谁有慢三舞步的资料啊？

　　乐扬舞影

　　一, 交谊舞和国标舞的起源

　　交谊舞又是起源于西方的一种舞蹈形式, 又称舞厅舞(ballroom dancing), 舞会舞(party dancing), 社交舞(social dancing)

　　交谊舞的起源要从国标舞讲起国标舞, 全称是国际标准交谊舞( International style of Ballroom dancing) 它来源于各国的民间舞蹈, 是在古老的民间舞的基础上发展演变而成

　　十一, 二世纪, 欧洲一些国家将一些民间舞蹈加以提炼和规范, 行成了流行在宫廷中的"宫廷舞", 高雅繁杂, 拘谨做作, 失去了民间舞的风格, 只在宫廷盛行, 专供贵族习跳和欣赏, 是贵族的特权 法国大革命后, 宫廷解体, "宫廷舞"也进入了平民社会, 成为社会中人人可舞的社交舞 一七六八年, 在巴黎出现了第一家舞厅, 从此, 交谊舞在欧洲社会中流行 这个时候的更具有强烈的民族风味, 被称为美国学派的社交舞

　　由于国标舞对舞姿, 舞步要求非常严格 所以, 出现了要求相对低一些的交谊舞, 它保持了国标舞各种舞种的风格, 但比较随意 尽管如此, 交谊舞依然有自己的要求, 这样, 才能体现各个舞种的风格, 才能洒脱自如 交谊舞早在二四年的时侯, 便传入了我国当时的几大城市和通商口岸到了解放初期, 五六十年代, 交谊舞在我国还是很流行的, 文化大革命中止而后，进入八十年代, 交谊舞又重新为广大人民群众所接受, 但与世界国标舞水平已经有了很大的差距

　　交谊舞, 由于受到宫廷舞的影响, 其风格为:舞姿庄重典雅, 舞步严谨规范, 颇具有绅士风度, 因而被称为欧洲学派的社交舞

　　十九世纪初, 由于美国的兴起, 原来流行在欧洲的社交舞随欧洲移民而传入美国, 同时非, 拉丁美洲的大量移民也带来了具有浓郁的热带地区风格 的民间舞, 它们直接来自于民间, 没有受到宫廷舞的影响, 形式更为自由,

　　二, 跳交谊舞时所应注意的事项

　　在舞厅中跳交谊舞, 应注意的事项还不少, 大家应了解最基本的规则,否则, 就会弄出笑话

　　首先是舞程线的问题, 舞厅大多是长方形或正方形, 所以跳舞时的舞程线应是沿舞池边线逆时针前进 也就是说, 无论你作什么花样, 或是前 进, 或是后退, 或是旋转 但是你和舞伴的运动方向应是逆时针绕舞池第三, 当男士请好女舞伴之后, 面对舞程线, 摆好舞姿, 男士先出左脚前进, 女士先后退右脚, 然后, 根据舞曲的种类, 音乐的节拍, 作出各种花样 无论是跳什么舞种, 想慢三, 慢四, 探戈, 快三, 快四, 都是

　　三, 交谊舞的舞姿

　　跳交谊舞, 最重要的莫过于舞姿了 舞姿正确, 才能把各个舞种的风格, 味道表现得淋沥尽致 也只有舞姿正确了, 你的交谊舞水 平才能有 更大的提高 舞场上很多人的舞姿不正确, 这就妨碍了他们的表现力 对于初学者, 一定 要注意自己的舞姿, 开始可能觉得不习惯, 但过 些时侯, 你就会觉得很自然了 跳交谊舞能够培养自己的仪表, 风度, 正确的舞姿可以使自己在生活中有好的坐姿与站姿 下面我们就来看看男女舞伴的舞姿

　　男女舞伴都要挺胸, 收腹, 扩肩, 收颔, 两眼平视前方 这是基本 的要求 尤其是扩肩, 是指两肩要张开, 生活中很多人坐, 立时, 两肩都往里收, 胸也未挺起, 造成了驼背的样子接下来, 男士平展双臂, 左前臂抬起, 使前臂与上臂成约120度夹角, 这时, 大拇指与眉齐平 左手四指并拢, 虎口张开, 女伴亦是右手四指并拢, 搭在男士虎口之上, 然后, 男士左手与女士右手轻轻相握男士的右手放在女舞伴左肩胛骨的下方, 女舞伴的左手虎口张开, 对准男伴的右上臂的三角肌 ,轻轻搭在男士的肩下 男女舞伴两脚并拢, 女舞伴站位略在男士偏右, 两人的头部都左偏 45度角, 两眼平nbsp;

　　这样, 有了正确 的舞姿, 大家一定能跳好交谊舞

　　四, 关于胆量

　　跳交谊舞的关键问题有很多, 但最让人头痛的莫过于初学者的"胆量"问题 我的几个朋友跟我"切磋"舞技也有很长时间了, 但是每回拉他去舞场, 总以种种理由推脱, 不是要学习, 就是别人请客 , 实在没什么理由了, 就说自己还没学会, "下回"一定去, 下回再说下回的下回一定去 其实, 他们学得已差不多了, 所欠缺的就是到舞场上去实践了 我也教过很多人跳舞, 每次要男孩子去请一下女伴, 大家都是扭扭捏捏, 最后只得跳"斋舞"--男孩跟男孩跳, 女孩跟女孩跳, 这种学习方式其实有很多弊病, 不利于大家学好交谊舞

　　男孩怕请女孩跳舞, 其根源恐怕在于怕被拒绝, 偏偏科大的女孩天生有那么一点儿"高傲"( 女孩们看了可别攻击我, "高傲"的女孩可是有性格的哦! ), 所以大家跳舞时就越发地不敢去邀请了其实女孩拒绝的原因, 可能是因为她自己也是初学者, 虽然她很想跳, 但是却害羞地说不, 多请几次一定会成功 也可能是因为刚刚和男友吵了 架, 正在气头上, 不请也罢 , 被拒绝是很正常的事, 男孩子切不可 因此而认为鬃约好 面子, 胆大才能学好交谊舞, 每一位跳交谊舞的朋友早晚都会碰到这种问题, 这其实是不是问题的问题

　　我还想对女孩 们说一句, 舞场上大家都是朋友, 既然男孩来请你跳舞,就大胆跟上去, 不可伤害我们的"自尊心" 喔!

　　五, 交谊舞的三要素

　　舞姿, 音乐, 舞步是交谊舞的三要素, 要跳好交谊舞, 就必须掌握好这三要素 在这三点中, 舞姿是最重要的, 其次是音乐, 再其次才是舞步

　　(1)舞姿

　　我认为跳好交谊舞, 舞姿是最重要的, 关于正确的舞姿, 在(3)中已经讲过了 要摆好正确的舞姿并不难, 关键是在跳舞的过程中, 始终 有 着良好的舞姿 最基本的是两个人不能看脚底下 有很多朋友, 尤其是初学者, 跳舞时离得很远, 弓着腰, 低着头, 看着脚下, 怕踩着对方的脚, 这种姿势很难看 前面也说过了, 不要怕踩着对方的脚, 只要有 正确的舞姿, 听好音乐, 走好舞步, 一般来说是不会发生这种情况的再就是男士的两肘一定要按正确的舞姿要求那样抬起, 不要夹在两腰之上, 否则显得很小气, 当然这样的舞姿摆起来是很累的, 但是你自己还有旁观者看起来都很舒服

　　(2)音乐

　　有了正确的舞姿, 听好音乐就成了当务之急 每一种舞曲都有自己的节奏, 三拍一个小节叫三步, 四拍一个小节叫四步, 象慢三, 快三 都属于三步, 响起, 经常有朋友问, 这是三步还是四步呢 有的人乐感强, 很容易就能听出来, 而有的人乐感稍 差一些, 就不那么容易了 有了好的乐感, 跳起舞来才觉得自如舒服, 否则, 尽管有很多的花样, 但是没有踩上节奏, 别人看起来还是很别扭的 乐感的培养就需要大家多听听音乐, 流 行歌曲多是四步, 圆舞曲多是三步, 听多了, 自然乐感就上去了

　　(3)舞步

　　每种舞都有自己的舞步, 花样繁多, 但是万变不离其宗, 只有掌握了基本的舞步, 再复杂的花样也不难掌握

　　六, 关于男孩

　　跳交谊舞, 对男孩和女孩的要求是不一样的 尤其是男孩, 要求要更高一些

　　首先, 男孩请好自己的舞伴之后, 领她到舞池边缘, 面对自己的舞程线, 摆好舞姿 听好音乐, 男士先进左脚, 女士后退右脚, 就开始了这一支舞曲

　　跳交谊舞时, 由于我们所请的女孩很可能不认识, 又有可能她不是面有一定 的技巧, 这样才能带着你的舞伴作出各种各样的花样出来, 男孩一定要自信, 大方, 具有绅士风度, 尤其是跳舞的时侯, 千万不可弓腰低头 对于舞姿一定要把两肘架起来, 才显得大方, 不小气

　　我们在前面已经讨论过正确的舞姿, 通过舞姿的要求我们可以发现, 男孩子的舞姿实际上体现出了我们在跳舞时, 是主动者 舞姿要求男舞伴左手握住女舞伴的右手, 右手在女舞伴的左肩胛骨下方, 正是男舞伴 通过这两只手用力的大小,方向的不同来控制女舞伴前进,后退的方向,以及旋转的力度 例如, 我们左手向前推, 右手掌后半部用力, 则女舞伴是作顺时针旋转; 当我们左手向后拉, 右手掌前半部用力, 则女舞伴是作逆时针旋转

　　总之, 作为男孩, 在跳交谊舞时的领舞作用是没有办法回避的 从请了自己的舞伴之后开始, 对音乐的判断, 前进后退的选择, 花样的跳法, 都需要男舞伴作出决定 所以我们在跳交谊舞时一定不能畏首畏脚,拿出绅士的风度 当然对于带人的技巧, 在大家跳熟练之后, 就能有体会, 可以很好地掌握了

　　七, 关于女孩

　　前面我们说了一下在舞场上男孩所应注意的问题, 那么我们接下来说说女孩所应注意的问题

　　同样, 女孩在跳交谊舞时也要克服羞涩情绪, 若有男孩请你跳舞, 你应该很自然地跟者他走到舞池边缘, 摆好舞姿, 由男舞伴带领着跳完这只舞曲 千万不可在男孩请跳时, 一个劲往后缩, 嚷着"我不会!", 万一心情不好, 或者实在是上只舞曲跳累了, 也 应礼貌地说声谢谢, 婉言谢绝, 互相尊重, 这在舞场上是很重要的

　　我们说在跳交谊舞时, 男孩是主动者, 那么女孩就是被领舞者了

　　作为被领舞者, 就决定了在跳交谊舞的过程中是在男伴的带领下, 前进, 后推, 旋转, 造型 , 不能有自己的想法 有时, 在舞场上, 有朋友经常对我说, 这个女孩很好带, 那个女孩带不起来, 并不是说, 好带的女孩跳的就好, 恰恰相反, 许多跳得不错的女孩反而不是那么好带 这是因为跳的不错的女孩在平时可能走男步, 教自己的朋友跳, 故自己具有了主动性 然而, 到了舞场上作为被领舞者时, 常会不由自主地带着男舞伴跳舞, 让他无所适从, 所以让人认为不好带

　　总之, 作为女舞伴, 在注意你自己的舞姿的同时, 应该时刻牢记, 你应该很自然地跟者他走到舞池边缘, 摆好舞姿, 由男舞伴带领着跳完这只舞曲 你是一个被领舞者, 所有的动作和花样都是在男舞伴的带领下完成的 正是因为所扮演的角色的不同, 往往在收费上能体现出来, 在交谊舞的培训班里, 男士所交的钱要多于女士(随便说说)

　　最后, 当舞曲结束时, 双方互相道谢分手 正规的是男士应把女士送到她的座位上去, 但大家都是年青人, 不送也罢, 没那么正式

　　八, 慢三

　　在舞会中, 慢三和慢四是大家跳得最多的了 而慢三又是最基本的舞种之一, 是其它舞种的基础 这是因为在其他舞种所要用到的技巧, 在慢三中都有应用 慢三是属于三步, 三步, 顾名思意, 就是每一小节有三拍 它的重音在第一拍, 后两拍是弱音, 节奏是" 强, 弱, 弱" 我们说过, 在男士请了女伴之后, 摆好舞姿, 男舞伴前进左脚, 女舞伴后退右脚, 那么在慢三中, 对于男士, 第一小节的重音在左 脚, 第二小节的重音就换到了右脚, 以后都是重音在左右脚轮换 对于女舞伴亦是一样, 第一小节的重音在右脚, 第二小节的重音就换到了左脚, 接着轮换 这是与慢四非常明显的不同

　　慢三最简单的舞步是直步, 初学者往往以为是跳舞, 就不知道脚该往哪儿放了, 其实和走路差不多, 只不过是加上了对音乐的理解 对于慢三, 我们说第一拍即重拍步子要大一些, 二三拍为弱拍, 步子作为调整 男士出脚应直着往前伸, 有的初学者怕踩着女伴的脚, 脚步往旁边走, 即不符和慢三的跳法, 又显得不好看 其实只要男女双方和着音乐的节奏, 同时前进或后退, 是不会踩着对方的脚的 慢三中的内侧旋转也 是基本步之一, 男女舞男舞伴先出的是左脚, 女舞伴先退右脚 首先女舞伴侧退右脚,男舞伴出左脚在女舞伴两脚之间, 这时, 男舞伴以左脚为轴, 女舞伴以右脚为轴, 旋转180度后, 男舞伴后退右脚, 女舞伴前进左脚, 这是第二拍了 最后一拍,男舞伴后退左脚, 并在右脚左侧, 女舞伴前进右脚, 并在左脚右侧, 两人的 舞姿成闭位 注意, 旋转了180度后, 为了保持舞程线的方向, 男舞伴在以后的跳法中应后退, 若想还原, 再旋转180度即可 这时男舞伴应后退右脚,女舞伴前进左脚同前面一样

　　基本步其实很简单, 所有的花样都是从基本步中演变而来, 掌握好了基本步才能更好地掌握更多的花样当然这些都是纸上谈兵, 大家还要多与"舞"林高手们切磋, 这才是真着

　　九, 慢四

　　同慢三一样, 从它的名字我们可以想到, 慢四的节奏是四拍一个小节, 它的重音是一, 三拍, 或者就是第一拍 与慢三不一样的是, 慢三的重音在第一拍, 由于它是奇数拍, 所以重音在左右脚轮换, 而 慢四不一样, 由于是偶数拍, 重音始终在左脚, 当然这是对男孩而言, 女孩的重音就始终在右脚了

　　慢四的跳法最基本的有两种, 一种是等间隔地跳法, 另一种是两慢两快的跳法, 不论哪一种跳法, 所遵循的原则应该是:

　　慢四是一种慢节奏的舞蹈, 所表现出来的应该是从容不迫, 雍容华贵 同慢三不一样, 慢四的起伏不明显, 可以说是没有, 而且四拍一个小节, 对于旋转, 显然要比慢三来得游刃有余 总的说来, 慢四比慢三要容易跳得多所以, 舞会上的慢四的舞曲总比慢三多, 且大部分是慢四的舞曲当慢四的舞曲较慢时, 我们可以采用等间隔的跳法, 根据舞曲的节奏, 四拍一小节, 每一小节走一步, 至于舞姿等等, 都同慢三是一样的, 走直步 时, 可以前两拍不伐稍大, 后两拍作调整 要注意, 对于男孩, 重音始终在左脚(女孩 在右脚)

　　当舞曲的节奏稍快时, 可以采用两慢两快的跳法, 即"慢--慢--快-快"慢拍包含舞曲的两拍, 快拍包含一拍 这样实际上一小节包含六拍同慢三一样, 从它的名字我们可以想到, 慢四的节奏是四拍一个小节,它的重音是一, 三拍, 或者就是第一拍 与慢三不一样的是, 慢三的重音在第一拍, 由于它是奇数拍, 所以重音在左右脚轮换, 而 慢四不一样, 由于是偶数拍, 重音始终在左脚, 当然这是对男孩而言, 女孩的重音就始终在右脚了

　　初学者可跳第一种慢四, 简单易学, 好跳 当然, 第二种跳法节奏感强, 花样多一些

　　十, 快三与探戈

　　在所有的交谊舞中, 快三是最难跳的, 快三跳得好坏与否, 表现了一个人跳交谊舞水平的高低 快三属于三步, 自然是三拍一个小节, 重音在第一拍 但是由于是快三, 就说明了它的节奏比起慢三来要快的多 快三的舞姿与慢三稍稍有些不同, 原来男孩的右手在女孩左肩胛骨下方, 在跳快三的时后, 右手可向左后方稍稍移动, 大概是到了女孩脊柱中央 且 男女舞拌不能离得太开 这是因为, 在跳快三时, 大部分时间是在快速旋转, 这种舞姿便于男孩用力带动女孩旋转

　　快三的步伐很简单, 常用的只有内侧旋转, 虽然跳法与慢三一样,但是由于快三的节奏比慢三要快的多, 所以若是还和慢三一样, 用三拍跳三步来完成这个动作是无法跟上节奏的 因此, 在跳快三的时候, 我们说三步并作两步, 其中最主要的是重心的移动首先男孩出左脚在女孩两脚之间, 男孩略抬起右脚, 重心在左脚, 女孩略抬起左脚, 重心在右脚 男孩以左脚为轴, 女孩以右脚为轴, 逆时针旋转180度, 这时重心不变, 男孩的右脚和女孩的左脚并在自己另外一只脚的旁边, 脚尖着地, 但不支持身体, 男孩的重心依旧在左脚, 女孩的重心依旧在右脚, 这样完成一个小节 下一小节, 男孩后退右脚,女孩前进左脚, 同上节跳法一样 可见, 快三的跳法较为简单, 但快速的旋转, 决定了它是一高难度的舞种, 但是只要多多练习, 是不难掌握的 国标中的快三叫维也纳华尔兹, 是一小节跳三步的, 但跳法与慢三略有不同, 在下一个 国标舞的系列讲座中将会介绍

　　下面, 简单来说说探戈

　　随着时间的演变以及广大群众的习跳, 社交探戈的味道远远不如国标的味道那么足, 尽管如此, 看社交探戈, 依然能看出吭呛有力, 抑扬顿挫的风格

　　社交探戈的舞步有点象慢四 但没有慢四那么圆滑, 有棱有角的味道

　　十一, 水兵, 伦巴和恰恰

　　这三种舞与慢三, 慢四又都不 一样, 无论是从舞蹈的风格, 还是对舞姿的要求与我们前面所说的交谊舞有很大区别 三种舞的舞姿大同小异, 我们主要来说说水兵, 水兵舞原来是美国军舰上的水兵跳的一种舞蹈, 最开始是两位男士对跳 虽着美国海军的远征, 水兵舞也被带到了世界各地, 并成为男女对跳的一种舞蹈 水兵舞跳起来轻松活泼, 富有朝气 采用的音乐是Disco这样的快节奏的音乐 但是正宗的水兵舞应该是每小节六拍, 我们常跳的是每小节四拍, 其实叫"拉手", 不过每小节四拍显然利于我们掌握

　　下面讲讲水兵舞的舞姿: 男女舞伴面对面站立, 男伴两手张开, 手心向上, 女舞伴同样两手张开, 手心向下, 男女舞伴两手相扣 基本舞步男女舞伴都一样, 第一拍左脚向前(用右脚亦可, 依自己习惯而定), 第二拍右脚在原地顿一拍, 第三排左脚向后, 第四拍右脚在原地顿一拍 再就是两人换位 水兵舞的基本脚法就是这两种, 花样完全出自于手上, 即完全是靠男孩双手用力的大小, 方向来引导女孩作出各种好看的花样 有这么一种说法: 水兵跳得好, 看起来女伴显得最好看; 要是跳得不好, 就是男伴带不好的责任 我们的男同胞们一定要好好掌握带人的技巧

　　社交伦巴虽然继承了国标舞跳动缠绵的舞蹈风格, 但无论从舞姿, 舞步方面来说, 与国标伦巴根本是完全不同 社交伦巴的舞姿和水兵一样, 基本舞步很特别, 是用胯部带动大腿向侧向移动, 在一个小节四拍的过程中, 胯部正好在垂直面画好一个8子 初习伦巴很不习惯, 因为与一般的交谊舞都不一样, 很难掌握, 但只要勤练, 几个月后就能体会到伦巴的味道了

　　恰恰同样是从国标中演化而来, 但社会上的恰恰完全曲解了国标舞的内涵, 恰恰恰, 我们也把它放在国标舞中讲述

　　国际标准交谊舞技巧拾遗:

　　头:朝着舞程线方向或目视舞伴正直，坚挺

　　肩:横平竖直,与头颈一致,男伴以肩示意来带动女伴可保两人姿态稳定,男伴较省力,$-)要

　　胸:两人相距一拳,太远则旋转时易分离,姿态走样,太近则!#%@%$#@^$#%^#^% :[

　　背:含胸拔背太累,反正不能是驼背，要么190%=%150

　　手:松紧适度，手掌不能按实，着力多以指根始，指、掌缘辅，在必要时方可作示意

　　肘:自然下垂，不夹不张，熟练后做点夸张动作也是可以的

　　腰:在做大动作时挺考腰的力量，bf的有力，gf的柔韧

　　腹:比赛时的教练总说两人腹部似贴非贴，接连转圈时可不偏中轴，稳定，转速高

　　胯:不能左右摇摆,上下跳动特殊舞步例外，随节奏平稳地将重力在两脚间移动

　　膝:步幅大时为保证移动平稳，有时要曲膝调整，但不能腾跳，

　　跗:掌握舞步起伏的关键，与膝配合，完成身姿低、高、再高（立脚掌）的变换

　　趾:抓地要紧,触觉要灵敏，应当立脚掌时还能掌握方向

　　舞蹈礼仪：

　　标 题: 舞厅礼仪点滴

　　形象：

　　参加舞会的女士和男士都应稍加修饰，这不仅是尊重自己也是尊重他人，事实上，我们很难想象蓬头垢面的人会受到欢迎。在着装方面的原则应是整洁和得体。比如说，男士应穿长裤，皮鞋，牛仔裤么，不是推荐的装备啦，运动鞋呢就最好节省给球场的好。（令人吃惊的是，穿短裤的豪杰偶也在西体见过，不知是何方神圣！！）如果穿衬衣的话，就最好将衣领和袖口的纽扣扣上。女士呢，就随意的多了，当然长裙和有点跟的皮鞋是主流之选了，另外呢，舞会的气氛主要是由女士烘托的，所以鲜艳的衣服和素净的同样都是很好的选择。看法一二，敬请指教

　　形象：

　　参加舞会的女士和男士都应稍加修饰，这不仅是尊重自己也是尊重他人，事实上，我们很难想象蓬头垢面的人会受到欢迎。在着装方面的原则应是整洁和得体。比如说，男士应穿长裤，皮鞋，牛仔裤么，不是推荐的装备啦，运动鞋呢就最好节省给球场的好。（令人吃惊的是，穿短裤的豪杰偶也在西体见过，不知是何方神圣！！）如果穿衬衣的话，就最好将衣领和袖口的纽扣扣上。女士呢，就随意的多了，当然长裙和有点跟的皮鞋是主流之选了，另外呢，舞会的气氛主要是由女士烘托的，所以鲜艳的衣服和素净的同样都是很好的选择。

　　标 题: 初次学舞要注意的一点

　　跳舞跳好了，自己觉得舒服，别人看着也是一种享受。但如果跳得不好，自己找不着感觉不说，别人看着也别扭。而要想跳好，一定就要从一开始学跳舞的时候就注意自己的舞姿。我觉得跳舞的舞姿要求可以概括为：挺胸收腹提臀，沉肩坠肘。（坠的意思不是夹着胳膊，对于男孩来说，右手要肩高于肘，肘高于手）。要使自己的身体形成一体，不要松松垮垮的。这样自己的重心才固定，才稳。

　　标 题: 能邀请你跳个舞吗zz

　　舞场是一个浓缩了的社会,交朋友觅知音的愿望,都可以在这里得到满足所以,掌握一点舞场上的学问,研究一下跳舞者的心理,是大有裨益的对男同志来说,要想找到合意舞伴,一般可以参考以下几个要点

　　一, 来到舞场,如果没带舞伴,最好是坐下等一两个曲子, 这样不仅是为适应舞场气氛,调动激情;而且还可观察来宾,寻找自己合意的舞伴一般来说, 合意的舞伴最好具备这样几点:一是年龄,身材尽可能接近,否则悬殊过大,会使跳舞的人感到尴尬,同时也限制了舞姿变化,影响两人的兴致;二是两人气质大致相同,这样彼此容易产生好感;三是舞技相差不能过大,过大会影响两人跳舞的快感和技术的发挥

　　二,最好邀请没有带舞伴的人这样的人很容易看出来,她们往往不是每曲都跳,而是东张西望(那是在寻找合意的舞伴),最明显的是两个女同志跳,这样的人你可以满怀信心地先请她,因为这是对方释放的一种求"伴"信号

　　三,对一对恋人在的女伴少请这佳因为恋人们常有排外心理,他们来到舞场不仅是为了娱乐,更重要的是展现他们的亲密感,从而满足他们热恋时的喜悦心理如果你执意要请她跳,最好先征得男方同意,然后再去请女伴

　　四,选舞伴也要"瞻前顾后"切忌专请一些漂亮的姑娘漂亮的姑娘往往傲气清高这样一来容易碰钉子,二则会引起其他姑娘的不满,或许还会使人对你的为人产生误解

　　五,不要赶热闹某人受大家欣赏时,一定会有许多人抢着请她,这时你就不要硬去"拼搏"了,不如腾出机会多和别人跳如果你是"别有用心"或是很想和她跳,你就要胆大,并显出一股执著的样子这样姑娘或许与你跳,因为你的样子满足了女子固有的那点虚荣心但是,她两次都拒绝了你,你也就应该知趣而退了确定了舞伴的人选后,剩下的关键就是如何邀请了

　　一种是直接法就是直接来到想请的人面前,彬彬有礼地说:"能和你跳个舞吗"但当你来到她面前,已经有人请她时,你不要去争请舞伴,那样显得没有风度正确的方法是点头致意,若要求下次请她,她一般是不会拒绝的

　　一种是间接法如果你觉得直接相请有所不便或把握不大,可间接地用不同途径相邀如:通过你和她的熟人牵线,或你在和别人跳舞时,有意地转到她面前点头致意如果你在跳舞中觉得这个舞伴很合你的意,想多和她跳几个次,你就在一曲终了时,有礼貌地送她到原来起身的地方,讲几句赞扬她舞跳得很好之类的话,然后你再表示再跳一曲的意思,一般也是会成功的

　　值得一提的是,选择舞伴时一要大胆,二是心细所谓大胆,就是想请谁都 不要怕,大家来到舞场,都是准备跳舞的,在心理上也是准备接受别人的邀请的畏畏缩缩,只会坐失良机,让舞伴飘然而去所谓心细,就是不光要想着如何请别人,而忽视你自己也是别人所请的一个对象许多女青年是想请跳得好的男同志跳的,但出于害羞的心理往往不敢很明确的表现出来,而是通过很含蓄的方式来体现如:本来只该看你一眼时看了你两眼,或对你微笑,或找你聊天等等这时,你就要很快地反应过来,抓住机会请她们跳舞,伴你度过欢乐的时光

　　标 题: 邀请舞伴时必须知道的zz

　　当你请一个漂亮的女孩跳舞，然而却被拒绝，你是不是很尴尬呢？那么，她为什么拒绝你呢？有几个可能。

　　1她不会跳舞。

　　2她不想跳舞。

　　3你没有绅士风度，人家对你没有好感。

　　如果是前两点。那么，我也没有办法。但是要是后者，你就应该注意了。如何能够做到彬彬有礼，让对方无法拒绝呢？

　　1要单臂伸出，手臂向前，手心向上，鞠躬约45度。另一只手放在背后。这样的姿势说明了你对女士的尊敬。是你个人修养的体现。

　　2在请舞伴跳舞前，一定要擦手。动作既潇洒，也不会让对方产生反感。正式的舞厅里可能不太注意。但是很可能会让对方产生反感。

　　3舞曲终了，应该有礼貌的向对方致谢，这也是你涵养的外在体现。

　　以上经验，都是舞王多年提炼而得。有心的朋友，应该看一下。（注意：以上经验对于地下舞厅完全不适用！）

　　标 题: 新人说舞系列专题——舞场请与拒

　　舞场有句话说："常在舞场行，哪有不被拒。"舞曲开始啦~~~请人跳舞哈~~~

　　一般来说是男生请女生哈~~对于交谊舞来说，男生要大方得体…要绅士~~ 嗯~~再补充一句，男生在舞曲开始时要迅速判清舞曲类型，得快决定好请哪个mm~~一般舞曲开始15秒后，跳得好的、能跳的都在舞池里啦哈~~到时想请都请不到啦哈~~

　　对于熟人也不要随意，虽然有时两人稍随意点也无妨，但仍应遵循大方得体的原则。因为这可是

　　社交场合！

　　但有时候一曲结束，两个人又接着聊了两句，然后就站在那里，这时候gg如果突然掉头去请别人跳舞显得有些不礼貌，怎办呢？分析下情况哈~~我觉得两个人跳完舞还会再聊会的话，两人一定是有一些感受要分享，说话间突然离去确实不礼貌。我推荐的做法是：

　　在 交谈中下支舞曲响起、自己急于去请舞 或者 交谈自然打住后、如果想要去请别人跳的情况下，偶会双手背在身后腰部以下（这点很重要！~~或者手放在自然位置，自己切记不要做出与请舞相类似的动作，以免引起误会--因为料想 女孩子发现自己会错意 是件让女孩很不愉快的事情："原来他不是要请我跳舞……）然后微笑向刚才的舞伴微拘一躬（幅度10-20度左右）点头致意。之后离开直接去请别人跳下一曲。

　　再次重申：我觉得两

动作要点：以自由发挥作为动作训练的主要形式。除了突显教授者的个人风格外，自由形式的肢体训练也包含对于时间、空间及能量的各种探索，通常是从日常生活的基础行动如走、跑、跳、转、蹲、滑等衍进而成。

特点：现代舞的生活观是宽容大度，乐观向上，随遇而安；主张摆脱古典芭蕾舞过于僵化的动作程式的束缚，以合乎自然运动法则的舞蹈动作，自由地抒发人的真实情感，强调舞蹈艺术要反映现代社会生活。

扩展资料

19世纪末期，欧洲古典芭蕾单纯追求形式与技巧的倾向越来越严重，不仅影响整个舞蹈艺术的发展，而且也阻碍其自身的发展。内容与题材仍旧停留在神话传说、王子公主的范畴之内，与现实生活的距离越来越大，成为舞蹈反映社会现实生活的巨大障碍。正是由于这种危机，现代舞应运而生。

现代舞通过舞蹈队形、画面的更迭、变化和不同速度、不同力度、不同幅度的舞蹈动作、姿态、造型的发展，能够创造出深邃的诗的意境，具有较强的艺术感染力。

-现代舞

专业和业余很好区分，一个简单的动作或一个基本的舞步就能看出专业和业余舞者的区别来，当然了，很多业余爱好者跳出了专业水平的也是大有人在的，很多人就是从业余舞者变成职业选手的。

一个舞蹈爱好者，舞姿是否优美也反映了他本身的素质和精神面貌，因此，每个跳舞的人都希望自己能跳的好，下面我就谈谈我判别舞林高手的标准 1基本功 对于交谊舞，无论是竞技性的国标舞还是大众化的舞厅舞，我们大家都知道基本功的重要性，因此判断一个舞者的水平，首先就要观察其基本功是否过硬，基本功不过关，跳的舞步再复杂，花样再多，舞姿一定是不优美的，跳的一定是乱糟糟的，或是稚嫩的，甚至是特别难看的。 看一个人基本功是否扎实，首先体现在其双腿是否有力量上。只有双腿有力，才能稳定的支撑控制其身体，身体的姿态、线条才能控制的稳定优美，一对软绵绵无力的双腿，跳出来的舞蹈一定是拘谨、不大方、不优美、不稳定的，一对有力的双腿，是能跳好舞蹈的先决条件，因此，要想跳好交谊舞，首先要把双腿锻炼的结实有力，有弹性。 看一个人基本功是否扎实，其次要看其脚掌是否有力。舞蹈中很多动作的脚法是用脚掌或脚尖，如果舞者的脚掌无力，脚跟提不起来，就无法正确的表达舞步所要求的感觉，有的即使勉强提起脚跟由于脚掌无力也支撑不稳身体，导致身体姿态变形难看，重心不稳，给人一种飘飘的不好的感觉。脚掌如果能练的象跳芭蕾舞的脚掌那样，是最好的了。因此，脚掌是否有力量，也是判别基本功是否过硬的一项内容。 第三，看一个人基本功是否扎实，要看其步法是否规范。舞步对于多数舞蹈爱好者来说都不陌生，现在不管是学舞的也好，教舞的也好，重点都是放在舞步的教学上。但是同样的舞步，在同样的节奏下跳出来，水平高的跳的就很规范标准，基本功不扎实的跳出来给人的感觉就是乱七八糟，没有章法。因此，步法是否规范标准也是舞蹈爱好者应该重视的问题。 第四，看一个人基本功是否扎实，要看其脚法是否正确。脚法是很多交谊舞爱好者容易忽视的一个问题，舞厅舞及摩登舞的脚法有点相似，拉丁舞的脚法和前两者有很多不同的地方。我经常看到很多人跳拉丁舞的时候，看其上半身，跳的很不错，身体姿态线条都很优美，手臂的摆动也很协调，但是往下看，由于其脚下的功夫实在是太差，脚法不对，给人一种强烈的步法混乱的感觉；也是因为其脚法错误，直接导致其胯部及腿部动作没跳出拉丁舞的感觉和味道来，特别是一些小朋友们有这样的毛病最多。 第五，看一个人基本功是否扎实，要看身体姿态是否正确优美。保持一个良好的身体姿态，首先要求舞者的下盘要稳。脚下无根，双腿无力，身体的姿态一定无法保持正确优美。保持身体姿态优美，要懂得怎样放松和瞬时用力。有的人身体摆出的姿态不能说不正确，但是身体及手臂是僵硬的，有的整个上半身都紧张僵硬，有的只是肩部僵硬，这样的僵硬的姿态散发出来的感觉是非常差的，也无法跳好舞蹈。身体在多数情况下要自然放松，不能紧张僵硬，不能做作。在舞蹈的过程中，需要互相用力推拉时，身体有时候要保持一定的紧张度，但是仍然不能僵硬，一定要大方自然。 第六，看一个人基本功是否扎实，要看其身体协调性是否良好。有些人身体协调性不好，跳起舞来，上半身和双腿的动作是脱节的，没有整体感，这样跳出的动作非常难看，甚至让人看了都头皮发麻。有的身体和手臂动作不协调，就更难看了，身体协调性不好的人是很难纠正的。脚下功夫深了，身体的协调性就会好的多了，还有就是动作的熟练程度也影响动作的协调性。 第七，看一个人基本功是否扎实，还要看其对该舞种的风格及基本步的掌握程度。学习每种舞蹈，都是从其基本步学起的，基本步是该种舞蹈最基本的灵魂性的东西，是最具该舞蹈的风格及特点的舞步。一般习惯把舞步分为铜牌、银牌、金牌三个级别，银牌舞步是银，金牌舞步是金，但是铜牌舞步却是钻石，是最重要的。铜牌舞步指的就是基本步和一些简单的规定动作，很多人不愿意练习基本步，总是想学习高难度的复杂的花样动作，导致了其基本步走的很差，很多高难度动作却练的很熟练，但是却没把握住该舞蹈的风格。比如，有的人跳的拉丁舞的味道不明显，就是这个原因。其实基本步才是最难练的，很多人跳具有表演性的舞蹈套路跳的很不错，但是让他跳初级的套路，跳的却很难看，就是因为其基本步没练好，该舞种的基本功不扎实。基本步没练好，也就是说他没把握住该舞蹈的风格，即使跳高级动作也很难跳出该舞蹈的感觉来的。 有时经常看到一对把拉丁舞跳的非常熟练、动作复杂、花样繁多的舞者获得阵阵喝彩声，外行觉得他们跳的非常棒，但是从该舞蹈风格角度来看，他们的舞蹈动作所表现的出的该舞蹈的风格特点确是很弱的，如果不是听伴奏舞曲，你都不知道他们跳的什么舞，因为其动作的舞蹈风格不明显。 第八，看一个人基本功是否扎实，还要看其旋转能力。旋转是舞蹈中最重要的元素，在舞蹈套路中要占整个套路动作的60%甚至更多。因此旋转是舞蹈中最重要的基本功。很多人慢速的旋转还可以，一旦速度稍微快点的旋转，就转的不行了，转的没有节奏感、不稳定、不流畅，甚至有的跟不上节奏。掌握旋转的要领后，并多加练习，慢慢的找到感觉就好了。 2领舞及跟舞意识 交谊舞是两个人的舞蹈，男女二人是有分工的，男伴领舞，女伴跟舞，这个大家都知道的。 作为男士，要想很好的引导女士进入正确的位置，首先不但要自己的舞步跳的熟练，还要清楚明白女士的舞步，能做到这一点的，男士就算过关了，一般问题不大。 问题最多的是女士的跟舞，很多女士跳舞的时候总是抢拍，速度比男士快，自做主张，拉着男士跳，这是非常严重的错误，特别是有一些女舞蹈老师，也有这毛病，可能是当老师教学过程中养成了这毛病，但是你现在跳的是女步，就应该是被动的，不要企图主动引带男士，而应该在男士的引导下跳。女士正确的跟舞是要在男士的控制下跳，总的感觉是被男士推着，或被男士引导着，女士一定是被动的，而且女士始终应该给男士一个反作用力，这个反作用力不能太大，太大了，让男士觉得你很沉，太小了就失去了你们之间的舞蹈关系，成了各人跳各人的，没有了主次关系，就会显的很乱。如果女士不是给男士一个反作用力，而是抢拍拉着男士跳，哪问题就严重了，弄不好，男士下次再也不找你跳了。 有的女士跳拉丁舞的时候，不会跟舞，不懂得怎样配合，跳舞的时候手上的力量很大，把男士拉扯的脱离了音乐节奏，动作变形，然后她又觉得踩不上点了，主动的想纠正到正确的音乐节拍上来，这是不对的，即使跳错了，也要在男士控制下引带女士回到正确的节奏上来，否则，女士自做主张，不听从指挥，两个人就会越跳越不默契，象两个叫驴拉车一样，不往一个方向使劲，就会出问题。 不管一个女士跳舞的水平如何，只要她的跟舞意识很强，很会配合的话，男士都愿意和她跳的，这样的女士好带，一般的舞步即使她不会也能带着跳。如果一个女士不懂得怎样跟舞的话，是很难改正的，因为没有人会有耐心给她将清楚道理，讲清楚了有的也理解不了，这种跟舞意识有些女性是天生就具备的，不是练出来的。

因此领舞及跟舞意识也是判别舞蹈水平的一个很重要的内容。

3节奏感及乐感 每种交谊舞都有其特有的风格特点，而每种舞蹈的风格特点是和其节奏密切相关的，因此节奏感强的人跳同样步法的舞步，在不同的舞蹈中，跳出来的感觉是不一样的，因为不同舞蹈中同样舞步的风格、感觉及处理是不一样的，这从舞蹈的节奏型上就能体现出来。 对于音乐节奏本身，敲击出的节奏，鼓点本身包含的感觉就反映了该舞蹈的风格特点，因此节奏感强的人即使不会跳这种舞，随着该节奏跳，也能跳出点该舞蹈的感觉来的。 舞蹈节奏的节拍对了，不一定能跳出该舞蹈的风格，只有能体会出该节奏所表达出的音乐感觉，并能用你的肢体语言表出这种感觉，才能把握住这种舞蹈的风格。很多人跳舞，节拍对，能踩上点，但却对该节奏所体现出的感觉把握不住，无法表达，就无法跳出其特有的风格。我们这里所说的节奏感，不但指节拍的准确，还包括敲击该节奏的鼓点本身蕴涵的感觉。 节奏感有了，结合基本步的要领，就能把握住该舞蹈的风格了。但是作为艺术表演，这还不够，现在你的舞蹈只是有了骨头，给人的感觉仍然是干巴巴的，要想使你的舞蹈具有很强的艺术表现力，跳的有血有肉，丰满充实有感染力，还要有良好的乐感，在你具有节奏感的正确的舞蹈风格的舞步中，还要附加的表现出音乐的旋律及情绪所表达的感觉，用你的肢体语言能同时表达出以上所说的内容，那么你的舞蹈就具有了感人的魅力，达到了很高的境界。 同样的舞种，同样的节奏，在不同的伴奏舞曲中，其音乐旋律及风格是有区别的，因此，舞蹈风格不变的情况下，同样舞步中所表达的音乐感觉就会不同，能做到这一点的，才算是真正的舞林高手。 很多人基本功很扎实，但跳的舞蹈的艺术表现力却很差，主要原因就是其节奏感和乐感不好造成的，不能准确的表现音乐的感觉，动作和音乐的情绪不和谐，有的甚至节奏都对不上，就更糟糕了。有许多基本功很好，跳的很熟练的人跳舞的时候，踩点不准，不是抢拍，就是拖拍，有时候踩不上点，出轨了，一会又回到正常节奏上了，虽然最后能对上节奏，但是在舞蹈的过程中，内行就会觉得你的舞蹈跳的有很大问题，节奏感和乐感不行，与音乐的配合不和谐自然，影响整个舞蹈的艺术表现力。有的人跳高难度复杂的舞步，包含很多旋转，但是旋转的感觉和音乐节奏与音乐的情绪都对不上，如果不放音乐，你会觉得他们跳的非常棒，但是配上音乐，就觉得很糟糕了。有的人甚至根本不懂得舞蹈和音乐之间的关系，甚至觉得音乐是可有可无的，就大错特错了。 4临场发挥 舞蹈高手，到了一定境界，在跳高级动作的时候，都有很多发挥的成分，即使一个简单的基本步，在高级跳法中，身体及手臂动作也有很多可发挥的地方，但是这种发挥，一定要和音乐的节奏及音乐的旋律及感觉相配，否则，其发挥就是失败的。比如很多所谓的舞蹈高手，在跳拉丁舞的时候，就很喜欢发挥，尽量的表现，因为他们基本功很过硬，身体及手臂动作可以有更多的表现，但是他们往往忽视的一个问题就是动作和音乐节奏及感觉要协调的问题，因此我有时侯和这些高手跳的时候，觉得他们的发挥，破坏了舞蹈的节奏和音乐所表达的感觉，特别是跳伦巴的时候，破坏了伦巴舞那种稳中摆，柔中韧的舞蹈感觉，破坏了伦巴舞快合慢的节奏感觉，和音乐的情绪不和谐，这样的发挥就是失败的。 在跳舞的过程中，如果能使舞蹈动作与音乐节奏及音乐旋律容为一体的话，那么，舞林高手非你莫属了。 上面谈了很多我的看法，一定有遗漏或不恰当的地方，也欢迎大家补充指正。这只是纸上谈兵，懂得了这些道理，不一定是舞林高手，舞林高手，一定是磨练出来的。