如何才能提升一个人的文笔？

1 阅读优秀的作品

这是显而易见的，但立竿见影的方法。如果你不读更多的好作品，你就不知道如何写出更好的作品。优秀的作家都是从阅读别人的佳作开始，接着开始模仿，最后超越他们，形成自己的风格。尽可能的多读名著，在看内容的时候，更要留意文章的问题和写作的技巧。

2 尽可能多的写

每天都写，如果可能话，每天写几次。你写得多了，也就写得好了。学习如何写作和其他的学问道理是一样的，熟能生巧。写写你自己，写写作文，向出版社投稿。只是写，全情投入的写，练得越多，你的写作水平就提升得越快。

3 随时随地记下你的灵感

随身带一本小笔记本，当你对你构思的小说，文章，或是小说里的人物有什么灵感的时候，马上记下来。当你听别人谈话时的只言片语而所有顿悟时，或看到一段散文诗或是一句歌词让你很感动时，都可以马上当他们记下来。灵感总是转瞬即逝，你及时的记录下来，便可以成为你写作的素材。我的习惯是，为我的博客要写的文章列一个清单，不断的补充它。

4 专门的写作时间

每天找一个没有任何打扰的时间段作为专门的写作时间，让这成为习惯。对我而言，清晨的时间是最佳的，午饭，傍晚，或者深夜的那段时间也可以。无论你是做什么工作的，把写作当作每天必须完成的任务去做。每天至少写半个小时，当然有一个小时更好。若你同我一样，是一个全职的作家，那么你需要写更多的小时，请你不要担心，这只会让你写得更好。

5学会修改

你开始构思你的文字，然后试着写，让故事情节展开，最后你需要回过头再看看你都写了什么。这点很重要，很多写手一旦写好就不想修改，已经费时费力地写好了，还要再花时间修改，实在是一件吃力不讨好的活。但如果你想写得更好，你就要学会如何修改。好的作品是经过反复的推敲和修改而成的，这会让你的作品从平庸中脱颖而出。看看你写的东东，不仅仅是那些拼写和语法错误，还有那些无意义的词，混乱的结构，和让人搞不懂的句子。修改的目标是：更清晰，更直接，更鲜活。

6 简明扼要

这是你在修改的过程中，最重要的一件事情。一句句，一段段的修改，把无关主题的统统都删掉。一个短句比一段冗长的废话更具说服力，大白话比晦涩的专业术语更受欢迎。记得：简单就是力量。

7 富于感染力的句子

在短句中使用富有感染力的动词，当然，并没有要求每一句都是这样，你需要变化。但是，多试试能够吸引人的句子。而且，你没有必要等到你要修改的时候再用，你刚开始写的时候就要考虑这个问题。

8 获取别人的反馈

闭门造车不会有任何进步，让别人读读你的文章给你回馈，最好有经验的作家和编辑。他们见多识广，会给你很中肯和有见地的建议。认真的听，即使是一些批评，也接受它，忠言逆耳，这样只会让你写得更好。

9 好开头和结尾

开头和结尾是文章的重点。特别是开头。如果你不能在故事的开始就吸引读者，那他们就很难有耐心把整篇文章读完。所以投入更多的时间去考虑怎么写好开头，读者一旦对你开头感兴趣，他们会想知道得更多写好开头后，再弄一个精彩的结尾，这会让读者更加期待你的下一篇佳作。

我也是新人，第一篇推荐就有35万，阅读15万，其他的推荐也在3000以上。我觉得平台会根据权重有所偏重，但基本是公平的。

作为新人，一定不要着急，一边学习，一边尝试，没有捷径可走。大多数的大v，刚开始数据也不理想。所以自媒体的路还很长，我们刚刚上路；头条的舞台再大，目前的我们还只能做配角。

不忘初心，砥砺前行，与君共勉！

　　我是如何提高写作能力的

　　谭剑宗

　　提 要中学时期，我热爱语文，以当作家为理想，并尝试模仿着写作，也取得了一些成绩。多年的业余写作实践，给了我清晰的思路:要提升了文学素养和综合素质，就应当努力培养写作兴趣，并且多读、多练，持之以恒。文品即人品。要想成为一个好的写作者，就应注重加强自身的修养，努力深入社会生活，不断丰富自己的知识和提高思想能力。这就是我如何提高写作能力的体会。

　　关键词写作 能力 兴趣 修养 生活

　　一

　　中学时期，我非常热爱语文课程，喜欢鲁迅、茅盾、冰心、沈从文等作家作品，并且被作家的故事所吸引。他们的伟大成就激励着我。于是我有了自己的理想，我的理想就是---当一名作家。

　　于是，我发奋练习作文。那时候，国内有一份学生杂志很有名气，叫《作文通讯》。它是由全国十三所重点中学轮流编辑的，登载了许许多多中学生的优秀作文。因此也就成了我最喜爱的精神粮食之一。我开始模仿作家的某些短作品，练习写文章。渐渐地，我迷上了作文。我的作文经常被老师当作范文在班里宣读，强烈的表现欲促使我热爱作文，这充分满足了我的虚荣心。于是我便更加喜欢作文课。把每次作文，都看作是自我表现的最好时机。尤其是上了高中后，我的作文成绩更加突出了。学校成立了一个《窗外》文学社，这个名字还是我起的，是从全校数百个应征的名字中挑选出来的。学校还让我担任文学社的副社长，负责组稿、写稿、印刷、装订等工作，带动了一大批中学生文学爱好者。中学时代还写了一篇小说，叫做《新狂人日记》，完全是模仿鲁迅先生的《狂人日记》写的，写了当时中学生的学习和生活。这篇小说后来被江苏省作家协会主办的《春笋报》发表了，还获得了一个小奖。这在我就读学校的校园里引起了轰动。对文学的爱好大大促进了我学习的积极性，有两次考试，我的语文成绩分别为105分、106分，居全年级第一名，这令老师们刮目相看。后来我又成了班里的语文课代表。从那时开始，我当作家的理想更加坚定了。

　　八十年代末期，我当了兵，远离故土湖南，来到了离家千里的广东，成为一名光荣的武警战士。当兵期间，我充分利用空余时间，坚持不懈地写作，起初是给县人民广播电台写一些小通讯，都被采用了。有一篇稿子还是被广东人民广播电台采用的，这令我欣喜若狂。后来我被调到支队政治处，在宣传部门当**放映员，也写稿。我接触的人群中有军旅作家、记者，他们的为人与写作深深地影响我，促使我更加努力地写作，也就有了更多的习作发表。我的作品先后在《法制日报》、《广东公安报》、《西江文学》、《人民武警报》等报刊发表。

　　后来我考上警校（武警广州指挥学校），毕业后成了一名基层警官。再后来，也就是2003年，我转业到地方工作，成为基层政府的一名工作人员。在这个工作岗位上，我的写作水平仍然能得到适度的发挥，领导的决策、策划，离不开我用文字作的辛勤劳动。近年来，我写作的一些应用文，先后被省、市、区有关部门和单位采纳。我觉得自己的写作价值得到了体现。

　　二

　　多年的工作和写作生活，使我对如何提高写作能力有了较深刻的体会。在这里，我结合自己的实践，把自己的这些体会写下来，这也许对爱好写作的青少年会有些启示的。

　　（一）培养兴趣是起点。

　　按理说，写作实在是一种呕心沥血的脑力劳动，为什么我还能够坚持从事这项劳动呢我感受最深的理由就是:因为爱好，因为兴趣，因为能够在不断的写作中获得乐趣和满足。

　　孔子说：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”1科学家的实验表明，对事情不感兴趣的人，在实践中只能发挥自己能力的20%---30%，对事情感兴趣的人，他的能力却可以发挥到80%---90%。《礼记·乐学》上说：“不兴其艺，不能乐学”。因此，要快乐地学，学有所成。“兴趣是前提，好者方能精”2。培养兴趣是写作的前提。学习写作和学习所有技艺一样，必须培养起浓厚的兴趣。如前所述，我对写作产生强烈的兴趣，一是源于我读中学时大量阅读了鲁迅、茅盾、冰心、沈从文等一系列作家的作品；二是老师常把我的作文当作范文在班上宣读，从而调动和培养起我的写作兴趣。

　　参加工作之后，我主要干的是文字工作。为此经常需要加班加点。领导不满意还挨批评。每当这个时候，我转念想想，一个单位的活动主要通过文字材料来加以体现，加以宣传。如果自己撰写的材料能够推动工作，得到上级肯定或媒体转载，就会产生强烈的满足感、成就感。

　　因此，我在从事文字工作中，即使遇到困难、挫折，受到不少批评，也始终对这项工作怀有强烈的兴趣和满腔热情。

　　（二）博览群书长见识。

　　写作和阅读不可分割。广泛阅读是继承前人精神遗产，增长学识，帮助我们认识社会生活、提高写作能力必不可少的重要途径。古人云：“读书破万卷，下笔如有神” 3，“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”4，“劳于读书，逸于作文” 5。这些经验之谈，我的体会特别深刻。小时候，我随父亲居住在一座政府机关大院里。院子里有一个阅览室。机关许多干部都喜欢在休息时间到那里阅读报刊。作为一名中学走读生，我天天在这里出入，也就加入了这个读报队伍。我常常在那里，一呆就是大半天。我最喜欢就是读报纸的副刊，如《人民日报》的《大地》，《湖南日报》的《湘江》，等等。报纸副刊登载的许多最新作品，都深深地吸引着我。就这样，我不仅养成了看书读报、博览群书的习惯，还吸收了大量的营养，学会了思考社会问题，学会了怎样写新闻报道和散文。

　　在阅读中，我很讲究泛读与精读相结合。泛读是指广泛涉猎，不但要读本专业的书，还要广为浏览各种各样的书籍，特别是要多读有关新兴科学的书刊资料，以扩大知识视野，更新知识结构。精读是指精心的研读，它是一种主动的、自觉的、创造性的阅读。培根在《论学问》中作过形象的比喻：“有些书可供一尝，有些书可以吞下，有不多的几部书则应当咀嚼消化。”6对一些经典作品，我在泛读的基础上，进行重点研究，学习它的开头和结尾，学习它的承上启下，学习它的深刻内涵，学习它是如何结合社会实践的。通过这样的学习，提高了我的思考能力和分析能力，也提高了我思考问题和解决问题的能力。以前我写作时，往往不知道如何开头，开了头之后又不知道如何转折过度，文章写完之后又不知道如何结尾。通过这样大量细心的阅读和研究，提高了我的思辨能力。后来时间久了，老师随便出一个题，我就能信手写出文章来，不受文字、体裁等框架的制约。后来自己总结时，把这种信手拈来的文章，叫做“嬉笑怒骂，皆成文章”。这是我长期阅读得出的一点体会。泛读求量，精读求质；泛读开阔思路，精读得出妙悟。只有正确处理好泛读与精读的关系，才有益于加强自身的素养和写作能力的提高。

　　（三）勤写多练入佳境。

　　写作能力的提高，最重要的是要通过写作实践来实现。契诃夫认为：“对作家来说，写得少是这样有害，就跟医生缺乏诊病的机会一样。”7刘勰认为：“操千曲而后晓声，观千剑而后识器。”8……这些妙论，都给我很大启发。

　　清人唐彪说：“谚云‘读十篇不如做一篇’。盖常做则机关熟，题虽甚难，为之亦易；不常做，则理路生，题虽甚易，为之则难……”9

　　大意是说，读十篇文章也不如做一篇文章收获大。常写，作文的方法、道理就熟练，即使题目很难，写起来也觉得容易；不常写，作文的方法、道理就生疏，即使题目很容易，写起来也会觉得很难。

　　初学写作时，我摸索着，先写一段表达思想感情的话，即人们所说的标题或“中心”，练习时，搜集有关的资料，述写的文字都围绕着这个中心，为突出和实现这个中心服务。接下来，反复研究，看看表现中心的材料和语言安排得是否合理。然后，再看这几部分哪些地方需要详写，哪些地方需要略写，学习写人、记事、描写景物方面的知识。最后，再考虑遣词造句和咬文嚼字，反复进行相应的练习。这样带着明确的思想感情目的来练习，比单纯孤立地学习叙述、描写、结构等，收效要大得多，有利于我们较快地掌握作文的“思路”和“机关”。

　　要真正做到勤学苦练，我的体会是：要克服急于求成的思想，要有坚持坚持再坚持的决心，要有善于思考和领悟的性情。具体来说：

　　一是循序渐进地练。写作是一种复杂的精神劳动，从不会写到会写，到写得很成功，有一个过程。这个过程通常是较长的。因此，学习写作只能循序渐进。期望速成、立竿见影，是一种幼稚的空想。华罗庚曾经打过这样一个比方：学习好比爬格子，要一步一步地来，你要想快些，一脚跨四五步，非摔下来不可。这段话极形象地说明循序渐进的重要性。

　　我初学写作，就是“邯郸学步”10。从模仿开始，不厌其烦地模仿别人的笔法、技巧，模仿别人的框架，模仿别人揭示主题的方法，等等。模仿不等于机械的抄袭。我是模仿别人作品的框架、格局，文章的内容、语言是自己的。这样模仿，有助于我掌握文章的写作规律。在反复模仿反复训练并取得一定的成效之后，我就摆脱模仿而融会贯通、自成一体了。比如，我在阅读鲁迅先生的作品时，很受他的文法影响，他那嘻笑怒骂皆成文章的风格，深深地感染了我。记得我读鲁迅的《一件小事》，给我以深刻的认识，这篇文章虽然有些造作的痕迹，但情感是朴素而真实的，从人性的角度给予了下层劳动人民以同情和尊敬。行文劲健、情调苍老的鲁迅的文章给人的是深刻的思想与深沉的意境，他的对世界和人类情感的认识会促使任何一个有正常感情的人积极地去面对世界。后来，老师就此出了一个作文，标题也叫《一件小事》。我就模仿鲁迅先生的写法，写了自己在上学路上目睹的一件小事，一位老人被自行车挂伤，肇事者跑了，另一名路人经过时，好心扶起老人，结果被老人的家属冤枉，被当作肇事者追究的故事。作文写成后，被老师在班上当众阅读，受到了老师的表扬。此后，我每次拟写文章，都要查找相关的资料作参考，能利用的就利用，能借鉴的就借鉴。这样，久而久之，我有了自己的写作诀窍，写起文章来也不觉得困难了。

　　二是练笔持之以恒。提高写作能力，决非一朝一夕之事，还要有坚持不懈、持之以恒、锲而不舍的精神。要勤动笔，长练笔，不停笔。白居易谈自己的写作说：“二十以来，昼课赋，夜课书，间又课诗，不遑寝息矣。”11叶圣陶也说：“什么事情都一样，要求熟练，惟有常常去做，规规矩矩去做，要把写作的手腕训练到熟练，必须常常去写，规规矩矩去写。”12只有勤写多练，方可熟能生巧。巴尔扎克、托尔斯泰、海明威，都是一代文学巨匠，他们在写出了为世人瞩目的文学巨著之后，仍然勤奋练笔，不断耕耘，向着更高的创作目标奋进。这些事迹都给我启示，催我勤奋。我从中学时期开始，就坚持不懈进行练笔，至今已近二十年。虽然我有点惰性，不象别人那样，天天坚持写日记，但我每次遇到重要的事情，都能及时地将它记录在案，久而久之，我积累起来的生活笔记已经有二十来本。如今，每当我闲来无事时，常常将它们翻出来看看，既有回忆，也有思考和总结，确实提高了自己的写作能力。

　　三是勤于思考。写作不仅仅是实际操作，也是一种复杂的精神劳动。所以，勤写，不仅要勤动手，勤练笔，而且开动脑筋，多思多想多悟。孔子曰：“学而不思则罔，思而不学则殆。”13苏轼说：“熟读深思子自知。”14契诃夫这样讲过：“艺术家得永远工作，永远思考。”15只有边写作，边思考，边琢磨，才能逐渐领悟到写作规律的真谛，将写作的方法、技巧化为己有，达到心领神会、融会贯通的地步，进入写作领域中自然、娴熟和无技巧的最高境界。读小学时，我只会看书，喜欢书里的图画，喜欢书中的故事，但不懂得思考。到了中学，老师在语文课上，给我们讲文章的中心思想，讲段落大意，讲主题，结合课本进行分析，给了我很大的启发。那时候开始，我渐渐地学会了思考。比如，看一篇文章，我会看文章的要点，会看文章的主题，也会研究和分析文章的不足。这大大地促进和提高了我的写作能力。一篇文章到手，我通常会在第一时间浏览了它的大小标题和主要内容，再看它的结构布局，再看它的材料，看它的语言风格，然后就有了自己的心得。这样的心得，是由深入的思考得来的；这样深入地思考，较好地提升了我的写作水平，并在我以后的工作实践中，为我理清工作思路，发挥了重要的指导作用。

　　（四）多修多改除弊病。

　　勤练笔固然重要，但每次练习之后，还应该进行认真的检阅和修改。毛泽东曾经指出：“……文章是客观事物的反映，而事物是曲折复杂的，必须反复研究，才能反映恰当；在这里粗心大意，就是不懂得做文章的起码知识。”16可见，修改是写作中的一个重要环节，是保证文章质量、提高写作水平的重要途径。

　　我在实际工作中，遇到很多同志，匆匆地写完一篇文章之后，就算完成任务了，甚至连自己都没有复读一遍就交功课了。有的同事将文章写好之后，交给我看，发现漏洞百出，错误连篇；甚至连错别字都有，这是不应该的。还有些人信奉所谓“一挥而就，文不加点”17，写完后自己不看，不改，也不请教别人。有的人怕麻烦，写完了事，至于写得如何，他就不管了。这是一种不负责任的表现。凡此种种，都是提高写作水平的拦路虎、绊脚石。

　　我的体会，一是一边写文章，一边就修改文字中的错误，写完一句，复读一句，写完一段，复查一段，这样在第一时间就对文章进行了初步的修改；二是写完文章之后，自己通读几篇，看看文章是否通顺，是否有错别字，是否有遗漏，是否存在需要改进的地方。自己修改完后，再让同事或家人看看，挑挑毛病。如此，经过几次修改，文章中的毛病就越来越少，文章中的主题就越来越经得起推敲，我的写作能力也由此得以提高。俗话说：当局者迷，旁观者清。自己写的文章，往往看不出毛病，只有让别人看看，才能知道哪些地方写得好或不好，才能有目的地进行修改。另一方面，知道自己哪些地方容易出毛病之后，也能引起自己的注意，有利于自己的不断改进和提高，使自己进步得更快。

　　这种提高，往往比正面学习写作知识提高得要快。这是因为，我们在修改作文的时候，总要找出文章的不足，来加以弥补和改正。一般来说，人们对自己存在的不足都是十分重视的。我们在这种“十分重视”的情况下来修改文章，就能比较容易地、同时也能比较牢固地掌握避免不足的方法，从而从反面增长写作知识。

　　多年的写作实践，也提高了我修改文章的能力。修改文章时，我特别注重三个方面：一是对文章的主题进行斟酌。主题表现得如何，是决定文章成败的头等大事。修改文章时，我首先看看文章的主题与材料是否相符，如果主题与材料相符，文章在大的方面就不存在什么问题了。二是对文章的重点部分进行研究。文章的每个重点部分，都有它相对独立的中心，也有一个中心与材料是否吻合、材料安排得是否合理的问题。此外，还看各部分是不是写得具体生动，哪些地方应该突出一点，哪些地方应该删去，直到各方面都不存在问题为止。三是对文章的段落、句子、标点符号等进行修改。段落、句子和标点符号，是文章内容的基本单位，它们的好坏也直接影响着文章的质量，所以我也很重视。这一阶段的工作，主要是看段意是否表达得具体清晰，是否有条理；还看各个句子衔接得如何，以及有没有语句和标点符号等方面的错误，等等。通过上述三个方面的修改后，文章中许多毛病都得到了改进，明显的错误一般都不存在了。

　　（五）人情练达出华章。

　　古人云：世事洞明皆学问，人情练达即文章18。

　　写作的源泉来自社会生活，任何文章都是现实生活、客观事物在写作者头脑中主观、能动的反映。没有社会生活作基础，写作就失去了源头。毛泽东曾经指出：“作为观念形态的文艺作品，都是一定的社会生活在人类头脑中的产物。”19巴金说：“我最主要的一位老师是生活，中国的社会生活，我在生活中的感受使我成为作家。”20学习写作，我最大的感受是，一定要深入到社会生活中去，学会观察、感受生活，体验生活，到广阔的社会生活中去获得写作的源泉。

　　还记得高中时期，我学习了鲁迅先生的《狂人日记》之后，有感于中学生活的压力，应试教育制度的不足，即写作了《新狂人日记》，将高中生的繁重负担和心理压力表达得淋漓尽致。该文虽是模仿鲁迅先生作品的形式和风格，但却将我们那一代中学生的心理状况，充分地揭露了出来。如前所述，该文后来被江苏省作家协会主办的《春笋报》发表，在校园里引起了轰动。这正是我对当时生活的深刻理解和诠释。

　　后来我当了兵，热爱武警部队的军旅生活，从士兵到军官，一步一个脚印地走下来，对生活又有了更深层次的理解。我热爱军旅生活，我的人生价值也在这样的生活中得到了体现。期间，我结合自己的所见所闻，写作了许许多多新闻稿和散文稿，都是反应部队官兵现实生活的。在军内和省市各级报刊，均有习作发表。其中有几篇还获了奖。如论文《点·线·面----社区治安之我见》在广州市政法委主办的征文比赛中，获得三等奖；散文诗《永远的影子》参加广东省“星湖之春”征文比赛获三等奖……

　　人品即文品，为人与为文是相通的。只有深入生活，观察生活，体验生活，不断加强自身的修养，才能提高自己的审美品味，才能将自己的思想与写作紧密结合起来，才能多写出文章写出好文章，才能真实地在文章中表达出积极向上的社会生活，才能将自己的人品与文品有机地统一起来，才能真正实现文如其人、文如泉涌。

　　我正是朝着这样的方法来实践的。虽然我还有许多不足，仍需不断地努力。我坚信自己会继续加油的。

　　1、 “知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”出自《论语·雍也》。

　　2、 兴趣是前提，好者方能精，出自新浪网《苏铁的博客》，网址：

　　3、 读书破万卷，下笔如有神。杜甫：《奉赠韦左丞丈二十二韵》（摘自《写作》<导言>，王光祖、杨荫浒主编，华东师范大学出版社， 1999年9月第2版，第4页。）

　　4、 熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。是清乾隆蘅塘退土孙洙对《唐诗三百首》的题词。

　　5、 劳于读书，逸于作文。所谓“劳于读书，逸于作文者也。”出自：《程氏家塾读书分年日程》。摘自《写作》<导言>，王光祖、杨荫浒主编，华东师范大学出版社， 1999年9月第2版，第4页。

　　6、 “有些书可供一尝，有些书可以吞下，有不多的几部书则应当咀嚼消化。”培根：《随笔》，初版于1597年。《中国大百科全书·外国文学》，中国大百科全书出版社1992年版）

　　7、 “对作家来说，写得少是这样有害，就跟医生缺乏诊病的机会一样。”契诃夫语，《外国写作名言妙语》，《写作世界》网：

　　8、 “操千曲而后晓声，观千剑而后识器。”刘勰:《文心雕龙·知音》。

　　9、 清人唐彪又说：“谚云‘读十篇不如做一篇’。盖常做则机关熟，题虽甚难，为之亦易；不常做，则理路生，题虽甚易，为之则难……”摘自《写作》<导言>，王光祖、杨荫浒主编，华东师范大学出版社， 1999年9月第2版，第5页。

　　10、 邯郸学步，出自《庄子·秋水》。

　　11、 “二十以来，昼课赋，夜课书，间又课诗，不遑寝息矣。”白居易：《与元九书》。

　　12、 叶圣陶也说：“什么事情都一样，要求熟练，惟有常常去做，规规矩矩去做，要把写作的手腕训练到熟练，必须常常去写，规规矩矩去写。”摘自：《提高写作能力的途径》，《富锦教育论坛》

　　13、 孔子曰：“学而不思则罔，思而不学则殆。”出自《论语·为政》。

　　14、 苏轼说：“熟读深思子自知。”苏轼：《送安敦秀才失解西归》。

　　15、 “艺术家得永远工作，永远思考。”契诃夫语。

　　16、 出自毛泽东《反对党八股》，毛泽东于一九四二年二月八日在延安干部会议上所作的报告。

　　17、 一挥而就，文不加点。一挥而就，出自宋·孙觌《鸿庆居士文集·翰林莫公内外制序》第三十卷；又：文不加点，一挥而就——明·罗贯中《三国演义》第七十一回。（摘自《写作》<导言>，王光祖、杨荫浒主编，华东师范大学出版社， 1999年9月第2版，第6页。）

　　18、 世事洞明皆学问，人情练达即文章。出自《红楼梦》第五回<游幻境指迷十二钗 饮仙醪曲演红楼梦 >中的一副对联，曹雪芹把它装裱在了王熙凤的“办公室”里，细细品味真乃是至理名言。 这句对联是曹雪芹对王熙凤的评价。她管理贾府上上下下的家政事务，里里外外的应酬，如没有精明的头脑，圆滑的手段，泼辣凌厉的个性，开阔的眼界，丰富的知识，以及对事情把握的尺度分寸的能力，是管理不了那一大家子事务的。

　　19、 “作为观念形态的文艺作品，都是一定的社会生活在人类头脑中的产物。”毛泽东：《在延安文艺座谈会上的讲话》（《毛泽东选集》一卷本，人民出版社1964年版，第817页。）

　　20、 “我最主要的一位老师是生活，中国的社会生活，我在生活中的感受使我成为作家。”。（《巴金论创作》，上海文艺出版社1983年版，第10页。）

孩子的阅读理解能力和文笔都需要长期的培养和练习，作为父母，可以从以下几个方面帮助孩子：

1 鼓励孩子阅读：可以给孩子提供丰富的阅读材料，比如图书、报纸、杂志等，激发孩子的阅读兴趣。同时，在孩子阅读的过程中，可以引导孩子理解文章的主旨和细节，帮助孩子提高阅读理解能力。

2 练习写作：可以让孩子每天写日记，或者写一些小故事、文章等，锻炼孩子的写作能力。在孩子写作的过程中，可以逐步引导孩子提高文章的逻辑性和表达能力，帮助孩子提高文笔。

3 多与孩子交流：可以多与孩子交流，了解孩子的想法和感受，帮助孩子提高思维能力和表达能力。在交流的过程中，可以逐步引导孩子表达清晰、简洁、准确，锻炼孩子的口头表达能力。

4 培养孩子的语言环境：可以让孩子多接触正规的语言环境，比如看电视、听广播等，让孩子听到标准的语言表达方式，帮助孩子提高语言表达能力。

针对以上建议，可以具体制定以下每周的培养计划：

1 每周选一本适合孩子阅读的书籍，帮助孩子提高阅读理解能力。

2 每周要求孩子写几篇日记或小故事，帮助孩子练习写作能力。

3 每周与孩子交流一些有趣的话题，帮助孩子提高口头表达能力。

4 每周选一些适合孩子的电视节目或广播节目，让孩子多接触标准的语言环境。

需要注意的是，这些计划要根据孩子的年龄和兴趣进行具体的调整，同时要坚持长期的培养和练习，才能取得良好的效果。

多看看其他人写的小说。如果写的是青春的话，那么你多看看青春小说写作的要领，并且写的时候要注意人物外贸以及风景的描写，并且在一字一句中要从侧面突出某个人物的性格特点。最好写的时候先列个大纲，这样写作的时候不会搞混。有了大纲，可以使你的文章具有流线化特点。这样你对你的故事就有了清楚的方向感。

在做大纲之前，你要做到以下几点，知道你的故事中有：

1)who---谁是你的男女主角？他们是何种个性？内向，外向？

2)what--他们的感情冲突（心理问题）的基础是什么？什么事情造成他们有心理问题？（心理问题通常是最大的危机。）

这些问题的答案就是设立和发展爱情以及情节的必要，所以要从一开始就掌握好，知道他们有什么心理问题，可以给你的角色们深度，让他们像真人一样有各式各样的问题。

3)where---你的小说要从哪里开始？如何开始？

选择最有效的的开始，越早越好，因为可以为你节省很多浪费的时间，是要从事情发生转变的那一点，还是从头开始？

4)How---故事中的最大事件如何进展(指的是最大的冲突)，如何和爱情的事件融合在一起？

例如你故事中最大的冲突就是男主角被发现劈腿，那么你在故事开始时就要埋下伏线，他为什么会劈腿，把前因埋下，让它在时机成熟了爆发，那么在爆发之前和之后会有什么样的小冲突发生？这些你都要考虑清楚；为了避免徒劳无功，你要在点和点之间(故事和故事之间)设计，还要确定你的故事合乎逻辑。

5)when---角色们之间的关系发展在何时影响故事线？而故事线又如何影响他们的关系？

在写作的过程中，写大纲是个有价值、甚至是个决定性的步骤！事实上，写大纲可以使你的写作容易多了，只要你知道如何去做。

什么叫做大纲？所谓的大纲就是你故事的骨架，也就是故事的概要，再说清楚些就是一部小说中的事件及角色发展的概要，用叙述的方法明显地把它写出来。所以说“做大纲”就是“情节设计”。而这个大纲是要用来做什么的？它可以是

1）用来在你写作时指导你自己的。

2）告诉别人你故事的基本构架是什么。

小言的大纲，要记住的是──它是注焦在“爱情的发展”上的。（没错就是你无数次听到小编或者版主说的感情线）

大纲告诉你的角色们如何踏上他们的旅途，提供他们一个基本的路线图来让他们遵循；不过这条路线图不是就这样固定住的，它们是可以更改的，地图只是给你一个概略的方向，其中的更动是依你的需要而做的。

大纲会帮助你保持焦点，而且使你去想－什么是你角色、情节、角色间关系发展中，最重要的东西？有了大纲，你可以在先就看出一大堆的利益，如使你的故事呈流线化的表现出来，因为当你对你的故事有了清楚的方向感，知道你的角色们将往哪里去，那么你就可以把你的主要创造力集中在情感和艺术层面上，而不用在写作过程中反复交叉用到理智和情感，即又要用理智判断这样合不合理，又要情感充份注入，这样不太能两全。

那么，在做大纲之前，你必须了解什么？

答：在做大纲之前，你要做到以下几点，知道你的故事中有：

1)who---谁是你的男女主角？他们是何种个性？内向，外向？

2)what--他们的感情冲突（心理问题）的基础是什么？什么事情造成他们有心理问题？（心理问题通常是最大的危机。）

这些问题的答案就是设立和发展爱情以及情节的必要，所以要从一开始就掌握好，知道他们有什么心理问题，可以给你的角色们深度，让他们像真人一样有各式各样的问题。

3)where---你的小说要从哪里开始？如何开始？

选择最有效的的开始，越早越好，因为可以为你节省很多浪费的时间，是要从事情发生转变的那一点，还是从头开始？

4)How---故事中的最大事件如何进展(指的是最大的冲突)，如何和爱情的事件融合在一起？

例如你故事中最大的冲突就是男主角被发现劈腿，那么你在故事开始时就要埋下伏线，他为什么会劈腿，把前因埋下，让它在时机成熟了爆发，那么在爆发之前和之后会有什么样的小冲突发生？这些你都要考虑清楚；为了避免徒劳无功，你要在点和点之间(故事和故事之间)设计，还要确定你的故事合乎逻辑。

5)when---角色们之间的关系发展在何时影响故事线？而故事线又如何影响他们的关系？

因为男主角的劈腿事件，突显男主角的心理有病，女主角发现之后她该如何面对，采取何种方式解决？采取了这种方式之后，又如何影响他们之间的关系？当然，也要包含他们之间的肉体亲密关系的改变及影响。

当你由上面的思考得到基本概念之后，你就可以清楚掌控角色们的感情问题，也能确定他们的行为是否正确，故事是否合理。谈完做大纲的准备，就让我们正式步入“如何写大纲”，也就是说“如何做情节设计”？

先说一种简单的方式，把十章分成四个大部份来写：

(一)相遇：男女主角相遇，(从第1 章到第25章)

a－惊艳，男女双方冒出火花。

b－种下或泄露未来冲突的种子。

c－介绍次要情节及角色。

（二）亲密：男女主角的第一个吻／情感的亲密成长。（从第25章到第5章完）

d－男女主角间的冲突增高。

e－次要情节往前发展。

f－主要爱情关系发展。

（三）冲突：爱情障碍导致两人感情生变。（从第六章始到第75章）

g－男／或女主角做了困难的选择。

h－次要情节达到高潮。

i－爱情关系似乎失败了。

（四）解决：因为一方的牺牲导致爱情危机的消除。（从第75章到十章完）

j－男／或女主角表现英雄式的行为而选择了爱。

k－次要情节解决了。

l－冲突解决了。

m－从此快乐的生活在一起。

再来介绍另一种较为复杂得多的情节设计：

（第一章）──建立时间、地点，介绍角色（主要人物），同时指出要解决的问题。

（第二章）──建立男女主角之间的吸引力，种下或泄露未来冲突的种子，次要情节的角色出现。

（第三章）──男女主角之间的感情更加往前发展，次要情节也往前发展。

（第四章）──冲突的心子萌芽，性张力也萌芽，主要爱情关系更往前一步，（不管好坏）。

（第五章）──冲突升高了，男女主角不能在一起的冲突出现了，爱情障碍产生，男／或女主角做了困难的决定。

（第六章）──男女主角要在一起，努力忽略两人之间的问题，次要情节再发展。

（第七章）──男／女主角发现自己的情感，但没告白，次要情节达到高潮。

（第八章）──冲突爆发了，问题严重，而且好像没有办法解决，爱情关系似乎是失败了，二人都放弃了，次要情节解决了。

（第九章）──主角们找不到出路，前途一片黑暗。

（第十章）──男女主角表现英雄式的行为选择了爱，新的讯息被介绍出了(告白了)，改变了环境，不管是外在方法，还是内在觉醒，促使两人在一起，冲突解决了，从此快乐的生活在一起。

这个详细的方法是参考“珍‧奥思汀”的小说而得来的，也可以说是古典小说的典范。基本上这此方法都是要你灵活运用，你也许觉得这些方法好死板，但是它在大纲里是非常好用的，尤其是在你卡稿时，更是能帮你走出死胡同。

设计情节时，有几点是要注意的，你要避免设计出以下几种情节：

1） 脆弱不堪一击的误会：只要一段简单的对话就可澄清误会，这样的小说太牵强，男女主角之间的障碍必须是坚强的，值得让读者继续阅读下去，看他们怎样解决自己的问题。

2） 第三者：利用这种第三者来增加男女主角的冲突就表示你的想象力不够，才需要用到这种老掉牙到会让人甩书的方法，你可以把第三者当成是附加的误会来增加冲突的力道，但它不可以是主要的误会。

3） 男女主角有病到需要送到精神院去治疗：这样谁还会对你的小说有兴趣啊？男女主角必须是正常人，而且个性上有成长的空间，但是记住，言情小说不是在探讨人性的小说，别把那一大堆佛若依德说的话搬上小说。

4） 读者不能接受的小说主角有：强暴犯，虐待狂，色情狂，到处睡女人的，（或男人的），爱说谎，不贞的，智力有问题的。

这些是小事，却会影响你的小说，所以要小心的使用这些设定。

这些自然是不够的，要写好文写好大纲，唯一的路径就是多写，一直写，坚持写。百度谷歌作者群交流，不断提高，学无止境。小灶只是启发下思路，更多的内容是需要大家去实践去自主搜集教程学习的。痕敬重一切认真写文的人，并致以最真挚的祝福。

你要走的是永恒的苦旅，你能看到的是瞬间的捷径！

　　在写作的过程中，写大纲是个有价值、甚至是个决定性的步骤！事实上，写大纲可以使你的写作容易多了，只要你知道如何去做。

什么叫做大纲？所谓的大纲就是你故事的骨架，也就是故事的概要，再说清楚些就是一部小说中的事件及角色发展的概要，用叙述的方法明显地把它写出来。所以说“做大纲”就是“情节设计”。而这个大纲是要用来做什么的？它可以是

1）用来在你写作时指导你自己的。

2）告诉别人你故事的基本构架是什么。

小言的大纲，要记住的是──它是注焦在“爱情的发展”上的。（没错就是你无数次听到小编或者版主说的感情线）

大纲告诉你的角色们如何踏上他们的旅途，提供他们一个基本的路线图来让他们遵循；不过这条路线图不是就这样固定住的，它们是可以更改的，地图只是给你一个概略的方向，其中的更动是依你的需要而做的。

大纲会帮助你保持焦点，而且使你去想－什么是你角色、情节、角色间关系发展中，最重要的东西？有了大纲，你可以在先就看出一大堆的利益，如使你的故事呈流线化的表现出来，因为当你对你的故事有了清楚的方向感，知道你的角色们将往哪里去，那么你就可以把你的主要创造力集中在情感和艺术层面上，而不用在写作过程中反复交叉用到理智和情感，即又要用理智判断这样合不合理，又要情感充份注入，这样不太能两全。

那么，在做大纲之前，你必须了解什么？

答：在做大纲之前，你要做到以下几点，知道你的故事中有：

1)who---谁是你的男女主角？他们是何种个性？内向，外向？

2)what--他们的感情冲突（心理问题）的基础是什么？什么事情造成他们有心理问题？（心理问题通常是最大的危机。）

这些问题的答案就是设立和发展爱情以及情节的必要，所以要从一开始就掌握好，知道他们有什么心理问题，可以给你的角色们深度，让他们像真人一样有各式各样的问题。

3)where---你的小说要从哪里开始？如何开始？

选择最有效的的开始，越早越好，因为可以为你节省很多浪费的时间，是要从事情发生转变的那一点，还是从头开始？

4)How---故事中的最大事件如何进展(指的是最大的冲突)，如何和爱情的事件融合在一起？

例如你故事中最大的冲突就是男主角被发现劈腿，那么你在故事开始时就要埋下伏线，他为什么会劈腿，把前因埋下，让它在时机成熟了爆发，那么在爆发之前和之后会有什么样的小冲突发生？这些你都要考虑清楚；为了避免徒劳无功，你要在点和点之间(故事和故事之间)设计，还要确定你的故事合乎逻辑。

5)when---角色们之间的关系发展在何时影响故事线？而故事线又如何影响他们的关系？

因为男主角的劈腿事件，突显男主角的心理有病，女主角发现之后她该如何面对，采取何种方式解决？采取了这种方式之后，又如何影响他们之间的关系？当然，也要包含他们之间的肉体亲密关系的改变及影响。

当你由上面的思考得到基本概念之后，你就可以清楚掌控角色们的感情问题，也能确定他们的行为是否正确，故事是否合理。谈完做大纲的准备，就让我们正式步入“如何写大纲”，也就是说“如何做情节设计”？

先说一种简单的方式，把十章分成四个大部份来写：

(一)相遇：男女主角相遇，(从第1 章到第25章)

a－惊艳，男女双方冒出火花。

b－种下或泄露未来冲突的种子。

c－介绍次要情节及角色。

（二）亲密：男女主角的第一个吻／情感的亲密成长。（从第25章到第5章完）

d－男女主角间的冲突增高。

e－次要情节往前发展。

f－主要爱情关系发展。

（三）冲突：爱情障碍导致两人感情生变。（从第六章始到第75章）

g－男／或女主角做了困难的选择。

h－次要情节达到高潮。

i－爱情关系似乎失败了。

（四）解决：因为一方的牺牲导致爱情危机的消除。（从第75章到十章完）

j－男／或女主角表现英雄式的行为而选择了爱。

k－次要情节解决了。

l－冲突解决了。

m－从此快乐的生活在一起。

再来介绍另一种较为复杂得多的情节设计：

（第一章）──建立时间、地点，介绍角色（主要人物），同时指出要解决的问题。

（第二章）──建立男女主角之间的吸引力，种下或泄露未来冲突的种子，次要情节的角色出现。

（第三章）──男女主角之间的感情更加往前发展，次要情节也往前发展。

（第四章）──冲突的心子萌芽，性张力也萌芽，主要爱情关系更往前一步，（不管好坏）。

（第五章）──冲突升高了，男女主角不能在一起的冲突出现了，爱情障碍产生，男／或女主角做了困难的决定。

（第六章）──男女主角要在一起，努力忽略两人之间的问题，次要情节再发展。

（第七章）──男／女主角发现自己的情感，但没告白，次要情节达到高潮。

（第八章）──冲突爆发了，问题严重，而且好像没有办法解决，爱情关系似乎是失败了，二人都放弃了，次要情节解决了。

（第九章）──主角们找不到出路，前途一片黑暗。

（第十章）──男女主角表现英雄式的行为选择了爱，新的讯息被介绍出了(告白了)，改变了环境，不管是外在方法，还是内在觉醒，促使两人在一起，冲突解决了，从此快乐的生活在一起。

这个详细的方法是参考“珍‧奥思汀”的小说而得来的，也可以说是古典小说的典范。基本上这此方法都是要你灵活运用，你也许觉得这些方法好死板，但是它在大纲里是非常好用的，尤其是在你卡稿时，更是能帮你走出死胡同。

设计情节时，有几点是要注意的，你要避免设计出以下几种情节：

1） 脆弱不堪一击的误会：只要一段简单的对话就可澄清误会，这样的小说太牵强，男女主角之间的障碍必须是坚强的，值得让读者继续阅读下去，看他们怎样解决自己的问题。

2） 第三者：利用这种第三者来增加男女主角的冲突就表示你的想象力不够，才需要用到这种老掉牙到会让人甩书的方法，你可以把第三者当成是附加的误会来增加冲突的力道，但它不可以是主要的误会。

3） 男女主角有病到需要送到精神院去治疗：这样谁还会对你的小说有兴趣啊？男女主角必须是正常人，而且个性上有成长的空间，但是记住，言情小说不是在探讨人性的小说，别把那一大堆佛若依德说的话搬上小说。

4） 读者不能接受的小说主角有：强暴犯，虐待狂，色情狂，到处睡女人的，（或男人的），爱说谎，不贞的，智力有问题的。

这些是小事，却会影响你的小说，所以要小心的使用这些设定。

这些自然是不够的，要写好文写好大纲，唯一的路径就是多写，一直写，坚持写。百度谷歌作者群交流，不断提高，学无止境。小灶只是启发下思路，更多的内容是需要大家去实践去自主搜集教程学习的。痕敬重一切认真写文的人，并致以最真挚的祝福。

你要走的是永恒的苦旅，你能看到的是瞬间的捷径！

一、作文要学会积累

“读书破万卷，下笔如有神”，“巧妇难为无米之炊”古人这些总结，从正反两方面说明了“积累”在写作中的重要性。“平时靠积累，考场凭发挥”，这是考场学子的共同体会。

（一）语言方面要建立“语汇库”。语汇是文章的细胞。广义的语汇，不仅指词、短语的总汇，还包括句子、句群。建立“语汇库”途径有二：第一是阅读。平时要广泛阅读书籍、报刊，并做好读书笔记，把一些优美的词语、句子、语段摘录在特定的本子上，也可以制作读书卡片上。第二是生活。平时要捕捉大众口语中鲜活的语言，并把这些语言记在随身带的小本子或卡片上，这样日积月累、集腋成裘，说话 就能出口成章，作文就会妙笔生花。

（二）要加强材料方面的积累。材料是文章的血肉。许多学生由于平时不注意积累素材，每到作文时就去搜肠挂肚，或者胡编或者抄袭。解决这一问题的方法是积累素材。平时有条件的可带着摄像机、录音机、深入观察生活、积极参与生活，并与写生、、写日记、写观察笔记等形式，及时记录家庭生活、校园生活、社会生活中的见闻。记录时要抓住细节，把握人、事、物、景的特征。这 样，写出的文章就有血有肉。

（三）要加强思想方面的积累。观点是文章的灵魂。文章中心不明确，或立意不深刻，往往说明作者思想肤浅。因此，有必要建立“思想库”。方法有二：第一要善思。“多一份思考，多一份收获。”平时要深入思考，遇事多问问“为什么”、“是什么”、“怎么样”。这样就能透过现象看本质。还要随时把思维的“火花”、思索的结论记录下来。第二要辑录，也就是要摘录名人名言，格言警句等。

总之，作文要加强积累，建立好“语汇库”、“素材库”、“思想库”这三大写作仓库，并要定期盘点、整理、分门别类，且要不断充实、扩容。

二、写好作文先学会观察

鲁迅先生在回答文学青年“如何才能写出好文章”的问题时强调了两点：一是多看，二是多练。这里的“多看”即指多观察。这就说明：要写好文章，要掌握娴熟的文章写作手法，就要多观察，学会观察，观察是写作的必要前提和基础。

俄国小说家契诃夫就这样谆谆告诫初学者：“作家务必要把自己锻炼成一个目光敏锐永不罢休的观察家！——要把自己锻炼到观察简直成习惯，仿佛变成第二个天性。”把观察锻炼成习惯，锻炼成第二天性，这是一种很需要时间去磨练的功夫，是很有作用，很了不起的功夫。

要留心观察身边的人、事、景、物，从中猎取你作文时所需要的材料：你要对一些看似不大实则很有意义的事情产生兴趣，注意观察起因、过程和结果；你要留意校园花坛里的植物一年四季如何变化它的颜色，学会刨根问底，弄清这些变化的来龙去脉；你要走向社会，同更多的人接触，观察他们的一言一行，要思索一些东西，随时将它们汇入自己思想的长河。这就是观察的过程，观察过程中要注意以下几点：

（一）观察决不要仅仅局限于“用眼看”。广义的更有实际意义的观察是指要将人的五官全部调动起来：用耳朵去聆听，用身体去感受，更重要的是要用心、用脑去思索，这样的观察才会更加细腻、深刻。

（二）观察过程中要注意运用好“烂笔头”。俗语说得好：好记性不如烂笔头。好多同学每天看到的挺多，思索的也挺多，但是不善于随时记下来，这样就会使观察到的材料付之东去，许多有价值的东西也会白白浪费掉。

（三）观察尤其要注意持之以恒。别犯“脑热病”，三分钟的热度对与写好作文是没有益处的，你要将观察生活、思索生活贯穿于你生活的每一天，这样你才会写出妙文佳作来。

学会观察对于写好作文有着巨大的奠基和推动作用，离开了观察，你往往会感到难以下笔。愿你学会观察，不断培养，提高赞成的观察能力，在写作实践中取得得大的进步。

三、意高则文胜

立意，就是确立文章的中心和意图。那么文章在立意时要注意哪些问题呢？

（一）立意要正确

正确是文章立意的第一要义，所谓正确就是要保证文章的感情和思想观点正确，符合客观事物的本质和规律，符合我国基本政治原则，符合人的基本道德要求，能给人以积极的启发。

（二）立意要专一

“作文之事，贵于专一，专则生巧，散乃人愚。”无论多么复杂的事情，主旨不能分散。一篇文章如果既想说明这个问题，又想阐述那个观点，东拉西扯，必然立意不明确。其实，想面面俱到肯定会面面不到位，况且一篇文章只能有一个中心，与其“贪多嚼不烂”，不如集中笔墨表现一个中心，即使是通过数件事来表现中心，也要做到紧帖中心行文，目标始终如一，着墨于材料与中心的结合点，使材料蕴涵的力量全部直指中心。

（三）立意要新颖

文章最忌随人后，人云亦云，新颖的角度是作文创新的核心。立意新颖要求跳出陈旧的框框、不按顺向思维、习惯思维或原有的心理定式进行立意构思，而是以独到的视角去审视题目中所蕴涵的另类内容，避开他人所常写，写别人所未写。即使同一写作对象，总是可以从许多角度切入，只要我们打破思维的定式，站在时代的高度，避“俗”求“异”，多角度、多侧面思考，或联想、或扩展、或类比、或逆向，发人之所未发，就能在五颜六色的天空里构筑属于你的最 美的彩虹。

（四）立意要深刻。

立意的深刻是指确立的主题不是人所共知的肤浅的道理，而要透过现象看本质，挖掘出更深层的意蕴。

（五）立意要巧妙

在习作有限的文字内，要表现较为深刻的思想，就只能一粒沙里看世界，从生活中的一斑一点、一枝一叶去再现生活的全貌，从一个点、一个片段、一个瞬间、一个现象入手，对社会、对人生进行描述和深思，即立意要大处着眼，小处落笔，角度虽小，却能小中见大，平中见奇。

四、怎样写好状物的文章

如何写好状物文章呢？请大家牢记以下五点：

（一）交代来历

文章开头用一、两句话介绍物品的历来，自然地引出下文。

（二）具体描述

通过颜色、形状把物品外形准确勾勒出来，写出特点给人以鲜明的感觉。多用一些恰当的修辞手法，展开合理的想象。赋予它情感，就会使物品活生生地跃然纸上。

（三）动静结合

先写静态的外形特点，再写它的动态。这样会增添一些情趣，写出的文章也会更加生活。

（四）说明功能

每件物品都有它独特的作用，一般来说，这类文章要在结尾处说明一下物品的作用这样会更加突出这件物品的特点。

（五）融进感情

字里行间要流露出作者对所描述的物品的喜欢、珍惜之情，这样会增强文章的感染力。

五、长话短说话缩写

读了一篇好文章，你一定很受感动吧？要是你想把这个故事简单的介绍给别人，就可以用缩写的形式。本次习作练习的是缩写，要求主要内容完整，重点突出；语言简练，缩写后文字不要超过三百字。

缩写是作文中的一种常见形式。所谓缩写，就是在不改变中心，不改变体裁，保留原文的主要内容的情况下，把一篇长文章压缩成短文章。学会缩写，能帮助我们更好的理解课文内容，培养我们的阅读能力和概括能力，进而提高语言表达能力。

一．人物描写

　　１、小说的人作描写的方法主要有：外貌描写、动作描写、语言描写、心理描写、神态描写。　　①外貌描写，即是人物的貌特(包括人物的容貌、衣、神情、体型、姿态等进行描写，以揭示人物的思想性格，表达作者的爱憎，加深读者对人物的印象。　　②动作描写，人物的每一行动都是受其思想、性格制约的，因此，具体细致地描写某一人物在某一情况下所作出的反应──主要是动作反应，就势必显示出了这一人物的内心活动、处世态度、思想品质。成功的动作描写，可以交代人物的身份、地位，可以反映人物心理活动的进程，可以表现人物的性格特征，有时候还能推动情节的发展。描写人物富有特征性的动作，以表现人物的性格、品质、身份、地位、处境、状态。　　动作描写的公式：动作行动+动作对象+动作环境+动作感受　　③语言描写，是塑造人物形象的重要手段。成功的语言描写总是鲜明地展示人物的性格，生动地表现人物的思想感情，深刻地反映人物的内心世界，使读者“如闻其声，如见其人”，获得深刻的印象。语言描写包括人物的独白和对话。独白是反映人物心理活动的重要手段。对话可以是两个人的对话，也可以是几个人的相互交谈。描写人物的语言，不但要求作到个性化，而且还要体现出人物说话的艺术性。　　第一，语言要能显示人物的身份，职业，地位，经历；第二，语言描写要能够表现人物的思想感情，反映人物的心理活动；第三，语言描写要性格化,符合人物的身份；第四，语言描写还应用来预示和推动故事情节的发展，交代事情的来龙去脉，或通过语言描写介绍环境或时代背景，或借人物之口作议论以深化主题，使语言描写成为作品的有机组成部分。　　④心理描写，是指在文章中，对人物在一定的环境中的心理状态、精神面貌和内心活动进行的描写。是作文中表现人物性格品质的一种方法。最常用的是描写人物的内心独白，写出人物的所思所想，让人物一无遮掩地吐露自己的心声，说出他的欢乐和悲伤、矛盾和愁郁、忧虑和希望，使读者穿透人物外表，看到人物的内心世界。　　一形式：　　⒈内心独白

　　般使用第一人称。犹如**中人物思考时的画外音，是倾吐衷肠、透露“心曲”的一个重要手段。　　⒉动作暗示

　　人的动作、行为总是受心理活动的支配，从行动中刻划人物的心理活动，揭示人物在特定环境下的内心世界，是心理描写的又一表现形式。　　⒊景物烘托

　　即绘景而显情。作品中出现的景物，往往是“人化的自然”，渗透了人物的特定心情。　　⒋心理概述　　又称心理剖析，是作者对人物内心活动的直接描述，一般使用第三人称。由于作者是以旁观者的身份对人物的内心世界进行剖析、评介，因此不但便于比较细腻地表现人物当时当地的思想活动，还可以有进展地概述人物在一段时间内的感情变化，内心斗争，在行文中比较灵活方便。　　二方法：　　⒈直接描写式

　　这是最为常见的运用最广泛的一种人物心理描写法，有的句子中含有“想”等关键的字眼作为明显的标志。“想”字或出现在心理活动之前，或出现在心理活动之后。“想”字后有的用“逗号”，有的用“冒号”等做标示。

　　⒉抒情独白式

　　这种刻画人物心理的方法，是用抒情的笔法展示人物的内心矛盾和思想斗争。

　　⒊梦境描绘式

　　这是一些学生容易忽略的心理描写法。梦境是人所想的集中表现，它同样能揭示人物的性格特征，深化文章的主题等。梦境描绘的文字一般较多，下面选一较短的进行说明。

　　⒋心理分析式

　　这种心理描写的方法在西方的一些小说中很常见。即通过剖析人物的心理来展现人物的内心世界，让读者对人物的所思所想更加明了。

　　⒌神态显示式

　　这种描写法是通过写人物的神情来显示人物内心的感情。

　　⒍行动表现式

　　即在小说、戏剧、记叙文中恰当的描写人物富有鲜明个性的动作，传神地揭示出人物的心理活动。

　　⒎环境衬托式

　　在小说、戏剧、散文和记叙文中，环境描写是不可缺少的。恰当的环境描写既对刻画人物、反映主题起到很好的作用，又能增添文章的美感。同时，还能衬托出人物的心理。

　　幻觉展现式

　　这种人物心理的描写，是通过对人物幻觉的展示，来刻画人物的心理，能揭示文章的主题

　　２、对人物的容貌、神情、姿态、服饰等外形进行描写的是肖像（外貌）。

　　３、对人物的对话、独白及语气声态进行描写的是语言。

　　４、从描写的角度看，人物描写的方法还可以分为：正面描写和侧面描写，也说是直接描写和间接描写。　　５、人物与情节、思想、语言、节奏、景观等相互影响。　　①情节改变人物个性。　　②思想改变人物。　　③每个人物的语言皆不同，故而人物的性格不同。　　④用节奏，可以加强人物的观感。　　⑤周围的景观可以突出人物性格等。　　６、人物独有的表情、习惯的动作、常用的对白、思想、意念和欲望、弱点和缺陷、角色的好恶习性更能表现出人物的性格特点。　　７、细节描写：　　①作品的真实感，需要足够的细节描写来支撑。　　②落笔之前，要在脑中构筑足够的场景细节。　　③构筑的时候，要有颜色、气味、声音、触觉等等，从眼耳鼻舌身五方面去体验它。 二．人物形象

　　１、小说的三要素是（生动的）人物形象、（完整的）故事情节、（人物活动的）环境描写。

　　２、在小说塑造的人物中，体现了作者的创作意图和作品所要表现的主题思想的人物是小说的中心人物，也叫做主人公。

　　３、人物形象的核心是人物表现出来的思想性格分析好小说的人物形象，才能很好地分析小说的主题思想。　４、配角人物　　①初出场：也就是读者第一次看到这个人物，换句话说，这个人对于读者而言，是个十足的陌生人，所以就必须加以详细的介绍：包括长相、特色、个性、身高、体重、年龄、身份、出身背景、服装等等。这个人如果是主角，就再给他加个气派一点、精心打造的场景和气氛，配角就简单一些。配上这个角色固定的旁白、口白、台词、音乐、景色也是不错的。

　　②退场：这个角色因为场景转变的关系，暂时会离开读者的目光，于是给他一个帅气的小结，让读者很清楚的记得你要改写别的角色前，他的表现和演出，以便接上下一次的再出场。

　　③再出场：就是暂退场的角色又复出了，这是一定要“连戏”，甚至稍稍微再提一下之前的情节，帮助读者回想之前的剧情，以便进行衔接。

　　④离场：最后是这个角色的离场，通常是死亡居多。一个角色的死去，通常是小说中一个阶段的结束，或是一个转变的开始，因此给予类似初出场的笔墨和写作深度是须要的。这个时候，通常角色将死或已死，所以让他说说可以总结他一生的话是很重要的，离场时的神态、表情、动作都是很重要的，如再加上景色的搭配、旁人的情绪就更完美了！　　５、配角人物的类型：　　正面——导师型、爱慕型、协助型

　　不确定——神秘型、竞争型、丑角型

　　负面——陷害型　　①协助型：时常和主角形影不离地出现，有难同当，有富同享的必备角色。　　②导师型：给予主角正确知识和观念的辅助角色　　③爱慕型：主角心仪的对象，通常也会是（男）女主角，对主角心境影响很大，是影响整个剧情变化的重要角色。　　④神秘型：对主角会有明显的正面或负面影响，绝不会自己报上名来，通常他都会被神格化。　　⑤竞争型：实力一定不主角先占优势，但本身会对主角的隐藏实力感到兴奋或畏惧，不会阻碍主角的进步，反而会促进主角的成长，成为足以和自己竞争的对手。　　⑥陷害型：通常为了得到主角拥有的某样东西，或者是本身看主角不顺眼等不同理由，经常和主角作对，也是剧情中不可或缺的角色。　　⑦丑角型：常常会扯人后腿，作出很白痴、荒唐的事，为搞笑而声的角色。三．故事情节

　　人物与人物，人物与生活中的事件，给我的故事最好也是最出乎意料的结果，大家称之为情节。

故事情节是作品所描写的生活事件发展，演变的全过程。小说的情节一般可以分为开端、发展、高潮、结局四个部分，有些小说还具有序幕、尾声两上部分。

　　1 、开端　　　是作品所反映的矛盾冲突的第一件事；　　开篇灵感可以从以下几方面入手：　　一场面　　主要场面与次要场面。主要场面指与表现主题、主要人物性格、人物关系和情节发展有关的部分；次要场面一般用于介绍次要人物性格，烘托背景、气氛，过渡时间、空间，引进、连接主要场面。次要场面亦称穿插性场面，它有时出现于两个主要场面之间，有时也穿插在一个比较长的主要场面中间起调节作用。　二认识　　　理性感性认识是平常人们认为的通过人的一般的感觉器官，即实体感觉器官产生的对事物的认识，即平常所说的感性认识，也可称之为实感认识，它可以感觉事物的物理信息，可以延伸感觉范围，其感觉范围具有极大的时空有限性。　　三细节　　详见下文细节描写。　　四人物　　详见下文人物描写。　　五情绪　　情感和情绪的区别就在于：情感是指对行为目标目的的生理评价反应，而情绪是指对行为过程的生理评价反应。再以爱情举例来说，当我们产生爱情时是有目标的，我们的爱情是对相应目标的一种生理上的评价和体验，同时当我们随着爱情的追求这一行为过程的起伏波折我们又会产生各种各样的情绪。　六情节　　详见下文情节描写。　　七题材　　广义的题材，泛指文学作品描绘的社会生活的领域，即现实生活的某一面，如工业题材、农村题材、历史题材、现实题材等等。狭义的题材，指在素材基础上提炼出来的，用以构成艺术形象、体现主题思想的一组完整的具体的生活材料，即写进作品里的社会生活。在叙事性作品中，题材包括人物情节、环境。题材是文学作品内容的基本因素，是产生和表现主题的基础。题材是由客观社会生活的事物和作者对它的主观评价这两个不可分割的方面构成的，是主客观的统一体。　　八情境　　在一定时间内各种情况的相对的或结合的境况。　　九心理　　详见下文心理描写。　　①设置悬念。悬念设置的两种方法。a,让人物得知一件秘密，而把读者蒙在鼓里。b，让读者知道秘密，而人物却茫然不解。关于悬念：①人物命运中潜伏着危机;②生与死、成功与失败均有可能出现,存在两种命运、两种结局；③发生势均力敌而又必须有结果的冲突；④剧中主要人物的性格、行动能引起观众在感情上的爱憎；⑤观众对未来事态发展的趋势清楚。合乎逻辑的剧情发展和对人物的强烈爱憎，是构成悬念的两个重要元素。②可以由结局做开头进行倒叙。可以有高潮或发展作开头进行插叙。也可以在写作中故意忽略除高潮以外的其它结构因素，进行收缩叙述。在叙述故事的过程中，故意地设置一些疑问，以引起读者的深思，也是形成悬念的好方法。还有就是利用作品人物之间的猜疑或误解来激化矛盾，掀起波澜，不断推动情节的发展变化，最终释疑解扣。生活中有许多巧合，正是这些巧合的事情，使生活充满了情趣。写记叙性的文章，就是要利用生活中的这些巧合，去构思故事，兴起波澜，取得引人入胜的艺术效果。巧合的方式五花八门，而主要的有两种：不约而同的巧合与不期而遇的巧合。叙述故事时，故意地省略一些内容，让读者一时难以琢磨，引起他们的种种猜疑和推想，也是设置悬念的方法之一。　　③悬念设置的几种常用手法：　　第一是套结法。故事作者习惯将故事中的悬念称为“结”，所谓“套结”，就是在一个总结中套上了若干个小结，把总悬念和分悬念有机地揉合在一起运用。这种做法往往是先设计一个总悬念，然后再一步步、一环环地设置分悬念，使读者心中的疑团越结越大，把他们的心一直“拎”着，直到水落石出、真相大白才能放下心来，从而来达到引人入胜的艺术效果。　　第二是连环节法。一个悬念消失了，又产生了一个新的悬念，一环扣一环。它与“套结法”的区别在于它是没有一个总结的，第一个悬念不能统罩所有的悬念，它虽然与后面产生的悬念有着一定的内在联系，但却不能制约它们。　　第三是重复节法。所谓“重复节法”，就是一个悬念在作品中多次使用，加深读者或听众对这一悬念的影响。　　第四是单结法。单结法是整篇作品中只设一个悬念。一般均置于作品的开头，作为笼罩全篇的悬念，从而引起读者的兴趣。

　　2、 发展　　　是作品中矛盾冲突从展开到激化的演变过程；　　①符合逻辑，不要前后矛盾　　②时间空间不能混乱。　　③发现，急转，受难，冲突，危机　　④设置悬疑、增加转折、增添失望、周围衬托都可以增加文章的张力。意料之外，情理之中。

　　3 、高潮　　　是决定矛盾各方的命运工主要矛盾即将解决的关键时刻，是矛盾冲突发展到顶点，人物的思想斗争最紧张，最激励，最尖锐的阶段；　　①不要破坏主轴，即是中心思想。　　②第一类：个人，心理生理习惯的冲突。第二类：社会、他人、集团、法律、风俗、制度的冲突。第三类：与自然，如科学的冲突。以上几类都可以引发高潮。　　③集中所有力量为了高潮：当剧情顺利的进展了，我们就要集中所有的注意力，制造出剧情中的高潮，我们应当集中所有的技巧，在关键的高潮点爆发出来，这样的剧情才会深入人心。所谓的技巧，如：时间的流动、节奏、吊胃口、创意、主线、人物、场景、伏笔等　　④多不如好：剧情中的高潮不要放在架构上无关紧要的地方，其实也等同于不要偏离主线，等同于前面所有经营的方向不要偏离主题，这样的效果才能扎扎实实地呈现出来。　　⑤出人意外：另外，高潮的表现方式，希望哪个不要太过公式化，以往见过的各种表现方式是可以供作参考，但是最好我们能在多用点心思去变化，虚则实之，实则虚之，在与读者的斗智过程中，尽量能出乎众人的意料之外，才会让读者惊叹，总之，多想一点，就会有所不同。　　⑥持续的高潮：持续性的高潮是否是一种忌讳呢？我们希望与众不同，就必须要脱离框架，有时，忌讳的使用也是非常手段，能够达到非常的效果，如果我们在前期积蓄的能量是足以发挥到第二甚至第三次的高潮，那么，我们使用持续的高潮又未尝不可。但是使用连续高潮时，须注意对读者的刺激性会产生麻痹，因此，该收的时候就要收，适可而止。　　4 、结局　　　是矛盾得到解决，人物性格的发展已经完成，事件有了最后的结果，主题思想得到充分展现，是情节发展的必然结果。　　①对比法桥段：在主角的定位上，安排另一个桥段，与主角的设定做嫉妒的反差对比，这样的方式，容易让读者有一个度量的标准，更能突现出主角的不同。　　②堆栈法桥段：把桥段的布局事先安排到一个高度，再将主角叠到这个高度上，自然主角就不费吹灰之力到达最高的位置。　　③运用桥段将主角慢慢逼向绝境，让读者一直为主角的危机而担心，再进行一个大的转变，使主角的位置正反颠倒，产生极大的落差，以突主角的能力。原则是，设定持续低潮的桥段，让转变过程迅速成为高潮，使主角能力加倍地突显。　　④伏笔是作者为了表现某段重要的剧情，在先前便设了相关的桥段或提示，到故事进行了一个程度后，再将这个桥段或提示呼应出来的手法。伏笔就想是一个隐藏的炸弹，它让剧情产生更多的变化，它的表现方式可能只有出现一次的画面，也可能是一段不经意的桥段，甚至有可能是一句对白；伏笔的埋设，不要和伏笔的呼应脱离太久，这样，读者的记忆可能会消失，而失去了伏笔的意义；伏笔的描述也可以是连续性的，在一个个段落中埋下伏笔的一个片段，最后在全部组合起来，这样方式的可以让伏笔体现的时间不断向后延伸。　　在延续解释一下关于伏笔的情况：　　1、伏笔离不开主题　　这是一个不变的原则，故事的重点只有一个，所有的因素都要因这样的原则而产生，伏笔的内容不要和主题无关，否则不但达不到效果，也有可能削弱了故事的力量。　　2、不要使用过多的伏笔过多不同的伏笔，反而会让读者搞不清楚状况，失去了伏笔的意义，除非是有连贯性的伏笔，做连续性的埋设；过度的买弄伏笔，也会让故事的主题变的模糊不清。　　3、成为转化的力量与高潮的爆发点伏笔的设计，目的是出乎读者的意料之外，这样的设计，也是剧情中转变的一种方式。伏笔的揭晓和呼应，时间点相当重要，这也牵涉到剧情的节奏问题，如果我们能善用伏笔，并在高潮点爆发，这是最好的表现方式。　　4、记得收尾对伏笔的埋设，我们一定要相当的清楚，否则会变得虎头蛇尾，到最后突然小时了却没有清楚交代；前头埋伏了几个复辟，到最后就一定要相互呼应几个伏笔，如果我们的剧情太过复杂，建议最好能做笔记，再在编剧过程中不断地提醒自己，以免剧情结束后有所遗漏。　　５、影响　　①情节与人物相互影响：人物之间的矛盾也能产生情节。　　②情节与思想相互影响：思想的变化改变情节的发展。　　③情节与语言相互影响：语言双关，与辅助情节。　　④情节与节奏相互影响：节奏调控情节前进的速度。紧张的时刻所用的词要少而精。

　　a、平稳剧情搭配慢节奏b、冲击剧情搭配快节奏　　故事的时间长短、人物对话里的紧张感、特定的环境都可以改变节奏。　　⑤情节与景观相互影响：增加文章的张力。　　６、情节提炼的方法：　　①依据主干、充实血肉　　②依据情感，连缀片断　　③依据因果，环环推导　　④依据性格，推导揣测　　⑤移花接木、揉和综合　⑥改头换面、更置关键　７、情节侧重点的不同　　①侧重于故事情节：情节生动有趣，但是人物刻画容易被削弱。而且不能给人物发展在横向展示方面以更大的地盘，更不允许脱离情节规定的具体时空规定，作者必须时时抓住情节发展的线索并把它推进，这样就限制了作者创作的才华。为了保持故事的完整性，作者往往不得不将许多代情节的过场戏塞进作品，这样的过场戏往往失去精彩，不利于人物的塑造。情节结构将万花筒一般十分丰富的生活提炼为一个首尾完整的生活过程，让小说的一切因素都服从情节发展的因果链条，不能有丝毫的游离，这样做，很容易损失生活的真实性、丰富性，给人以编造、失真的感觉。以上这些局限，是安排故事结构特别要注意的地方。　　②侧重于散文情节：散文结构往往给人自然本色之美。但由于它有意放弃了戏剧性的情节，有意淡化了事件与事件之间直接的、明显的因果关系，写作的难度也就大一些。它放弃扣人心弦的故事情节，更需要写得深、写得美、写得可信，写得入情入理、津津有味，娓娓动听。它虽然写得开放、随意，但不能失之混乱、松散，要有一种整体的有机性。

写多了，文笔肯定会成熟些的。你自己也会体会到更多的写文技巧。提高的话，肯定需要你自己看看别人写的文，学习如何更好的表达人物性格，描写动作，表达人物感情的技巧。词藻不一定非常华丽，但绝不能为了语言优美一味的用成语什么的，最好有自己的思想，做到文风简洁不多余。