爵士舞的常用动作

爵士舞的常用动作

　爵士舞动作的本质是一种自由而纯朴的表现，直接把内心的感受用身体的颠、抖、扭表达出来。下面是我分享的爵士舞的常用动作，一起来看一下吧。

　 Arabesque

　燕式平衡： 身体重量由一条腿支撑，支撑腿可成外转或不外转;膝可曲可直。自由腿完全伸展往后尽量高举成平衡姿势。

　 Attitude

　曲腿平衡： 身体重量由一条腿支撑，支撑腿可成外转或不外转;膝可曲可直。自由腿曲膝往前，侧或后平举(自由腿可成外转或不外转)。

　 Battement

　摆腿： 摆动的腿之膝关节锁紧，从髋关节摆动向上然后摆回地上。技撑腿可屈可直，足可以成绷直或屈起状。直膝摆腿可向前，向二位方向或向后。

　 Chasse / Sashay

　滑拼步：一足横踏，另一足紧接著踏到第一足旁，第一足再向旁踏一步。动作也可向前或后做。

　 Corner & Side Directions

　角和边的方向定位;

　 Demi-Plie

　屈膝成半蹲： 屈膝时足和腿可以保持平衡向前或成外翻(二位)。

　 Feet Positions

　足的位置： 由一至五位;较常用的是一位和二位。

　 Grande-Plie

　屈膝成深蹲： 在一，四及五位做这动作时脚跟离地，在二位时则保持脚跟著地。

　 Hop

　单足跳： 以同一只脚起跳和著地。

　 Hitch Kick

　速拉踢： 是於空中完成的踢腿动作。单足起跳，另一腿屈膝向上摆来牵引整个身体向上，起跳的腿随即迅速向前及向上踢;踢出时直脚及足绷直。

　 Isolation(隔离)

　独立动作： 独立移动或突出身体的其中一部份。

　 Jazz Split

　爵士劈叉：前腿伸直，滑坐到地上而后腿外翻及屈曲。 惯常用手按地缓冲。

　 Jazz Square

　爵士方步： 用四步行出一个方型。例：右脚交叉左脚前，左脚后踏，右脚侧踏成二位，左脚前踏。

　 Jazz Walk

　爵士步行： 半屈膝姿态做踏步，足保持平衡向前。 做这动作时头和躯干应尽量向上延伸和拉离半屈的腿。

　 Jete

　跃跳： 单足起跳，另一只脚先著地，重心由一只脚转移到另一只脚的跃跳动作，在空中时两腿成分开的姿态。跃跳可向前，向后或向边做。在后方的腿更可成屈曲状。

　 Jump

　跳：双足起跳，双足著地。

　 Lay-Out

　与中轴成直线：跟脊柱直接连系的身体部份(即头，肋骨架及盘骨)摆放到与脊柱成一直线。动作可向前，后或侧。

　 Outside Turn

　外转： 单足旋转动作。如向右转，左脚为支撑腿;如向左转，右脚为支撑腿。

　 Parallel Position

　平行的姿态：两个身体部位的伸延线成平行状。以足和腿为例，当分腿站立时两足和膝均指向前的时候，便构成平行的姿态。

　 Passé

　单腿提膝： 活动腿沿支撑腿的内沿提膝，直至绷直的足尖拼在支撑腿膝内侧的姿态。

　 Percussive

　形容强劲而迅速的动作。

　 Pirouette

　单足旋转： 在原地单足旋转，活动腿一般屈膝而绷直的足尖拼在支撑腿膝内侧。

　 Plie

　使屈曲之意： 在法语中，任何身体中的屈曲动作也叫plié。在舞蹈中则常指屈膝的动作。

　 Plie-Releve Position

　屈膝举踵： 在爵士舞中重要的一个姿势。膝屈曲而脚跟提高离地面。动作的控制应来自大腿肌肉。

　 Release

　释放： 放松原本紧张的身体部份，或特别伸延身体某部份。

　 Releve

　脚跟提升或举踵： 膝可成屈曲和蹦直状。

　 Rond De Jambe

　半圆摆腿： 活动腿完全绷直，脚尖在前方轻触地面，沿地面画一个半圆移到后方，或从后方移至前方的摆腿动作。

　 Seat Spin

　坐旋转：坐时以臀部为支点和轴心而作出旋转。常以手推地面作起动。

　 Spiral

　螺旋： 身体躯干作螺旋的扭转。

　 Split

　一字马/劈八字：两腿前后或左右劈开坐在地上的动作。

　 Sustained

　同一动作中的延续： 把一个动作拉长来做，给动作一个延续的感觉。

　 Tabletop Position

　桌面姿势：上身从髋关节前屈，头，颈及整个背拉成一直线。膝可屈可直，屈膝时做桌面姿势是比较困难。

　 Tendu

　(擦地)成足尖点地： 脚掌擦地而推出，脚背向外弓，脚跟尽量提高，唯脚尖依然著地。此动作可向各方向进行。

　 Three-Step Turn (side)

　三步转： 以三踏步(左-右-左或右-左-右)来完成一个360 转身。

　 Torso Twist

　躯干转体： 盆骨保持面向一个方向，而上身，包括胸，肩，和头，则往另一方向转去。

　 Two-Step Turn

　两步转： 以两步(左-右或右-左)来完成一个360 转。

　 Turned In

　成内转/内翻：指脚部，膝和髋关节向内转成“入字脚”。

　 Turned Out

　成外转/外翻(「打开的位置」)：指脚部 ，膝和髋关节向外转，使脚尖向斜角。(能够极度外转的，可把两脚排成直线。)

　 Arabesque

　燕式平衡： 身体重量由一条腿支撑，支撑腿可成外转或不外转;膝可曲可直。自由腿完全伸展往后尽量高举成平衡姿势。

　 Attitude

　曲腿平衡： 身体重量由一条腿支撑，支撑腿可成外转或不外转;膝可曲可直。自由腿曲膝往前，侧或后平举(自由腿可成外转或不外转)。

　 Battement

　摆腿： 摆动的腿之膝关节锁紧，从髋关节摆动向上然后摆回地上。技撑腿可屈可直，足可以成绷直或屈起状。直膝摆腿可向前，向二位方向或向后。

　 Chasse / Sashay

　滑拼步：一足横踏，另一足紧接著踏到第一足旁，第一足再向旁踏一步。动作也可向前或后做。

　 Corner & Side Directions

　角和边的方向定位;

　 Demi-Plie

　屈膝成半蹲： 屈膝时足和腿可以保持平衡向前或成外翻(二位)。

　 Feet Positions

　足的位置： 由一至五位;较常用的是一位和二位。

　 Grande-Plie

　屈膝成深蹲： 在一，四及五位做这动作时脚跟离地，在二位时则保持脚跟著地。

　 Hop

　单足跳： 以同一只脚起跳和著地。

　 Hitch Kick

　速拉踢： 是於空中完成的踢腿动作。单足起跳，另一腿屈膝向上摆来牵引整个身体向上，起跳的腿随即迅速向前及向上踢;踢出时直脚及足绷直。

　 Isolation(隔离)

　独立动作： 独立移动或突出身体的其中一部份。

　 Jazz Split

　爵士劈叉：前腿伸直，滑坐到地上而后腿外翻及屈曲。 惯常用手按地缓冲。

　 Jazz Square

　爵士方步： 用四步行出一个方型。例：右脚交叉左脚前，左脚后踏，右脚侧踏成二位，左脚前踏。

　 Jazz Walk

　爵士步行： 半屈膝姿态做踏步，足保持平衡向前。 做这动作时头和躯干应尽量向上延伸和拉离半屈的腿。

　 Jete

　跃跳： 单足起跳，另一只脚先著地，重心由一只脚转移到另一只脚的跃跳动作，在空中时两腿成分开的姿态。跃跳可向前，向后或向边做。在后方的腿更可成屈曲状。

　 Jump

　跳：双足起跳，双足著地。

　 Lay-Out

　与中轴成直线：跟脊柱直接连系的身体部份(即头，肋骨架及盘骨)摆放到与脊柱成一直线。动作可向前，后或侧。

　 Outside Turn

　外转： 单足旋转动作。如向右转，左脚为支撑腿;如向左转，右脚为支撑腿。

　 Parallel Position

　平行的姿态：两个身体部位的伸延线成平行状。以足和腿为例，当分腿站立时两足和膝均指向前的时候，便构成平行的姿态。

　 Passé

　单腿提膝： 活动腿沿支撑腿的内沿提膝，直至绷直的足尖拼在支撑腿膝内侧的姿态。

　 Percussive

　形容强劲而迅速的动作。

　 Pirouette

　单足旋转： 在原地单足旋转，活动腿一般屈膝而绷直的足尖拼在支撑腿膝内侧。

　 Plie

　使屈曲之意： 在法语中，任何身体中的屈曲动作也叫plié。在舞蹈中则常指屈膝的动作。

　 Plie-Releve Position

　屈膝举踵： 在爵士舞中重要的一个姿势。膝屈曲而脚跟提高离地面。动作的控制应来自大腿肌肉。

　 Release

　释放： 放松原本紧张的身体部份，或特别伸延身体某部份。

　 Releve

　脚跟提升或举踵： 膝可成屈曲和蹦直状。

　 Rond De Jambe

　半圆摆腿： 活动腿完全绷直，脚尖在前方轻触地面，沿地面画一个半圆移到后方，或从后方移至前方的摆腿动作。

　 Seat Spin

　坐旋转：坐时以臀部为支点和轴心而作出旋转。常以手推地面作起动。

　 Spiral

　螺旋： 身体躯干作螺旋的扭转。

　 Split

　一字马/劈八字：两腿前后或左右劈开坐在地上的动作。

　 Sustained

　同一动作中的延续： 把一个动作拉长来做，给动作一个延续的感觉。

　 Tabletop Position

　桌面姿势：上身从髋关节前屈，头，颈及整个背拉成一直线。膝可屈可直，屈膝时做桌面姿势是比较困难。

　 Tendu

　(擦地)成足尖点地： 脚掌擦地而推出，脚背向外弓，脚跟尽量提高，唯脚尖依然著地。此动作可向各方向进行。

　 Three-Step Turn (side)

　三步转： 以三踏步(左-右-左或右-左-右)来完成一个360 转身。

　 Torso Twist

　躯干转体： 盆骨保持面向一个方向，而上身，包括胸，肩，和头，则往另一方向转去。

　 Two-Step Turn

　两步转： 以两步(左-右或右-左)来完成一个360 转。

　 Turned In

　成内转/内翻：指脚部，膝和髋关节向内转成“入字脚”。

　 Turned Out

　成外转/外翻(「打开的位置」)：指脚部 ，膝和髋关节向外转，使脚尖向斜角。(能够极度外转的，可把两脚排成直线。)

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可以的。目前街舞是可以参加艺考。当然也可以考级。

Hip-HopJazzLockingPoppingHuseBreaking第一级isolation练习

一、头部的isolation

二、颈部的isolation

三、肩部的isolation

四、胸部的isolation

五、上半身的isolation

六、胯部的isolation

七、腿部的isolation(1)

八、腿部的isolation(2)

九、手腕的isolation

十、脚跟与脚尖的isolation

第二级 律动

一、膝盖的律动二、腰部的律动三、肩膀的律动四、胸的律动五、肩部与胸部的律动组合六、胯的律动七、脖子的律动八、膝盖与脚步的律动九、脖子、胸、膝盖的结合律动十、肩、脚步、膝盖的结合律动

第三级 基本动作与控制

一、手臂的wave二、身体的wave三、手臂的力度与控制四、脚部—抬、踢与踩五、脚部—滑动六、脚部—移动七、脚部—跳跃八、脚部—脚腕运动九、转圈十、组合练习

第四级 基本律动练习

一、Bouce二、Rock三、Skate四、Roll五、Swing六、Flap七、Yeep八、Go Away九、Stevemarin（Original）十、Popcorn

第五级 基本律动变化练习一、加方向的Bouce二、加角度的Bouce三、错步移动的Bouce四、抬脚Bouce五、加手位的Rock六、左右移动的Rock七、加手位移动的Rock八、错步移动的Rock九、加手位的Skate十、加腿的Roll

第六级

 基本律动变化练习一、抬腿移动的Bouce二、转圈的Bouce三、Doubule Skete四、Bouce 与胸 Roll五、Run  

DMC六、Tlc七、Rock Step八、加手位错步移动的Rock九、Skate 与胸 Roll十、Steve Martin

第七级

 律动变化练习一、Smurf二、The wop三、Cabbagh Pacth四、Happy Feet五、The

Fila（Rambo）六、Biz  marztin七、The Mirrir八、Badman九、Bart Simpon十、Pepper Seed

第八级 律动变化练习一、BKBouce二、Buttlerfly三、Running Man四、Roger Rabbit五、Prep六、Diddy Bop七、BaseBall八、Aunt Jackie九、Cot Diddy十、Roof Top

第九级 律动变化练习一、Reekbok二、Top In三、Party Machine四、Funky Rour Corner 五、Chariestan六、Robocop七、Wutang八、NYC九、Clips Walk十、Bankhead Bouce

第十级 律动的组合与变幻练习一、Walk It Out二、Harlem Shake三、Atl Stomp四、Tone Whop五、Wreckin Shop六、Monestary七、Red Law八、综合自主编排片段九、综合自主编排片段十、综合自主编排片段

霹雳舞街舞动作风格词汇种类大全

　在八十年代霹雳舞书籍中我们就可以看见其实很多街舞的动作风格以前就有了，现在的街舞细分了以前的动作，更加系统和专业，但是就源头来说其实就是一家人。一起来看看霹雳舞街舞的动作种类吧~

　Pop：

　肌肉震动，或称为爆点，Popping的首要元素，可以说Popping完全建立在pop的存在之上，pop需要相当的韵律感。理论上人体的所有肌肉都是可以通过意识控制其运动的，作为一个popper初期要学会大臂，小臂，手腕，腿，胸，肩，颈乃至背和胯部的pop，而popping高手能够pop的地方更多，甚至能控制某些部位的单块肌肉而不是肌肉群去pop。本人曾经一个舞友能够随意控制单个胸的pop另外就是音乐里会有很多元素比如轻鼓、重鼓、Bass、Piano等，处理不用乐器时所用pop的强度和放松速度是不一样，所以说能够灵活运用身体的pop去处理音乐你的popping就已经很强了。

　Wave：

　电流(以前常常被翻译为波浪),以一个路径环绕身体的某一部位模仿水波流动，是一个流畅连贯和充满韵律感的风格，常需要使用到Roll。常见的Wave动作有ArmWave(从一只手的指尖到另一只手的指尖的Wave),BodyWave(从头到脚或从手到胸再到脚的Wave)，TouchWave(波浪的部位随手在身体上触摸位置的变化而变化的Wave)，Twist Wave(从两只手开始分别以两个路径做不同的Wave并在上身交叉最后到脚)，Power Wave(力量型的Wave，更多地使用在Newstyle Hiphop中)，Two Wave(将手的Wave与身体的Wave结合起来的动作，通常配合较强的Up&Down这一Hiphop重要元素来完成)等等。舞蹈中以Wave动作为主的Popper即WaveStyle Dancer，代表人物 Poppin Taco，LiquidpopEric以及如今当红的J Smooth等。

　Roll：

　即转动，Roll是一种连接基础，无论对Boogaloo或Animation这都是极为重要的基础元素，Roll的部位包括颈，肩，胸，胯，腿等。Boogaloo Style Roll和Wave Style Roll需要的感觉是不一样的，Boogaloo StyleRoll更强调律动和全身整体的感觉，而Wave Style Roll则更注重对特定部位的控制。

　C-walk：

　双脚脚尖或脚跟合并，形成V字，然后不停变换。双手放口袋或一手放腰带间一手放空中或两只手都放空中，上半身只要自然即可。

　S Walk：

　轮流让双脚一样以S形的弯曲路径前进，也被称为Snake Walk，因为也是制造视觉错觉的脚步动作因而常常被归为Slide的范围。

　Hit:：

　与pop一样同样是通过对肌肉的收缩与放松来达到一种振动的效果，因而很多人很难区分pop与hit这两种元素。然而如字面意思一样，hit是击打，在放松状态下用肌肉的振动使肢体做出一种对触打某物的感觉，所以每一次hit完成后会停止下来就像碰触到某物一样。而pop则是在放松的状态下肌肉猛地用劲，当肌肉的运动达到最大幅度时并不是停止而是继续让运动自然结束。用某个popper的说法：hit就是pop加dimestop，虽然不一定完全准确但是也许更好理解一些吧。广泛使用Hit代替pop的风格被称为Hitting，一般公认最好的Hitting Style Popper是EB的Poppin Pete。

　Groove：

　即律动，Boogaloo Sam最早将这个概念带入Boogaloo及Popping，不论什么舞种这都是非常重要的元素，“没有律动的舞是没有生命的”从这句话可以看出这一元素的重要性。

　Contorl：

　控制，分为三个方面，1Breath Control：对气体的控制，分为Inside和Outside〔吸气和吐气〕，这两种方式的运用所产生的视觉效果是不一样的，比如说Ticking和Electric Shock是Outside和肌肉pop配合使用所产生的效果。很多初学者往往忽视了气体控制在Popping中的作用，其实这是相当重要的。2Body Control：身体的控制，即对身体控制力的把握，注重动作的表达性和张力。3Speed Control：速度控制，完成动作过程的时候要注重结合音乐作动作速度上的控制,这样可以在节奏上使动作看起来更有层次感。

　Dimestop：

　Dimestop与Lock这两个名词虽然不同，但效果是完全相同的，即适当绷紧肌肉，让身体保持完全静止(把身体锁住)。这一元素是Boogaloo Sam从Locking中受到启发而

　加入到Popping中的。

　Fresno：

　Popping和Boogaloo基础动作，Boogaloo Sam创造，强调pop的方向，律动和平衡感，做每个Move的时候需要pop的肌肉点和用力点是不一样的，Fresno使做每个Move的时候

　很自然用到需要用到的肌肉点和力量去pop，使动作效果更完美。

　Walkout：

　Popping和Boogaloo基础动作，Boogaloo Sam创造，强调Popping的立体感，用交叉的步伐进行位移。Boogaloo Walkout和一般的Walkout稍有不同，带上了一定的Roll和律动的感觉。

　Flex：

　包括Neck O Flex，Twist O Flex，Master Flex(在这里master是僵尸的意思)和Flex Walk，Popping和Boogaloo基础动作，均为Boogaloo Sam创造，强调方向的转换和移动的稳定性。

　Twist：

　Popping和Boogaloo基础动作，Boogaloo Sam创造，一种用于位移转换并体现出扭动感觉的动作，强调移动的稳定性，分为Egyptian Twist和Romeo Twist等。Oldman：Boogaloo Style的基础动作之一，运用胸和胯部的Roll做横向的位移。

　Slide：

　或Glide,Float,Moonwalk,即滑步或通常所说的太空步。这一风格其实来源于早期的喜剧演员并被后来的模仿者们发扬光大。Back Slide或Moon Walk的第一次成名是由 James Brown所做的。然后在80年代早期，Shalimar的Jeffrey Daniels在电视节目“Soul Train”所做的表演是最成功也最值得令人尊敬的，最被大家所熟知的则是由Michael Jackson的表演。常见的滑步有后滑步，前滑步，侧滑步，交叉横滑步，菱形滑步(其实准确来说这个动作而非后滑步才是真正的Moonwalk即太空步)以及用膝盖的后滑，侧滑以及不断的原地划圈等动作。以前滑步曾是所有Popper的必修课程，然而如今随着Popping这一舞种对把握音乐的要求越来越高，很多的Popper开始忽视这个元素，因为动作本身很简单而易于模仿却又难以在Funk音乐中很好地表现音乐，所以仅有部分Animation风格的popper仍然在舞蹈中较多地使用这一元素。

　Isolation：

　隔离，其实也是一种对身体的控制，即在运动身体的某个或某些部位的同时保持其他部位静止，对于BoogalooStyle来说非常重要，在Robot这一风格中也运用得很多，但是在两者之间的运用差别很大。

　Slow Motion:

　慢动作，看起来像电视中的慢镜头回放一样。Animation风格Popper的必修课程。

　Saccing：

　一种行走的风格，迈步的同时带上手脚的pop。

　Creep：

　如同字面含义一样，蹑手蹑脚地前进，强调移动中的身体控制。

　Ticking：

　即在一段连续的动作中不断地pop，popping中重要的style之一，用来跟电子颤音的常用手段。

　Strutting：

　动作分格，与Ticking类似，也是在一段动作中不断地pop，但是表现出来的效果不是连续性，而是像DVD影像快进一样，并每一个分格的动作里都加上pop。

　Strobbing：

　频闪，和Strutting类似，但是每一个分格动作的结束是用Dimestop而不是Pop。

　Snaking：

　蛇，融合了Wave和Roll的风格，因动作像扭曲的蛇而得名。

　Cobra：

　眼镜蛇，运用胸部的Roll以及双肩方向相反的Roll(甚至加上与胸方向相反的颈的Roll)做出的'动作，因身体与两只手臂运动时与昂起头准备攻击的眼镜蛇的形象相像而得

　名，也经常被归类到Snaking中。

　Crazy Legs：

　以复杂的脚步移动与转换为特征，是Poppin Pete创造的风格。下身的Twist、Roll和Slide是Crazy Legs的基础。

　King Tut：

　埃及手，因这个风格的动作很象是古代埃及壁画中人物所摆出的造型而得名，它包含了摆手部的动作，使肩膀和大臂、大臂和小臂、小臂和手腕之间成90度或伸直，然后各部位随着关节的转动与屈伸不断地弯曲或循环扭转，每一个动作都是分离开的。以前King Tut风格的动作通常要配合Ticking一起做(即每一个分开的动作都要pop)，然而随着Popping的发展这一惯例早已被抛弃，King Tut完全可以随着音乐做得非常快速或缓慢而完全不需要pop，甚至如今的很多popper将King Tut和Wave融合在一起。最近King Tut更是出现了一种新的衍生Finger Tut，手指之间摆出90度直角进行各种变化(代表人物：J Smooth)。现今公认的King Tut大师有MrWiggles和JrBoogalood等人。

　Robot：

　机器人，由法国早期的喜剧演员最早发明，正是由于这种风格的存在早期Popping被称为机械舞。特征是四肢在做动作时被一个固定的速度所控制，然后突然停住，就像是只有机器才会做的动作。通常在一个时间里只移动身体的一个部分，做的就好象是被一个计算机程序所控制住一样，动作要做的很制式化。

　Bopping：

　动感机器人，与Robot在每个动作结束会以Dimesop来停住或是用身体的控制造成一种略微的机簧弹动的感觉不同 Bopping的每个动作是以Dimestop加Pop结束的。另外 Bopping结合了Animation中模仿各种质感的pop方式因而看起来比Robot视觉感更强。(如今的Robot和Bopping在很大程度上已经结合了，具体的区别要看舞者自己的style)代表人物是美国的Boppin Andre。

　Puppet：

　木偶人，同字面含义，模仿木偶的风格，要表现出木偶关节链之间松动却又受到限制的感觉。早期Boogaloo的风格之一。

　Mannequin：

　假人，与Puppet类似，不同的是Mannequin更强调一种傀儡的感觉，就好象被人牵着看不见的线操纵着动作一样(实际上现在很多观点认为这就是Puppet的一种形式)。早期Animation的风格之一。

　Scarecrow：

　稻草人，同字面含义，模仿稻草人的风格，特点是移动中的身体倾斜和常将上臂提起下臂摆动而且双臂的倾斜方向相同(就像被风吹动一样)。早期Boogaloo的风格之一。

　Toyman：

　玩具人，同字面含义，模仿玩具人的风格，与其他几种拟态风格不同的是Toyman更强调的是关节的移动模仿玩具转轴的感觉。早期Boogaloo的风格之一。

　Collapse：

　通常隶属于Mannequin的一个动作，就像是一个轮胎被泄了气一样，或者像一个傀儡被剪断了线。

　Lean：

　字面含义倚靠，倾斜，这又是另一个相当受欢迎的喜剧演员的花招，给人的错觉好象人倚靠着某一样东西，可是这样东西实际上却又不存在。最经典的动作就是Michael Jackson的45度Lean了，不过这个动作是靠鞋底和地面上的机关配合而不是靠人力完成的。

　Toe&Heel Walk：

　这个动作通常出现在Robot Style中，保持双脚之间角度大概成V字，用一只脚的脚跟和另一只脚的脚尖承受重量，然后双脚分别以脚跟和脚尖为轴同时向左或右移动，将双脚的重心分别转换到脚尖和脚跟上，然后不断重复，做的好的话动作会非常流畅，将每一步的移动角度都控制的很小而又做的很快的话，看起来就像是全身基本没有移动而横向滑过整个地板一样。

　Electric Shock：

　这个动作看起来就像是有一股电流通过身体一般。看起来与Wave有一定的相似之处却又有所不同，该动作更强调模仿被电击的感觉。

　Air Pose：

　空气中的姿势，模仿身体浮在半空中的感觉，每一个动作都是一个Pose但是身体却不静止，保持一种弹动的状态，就好像受到了强大浮力的影响一样。

　Centipede：

　一种站立着的动作，但是模仿了蜈蚣在地上行走时扭曲的感觉，强调身体的控制力与Isolation元素的使用。

　Ground Move：

　地面动作，主要由同样也是Breaking大师的MrWiggles带入Popping中来，将Breaking元素融合到了Popping中，大量使用到了膝盖等部位(甚至背)在地面上进行移动。

　ET：

　外星人，Poppin Pete在90年代创造的风格，模仿**《ET》中手长脚短的外星人的效果，充分吸取了Ground Move的特点，在移动中大量使用到了膝盖这一部位。

　Spiderman：

　蜘蛛人，Poppin Pete在90年代创造的风格，模仿了蜘蛛爬行时腿移动时的特点。

　Shadow Box：

　Skeet Rabbit创造的风格，难以描述。。。

　Sleepy Style：

　要睡着的style，Poppin Pete在90年代创造的风格，模仿了困倦不堪即将陷入睡眠的人，主要特点是移动中要倒不倒和模仿人疲倦时打呵欠，摇头晃脑的样子。

　Heartbeat：

　这是一个很受欢迎的动作，你把手放在外套或T恤底下，然后把衣服往前推，这样看起来就像是你的心脏正在胸腔里跳动一样，通常舞者会一边做动作一向前走，这会给人一种错觉好象是你的心跳推着人前进一样。

　Bicycle：

　这是另一个喜剧演员常用的小花招，腿部的动作给人一种印象像是你在骑脚踏车一样，这个动作通常会结合手的往前放的动作，这给人的感觉像是你整抓着脚踏车的手把。

　Up&Down：

　对于Popping来说这是一个相当具有争议的元素，因为Up&Down本身是属于Hiphop的，主要内容是对胸部的收放，并在胸的pop以及增加popping的律动感上能起到很好的作用。 ;

学习hippop时应注意基础练习。在基本实践中，我们应该学会如何控制身体，如何协调运动的各个部分。

所谓控制直，就是把你的头、颈、肩、胸、腰、胯、膝、脚作为独立的部分，控制你需要移动的部分的力量，使其他部分保持自然状态。同时，在做动作时要注意力量的控制。力量过大不足是不好的。所以控制非常重要。这需要大量的练习。

此外，协调是动作各个部分作为一个整体的平滑连接。这与你自己的运动神经有关，当然，也与你的训练努力有关。

接下来重要的是节奏。上下非常重要。建议你找一些节奏清晰的嘻哈舞曲，每天练习。一开始，做全身的上下运动，然后在不同部位慢慢练习。做上下运动时，注意培养自己的音乐感，放松身体，跟着节奏跳舞。开学时，建议特别注意膝盖。膝盖的弹性很重要。

扩展资料：

1、一般的基本功练习都需要听着HIPHOP歌曲来进行，hiphop歌曲基本都是8拍一个小节，拍子有轻有重，中间还会插入碎拍。这需要自己的体会自己听多了音乐，会对拍子的轻重以及拍子声音类型有所感觉。这是最起码的。然后还有旋律曲子。

2、为了要体现出幅度和加速度，必须要有良好的爆发力，练习的时候可以尽量把运动幅度加大，务求在最大的运动幅度下，仍能很好的跟着旋律走。街舞中对音乐的表现可以使用身体的任何部位，不同的部位可以用来表现不同的声音。

比如用身体的震动来表示比较剧烈的重拍，用手或者头的运动来表示轻拍，所以在练习中要尽量使身体各个部位得到练习iphop是种感觉，而不是套路。

Popping JAZZ爵士

POPPING poppin的心得体会

Boogaloo Sam : poppin风格和Boogaloo风格的创始人 SLIDE(NATE)

EB诞生于1977年Boogaloo Sam创建The Electric Boogaloo Lockers的时候 - 原始团队为: THE ELECTRIC BOOGALOO LOCKERS (1977,Fresno城,加利福尼亚州) Boogaloo Sam : popping风格和Boogaloo风格的创始人 SLIDE(NATE) : 和Sam一起建立的舞团 Robot Joe : OG成员,Robot是他的主要风格 Toyman Skeet : Toy man 风格的创始人 Ticking Will : 向Sam学习了Ticking风格 Twist-O-Flex Don : Don是最用功的Hitting Popper THE ELECTRIC BOOGALOOS (1978,LongBeach城,加利福尼亚州) Boogaloo Sam : popping风格和Boogaloo风格的创始人 popping Pete : Boogaloo Sam的弟弟 Tickin Deck : Boogaloo Sam的另一个弟弟 Robot dane : Sam和他Battle后成为EB成员(Sam赢了) Puppet Boozer : Sam教他后因Puppet风格而出名 Creepin Sid : 来自于Arkansas,学习Boogaloo Scarecrow Sculley : Sam教了他scarecrow风格 Darryl(King Cobra) : snaking风格的创始人 George(king python) : longbeach的元老popper之一

这次要讲的是下面几点的练习：

一、手部的POP

二、脚步（也就是胯部练习）的POP

三、头部的POP

四、胸部的POP（先不用练习）

前言：POPPIN只要灵活运用四肢就很强了，千万别在四肢还没有练成POP的时候就来跳POPPIN，这样基础不稳，你永远都学不好，就算你模仿一个动作跳出来了，但是内行人一看就会觉得不好看，而且POPPIN不是比谁POP的弧度大或者全身都会POP就是厉害；POP的时候出力点要短但是要大，POPPIN的点越轻松就越漂亮，这样看起来会精而细，很多人练习的时候都会用上肩部突然下拉来带动各部分肌肉达到的POP，这个练习方法不能说不正确，只是POP起来不太好看而已，这个纯属个人观点，还有要补充的是大家刚练习的时候是不是会感觉到自己的动作很少，其实这不是一个问题，只要你跳久了，感觉好了，把自己的身体融入到音乐里面，就算在一首歌曲中重复一些动作也是无所谓的，重要的是感觉，跟着音乐来跳，要合拍，这个就是为什么施旷老师要说的DANCE TO THE MUSIC，只要你能跟着音乐不停地跳玩一首歌曲的话，看来你也不错了，呵呵

一、手部练习的方法

1、把两只手摆成一个很像骑马的姿势，手指往下放，要感觉到很轻松的感觉

2、然后你手腕往下压，可是手指头部分要让他往上，手腕向下压的时候你是否看到你的小手臂有一个凹洞，就是轴那里有个小洞（反复那样练习就是了！）

3、练习当中，你看看你手的上半部分，肌肉有没有爆破出来，要是有，你再看看胸部与手臂相连的那部分有没有跳动，还有背部的肌肉有没有跳动？手腕向下压时，胸前的肌肉稍微有点跳动的感觉是不是，但是要注意的是：不是胸部往前，而是胸肌向上跳动。要是有了上面的几点，那就正确了。

估计刚开始练的时候背肌部分的跳动可能还出不来，但是要强加练习就OK了。要注意的是练手的时候肩部不要用力，用力的都在手腕上，请各位尝试一下是否有感觉。

这个手部的练习要配合上脚部的练习才好，这样才自然

二、脚部POP的练习

脚步的POP其实也就是大家所说的胯下的POP，很多人都把它想的好复杂好难练，其实胯下的练习比手部练习更加容易，只要大家别把它想的太复杂就可以了，尽量的简单，越简单越好，下面就跟着我的方法来练习一下，很快就有点功效了哦，注意的是利用膝盖。

1、你先站起来，然后膝盖向前稍微弯曲，有点像要坐下的感觉。

2、你从第一点所说的，慢慢从这个动作站起来，记得是慢慢的把脚打直，但别用力。

3、慢慢的站起来，脚快要站直的时候，你突然在这里用力快速把脚打直（也就是膝盖往后），这样反复练习是不是达到跨下的POP了呢？记得千万别屁股用什么力或者往里收，那是不正确的练习方法，大家尽量想的越简单越好

这个脚部的练习要配合上手部的练习才好，这样才自然

三、头部的POP

其实这个头部分的练习用打字的方法真的很难解释清楚，下面就打个比方让大家按这个来练习吧！

其实也就是头部往45度角的方向用力来达到的一种效果，可能我那么说大家都有点迷惑，我就打个比喻吧

1、我们经常在路上碰见熟人的时候都会叫一声“喂”，记得，头部的POP有点像“喂”的一声，怎么说呢？当你在叫别人“喂”的时候，头部是不是有点稍微向上点了一下，就是那一“点”其实就是POP了，只是你要用力而且要短时间内完成而已。注意是先保持原来轻松的表情，突然叫别人喂的一声，反复练习就会学会头部的POP，是不是有点感觉了呀！但是下颚别用力，用力是在后脑勺，CAN YOU FOLLOW ME？

四、胸部的POP

为什么我在前面说胸部不用练习呢？其实也不是没有道理，等你练会我以上说的三点以后，你的胸部自然就会POP了，你不信你就试一下，呵呵，所以这个不用练习哦(但是真正单一的胸震是需要练习的，练习方法第一把腰挺直了，你会感觉到腰有点酸，注意提胸，然后慢慢放松的时候突然来个POP，但是这个POP不是腰出力，腰挺直了只是为了POP的时候更漂亮，详细讲解的话下次再说吧！大家先练好我前面说的)

最后要补充的是国内一级POPPER：BOKY的一些观点，很有用的，大家仔细看看：

1。手臂上的POP主要用到的是三头肌和桡侧腕短肌。可以尝试做这样的动作：五个手指扶住墙壁，然后用手心的位置去推墙（注意肘关节自然弯曲，不要用力去大直）。在这个动作里用到的肌肉群，大致就是手臂上的POP位置。

2。胸部的肌肉是垂直向上走。这点阿KING你说的很好。因为需要注意的是，很少爆点会利用伸展关节来完成。所以反过来说，如果胸大肌不是向上走，势必会牵连到脊椎关节的弯曲。另外，胸肌的POP和颈部肌肉的POP一般是同时完成的。可以这样理解。胸肌往上走的时候，头部保持原来的位置或者略微下压，这样自然就压迫到脖子上的肌肉了。另外，怎么样去锻炼颈部的肌肉呢？大家尝试发两个音，一个是“噢”，这个口型张到最大的时候

，很自然的可以绷紧胸锁乳头肌。另外一个是“哈”，最大幅度去做的这个口型，可以绷紧肩胛提肌和胸锁乳突肌

这是位于颈部浅层最显著的肌肉，其功能是使头和颈向侧曲；头和颈部旋转，颈向前或后弯屈。可通过戴练颈帽动作；摔角的角力桥；助力和自我抗力动作来锻炼。

。这三块肌肉是做颈部很重要的POP来源。另外，有的时候你会看到POPPER在台上笑得很开，哈哈~现在可以理解吗？这样不单是为了渲染气氛，也是轻松完成脖子上爆点的好办法。。。呵呵呵~~

3。腿部的POP以前说过，阿KING也解释的很好。我就不多说了。这是唯一的需要利用关节才能完成的POP。因为膝盖自然弯曲的情况下很难绷紧大腿上的各部分肌肉。另外需要补充的是，下盘的POP不单单只有大腿肌来完成。在一些特定的动作里，也会用到臀部和后腰肌肉上的POP。

顺便解释一下什么叫POPPING:

一般的POPPIN包括了肩膀、胸部、手臂、腿部等等。有时Waving（电流舞）也被包含在POPPIN的范围里，POPPIN通常作为个人solo，较少排舞，也是属Old school。 Locking Dance LOCKING也称为锁舞，以转手及锁住的动作为主，产生令人眼花缭乱的美感及力道感，属于Old school

介绍文中提及的各部分肌肉

肱三头肌

位于上臂后面皮下。其功能是使手臂伸直和拉向后方。可通过臂屈伸，屈臂下拉，窄握仰推，各种手臂屈伸动作，划船来训练。

胸大肌

位于胸前皮下，为扇形扁肌，其范围大，分为胸上肌和胸大肌两部分。其功能是使上臂向内、向前、向下和向上；臂部向内旋转。可通过所有角度的卧推；所有角度的飞鸟；双杠臂屈伸；仰卧上拉；俯卧撑；重锤双臂侧下拉来训练。

胸锁乳突肌

这是位于颈部浅层最显著的肌肉，其功能是使头和颈向侧曲；头和颈部旋转，颈向前或后弯屈。可通过戴练颈帽动作；摔角的角力桥；助力和自我抗力动作来锻炼。

大腿肌配布于股骨周围，分为前、后和内侧三群。

1．前群 有缝匠肌和股四头肌。

（1）缝匠肌 为全身最长的肌，呈扁带状，起自骼前上棘，斜向内下经大腿前面达膝关节内侧，止于胫骨上端内侧面。

作用：屈髋关节和膝关节，并可使已屈的膝关节旋内。

（2）股四头肌 为全身体积最大的肌，有四个肌头，分别称为股直肌、股内侧肌、股外侧肌和股中间肌。四个肌头向下形成一总腱，覆盖髌骨前面，再向下形成髌韧带，止于胫骨粗隆。

作用：为强有力的伸膝关节的肌，股直肌还能屈髋关节。

2．后群 包括股二头肌、半腱肌和半膜肌。

作用：后群肌主要屈膝关节、伸髋关节。当屈膝时，股二头肌可使小腿旋外，半腱肌和半膜肌能使小腿旋内。

3．内侧群 位于大腿内侧，有5块，为耻骨肌、长收肌、短收肌、大收肌和股薄肌。

三角肌

位于肩部皮下。它是一个呈三角形的肌肉，肩部的膨隆外形即由该肌形成。两侧肌肉纤维呈梭形，中部纤维呈多羽状，这种结构肌肉体积小而具有较大的力量。它的功能是使手臂举到水平位置；手臂分别向前、中、后举到一定方向的高度。可通过各种哑铃和杠铃推举、卧推（前束），哑铃上举到前、后和背后；引体向上来训练。

[编辑本段]POPPIN的动作名称

Poppin动作名词大介绍，独家中文名词大释疑！对Poppin有兴趣的舞迷们不可不看！

☆ The Pop

Pop就是一种你震动身体不同部位的动作，这是要靠你震动你的肌肉来达成的。这是非常需要韵律感的，而且需要配合popping风格的音乐，你可以靠着伸直你的手轴来做popping，你也可以将肩膀隆起来做popping，而身体的其它部位都保持直立。

☆ The Lock or Locking

Locking就是身体做一些很快的动作，然后在一个动作的时候停住，一个形容Locking 动作最好的解释就是:你有玩过那种小小的齿轮玩具吗当你上紧发条让他动作时，他真的动的很快，可是发条松了，他又一下子马上停了下来，回到原状，这样看起来是不是很像Locking 呢(编者按:个人认为Locking应该和Electric Boogie，Boogaloo分开，因为他给人的感觉并不是自然的，比较像是快速)

☆ The Tick

这个动作常被用来作为机器人舞的舞蹈中，是Electric Boogie中很重要的一个部分，这个动作给人一种错觉，就好象这个人天生就像机器一般，停下来或开始动作的时候都会有一个震动，做这个动作就是要靠震动肌肉，法国的喜剧演员叫这种动作是“Clique”。

☆ The Floats or Glides

Float或是 Glide给人 种错觉，好象你的脚再走路时有一种特定的程序，这个动作给人一种感觉好象你想往东走，但实际上你的脚却是往西走一样，最著名的舞步就是Michael Jackson 跳的“Moon Walk”，这是一个老的喜剧演员的把戏，就像明明要往前走却又往后退。

☆ The SlowMo

这个舞蹈动作做起来就像是你在电视上看到的慢动作回放一样，通常舞者会把这个动作和MOON WALK一起做。

☆ The Wave

这是从四肢开始的波浪的动作。他给人一种错觉就像是有一股看不见的力量穿过你的整个身体，从一个地方开始，穿过手掌，手臂，整个身体最后停在你的脚。波浪的动作是一个标准的动作，包含在每一个舞蹈的例行动作中。不像其它的舞蹈动作，这个动作是流畅连贯的动作，应该是有精神的或是充满律动感的。波浪的动作的确从Pop中截取了不少的风格，但是你和Pop做一个比较，做Pop时如果有一个路径环绕全身，做起来会更加顺畅。

☆ The Mannequin or Robot (Robotics)

这是一个以经存在很久的机械舞蹈风格，他就像是模仿一个展示用的假人在现实生活中动了起来，然后从Mannequin style中又分离出两个动作。一个动作是是舞者就像是被线牵引的傀儡一般，行动不自由，无法自主，人被其它人所牵引着，你可能曾在电视上看过喜剧演员做这样的表演，最经典的动作就是同手同脚向前移动，再表演中这笔不同手不同脚一起移动常被使用。另一个风格就是机器人，这个动作就是你的四肢做动作时被一个固定的速度所控制，然后突然停住或是用Tick停住，就像是只有机器才会做的动作。通常在一个时间里，你只移动身体的一个部分，做的就好象是你被一个计算机程序所控制住一样，动作要做的很制式化。Mannequin:这个字指的是展示用的假人模特儿。

☆ The King Tut (埃及手)

这个动作就好象是挂在墙上埃及的壁画及宫殿般的感觉，它包含了摆手部的动作，肩膀和手轴成90度，你的前臂可能是上或下，弯曲或扭转，可能远离你或靠近你，然后你的手可能要循环的上下或是循环的扭转，这要和Tick一起做，就像机器人舞蹈的风格一样，每一个动作是分开的。

☆ The Lean

这又是另一个相当受欢迎的喜剧演员的花招，他给人一种错觉好象人倚靠着某一样东西，可是这样东西实际上却又不存在，就像看不见的钢琴就是一个例子。

☆ The Collapse

通常和Mannequin结合一起做，这个动作做起来就像是一个轮胎被泄了气一样，或者是像一个被剪断了线的傀儡。

☆ The Heartbeat

这是一个很受欢迎的动作，你把手放在外套或T恤底下，然后把衣服往前推，这样看起来就像是你的心脏正在胸腔里跳动一样，通常舞者会一边做动作一向前走，这会给人一种错觉好象是你的心跳推着人前进一样。

☆ The Bicycle

腿部的动作给人一种印象像是你在骑脚踏车一样，这是另一个喜剧演员常用的小花招，这个动作通常会结合手的往前放的动作，这给人的感觉像是你整抓着脚踏车的手把。

☆ The Toe/Heel walk

这个动作通常和Mannequin dance style一起做，是一个很棒的方法可以让你在整个舞蹈地板上做动作，他的动作包含了:用一只脚的脚指做旋转，再配合另一只脚的脚踝一起，然后在将重量移转到另外的脚指及脚踝上，然后一直做，做的好的话，动作会非常流畅，看起来就像是你滑过整个地板一样。

☆ Cobra(King Cobra)

舞者用一只手做波浪的动作传到另一只手去，然后再把他送回来，但是只用到肩膀。(如果你看名叫“Breakin”的**，在一开始的尬舞中，就有几个人做这个动作，你可不能错过)

Body Effects就是用身体去做模仿的效果。

☆ Animation

用身体去做像影片般，一格一格的分格动作。

☆ Three Dimensional Tickin’

比depth tickin’更多元化，包括了在同一个tick中，身体做常、宽、高三D般的效果。

☆ Pausin’

停止或暂时停顿一个动作短暂的时间。

☆ Electric Shock

这个动作看起来就像是有一股电流通过身体一般。

☆ Water Wave

缓慢做波浪的动作并摇动身体，创造像水波般的效果。

☆ Internal Moves

动作就像是渗透进身体或是像从身体中发出的一般。和tickin’、wavin’不一样，因为这两者是穿过身体。

☆ External Moves

动作就像是从身体外部来的感觉一样。Cobra，Octopuss，King tut，Python等这些动作都是。

☆ Hittin’

持续的收缩肌肉。基本上是放松和收缩颈部、手部、胸部和腿部的肌肉。

☆ Hittin’style

Hittin’风格的舞蹈包括有: Boogaloo，Boogie，Poplock，Strutin，Puppet，Robotic，freestyle，bopping等这些都是。

☆ Glides/Floats

这个动作就像是舞者在空中走路一样。Moonwalk，Backslide，Side slide，S walk等这些都是

动作集合

Air posing 空气中的动作 Animation 动画

Bopping 动感机器人 也可叫Dancing Robot "BOPPIN ANDRE"为创始人

Crazy Legs 疯狂脚 Popin" Pete在 80年代创立的风格

Cobra 眼镜蛇

Dime Stopping 停 不同与pop跟hit robot用的比较多

Floating/Gliding 漂浮 滑行 月球漫步

Hittin 肌肉持续收缩做动作

Puppet 木偶人

Saccin 行走的风格

Scarecrow 稻草人 灵感来自於**师

Snaking 蛇

Spiderman 蜘蛛人 Poppin" pete 在90年代创造的风格

Strobing 像相机快照一样

Strutting 一格一格的动作 像DVD快转那种

Tut 埃及手

Shadow Boxing skeet rabbit的style

Egyptians Boogaloo基本动作Sam创造的

Master Flex Boogaloo基本动作Sam创造的

ET 外星人的效果 poppin pete在90年创立的 主要用膝盖

Speed Control 速度的控制

Sleepy Style 要睡着的style Poppin Pete在 90年代创立的

Ground Moves 地板的动作

Poppin 肌肉震动

Boogaloo 每个人有每个人的理解 说法很多

Wavin 电流

Leg Rolls 腿的旋转

Robot 机器人

Tickin 连续的pop

Toy Man 玩具人

Walkouts Boogaloo的基础 sam创立的强调boogaloo的立体感

Fresno Boogaloo的基础 sam创立的强调boogaloo的立体感

power wave 用的多一些力量的wave

Isolation Poppin style 必须具备的局部控制

Centipede 在地下 像蜈蚣一样在走

Slow Move 慢动作

Pop Control pop 控制