媒介自身的语言张力以及媒介自身表达主体艺术观念的文化意蕴。正是对于数码图像的深刻领悟，董小明的水墨荷花又从平面绘画走向立体装置。他制作了许多荷塘方镇，用青铜塑制与焊接了一片片浮在水塘里的风荷香莲。那幽静似水、沉默无语的金属装置，介于抽象与具象之间，似花非花，是莲非莲，可谓满塘自然的生趣、满怀人文的胸襟。而投射于天地之表的水墨影像，则介于时间与空间之中，似墨非墨，是荷非荷，可谓一方水塘的清雅、一泓藕池的幽梦。身处于他的影像装置，依然让人们震撼的，是禅意悠远的传统文化魅力。而艺术呈现的方式与新媒体的运用，却让人享受了前所未有的视听觉新体验。的确，董小明在以水墨为主的多种表现媒介中所追求的，就是这种当代视觉体验中的传统文化意蕴。对于董小明而言，变化的是多种媒介中的图式与图像，而不变的则是他对于中国传统文化境界的敬畏与参悟。
从水墨荷花到数码荷花，再从影像荷花跨越到装置荷花，董小明一直试图通过现代艺术观念解读他对于传统文化的认知与体验。尽管当代城市生活、当代信息传播已在很大程度上改变了我们的生活方式，但民族文化的心理结构与思维方式依然像生命染色体那样顽强地遗传衍生，传统文化的生命力或许比我们想象的还要旺盛强大。这是我们在吸收外来文化的养分、探索当代文化的构建中，不断被反思的一个难以逾越的文化命题。董小明在他的艺术创作中，之所以始终选择荷花作为他的创作母题，也多半是把荷花作为中国文化的一种象征而予以视觉感知的重新解读与不同历史文化上下文的场景置换。不论他采用水墨、数码还是影像、装置，那些观念的构想与媒材的突破，却仍然围绕着传统文化的意象而展开。他把视听觉的当代体验性与清雅幽深的禅意参悟有机地混装一体，从而显示出他对于当代中国文化构建的审美性思考与探索。
莲塘藕荷，这个农耕时代中国文化人的品格寄寓，已成为当代文化理念与艺术体验的诗意栖居。（尚辉//艺术史学博士，研究馆员，中国美协《美术》杂志执行主编）
田华的名字叫梦萱，是老宣。1965年生于武汉。103010编委，首都师范大学美术学院现代水墨画研究所研究员。作品多次参加各类全国性学术邀请展，被多家艺术机构收藏。作品被《中国美术》《湖北日报》《长江日报》《广州日报》《信息时报》《东方艺术》《中国美术》《中国书画人民美术出版社》《名家水墨》《艺术财富》等专业媒体发表推广。主要出版物：《田华国画集》《田华中国画作品集》《田华国画作品选》《性灵的意象田华的陕北写生》《花花世界田华作品集》等。主要展览：1987年7月(武汉)田华书画展；2004年元旦，广东画院与梁一山方在广东画院美术馆举办的《田华中国画作品展》(广州)；2004年9月《苞谷地》；湖北第十届美展(武汉)；2005年7月《秦淮晓风》；湖北中国画、水彩、油画展(武汉)，2006年8月《榆林晚风》，参加“当代水墨画展”并被钱君_纪念馆收藏(杭州)，2008年9月《陕北申杨崖》，参加中国国家画院在北京举办的素描展(北京)，2008年7月，“魂之象，田华素描展”(武汉)，2009年11月010。百人百画展(北京)2009年9月《徐渭诗意》参加中国国家画院(北京)举办的“当代中国画名家学术邀请展”2009年10月《那棵树》参加第十一届湖北美展(武汉)2009年11月《界》等七幅作品参加“水墨画启蒙老师刘进安教授工作室成果展”《申杨崖下》年12月他的2010年6月，陕北系列五幅作品参加北京798艺术区(北京)“水墨状态五人展”；2010年8月作品《秋意》3010参加2010年10月第三届《地头》艺术节(Xi)。低现代水墨三人展(北京)2010年11月《申杨崖下》武汉美展获奖，被武汉美术馆(武汉)收藏，2010年12月等八幅画参加法国驻武汉总领事馆举办的中法艺术交流展，出版中法双语《美术报》(武汉)，2011年3月《路》010。美国迈阿密金宝汇LaCeiest美术馆举办“来自中国的新水墨艺术”(美国)展览。2011年4月，作品《原》被宋庆龄基金会收藏。2011年8月，作品《邂逅，中法艺术交流展作品集》被中国儿童少年基金会收藏。
中国著名**表演艺术家，原名刘天华，1928年8月3日出生；湘潭大学副教授，黑龙江省生理学会副秘书长，河北北方学院教授等。1950年，她因出演《白毛女》而成名。2010年获得江阴第19届中国金鸡百花**节“终身成就奖”荣誉奖杯。
说起视觉体验，很多人第一时间想起的就是3A大作以假乱真的画质、栩栩如生的角色动态，而下面推荐的这些 游戏 也许没有高的画质，但却用截然不同的表现手法给你带来不一般的艺术享受。
一、机械迷城
推荐理由：沙尘弥漫的灰黄天空，凹凸不平的崎岖地形， 杂乱无章的建筑房屋， 废弃腐朽的机械零件，构成锈迹斑斑的废土机器人世界。独特的手绘水墨风格，灵感来源于陈旧的机器，废弃的工业建筑， 让人觉得新奇之余又显熟悉。
《机械迷城》讲的是一个叫做约瑟夫的小机器人，需要对付作恶多端的“黑帽帮”，并从他们手中解救出女朋友柏塔的故事。 游戏 中每个角色都是机器人，包括我们的小英雄约瑟夫。他将为了对付坏人并解救自己的女朋友展开了一系列的解谜。
玩家可以在城市里随意的走动，跟场景或是其他同样是机器人互动，了解他们的需求并帮助他们，一步一步往事件的核心 探索 。在 游戏 中会碰到许多不同的难题，玩家必须四处 探索 并且搜寻各样物品，组合起来或是用来解锁等等。
随着 游戏 的进展，谜题的难度也会逐渐的提升。从初期的只需组合道具破关，到后期复杂的益智难题等等。 游戏 中有一些特别的《太空侵略者》(俗称小蜜蜂)等小 游戏 ，如果过关遇到困难，就试试完成小 游戏 获得提示吧!
二、GRIM
推荐理由：简洁、唯美、震撼，是我对这款 游戏 的感受。正如我了解这款 游戏 时的观感一样，简单的几何图形构成了这款 游戏 ，色彩、音乐赋予了这款 游戏 灵魂。 游戏 本身几乎没有任何教程也没有过多文字进行描述，全靠你自己感受，自己理解。从孤身一人的沙漠里只听得见风沙的呼啸声，到森林里互相帮助一起探险的小地精，再到水底追赶我们的黑鱼和帮助我们的海龟，在短短几个小时的剧情里，我体会了孤独、快乐、惊慌和感激，或者说，我感受到了生命。
Gris是一个充满希望的小姑娘，她由于生活中痛苦的经历而迷失于自己的世界里。她翩翩的裙摆折射着她跋涉于悲伤之中的旅途，为她赋予新能力，让她更好地在不断暗淡的现实世界中穿行。随着故事的展开，Gris的 情感 也会愈发成熟，学会从不同角度看待她的世界，并使用新能力发现新的可 探索 的路径。
三、纪念碑谷
推荐理由：《纪念碑谷》里所塑造的平行世界让玩家所心动所着迷。《纪念碑谷》用有趣的空间错位感交织出了清新唯美的迷宫世界，，作为一个主打视觉错位的解密 游戏 ，它的故事有趣、题材新颖，唯一的缺点就是 游戏 流程太短了。
《纪念碑谷》是一款画风绝美的视觉解谜手游标杆之作。
作为艺术品级解谜 游戏 的标杆之作，《纪念碑谷》将神奇建筑与奇妙几何体相结合，配合神秘与清新的画面和宁静悠远的音乐，组建了一座奇幻的纪念碑迷宫。解谜的方法是借助视觉错觉、几何体重构和躲避障碍，目的是帮助沉默公主艾达走出这片碑林，旅途中也帮她寻求心灵的宽恕。
四、古树旋律
推荐理由：雷亚给我们呈现的故事是唯美的。和其他音游不同，雷亚用独特的方式叙述好了这个故事。尽管深爱着的人远去，但记忆永远不会抹除。
《Deemo》是由Rayark Inc发行的一款音乐手机 游戏 ，是一款不折不扣的钢琴节奏作品，同时还辅以了相当精致的剧情铺垫：小黑人(Deemo)与从天而降的小女孩(Alice)的意外邂逅，敲响了指尖下的琴弦之音，推开了童话旅程的序幕。
游戏 主体为一种采用类似于弹钢琴的 游戏 方式的节奏 游戏 。在 游戏 中还存在一定的解密元素，以及多周目的收集元素。 游戏 剧情主要通过音乐的弹奏来推进。
五、远方
推荐理由：孤独是一种美，是一种宁静的体验。《Loner》是一款非常简单的 游戏 ，没有属性，没有升级，甚至都没有分数。《Loner》想要带给你的，就只有纯粹的宁静孤独。
《Loner》讲述的是一个飞行员孤独的寻找之旅，旅途之中，你会了解他的过往，明白他的追寻。
没有繁复的造型和绚丽的外观，但是你会踏上一次别样的色彩之旅。
六、光遇
推荐理由：这是一场拥抱自由和温暖的云端之旅。与你心爱的人们携手，在这座旷世的天空王国中翱翔，爱的力量将支持你一路前行。
见证一个宏大而不断变化的天空王国，在如梦似幻的云海之中，随心所欲地翱翔;与云同行，与爱共鸣，在广阔的天地之间自由地追寻“飞翔”的梦想，以心为涯。
在 探索 广阔世界的旅途中，与来自世界各地的人们相遇、相识、相知、相助;惊喜与感动不断的体验，与陌生人相互照亮、共同前行，开启独特的社交冒险。
七、奥日与黑暗森林
推荐理由：如果说光之子那如诗歌一般的语言是一篇长长的赞美诗，那奥日就是一曲弦乐器所演奏出的悠远沉稳的咏叹调，希望你能在重新点亮这片森林时对于成长有所感悟，祈祷你在冒险途中踏遍荆棘不觉痛苦，为了成就一往无前，但愿你最终能在这精灵般的飘絮中找到手柄搓坏的原因。
这是一部让人抓狂的硬核横版过关 游戏 ，更是一部关于爱与牺牲的感人至深的故事。
游戏 的画面十分唯美，令人惊艳，通过以下的截图就能感受到。 游戏 对光影的描绘非常到位，清澈河流水波的光影折射、雾气中月光的折射等都非常的细腻。充满磅礴气势的音乐通过推送开头的音乐就能窥探一番。
八、银河历险记3
推荐理由:如果你也是一个喜欢解密类 游戏 的玩家，那么你一定听说过《机械迷城》，如果你被《机械迷城》的解密玩法、画面、音乐所震撼，那么你一定要来感受下我推荐的《机械迷城》的姊妹篇《银河历险记3》。
《银河历险记3》的 游戏 画面一如既往的精致，全部场景纯手绘，给玩家展现了一种有点超现实主义、有点与世隔绝气质风格的异类空间。哪些奇思妙想童趣盎然的关卡，那些性格迥异憨态可掬的怪物为玩家建立了一个离奇的幻想世界。
游戏 中共有30首不同的音乐，玩家可以在解密的过程中收集到。 游戏 的音乐本身和 游戏 风格配合的很不错，有过之而不及的活泼以及与气氛的相得益彰让 游戏 的角色更具生动活泼与鲜明的个性。
九、晶体管
推荐理由：如果说我们可以从 游戏 中的美感中找到艺术的气息，那么晶体管则是完完全全的艺术品，华丽的画面，那令人沉醉女声轻吟，战斗如同观赏绚丽的烟火，每个战斗都透露着奢华而迷人的气息。真的难以让人把它仅仅当成一个 游戏 。
游戏 的故事发生在“云堤(Cloudbank)”，一个极具现代艺术气息的未来城市。一个名叫“红怜(Red)”的红发女歌手，在自己朋友的尸体边发现了一把奇异的剑“晶体管(electric sword)”。
她拿起了这把神秘的剑，并吃惊的发现，它竟然会说话，而且它的声音和她那最近死去的朋友完全一样。
更让人惊讶的是，她随后便遭到了一队机器人刺客的追杀，这群名为“进程(The Process)”的机器人的目标似乎是晶体管……但谁知道呢，也许它们的真正目标就是瑞德本人。
十、风之旅人
推荐理由：《风之旅人》没有3A级的画面，也没有多么惊险刺激的剧情，连操作也是只有简单的方向键与两个按键。但就是这样的简单清新，反而带给玩家无与伦比的 情感 体验。
身着兜帽长袍茕茕孑立的寂寞旅人自沙漠中醒来，唯一的目标便是远方的山。在那座山上有一道光，直通天际。旅者认为那里是圣人的所在地，为了朝圣踏上了未知的旅途。
当《风之旅人》的玩家最终一步步迈向终点时，主角的行动会逐渐迟缓，直至躯体倒在雪地中，而此时，众神出现，召唤他并使他复活，新的旅途也由此开始
《邂逅》
轻灵的鸟鸣声掀开了春天的大门。这是属于世界的春天，亦或是属于我自己的春天……
经过了一年的精心酝酿，她再次绽放出了金黄的笑脸，向世人彰显着她的存在，同时也暗喻着春天的来临。他便是农村里毫不起眼的油菜花。
风儿叩开了春天的大门也吹醒了人们那颗不甘寂寞的心。
金春四月，我又一次踏足了这片土地，放眼望去，是一片稚嫩的金黄，优雅，庄严而又不失美丽。
四月三日，是家乡一年一度的菜花节，每年的这个时候，全市各地的人们便都会慕名前往这里放松身心，我亦不例外。
此时正值清晨，朦胧的无笼罩在田野上，给人一种似真似幻的感觉，或是因为时间的缘故，此时田埂上并未有熙熙攘攘的人群，有的仅是当地的菜农或是与我一般有闲情之人。
用手轻轻触摸那翠绿的茎叶，轻抚那金黄的的花冠，感觉到其上那未逝的露珠，竟是如此的温润。
一路向前，无数美景从我身旁掠过，我似乎被这无尽的嫩绿所吸引，它牵引着我，与我一同去寻找春天的脚步。
就在我前行时，一抹洁白却使我止住了脚步，那是朦胧的白，美好而纯净。
在好奇心的驱使下，我快步向那抹纯白走去……
近了，近了……我终于看清，那抹洁白是一位身着白色连衣裙的少女。
少女与我一般年纪，此时她正伏在一株油菜花钱，面带陶醉的嗅着其散发出的纯净的清香。
或许，她与我一样，也在这里追寻春天的脚步吧!我如是想到。
很快她发现了我，面带微笑的向我示意，我也微笑着回应她。
她告诉我，她之所以来到这儿，是因为这里相对于城市的喧嚣想得更为清雅，一切都如童话般纯净，美好……
而我又何尝不是呢面对城市的喧嚣或许这里才是我的归属。
轻轻和她道别，我继续向前，我相信前方还有更多的美好等着我去发现，去探索……
这，是一次美丽的邂逅，是与她的邂逅，与一位能读懂自己的知己的邂逅，亦是与春天的邂逅……
欢迎分享，转载请注明来源：浪漫分享网
微信扫一扫
支付宝扫一扫
评论列表（0条）