安塞腰鼓的文学常识

1《安塞腰鼓》文学常识

安塞腰鼓是一种独特的民间大型舞蹈艺术形式，具有2000年以上的历史。独具魅力的安塞腰鼓象掀起在黄土地上的狂飚，展示出西北黄土高原农民朴素而豪放的性格，张扬出独特的艺术个性。在中国的首都北京，在香港，在中国的各地展现风采，并为世界瞩目。豪迈粗犷的动作变化，刚劲奔放的雄浑舞姿，充分体现着陕北高原民众憨厚朴实、悍勇威猛的个性。

早在1986年，安塞腰鼓就荣膺首届中国民间舞蹈大赛最高荣誉――大奖，近年来，它先后在第11届亚运会开幕式、香港回归庆典等大型活动中表演，并赴日本进行表演。安塞腰鼓表演可由几人或上千人一同进行，磅礴的气势，精湛的表现力令人陶醉，被称为“天下第一鼓”。1996年，安塞县被国家文化部命名为“中国腰鼓之乡”。

2安塞腰鼓作者文学常识

安塞腰鼓是一种独特的民间大型舞蹈艺术形式，具有2000年以上的历史。

独具魅力的安塞腰鼓象掀起在黄土地上的狂飚，展示出西北黄土高原农民朴素而豪放的性格，张扬出独特的艺术个性。在中国的首都北京，在香港，在中国的各地展现风采，并为世界瞩目。

豪迈粗犷的动作变化，刚劲奔放的雄浑舞姿，充分体现着陕北高原民众憨厚朴实、悍勇威猛的个性。 早在1986年，安塞腰鼓就荣膺首届中国民间舞蹈大赛最高荣誉――大奖，近年来，它先后在第11届亚运会开幕式、香港回归庆典等大型活动中表演，并赴日本进行表演。

安塞腰鼓表演可由几人或上千人一同进行，磅礴的气势，精湛的表现力令人陶醉，被称为“天下第一鼓”。1996年，安塞县被国家文化部命名为“中国腰鼓之乡”。

3刘成章写的《安塞腰鼓》一文中,主要使用的修辞手法有（）、（）、（）

《安塞腰鼓》一文看，主要使用的修辞手法有（排比）、（反复）和（比喻）。

本文大量使用排比、反复和比喻等修辞手法，气势磅礴，节奏鲜明，酣畅淋漓，生动形象，感情强烈，充分表现了生命和力量喷薄而出的神韵。

：

一、排比

排比是一种把结构相同或相似、意思密切相关、语气一致的词语或句子成串地排列的一种修辞方法，利用意义相关或相近，结构相同或相似和语气相同的词组（主、谓、动、宾）或句子并排（三句或三句以上），段落并排（两段即可），达到一种加强语势的效果。

课文中的例句：

1 这腰鼓，使冰冷的空气立即变得燥热了，使恬静的阳光立即变得飞溅了，使困倦的世界立即变得亢奋了。

2 使人想起：落日照大旗，马鸣风萧萧！

使人想起：千里的雷声万里的闪！

使人想起：晦暗了又明晰、明晰了又晦暗、尔后最终永远明晰了的大彻大悟！

3 容不得束缚，容不得羁绊，容不得闭塞。是挣脱了、冲破了、撞开了的那么一股劲！

4 每一个舞姿都充满了力量。每一个舞姿都呼呼作响。每一个舞姿都是光和影的匆匆变幻。每一个舞姿都使人颤栗在浓烈的艺术享受中，使人叹为观止。

5 愈捶愈烈！形体成了沉重而又纷飞的思绪！

愈捶愈烈！思绪中不存任何隐秘！

愈捶愈烈！痛苦和欢乐，生活和梦幻，摆脱和追求，都在这舞姿和鼓点中，交织！旋转！凝聚！奔突！辐射！翻飞！升华！人，成了茫茫一片；声，成了茫茫一片……

二、反复

反复是为了强调某种意思、突出某种情感，特意重复使用某些词语、句子或者段落等。

例句：

1 百十个腰鼓发出的沉重响声，碰撞在四野长着酸枣树的山崖上，山崖蓦然变成牛皮鼓面了，只听见隆隆，隆隆，隆隆。

2 百十个腰鼓发出的沉重响声，碰撞在遗落了一切冗杂的观众的心上，观众的心也蓦然变成牛皮鼓面了，也是隆隆，隆隆，隆隆。

3 黄土高原上，爆出一场多么壮阔、多么豪放、多么火烈的舞蹈哇--安塞腰鼓！

三、比喻

比喻是一种常用的修辞手法，用跟甲事物有相似之点的乙事物来描写或说明甲事物，是修辞学的辞格之一。也叫“譬喻”、“打比方”，中国古代称为“比”、或者“譬（辟）。

课文中的例句：

1 他们的身后是一片高粱地，他们朴实得就像那片高粱。

2 百十个斜背响鼓的后生，如百十块被强震不断击起的石头，狂舞在你的面前。

3 骤雨一样，是急促的鼓点；旋风一样，是飞扬的流苏；乱蛙一样，是蹦跳的脚步；火花一样，是闪射的瞳仁；斗虎一样，是强健的风姿。

4关于安塞腰鼓

一、《安塞腰鼓》赏析这是一首生命的赞歌，力量的赞歌。

在文章里，安塞腰鼓，并非只是单纯地在作为人类生命力量的一个载体、一种象征；其自身，就是人类生命力量的凝聚物，最充分、最彻底的表现。这样，作者自然要倾注下全部的热情与笔力歌之、颂之，一歌二颂难以尽致，则有三歌之、三颂之。

在作者笔下，几乎分不出哪是形式与内容，哪又是客体与主体，两者真正地获得了无间的统一。不取拖沓累赘、沉闷疲软的长型句式，而多简洁有力、脆生响亮的短句；也没有冗长繁复的段落，一言两语即自成起迄。

大量地运用排比，排比的形式又力求多样：既有句内的排比，更多句与句之间、段与段之间的排比，又能连段而下，交错互出。不独直接地描写这腰鼓释放的磅礴能量，也从人的感觉、人的联想和群山、大地等周围环境的回响上，多方位地渲染着它的奇特效应。

自始至终采用行进的、动态的描写，不作静止的形容，并使那人体的动作与腰鼓的声响，在共时态中互激互溶，合二而一，从艺术上组成一个表现着生命之源和力量之泉的整体。——这一切形式上的追求，在文章中造成了一种快速跃动的节奏，炽热灼人的氛围，排山倒海般的气势，恰与作者所要歌之颂之的人的生命力量相辅相契。

安塞腰鼓，是属于黄土高原的。惟有生存于这方土地上的人群，才能创造出此等奇观，也才能凭借它而释放其内蓄的伟力。

作者是陕西人，从其描写中，可以看到他对黄土高原和安塞腰鼓的无限神往与倾心爱恋。惟其如此，他也才能写得酣畅淋漓，曲尽其妙。

这一篇，与乔良的《高原，我的中国色》，有异曲同工之妙。如果说，乔良的作品，是对中华民族性格特征的总体性的把握，那么刘成章的《安塞腰鼓》，则是把它对象化和具体化。

读者能把两篇作品一并阅读，相互比照，必将更深切地体察到我们民族性格的本色及其生命力量之表现。（金梅，选自《中国散文鉴赏文库？当代卷》，百花文艺出版社1993年版）二、《安塞腰鼓》赏析乐器往往是用来制造气势、渲染气氛、表达感情的，它因地域和民族等的不同而有“西洋”和“民族”之分类，更因构造和“玩”的方式的不同而有管乐、弦乐、打击乐等不同叫法，演奏出来的效果当然也是大不相同的。

安塞腰鼓是黄土高原的“绝活儿”，它的粗犷、雄浑、动力十足的风格正与当地自然环境、地理风貌、民风民情等浑然一体、不可分离。另外一点也颇有意味：它是人、鼓合一的，没有一种乐器能够像它这样要求人和乐器的结合必须达到这样的高度。

人的表演和乐器的“表演”完整地糅合在一起，二者相辅相成，相得益彰。所以成功的表演是人借鼓势、鼓借人威、酣畅淋漓，精、气、神无阻无碍，一脉贯通。

散文《安塞腰鼓》正是抓住了“安塞腰鼓”的这一特点，把对人和鼓的描写放在同等的位置上和盘托出。一开始，人是静的，静得像一株株朴实的高粱。

风吹叶动正衬托出他们的静。鼓也一样，“呆呆地”，“似乎从来也不曾响过”。

这黄土高原上百十个以高粱为背景的鼓者是注定了要有一场不同凡响的表演的！忽然之间就爆发了，爆炸了。作者用比喻的排比句来营造这“壮阔”“豪放”“火烈”的阵势：“骤雨”“旋风”“乱蛙”“火花”“斗虎”。

腰鼓改变了人们的感觉，引发了人们的联想，而这一切的最高境界就是“挣脱了”——“束缚”，“冲破了”——“羁绊”，“撞开了”——“闭塞”。真正的诗歌是需要反复咏唱的，这是《诗经》以来的传统。

反复和排比是制造节律、渲染气氛、抒发感情的必要手段。需要提醒的是，“反复”不是“重复”，不是相同词、句、段的两次以上的简单出现。

在《安塞腰鼓》里，每一句“好一个安塞腰鼓”的出现都有新的感觉、新的内涵、新的情景。“好一个安塞腰鼓”为全篇确定了基本的音高、色泽、氛围和主要的精神走向，无论上、下文怎样摇曳、生发、词采飞扬，都不会走得太远，这是作文常规之一，也是文章之所以“这样”而不是“那样”的根本。

本文的“精神内涵”也在这里：“容不得束缚，容不得羁绊，容不得闭塞。是挣脱了、冲破了、撞开了的那么一股劲！”这两个紧密相连的段落是流动于所有动作、情景、章句里的不变的灵魂，以后的每一次感叹和议论都不曾离开它。

请注意以下几个地方：“隆隆隆隆的豪壮的 ……”一段里，“阵痛的发生和排解……”一句表达的是对改革开放以后，祖国走进新时代的振奋和自豪之情；“除了黄土高原，哪里有这么厚这么厚的土层啊！”可以理解为对中华民族几千年灿烂辉煌的历史的比喻，是民族立足本土、再创辉煌的坚实前提和基础；四个“愈捶愈烈”领起的短段和短段里短句的出现起到了深化主题、热化感情、增强力度的作用。开头是静悄悄的，结尾也静成了“另一个星球”，这种猛然爆发和戛然而止的安排显然别是一番匠心。

它的直接效果是，主体部分因为首尾的安静变得更加火红、热闹、气势冲天了。“安塞腰鼓”所表达的内涵是无比丰富的，但“诗无尽解”，不同的人可以有不同的理解。

仅仅感受一下也行，这节奏、气势、色彩，这生命力旺盛的后生，这纯粹的阅读的 。

5安塞腰鼓的资料

安塞腰鼓源远流长，风格独特，它融舞蹈、歌曲、武术于一体，具有队形多变，刚劲豪放的特点。

今天安塞腰鼓已走出黄土高原，它以其粗犷奔放的形象传遍全国。“腰鼓”是陕北各地广泛流传的一种民间鼓舞形式，尤以延安地区的安塞县、榆林地区的横山、米脂、榆林等地最为盛行，是陕西民间舞蹈中具有较大影响的舞种之一·。

陕北腰鼓有着广泛的群众基础和悠久的发展历史。在一些主要流传地区，几乎是村村有鼓队，家家有鼓手。

而且世代传承，经久不衰。正由于它流传的时间长、范围广，参加的人数多，所以，舞蹈的基本形式和动律虽然大致相同，但在不同的地区，形成了各自不同的表演风格和习俗。

安塞腰鼓是其中具有代表性的一种。 安塞腰鼓多采用集体表演形式，鼓手（称“挎鼓子”或“踢鼓子”）少则数十人，多时可达百余人。

队伍包括拉花女角、伞头、蛮婆、蛮汉等角色，和“跑驴'、“水船”，等各种小场节目组成浩浩荡荡的民间舞队。在表演上强调整体效果，要求动作的整齐统一和队形变化的规范性，主要通过鼓手们豪迈粗犷的舞姿和刚劲有力的击鼓技巧，充分展现生息在黄土高原上的男子汉们的阳刚之美。

安塞腰鼓有完整的表演程式和活动习俗。过去，多在喜庆节日和庙会中演出，每年的春节至元宵节，是集中的活动时间。

活动开始前，要由庙会会长（由各村推举产生）先组织祭祀活动，称为“谒庙”：舞队在伞头的带领下，敲起锣鼓，吹着唢呐，有时还要抬着整猪整羊和其他供品前去寺庙烧香敬神，祈求神灵保佑风调雨顺、国泰民安。并在庙内广场踢打一阵，意在娱神。

“谒庙”结束，正月初八九后，腰鼓队便开始了挨门拜年活动，俗称“沿门子”。当地有这样一句谚语：“锣鼓唢呐直响哩， 底下棍撬哩！”群众也都坐不住了。

这时，腰鼓队按村中情况依次走串各家，在主家院中、窑前表演一阵，伞头根据各家情况，触 景生情演唱几段吉利秧歌，以表贺年之意。主家则认为腰鼓队进院入户敲敲打打、跳跳唱 唱，可以消灾免难、四季平安。

这可能是古“乡人傩”的习俗遗风。有时两队腰鼓在途中相 遇，一般都由伞头互唱秧歌，共贺新年，让道而行，但有时也会出现互不让道的情况，此刻 就要竞技赛艺，争个高低。

两队锣鼓大作，唢呐声、腰鼓声，好似春雷滚动。鼓手们尽情击 打、跳跃，如疯似狂，打至 ，鼓乐暂息，由双方伞头出场对歌，这也是竞赛技艺的一个方 面。

直至有一队阵角先乱，动作不齐，鼓点、队形也都统一不到一块或对歌对答不上时，就算输了，于是主动让道，让胜者先走。 “沿门子”结束后，邻村之间的腰鼓队还要互相拜年，彼此互访，进行交流演出，这和陕北秧歌一样，称之为“搭彩门”。

正月十五时，各村腰鼓队云集广场，开始了互比互赛活动。各路鼓手各显身手，互比高低，成为一年里腰鼓表演的 。

这不仅活跃了农村春节文娱活动，还通过彼此观摩、切磋技艺、推动了腰鼓的普及和提高。当晚还要举行“转灯”（也称“转九曲”），几乎是人人争游，阖家同转。

届时鼓乐齐鸣，灯光闪烁，腰鼓队在前引导，众人随后，呈现出一派热闹非凡的景象。 腰鼓队的活动常延续到正月十七、十八，祭罢土地神后方告结束。

此后，老乡们就安心去准备春耕生产了。 腰鼓的表演形式可大致分为“路鼓”和“场地鼓”。

“路鼓”是腰鼓队在行进中边走边舞的一种表演形式，前由两名伞头领队，后随由挎鼓子和拉花组成的舞队乙-伞头身后紧随的一位挎鼓子，称“头路鼓子”，他必然是技艺精湛的击鼓能手，全队的动作变换和节奏急缓，统由他来指挥。队伍的后部，是扮成蛮婆、蛮汉的丑角，也有的扮成孙悟空、猪八戒等唐僧取经中的人物，随意扭动，逗笑取乐，以增添节庆的欢乐气氛。

“路鼓”由于在行进中表演，一般动作简单，幅度较小，多做“十字步”、“走路步”、“马步缠腰？等动作。常用的队形有“单过街”、“双过街”、“单龙摆尾”、“双龙摆尾”等。

“场地鼓”是指腰鼓队到达表演地点，打开场子后的表演形式。开始时由伞头挥伞号令，顿时鼓乐齐鸣，众舞者随伞头翩翩起舞。

这一段叫“踩大场”，表演节奏缓慢，目的是打开场地，拉开队伍，稳住观众情绪。第二段载歌载舞，表演节奏渐快，动作幅度较大，队形变化繁多。

常用的队形有“神楼”、“古庙”、“神前挂金牌”、“富贵不断头”、“和尚游门”等。到引出“太阳弧”图案后，伞头站到场中央领唱秧歌，唱词视场合和对象而定，“谒庙”时，有拜庙祭文，一般演出有向观众拜年问好的，也有喜庆丰收和祝愿吉祥等内容。

伞头唱时，众舞者在场边慢步转圈，并重复接唱每段的最后一句，俗称“接后音”。唱完后，伞头退出场地，由挎鼓子和拉花入场表演，走出各种复杂多变的队形。

此刻不受时间的限制，舞者尽情表现各自的技艺绝招，情绪热烈，起伏跌宕，使表演达到 。 近年来安塞腰鼓为了突出挎鼓子的技巧，表演“场地鼓”时由挎鼓子在场内单独表演。

众鼓手在头路鼓子的指挥下，精神振奋，击鼓狂舞，此时只见鼓槌挥舞，彩绸翻飞，鼓声如雷，震撼大地，声势逼人，极富感染力。 这一段结束后，再穿插。

6安塞腰鼓的具有怎么样的历史文化

一前言安塞腰鼓是一种独具特色的民间大型舞蹈艺术表演形式，被誉为"天下第一鼓"，具有2000年以上的历史。

自非物质文化遗产受到国家重视之后，安塞腰鼓被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。安塞腰鼓从农村走向城市，从黄土高原遍及大江南北，从农家小院舞到天安门广场，从自娱自乐走向大屏幕，从贫瘠的黄土高原登上世界领奖台。

独具魅力的安塞腰鼓给黄土地上的人们带来了欢乐和希望，展示出西北黄土高原农民纯朴而飒爽的性格，张扬出独具一格的艺术个性。二腰鼓的由来1鼓的由来鼓是精神的象征，早期的土鼓标志着农业时期农耕型文化舞蹈的开端。

《尚书·益稷》中"击石拊石，百兽率舞"记载了原始社会的族人们将石器作为乐器并做敲打发出声响，同时模仿各种兽类的形象和动作跳图腾之舞；《易·系辞》中"鼓之舞之以尽神"说明鼓的出现，把鼓与舞蹈联系到了一起，成为农耕时代鼓舞文化的开端，成为了民族精神特点的一种表现形式。击鼓助阵用于战争，预示战争的开始。

据有关资料记载，远古时代黄河流域各部落的男性，常用一中空之树干包以羊皮，携于腰间，击之以驱赶野兽。后来，又用于报警和作战。

到春秋战国时达到鼎盛，且以秦国为最。2安塞腰鼓的由来安塞腰鼓源远流长，其形成与发展，与当地的地理历史环境及风土民情是分不开的。

安塞位于陕西省延安地区的北部，幅员辽阔，千沟万壑，延河蜿蜒崎岖而过，属典型的黄土高原地貌。安塞自古就是军事重镇，素有"上郡咽喉"、"北门锁钥"之称，是抵挡外族侵犯的重要边防之一，具有不可忽视的军事地位。

早在秦汉时期，腰鼓就同刀枪、弓箭一样被驻防将士视为必不可少的装备。遇到敌人来袭，就击鼓明示，传递讯息；两军兵戎相见，击鼓助阵；征战得胜而回，士卒又击鼓庆贺。

安塞，顾名思义为安定边塞，今天的安塞县，就是当年北宋与西夏国的边界。"安塞腰鼓"也因此得名，历经千年而不衰，逐渐成为具有深厚群众基础的民间艺术表演形式之一。

随着岁月的流逝和时代的变迁，腰鼓渐渐转变为一种大众娱乐的工具，成为当地民众祈求神灵、庆祝丰收、欢度春节的一种民俗性舞蹈。据调查，安塞县12万人口中，约有1万户人家有腰鼓，会舞弄者达五六万之多。

1942年，延安和陕甘宁边区兴起的新秧歌运动，使安塞腰鼓这一古老的民间艺术得到了长足性的发展，成为广大人民欢庆胜利、庆祝解放的一种方式，并被誉为"胜利腰鼓"，传播于中华大地，载入了历史的光辉史册。1951年，安塞腰鼓参加了全国民间音乐、舞蹈会演，由安塞冯家营村的艾秀山等民间艺人向中国青年文工团传授了腰鼓技艺，在布达佩斯举办的世界青年与学生联欢节上演出后，荣获特等奖，从此安塞腰鼓扬名海内外。

安塞腰鼓传播速度也越来越快，范围越来越广，并且受到广泛的好评。三表演形式及特点1腰鼓的表演形式安塞腰鼓以集体表演的形式为主，鼓手少则数十人，多则可达数百人。

成百上千人同时进行，气势磅礴，松弛相间的表现力令人陶醉，被称为"天下第一鼓"。在一些主要腰鼓地区，几乎是村村有鼓队，家家有鼓手，而且世代传承，源远流长，经久不衰。

由于它流传的时间长，涉及的范围广，参加的人数多，所以，舞蹈的基本形式和动律大致相同。稠密的击鼓声，健硕的步伐，多变的阵势，有力的呐喊，阳刚之美尽现其中。

队伍包括拉花女角、伞头、蛮婆、蛮汉等角色，和"跑驴"、"水船"等各种小场节目组成浩浩荡荡的民间舞队。在表演上强调整体效果的突出，要求动作的整齐划一和队形变化的一致，主要通过鼓手们刚劲有力的舞姿和节奏可循的击鼓技巧表现，体现了生活在黄土高原上的人们要打破贫困的生活条件和冲破思想上束缚阻碍的美好愿望。

安塞腰鼓有整套的表演模式和活动程式，多在喜庆节假日和庙会 上表演。每年的初一至十五，是集中的活动时间。

活动前先进行祭祀，俗称"谒庙"，随后挨家挨户拜年，接着邻村之间的腰鼓队相互交流，称之为"搭彩门"，正月十五时，腰鼓表演达到了 ---邻村之间的鼓队互比互赛，鼓手们精神抖擞，热情饱满，此时只见鼓槌齐舞，彩绸纷飞，鼓声震天，大地摇撼，声势浩大，极富感染力，一系列的活动表演令现场呈现出一派热闹繁荣的景象。2腰鼓的特点安塞腰鼓是陕北民间艺术中独具特色而又具代表性的艺术形式，它技巧非凡，节奏欢快，难度较大。

安塞腰鼓主要由跑、跳、扭、转、闪、摇、舞、踢、打、跃、蹬、昂等多个动律要素构成，在长期流传过程中形成了豪放粗犷、气势磅礴、刚劲激昂、铿锵有力、浑厚雄壮、流畅飘逸、潇洒大方、有张有弛、变化多端等特点。群众称赞安塞腰鼓"式子慷慨码子硬，鼓手有股能劲，踢腿有股蛮劲，转身有股猛劲，跳跃有股虎劲，看了叫人带劲，听了叫人鼓劲"。

鼓手们跟着节奏情不自禁地晃头、晃肩、扭腰，内在感情与外在的动律得到了有效的统一，达到形神兼备，精气合一。从这些技巧中，形象地表艺术空间作家杂志WriterMagazine2011No5现了安塞人粗犷豪放、勇往直前、顽强拼搏的性格特征，体现了陕北这块黄土上劳动人民的热烈情感，充分展。

7《安塞腰鼓》的资料

安塞腰鼓是陕西省的汉族民俗舞蹈。

表演可由几人或上千人一同进行，磅礴的气势，精湛的表现力令人陶醉，被称为天下第一鼓。1996年，安塞县被国家文化部命名为中国腰鼓之乡。

2006年5月20日，安塞腰鼓经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。 安塞腰鼓是一种独具特色的民间大型舞蹈艺术形式，具有2000多年的历史。

独具魅力的安塞腰鼓像掀起在黄土地上的狂飚，展示出西北黄土高原农民朴素而豪放的性格，张扬出独特的艺术个性。在中国的首都北京，在香港，在中国的各地展现风采，并为世界瞩目。

豪迈粗犷的动作变化，刚劲奔放的雄浑舞姿，充分体现着陕北高原民众憨厚朴实、悍勇威猛的个性与性格。安塞腰鼓可由上千人一同表演。

早在1986年，安塞腰鼓就荣膺首届中国民间舞蹈大赛最高荣誉大奖，近年来，它先后在第11届亚运会开幕式、香港回归庆典，2009年国庆典礼等大型活动中表演，并赴日本、德国等地进行表演。 安塞腰鼓是流传在陕西省北部安塞县一带的一种民间广场群体艺术，展现了陕北人民的一腔热血，是陕北民间艺术中独特而具代表性的艺术形式。

它在长期流传过程中形成了粗犷豪放，剽悍威武，刚劲激昂，气势磅礴，浑厚雄壮，威猛刚烈，铿锵有力，舞姿优美，潇洒大方，流畅飘逸，快收猛放，有张有弛，群而不乱，变化多端等特点。安塞腰鼓融舞蹈、武术、体操、打击乐、吹奏乐、民歌为一体。

集中表现了陕北人夺取胜利和丰收后的喜悦心情，融合了黄土高原人憨厚、实在、乐观开朗的性格。同时，它是中华民族精神风貌的再现，是黄河流域文化的组成部分。

因而，它不仅深受广大群众的喜爱，而且名扬海外，堪称“中国一绝”和“中国第一鼓”。 安塞腰鼓从农村打到城市；从黄土高原打向大江南北；从农家小院打到天安门前；从自编自演走向**电视屏幕；从农运会打到亚运会；从陕北的穷山沟走上世界领奖台。

安塞腰鼓以它独特而精湛的艺术打遍全国，冲出亚洲，走向世界。这不仅是黄土高原的代表，也是中国的代表，世界的代表！ 安塞腰鼓依据不同的风格韵律原有文、武之分，“文腰鼓”轻松愉快、潇洒活泼，动作幅度小，类似秧歌的风格；“武腰鼓”则欢快激烈、粗犷奔放，并有较大的踢打、跳跃和旋转动作，尤其是鼓手的腾空飞跃技巧，给人们以英武、激越的感觉。

目前，文、武腰鼓逐渐结合形成新的风格，而以安塞的西河口乡与真武洞两地最有特色。它们生动地反映了当地群众憨厚、淳朴的气质和性格特征。

特别在表演中，又有机地揉合了民间武术和秧歌舞动作，有弛有张、活而不乱，进退有序、气势磅礴、浑厚有力。群众赞之为“式子慷慨码子硬”。

如果说悠扬高亢的信天游是黄土高原的忧郁的诗情，那么安塞腰鼓就是这片土地的顽强生命的呐喊和奔突。这是一种民间的舞蹈，更是一种深刻的文化现象，有浓厚的当地人民生活的气息。

“腰鼓”是陕北各地广泛流传的一种民间鼓舞形式，尤以延安地区的安塞县、榆林地区的横山、米脂、榆林等地最为盛行，是陕西民间舞蹈中具有较大影响的舞种之一。陕北腰鼓有着广泛的群众基础和悠久的发展历史。

在一些主要流传地区，几乎是村村有鼓队，家家有鼓手。而且世代传承，经久不衰。

正由于它流传的时间长、范围广，参加的人数多，所以，舞蹈的基本形式和动律虽然大致相同，但在不同的地区，形成了各自不同的表演风格和习俗。安塞腰鼓是其中具有代表性的一种。

安塞腰鼓由来已久，本是古代军旅以增军中士气及传递情报所用，这里是用来表达胜利的欢呼和丰收的喜悦。颇密的击鼓声，强悍的步伐，变幻的阵势，雄壮的呐喊，尽现男子阳刚之美，在国际上极富盛名。

安塞腰鼓多采用集体表演形式，鼓手（称“挎鼓子”或“踢鼓子”）少则数十人，多时可达百余人。队伍包括拉花女角、伞头、蛮婆、蛮汉等角色，和“跑驴'、“水船”，等各种小场节目组成浩浩荡荡的民间舞队。

在表演上强调整体效果，要求动作的整齐统一和队形变化的规范性，主要通过鼓手们豪迈粗犷的舞姿和刚劲有力的击鼓技巧，充分展现生息在黄土高原上的男子汉们的阳刚之美。

安塞腰鼓课文中主旨是作者以激情四溢的笔墨，描写了安塞腰鼓的热烈、豪放、激越，以及它所蕴含的蓬勃的生命力。生命因力量而得到渲泄出来，力量又带生命奔腾升华，文章赞美了安塞腰鼓，也赞美了黄土高原，赞美了朴实、坚韧的劳动人民，更赞美了一种自由、坦诚、热烈奔放，豪放洒脱，坚韧顽强的生命状态。

作者是刘成章，1937年出生于陕西延安，1961年毕业于刘成章陕西师大中文系。

他在中学时代就开始了文学创作，高中写诗，然后又转写词，然后写了戏剧，最后再写的散文。八十年代是他创作的一个高峰。一级作家，他的第一篇散文《转九曲》获得了散文优秀作品一等奖。散文集《羊想云彩》获首届鲁迅文学奖，《安塞腰鼓》获鲁迅文学奖，被选入《中国当代散文精华》。现已入选人教版七年级下册语文书第四单元第十七课和苏教版六年级上册语文书第三单元第十四课。

刘成章书法作品曾先后在《文汇报》、《安徽日报》、《安徽教育》、《安徽法制报》等多家报刊发表。

刘成章现供职于宿州市司法局。1983年参加安徽省书协，现李百忍书法艺术研究会副会长，展览部部长，李百忍艺术馆副馆长，安徽省诗词协会宿州分会秘书长，宿州市书协常务理事、副秘书长，黄淮海书协副主席。

安塞腰鼓，很久以前的文章了，我只记得安塞腰鼓舞动敲响时的激荡与壮观，好像自己就是其中的一员，亲身体会到了安塞腰鼓的激荡的生命力和黄土高原特有的文明与独特的气质，那也是只有在黄土高原上才能完美的展现出安塞腰鼓的生命力与黄土高原的情感。