唐朝著名诗人张若虚简介，是名作《春江花月夜》的作者

人物生平

张若虚的生卒年不详，主要活动在公元七世纪中期至公元八世纪前期，曾任兖州兵曹。事迹略见于《旧唐书·贺知章传》。中宗神龙（705～707）年间与贺知章、贺朝、万齐融、邢巨、包融俱以文词俊秀驰名于京都，《全唐诗》说他与贺知章（越州永兴人，今浙江萧山）、张旭（苏州人）、包融（润州延陵，今丹阳人，一说湖州人），号“吴中四士”，文词俊秀。开元年间尚在世。

诗歌遭遇

在唐代，似乎没有诗集传世。从唐至元，他的《春江》诗几乎无人所重。据文史学家程千帆先生考证，今存唐人选唐诗十种、唐人杂记小说，宋代《文苑英华》、《唐文粹》、《唐百家诗选》、《唐诗记事》，元代《唐音》等唐诗选本，均未见他的诗作。不仅唐诗选本无载，而且在由唐至明的二十余种诗话中也无一字提及。

最早收录他的《春江》诗的本子，是宋人郭茂倩的《乐府诗集》卷四十七，共收《春江花月夜》同题诗五家七首，张若虚一首也在其中。

明嘉靖年间，李攀龙选编《古今诗删》收录张若虚的《春江》诗，万历年间的三种选本《唐诗所》、《唐诗解》、《唐诗归》，崇祯年间的《删补唐诗脉笺释会通评林》七言古诗、《石仓历代诗选》，明末成书的《唐诗镜》都选录了此诗。

最早提及张若虚及其诗的诗话，是成书于万历年间的胡应麟《诗薮》。及至清代，有关唐诗的重要选本，如成书于康熙年间的季振孙《唐诗》、徐增《而庵说唐诗》、《御制全唐诗》（卷十九和卷一一七），成书于乾隆年间的沈德潜《重订唐诗别裁》、管世铭的《读雪山房唐诗钞》等等，都收录了他的《春江》诗，有的还附录有关此诗的评论。

艺术成就

其诗描写细腻，音节和谐，清丽开宕，富有情韵，在初唐诗风的转变中有重要地位。但受六朝柔靡诗风影响，常露人生无常之感。诗作大部散佚，《全唐诗》仅存2首，其一为《春江花月夜》，乃千古绝唱，是一篇脍炙人口的名作，有“以孤篇压倒全唐”之誉；闻一多评价《春江花月夜》是“诗中的诗，顶峰中的顶峰”。另一首诗是《代答闺梦还》。

作品赏析 原文

春江潮水连海平，海上明月共潮生。

滟滟随波千万里，何处春江无月明!

江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰;

空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。

江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。

江畔何人初见月？江月何年初照人？

人生代代无穷已，江月年年望相似。(望相似 一作“只相似”)

不知江月待何人，但见长江送流水。

白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。

谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？

可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。

玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。

此时相望不相闻，愿逐月华流照君。

鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。

昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。

江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。

斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。

不知乘月几人归，落月摇情满江树。(落月 一作：落花)

初唐诗人张若虚以一首《春江花月夜》“孤篇盖全唐”，清末学者王]运谓之“孤篇横绝，竟为大家”，闻一多评它“这是诗中的诗，顶峰上的顶峰”。的确，全诗九段三十六句，四句一韵，结构严谨，字雕句琢，形式与内容完美结合，对个人生命经验上升到宇宙意识的哲学思考，使这首诗无愧于“盖全唐”的美誉。

80后编剧罗周因其中一句“江畔何人初见月？江月何年初照人？”，生了将之改编为昆剧的念头，“试图追索这首诗的诞生”。剧本由张军昆曲艺术中心签下，经过三年筹备，同名当代昆曲《春江花月夜》于去年在上海大剧院首演。日前，又作为上海市民院团展演重磅剧目在浦东新舞台上演，启用中型剧场的简约版舞美，让载歌载舞的昆曲表演样式聚焦在演员的唱念做打，明月桥被五级台阶概念化地呈现，黑色作为舞台主色调，干净、写景，在灯效下突出空间纵深感，令人体味宇宙的“无限”与人生的“有限”，时间的“无情”与人性的“至情”。

个人作品

《代答闺梦还》

《春江花月夜》

古籍记载

张若虚，扬州人，兖州兵曹。与贺知章、张旭、包融号吴中四士，诗二首。———— 清《全唐诗》

若虚，兖州兵曹——— 《旧唐书·艺文志·贺知章传》

先是神龙中，知章与越州贺朝、万齐融，扬州张若虚、邢巨，湖州包融，俱以吴、越之士，文词俊秀，名扬于上京。———— 《旧唐书》

天宝中，刘希夷、王昌龄、祖咏、张若虚、孟浩然、常建、李白、杜甫，虽有文章盛名，俱流落不遇，恃才浮诞而然也。———— 郑处诲《明皇杂录》

作品评论：

《明皇杂录》

天宝中，刘希夷、王昌龄、祖咏、张若虚、孟浩然、常建、李白、杜甫、虽有文章盛名，俱流落不偶，恃才浮诞而然也。

《载酒园诗话又编》

《春江花月夜》，其为名篇不待言，细观风度格调，则刘希夷《捣衣》诸篇类也。此诚盛唐中之初唐。且若虚与贺季真同时齐名，遽分初盛，编者殊草草。吾读诗至贺秘书，真若云开山出，境界一新，毋宁置张于初，列贺于盛耳。

《唐诗别裁》

若虚开元初人，与贺知章、张旭齐名。

王]运《湘绮楼论唐诗》

张若虚《春江花月夜》用《西洲》格调，孤篇横绝，竟为大家。李贺、商隐挹其鲜润，宋词、元诗尽其支流，宫体之巨澜也。

名人轶事

故事始于唐中宗神龙二年，横跨唐朝由盛及衰的半个世纪，穿越人、鬼、仙三界，讲述诗人张若虚上元节明月桥边邂逅名门闺秀辛夷，一见钟情，未及倾诉衷肠，却被鬼卒错拘而亡。张若虚成为阎罗殿上的“钉子户”，不肯投胎，坚决要见辛夷一面。得道成仙的曹娥帮他遂了心愿，27岁的张若虚死而复生，与66岁的老妇辛夷在明月桥下相见，吟出千古绝唱《春江花月夜》。

将古老的昆曲艺术与现代人的审美趣味相结合，推动传统艺术的当代传播，这是张军从5年前独创“水磨新调”新昆曲——将正宗昆曲水磨腔与时尚摇滚乐、说唱乐“无缝对接”。因而，在这出被标签为“当代昆曲”的新编原创剧目中，电音伴奏、大头傀儡的民俗节庆感、判官鬼卒的插科打诨与现代幽默无不迎合现代人的审美趣味。张若虚邂逅辛夷的明月桥在舞台上实景呈现，薄纱红灯笼凸显上元节的喜庆，漫天花雨、空中垂下的鲜丽布幔令舞台流光溢彩，尽显“落月摇情满江树”的情境。虽弃传统的一桌二椅式舞台，为昆曲注入现代的表现形式，但《春江花月夜》并未失守昆曲本体美学，而是遵循曲体模式填词布牌，保留昆腔的原汁原味和古老剧种的神韵。

《春江花月夜》的高口碑热票房令传统戏曲艺术如何在“城市剧院”语境下进行传播成为热议。脱离传统一桌二椅式舞台布景所引致的舞台空间审美变化，虽招致不少诟病，但当代戏曲艺术如何传播、振兴和发展，戏曲审美风范如何彰显和重建，张军走出了一条可行的路径：自觉适应包括大剧院在内的各种新兴演出场所与传播平台，创作出与当代社会、当代审美相适应的“当代戏曲”。

“民团展演”可谓“青春版”呈现，除了张若虚仍由张军扮演，其他角色皆由年轻演员挑大梁。虽然辛夷和曹娥扮演者不如魏春荣、史依弘造诣深厚，但两位女演员与人物原型年龄接近，表演中透着青春灵动，倒也让人眼前一亮。

当代昆曲《春江花月夜》让更多的年轻观众走进了剧场，其对昆曲融入现代语境的探索值得肯定。戏曲如何扬弃传承，转化创新，张军给出了自己的答案。我们希望有更多的“张军”能够站在舞台上，推动传统戏曲的当代传播，而不是好似青鸾舞镜，没有同类。

唐诗宋词，是中华文化中最有内涵的四个字。忆昔开元全盛日，小邑犹藏万家室。大唐盛世之上，吃饱喝足的年轻人相聚在一起饮酒赋诗蔚然成风，在这种浪漫主义诗情的引导下，唐朝诗人们为中国诗歌搭建起一个旷古烁今的舞台。

在这个舞台上，有如李白一般的狂者，吐字无数，洋洒万千；犹如杜甫似的社会论专家，感民间疾苦，挽大厦将倾；亦有如李商隐一样的文学工匠，弹丝弄茧，细腻如针。这些诗人都有一大批作品流传至今，引人入胜。

可是在唐朝历史上，有一位十分“奇葩”的诗人，他一生活了八十多岁，却只有两首诗存世，堪称唐朝最懒诗人，可是他就凭借这仅存的两首诗而闻名天下。直到今天，一旦提起他的名字，大家都能脱口而出他的代表作！

这位诗人就是张若虚，传世作品为《春江花月夜》与《代答闺梦还》。这两首诗是收录在《全唐诗》里张若虚仅有的两首作品，第二首影响力不是很大，但只一曲《春江花月夜》，就令后世学者无不为之倾倒。

不过，《春江花月夜》的大火不是在唐朝，而是在明朝，这中间的五百多年张若虚都默默无闻，只是一个大时代的小歌者。直到明代文人才发现了这一坛妙笔生花，由此张若虚才登上神坛，被盛赞至今。

清末学者王闿运谓之“孤篇横绝，竟为大家”，张若虚仅凭一首诗就被称为大家，可见此诗的威力！

闻一多先生评它是“这是诗中的诗，顶峰上的顶峰”，可谓是至高赞誉。从此后人都用一句话来概括《春江花月夜》，那就是：孤篇盖全唐！

据说张若虚写作此诗，还有一个玄幻奇妙的爱情故事。有一夜张若虚在明月桥边邂逅了一位名门闺秀，名叫辛夷，二人一见钟情，互寄余生。可这一天恰好是上元节，是牛头马面出门寻鬼魂的日子，他们错将张若虚捉回了地府。

可在阎罗殿的张若虚始终不肯投胎，坚持要与辛夷见面，最终他感动了曹娥，帮他了却了心愿。于是27岁的张若虚重见天日，回到人间，与66岁的辛夷又在明月桥相见。张若虚愁绪万千，写下了这一首《春江花月夜》！

啊！多么浪漫凄惨的爱情故事！下面我们一起再来回味一遍，那一夜纯白的月光。

春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明！

江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰；空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。

江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月？江月何年初照人？

人生代代无穷已，江月年年望相似。不知江月待何人，但见长江送流水。

白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？

可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。

此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。

昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。

斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。

导语：著名的《春江花月夜》，出自于初唐诗人张若虚，下面是我收集整理的关于张若虚的介绍，欢迎大家阅读参考!

张若虚(约647年— 约730年)，字、号均不详，主要活动在公元七世纪中期至公元八世纪前期，扬州(今属江苏扬州)人。初唐诗人。以《春江花月夜》著名。与贺知章、张旭、包融并称为“吴中四士”。他的诗仅存二首于《全唐诗》中。其中《 春江花月夜 》是一篇脍炙人口的名作，它沿用陈隋乐府旧题，抒发真挚动人的离情 别绪及富有哲理意味的人生感慨，语言清新优美，韵律宛转悠扬，洗去了宫体诗的浓脂艳粉，给人以澄澈空明、清丽自然的感觉。

张若虚的生卒年不详，主要活动在公元七世纪中期至公元八世纪前期，曾任兖州兵曹。事迹略见于《旧唐书·贺知章传》。中宗神龙(705～707)年间与贺知章、贺朝、万齐融、邢巨、包融俱以文词俊秀驰名于京都，《全唐诗》说他与贺知章(越州永兴人，今浙江萧山)、张旭(苏州人)、包融(润州延陵，今丹阳人，一说湖州人)，号“吴中四士”，文词俊秀。开元年间尚在世。

在唐代，似乎没有诗集传世。从唐至元，他的《春江》诗几乎无人所重。据文史学家程千帆先生考证，今存唐人选唐诗十种、唐人杂记小说，宋代《文苑英华》、《唐文粹》、《唐百家诗选》、《唐诗记事》，元代《唐音》等唐诗选本，均未见他的`诗作。不仅唐诗选本无载，而且在由唐至明的二十余种诗话中也无一字提及。

最早收录他的《春江》诗的本子，是宋人郭茂倩的《乐府诗集》卷四十七，共收《春江花月夜》同题诗五家七首，张若虚一首也在其中。

明嘉靖年间，李攀龙选编《古今诗删》收录张若虚的《春江》诗，万历年间的三种选本《唐诗所》、《唐诗解》、《唐诗归》，崇祯年间的《删补唐诗脉笺释会通评林》七言古诗、《石仓历代诗选》，明末成书的《唐诗镜》都选录了此诗。

最早提及张若虚及其诗的诗话，是成书于万历年间的胡应麟《诗薮》。及至清代，有关唐诗的重要选本，如成书于康熙年间的季振孙《唐诗》、徐增《而庵说唐诗》、《御制全唐诗》(卷十九和卷一一七)，成书于乾隆年间的沈德潜《重订唐诗别裁》、管世铭的《读雪山房唐诗钞》等等，都收录了他的《春江》诗，有的还附录有关此诗的评论。

其诗描写细腻，音节和谐，清丽开宕，富有情韵，在初唐诗风的转变中有重要地位。但受六朝柔靡诗风影响，常露人生无常之感。诗作大部散佚，《全唐诗》仅存2首，其一为《春江花月夜》，乃千古绝唱，是一篇脍炙人口的名作，有“以孤篇压倒全唐”之誉;闻一多评价《春江花月夜》是“诗中的诗，顶峰中的顶峰”。另一首诗是《代答闺梦还》。

故事始于唐中宗神龙二年，横跨唐朝由盛及衰的半个世纪，穿越人、鬼、仙三界，讲述诗人张若虚上元节明月桥边邂逅名门闺秀辛夷，一见钟情，未及倾诉衷肠，却被鬼卒错拘而亡。张若虚成为阎罗殿上的“钉子户”，不肯投胎，坚决要见辛夷一面。得道成仙的曹娥帮他遂了心愿，27岁的张若虚死而复生，与66岁的老妇辛夷在明月桥下相见，吟出千古绝唱《春江花月夜》。

将古老的昆曲艺术与现代人的审美趣味相结合，推动传统艺术的当代传播，这是张军从5年前独创“水磨新调”新昆曲——将正宗昆曲水磨腔与时尚摇滚乐、说唱乐“无缝对接”。因而，在这出被标签为“当代昆曲”的新编原创剧目中，电音伴奏、大头傀儡的民俗节庆感、判官鬼卒的插科打诨与现代幽默无不迎合现代人的审美趣味。张若虚邂逅辛夷的明月桥在舞台上实景呈现，薄纱红灯笼凸显上元节的喜庆，漫天花雨、空中垂下的鲜丽布幔令舞台流光溢彩，尽显“落月摇情满江树”的情境。虽弃传统的一桌二椅式舞台，为昆曲注入现代的表现形式，但《春江花月夜》并未失守昆曲本体美学，而是遵循曲体模式填词布牌，保留昆腔的原汁原味和古老剧种的神韵。

《春江花月夜》的高口碑热票房令传统戏曲艺术如何在“城市剧院”语境下进行传播成为热议。脱离传统一桌二椅式舞台布景所引致的舞台空间审美变化，虽招致不少诟病，但当代戏曲艺术如何传播、振兴和发展，戏曲审美风范如何彰显和重建，张军走出了一条可行的路径：自觉适应包括大剧院在内的各种新兴演出场所与传播平台，创作出与当代社会、当代审美相适应的“当代戏曲”。

“民团展演”可谓“青春版”呈现，除了张若虚仍由张军扮演，其他角色皆由年轻演员挑大梁。虽然辛夷和曹娥扮演者不如魏春荣、史依弘造诣深厚，但两位女演员与人物原型年龄接近，表演中透着青春灵动，倒也让人眼前一亮。

当代昆曲《春江花月夜》让更多的年轻观众走进了剧场，其对昆曲融入现代语境的探索值得肯定。戏曲如何扬弃传承，转化创新，张军给出了自己的答案。我们希望有更多的“张军”能够站在舞台上，推动传统戏曲的当代传播，而不是好似青鸾舞镜，没有同类。

目录题记一：铁路桥边邂逅夕阳二：桥上的风景三：寻找美食，这是生活态度四：彩蛋题记2020年也已过去三分之二，怀念的总是匆匆的。突然之间脑袋里还是想起疫情期间三四月份宅在家中，对着阳台，摆弄着多肉的日子。没想到，一场雨之后，秋又至。南京的四季很是分明，通过天气的变化便知道了季节的更替。这是金陵城的独特魅力。当初秋至，河水渐清平。踏秋与寻找美食便是又不可辜负的了。一：铁路桥边邂逅夕阳铁路桥就在上班的路上。平时车来车往，停下来的并不多。可能路两边的树林，遮挡了匆匆忙忙上班的人。偶尔周末会有垂钓者，在河边一蹲，就是一整天，静静的等着鱼儿上钩。说来很巧，我也是无意之中摸到了这里停留。感觉来者少，画面相对纯净些，应该能拍出好看的照片。初秋的铁轨边，蚊子太多，想都想不到。但又和江宁的爱情隧道极为相似。午后的阳光有些懒意，阳光照在身上，不觉得晒。河水静静的，天空的倒影，让河水更蓝了。出发时，匆匆的拍了照片。为了赶路，其实也就十分钟的车程。主要是太阳落下的快，要赶在它落下去之前多拍几张。标志性的“雷神之锤”LED大灯昼夜闪耀，家族印记鲜明，犀利的让人过目不忘。两边的香樟树已经长大了许多，开车行走其间，阵阵香味传到车里面来。XC60拥有斯堪的纳维亚设计的所有优秀特质，低调而自信，简洁而美观；出色的平衡了美感与力量。近处观赏，犀利的车身线条与雕塑般的侧面交相辉映，凸显了力量感与帅酷的时尚型格。尾灯与尾门整合相融，激发车尾力量感。无论从哪一角度，皆可愉悦观赏。XC60让你一旦拥有即引以为豪，且百看不厌。二：桥上的风景绵延的铁轨听不见火车的汽笛声。这条铁轨上只有我们两个人。小时候，很喜欢看火车。那时候的眼中，火车高大威猛很有气势。走进它的时候，即使你喊破嗓子，对面也听不到你说了什么。就这样，沿着一条轨走着，训练了平衡力~还是保持了爱闹顽皮的心态~越是不敢的越想要去尝试。横跨在河道上的铁路桥，因为一天一趟的火车，变得冷清。却适合拍照。好像黑白底色更加的有冲击力。救世主降临。他想要拯救世界，却拯救不了自己。三：寻找美食，这是生活态度和朋友约好后，就开车过去寻找美食凑饭局了。夜色下的长江大桥焕然一新。商场里面还有小朋友的活动。到了饭馆，看到了这幅画，觉得不错。这不是水族馆，这是海鲜店。价格不菲啊。看着海蟹，这么大的个头。叫不上名字的鱼。好吧，反正看到这个一律叫龙虾。大龙虾，小龙虾，，，，今晚要搞一条清蒸了它，小可怜。为了绿色健康，一盘秋葵最后压轴。四：彩蛋在到了铁路桥的路边，突然从前方杀出一辆**的跑车。我下意识拿起手机拍照，本以为全部进来了，结果车速实在过快。只拍到了大部分。那么问题来了。这是什么车啊？