请问,蒸汽朋克电影有哪些?越多越好哦~

请问,蒸汽朋克电影有哪些?越多越好哦~,第1张

原来答过。

《天空之城》(动画)——宫崎骏(日本)

豆瓣评分:89

宫崎骏早期的经典动画,这一时期所谓的蒸汽朋克概念并未出现,但天空之城的世界观设定、飞行器的设计以及Laputa城的整体规划都带有鲜明的蒸汽朋克影子。因此可以把它归为这一类型。

《童梦失魂夜》——让•皮埃尔•热内(法国)

豆瓣评分:81

本片为以《天使爱美丽》而闻名的法国导演让•皮埃尔•热内在1995年推出的一部天马行空的幻想佳作。**的布景充斥着钢铁建筑,处处透着一股阴冷、惊悚的

气氛,视觉效果惊人。许多道具设计机械感极强,但影片的主题却温馨感人,儿童的纯真梦境与冷冰冰的机器质感形成了鲜明的反差。

《飙风战警》——巴里•索南菲尔德(美国)

豆瓣评分:67

威尔史密斯主演的一部娱乐性大片,以南北战争之后美国为时代背景,假设了邪恶势力已经发明出现装甲车、坦克等新型科技武器。片中掌握了超出时代的高科技的博

士被设定为疯狂的野心家。整部影片在艺术性思想性上均无建树,但巨型机械蜘蛛、喷气式自行车、自行式装甲火车等异想天开的机器设计还是很相当吸引眼球。

《非凡绅士联盟》——斯蒂芬•诺林顿(美国)

豆瓣评分:69

艾伦•摩尔的《非凡绅士联盟》本来是一部漫画作品,2004年被拍成真人**。影片集合了活跃于19世纪末20世纪初部分科幻奇幻文学作品中的人物,如化身

博士、吸血鬼、隐身人以及驾驶潜水艇的尼摩船长等,共同对抗意图统治世界的恶势力。影片开头部分便假设19世纪末就已经出现了坦克等现代武器。部分布景与

交通工具的设计充满了大机器生产时代的特点,尤其是凡尔纳科幻小说中著名的鹦鹉螺号潜水艇的视觉效果更是惊人。

《蒸汽男孩》(动画)——大友克洋(日本)

豆瓣评分:76

本片是最为典型的蒸汽朋克类作品,故事背景设定在1851年第一届世博会召开之际的伦敦。甚至在人物设定上也出现了乔治•斯蒂文森这样的真实历史人物,只是

这位火车之父的经历却显然丰富了不少。本片中出现的大量布景、交通工具、武器等均充满了蒸汽时代的机器美学特征。尤其是最后现身的蒸汽城更是几乎成了凝结

蒸汽时代人造机械最高成就的结晶。而本片所探讨的工业社会中科学技术与人性关怀之间的矛盾,也是蒸汽朋克文化的核心命题。是大型儿童游乐场,还是终极的军

事堡垒?最终蒸汽城毁于一旦实际上也隐含着机器败给人性这一意味。

《天空上尉与明日世界》——凯瑞•柯兰(美国)

豆瓣评分:65

一部典型的蒸汽朋克类真人影片,集合了好莱坞众多明星的加盟。本片的**布景以及道具的设计均具有典型的工业时代机器美学的特征,视觉效果令人惊艳。黑白片加柔光处理的镜头效果也充满了怀旧气息。但本片的细枝末节过多,影响了主线思想性的深度。

《哈尔的移动城堡》(动画)——宫崎骏 (日本)

豆瓣评分:86

本片改编自英国作家戴安娜•韦恩•琼斯的同名幻想小说。故事设定在19世纪的欧洲。尽管整体线索与典型的蒸汽朋克作品有所不同,探讨的主题也并非科技工业化

与人性之间的冲突。但是世界观的设定以及充满机器质感的道具及场景设计还是令本片独树一帜。尤其是移动城堡的设计,简直就是另一座蒸汽城,钢铁、烟囱、滑

轮等复杂的机械设定充满了美感。

《加斯帕•莫雷罗神秘探险记》(动画)——安东尼•卢卡斯(澳大利亚)

豆瓣评分:86

一部仅有20多分钟的动画短片,但却是将蒸汽朋克思想阐述得最为完美的一部影像作品。无论在主题深度、剧情编排还是制作细节上都堪称精品。片中的机器城市、飞船的设计充满了机器的质感。本片获得了奥斯卡最佳动画短片奖。

《黄金罗盘》——克里斯•韦兹(美国)

豆瓣评分:63

影片改编自英国作家菲利普•普尔曼的系列小说黑质三部曲的第一部。本来这是一部基本上算是奇幻类的作品,但是由于其世界观设定为19世纪的平行世界中,因此也带有一定的蒸汽朋克特点,部分的道具也具有一定的机械美感。

《变异编年史》——西蒙•亨特(美国)

豆瓣评分:52

这是一部颇难归类的**,在剧情主线安排上基本上算是一部惊悚类型的僵尸片,时间也设定在了21世纪末期,但是其世界观的设定却也带有一定的蒸汽朋克特点,

似乎处在一个与一战时期相同的平行世界中。其部分道具尤其是武器的设计非常有特色,既具有未来感,又带有典型的蒸汽时代大工业的特色,如大炮、飞艇和飞行

机车的设计。

著名乐队

Sex pistols,Bad Religion,NOFX,1GPOP,The Clash,Green Day,Weezer,Rancid,Nirvana,The Ramones,Blink-182,The All-American Rejects,Zebrahead,Lucky Boys Confusion

Simple Plan,Busted,Sum41,Yellowcard,Good Charlotte,AFI,MxPx,Fall Out Boy,Bowling for Soup,Amber Pacific,GreenDay, Paramore,Destine,The Distillers

Anti-Flag, All Time Low,The Offspring,Rise Against,Army of Freshmen,The Click Five,Yeah Yeah Yeahs,Social Distortion,My Chemical Romance,American Hi-Fi

著名歌手

Avril Ramona Lavigne

All American Rejects

All Time low

Allister

American Hi-Fi

Anti-Flag

Bracket

Blink182

cobian Chixdiggit

Consumed

Dead To Me

Descendents

Dillinger Four

Ellegarden(日本人气PUNK)

Frenzal Rhomb

BH

Good Charlotte

Green day

Love Equals

MadCaddies

Me First And The Gimme Gimmes

NOFX

None More Black

No Use For A Name

Only Crime

Propagandhi

Patti Smith

Randy

Rancid

Sex Pistols

Sick Of It All

Simple Plan

Snuff

Smoke Or Fire

StrungOut

Subhumans

billie joe armstrong

Swingin

Sum41

The Click Five

The Lawrence Arms

The Loved Ones

The Dickies

The Lawrence Arms

The New York Dolls

Tim McIlrath

The Offspring

The Distillers

The Ramones

The Exploited

中国朋克乐队

(不完全统计)

脑浊

重塑雕像的权力(Re-TROS)

脑浊

花儿乐队(早期)

皮痛(P-TOWN)

反光镜

初醒乐队[1]

ANGRY JERKS

JoySide

OLD DOLL

OLD DOLL乐队

A BOYS

Larry'sPizza乐队[2]

OVERDOSE

NO NAME

SUCKER

The Wheels(滑轮乐队)

生命之饼

生命之饼

死逗乐

THE GASH

大尾巴鸡

坏血

越轨

JOYSIDE

69

过失

六连发

Outburst(爆发)

THE SUBS

13DOG

GANG BANG SEX ABUSE

蜜三刀

怪力

牙龈出血

有没有

指人儿乐队

捉迷藏乐队

大傻帽乐队

BIGGER BANG

后海大鲨鱼

小熊饼干

新裤子乐队

地下婴儿

beyond

X-Force

哎吆乐队

the unsafe

花生皮炸弹

再循环

舌头乐队

subs

杀车皮

DI$KY

诱导社

米歇尔布郎奇

《Are you happy now》《everywhere》

艾薇儿

《losing Grip》《Nothing》《Nobody's home》

Pink

《get the party started》

克里斯蒂娜

《Fighter》

中岛美嘉

《魅力天空》

徐若渲

《面具》

樱桃帮

《亲爱的王子》《清新早晨》

莫文蔚

《忽然东风》《黑雨》

林肯公园《Numb》

这些都是朋克风格滴~辛苦打字 希望楼主满意

朋克是什么?(注:此处朋克绝非泛指。)

朋克是一种音乐形式,一种文化,不如就把它看成一场对目前生存状态的革命。摇滚乐经历了存在与虚无的盛世,依靠柏拉图式的理想和药物生存的年代,人们生活得太压抑,太木纳。随着一大批顶尖乐队曲高和寡的音乐的路线,年轻的一代发现没有适合自己的音乐,同时愤怒,空虚又在一天天的增长。七十年代,朋克这样一种音乐燃遍了英伦三岛和美利坚大地。几乎每处都可以听到愤世嫉俗的呐喊。直至七十年代末,朋克的热潮过去了。八十年代,重金属替代了朋克,成了这一时期音乐的主宰。而朋克依然在地下积蓄力量,等待一次彻底的爆发。九十年代,Grunge火山终在美利坚爆发,几支乐队一夜之间成了万众瞩目的偶像。可惜好景不长,Kint Cobain寓所里的一声枪响,结束了一代Grunge伟人的生命,也结束了一个Grunge时代的辉煌。此时,大洋彼岸的英伦亦兴起了“朋克复兴”运动,一批新生代的乐队共同分割着日渐衰败的朋克市场。

朋克的革命性在于其绝对不会向周围的任何事物妥协,尽管在大多数时候,对立面总是显得那么强大。

朋克在音乐上的不妥协性表现为与商业的势不两立。自从商业界入艺以后,庸俗、流行毒瘤,充斥了艺术界。力图用艺术为自己贴金,将艺术贴上标签放在货柜。商业的界入从来没有为朋克的发展提供一丝一毫的帮助,反而扼杀了众多才华横溢的乐人。美国Grunge火山喷发之时,Kint Cobain依靠一张《Never MIND》登上巅峰。其实那张销量最大的专辑并非十分出色,面对歌迷对人不对音乐的疯狂,他也曾失去方向。经过一段时间的思考,终于推出了名垂朋克的《In Utero》,而这张专辑的命运是叫好不叫座。面对热爱的音乐,被糟蹋的现也不会像朋克一样拥有如此众多的地下乐队。被市场抛弃了朋克依旧在愤怒的燃烧。这时候商业与朋克实,Cobain选择离开这个咒骂了多次的世界。一个朋克天才在商业的逼迫下夭折了。商业对朋克这朵带刺的玫瑰已无所适从,另外朋克在市场中渐渐已沦为“食之无味,弃之可惜”的鸡肋,最终的结果是商业悄悄远离了朋克。任何音乐之间几乎断绝了任何的来往。独立音乐的出现预视着一条崭新的朋克道路的出现。Do it yourself,成为许多朋克乐队的出专辑模式。在地下有我们的希望,在地下有一个真实的世界,朋克在地下跨入新一个千年。

朋克从产生的那天就没有向现实妥协过,正是由于社会的压迫才使得克乐人大多出身在社会的底层,自幼对底层的黑暗、贫穷、暴力有很深的感受,并在他们的心灵留下了不可抚平的创伤。他们企图用音乐摧毁整个让其失望的现实,颠覆许多业已存在的习惯、纪律、规则,打破旧传统的禁锢,去寻找真正属于自由的天性,去寻一批人成了朋克的创造者。这个世界有太多的不公正,丑恶已经生了锈,发了霉的条条框框,常常使得我们不得不心甘情愿接受,在一次次的接受过程中,生命的光芒被世俗的阴云掩盖,良知的铠甲被伪善的污秽所锈蚀,仅存的希望被无情的现实所压垮。日复一日,月复一月,年复一年,在不计其数的机械重复以后,我们被迫离开这个世界。可是朋克却让我们要敢于与人斗,与天斗,与颠覆束缚人性的一切,抛开世俗,获得人性的自由。“真正的勇士敢于面对惨淡的人生”,可能为此付出的代价不仅是名誉、时间、甚至是前途和生命,朋克对当代文明的嘲讽,对一切既定事物的否定和破坏,这不是朋克摧枯拉朽的惊人力量。权威对于朋克而言只是一个天大的笑话。朋克从来不需要权威,不需要主流文化的肯定,更不需要由几个知名人物的赞扬而一步登天。朋找一个明洁的空间,让其能够真实的生活,真实的死去。很高兴看到,有许多乐队正籍于此,而艰苦的奋斗着。一些乐队因为众所周知的原因,我们无法听到他们的作品,有朝一日他们的作品出现在我们面前的时候,可能就是我们朋克期待以久的声音。

朋克的发展似乎走入了一条死胡同,许多乐队的音乐可以说是脏、乱、差,模糊的声音,不可分辨的器乐,就像一锅不可下咽的猪食。也有几个无所事事的小混混,从时装店购入几件另类的衣物,挂满乱七八糟的金属零件,满嘴吐着脏话,瞧谁谁不顺眼,忽然拿起了吉它,煞有介事的称“我们是朋克”。事实上,我们中的许多人亦苟同了这样的区分标准,这样的“朋克复兴”给朋克带来的只能是灭亡。朋克需要反叛,但不是轻浮。如果只是为了展示自己的前卫,标榜自己的另类,朋克请这些人滚开。深入的剖析朋克,看到的是朋克灵魂最深处的本质,那是一颗干干净净淌血的良心。让朋克回归久违的真诚,回归良知吧!

只要世界有不公正、黑暗、丑恶存在,朋克就一天不会停止斗争。当把一切假、恶、丑的垃圾葬送后,朋克也会像一个寂寞高手那样远离世界。如果朋克灭亡了,前提是朋克先要把黑暗灭亡。朋克是愤怒的也是清醒的,它要摇醒人们的良知、沉睡的思想,诱导人们唾弃庸俗的商业文化,重新审视伦理,道德人性。也许这就是朋克的责任所在。

为了朋克,绝不妥协,为了朋克甘洒热血。朋克万岁!喜爱朋克的人们万岁!

朋克虽然只是一个音乐词汇,但它总是以一种深刻的社会现象学的姿态呈现,呈现出一种义务反顾、直面现实、永不气馁的批判精神。而后者的概念注解就是我对朋克思想的理解和体会。朋克是不分疆域、界限、知识层面、范畴、方式方法的真正属于普罗大众的仅存的思想方式,唯一的文化手段。它是反精英文化,去伪存实,反意识形态的一种不妥协批判态度。

可是今天,中国的朋克仅仅倦缩在我眼前的这本封面充满花哨电脑设计的薄薄的《通俗歌曲》杂志里,并且它已经升华为时尚的《吉他之友》了!朋克就是青春期的噪动?朋克就是夸张的炫示?朋克就是凶猛的挑衅?朋克就是棒打一大片?朋克就只是中国乐坛一朵即将调谢的奇芭?朋克就不讲技术?朋克就是时髦?——谎言,全是谎言!这是有知识没文化的所谓乐坛精英、文化青红帮、媒介干将们合力泡制出来的最最恶毒和阴险的诬告,这就是它们的策略。普罗大众的唯一发音筒就这样瞬间的、合情合理的被它们剥夺了。

歌手们、乐迷们,请你们不要忘记你们身边的人,穷苦无助的人,频临绝境的人,沉默的大多数!在中国还有无数的默默无闻的底层人民此时此刻正在社会的各个角落和生活中的敌人进行着你死我亡的战斗,他(她)们正出卖着自己的血与内,正出卖着自己的灵魂以换来片刻的喘息。你看到了吗?在黑沉沉的夜晚总会闪烁着一丝微弱、血红的目光:你听到了吗?在黑暗深处传来的沉着的呼吸声,他(她)们是不会去酒吧、迪厅听歌跳舞的,但他(她)们是会愤怒、会呐喊、会复仇的!他(她)们包括一切有良知、有觉悟的普罗大众,有工人、农民、学生、市民、教师、士兵、警察、公务员、个体经营者、所有的下岗中年和无业青年们,所有的被侮辱过被蹂躏的妇女们,所有等待着规训与惩罚呐喊

到来的绝望无助的走鬼百姓们。他(她)们遍布城乡僻壤、大街小巷、墙内墙外,任何脏乱差的角落都可以成为一座座的街头堡垒。白天,他(她)们为了解决一日三餐默默无闻为这个社会卖命;夜晚来临了,他(她)布满血丝的双眼满怀仇恨,他们被侮辱过的脸上深深的刻着“复仇”二字。他(她)们的亲厉亲为捍卫着中国大众朋克的旗帜,这杆大旗永远屹立不到,这杆大旗永远飘扬在这腐烂的、绝望的城市上空,这杆大旗永远傲视一切抽象的、具象的敌人和帮凶。他(她)们是不可以被棒球帽、滑板裤、波鞋、金属手链、拉丁胡子、紧身T恤、金黄头发所替代的,它们永远只是一双能够跋山涉水的步鞋。中国的朋克文化面临着重所未有的困难和误解。一次又一次的时尚浪潮,一次又一次的集体作秀,一次又一次的被媒介走狗们玩于股掌之中,正由于这些强势劲敌,中国的大众朋克遭到了来自四面八方的狂忌和妄断。“中国朋克完了,中国朋克没戏了”对,没错,相对于那些唱猴戏、玩杂耍的乐坛中人来说,朋克只是它们炫示自己无知青春的一件外套,只是倍伴它们骚首弄姿跳艳舞的一盒伴奏带。它们懂得什么朋克,它们只知道利用人民,狂亡自我,它们与人民为敌,与普罗大众为敌。也正是这种腻歪的声音提醒我们,中国的朋克文化不仅是昙花一现,它起码甚至在相当长的一段时间内是呈现不出任何成功的迹象的,它总是沉浸在漫漫黑夜之中,不发出一丝光亮,也正因如此,真正的朋克才会忍受极其残酷的锻炼,才会练就永不磨灭的斗志和无比坚韧的战斗力。同时也使得我们撕开一部人的狰狞面具,是的,总是有了更狡猾、更强悍的对手,才会更加激发我们的战斗积极性。

光是说是没有任何实质用处的,朋克是经常性的斗争,从街边满墙壁的时尚浪潮可以看到,文艺精英已利用大众传媒进行了极其武断的宣传,这更使革命的大众朋克不容少许的等待。大众朋克文化应该即刻开始实际工作。这个巨大的艰苦的运动应当即从这里开始,一切问题都要从这里渐渐走近它的解决。所以在此我号召所有的觉悟青年、有良知的人以大众朋克文化的工作态度来履行我们的义务和责任。我们要实实在在的搞、持续永久的干,别对他人抱任何一丝的期望,因为社会给你带来更彻底的绝望,要相信星星之火,足以燎原。从自身做起,从一点一滴做起。你手中的钢笔就是你的吉他,你手中的扫把就是你的贝司,你的烂水桶就是鼓,你的裤腰带就是你的麦克风,你的思想就是你的风格。朋克是不分模式领域的,手段是多样,目的是一致,我手中的吉他就是我的木刻刀,我每天用刀谱写我的朋克思想,我要与所有自称朋克的家伙一较高低,和所有的伪艺术家,圈内的捕风捉影者,媒介干将们、挂羊头卖狗肉的文艺奴才决一死战,战场就在街头,就在社会,在这场旷日持久的拉锯战中,我们看谁被谁干掉,看谁做走狗,看谁坚持活下去,看谁才是最后的朋克。

鉴于目前形势,我厉兵秣马,积极备战,我要做一个外形最最普通的朋克份子,衣着朴素整洁大方,以宽松为准。每天准时作息,按时读书看报,了解一切资讯情况,然后埋头苦干。不参加集体活动,不过夜生活,不拉帮结派,不喝酒,不抽烟,不嫖不赌不经商,不风花雪月,不夜郎自大也不妄自菲薄,对人谦虚友善,对敌时刻警惕,并做好随时痛歼敌人的准备。对一切人民群众积极团结和争取,严厉打击中间份子,严防背后给你一枪的同道们。

我不搞音乐,我用我自己的方式。我有正式职业,但对我的思想没有任何干扰和影响,我反而更加热爱自己的工作,更善待单位的同事,更捍卫自己的思想,我相信练就强大的控制力则会凝聚更强大的战斗力。打破所谓手段方式方法的局限和束缚吧,只要朋克之心永存,就应该就地而起,揭竿奋战。那怕最后失败了,那怕别人说你落后了,那怕只剩下几杆老枪了,那怕时代变迁了,我们仍然,一如既往,毫不犹豫的,战斗下去。

〓〓〓〓朋克〓〓〓〓〓〓〓

真正的朋克音乐就是那种尚未经过唱片工业策划、包装过,由来自劳工阶层的青少年所表达的对社会不满、对现实的抗议并通过破坏、否定和毁灭一切价值观念的手段创造的一种反叛性极强的摇滚乐。"朋克"一词本身就很让人讨厌,朋克往往指那些无目的生活的人、污物、废物、垃圾、陈腐和一切平庸无价值的东西--乃至娼妓。朋克摇滚自然也不会讨人喜欢。从音乐上看,朋克摇滚混乱、无序、粗野、原始。它是冲着否定 摇滚乐来的。一切摇滚的东西它都要否定、反叛在朋克摇滚乐手眼中,唱片工业就是一个 大骗局。

70年代商业化音乐的泛滥(最明显的例子是迪斯科音乐兴起)使青少年对流行音乐产生厌 烦情绪。他们想听的音乐听不到,不想听的音乐随处可闻;另一方面,失业和经济危机是英国70年代中后期 最头疼的问题,这使大批青少年对统治阶层产生了怀疑,对摇滚乐的不满。对资本主义怀疑,使他们有可能用一种方式把不满发泄出来。

60年代的摇滚乐从某种意义上讲反商业、反资本主义、激进或纯粹为娱乐业服务都是很自然的,它反对旧的传统、旧的价值观念,并创造一种新的价值观念和生活方式。但70年代的朋克运动却只有破坏没有建设。随着朋克摇滚成了唱片公司目录单上的一个品种之后,朋克摇滚也就成了唱片商投机的目标了。其实摇滚乐就是这样,一种音乐在没有受到商业控制时是最真实最原汁原味的,一旦它变成商业润滑剂之后就沦为一处 毫无特色的商品了。即使是头上长角身上长刺的朋克摇滚也是如此,短短两三年,朋克的棱角就被磨掉,朋克摇滚仅仅是摇滚乐中的一种调料了,朋克摇滚由最初的反商业、反流行的形象蜕变成一种时髦流行乐。唱片商一方面利用朋克摇滚的激进、反叛和可憎的一面来吸引青少年听众、另一方面是通过商业手段"改造"朋克摇滚。"性手枪"和"冲撞"是当时两支最具代表性的朋克乐队,在商业操纵面前,他们各选择了自己的命运。 "性手枪"在朋克发展的最高峰期解散。"冲撞"一直延续到80年代后半期,但他们已不是朋克了。"朋克摇滚" 一词可能被一些摇滚乐手延续至今,但朋克精神已荡然无存。

作者: 鱼和水 2004-9-29 18:31 回复此发言

--------------------------------------------------------------------------------

2 回复:〓〓〓〓朋克〓〓〓〓〓〓〓

60年代末期Beatles乐队冲击美国后,美国出现了一种被称为车库乐(the Garage Music)的摇滚乐,可以认为是 朋克摇滚的雏型,这其中较著名的乐队有MC5、the Stooges、Shadows Of Knight和the Velvet Underground等。这些乐队大多桀骜不驯、盛气凌人,但却很少在商业上取得成功。以MC5为例,领队John Sinclair是当时美国“白豹党”的成员,著名的《白豹党人之立场》中曾断章取义地引用毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》中的文字。Sinclair曾断然宣告:“在地球之上,我们必须为人们创造出一个乐园。在那儿人人都平等而快乐,我们不达到这个目标就绝不罢休。”然而,MC5的摇滚乐只是昙花一现。他们只有一张专辑进入排行榜。与他们在全世界鼓动革命的初衷相去甚远,不久,MC5就变成了具有早期朴素重金气质的乐队。

进入70年代后,纽约出现了一个名为CBGB的音乐俱乐部,许多早期的朋克乐队都是它的成员,如the Ramones、Talking Heads、Television、the Voidoids、Blondie、the Dictators等。这个俱乐部使朋克乐开始对外界产生影响。如果这些乐队当时一直仅仅停留在酒吧中演出的话,那么他们至今仍是伟大的;但如果真是这样,朋克对这个世界就无足轻重了。

Television是CBGB的第一支乐队,由4名成员组成:吉他手兼主唱TomVerlaine、吉他手RichardLloyd、鼓手BillyFicca及贝司手RichardHell。1974年,电子音乐大师BrianEno曾为Television制作过一盘demo带,但乐队很不满意,所以最终没有录成专辑。1975年,他们推出第一首单曲“小乔尼的珠宝”(Little Johnny Jewel),不 久后乐队就加入了CBGB。1977年,Television在Malcolm McLaren的帮助上来到英国演出。Television是第一支 朋克乐队,它对以后的the Sex Pistols、the Clash及那些在英国利物浦组成的乐队。如Echo and Bunnymen和 Teardrop Explodes等都有很大影响。

音乐界所承认与接受的第一张朋克专辑是1975年Patti Smith推出的《马》(Horses)。当Smith在《马》第一首歌中开口唱道:“有人害死耶稣,这不是我的错”时,摇滚乐的大门敝开了。朋克的前景果然开阔,在演唱会上的舞台上,Smith俨然是一位未卜先知的预言女神。

尽管朋克从灵歌、雷吉和别的非洲音乐中汲取了精华,但它最先是生活在郊区的白人青年唱的歌,是最白人化的摇滚乐,朋克对历史的敏感程度超过了以前任何一种音乐,它注定不会只停留在地下,而是会征服整个世界。

英国朋克的出现意味着朋克大震荡的年代终于来临。70年代的英国摇滚走上了哗众取宠的道路。the DoobieBrother的歌使英国年轻人感到厌倦。而曲高和寡的Pink Floyd和Queen更使他们想找回60年代的感觉。70年代后半期是英国的绝望年月。1977年,英国18岁男青年的失业率达286%,女青年达296%,通货膨胀率高达10%以上。罢工浪潮席卷全国,绝望的工人子弟和移民后代因处境最为艰难,与警察陷入了内战似的争斗对抗之中。在这种情况下,朋克这头长角的怪兽终于在英国诞生,对着这个世界发出了第一声咆哮。

提到英国朋克,就不能不谈到有“英国朋克之父”之称的Malcolm McLaren。在1974年,伦敦的切西区成立了一家专卖50年代服装的名为“摇起来”的商店,店主就是Malcolm McLaren。同年,美国前朋克乐队the NewYork Dolls来到英国却未造成我大影响。McLaren却对他们一见钟情,并在自荐成为其经纪人后随同他们飞去了纽约。在the New York Dolls于1975年夭亡之后,McLaren回到伦敦,将商店更名为“性”,与著名前卫服装设计师Vivienne Westwood携手,请她专门设计各式朋克服装的时候,一时生意火爆之极。于是他干脆出头挑选了几位“朋克”哥们,组成了后来天下驰名的the Sex Pistols乐队。他挑出的主唱是John Lydon。原因是这位年轻人最爱到店里溜达,常常发出像弱智儿一样的尖叫,并喜欢惹事生非。The Sex Pistols的另3名成员分别是Glen Matlock、Paul Cook和Steve Jones。

975年11月6日,英国伦敦圣马丁艺术学校外,聚集了一群装扮奇特的年轻人,他们穿着早已过时的破烂不堪的衣服;两边头发剃光,中间的头发染成五颜六色,像鸡冠一样竖起;脸上涂满各种油彩;脖子上挂着粗铁链。原来,the Sex Pistols乐队正在这里举行首场演唱会,这些“朋克”装扮的青年是专程赶来观看的。但连艺校的教师们也感到惊奇的是the Sex Pistols根本不像是在唱歌,倒像是野兽在咆哮,因为满口坏牙而被称为“坏牙Johnny”的Lydon在台上傲慢而狂妄地咒骂一气并乱吐唾沫,还胡乱拿起东西在脸上刮来刮去,甚至冲着观众大叫“我恨你”,艺校的一位交际秘书忍无可忍,在他们唱到第5首歌时拉下了电闸。

1976年9月21日,the Sex Pistols与the Clash等乐队一同在伦敦牛津街的“100俱乐部”举行第一个朋克音乐节。一时间,数百朋克青年在演唱会之前便堵塞了那条有名的商业街,他们色彩纷呈,争奇斗艳的化装、发型和全身披挂的破布、内衣、链条、刀片、狗项圈之类饰物让路人目瞪口呆,而他们正是利用这种难得的露脸机会达到了激怒社会的效果,这次音乐节过后,the Sex Pistols也被报界称为“有史以来最粗鄙和毫无音乐性可言”的乐队。

1976年,The Sex Pistols发行了第1张单曲“英国无政府主义”(Anarchy In The UK)。1977年5月27日,乐队推出第1张,也是唯一的一张录音室专辑《Never Mind The Bollock,Here's Sex Pistols》(专辑名来源于McLaren在纽约街头看见的一件亮**T恤上的一行字。)同年又推出单曲“神佑女王”(God Save The Queen)。专辑的封套上,英国女王的双眼和嘴分别被“God Save The Queen”和“Sex Pistols”字条封住。Lydon在歌中肆无忌惮地诅骂:“神佑女王/你们也没有未来。”具有讽刺意义的是,当英国举国上下庆祝伊丽莎白二世女王登基25周年之时,the Sex Pistols的这张专辑竟然也同时在BBC电台上升到了冠军,与喜庆的气氛大唱对台戏。这后乐队便被赶出了英国,但这支在英国红极一时的乐队没有受到美国人的欢迎,心灰意冷的Lydon及时地解散了the Sex Pistols,为这支朋克乐队留下了一个好名声。

另外一支在英国朋克乐坛占有重要地位的乐队是the Clash乐队,该乐队的风格直接受到Patti Smith、the NewYork Dolls、the Stooges、MC5和the Ramones的影响。乐队组建于1976年,由Mick Jones任吉他手,Joe Strummer任主唱,Paul Simonon任贝司手。Topper Headon任鼓手。刚组队时,他们每周都在英国著名音乐周报《Melody Maker》上登一则广告,希望有更多的朋克音乐迷与他们联系。乐队的经纪人是McLaren的密友Bernnie Rhodes。

起先,乐队与Guy Stevens一起做了一些小样带,但一直没有推出。1976年年中,他们与CBS唱片公司签订了10万英镑的合同,录制并推出第一张专辑《Clash》。此时,牙买加的雷吉乐进入英国歌坛。Led Zeppelin、Eric Clapton、Steve Wonder、the Eagles、Police等歌手与乐队纷起仿效,the Clash也不例外。后来,the Clash成为第一支到牙买加演出的朋克乐队。由于他们装扮奇特,当地人戏称他们为“火星人”。1978年,乐队推 出专辑《给他们足够的绳子》(Give' Em Enough Rope),由美国人监制,在美国出版,70年代末,他们又推出专辑《伦敦在召唤》(London Calling),并获得了成功。

但到了1980年,新浪潮音乐忽然席卷了从欧洲到太平洋沿岸的所有大城市。为保住自己并获取商业上的成功,Blondie、Talking Heads、the Pretenders、Patti Smith等乐队和the Clash等都纷纷登上电台,并售出大量唱片。然后,最奇怪的事发生了,这些乐队中的大部分在短时间内突然纷纷宣告解散。

70年代的朋克是一幕神话剧,虽然昙花一现,但却灿烂夺目,其实任何一种摇滚乐都是这样,在没有受到商业腐蚀之前,它是原汁原味的,一旦成为商业与唱片工业的投机目标,它就会因违背初衷而凋谢。

80年代初期的朋克乐是真正的地下音乐,朋克本身注定将经历这个阶段。

朋克在地下散发出死亡的气息,芸芸众生不会去多看它一眼,当然更不会出钱买它。娱乐业也完 全抛弃了原先的含蓄,而把注意力集中在像Loverboy和Quarterflash这类乡花枕头般的乐队之 上。

80年代早期,西海岸朋克乐诞生之后,在南加州出现了一支名为Minutemen的朋克乐队。由吉他 手DBoon、贝司手Mike Watt和鼓手George Hurley组成。他们与由Black Flag吉他手Greg Ginn 创办的独立唱片公司SST签约。与起源于的朋克的硬核(Hardcore)音乐相比,Minutemen的音乐更为地域化。SST旗下的乐队大多只有贝司、鼓和吉他,但各自演绎主式不同,其中Minutemen是比较注重旋律性的一支乐队。但在1985年的圣诞之夜,Minutemen因DBoon死于车祸而突然解体。

当时在美国喜欢朋克乐的人并不多数中学里没有喜欢朋克的人,除南加州外,每所中学里最多只有3、4个朋克乐迷。家长与教师不时警告这些“行尸走肉”们,给他们进行整套的心理测试与心理治疗。这些孩子通常具备很高的智商,极富创造力,但在学习上却存在着障碍,如多动症、诵读困难等。他们经常自己用药物治疗。他们彼此仇视就像他们仇视整个世界,他们不停地相互指责对方是伪装者、赶时髦的人。

其实,把亚文化群分开本身就是自相矛盾的做法。如果只有通过吸毒过量致死来证明自己不会是个伪装者,那么只要活着的就是虚伪的。

1985年,一位英国记者Dave Rimmer出版了一本讨论朋克文化的书——《如果朋克从未诞生过:文化俱乐部和新的流行乐》。书中谈到一代“出道于朋克年代,汲取了它的精华,学习了它的方法,但抛弃了它的理想”的年轻人,其中就包括Boy George、Spandau Ballet、Wham!、DuranDuran和Adam Ant。

无论是追求名利还是自我毁灭,对大多数朋克乐手而言,“朋克”也就意味着“无秩序”,而后者曾以极高的频率出现在当时的报纸上。80年代美国最著名的“无秩序”是the Dead Kennedys乐队。乐队的队名就代表了他们的立场,表示了他们是一支亵渎神明的极具危险性的乐队。the Dead Kennedys带动了一大批持共和主义博爱信仰的孩子。主音歌手Jello Biafra在“NaziPunks Fuck Off”一曲表达了他的迷惘感,直到今天,他还时不时引用这首歌中的句子。到了80年代中期,the DKs在洛杉矶和旧金山能一下子召集15000名歌迷,在别的大城市也能召集几千名。这样,有许多人理解了the DKs的音乐,但仍有一些人只想和着他们的音乐节奏跳舞。于是出现了在舞厅和溜冰场里放朋克音乐的怪现象。

继the DKs后,美国又出现了Dead Cops、DOA、the False Prophets、Nausea Missing Foundation等反战、反社团、反等级制的乐队,另外还有一些吸毒的乐队,如后改名为Fugazi的Minor Threat。著名的Black Flag乐队的吉他手Greg Ginn和主音歌手Henry Rollins堪称80年代朋克乐手的楷模,这支乐队后来成为Hardcore的核心,发展了朋克乐的演奏技巧。The Bad Brains乐队将雷吉揉进了朋克。Agnostic Front、Murphy's Law和Carnivore3支乐队群起反对“和平朋克”,推崇虚无主义,吸引了很多年轻人。另外,the Jam乐队的领队Paul Weller和the Replacement乐队的主唱Paul Westerberg也对朋克的发展作出了很大贡献。

朋克乐的一个共同点是对重金属音乐的仇视。事实上,如果在同一场演唱会上既有朋克乐队又有重金属乐队,他们便很难相安无事。朋克乐手们只喜欢死亡金属,如Motorhead乐队。

朋克也带起了一场杂志出版界的变革。由于普通的媒介一般不介绍,也很少上电台,朋克乐队手们必须直接在俱乐部中交流。倒是在一些不起眼的小杂志上偶而会发现对朋克的激烈争论之词,其中包括《Maximum ROCK&Roll》和《Flipside》,当然这两本杂志在今天已经相当有名了。

到了80年代末期,朋克渐渐“销声匿迹”了,朋克精神也在青少年心目中渐渐淡忘。但是,这头摇滚怪兽并没有死亡,它在地下驰骋的这段日子反而使它的肌肉更加结实,羽毛更为丰满。总有一天,它要从地下的鬼火中跳出来,发出令世人震惊的咆哮。

最早的Punk还是反光镜

之后地下婴儿起来了

木马乐队和木推瓜乐队以及重塑雕像的权利(成都的)有Post Punk的风

咖啡因乐队Pop-Punk等多元素

盘古脑浊诱导社乐队JOYSIDE乐队(摩登天空唱片)昏热症(石家庄的)冰淇淋格子(西安) 六连发

(济南第一只Old School Punk乐队) 顶楼的马戏团(上海)

大部分是各种风格融合出来的独立摇滚!

blink182,the offspring,green day,my chemical romance,nofx,sum41,Paramore,simple plan,all time low,every avenue,bowling for soup,反光镜乐队,脑浊乐队,the all american reject,one ok rock

分类: 娱乐休闲 >> 音乐

解析:

朋克=punk

PUNK的来源

『punk』一字由the Sex Pistols于1975年在圣玛丁(St Martins)艺术学校的一场表演中所提出,而在后十个多月的1976年9月20日,the Sex Pistols和 the Clash , Subway Sect , Siousie And the Banshee , the Damned , Chris Spedding And Vibrators ,the Buzzcocks , Stinky Toys在位于伦敦闹区中,牛津街口的100俱乐部(100 Club)共同演出,这次演唱会被一般舆论界认定为PUNK ROCK的降世宣言,而从俱乐部脱颖而出,录制第一张PUNK ROCK唱片的伦敦PUNK 乐团是 the Dammed

PUNK是一种反叛形式,就像其它摇滚风格一样,它反叛70年代的所有其他音乐形式和60年代the Fugs的反艺术风潮类似,它是官能主义(sensationali )的根本,其制作音乐所抱持的原则是,整体主张较音乐更为重要,它并且是演出的任何构成部份。

Punk是无 主义,反抗社会,反抗一切既定秩序它也是破坏性,悲观,黯淡生命,挫败在音乐方面,PUNK是对摇滚乐的单调乏味,尤其是对美式摇滚的单调乏味的一种反动,尤其对所有70年代的产物(狄斯可,艺术摇滚,爵士摇滚),PUNK族企盼将摇滚乐带回到五O年代的风格,并且唱出准确表达现实的歌词

--------------------------------------------------------------------------------

英国评论家Jon Savage写道,历史是由那些说“不”的人的创造的,而在1976年 再没比朋克摇滚音乐的“不”更大的声音了。由于对缺乏远见的原始的反音乐性 的不满,朋克们敢于直接对抗当时占统治地位的摇滚的霸权主义:普遍的,三十 多岁的流行明星们满足于重开发和利用一些风格上停滞不前的陈词滥调,牢牢控 制着70年代中期到后期的被称作AOR(面向专辑的摇滚)的现场更改程序的工作方 式,以及到处都是听起来似乎都是由是唱片公司的市场部统一生产的并不太硬的 硬摇滚和并不太金属的金属乐队,这加剧了这种可悲的形式。

从一开始,朋克就愤怒地站在了这种现象的的对立面。而且,象所有的摇滚种类 及其子类一样,朋克也很难说是一个完全新生的运动。它的先驱者包括:喧闹的 原始朴素主义的Velvet Underground(地下天鹅绒)乐队、音量极大的代表着劳 工阶级愤怒的The Who(谁人)乐队、高能量吉他轰鸣的 The Stooge 和 MC5乐队 、以及阴阳人似的New York Dolls(纽约洋娃娃)乐队(另外还包括 Bowie 和早 期的 Roxy Music乐队)。当然随着朋克音乐的发展(注:已知的最早的使用“朋 克摇滚”作为一个种类的定义词汇可以追述到70年代早期的 Creem 杂志,和评论 家 Dave Marsh和 Lester Bangs),朋克演变变很多的子类,产生了一系列各种 各样的影响,包括 Reggae 音乐、60年代中期的泡泡糖音乐、早期的迷幻摇滚、 艺术摇滚、自由爵士乐、以及多种音乐形势的聚合。可以一点不夸张地说,任何 东西都可以放进朋苏飧龇匠淌街校凰?皇且恢痔?群涂凸鄞嬖凇br> 从纯粹历史的角度,朋克的时间段是1975-1978,并且这也是很概括的说法。 但是,从它如超新星般出现到衰退,其间持续了很长的一段时间,并且一些贪婪 的大唱片公司将其变成干净一些的“新浪潮“、然后吸收进来。朋克音乐几乎独 力地振兴了独立唱片公司网络,并帮助开创了一个合法的地下杂志网络,及一种 新的音乐评论方式。更为重要的是,它给下一代的年青人灌输了这样一个理念: 你也可能成为伟大的摇滚的甚么甚么人物的一部分,这样为后来的很多的成功的 美国、英国的地域性的另类摇滚聚居地的发展(如洛杉矶、明尼苏达波力斯、西 雅图、亚森<乔治亚州>及英国的曼彻斯特)播下了种子。很难想像,如果没有如 Sex Pistols、Clash和Ramones及buzzcocks等乐队的贡献,象Replacements、 Nirvana甚至REM等乐队会可能存在。

现在,“Punk”这个词的定义似乎 不清晰。并且,说实话,朋克的故事和它 的无所不在的影响只到现在才被提起。但是,就像现在的RAP和现在的重金属(这 两类音乐分享了朋克的态度),朋克似乎就是无拒无束的自我表现的快乐:完全 的、清晰的并且总是不用经过审查的。如果你听听下面所列的一系列唱片,你将 很快听到,既使是在今天,朋克音乐似乎从来都离流行乐的审美观点不是太远, 这么广泛的影响是它的创造者们当初所始料不及的。

--------------------------------------------------------------------------------

≮ 什么是朋克音乐 ≯

英国评论家Jon Savage写道,历史是由那些说“不”的人的创造的,而在1976年

再没比朋克摇滚音乐的“不”更大的声音了。由于对缺乏远见的原始的反音乐性

的不满,朋克们敢于直接对抗当时占统治地位的摇滚的霸权主义:普遍的,三十

多岁的流行明星们满足于重开发和利用一些风格上停滞不前的陈词滥调,牢牢控

制着70年代中期到后期的被称作AOR(面向专辑的摇滚)的现场更改程序的工作方

式,以及到处都是听起来似乎都是由是唱片公司的市场部统一生产的并不太硬的

硬摇滚和并不太金属的金属乐队,这加剧了这种可悲的形式。

从一开始,朋克就愤怒地站在了这种现象的的对立面。而且,象所有的摇滚种类

及其子类一样,朋克也很难说是一个完全新生的运动。它的先驱者包括:喧闹的

原始朴素主义的Velvet Underground(地下天鹅绒)乐队、音量极大的代表着劳

工阶级愤怒的The Who(谁人)乐队、高能量吉他轰鸣的 The Stooge 和 MC5乐队

、以及阴阳人似的New York Dolls(纽约洋娃娃)乐队(另外还包括 Bowie 和早

期的 Roxy Music乐队)。当然随着朋克音乐的发展(注:已知的最早的使用“朋

克摇滚”作为一个种类的定义词汇可以追述到70年代早期的 Creem 杂志,和评论

家 Dave Marsh和 Lester Bangs),朋克演变变很多的子类,产生了一系列各种

各样的影响,包括 Reggae 音乐、60年代中期的泡泡糖音乐、早期的迷幻摇滚、

艺术摇滚、自由爵士乐、以及多种音乐形势的聚合。

从纯粹历史的角度,朋克的时间段是1975-1978,并且这也是很概括的说法。

但是,从它如超新星般出现到衰退,其间持续了很长的一段时间,并且一些贪婪

的大唱片公司将其变成干净一些的“新浪潮“、然后吸收进来。朋克音乐几乎独

力地振兴了独立唱片公司网络,并帮助开创了一个合法的地下杂志网络,及一种

新的音乐评论方式。更为重要的是,它给下一代的年青人灌输了这样一个理念:

你也可能成为伟大的摇滚的甚么甚么人物的一部分,这样为后来的很多的成功的

美国、英国的地域性的另类摇滚聚居地的发展(如洛杉矶、明尼苏达波力斯、西

雅图、亚森<乔治亚州>及英国的曼彻斯特)播下了种子。很难想像,如果没有如

Sex Pistols、Clash和Ramones及buzzcocks等乐队的贡献,象Replacements、

Nirvana甚至REM等乐队会可能存在。

现在,“Punk”这个词的定义似乎非常不清晰。并且,说实话,朋克的故事和它

的无所不在的影响只到现在才被提起。但是,就像现在的RAP和现在的重金属(这

两类音乐分享了朋克的态度),朋克似乎就是无拒无束的自我表现的快乐:完全

的、清晰的并且总是不用经过审查的。如果你听听下面所列的一系列唱片,你将

很快听到,既使是在今天,朋克音乐似乎从来都离流行乐的审美观点不是太远,

这么广泛的影响是它的创造者们当初所始料不及的。

朋克摇滚是最原始的摇滚乐----由一个简单悦耳的主旋律和三个 组成。其变化在于朋克摇滚将过去的旧式摇滚演奏得更快速更激昂。由于有些乐队片面地理解了朋克音乐的风格----包括60年代的车库摇滚乐队和the velvet underground, the stooges, the new york dolls----直到70年代中期朋克音乐流派才正式形成。西方的许多新生乐队不再强调区别于主流硬核摇滚的超音乐形式,而是直指音乐的本质。纽约的第一只朋克乐队是the ramones; 在伦敦则以 pistols为代表。尽管他们的音乐表现不尽相同----the ramones显得轻快随意,相比之下the pistols更强调了重复段落表达-----可是这些独特的尝试革命性地影响了美式音乐和英式音乐的风格。朋克音乐在美国一直低调地存在,最终在80年**育了硬核摇滚和独立摇滚概念。而在英国,朋克摇滚则成为大众的宠儿。 pistols被看作是对 和君主制的严重颠覆。更重要的是,有越来越多的乐队加入了朋克摇滚。一些乐队几乎照搬了pistols的原始风格,另一些则创出了属于自己的新的元素,如buzzcocks的尖锐摇滚,clash的赞美诗般的瑞格摇滚,以及wire 和 joy division的艺术试验。不久,朋克分裂为后朋克(比原先更具艺术性和试验性),新浪潮(更具东方流行意味),和硬核摇滚(一种形式上更激烈更快速更具侵略性的朋克音乐)。整个八十年代,英国和美国都将朋克的定义与硬和摇伦联系在一起。90年代初,一批朋克复兴主义者----以green day和rancid为代表----从美国地下乐坛浮出。这一批新生力量将朋克音乐重新带回到最初的风格道路上,并尝试着在其音乐中加入重金属元素。

代表乐队有:the Clash

the Damned

the Fall

the Jam

Monks

Nofx

Ramones

Sex Pistols

Siouxsie & The Banshees

Television

1

最老的:地下婴儿

差不多是比较公认的第一支中国朋克乐队,高氏兄弟当年范儿就很足,地下婴儿的歌词也是一绝,“我要把我的热血和大便,统统抛在这旗帜上面”。

2

最屌的:排骨

第一支凭借非法出版物,在没有互联网的时代靠互相刻录专辑一夜成名的乐队。而且他们还是一支南方乐

(那时候玩摇滚的90%都聚集在北京摇滚圈)。

首张专辑就骂遍了中国摇滚圈“从教父到婴儿”。长期高举“反技术”大旗。因为政治主张流亡海外,至今主唱依然在外流亡。

3

女子朋克:挂在盒子上

中国的第一支女子朋克乐队,上了国外杂志封面,有历史意义,但后来没什么像样的作品了。

4

商业成功:花儿乐队

因“未成年乐队”而炒作成名,若干歌曲都被港台歌星翻唱,在那个年代极其难得了。抄袭问题引起了轩然大波。

主唱大张伟如今已成为综艺咖,但是……这家伙骨子里真是个朋克。

5

中国朋克的巅峰:无聊军队(包括69、反光镜、脑浊、aboys等)

2000年前后的北京城,朋克统治了这座城市的音乐圈,虽然……也没有很久,这一群乐队被统称为“无聊军队”。

69解散了。

反光镜后来凭借一张《成长瞬间》,成功变身流行朋克代言人,好听到你都不忍心黑他们。

脑浊一直玩的比较偏欧美范儿,前几年闹了一番主唱与其他乐手撕逼的丑闻,现已沦为三流乐队。

aboys,无聊军队中气质最独特的一支,后来重组过,已泯然众人。

6

武汉朋克:生命之饼

朋克是什么样子的?你也许能说出一万种定义,但是还有一种最简单的说法:像生命之饼主唱吴维那样的人,就是朋克。

一度人们把武汉叫做朋克之城。生命之饼后期玩起了凯尔特朋克,旋律性也很值得一听。

7

年轻帮:Joyside

2005年前后,以Joyside为代表的年轻帮一代。

虽然打着性手枪乐队为朋克旗号,但实际上更多的还是更像彼时英国乐坛后朋复兴潮流的回声——浪子乐队。

除了Joyside外没什么多值得一提的了,但是不可否认的是边远是一个挺朋克的家伙。

8

上海朋克:顶楼的马戏团

当一支乐队公开叫嚣“朋克全是娘娘腔”的时候,你应该要对他们刮目相看。

顶马后期的风格已经不怎么朋克了,而主唱离队以后……他们把自己活成了那个知名的段子——他们真的玩起了后摇。

9

“农业金属”一波:巴主席、驳倒、与人等

2010年前后,对当时流行音乐中的洗脑神曲进行反抗的一股潮流,虽然表现形式多样,但内核还是朋克的。

反技术和娱乐精神也是这种风潮的特色。

欢迎分享,转载请注明来源:浪漫分享网

原文地址:https://hunlipic.com/meirong/6662404.html

(0)
打赏 微信扫一扫微信扫一扫 支付宝扫一扫支付宝扫一扫
上一篇 2023-09-06
下一篇2023-09-06

发表评论

登录后才能评论

评论列表(0条)

    保存