关于红楼梦的文学短评

关于红楼梦的文学短评如下：

《红楼梦》是中国古代四大名著之一，作者曹雪芹，以贾、史、王、薛四大家族的兴衰为背景，以贾宝玉和林黛玉、薛宝钗的爱情故事为主线，展现了当时社会的腐朽和封建社会的衰落。

《红楼梦》在文学上的成就可以分为以下几个方面：

人物塑造：小说中的人物形象极为丰富，个个有特色，有血有肉，形象生动。

情节设计：故事情节曲折动人，跌宕起伏，引人入胜。

语言艺术：小说中运用了大量的诗词，语言优美，富有诗意，耐人寻味。

思想深度：小说中充满了深刻的人生哲理和社会批判，引人深思。

总的来说，《红楼梦》是一部具有极高文学价值的作品，对后世的影响深远，值得读者细细品味。

《红楼梦》经典细节

《红楼梦》意蕴深远，情思悠长。反复的品味，才能体会它的深意和曲折幽微。

一、红楼里的丫环，那是一个美丽纯洁的群体。有着作者太多的审美追求，但总是薄命的悲苦命运，让人叹息。作者看到了这些薄命女儿的底层生存逻辑，任你貌美如花，任你聪明伶俐，任你不可多得，也难逃无妄的悲剧命运。

主子们和她们是有阶级鸿沟的，奴隶做好了本分，可以有表面和谐的氛围，但难掩情况有变时的狰狞和狠辣，这是本质。金钏死了，晴雯也逃不过命。鸳鸯都逃不过，何况他人。人家贾母王夫人可是大家公认的慈善之人。

二、贾府的所有堕落不堪，都是在尽量掩饰的。只有“傻子”焦大才能掀起它的遮羞布，瞧见破败的春光。其实这也只是表象，只是纨绔子弟们堕落、*荡、奢靡、沉醉的垮掉症状。脑子里的“病”才是根结。

没有祖先创业艰难时的精气神，算计和周全的谋划。只知享受岁月静好，并逐渐堕落，直至病入膏肓。而关键的是政治上已然跟不上节奏，政治思维和谋划一穷二白，拿不出面对波诡云谲的政治风云屹立不倒的策略和办法。因为早已退化为只知享受和内斗的废物。

内囊耗尽也并不可怕，作风*乱也并非不可救，亡羊补牢，及时止损，一切都来的及。只是立身处世的政治素质是需要长期熏染，修养和锤炼的，所以身处舒适圈的贾府子孙已无药可救。

念奴娇·赤壁怀古

北宋·苏轼

原词

大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。

遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间，强虏灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一樽还酹江月。

宋神宗元丰三年，苏轼因乌台诗案被贬往黄州（今湖北黄冈）任团练副使。元丰五年，他游黄冈赤壁，吊古伤今，写下了这首词，时四十七岁。

这是一首脍炙人口的名作。全词以怀古为主题，描绘出一幅雄伟壮丽的赤壁江山图。在对古代英雄业绩的赞羡中，深深表达出对建功立业的向往和自己壮志难酬的不平之气。

全词风格豪放，气势雄壮，境界辽阔。在表现手法上，善用丰富的想象，构思成奇特的意境，将写景、咏史、抒情、言志，有机结合在一起，有较强的概括力，表现出一代大家之手笔。上阙开首两句，景人并出，展现了一个气势豪迈、雄伟壮阔的境界，引动无限兴亡之感。接下写山、写水，以“故垒”二字把读者带入历史兴废的怀古意境之中。“穿”、“拍”、“卷”三个动词，生动写出石、浪和形象，很具活力。“江山”二句，承上启下，由景转人，引出英雄周瑜，词意不断，极见功力。下阙以“遥想”二字，转向具体怀古，塑造出一个“雄姿英发”的英雄形象。随即盘旋而下，由古及今，从人到己，道出有志难伸、事业无成的悲恨之情，思想由开朗转入低沉，终于迸发出“人生如梦”的感喟。

此词上阕，先即地写景，为英雄人物出场铺垫。开篇从滚滚东流的长江着笔，随即用“浪淘尽”，把倾注不尽的大江与名高累世的历史人物联系起来，布置了一个极为广阔而悠久的空间时间背景。它既使人看到大江的汹涌奔腾，又使人想见风流人物的卓荦气概，更可体味到作者兀立江岸凭吊胜地才人所诱发的起伏激荡的心潮，气魄极大，笔力非凡。接着“故垒”两句，点出这里是传说中的古代赤壁战场。在苏轼写此词的八百七十多年前，东吴名将周瑜曾在长江南岸，指挥了以弱胜强的赤壁之战。关于当年的战场的具体地点，向来众说纷纭，东坡在此不过是聊借怀古以抒感，读者不必刻舟求剑。“人道是”，下字极有分寸。“周郎赤壁”，既是拍合词题，又是为下阕缅怀公瑾预伏一笔。以下“乱石”三句，集中描写赤壁雄奇壮阔的景物：陡峭的山崖散乱地高插云霄，汹涌的骇浪猛烈地搏击着江岸，滔滔的江流卷起千万堆澎湃的雪浪。这种从不同角度而又诉诸于不同感觉的浓墨健笔的生动描写，一扫平庸萎靡的气氛，把读者顿时带进一个奔马轰雷、惊心动魄的奇险境界，使人心胸为之开扩，精神为之振奋。煞拍二句，总束上文，带起下片。“江山如画”，这明白精切、脱口而出的赞美，应是作者和读者从以上艺术地提供的大自然的雄伟画卷中自然而然地得出的结论。“地灵人杰”，锦绣山河，必然产生、哺育和吸引无数出色的英雄，三国正是人才辈出的时代：横槊赋诗的曹操，驰马射虎的孙权，隆中定策的诸葛亮，足智多谋的周公瑾……真可说是“一时多少豪杰！”

上片重在写景，将时间与空间的距离紧缩集中到三国时代的风云人物身上。但苏轼在众多的三国人物中，尤其向往那智破强敌的周瑜，故下片由“遥想”领起五句，集中腕力塑造青年将领周瑜的形象。作者在历史事实的基础上、挑选足以表现人物个性的素材，经过艺术集中、提炼和加工，从几个方面把人物刻画得栩栩如生。据史载，建安三年东吴孙策亲自迎请二十四岁的周瑜，授予他“建威中郎将”的职衔，并同他一齐攻取皖城。周瑜娶小乔，正在皖城战役胜利之时，而后十年他才指挥了有名的赤壁之战。此处把十年间的事集中到一起，在写赤壁之战前，忽插入“小乔初嫁了”这一生活细节，以美人烘托英雄，更见出周瑜的丰姿潇洒、韶华似锦、年轻有为，足以令人艳羡。同时也使人联想到：赢得这次抗曹战争的胜利，乃是使东吴据有江东、发展胜利形势的保证，否则难免出现如杜牧《赤壁》诗中所写的“铜雀春深锁二乔”的严重后果。这可使人意识到这次战争的重要意义。“雄姿英发，羽扇纶巾”，是从肖像仪态上描写周瑜束装儒雅，风度翩翩。“葛巾毛扇”，是三国以来儒将常有的打扮，着力刻画其仪容装束，正反映出作为指挥官的周瑜临战潇洒从容，说明他对这次战争早已成竹在胸、稳操胜券。“谈笑间、强虏灰飞烟灭”，抓住了火攻水战的特点，精切地概括了整个战争的胜利场景。据《三国志》引《江表传》，当时周瑜指挥吴军用轻便战舰，装满燥荻枯柴，浸以鱼油，诈称请降，驶向曹军，一时间“火烈风猛，往船如箭，飞埃绝烂，烧尽北船。”词中只用“灰飞烟灭”四字，就将曹军的惨败情景形容殆尽。可以想见，在滚滚奔流的大江之上，一位卓异不凡的青年将军周瑜，谈笑自若地指挥水军，抗御横江而来不可一世的强敌，使对方的万艘舳舻，顿时化为灰烬，这是何等的气势。苏轼如此向慕周瑜，是因为他觉察到北宋国力的软弱和辽夏军事政权的严重威胁，他时刻关心边庭战事，有着一腔报国疆场的热忱。面对边疆危机的加深，目睹宋廷的萎靡慵懦，他是非常渴望有如三国那样称雄一时的豪杰人物，来扭转这很不景气的现状。这正是作者所以要缅怀赤壁之战，并精心塑造导演这一战争活剧的中心人物周瑜的思想契机。

然而，眼前的政治现实和词人被贬黄州的坎坷处境，却同他振兴王朝的祈望和有志报国的壮怀大相抵悟，所以当词人一旦从“神游故国”跌入现实，就不免思绪深沉、顿生感慨，而情不自禁地发出自笑多情、光阴虚掷的叹惋了。仕路蹭蹬，壮怀莫酬，使词人过早地自感苍老，这同年华方盛即卓有建树的周瑜适成对照。然而人生短暂，不必让种种“闲愁”萦回于心，还不如放眼大江、举酒赏月。“一尊还酹江月”，玩味着这言近意远的诗句，一位襟怀超旷、识度明达、善于自解自慰的诗人，仿佛就浮现在读者眼前。词的收尾，感情激流忽作一跌宕，犹如在高原阔野中奔涌的江水，偶遇坎谷，略作回旋，随即继续流向旷远的前方。这是历史与现状，理想与实际经过尖锐的冲突之后在作者心理上的一种反映，这种感情跌宕，更使读者感到真实，从某种意义上说，更能引起读者的思考。

这首词从总的方面来看，气象磅礴，格调雄浑，高唱入云，其境界之宏大，是前所未有的。通篇大笔挥洒，却也衬以谐婉之句，英俊将军与妙龄美人相映生辉，昂奋豪情与感慨超旷的思绪迭相递转，做到了庄中含谐，直中有曲。特别是它第一次以空前的气魄和艺术力量塑造了一个英气勃发的人物形象，透露了作者有志报国、壮怀难酬的感慨，为用词体表达重大的社会题材，开拓了新的道路，产生了重大影响。清代词论家徐轨谓东坡词“自有横槊气概，固是英雄本色”（《词苑丛谈》卷三）。在《东坡乐府》中，最具有这种英雄气格的代表作，首推这篇被誉为“千古绝唱”的《念奴娇·赤壁怀古》。

　　乍读这两首诗，觉得都是清淡优雅，描写了质朴恬淡的图景细细品味，才略感这其中微妙

　　《访戴天山道士不遇》是一首唐代典型的五言绝句前三联的景物描写可以说是泼墨如水，惜墨如金，字字珠玑一幅山水画卷，平淡而又真实，细腻而又美好而尾联才让人恍然大悟，那一个“愁”字，道出了作者对友人说不出的思念，这才体味出那幅美丽景色后面隐藏的愁绪

　　而《寻隐者不遇》可以说是与其相反全诗似乎平淡到不能再平淡，仅仅以作者与药童之间的简短对话就成一诗，但也似乎是平淡中才见深沉尤其是尾联中的那一个“深”字，更是留给读者无限的遐思

　　第一首的首联描绘了一幅桃源风光泉水淙淙，犬吠隐隐 桃花带露，浓艳耀目有声有色，静中显动一个生机勃勃的场景，一个五彩缤纷的世界也许诗人所见并不如这般美好，但开访戴天山道士不遇篇充满盎然生机的景色的确是引人入胜颔联却与首联相对，幽秘的林间小道，走到深处方见小鹿，溪水潺潺，午间时分却不见钟声刚刚是色彩斑斓的图画，而现在却是一幅静谧深邃的画卷动与静的对比，让人着迷颈联“分”与“挂”两个动词，将竹与瀑布写得极具动态美“青”和“碧”描绘出些许淡淡的愁思，为下文做铺垫颈联既可以看出道院这一片净土的淡泊与高洁，又可以体味到 诗人造访不遇爽然若失的情怀尾联直接抒情，表现出思友情怀

　　这首诗成功之处就在于它多变的意境

　　而《寻隐者不遇》就截然相反仅凭短短几句对话是无法体会其中深意的但是我们凭借自己天马行空的联想，就能够了解作者的意思“松下问童子，言师采药去”我们可以想象，那一个童子正靠在松树上酣睡，作者大话水浒道士加点上山迷失路途，无意扰醒药童，只是迫不得已当她客客气气问出问题时，那童子也定是眉头紧锁，毫不耐烦，一句“采药去了”就勉强打发那时感情定是大受打击本是来探望友人，只是友人不在，这是只有失望而归可是他依旧不灰心，追问下去童子言道“只在此山中，云深不知处”“只在此山中”尚有一丝希望，此时诗人灰了的心又充满了希望，然而只是“云深不知处”又让他跌落谷底也许诗人远眺山中，只见云山雾绕，水汽蒸腾，不知友人身在何处那灰蒙蒙的云雾就正如诗人此时怅惘的心情

　　满怀期待，虔诚发问，灰心丧气，重燃希望，心灰意冷这首诗的价值不在于他本身所叙述的事件，而是那动人的弦外之音创造的意境

　　两首诗都各有特色一是以乐景写哀情，描绘出多种不同的意境，最后自然的表达出感情第二首则是描绘了一种朦胧的意金庸世界里的道士境，画面外的一切都要靠读者去揣摩理解。

　　寻访皆不遇，手法迥不同

　　评贾岛的《寻隐者不遇》与李白的《访戴天山道士不遇》

　　《寻》与《访》都是唐代有名的寻隐者不遇诗，肚缶软达了对隐者的羡慕、向往之情，寻隐者不遇后的失望、愁苦之情。但在表现手法上大异：贾诗是绝句，工于叙述，简明扼要，看似平淡无奇，但虚实相映，言辞流丽，耐人寻味，风格清雅，富有哲理，绘出隐者的风姿神韵，可谓无佳句而成佳篇。李诗是律诗，擅长描写，以寓意、对比等手法看见长，全诗以“访”贯串，按时间线索写出寻访历程，而情感变化融于其中，映衬出隐者淡泊高洁，佳句层出。

　　贾诗写一位采药济世而云游不定、超尘飘逸的隐士。“松下问童子”，从表层上说交待了作者寻访隐者未得，于是向隐者的徒弟问讯这一过程；而深层上则暗示隐者傍松结茅，以松为友，渲染出隐者高逸的生活情致。“松下”二字一字千金,乃神来之笔。“言师采药去”表面上看是回答客人主人的去向，其实是写隐者与天地融为一体的博大！三四句问中含问，使人感到言之不尽。“平淡”中不难看出贾岛帮求看见朋友的心情之求救迫和对朋友的感情之深厚。三番问答层层深入，情感绵起伏。

　　贾诗有两种布局在交织。一是隐者，它由虚而实（不在此地而在此山），由实而虚（云深不知处），虚虚实实，宛若云中游龙，若隐若现，给人一种扑朔迷离之感，充分呈现了隐者的风神。一是诗人自己的感情表现布局，它由惆怅而期冀，由期冀转而更深一层的惆怅，流露出终不可及的慨喟。诗人本来是僧，后还俗，但宦途并不自得，因此始终倾羡高洁超俗的世外生活。“但在此山中，云深不知处”，实际不独是诗人对隐者的描绘，也正是诗人自己所追帮求向往的人生境界。

　　《访》运用了寓意、对比等写作手法，描述了戴天山大明寺的周边景色，描绘了一幅色彩鲜明的拜候道士不遇图，生动形象地再现了道士世外桃源的斑斓生活境界。

　　全诗分为三个层次。前四句是写诗人拜访道士途中所闻所看见。诗人沿着小溪而行，沿路撩澜旁桃花盛开，花瓣上挂满露珠。小溪流水淙淙，与狗吠之声，响成一片，形成了一种别有情趣的乐章。诗人从早走到中午时分，尚且没有听看见道士敲钟的声音，只看见树丛的深处，不时有麋鹿出没。这两句的妙处，暗示道士不在道院，为最后两句设下伏笔。以上四句．把道士远离人间闹市的那种清新清幽的环境，逼真地摹写出来。前两句写狗吠声声，溪水淙淙，桃花含露，是诗人早上的所看见听闻。“树深时看见鹿，溪午不闻钟”两句，是写中午时分的耳闻目睹。时间不同，地点各异，诗人所描写的看见闻，也各不相同。在这里，时间和空间感。异常清楚。

　　“野竹分青霭，飞泉挂碧峰”两句，是写道士处所的近景。竹前冠一“野”字，是说翠竹是自然长成，因而更觉可喜可爱。“霭”前冠一“青”字，与竹色协调，融为一色。“分”字，表面是写野竹参天，把空中的青色云气隔开，实则是说翠竹参天，与青色的云气相接，浑为一体，形成天竹一色的奇景。“飞泉挂碧峰”，颇有“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”的壮观。飞、挂二字，是写瀑布飞流直下的动的画面。

　　最后两句，方才点明“不遇”的诗题。去拜访道士，道士不在，又无人知道去向、怎可以不使他十分着求救呢“愁倚两三松”，写得极其生动形象，写诗人倚靠遍了道士门前的两三棵松树，等待道士回来，而道士仍然未回。“愁”字，颇可以传神，把诗人着求救的神态。刻画得清楚可看见，历历在目。此作的构思并不复杂。全诗前六句写“访”，景色斑斓，后二句写“不遇”，情致婉转，处处照应，层次脉落天衣无缝。所以，吴大受说：“无一字说道士，无一字说不遇，却句句是不遇，句句是访道士不遇。”

归园田居在高中的课本上也会学到，而且考试的时候经常考，我整理了归园田居文学短评，来看一下！

归园田居文学短评

1、清代方东树《昭昧詹言》:“此五诗衣被后来,各大家无不受其孕育者,当与尔哉!”

2、近代梁启超《陶渊明之文艺及品格》:“《归园田居》只是把他的实历感写出来,便成为最亲切有味之文。”

3、宋代苏轼:“外枯而中膏,似淡而实美。”

4、现代朱光潜:“如秋谭月影,彻底澄莹。”

5、现代龚望《陶渊明集评议》:“起首一句:名言；凡人百思千虑,不能得。”

归园田居原文

种豆南山下，草盛豆苗稀。

晨兴理荒秽，带月荷锄归。

道狭草木长，夕露沾我衣。

衣沾不足惜，但使愿无违。

琵琶行的音乐描写文学短评如下：

音乐可以通过乐谱流传，也可以通过文字传达，事实上，文学和艺术是可以相通的。在《琵琶行》中，白居易——形象地描绘出琵琶女的演奏过程，也将当时演奏的琵琶曲通过语言文字传递给我们。当我们读到《琵琶行》的这段音乐描写仿佛置身于前年之前的宴会现场，感受那独特的艺术魅力。

如何鉴赏这一段音乐描写便成了我们教学中的一个重点，除了高超的写作技巧之外，这部分的音乐与琵琶女自述身世相照应，从琵琶女的演奏中我们便可以体会出琵琶女的身世悲苦。

琵琶行简介：

在讲解《琵琶行》的时候，我们鉴赏完音乐段落之后就开始分析琵琶女自述身世的内容，然后得出结论：琵琶女是因为自己身世的悲苦才弹奏出那样凄美的琵琶曲。但是这样的结论显然不够，琵琶曲所蕴含的内容不是几个字或者词语就能够概括的。

不妨先看前三句;“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。”这里琵琶女还没有正式开始演奏，只是随性地弹拨了几下琴弦。还没有弹出曲调这声音便有了情感，起初的琴声是低沉抑郁的，好像在诉说着自己郁郁不得志的人生。

琵琶女低头随手又弹拨琴弦，琴声好似要说尽自己无尽的心事。其实读到这里，我们就能看得出琵琶女将自己的苦闷抑郁的情感融入了琴声之中，她仅仅只是随性拨弦，听者通过琴声便已经能够感知到她诉说自己内心情感的渴望。

这首诗是曹操诗歌中具有代表性的言志之作。全诗通过对时光易逝、贤才难得的再三咏叹，抒发了自己求贤若渴的感情，表现出统一天下的雄心壮志和自强不息的进取精神。

气韵沉雄，质朴简洁，大巧若拙是曹操诗歌语言艺术上的主要特点。钟嵘《诗品》谓之“曹公古直，甚有悲凉之句”。《短歌行》气魄雄伟，想象丰富，古朴自然，慷慨悲凉，正是这种风格的代表作。

转来的，个人也非常喜欢这首诗。

对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多。

慨当以慷，忧思难忘。何以解忧？惟有杜康。

青青子衿，悠悠我心。但为君故，沉吟至今。

呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙。

明明如月，何时可辍？忧从中来，不可断绝。

越陌度阡，枉用相存。契阔谈宴，心念旧恩。

月明星稀，乌鹊南飞。绕树三匝，何枝可依？

山不厌高，水不厌深。周公吐哺，天下归心。

登鹳雀楼的文学短评如下：

《登鹳雀楼》是唐代诗人王之涣（一作朱斌）的诗作。此诗前两句写的是自然景色，但开笔就有缩万里于咫尺，使咫尺有万里之势；后两句写意，写得出人意料，把哲理与景物、情势溶化得天衣无缝。诗人受大自然震撼的心灵，悟出的是朴素而深刻的哲理，能够催人抛弃固步自封的浅见陋识，登高放眼，不断拓出愈益美好的崭新境界。

清代诗评家认为：“王诗短短二十字，前十字大意已尽，后十字有尺幅千里之势。”此诗篇幅虽短，却以千钧巨椽，绘下北国河山的磅礴气势和壮丽景象，气势磅礴、意境深远，千百年来一直激励着中华民族昂扬向上。特别是后二句，常常被引用，借以表达积极探索和无限进取的人生态度。时至今日，此诗还不时出现在中国国家重大政治和外交场合。

原文：白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。翻译：站在高楼上，只见夕阳依傍着山峦慢慢沉落，滔滔黄河朝着大海汹涌奔流。想要看到千里之外的风光，那就要再登上更高的一层楼。