零基础自己在家学跳舞 舞蹈入门20个基本动作

想学舞蹈但是零基础的学生可以从哪里开始学起？舞蹈入门的基本动作有哪些？下文我给大家整理了零基础学舞蹈如何在家学习，供参考！

零基础如何自己在家学舞蹈

1、如果你想学习舞蹈的话，自己的基础又是十分的薄弱的话，建议就是自己要先锻炼一段时间在进行学习。

2、锻炼的时候，我们应该锻炼一些什么呢，就是自己身体的柔韧性以及身体的协调性都是需要锻炼的。

3、我们应该怎么样去锻炼呢，首先就来提一提柔韧性的锻炼吧，我们练习柔韧性的时候，就是要压腿，劈腿，横纵劈叉。

4、一个零基础的人想要练习这些的话，就是需要很大的动力去练习的，我们可以选择的就是自己来每天练习柔韧大概一到二个小时。

5、在练习好横纵劈叉之后，我们还有就是正反下腰的动作，这个动作是比较难度大的，至少需要几个月的时间来练习。

6、舞蹈的基本功是很难的，练的话也不是一天二天的就能练好，最好就是练习句一点，自己要跟着音乐的节奏练习。

舞蹈入门的基本动作

★静态伸展运动★

静态伸展对于伤害的预防与伤害的恢复都极为重要。静态伸展应该在运动后进行，运动前的静态伸展可能会限制肌肉用力程度，同时对伤害预防的效果有限。进行静态伸展时要两侧对等的进行。

★肩胛伸展★

这是个简单且有效的伸展动作, 特别是伸展肩关节周边的肌肉。此伸展对于举重和投掷性运动特别有帮助。

★上背部伸展★

这个简单的伸展动作主要是伸展上背部的肌肉，对于投掷性的运动特别有帮助。

★阔背肌伸展★

此伸展直接作用于阔背肌上, 适用于举重、划船与田赛选手。

★胸大肌伸展★

这个动作主要是伸展胸部上缘的肌肉，可以放松肌肉并增加柔软度。此伸展也有助于投掷性动作训练后的恢复。

自学机械舞入门零基础视频

　自学机械舞入门零基础视频，我们都知道舞蹈对舞者的身体素质与身材的要求都是比较高的，还会讲究基本功要非常的扎实，所以很多热爱舞蹈的人在学习舞蹈之前先练习基本功。以下分享自学机械舞入门零基础视频。

自学机械舞入门零基础视频1

　一、首先掌握舞蹈最基础步法，这是一种类似于rap步法的脚步——分别以不同脚的脚跟或脚尖交替移步。此步伐要多练，以它可以引申多种步法(像侧滑):向左、向右，来回移动；膝盖打直，或膝盖大幅度弯曲移动；

　二、振肩和扭胯：这两个动作大家应该都会只是普遍力度和幅度不够，要不断在这方面加强训练。注意扭胯要和其他动作有机的结合在一起，要有一体感。找一个有固定鼓点的音乐(jam, dangerous……)跟着鼓点夸张50%的做动作，反复1-2首歌每次。

　三、甩腿：以其为代表的舞蹈是Billie jean。其技巧就在于小腿的放松，是以大腿带动小腿甩动的，可以参照black or white中杰克逊和土著跳的那段舞，大腿甩动要快、有力，小腿每次都仿佛都是撞击到膝盖上的，仿佛是弹腿一般，注意Billie jean中的分腿动作，切记放松。试着放松小腿，以大腿的力量用力甩动，向前50-100次，向旁边50-100次。

　四、各个动作的加速度，用直白的话说，就是让每个迅捷动作的过程尽量缩短，同时注意定格动作的标准性。还要注意对体力的训练，一般动作软在累时会不自然的表现出来。踢腿和转身都要注意此项训练。就是对几个特有的招牌动作加以不断的练习，从节奏到位置，让其成为自己的动作，即随意便能作出。

　五、旋转：旋转这个技巧有些类似于拉韧带，首先要掌握旋转的正确方法，然后就是基本功的练习，可以说这个舞姿是最考验基本功的了，旋转的圈数取决于大腿力量，左脚前脚掌耐力，身体在旋转中的平衡性和协调性，还有就是技巧性。

　大腿力量(标准蹲马步3-4分钟)，左脚前脚掌耐力(右脚悬空靠在左脚内侧、左脚脚后跟离地脚趾向上勾，让鞋底面与地面的接触面积尽量小。保持一首歌的时间)，平衡性和协调性就要靠多转来体会了，技巧方面小齐建议大家先不加助动圈，先练直接转，然后在改进。

　六、脖子：侧面靠墙让身体的一个侧面完全与墙相贴(脚、腿、胳膊、肩)，努力让自己的脸向墙靠，每次坚持20秒，反复10次，换边。两边都练完后双手扶肩对着镜子试着动动。

　七、口型：杰克逊习惯用的几个口型，咬下嘴唇、撅嘴、咧嘴。

　八、打响：指又是一门必修课，注意的是打响指时的甩手动作。

　九、手型：惯有手型大家要注意，跳舞时手不是放松的，要保持手型，不然会很难看。

　十、滑步：滑步的练习要从原地滑步开始练，练时两只脚都是紧张状态，要练习每个脚脚尖的抗力程度。

　机械舞（英语：popping，简写作poppin）是放克舞蹈（funk dance）和街舞（street dance）中的一种风格，基本是借由肌肉迅速地收缩与放松的技巧，使舞者的身体产生种颤动的感觉，这种技巧称作“pop”或“hit”。舞者会以多种不同的动作和姿势来配合歌曲的节奏。机械舞舞者又被称为“popper”。

自学机械舞入门零基础视频2

　 机械舞的动作要领有哪些？

　 一、手部练习的方法。

　1、把两只手摆成一个很像骑马的姿势，手指往下放，要感觉到很轻松的感觉。

　2、然后你手腕往下压，可是手指头部分要让他往上，手腕向下压的时候你是否看到你的小手臂有一个凹洞，就是轴那里有个小洞（反复那样练习就是了）。

　3、练习当中，你看看你手的上半部分，肌肉有没有爆破出来，要是有，你再看看胸部与手臂相连的那部分有没有跳动，还有背部的肌肉有没有跳动？手腕向下压时，胸前的肌肉稍微有点跳动的感觉是不是，但是要注意的是：不是胸部往前，而是胸肌向上跳动。要是有了上面的几点，那就正确了。

　估计刚开始练的时候背肌部分的跳动可能还出不来，但是要强加练习就OK了。要注意的是练手的时候肩部不要用力，用力的都在手腕上，请各位尝试一下是否有感觉。

　这个手部的练习要配合上脚部的练习才好，这样才自然。

　 二、脚部。

　脚步的POP其实也就是大家所说的胯下的POP，很多人都把它想的好复杂好难练，其实胯下的练习比手部练习更加容易，只要大家别把它想的太复杂就可以了，尽量的简单，越简单越好，下面就跟着我的方法来练习一下，很快就有点功效了哦，注意的是利用膝盖。

　1、你先站起来，然后膝盖向前稍微弯曲，有点像要坐下的感觉。

　2、你从第一点所说的，慢慢从这个动作站起来，记得是慢慢的把脚打直，但别用力。

　3、慢慢的站起来，脚快要站直的时候，你突然在这里用力快速把脚打直（也就是膝盖往后），这样反复练习是不是达到跨下的POP了呢？记得千万别屁股用什么力或者往里收，那是不正确的练习方法，大家尽量想的越简单越好。

　这个脚部的练习要配合上手部的练习才好，这样才自然。

　 三、头部。

　其实这个头部分的练习用打字的方法真的很难解释清楚，下面就打个比方让大家按这个来练习吧！

　其实也就是头部往45度角的方向用力来达到的一种效果，可能我那么说大家都有点迷惑，打个比喻吧：我们经常在路上碰见熟人的时候都会叫一声“喂”，记得，头部的POP有点像“喂”的一声，怎么说呢？当你在叫别人“喂”的时候，头部是不是有点稍微向上点了一下，就是那一“点”其实就是POP了，只是你要用力而且要短时间内完成而已。

　注意是先保持原来轻松的表情，突然叫别人喂的一声，反复练习就会学会头部的POP，是不是有点感觉了呀！但是下颚别用力，用力是在后脑勺。

　 四、胸部的POP。

　为什么我在前面说胸部不用练习呢？其实也不是没有道理，等你练会我以上说的三点以后，你的胸部自然就会POP了，你不信你就试一下，呵呵，所以这个不用练习哦(但是真正单一的胸震是需要练习的，练习方法第一把腰挺直了，你会感觉到腰有点酸，注意提胸，然后慢慢放松的时候突然来个POP，但是这个POP不是腰出力，腰挺直了只是为了POP的时候更漂亮。

自学机械舞入门零基础视频3

　POPPING（震感舞），也称为机械舞，属于街舞的一种。POPPING最基本的元素为POP，是指通过肌肉的快速收缩与舒张而达到震动的效果，一般包括手臂，腿部，胸部，肩颈等部位。有时Waving（电流）也被现在的舞者融汇在POPPIN的范围里。当今的POPPIN没有Old School 和New School的区分，都是属于Street Dance的舞种。 [1]

　Popping起源于70年代初成型于70年代中后期，以不同形式兴起于美国西岸加尼福尼亚州的旧金山、弗雷斯诺、奥克兰等地，起源和发明者有一定争议。发明的灵感来源有模仿机器人的默剧表演（Robot Style）、Locking舞蹈的快速停顿感、以及60年代的流行舞蹈动作Jerk Dance等不同说法。

　公认的体系归纳及推广者为Boogaloo Sam领衔的创始级团体Electric Boogaloos。通过控制身体各部位肌肉突然放松与收紧产生的“震动/爆点”效果以及肢体运动与走位来表达音乐节奏为其主要特征，并常常结合Robot（机器人）、Wave（电流）、Slide（滑步）等大量不同的Style和技术来进行表演，现在亦有观点认为如今的Popping概念应包含这些与Popping紧密关联的Style和技术。

　 补充：控制方式：

　1，对身体肌肉及平衡的控制。a，平时可以多练习马步，深蹲，能扎实下盘基本功。下盘要稳，才能显得身体不会晃。b，移动的控制（可以多锻炼一些walkout的步伐，甚至c-walk都可以融入），在每个动作过程中或停留时，身体受自身控制，任由你停止和启动。c，能控制每块肌肉的发力程度，有大小之分。

　2，对舞蹈中气流的控制。这个很多舞者会忽略，当我们听音乐的时候，我们可以使用气流来跟节奏，让自己产生和音乐融合的感觉。每个节奏点，都代表着吸气或者呼气（受自己控制）。从而，我们可以游刃有余，能让音乐跟着我们的感觉走，而不是凑合音乐，忽略了动作的美观。

　 补充：音乐打点：

　1，每个音乐旋律，都要有对应的表达方式。很多初学者，总是不懂音乐的表达方式，就开始学solo。其实，音乐中，有很多种音效，我们可以随意跟随其中一种音效来表达我们的街舞动作。

交谊舞零基础如何自学

站立时，悬顶拔背，气沉丹田。这样，可使背肌往上伸展，脊柱保持中正不偏，同时，可以增加颈部到腰腹的长度，更重要的是使身体保持直立。

耳根竖起，能起到精伸提起的作用，同肘，要感觉颈的长度，耳朵和肩膊的距离。

两肩松垂，两肘微微向下松沉，使身体重心不至提升。跳舞时，握持不要夹得太紧，也不能大松软;要稳固，十分坚定，有弹性，不能僵硬。

确定收小腹，利用丹田内气控制呼吸，胸部要非常舒松自然。

人在水中跟地面一样，可以通过呼吸使身体变轻。跳舞时，通过身体变轻，减少身体对腿部的压力。

头部的转动，要带动整个脊柱转动，而不是头颈单独转动。

腰胯要放松，膝部要保持微曲和松弛，感觉腰腿至脚大拇指的长度。

国际标准交谊舞步法三要素

要素1、步速：这是指运步的速度，国际标准交谊舞舞步中一个时间概念上的元素。国际标准交谊舞的步速有常步、快步、慢步、超快步、加长步、“静止”步。国际标准交谊舞常步――这是根据不同国际标准交谊舞舞曲具体情况而首先确定的基本步速。

也就是说，在不同的国际标准交谊舞舞曲中，跳舞的人首先要根据国际标准交谊舞舞曲不同的节拍，确定一个和国际标准交谊舞舞曲节拍相匹配的常步。

要素2、步距：这是舞步中一个空间概念上直线度量的元素，它指的是国际标准交谊舞运步中每一步定位的瞬间，两脚间的距离(两脚支撑点间的距离)。国际标准交谊舞的步距一般地分为一步，半步，超大步，碎步，立步。

 

　国际标准交谊舞一步――以中国人的形体平均常数为依据，通常的一步，两脚间的间距是75公分。因此，国际标准交谊舞舞步一步的步距就是75公分。

要素3、出步方向：这是舞步中一个空间概念上弧线度量的元素。他指的是交谊舞运步中，脚形的变化方向。通常以脚尖，脚跟，脚内侧，脚外侧为参考点变化脚形。

出步时脚形方向的正确与否，直接影响交谊舞动作的质量。特别是在大角度旋转动作中，脚形方向的正确是旋转角度到位的关键因素。常用的出步脚形方向有直步，横步，切步，扣步。

这边是完全业余的打沙袋选手。

不过我想我的经历，对于不那么专业性的朋友来说，还是很值得借鉴的。

首先新手就不要想组合拳了，就老老实实的，找个比较专业的会拳击的，教你直拳和摆拳了。

（看到上面一票说不要自学的，我真是诚惶诚恐。我是先健身了几年，后来才开始打沙袋的，带我入门的是个会拳击的健身教练，他也就纠正了我直拳，摆拳和勾拳的姿势。反正我觉得我打的很不专业。到现在我还是玩不溜组合拳，2333）

直拳的姿势一定要练正确。这个开始打沙袋的时候，一定要注意手腕，宁可发力轻一点，也要姿势标准。我一开始喜欢力量比较大，打到沙袋上，动作都变形了，因为总感觉手腕要扭伤。建议是在正确的姿势上，慢慢的加大力量。直拳可以说是拳击的标志之一了，快准狠，练好后打沙袋很有成就感。平时对着空气，也可以自己出拳练习，就每天直拳多少下，摆拳多少下这样。

新手就首先学习直拳和摆拳吧。先找找格斗的感觉，这两个都是属于对着空气都能很好练习的动作。