美术有哪些作用和价值？

美术的本质决定了它对人们有着美化人的心灵、美化生活的意义与作用。

中国现代美学家们几乎都十分强调审美、艺术的独立性。王国维肯定地说，哲学和艺术是“天下最神圣、最尊贵而无与当世之用者”，“愿今后之哲学美术家，毋忘其天职，而失其独立之位置”。

我们生活中离不开审美活动的过程，即感受美、理解美、创造美或审美的发现、艺术的构思、情感的表达。因为我们在创作活动中，“不仅是单纯的美术技法，而是艺术情感的表达来实现审美的价值。”

扩展资料

美术是以物质材料为媒介，塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。表现作者思想感情的一种社会意识形态，同时也是一种生产形态。

美术的范围非常广泛。从大的方面说，它可以大体分成观赏性艺术和实用性艺术两种类型。 从观赏性艺术来讲，它主要包括绘画和雕塑两大类。

而绘画，由于它使用的物质材料和工具的不同，又可分成中国画、油画、水彩画、水粉画、版画、素描等画种。雕塑也有圆雕和浮雕等多种形式，所用材料则有石、木、泥、石膏、青铜等。

答案：美术渗透于社会生活、生产的各个领域．在美化生活、提高物质产品的文化品质等方面具有重要的应用价值。因此，各行各业人的都需要具有一定的美术素养。

普通高中美术课程既能为学生提供不同的美术基础知识和技能，培育学生终身爱好美术的情感，发展美术方面的能力，也能为他们未来从事美术职业或其他职业拓展发展空间。

美术教育在现代教育和素质培养中已具有独特的意义和日益彰显的价值。我们理应结合时代的需要，充分发挥美术教育在全面发展教育中的特有作用，以下是我整理的美术教育的当代意义与价值是什么，希望能够帮到大家。

　美术教育的含义

美育又称美感教育或审美教育。它是以美为理想运用艺术美和现实美来影响、感染、教育年轻一代，使他们掌握审美知识、形成审美观点、审美理想，具有感受美、鉴赏美、评价美、发现美、创造美的知识和能力的教育活动，它又是全面发展教育不可缺少的组成部分。美术教育是对学生进行美育，促进智力发展的重要手段，也是为全面提高民族素质而进行美育的重要途径。

　美术教育的当代意义

我国古代教育家孔子就非常重视美育，提出造就人要“兴于诗、立于礼、成于乐”的理论，也就是说，培养人不但要使其学习各方面的知识，还要学习行为准则和受到艺术的陶冶。唐代张彦远对绘画的美育作用说得非常明确：“夫画者，成教化，助人论，穷神变，测幽微，与六籍同功。”近代教育家蔡元培更是重视美育，认为美育为教育的重要组成部分，缺乏美育的教育是不完全的教育。他认为，缺乏美育，尤以缺乏美术教育的人迂腐、僵化、缺乏创造性，更缺少情感与活力。

我国十年“__”动乱期间，美丑不分，善恶不辨，毁坏文物，践踏艺术。这种时代悲剧虽然已成历史，但是，我们还必须面对目前这样一个现实：仍有不少人认为传统国画是少颜没色，敦煌和永乐宫壁画颜色陈旧，不如欣赏月份牌年画或明星美照;印象派绘画是乱七八糟，还不如摆小摊的擦像好看。这不能不说明人的审美趣味有高低雅俗之分、崇高卑下之别。人的审美趣味与审美判断是与文化修养分不开的，审美感受属于人的最高精神感受。马克思曾说：“你要想得到艺术的享受，你本身就必须是一个有艺术修养的人。”通过艺术美进行美育是一种最简捷的有效方法，因为美的形象具体生动，往往使人受到深刻的教育。

艺术美种类繁多，它们分别借助于色、线、形、声等形式美的基本原素及其在空间和时间排列组合上的形式规律美的特征，来表现现实美。它是艺术家根据现实美的原型和素材，经过艺术加工而创造出来的，它是现实美的反映。艺术美是形式美和内容美的统一，它提炼概括了现实美，毛泽东认为它“比普通的实际生活更高、更强烈、更有集中性、更典型、更理想，因此就更带有普遍性”，也就更容易为人们所接受，能产生更大的陶冶教育作用。所以它是美育的最主要、最常用的教材。

艺术美的教育主要是通过音乐、美术、文学、戏剧、曲艺来进行的，本文笔者意在以美术教育为主展开探讨。美术是绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等的总称。它是艺术家运用点、线、面、形、体、色等基本审美因素，在二维空间(平面)或在三维空间上创造而成的审美客体，直接诉诸人的视觉。因此，人们通常又称美术为“空间艺术”或“视觉艺术”。

美术教育是进行美育的重要途径。它是通过设计、绘画、制作和欣赏美术作品等，引导学生研究美、表现美、创造美和应用美。它能使学生对事物和艺术作品作出正确的审美判断，使其形成良好的审美情趣，健康的审美观点。它又是以艺术形象作用于人的情感，给人以情感的陶冶，起着潜移默化的道德教育作用。

因为人们欣赏美术作品是感知和理解、情感与认识相统一的一种精神活动。它对人的影响是多方面的，它不同于政治和道德的直接说教，更不同于法律的强制约束。美的东西不但形象于表，而且还有寓情于内的特点，它能以美感人，以情动人，使人们在心理上乐于感受，在感情上产生共鸣，在性情上得到陶冶，从而形成良好的品德和个性，使欣赏者审美情感得到升华，精神境界得到提高。

　美术教育的当代价值

美术教育的实质是对学生进行审美教育。它能使人心理健康，乐观向上，精神生活更充实、更丰富，从而增强审美素养，树立健康的审美情趣，提高他们对真、善、美与假、恶、丑的辨别能力和道德情操，这无疑对学生良好思想品德的形成具有积极意义。

欣赏古代美术作品，不仅可以受到审美教育，而且具有了解历史的作用。例如，从《清明上河图》我们可以了解宋朝的城市布局、房屋建设、水陆运输、车舟形状、桥梁结构、衣物服饰、百业情况、社会生活、风土人情等等。读此一张画，真如同读一部宋朝直观形象的历史百科全书。欣赏现代美术作品，领会现代艺术美，可以产生对未来远景的期望，鼓舞人们积极向上，增强创造美好生活的意愿。欣赏世界各国古今优秀作品，可以开阔眼界、扩大知识领域，了解人类审美共性的进步意义，培养国际主义思想情感，为构建不同文明和谐共存的世界有所作为。

历史文物、传统的古迹等也属于社会美，像万里长城、秦始皇兵马俑等，因其记录了人们举世无双的社会实践，凝结了过去劳动生活的印迹，也会使人得到一种深沉的历史感受。

即使是自然物的美，实际上也是古人所说的“缘物寄情”之美。它往往也会使人们产生情绪上的感染。比如幽美的漓江、雄伟的华山、秀美的峨嵋山，因为它们都是伟大祖国壮丽山河的有机组成部分，同人民的人文历程密切相关，它是中华民族的历史人文景观。所以当人们游览这些美景的时候，都会情不自禁地赞叹：啊!祖国真美!爱国之情油然而生。

美术教育在开发智力、特别是在形象思维能力方面有着极其重要的作用。现代社会提出科学与美结缘，掌握了一定的美术基础知识和技能将有利于各科的学习和将来的工作。美术教育以提高审美文化素质为中心，关键在于提高其美术基础知识水平和审美能力。它把最基本的知识和技能传授给学生，例如造型知识、透视知识、色彩知识、平面构成、立体构成、美术史知识等等，这些本身就是现代知识结构的重要组成部分。例如色彩知识，应该使学生懂得色彩的基本属性、色彩的对比变化、色彩的调配等。再如点、线、面的知识，应该让学生懂得点、线、面的情感含义以及它们在造型、绘画上的表征意义等。对于这些知识的掌握是发展学生绘画能力的基础。也在培养其逻辑思维能力和同时增益了形象思维的能力。须知“形象思维的能力”是人的“综合素质”中不可或缺的方面。

　　美术学科对于高中学生是具有全面发展的深远意义的，具体如下：

　　一、 美术属于视觉艺术，对发展学生的视知觉，陶冶审美情操等方面具有重要作用。我国的美术有着悠久历史和辉煌的成就，学生通过美术学习较为全面地了解美术与自我、美术与社会、美术与自然等方面的关系，引导学生热爱祖国，理解美术文化，形成人文素养 。

　　二、 能使学生在美术活动中充分发挥个性和想象、思考、判断能力，接触特殊的工具、材料、操作方式和表现形式，得到其他学科难以获得的各种体验。这种融鉴赏与创作为一体的学习活动对发挥个性，激发创新精神，增强实践能力是十分有益的 。

　　三、能使学生在美术活动中直接获得成功体验，增强自信，升华情感；能够促进交流，沟通人际关系。以此形成良好的身心状态与社会适应能力。普通高中美术课程既为学生提同的美术基础知识和技能，培育学生终身爱好美术的情感，发展美术方面的各种能力，也能为他们未来美术职业或其他职业拓展发展空间。

　　总之通过美术学习可以促使学生成为一个全面发展的人，一个智商和情商都高度发展的人，从而为社会做贡献！

　　重视情商培养，有利于满足学生的心理需要，有利于学生素质“内在性”特征的“内化”。美术教育的形象性、直观性最能适应少年儿童的心理特点和认识需要，最能使学生获取情感体验，并使之转化为学生的内部动力。富有情商的美术教育能帮助学生将先天的基础转化为后天的成就，能培养学生热爱自然、热爱生活，关爱他人。

　　重视情商培养的美术教育，是体现学生的素质“发展性”特征的教育。后天因素在人的素质形成中，人的情感发挥着极为重要的作用，在美术教育中注意学生的情商培养，能使学生增强对周围事物的兴趣，有利于学生进行积极的观察和体验，从而激发学习的欲望；美术教育中学生的积极参与，能帮助学生去感受美、发现美、欣赏美、表现美的能力；美术教育为学生提供了广阔的表现空间，有利于学生积极观察、想象、表现，从而培养学生的创造性思维。

　　美术教育中重视学生情商培养，是尊重学生素质“差异性”特征的教育。人的素质差异不仅表现在先天个性上，还表现在后天的发展上，同一件美术作品在不同的学生心理上会产生不同的心理倾向；具有相同心理倾向的学生在表现相同主题和内容的作品时，在形象、风格和表现手法上也不尽相同。教育要以人为本，注重人的情商培养，就能帮助学生正确认知事物、认识自我、调节自己的心理和行为，促进学生的健康成长。美术教育是提高学生整体素质的重要组成部分，没有情商的美术教育是不完整的美术教育，没有美术教育的素质教育也是不健全的素质教育。

一、现行高中美术教学现状

场景一：某一节高中美术课上，一个美术老师在教室里慷慨陈词、在上面讲得天花乱坠，下面的学生却昏昏欲睡，大部分身在曹营心在汉。

场景二：另外一节高中美术课上，一美术老师的讲课抗不住学生群体的嘈杂声。

现在的高中美术教学基本上走的还是过去陈旧的教学道路，教学方法仍然是满堂灌、填鸭式，老师不停地讲，把课本上的内容照抄照搬，没有一点创新，没有一点创意，学生除了画还是画，听得烦，听得累，学得枯燥无味。老师没有激情，整个课堂成为老师毫无生机的压抑性很强的课程，机械、沉闷、无聊。

二、提高高中美术教学的人文价值

1改善师生关系，强化人文关怀

“亲其师，信其道”，只有和谐的平等的民主的师生关系才能让学生把老师当作朋友、亲人，才能满足学生安全的、爱的需要等，才能提升学生的幸福指数。要想创设和谐的师生关系，作为老师就应当把“师道尊严”的陈旧观念抛到脑后，要学会尊重学生的人格、情感、思想、个性、人权、创造力和学生之间的差异等，要用一颗爱心去关心他们，应当防止师生之间心理隔阂的产生。只有这样，才能让学生加倍地把自己的精力投入到学习中去，老师的教学效果才会有大的提高，才能从根本上激发学生的创造力。美术教学当中，只有和谐的师生关系才可能让学生体会美术学习的乐趣，在人文当中学习美术，美术学习当中体会人文。

2把人文的元素渗入教学情境

美术教材里面的作品一般都是与人文价值有关系，而且反映的都是我们常见的人文情感，所以在课堂教学当中要把人文的场景模拟进去，让课堂成为人文的课堂，让人文成为美术的人文，在人文当中理解美术的魅力。

高中美术的教学实践证明，要想让学生主动参与进去，应该让学生的热情高涨起来，让学生从封闭的课堂走出来，走向广阔的世界，走向人文的舞台，变美术课堂为人文的课堂。例如，在学《念奴娇·赤壁怀古》这个作品时，第一件应做的事情就是向学生展示苏轼的个人资料，第二件事就是要求学生了解三国人物周瑜的故事，有条件的情况下，应把这些故事用影片形式展示给学生，这样既可以激发学生的热情，也可以让学生深刻体会到历史上英雄壮志未酬的感慨。经过如此的训练，美术课与历史知识吻合起来，也把学生的情感引到课堂中来，同时也锻炼了他们的语言表达能力和感悟能力。这样学生带着感情来欣赏作品，其人文效果会大大增加。

3寻找人文与美术的最佳结合点

人文价值乃美术之根本，作为老师要学会找到美术与人文的最佳结合点，让学生在人文当中处处能运用美术，培养自己的美术素养：在家庭人文当中运用美术。例如在写生课上，我要求学生把家庭成员的相貌、性格用自己手中的笔给画出来，要像水浒传里那样108将写得活灵活现，栩栩如生。这样不仅让学生联系了人文，而且学生在画作品时有思想有艺术。

比如，毕加索的“牛”这个艺术作品里面就能把人文与美术很好地结合起来，既能体现牛的憨厚朴实，也能体现以诚为本的做人理念，而且能渗透到不同时期不同风格的作品里面，且非常具有创造性，就是因为这些作品的人文性才使得美术不断前进和发展，社会才会不断地发展，民族的素质才会不断地提高。

总而言之，在高中美术课上，要与其他各个学科相互配合，以人文为中心，既有艺术性，也要有人文性，提高学生的审美观，为学习其他学科和走上社会打下基础。在高中美术教学当中，老师要不断地学习新的教学理念和先进的教学方式，不断地开展美术实践教学活动，把学生带向大自然，带向广阔的天地，用自然风光来陶冶学生的情操，提升他们的人文素养，不能再把美术课当作考试的一种工具，一种阶梯，要抛弃陈旧的功利理念，把生活现象与课堂教学结合起来，把高中美术课当成学生人文修养的殿堂。

《新课标》要求：“根据高中美术教学实际和学生的情况，制订具有开放性、能促进学生发展、改进教师教学以及推进美术课程不断发展的评价指标。”各地市、各区、校应结合本校实际，建立与新课程相配套的评价机制，推进学生美术学业成绩与成长记录相结合的综合评价方式，探索建立课程实施质量的监督和监控、调控机制。㈠评价原则美术课程评价必须遵循导向性、科学性、整体性、可操作性的原则。评价指标中评价项目、评价指标权重的确立，必须科学、合理，符合课程标准的总目标、美术学科的特点和不同模块的内容标准，符合学生的生理心理特征及认知能力水平。评价对象的评价必须全面，应从整体着眼，涵盖课程目标的各个层面和教学的各项内容。指标条文要明确具体，符合教学目标的要求，评价方法应当简单明晰，尽量做到既科学又便于操作。通过评价使学生了解自己的进步，建立自信，促进审美意识和创造能力的全面发展，进一步提高文化素质及价值判断能力；使老师建立新的教育观念，提高教学质量和教学科研能力；使教育行政部门建立有利于教育教学的管理制度，完善美术教育机制和美术课程体系。 ㈡教学评价课堂教学评价内容应从教学目标、教学设计、教学结构、教学策略与方法、课堂组织、学生参与的程度、教师教学的创造性、教学效能等方面进行综合评价。根据美术教学的特点，采用多主体评价、表现性评价、质性评价、成长记录评定等，对师生参与美术学习活动过程综合表现进行评价。1教师教学评价教师教学评价的目的在于促进教师提高教育水平和专业素养，充分调动和发挥教师教学、教研积极性，进行卓有成效的创造性教学活动。《新课标》指出“建立以美术教师自评为主，校长、教师、学生、家长等共同参与的评价制度，使美术教师从多种渠道获得反馈信息，不断改进教学，促进自身不断成长。”教师的教学评价在功能上要淡化评比与选拔，可采取自我评价、同行评价、专家评价、学生和领导评价以及社会评价相结合的方式进行，使教师从各种渠道获得教学反馈信息，以及时修正、调整和改进自己的教学方式方法，提高教育教学技能，适应高中美术新课程的要求。要鼓励教师对自己的教学方法、教学行为、教学过程和教学结果进行分析与反思，增强教学研究能力。教学上应关注从教育思想是否符合实施素质教育和《标准》的基本理念、综合业务素质水平、师生关系是否融洽、创造性解决问题的能力等方面进行考虑。 美术教师课堂教学评价指标及参考方案（表4）评价项目评 价 指 标等级 教师教学指导过程教学过程教学内容符合要求 合理适量选择、组合教材符合要求，内容安排合理适量。能挖掘教材的人文内涵，创造性地使用教材，明确知识技能结构，体现教育性、人文性、探究性的统一 教学理念理念明确 思路清晰遵循美术教学规律，体现体验性、创造性、审美性原则教学思路清晰，能围绕既定的教学任务与目标，突出重难点设计教学充分挖掘教材中多种的教育因素，寓情感态度价值观教育于美术教学之中 教学目标准确到位 实际可行教学目标制定符合课程标准、教材的要求、学科的教学特点和学习实际三个维度目标设计得当，能整合资源，从学科体系、章节联系整体分析知识结构创设教学情境，运用美术学习活动独有的方式激发学习兴趣，具有科学性、思想性、艺术性 教学策略设计合理 灵活多样注重生成、延伸和开放性原则，根据教学实际情况适时进行调整、重组、优化教学计划教学方法灵活得当，符合教材内容要求和学生的认知规律，善于激发学生创造性的思维教学手段直观，运用多种现代教育手段创造良好的学习环境 教学过程主动参与 师生互动注重学生参与，教学氛围宽松和谐，体现合作精神，面向全体学生，兼顾个体差异技能训练安排合理、注重提高学生的动手实践能力，强调探究，关注合作，体现美术教学的艺术性课堂教学、组织有效，能灵活调控，张驰有度，体现美术学科教育的价值 教学能力业务熟练 应变自如美术专业素养好，技能规范，教学方法多样，示范准确课堂组织、调控能力强，对突发情况处理及时、恰当，能根据教学反馈信息及时调整教学活动语言形象生动、清晰准确，讲解科学、正确、简明 教学态度亲切自然 民主平等教学有感染力，善于与学生沟通，师生之间民主、平等教具、材料准备充分，板书、范画布局合理、层次分明 教学特色教学效果突出，有独创性、创新性 学生的学习过程学生参与1积极主动参与，思维活跃，兴趣浓厚2师生之间、生生之间合作学习有实效3不同层次的学生都参与教学活动 自主学习4学生有自主学习的时间，体现探究式的学习过程5在学习过程中能根据教学要求对自己的学习做出评价，并不断调控自己的学习 创新意识7学生有独立思考的能力，能在学习活动中主动提出问题，有独到的见解8能运用所学的知识和掌握的技能进行创造性的美术活动 教学效果1时间利用有效，完成教学任务，达到预期目标，教学能突出重点、突破难点2课堂气氛和谐，师生关系融洽，绝大多数学生情绪高，思维活跃，积极参与教学活动3有效引导学生主动参与学习，不同层次学生都能学有所得 教学评价1．相关领导、老师、教研员共同听课后，由任课教师介绍情况并进行自评，然后参加听课的全体人员进行评议讨论2．沟通后，由任课教师写出自评意见，由各听课人员或选代表写出评价意见 综合评价与建议 （各校可根据具体情况制订适合本校美术课堂教学的评价表）学生评课表（表5）评价项目评价情况1．通过本节课的学习，你是否增强了学习美术的兴趣和欲望？（ ）强烈增强 （ ）有所增强 （ ）没有感觉2．本节课你是否主动参与学习过程？（ ）积极主动 （ ）随大流（ ）被动参与 （ ）无所谓3．你喜欢老师上课的方式、方法吗？（ ）很喜欢 （ ）喜欢（ ）不喜欢 （ ）说不清楚4．这节课你学到什么（如知识、技能、方法、观点等）？（ ）比较多 （ ）还可以（ ）很少 （ ）说不清楚5．这节课你有与以往不同的感受或闪光点吗？（若有表中未包括的方面请写出）（ ）思考方法 （ ）动手实践（ ）解答问题