线描插画儿童向-儿童线描画如何画

什么是儿童线描画

用单线单色去描绘物体进行绘画创作的一种儿童美术绘画方式。

儿童线描画也可称为儿童素描画,以单线条来描写所看到的物体。虽说线条单一,没有色彩那么丰富,但也可谓是单一中有千万之变化,想要用线描来表现世界的万事万物也可并非难事。

既然称为线描,必不可少的是线描的基础,要想扎根就得先从简单的线开始练起,刚开始入门可用一天至两天的时间来练习线的控制。(根据年龄而定)

然后可以通过练习简单几何形状来巩固自己的线描基础,当你的线描基础能够随心所欲,便可用素描的形式来练黑白灰,加以巩固线的用法,使线的掌握能够炉火纯青(比如正方形长方形等练习的时候要注意几何的贯穿性和线条的整体性还包括线条的一致性)。

然后通过慢慢的学习如何能够自如的掌握线条之后,再可根据自己不同的练习能力来绘出自己多想要的静物、风景等。

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了解什么是线描:

1、线描是用单色线对物体进行勾画。

2、在中国绘画中,线描既是具有独立艺术价值的画种(白描),是造型基本功的锻炼手段。

3、线描可以勾画静态的轮廓,也可以表现动态的韵律。

装饰线描最基本的特点:

1、可以用不同的纸(白色绘图纸,彩色卡纸,瓦楞纸等)和不同的笔(勾线笔,毛笔,各色荧光笔,钢笔,彩色单色水彩笔等)通过点、线、面描绘和表现事物形象的一种绘画形式。

2、儿童线描装饰画注重儿童的主观想象与感受,用夸张联想的方法分析观察,画出体现自己的童趣,灵性与想象力,在此同时,巧妙的用黑、白、灰及线条的变化组成有节奏的画面。

学习过程:

1、认识点、线、面,了解黑、白、灰。

2、运用点、线、面作为绘画手段描绘物体,学会使用添加、变形、重复等装饰手法灵活处理画面。

学习线描应注意的问题:

1、线条的流畅性;

2、笔用力均匀,一气呵成(用笔要稳要慢);

3、线与线要连接好,中间不能断线,不能在线头连接的地方有空白;

4、注意大与小,多与少,长线于短线,曲线与直线、重叠与遮挡的关系;

5、用添加、留白、分割的方法来处理画面。

儿童线描画的介绍

线描

画它以线条为主要表现手段,用线条作画,用线条说话的艺术,有很强的装饰性及独特的视觉效果。儿童线描画就是源于中国画法中的白描,是一种以线为最基本的

表现手法

的儿童绘画形式。

儿童从幼儿开始拿笔涂鸦,就用线条有意无意表达自我的情感,随着年龄的增长,他们的观察能力逐渐得到提高,开始从“游戏行为”渐渐转移为“学习行为”。

1根据儿童的年龄特征,制定如下计划

1、基本线的练习

初学者在进行线条练习时画得歪歪扭扭、不太工整,而线描画是最讲究线条的整齐、纹样的工整,每一条线的错综衔接都要到位。

在进行线条练习时要注意以下几个问题:

_在练习用线时,有的孩子喜欢涂来擦去的,规定孩子不能使用橡皮,我常说的一句话就是:“在画画中没有错的东西,错了动脑筋再添加。”千万不能让孩子描和涂,行笔要稳,一笔到底不要犹豫、不要停留,画出来的线条流畅的像高山流水。

_练习各式各样的线条(直、曲、弧、折、不规则)排列,注意线的平行,用笔均匀,线条之间距离要相等。

_长时间的线条练习,学生会觉得枯燥乏味,采用灵活多变的训练方法。如:可以在不同基本形中进行线条排列练习;在具体小画面中进行线条排列练习,我会编个小故事激发学生的兴趣,然后让他们根据我编的故事练习线条,调动学生的积极性,提高学生的兴趣。

2、分类练习

要画好线描画,必需辅导学生分门别类地进行小幅练习。大千世界在孩子眼中无奇不有,想象力丰富,喜欢新奇的事物。花草、树木、建筑是线描画基本构成,常用于线描风景画的背景;各种昆虫和常见的小动物是线描画经常选用的题材;人物线描画则是其中最难的。这些都要分门别类的、循序渐进的教学、练习。

我在教学中还不失时机的与课本中有写生的课程相结合,培养学生通过自己的观察,抓住物体外形特征,多积累、多感受、多认识,在不违背现实生活前提下,适当进行夸张、变形。

3、组合构图练习

在初步掌握线描画绘画技巧的基础上,可以进行组合构图练习,在进行组合构图练习时必须从临摹开始,因为孩子心中可用的线和纹样太少,所以要先临摹再写生,最后,进行创作。

“临摹”时,体会其中的情感,分析它的技法和特色。“写生”时,要求儿童深入细致地观察,并利用线的疏密变化组织画面,但是要注意写生复杂的景物时要有所取舍。一、二年级的,可以大胆地用线简略地勾画出一个人或一个场景,并使构图饱满。三、四年级的,除要求大胆用线外,还要能对物象作初步的描述。线条要有轻重、虚实、深浅、粗细的变化,应着重培养他们的观察与写生能力。

对于五、六年级的学生,可以要求他们在课外多进行线描写生练习,自觉地用线条表现出物象的结构和质感,体现出写实美,并能通过线的巧妙运用来表达自己的感情,同时,还要让学生多欣赏一些不同风格的优秀线描作品,提高对作品的审美能力。

2儿童线描画的创作步骤

1、构思

先考虑画面需要内容,表现哪些内容,在脑海中安排好这些内容的大体位置。

2、构图

根据构思的内容进行构图,作画时,用铅笔轻轻起草,勾画轮廓,可先画出主体轮廓,注意抓住物体的外形特征。再画背景,画背景时要考虑到遮挡关系,所以要先画前再画后。

3、填充

大轮廓画好后,刻画细节,填充各种基本线条和各种图案,也可以进行黑白处理。填充线条时要根据物体的质感、肌理和色彩应用线条的粗细、疏密、方向、形状的变化来表现。

线描画有时由于表现得太多,物体与物体之间容易混淆,层次不清,可进行适当处理,多画些随意的点点,还可以选择几块面积涂黑使画面疏密有致、层次分明。

4、整理

整幅画完成后,再看看是否抓住形象的特点,虚实是否协调等,进行最后修改。

3学习儿童线描画要注意

线描画是表现儿童生活的重要手段,学生通过多观察、多积累、多感受、多认识,才能画出栩栩如生的事物。

说到观察,科学的观察方法包括:

有目的的观察,指导学生从物体的形状、结构、比例,色彩等方面进行观察。

整体的观察。

比较的观察。要把周围事物联系到一起比较的观察,然后在填充外形时要注意疏密有致、线条整齐。

一幅完整的儿童线描画,会有成千上万的线条,要细致勾勒,要求学生有高度的耐心和毅力坚持下去,才会创作出一幅完整美丽的画卷。

同样,一幅别具一格的画面也离不开学生丰富的想象力,要求学画者多动脑、多想象,充分发挥自己的个性、创造性。

总而言之,辅导孩子们创作线描画首先要培养他们胆大心细,从简单到复杂,从小幅到大幅。表现内容从少到多,先临摹、后写生后创作,通过

线条画

的学习,既能感受到线条带来的美的陶冶,又能从中学会精细、概括、夸张、疏密等艺术表现手段,而且,线描画也是儿童情趣、思想、内在潜能的自由表现方式,是他们想象力、创造力、写实能力的结晶,从而提高他们的素质,达到

素质教育

的目的。

儿童通过线描写生的训练,缩短了生活与美的距离,最终达到懂得美、发现美、欣赏美和表现美的审美素质。就如

罗丹

所说:“美,无处不在,重要的是你的发现!”因此,引导学生进行线描画学习是一件既新奇又有趣的事。

儿童线描画如何画

没有技巧只能多看、多练。

线,又可称为线条。线描画的绘画工具比较简单,它们可以随时随地进行绘画,既可以对物象进行细致入微地刻画,也可以对物象进行简单地艺术处理;既可以进行造型训练,亦可作为艺术家表达情感的一种表达方式。然而长期以来,作为高中课程中的线描画教程,在形式上还仅仅局限于传统的白描画或者是单纯的简笔画。

用单线单色去描绘物体进行绘画创作的一种儿童美术绘画方式。

儿童线描画也可称为儿童素描画，以单线条来描写所看到的物体。虽说线条单一，没有色彩那么丰富，但也可谓是单一中有千万之变化，想要用线描来表现世界的万事万物也可并非难事。

既然称为线描，必不可少的是线描的基础，要想扎根就得先从简单的线开始练起，刚开始入门可用一天至两天的时间来练习线的控制。(根据年龄而定)

然后可以通过练习简单几何形状来巩固自己的线描基础，当你的线描基础能够随心所欲，便可用素描的形式来练黑白灰，加以巩固线的用法，使线的掌握能够炉火纯青(比如正方形长方形等练习的时候要注意几何的贯穿性和线条的整体性还包括线条的一致性)。

然后通过慢慢的学习如何能够自如的掌握线条之后，再可根据自己不同的练习能力来绘出自己多想要的静物、风景等。

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了解什么是线描：

1、线描是用单色线对物体进行勾画。

2、在中国绘画中,线描既是具有独立艺术价值的画种（白描），是造型基本功的锻炼手段。

3、线描可以勾画静态的轮廓，也可以表现动态的韵律。

装饰线描最基本的特点：

1、可以用不同的纸（白色绘图纸，彩色卡纸，瓦楞纸等）和不同的笔（勾线笔，毛笔，各色荧光笔，钢笔，彩色单色水彩笔等）通过点、线、面描绘和表现事物形象的一种绘画形式。

2、儿童线描装饰画注重儿童的主观想象与感受，用夸张联想的方法分析观察，画出体现自己的童趣，灵性与想象力，在此同时，巧妙的用黑、白、灰及线条的变化组成有节奏的画面。

学习过程：

1、认识点、线、面，了解黑、白、灰。

2、运用点、线、面作为绘画手段描绘物体，学会使用添加、变形、重复等装饰手法灵活处理画面。

学习线描应注意的问题：

1、线条的流畅性；

2、笔用力均匀，一气呵成（用笔要稳要慢）；

3、线与线要连接好，中间不能断线，不能在线头连接的地方有空白；

4、注意大与小，多与少，长线于短线，曲线与直线、重叠与遮挡的关系；

5、用添加、留白、分割的方法来处理画面。

白描和线描的区别是，前者只有用毛笔画出，讲究十八描的线条表现和用笔，既能作为独立的作品，也可以做工笔重彩人物的底稿。后者不一定用毛笔了，但也讲究用线疏密，虚实而有变化，相对于白描它以简洁概括为特色。

线描，亦称“白描”，以单一墨色，汲取书法的用笔技巧，求得“以线存形”，区别质感，拓展空间，抒发情感。最初的线描，在绘画中只是起草稿之用。即便唐代留存的一些深厚功力，画了一些“不施丹青而光彩动人”、富有创造性的线描作品，提升了线描的规格。

什么是白描

中国绘画的传统技法之一，即用墨线勾描物像的一种画法。也有略施淡墨渲染的。能作为独立的作品，也可以做工笔重彩人物的底稿。汲取书法的用笔技巧，求得“ 以线存形”，白描画法多用于画人物。这可分为两派，一派出自于北宋大画家李龙眠的，称之为铁线描，另一派出自于唐代大画家吴道子的，称之为兰叶描。

什么是线描

“线描”也叫“白描”，是中国传统画的主要造型手段。在西方绘画中也有线描，它多出现在工艺绘画和早期的艺术形式里。东方的线描注重传达对象的神情和线本身的美感，西方的线描则注重表现对象的物理特征，东方的线多于变化，西方的线多于单纯。慢写中的线描则要求上述两者的结合，既要有线本身的优美，又要表现客观对象的“真实”。

线描中的“线美”，要求在用线表现物体比例、空间、结构的同时，线本身要具有美感。线条在中国传统绘画中是最基本的表现形式，所以对线的应用和研究在中国有着悠久的历史。中国的书法本身就是线条的艺术，从篆、隶、行、草到欧、柳、颜、赵，书法中的每一笔、每一划都是高度美与力的体现。中国画用线讲究浑厚高古，一波三折，力透纸背。平如锥划沙，圆如折钗股，留如屋漏痕，重如高山坠石。可见中国画对线的要求之高。前人总结的经验能启示我们用线方式的多样性和创造性，但不可当做一种公式和框框，我们应该根据对象的具体特征加上自己的感受，吸收前人的经验，创造出具有强烈时代气息和鲜明独特个性的线条。

线条在西方绘画中也被广泛地运用，如拉斐尔的流畅的线、安格尔的严谨工整的线、马蒂斯的潇洒、席勒的凝练、卢奥的奔放、库里维支的几何线、西盖罗斯强有力的线。我们应该通过观摩研究，吸收到线描的表现技巧中来。

将“形准”和“线美”结合在一起不是件容易的事，需要学习者不但要进行大量的写生训练，还要大胆地进行探索和实践。只有勇敢的实践者才能达到两者完美结合的境界。

如果硬要区分,

白描,只属于中国画中的一种画法,和西方绘画中的速写有些相象,但又不是那么简单,白描在中国画中也有相当艺术价值,她是中国绘画的主要造型手段和精髓之一,是中国画的基础

在西方绘画中也有线描这一说法,却代有更多的主观东西,它多出现在工艺绘画和早期的艺术形式里。东方的线描注重传达对象的神情和线本身的美感，西方的线描则注重表现对象的物理特征，东方的线多于变化，西方的线多于单纯。慢写中的线描则要求上述两者的结合，既要有线本身的优美，又要表现客观对象的“真实”。