求徐志摩诗集的读后感２篇，６００字的

悠闲中重拾《徐志摩诗集》，真的是给人一种美的享受，更是一种情感的释放，一种灵魂的洗涤，特别是那首《再别康桥》。

读《别了康桥》，开头的几句，它就把我的三魂六魄都摄了去。感怀着它给我的清幽的美和伤感的情绪。诗人的才情，诗人的多愁善感就如徐徐飘来的杨絮，平素中夹着深蕴，浑然天成。在你随心所欲中体味它的空灵、轻快。作者对剑桥大学的爱，对那读书生活的印象，挥之不去，萦萦于心，此中真情，此中真意，如何表达？这就莫过于康河了。“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。”康河周围的一草一木，成了作者感情发泄的寄托物。正因为作者情之所致，所以就连河畔的金柳也成了新娘，“自己”还情愿做水草。写到这里诗人心头“荡漾”起了一阵阵不可抑制的柔情。“软泥上的青荇，油油的在水底招摇。”诗人澎湃的感情，在此达到了高潮。你看，“在康河的柔波里，我甘做一条水草！”永留在他心爱的康河。

仁者爱山，智者爱水。水的柔波，水的涓涓流淌，是最容易打动诗人心扉的。不仅康河是灵感的载体，他山他水也常令作者触动。在作者一篇寄情文章中，就这样写，“流、流、流、流到阿诺河去。”显见在多情的作家眼里，河水好像是能通情的。

相见时难别亦难，悄悄的他终于要走了，就像他悄悄地来了。淡淡的忧伤如同迷蒙的轻雾打湿了诗人的心情，他甚至有些贪婪地望着眼前美好的一切，他多想带着这里的一切归去啊。但他却连天边的一片云彩也不忍带走。那么，就让他满怀着对康桥的眷恋作最后的告别吧！

“那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹。”此处的那一潭水，不再仅仅是一潭水，而是诗人美好情怀的溶合物。是斑斓多彩的，是有丰富内涵的。“寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯；满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。”多么美好的意象，多么炙热的表白。“但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！”现实与梦想，现在与过去，已如过眼烟云，飘然而逝。“我”极力的追怀，“我”想拥有那烂漫、甜蜜的生活。然而，当年的快乐、欢欣如今却化作了一片沉默，是再也找不回来了。早期热烈的罗曼蒂克，如今已变成了轻烟笼罩般的伤感。不用送行，不用洒泪告别，甚至也“不带走一片云彩，”只是“轻轻的来，”“悄悄的走“，但是，康河的美妙、清幽，将永远在诗人的心胸里长存，诗人的灵魂早已经和康桥融为一体了。

　　全篇诗，文行流水，自然流畅，寄情寓景，含蓄隽永，片片云彩，片片痴情。和谐的句式，美妙的比喻。诗的节奏。诗的韵味，诗的意境。我想，留给世人的不仅仅是诗的美感吧！

人类的精神中永远有永恒的东西，唯如此，才有如此多的文学艺术经典；也唯如此，我们在捧读先贤经典作品时，仍能遥远地回应作者，重拾昨日的感动。所以说，阅读是对文本作者审美体验的还原、再体验。 《再别康桥》是徐志摩代表作中最优秀的诗作，研究徐志摩的学者多注意的是这首诗的形式美——音乐美、建筑美和图画美，对诗人写这首诗时怅然的情怀却所述甚少。重回康桥（英国剑桥大学）时的诗人早已经不再是当年那个年少轻狂的徐志摩了，曾经的理想都如肥皂泡般一个个破碎了，剩下的只是追忆，而重回曾留下最多回忆的康桥，怎不让多情的诗人怅然！也许他想起了在此求学的昨日，也许他还想起了和林徽茵欲说还休的昨日，也许……

因此，这首诗的感情是丰富复杂的，既有故地重游的喜悦，又有物是人非的感叹。令人惊叹的是，这些都被小作者感受到了，而且行云流水般写了下来，在没有任何准备的情况下。所以在所有没想到中我又想到一点：让学生勇敢尝试，他们往往会创造出令我们惊叹的结果！

《徐志摩：一首未完的诗》是一本由孙琳著作，中国言实出版社出版的图书，本书定价：2015-10-5，页数：，文章吧我精心整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。

《徐志摩：一首未完的诗》读后感(一)：一个风华绝代的时代

《徐志摩——一首未完的诗》。

书名很喜欢，这个书名很讨巧。首先，徐志摩是个诗人，这个周所周知，浪漫、纯粹、才情非凡。其次，他英年早逝，古人说“过慧易折”，三十多岁正值大好年华，一场空难带走了这颗诗魂。无论从哪方面讲，这个书名都很有它的寓意。

我想作者对徐志摩一定是有极深的理解的，不然，不会把这样一个让很多人烂熟于胸的人写得还这么有意味，有新意。

作者的笔触是诗意的，对江南水乡的描写，诗意盎然；对徐志摩爱情的描写，浪漫又多情；对同时期文人的描写，豁朗而儒雅。总之，民国那段文人的黄金时期，在作者的笔下，是丰富的、立体的、多样的。于是，我们看到的不仅仅是一个风华绝代的人，而是一个风华绝代的时代。

《徐志摩：一首未完的诗》读后感(二)：这个男人在诗画人生

有人说徐志摩不给力，往往心血来潮的情多，却命短了。

但我一直觉得，徐志摩是一个值得推崇的人物。他有才情，爱多情，会煽情，也无情。他的人生浸透着诗的心声，“谈话是诗，举动是诗，毕生行径都是诗。”

的确，徐志摩，一个惊世才子，才华横溢，浪漫多情，有“现代诗仙”之美誉！其诗感情充溢，形式优美，韵致妩媚，辞藻华丽，想象丰富，具有艺术魅力，他的诗作传世至今，一直风靡。

徐志摩率真，诚挚，良善却不乏孟浪的个性，恋爱自由，毫不畏惧一切羁绊，坚定去追求他的幸福，与张幼仪，与林徽因，与陆小曼……在爱情洪河中，激浪不已。当然，这般饶有趣味的情事是文学史上一大的佳话，定令无数人津津乐道啦！

在《徐志摩，一首未完成的诗》中，就有这些很精彩的故事讲述。说实话，如今，“徐志摩热”，市面上志摩“元素”的作品不少，且不乏杰作，但能像《徐志摩，一首未完成的诗》这么诗意的美文却不多。所以我很喜欢读这本书。

一有诗意。

第一眼的感觉：徐志摩，一首未完成的诗，简约几字，读起来亲切，记忆来美妙。

书名，既是眼睛，又是心灵，且多朦胧美感。

定位精准，徐志摩——一个至真、至性、至情的诗人。

比喻形象，诗人的艺术魅力“零距离”展现给喜欢他的人们。

笔法诗意，可见作者是一个有诗意的人，写作此文的实力。

读诗意的文章，如欣赏画意的风景，陶冶情操，可获得美的享受。

二有真情。

爱情是美好的，是真心实意的，容不得任何虚假、欺辱。徐志摩热烈地追求纯真的爱情、个人的自由和至上的美，这一切都是发自内心的，也是他的“个人信仰”。茅盾解析过，“志摩的许多披着恋爱外衣的诗不能够把它当作单纯的情诗看，透过那恋爱的外衣，有他的那个对于人生的单纯信仰”。“爱”、“自由”、“美”，这就是徐志摩毕生追寻的“单纯信仰”。在这单纯信仰面前，“我将在茫茫人海中寻访我唯一之灵魂伴侣。得之，我幸；不得，我命。”

写情诗可是徐志摩的拿手活儿。《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》《云游》……哪一篇佳作不是他真情的流露！朱自清说过：“他的情诗，为爱情而咏爱情，不一定是现实生活的表现，只是想象着自己保举自己做情人，如西方诗家一样……”

此外，文有真情所在，这是《徐志摩，一首未完成的诗》成功的必要条件。也说明了作者对徐志摩的热爱、理解。那么品读本书，当怀真情，才可以与作者共鸣，与大师同行。

三有意境。

令人唏嘘不已，徐志摩英年早逝，诗魂不再。他与世离别，注定了“一首未完成的诗”。这是多么唯美的意境啊！

是啊，徐志摩35年短暂的生命历程，是那么潇洒自如、轰轰烈烈，在其“行云流水”的诗文中，尽是“人生如诗，诗如人生”的精彩，亦是“亦真亦幻、充满神秘”的画意。

很想说，这个男人在诗画人生，我在他的人生里懵懵懂懂。

《徐志摩：一首未完的诗》读后感(三)：说我想和你一起起床而不是一起睡的是徐志摩

《徐志摩：一首未完的诗》的读书札记。

徐志摩说， 年少时，我们因谁因爱或是只因寂寞而同场起舞；沧桑后，我们何因何故寂寞如初却宁愿形同陌路；相爱时，我们明明两个人，却为何感觉只是独自一人？ 沈从文说“我行过许多地方的桥，看过许多次数的云，却只爱过一个正当最好年龄的人。” ——遇到是多么的不容易，所以不管爱与被爱，都要珍惜。特别是真佩服金岳霖先生，爱林徽因却甘心只做邻居守候至终老，而徐志摩只能望尘莫及。

网友说，说话的时候顺序很重要！我想和你一起睡，是流氓；我想和你一起起床，是徐志摩。我记得徐志摩曾经说过这么一段话：一生至少该有一次，为了某个人而忘了自己，不求有结果，不求同行，不求曾经拥有，甚至不求你爱我，只求在我最美的年华里，遇到你…… 为什么我觉得徐志摩说出这句话时会 丝范儿十足？可见，徐志摩对人们的影响很深刻。

徐志摩说过，一个人要写他最心爱的对象，不论是人是地，是多么使他为难的一个工作？你怕，你怕描坏了它，你怕说过分了恼了它，你怕说太谨慎了辜负了它。同样地，对于寻找和爱一个人，徐志摩曾说：“我将在茫茫人海中寻访我唯一之灵魂伴侣。得之，我幸；不得，我命。” 寻求灵魂伴侣”这样一个想望，引领徐志摩在匆匆的三十六载人生里历经了三段感情，交错于三个不同典型女子的生命之间，他们共同创造了诗人徐志摩，也同样因他而改变了各自的命运。

张幼仪1915年10月在浙江硖石与徐志摩结婚。早在1920年，徐志摩与林徽因邂逅于伦敦，徐一见钟情。与林徽因相见之时，徐志摩已是一个两岁孩子的父亲了。而林徽因却只是个刚过了豆蔻年华的十六岁少女。1922年11月8日，在《新浙江 新朋友》报刊上赫然刊出一则离婚通告，据考这也是中国历史上，依据《民法》裁决的第一桩离婚案。离婚案的男主角徐志摩写了一首诗，名为《笑解烦恼结》送给被强求离婚的女方张幼仪。可见，徐与张幼仪离婚，是林徽因背后捣鬼。当张幼仪知道徐志摩所爱何人时，曾说“徐志摩的女朋友是另一位思想更复杂、长相更漂亮、双脚完全自由的女士”。

徐志摩对林徽因的影响也很大。多年以后，林徽因也曾对自己的儿女说：“徐志摩当初爱的并不是真正的我，而是他用诗人的浪漫情绪想象出来的林徽因，而事实上我并不是那样的人。”1924年泰戈尔访华期间，徐志摩和林徽因共同担任翻译，之后徐志摩陪同泰戈尔去了日本，林徽因和梁思成到了宾夕法尼亚大学。而当徐志摩与林徽因再次见面的时候，已是四年之后。这期间，林徽因已嫁给梁思成。1955年4月1日6时20分，林徽因病逝于同仁医院，享年51岁。

再说张幼仪，她出身名门世家，祖父是高官，父亲是名医，二哥张嘉森(字君劢)是哲学家和政治活动家，民社党创立者，四哥张嘉璈(字公权)是中国银行总裁。由于家底殷实，离婚后，她奋发图强，在银行里做到副总裁的位置，事业上已经算是很成功。张幼仪由于是徐志摩的元配妻子，常被后人提及。张幼仪在柏林求学期间，曾有适龄男子追求她，她的回答很简单：“我还不想结婚。”1953年，五十三岁的张幼仪在香港再嫁，与邻居中医苏纪之结婚。她在1988年病死于纽约，是与诗人徐志摩有过情感生活的人当中，活得最长的人。

张幼仪至死都无法原谅徐志摩的放纵风流，她评论说：“文人就是这个德性！”她也不承认林徽因和陆小曼对徐志摩的感情达到了爱的程度。“如果她林徽因爱徐志摩，为什么在他离婚后，还任他晃来晃去？那叫 吗？”“人们说陆小曼爱他，可我看了她在他死后的作为(拒绝认领遗体)后，我不认为那叫爱，爱代表善尽责任，履行义务。”结论自然而然就出来了：“在他一辈子遇到的几个女人里面，说不定我最爱他。”

那么，他们为什么离婚呢？虽然徐志摩后来的老婆陆小曼本人从未公开发表过意见，但她私下言论却被记在陈巨来的《安持人物琐忆》中，虽属一家之言，且颇多误忆、诋毁，史料价值甚低不妨兼听。 陆小曼说法惊悚：“（徐志摩）回国后发觉张氏与其父有苟且不端行为，故与之离婚了。”并注解道：后张幼仪即居徐父处，认为义父，申如（徐志摩的父亲名徐申如）且出资开上海女子银行，张为经理也。事实是，徐志摩与张幼仪是在国外生活两年后，签字离婚于柏林。记载者曾听陆小曼说，这是徐志摩亲口告诉她的。可见陆小曼这个女人还是个长舌妇。

后来徐志摩经人介绍认识了已嫁做人妇的陆小曼很快两人就相恋了，陆小曼为了徐也跟丈夫王赓离婚了。一个军校高材生王庚娶了一个才貌双全的妻子以后，他的同学隔三岔五就来他家里蹭饭，一来二去把他的妻子都给蹭走了。这个蹭饭的男子叫徐志摩，而这个才貌双全的妻子是陆小曼。他们的爱情轰动却难容于世人。徐对陆用情专一，可是徐死后，陆却与翁瑞午同居。1953年，翁瑞午的发妻逝世，陆小曼遂正式成为他的续弦。就这样，在徐志摩故世后，陆小曼与翁瑞午一起“生活”了二十多年，有一些感情，但也有烦恼。因为翁瑞午没有抛弃发妻，就得两头照顾。陆小曼1965年4月3日于上海华东医院逝世，享年63岁。

还有一则广为流传的轶事：1925年徐志摩与陆小曼结婚，请梁启超出席证婚，梁反对他们“第三者”的恋情，但碍于胡适情面最终出席。婚礼上梁说：“徐志摩你性情浮躁，在学问方面没有成就，用情不专以致离婚再娶，你俩都是过来人，以后痛自悔悟重新做人！愿你们这是最后一次结婚！”满堂宾客瞠目结舌。徐志摩是梁启超的学生，在老师面前，除了克制自己外，还能做什么呢？虽然如此，他们一起组织新月社活动，一起演戏，愉快地合作，常有书信来往。林徽因在北京西山养病期间，徐志摩经常去西山看望她，并帮助她发表了一些诗作。

她并非传统意义上的贤妻良母，更多时候她被唾为红颜祸水，但正因为她的敢爱敢恨的真性情使她成为了诗人徐志摩心中爱，美，自由的结合体，繁华北京城中不得不看的风景。陆小曼，一个被历史误解了的一代名媛。那么，徐志摩为什么爱上她呢？这本书为你揭示其中原委。

《徐志摩：一首未完的诗》读后感(四)：人生如诗，诗如人生

其实，一直有些看不上徐志摩，原因就在于他这个大才子虽而立之年就因事故而逝，却在追求爱情的路上太过不羁。张幼仪、林徽因、陆小曼……三个如此才情的女子，却均被徐志摩伤害过。就如徐志摩和陆小曼婚礼时，梁启超所说：徐志摩性情浮躁，用情不专。因此对于徐志摩所说的追求完美的爱情之说，甚是不喜。当然，所不喜的只是他的为人、为情，不是才气。

不得不说他是一个才子，他的诗情在他短暂的生涯中璀璨而多彩。那首脍炙人口的《再别康桥》：轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩……被多少人追捧。

看到这本书是写徐志摩的时候，其实是不打算翻看的，但是“一首未完的诗”这句话，却让我逐渐抛弃了自己对他为人、为情的不喜。这句话，让我只打算关注他的才气。翻开书，文字很出彩，读来仿佛置身诗中，就如蔡元培先生在徐志摩离世后写给他的挽联：“谈话是诗，举动是诗，毕生行径都是诗。”徐志摩的才情，全在他的诗中，诗一般的思维，诗一般的人生。

抛却那些对他的不喜，我想，也许我能在此书中读出徐志摩的诗生：人生如诗，诗如人生。

《徐志摩：一首未完的诗》读后感(五)：毕生行径都是诗——《徐志摩：一首未完的诗》

轻轻的我走了，

正如我轻轻的来；

我轻轻的招手，

作别西天的云彩。

……

悄悄的我走了，

正如我悄悄的来；

我挥一挥衣袖，

不带走一片云彩。

徐志摩——民国四大才子之首，不仅在历史的长河上洒下粼粼波光，更让文学的天空星光璀璨。吸引人的不止是他的翩翩风度和飞扬文采，更有他一生“情不知所起，一往而深”的坎坷情路。

想当年课本上一首《再别康桥》，先是被那透着纸张都显出风度偏偏的照片吸引了视线，而后更被诗中“我挥一挥衣袖，不带走一片云彩”的潇洒超脱迷住，至今记忆尤新。之后找了更多他的诗欣赏，实在不得不为那些飘扬芬芳的文字沉醉。

终于有幸深入了解这位传奇诗人的一生，还是读了《徐志摩——一首未完的诗》一书，读罢不禁感慨，正如题中所写，这位诗坛才子的一生，正如他写的诗一般的的浪漫多情偏又透出些许忧伤，只可惜他的人生之诗却又在最是跌宕的地方戛然而止，令人扼腕。

他的人生似乎每一段都有着缺憾，求学之路上，他赴美学习政治经济学，却因哲学和文学的魅力离美赴英；情感之路上，因父母之命结下却并不美满的婚姻，康桥一遇便追寻多年的绝恋，京城相恋而惊天动地的纠葛，情路坎坷，每一篇章都甜蜜又苦涩；文学之路上，他从当初政治经济学家的梦想中走到文学的大道上，“以一骑红尘，创造了诗坛奇迹，把一首新月的诗，写得倾国倾城”，新月社却也逃不脱最终解体的命运。他仅36年的短暂人生，充满了传奇，在纷扰的世俗中，徐志摩用起伏跌宕演绎了自己不平凡的一生！

短暂的一生，徐志摩燃烧了他的热情和才华，穷其一生，追求爱、自由和美，蔡元培先生说他“谈论是诗，举动是诗，毕生行径都是诗”，诚然如此。他用才情与生命谱写下的这首诗，虽然是“一首未完的诗”，却不妨碍我们一遍一遍研读、一句一句品味，看他执着地追寻理想、追寻爱情，即使被现实的烈火灼伤也不曾停步。他徘徊过，挣扎过，却不曾放弃，用他浪漫而梦幻的诗心、自由而破碎的灵魂，写下一首又一首逐梦的诗，也将他自己诗一般的人生，永远的印在历史的书页上……

今又拿起这本《徐志摩——一首未完的诗》，把这未写完的千古绝唱，再一次细细品味，正因为是徐志摩，你这“毕生行径都是诗”的一生，读你，值得。

《徐志摩：一首未完的诗》读后感(六)：有些槽，不吐不快——评《徐志摩：一首未完的诗》

这么话唠，真是抱歉……

初次知道徐志摩这么个人，跟绝大多部分人一样，是在高学课本上。记得当时我们博（八）学（卦）的语文老师花了大半节课来讲述徐志摩同学的感情历史，具体的我已经不记得了，毕竟我只是一界学渣，但是记得他英年早逝的原因，居然是因为在妻子京城名媛陆小曼和女神民国才女林徽因之间两头奔波，最终在飞去见女神的路上飞机失事扑街了。当然这并不是语文老师的原话，但是意思也差不多了。当时只觉呵呵，果然人作死，就会死……

但是诗还是好诗，徐志摩的诗是让我能够承认“现代诗”这种文体的重要原因之一，确实能让人感受到美。毕竟这个世界上是有《对白云的赞美》这种玩意儿存在的……

你们随意感受下：

天上的白云真白啊

真的，很白很白

非常白

非常非常十分白

极其白

贼白

简直白死了

啊——

咳、有点跑偏了，机缘巧合看了《徐志摩：一首未完的诗》，不得不说确实加深了对徐志摩的了解，对他的认识也有所改观。撇开私生活不谈，他结交认识的那些大咖们就把我吓得虎躯一怔。不说国内这些著名文豪胡适、冰心、陈源、章士钊、梁启超、徐悲鸿、沈从文什么的，国际上有头有脸的人物也跟他颇有交集，说出来我简直会怕！著名文学家威尔斯，狄更生！！政治学家拉斯基！！哲学家罗素！！！文豪泰戈尔！！！而且真的不只是认识，是能去别人家喝茶聊天、别人办party会邀请他的那种！！！不得不承认他确实是牛逼的……

再看他和三个女人纠缠不清的情史。大家都知道这三个女人是张幼仪、林徽因和陆小曼。虽然之前只觉得徐志摩是个滥情的渣男，但是真正了解这背后的故事觉得这样的评价确实有失偏颇。

说他滥情，可能确实不太准确，因为他对自己选择的感情，真的，十分特别以及极其地投入。真可以说是“飞蛾扑火”、“奋不顾生”。要说他与张幼仪离婚是因为“无爱的婚姻不会幸福”，是冲破“包办婚姻”，去追求真爱，我也觉得可以接受了，毕竟张幼仪也选择了自愿离婚（她真是个很有远见又很有修养的人）。他对林徽因一见钟情，一路深情表白穷追猛打，情之深、意之切，简直我都有点被感动了，只觉得他只是太过浪漫的性情中人（可惜林徽因在他离婚以后，男未婚女未嫁，也并没有选他，也是有点惨）。但是最后一段情路，他撬朋友的老婆，生生把陆小曼劝离婚了再跟他结婚，总归是有些不太厚道。然而婚后生活还是不幸福，也是可怜可叹，而且在这次婚姻里他好歹还是努力养家赚钱，负起了身为人夫的责任。无奈京城名媛挥金如土，大手大脚惯了，不是凭他一届知识分子的薪水就能满足的。这么说来可能意外失事也是种解脱吧……

总之对一个人的评价是各种各样的，但是也要经历完整的了解这个人的经历，才知道他当时的选择是心血来潮还是迫不得已。书里还有许多结合徐志摩当时的人生经历，对他的诗作的分析，结合情景品读，确实更有感触。总的来说还是值得一看！

书的语言文艺气息十足，随手摘两句就能完成一次有水准的装逼，有兴趣的务必感受下~

　　邂逅是一种偶然回眸的心动，或许是“蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”的惊喜，有着缘定三生的宿命，也有离多合少的梦绕缠绵，最多的还是那些疼痛，烙在骨子里，却疼在心上。

　人生聚散不定，彼岸与此岸永远有无法摆渡的舟楫，总是无法抵达梦想的境界，一如“梦想总是无法和四月的种子一起破壳，飞翔的鸟也总是抵达不了天空的高度。”偶然的邂逅，必然的分离，停留只是一瞬，回首却是一生，注定悲情的笔墨在邂逅的前尘往事里永远勾勒着一抹凝重与忧伤色彩。

　凡是生命，都会疼痛，你和我会疼痛，世间万物又何尝不是？

　缘起即灭，缘生即空。季节是爱情的驿站，你我他都是季节的过客。还有自然的万物。譬如冰凌是枯枝草叶与水的邂逅，让寒冷深刻地冰冻那个等待的姿势，晶莹了一个冬天的童话。邂逅是一个偶然，凝固是一种疼痛，当温暖的阳光印证生命的真实，融化也是一种疼痛，点点滴滴的冰释象泪，淌在了春天的河流。

　那句“你有你的，我有我的方向。曾经交集时刹那间的光芒已然消散，可是却在彼此的心间留下永远的温暖。”的诗句，其中“温暖”一词，你说诗句里的“温暖”怎就象一个难以冰释的疼痛？不知读到此诗的人，他们的目光和心灵是会被这“温暖”的词性明媚，还是会被这样的温暖灼伤？

　曾在沈园读到陆游和唐婉邂逅的疼痛，那“断云悲歌”与“残壁遗恨”的《钗头凤》里，谁真正懂了他们的离情别恨？携着旧梦远去的陆游，在去古蜀州（今四川崇州）的行路上黯然神伤，步履沾满了岁月的苔痕；思念成疾的唐婉，终是香消玉坠，注定了沈园、蜀州梦魂萦绕的一曲悲歌，缘生缘灭奈何天？那是骨子里无法冰释的一种伤痛。

　清雅绝俗、纯净洁美的林徽因与浪漫多情的徐志摩的邂逅，写尽了人间四月天的浪漫与悲情。曾经十指相叩的温暖与缠绵，终成别离后的凄清无语。

　“那一月，我摇动所有的经筒/不为超度，只为触摸你的指尖/那一年，磕长头匍匐在山路/不为觐见，只为贴着你的温暖/那一世，转山转水转佛塔啊/不为修来生，只为途中与你相见。”

　吟诵仓央嘉措的情歌，会有一种蚀骨的细腻与疼痛，那是因了爱情在青海湖迷失生命的活佛痴情的呼唤，那缠绵悱恻的情思经久不绝，唱痛了理塘的大山小河，唱疼了有情人的喉咙，光阴便在尘封的心灵成了青海湖盈盈的碧波。仓央嘉措爱过，深深浅浅爱过；仓央嘉措痛过，真真切切痛过。世人能有几人如此义无反顾，如此无怨无悔而本真地爱过？

　季节依序而来，春天，为爱情远足。风中飘散着春天的郁香，绽放一抹明丽的忧伤。为赶赴那场春天的约定，为梦想拥有烂漫的四月芳菲，为见证那轮月圆，情丝顺着明晰的筋脉，如蝶纷飞。穿越流浪时空的翅膀，去赴天涯海角那场红尘之约。心里就有了“天空为你盗走/上帝流放的爱情/万物的美涉水而来/为你洗涤清澈的梦/和你一起驻守/一生一世，人间的爱与美……”的诗行。

　四月，没有来得及辨别永恒的色彩，已模糊，成了藏在雨水里的眼睛。美的绝望，美成了心唯一的路。

　春天的落英，在岁月的河面沉静地漂浮，仿佛那枝头的摇曳，已是前生。转身的瞬间，能听到河对岸一个声音的呼唤，却没有能渡你的舟楫。在后来离别的路上，走得那么决绝，有多痛，已经没人知道了。

　在梦里看到了张爱玲在暗夜里一张凝重的表情，仿佛听到她幽幽叹息样的声音在说“我们再也回不去了”，那声音象是对她自己，也象是对所有红尘中的人。那一瞬间你说你还看到神话的出现：牛郎看着王母娘娘带走了七仙女，消失到看不见的地方。

　你知道那是一座断桥，飞到那儿生命就变成了另一种虚无的形式。那个出口像天堂的一片白云。那条路上，伤到再怎么努力也挽回不到伸手可以触摸的地方，满地都是伤，仿佛空气都静止了，静止到窒息。

　樱花开在春天最灿烂，极至的时候，纷纷地消亡。美，真的很美，美丽的死亡，承载了许多无端的怀想。在迷离的岁月里做一次千帆过尽的怀想，但思绪无从拾一地的离愁别情。那一夜的雨落，一如一树樱花的飘零，在你迷离的泪眼里，樱花似雨落，落英在你的足音里轻舞流年，染红了你一往情深的双眸。

　刹那间如何能接受樱花这般灿烂的死亡？

　春天的扉页上写着邂逅绚烂的极致与伤悲，写痛了埋藏在时间泥土里的根，写落了从早上升起来的太阳，写残缺了天边那轮圆月，写不尽春天流动的水。那水多象生命没有枯竭之前，流在心里源源不绝的泪水……你再看这些字迹，它们已经悄然模糊，仿佛打落着心底渴望开不败的花。纵人间百回千转，总得像河流一样，流向一个梦的远方。周国平文字里“一切终将黯淡，唯有被爱的目光镀过金的日子在岁月的深谷里永远闪着光芒。”是否能诠释如是的情爱？

　缘在今生来世中轮回，人在红尘陌上行走，梦在万里之遥重复。春天依旧，谁又在河的彼岸彷徨？谁的思念在天幕上似烟花样激情地捻开，散落一地夏花样的灿烂。梦里，是否心忧郁成了冬天的模样，叫牵挂成冰凌样的风，一道道地在心上割着。

　读到子禅那些既远又近，远到在水之遥遥，需重新启动一份人生才能够得到；近得夜夜入梦，成为心底不消散的块垒文字，心儿，不经意间被砸伤，兀自地痛楚。

　谁说过，最绚烂处最孤独，最喧器时最寂寞。热爱文字的人，伤痛就在文字里寂寞地婉约。文字是否够稀释你内心一世的忧伤？是否能解读有情人一生的梦绕缠绵？古往今来，邂逅演绎着是极致的美丽，有着苍凉的疼痛，有种一世情深的守望。曾经回眸的相逢，别离后的转身，无论前世前生，还是今生今世的红尘，相思会在岁月如歌的行板上烙上憔悴与沧桑的印记。

　读着“佛，在身前写字/我，在你身上写字/昨日，情缘圆满/今日，情缘未尽/在你的心上，刻/在我的心上，刻/刻成爱恨别离，永不绝……”诗句，象是从远古时空划过的弧线，生动地勾勒一世的守望。又象是水样的旋律，淌过月照的窗棂，漫卷成思念的浪涛，淹没了薄凉的月夜……

　　《雪花的快乐》无疑是一首纯诗（即瓦雷里所提出的纯诗）。在这里，现实的

　　我被彻底抽空，雪花代替我出场，“翩翩的在半空里潇洒”。但这是被诗人意念填

　　充的雪花，被灵魂穿着的雪花。这是灵性的雪花，人的精灵，他要为美而死。值得

　　回味的是，他在追求美的过程丝毫不感痛苦、绝望，恰恰相反，他充分享受着选择

　　的自由、热爱的快乐。雪花“飞扬，飞扬，飞扬”这是多么坚定、欢快和轻松自由

　　的执著，实在是自明和自觉的结果。而这个美的她，住在清幽之地，出入雪中花园，

　　浑身散发朱砂梅的清香，心胸恰似万缕柔波的湖泊！她是现代美学时期永恒的幻像。

　　对于诗人徐志摩而言，或许隐含着很深的个人对象因素，但身处其中而加入新世纪

　　曙光找寻，自然是诗人选择“她”而不是“他”的内驱力。

　　与阅读相反，写作时的诗人或许面对窗外飞扬的雪花热泪盈眶，或许独自漫步

　　于雪花漫舞的天地间。他的灵魂正在深受囚禁之苦。现实和肉身的沉重正在折磨他。

　　当“星月的光辉与人类的希望”令他唱出《雪花的快乐》，或许可以说，诗的过程

　　本身就是灵魂飞扬的过程？这首诗共四节。与其说这四节韵律铿锵的诗具有启承转

　　合的章法结构之美，不如说它体现了诗人激情起伏的思路之奇。清醒的诗人避开现

　　实藩篱，把一切展开建筑在“假如”之上。“假如”使这首诗定下了柔美、朦胧的

　　格调，使其中的热烈和自由无不笼罩于淡淡的忧伤的光环里。雪花的旋转、延宕和

　　最终归宿完全吻合诗人优美灵魂的自由、坚定和执著。这首诗的韵律是大自然的音

　　籁、灵魂的交响。重复出现的“飞扬，飞扬，飞扬”织出一幅深邃的灵魂图画。难

　　道我们还要诗人告诉我们更多东西吗？

　　步入“假如”建筑的世界，人们往往不仅受到美的沐浴，还要萌发美的守护。

　　简单地理解纯诗，“象牙塔”这个词仍不过时，只是我们需有宽容的气度。