戏剧中的角色各是干什么的

生（男性）：小生、老生、武生、娃娃生

旦（女性）：正旦（青衣）、花旦、武旦、老旦、彩旦、闺门旦

净（男性花脸）：架子花脸、铜锤花脸、二花脸

丑（丑角）：文丑、武丑、三花脸

1、小生是传统戏曲角色行当之一，指扮演青少年男子，按照饰演人物的不同，一般分为：娃娃生、穷生、扇子生、纱帽生、翎子生等等。

2、老生又称须生，正生，或胡子生。胡子在戏曲里的专有名词叫"髯口"。老生主要扮演 中年以上的男性角色，唱和念白都用本嗓（真嗓）老生基本上都是戴三绺的黑胡子，术语称"黑三"。

3、武生，戏剧中擅长武艺的角色。扮演擅长武艺的青壮年男子，其中分长靠武生、短打武生两类。

4、娃娃生是专门扮演儿童一类的角色，例如《三娘教子》的薛倚哥，《汾河湾》的薛丁山，《桑园寄子》的邓元、邓方，《锁麟囊》 的卢天麟等，就都是娃娃生。头上戴着孩儿发，身上穿着茶衣(小孩穿的服装)。

5、青衣是中国戏曲中旦行的一种，北方剧种多称青衣，南方剧种多称正旦。因所扮演的角色常穿青色褶子而得名。扮演的一般都是端庄、严肃、正派的人物，大多数是贤妻良母，或者是贞节烈女之类的人物。

6、花旦是中国传统戏曲角色行当。为青年或中年女性的形象，性格活泼或泼辣放荡，常常带点喜剧色彩。

7、武旦，旦行的一种。大多扮演勇武的女性，如武将和江湖人物中的各类女侠，表演上重武打和绝技的运用。

8、架子花脸，主要是扮演性格、品质或相貌不同于一般、有突出特征的男性人物。

9、戏曲中丑角的一种，扮演性格滑稽的人物，以念白、做功为主。

--生旦净末丑

-戏剧

分类: 文化/艺术 >> 文学 >> 戏剧

问题描述:

贵妃醉酒 霸王别姬 锁鳞囊 红娘 智斗 空城计 四郎探母 尚派的双阳公主 甘露寺 战太平 击鼓骂曹 白帝城 追韩信 徐策跑城 文昭关 武家坡 二进宫

这些戏的内容我想拜托大家给我讲解一下，我知道可能会有很多，大家会很累的。可是我这里为了推广京剧，很需要。我很喜欢京剧，可是我以前没有一个接触这些的平台，现在想恶补一下。谢谢大家了。

解析:

不介意我一个一个说吧：）

1、《贵妃醉酒》

京剧《贵妃醉酒》是一出载歌载舞的单折戏，是梅派的经典剧目之一。相传由四喜班的吴鸿喜所创，有路三宝、梅兰芳、筱翠花等不同的演法。又名《百花亭》。《贵妃醉酒》从清代盛行的“弦索调”后改汉剧，又改京剧，路教授梅此剧，1914年在北京演出。

《贵妃醉酒》故事讲的是唐玄宗宠幸杨贵妃。一天，唐玄宗约杨贵妃在百花园赏花，时辰到了，唐玄宗却去了西宫梅妃处。杨贵妃在百花亭久侯不至，就闷闷不乐地喝起了酒，不觉沉醉，自怨自艾，悻悻回宫。

跟随着甜润流丽的唱段，引发出对一代京剧大师梅兰芳先生的崇敬之情，他一生排扬创作了400出左右的大小剧目，常演剧目就在百出以上，塑造了栩栩如生的温柔、刚烈、含蓄、高雅、华贵的中国女性形象。

京剧中大量的戏还是以综合性表演为主。就是在剧中唱、念、做、打都有，至少唱、做的比重很大。而在京剧《贵妃醉酒》中不仅歌舞并重，可以说是歌舞合一。梅兰芳先生还在剧中创作了杨玉环的“扇舞”“衔杯下腰”“卧鱼”等经典动作……

听《贵妃醉酒》剧唱段，可以说是越听越有味道。

“海岛冰轮初转腾”是京剧《贵妃醉酒》中的名段，这出戏也是京剧舞台上表现“醉”戏最有名的。刻画出杨贵妃醉酒之后的心理活动。其中在“宫怨”一场中还有一段《太白醉写》，说的是唐代大诗人李白酒醉之后写“吓蛮书”的故事……

李白有三首与唐、杨有紧密关系的诗：

第一首“云想衣裳花想容，春风拂褴露华浓。若非群玉山头见，回向瑶台月下逢。”

第二首“一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。借问汉宫谁得似？可怜飞燕倚新妆。”

第三首“名花倾国两相欢，常得君王带笑看。解释春风无限恨，沉香亭北倚栏干。”

《贵妃醉酒》中的这一段是四平调，四平调的曲调与节奏灵活，任何复杂不规矩的唱词都可以用它来唱。这可以说是这出戏的一个特点。另一个是这出戏的伴奏音乐用了很多曲牌，象二黄小开门、二黄万年欢、二黄 曲、反二黄小开门等等，这样一来，就给观众以极大的视觉与听觉享受。

说到京剧《贵妃醉酒》这出戏，最早戏中杨贵妃的上场是踩着跷出场的，后被梅兰芳改掉，并精心设计了下腰、扇舞、醉步等各种身段与步法。把杨贵妃演得既美艳姣柔又仪态端庄。以至梅先生对这出戏也是钟爱有加，他年过花甲时还在北京吉祥戏院演出这出戏，并在数次出国演出中把这艺术精华献给世界人民。

在学习《贵妃醉酒》唱段和聆听戏里戏外故事的过程中，你是否感悟到戏曲表演要吸引观众就必须加强“做功”的表演，梅兰芳大师最突出的是他那三十多种优美的手势表演——兰花指，给后人一个深刻的启示：演戏做人离不开真诚与勤奋。

2、《霸王别姬》

汉王刘邦与西楚霸王项羽互争天下。刘邦拜韩信为元帅，屯兵于九里山前，调度各路诸侯，十面埋伏。使李左车诈降于楚，诱项羽深入重地，围于垓下。张良又遍吹洞箫，命军卒学作楚歌，声韵凄凉。风送入楚营，而楚将楚兵闻之，皆动思乡之念。一夜之间，尽行解散；所未去者，止有八百余人，及周兰、恒楚二将。项羽无可如何，惟思冲出重围，以图再来。乃入帐中，与虞姬作别。虞姬即项羽之妻，历年战争，均在营中随侍。项羽逞举鼎拔山之勇，身经七十二战，战无不利，奈徒恃勇力，卒中韩信之计。势促时穷，不得不割舍此爱妻，以免拖带弱息之累。英雄气短，儿女情长。置酒与虞姬共饮，泣下数行，作歌以寄慨。虞姬亦歌而和之。黎明时，周兰、恒楚，催促动身。虞姬明知百万敌军，断非一弱女子所能出险，诳得项羽佩剑，立拼一死以断情丝。项羽幸无后顾之忧，逃至乌江口，亭长驾船相迎，项羽不肯渡江。盖自起义有八千子弟相从，至此无一生还，实无面目见江东父老。遂自刎焉，仍得与虞姬在地下结好合之缘也。

该剧又名《九里山》，亦名《楚汉争》、《亡乌江》、《十面埋伏》，清逸居士编剧，初由杨小楼、尚小云合演，继为杨小楼、梅兰芳的代表作，再后金少山与梅兰芳搭档演出，又别具一格。

此剧悲剧氛围极凝重。如虞姬巡营时所唱[南梆子]："看大王在帐中和衣睡稳，我这里出帐外且散愁情。轻移步走向前荒郊站定，猛抬头见碧落月色清明。"情景交融的语言，苍凉的歌唱，使人感受到悲凉、凄清的夜晚，虞美人漫步荒野战场时萦绕心中的忧虑和怅惘。紧接着传来下层士兵的叫苦声，四面楚歌声，与剧中人物眼看大势已去、无可奈何的心情交融在一起。景生情，情生景，形神兼备，虚实相生，从而创造出深邃的意境，让人们透过历史的风云变幻，品味到美人殒命、英雄末路的苦涩和悲凉。

这出戏中虞姬有一段风格别致的剑舞，是梅兰芳以京剧舞蹈为基础吸收了武术动作而创造成的。梅先生在表演剑舞时，不是卖弄技巧和功夫，而是与剧中人物的情感紧密结合起来，通过节奏鲜明、婀娜多姿的剑舞，揭示虞姬的心理发展层次。她开始是为项羽解忧，以后就变成与之诀别了。梅先生在舞剑时，表现了虞姬矛盾复杂的心情。她面对逆境与败局，暗暗为项羽的功亏一篑而痛惜，表面上却要强装笑脸安慰丈夫，但背着项羽时，又抑制不住内心的悲痛、凄怆，偷偷拭泪。她为项羽舞剑，意在激励丈夫于九死一生之际还要去奋争！这便是舞中有戏，戏中有情，从而使这位对霸王饱含深情的虞美人形象令人难忘。

3、《锁鳞囊》

登州富户薛家女儿薛湘灵出嫁,嫁前薛母赠以锁鳞囊，内装珠宝，婚期中途遇风雨，在春秋亭避雨时，遇贫女赵守贞出嫁的花轿，赵守贞感叹身世凄凉，不禁啼哭，薛湘灵得知缘由，顿生同情，慨然以锁鳞囊相赠，雨止各去六年后，登州大水，薛湘灵与家人失散，流落天莱州，遇见旧仆胡婆，被其介绍当地官员卢家为仆，照顾卢公子天鳞，天鳞把球抛进一座小楼，逼湘灵去拾，湘灵上楼看见当年的锁鳞囊，不觉感泣，卢夫人原来就是赵守贞，见状加以盘问，才知湘灵就是当年赠囊之人，遂结为姐妹，并助她一家团圆。

4、《红娘》唐朝贞元年间，相国之女崔莺莺随母扶父亲崔相国灵柩回籍，途经河中府，在普救寺西厢暂住。书生张珙访友途中到寺内闲游，与崔莺莺邂逅，顿生爱慕之心，于是以读书清静为名借寓寺中。张珙乘崔莺莺母女为崔相国设醮追荐之便，借口为亡母诵经，在佛殿得一觑崔莺莺芳容。崔莺莺亦爱张珙风流俊雅，两心相属。忽报叛军首领兵围普救寺，欲强抢崔莺莺为妻。老夫人惶惧中不知所措，声言有人退得贼兵，即以崔莺莺妻之。张珙自告奋勇，修书请来友人白马将军，领兵生擒孙飞虎，危急即解。在宴请张珙的席间，老夫人当面悔婚，愿多 送金钱，请择婚另娶，并命崔莺莺与张珙兄妹相称。张珙闻言，如冷水浇头，若呆若痴。崔莺莺听罢，似雨打残花，暗自悲伤。使女红娘对崔莺莺与张珙十分同情，对老夫人的行径大为不满。张珙气闷思念成疾，红娘不避嫌疑，为他与崔莺莺传书递简，使二人深夜花园相会，在红娘机智热情的撮合下，终于成其好事。老夫人闻知，怒打红娘，严加审问。红娘不顾皮肉之苦，据理力争，指出错误不在别人，而在老夫人自己。问得老夫人哑口无言。在红娘的劝说下，只得答应二人的婚事。但老夫人又以相国家无白丁之婿为由，须得功名后，始论嫁娶。于是，张珙束装就道，与崔莺莺依依惜别。

荀派名剧。

5、《智斗》

6、《空城计》

7、《四郎探母》

8、尚派的《双阳公主》

9、《甘露寺》

10、《战太平》

11、《击鼓骂曹》

12、《白帝城》

13、《追韩信》

14、《徐策跑城》

15、《文昭关》

16、《武家坡》

17、《二进宫》

戏曲的角色分为"生旦净丑"这四大行当,每一种行当又有细致的进一步分工其中,"旦"是女性角色的统称那么"旦"又包括了哪六种旦呢旦角是京剧的主要行当之一，女角色的统称。按扮演人物的年龄、身份、性格及其表演特点，又有比较祥细的分工，有正旦、青衣、花旦、闺门旦、玩笑旦、泼荡旦、花衫、刀马旦、武旦、老旦等。　　正旦是以唱为主的，多是扮演雍容华贵、身份显赫的妇女。如《贵妃醉酒》中的杨贵妃。　　青衣是以唱为主的，多是扮演受苦受难、端庄善良的妇女。如《武家坡》中的王宝钏。　　花旦是以做为主的，多是扮演青春活泼或行为放荡的妇女。如《坐楼杀惜》中的阎惜娇。　　闺门旦是以做为主的，多是扮演大家闺秀。如《凤还巢》中的程雪娥。　　玩笑旦是以做为主的，多是扮演喜剧中的年青妇女。如《一匹布》中的沈赛花。　　泼荡旦是以做为的，多是扮演打街骂巷、无所顾忌或*荡狠毒的妇女。如《双钉记》中的赵月。　　花衫是以唱、做相结合的，多是扮演端庄又活泼的青年妇女。如《红楼二尤》中的尤三姐。　　刀马旦是要能唱、能念、能做、能打的，多是扮演穿蟒扎靠，戴翎子的女将。如《樊江关》中的樊梨花。　　武旦是以武打为主的，多是扮演穿箭衣的女英雄。如《武松打店》中的孙二娘。　　老旦所扮演的角色有贫寒的老妇，也有富贵的国太，还有武打的女老英雄。老旦是用大嗓唱曲的，要求演员有“音”和“衰音”，把二音结合起来，才能表现老年妇女，也区别于年青妇女尖而细的嗓音。

我国古代戏曲角色分为、生、旦、净、末、丑五种。

1、生行

中国戏曲表演主要行当之一。泛指净、丑之外的男角色。生的名目最早见于宋元南戏，指剧中男主角，与元杂剧的正末相当。清以后又衍化为老生、小生、外、末4个支系。按其扮演人物属性、性格特征和表演特点，大致可分为老生、小生、外、末、武生、娃娃生等类。

老生主要扮演中年以上性格正直刚毅的正面人物，因多戴髯口，故又称须生，俗称胡子生。京剧老生行又分唱功、做功、靠把和武老生，另有红生一行，主要扮演关羽，因勾红脸，故又称红生。

2、旦行

旦行里最主要的一类是青衣。青衣还有一个名称叫正旦，扮演的一般都是端庄、严肃、正派的人物。大多数是贤妻良母，或者旧社会的贞节烈女之类的人物。

年龄一般都是由青年到中年，青衣表演上的特点是以唱工为主，动作幅度比较小，行动比较稳重。念白都是念韵白，一般不念京白，而且唱工相当繁重。从服装上看，青衣穿青褶子为多，所以青衣的另外一个名称也叫青衫，简称衫子。

3、净行

俗称花脸。以各种色彩勾勒的图案化的脸谱化妆为突出标志，表现的是在性格气质上粗犷、奇伟、豪迈的人物。这类人物在表演上要音色宽阔宏亮，演唱粗壮浑厚，动作造型线条粗而顿挫鲜明，“色块”大，大开大合，气度恢宏。如关羽、张飞、曹操、包拯、廉颇等即是净扮。

4、末行

末行扮演中年以上男子，多数挂须。又细分为老生、末、老外。

在北杂剧中，末称“末泥”或“末尼色”，泛指末本正角，与宋元杂剧所称的“生”同，而与“末”的涵义不同。宋元南戏所称之“末”实即“副末”，除担任报台，介绍剧情梗概和剧目主题的开场外，还在戏中扮演社会地位低下的次要角色。

昆剧“末”行是继宋元南戏脚色制度发展而来，按照南昆的路子，包括老生、副末、老外三个家门，约在清代中叶初步定型。

5、丑行

（小花脸或三花脸），是喜剧角色，在鼻梁眼窝间勾画脸谱，多扮演滑稽调笑式的人物。在表演上一般不重唱工，以念白的口齿清晰流利为主。可分文丑和武丑两大分支。

戏曲中人物行当的分类，在各剧种中不太一样，以上分类主要是以京剧的分类为参照的，因为京剧融汇了许多剧种的精粹，代表了大多数剧种的普遍规律，但这也只能是大体上的分类。具体到各个剧种中，名目和分法要更为复杂。

-生旦净末丑

今年4月7日，《只有河南·戏剧幻城》热烈地举办了中国李宁21秋冬潮流大秀。

这《只有河南·戏剧幻城》，它是由建业集团联袂王潮歌导演打造的中国首座全景式全沉浸戏剧主题公园。

中国李宁也是首次把这种运动时尚潮流大秀放在中原大地。中国李宁多次在纽约时装周和巴黎时装周惊艳了世界。这是近年来多次在纽约时装周、巴黎时装周惊艳了世界。

当厚重的河南文化遇见运动时尚，会碰撞出怎样的火花呢？

在晚上，100多名超模身穿着中国李宁最新款的服装，在《只有河南·戏剧幻城》这个特色的地点展现出不一样的风采。在现场有40多位艺人明星观看，比如孙红雷、马艳丽、袁娅维、郁可唯、何超莲、沈梦辰、苏醒等。

还有GAI、VAVA、张傲月、苏恋雅、朱婧汐等重量级大咖嘉宾在这里进行精彩的表演，将现场的气氛点燃。

为什么选在河南的《只有河南·戏剧幻城》

《只有河南·戏剧幻城》是中国首座全景式全沉浸戏剧主题公园。这个项目占地622亩，总投资金额60亿，是河南省A类重点项目。即为A类重点项目，想必政府是极为看重的，会对这个项目尽心尽力，并投入很大的精力。并且它以厚重的中原文化为题材，以沉浸式戏剧艺术为手法，以独特建筑形态为载体，以全新的观演模式，向世界来讲述河南故事。

今年李宁团队在国内的多个地方进行了考察后，最终决定把“中国李宁21秋冬潮流发布”盛典放在河南，并放在《只有河南》。用河南文化与运动时尚碰撞。

《只有河南·戏剧幻城》，见证戏剧的力量

《只有河南·戏剧幻城》讲述中原大地上关于“土地、粮食、传承”的故事。《只有河南·戏剧幻城》的创作初衷是：作为中华文化重要的发祥地，河南有太多的故事需要讲，河南太需要一种全新的表现形式，把藏于地下、封于书中或列于展厅的骄傲展现给中原、给中国、给世界，《只有河南·戏剧幻城》便是这份使命的最新践行。

从夏商开始直到此时此刻，从农业文明直到绘画音乐诗词歌赋，麦田，夯土墙，地坑院，迷幻，史诗，穿越，人心……这种魅力，只有来到了现场才能真正体验。《只有河南·戏剧幻城》将以戏剧这种艺术形式，以幻城建筑这种全新的载体，向人们讲述一个动人的河南故事。

分为生、旦、净、末、丑。

相关介绍：

1生：

生行是戏曲表演行当的主要类型之一。扮演男性人物。生的名目初见于宋元南戏，泛指剧中男主角。历代戏曲都有这一行当，近代各地戏曲剧种根据所扮演人物年龄、身份的不同，又划分为老生、小生、武生等分支，表演上各有特点。

2旦：

早在宋杂剧时已有“装旦”这一角色。宋元南戏和北杂剧形成后仍沿用旦的名称，运用上又略有不同。昆山腔成熟期，形成正旦、小旦、贴旦、老旦四个分支。

3净：

俗称花脸。以面部化妆运用各种色彩和图案勾勒脸谱为突出标志，扮演性格、气质、相貌上有特异之点的男性角色。或粗犷豪迈，或刚烈耿直，或阴险毒辣，或鲁莽诚朴。

4末：

一般扮演比同一剧中老生作用较小的中年男子。传统昆剧演出整部传奇之首出，照例皆为副末念诵词曲开场。

5丑：

喜剧角色。由于面部化妆用白粉在鼻梁眼窝间勾画小块脸谱，又叫小花脸。宋元南戏至今各戏曲剧种都有此脚色行当。扮演人物种类繁多，有的心地善良，幽默滑稽；有的奸诈刁恶，悭吝卑鄙。

扩展资料

相关背景：

戏曲表演中有生、旦、净、丑的行当之分，各行都有各地的一套技术格律——程式。表演有分行，演员必须运用行当的程式，而不是运用直接的生活材料来创造角色，这是戏曲在塑形象的方法上的一大特点。“行当”这个概念所涵盖的基本内容，是某一种类型人物的共同生活特征

演员掌握了某一行当的程式，就等于在某种程度上掌握了这一行中所能包括的这类人物的基本特征。中国绘画讲究几笔就能描绘出对象的形貌和神韵，而行当的某些程式，也已经提炼到了这样的程度，它往往几下子就抓住了人物精神气质上的特征。

-中国戏曲

中国传统戏剧有很多种。以京剧为代表来说，中国戏剧的四大角色是：旦行，生行，净行，丑行。

1、旦行，是中国戏剧中的女性角色，通常是剧中的主角。旦行的大类有小旦、老旦和刀马旦。

2、生行，是中国戏剧中的男性角色，分为小生、老生（须生）、武生。

3、净行，也叫花脸，是中国戏剧中具有代表性的人物形象。在中国戏剧的表演中，净的表演程式是最为夸张的，尤其是脸部的化妆，涂上各种颜色，画上各种花纹。

4、丑行（丑角），是中国戏剧里的小人物或反面人物。丑角也分成两大类，、—类是文丑，一类是武丑。

扩展资料：

扮演剧中人物分角色行当，是中国戏曲特有的表演体制。行当从内容上说，它是戏曲人物艺术化、规范化的形象类型。从形式上看，又是有着性格色彩的表演程式的分类系统。这种表演体制是戏曲的程式性在人物形象创造上的集中反映。

每个行当，都是一个形象系统，同时也是一个相应的表演程式系统。举例来说，老生就是一个形象系统，其中包容着一系列中年以上的、正直刚毅的男性人物形象。

如京剧《空城计》中充满智慧的军事家诸葛亮，京剧《四进士》里的宋士杰等。这些人物的性格气质比较接近，在表演上也有一整套相应的程式。如念韵白、用真声演唱；风格刚劲、质朴、淳厚；动作造型以雍容、端方、庄重为基调。

由于这类人物必须戴象征着胡须的髯口，因此又有一套髯口上的功夫。某些剧种还为戴纱帽的人物创造了一套耍帽翅的特技。

再如净行，又是另一类形象，包拯、项羽、曹操等都属于这个系统。这是戏曲舞台上具有独特风格的性格造型。它有两个突出的表现：

一是面部化妆要用各种色彩和图案勾勒脸谱，所以，净又俗称花脸；

二是在性格气质上都近乎粗犷、奇伟或豪迈，因而在表演上要求音色宽阔洪亮，动作造型也是粗线条的。由此可见，行当既有性格的内涵，又含有相应程式化的表现方式，是形象类型和程式的统一体。 

由于戏曲人物思想情感的内在特征必须加以外化，并从程式上对其进行提炼和规范，这就会使唱念做打各类程式无不带有某种性格的色彩。

经过长期的艺术磨炼，一些性格相近的艺术形象以及与之相应的表演程式、表演手法和技巧便逐渐积累、汇集且相对地稳定，这就是行当的形成。

而当一个行当形成以后，它所积累的表演程式又可作为创造新的形象的手段。如此循环往复，不断创造、不断发展，促使了行当体制的逐步丰富和完善。可以说，行当这种表演体制，是戏曲表演程式创造形象的结果，又是形象再创造的出发点。

生、旦、净、丑各个行当都有各自的形象内涵和一套不同的程式和规制；每个都行当具有鲜明的造型表现力和形式美。

--中国戏曲