艺术风格:
1把浪漫主义手法引入传奇创作。首先,贯穿整个作品的是杜丽娘对理想的强烈追求。其次,艺术构思具有离奇跌宕的幻想色彩,使情节离奇,曲折多变。再次,从“情”的理想高度来观察生活和表现人物。
2在人物塑造方面注重展示人物的内心世界,发掘人物内心幽微细密的情感,使之形神毕露,从而赋予人物形象以鲜明的性格特征和深刻的文化内涵。
3语言浓丽华艳,意境深远。全剧采用抒情诗的笔法,倾泻人物的情感。另一方面,具有奇巧、尖新、陡峭、纤细的语言风格。这些特点向来深受肯定。一些唱词直至今日,仍然脍炙人口。表现出很高的艺术水准。
作品的成就与意义:
1以情反理,反对处于正统地位的程朱理学,肯定和提倡人的自由权利和情感价值。
2崇尚个性解放,突破禁欲主义。肯定了青春的美好、爱情的崇高以及生死相随的美满结合。
3在商业经济日益增长、市民阶层不断壮大的新形势下,对于正在兴起的个性解放思潮起了推波助澜的作用。
局限性:
为影响极大的主情之作,《牡丹亭》虽然表现出激情驰骋、辞采华丽的浪漫主义戏剧风格,但也必须看到,《牡丹亭》其实还未从根本上跳出“发乎情,止乎礼义”的传统轨道。特别是后半部戏在总体上还是遵理复礼的篇章,作者并没有彻底实现其以情代理的哲学宣言。他的个性解放思路尚未从根本上脱离封建藩篱,而只是对其中某些特别戕杀人性、极其违背常情的地方进行了理想化的艺术处理。
汤显祖的代表作《牡丹亭》已经成为了中华文化史上最灿烂的群星之一,已经融入到了中华文化的血液当中。《牡丹亭》有深刻的思想内涵,通过这样一部文学作品描述了杜十娘一生的传奇经历,她在这个社会当中遭受了严重的不公平待遇,揭露了社会黑暗的一面,在那样的一个历史背景下,冒天下之大不违发出震人心魄的声音。真实地揭露了社会黑暗的一面,在许多的文人心中汤显祖的这种勇气成为了他们最敬佩的地方。
浪漫主义手法引入传奇创作开创了一个时代的先河。整部作品当中都离不开一个情字,这是人类最简单的情感,也是人类最复杂的情感,每个人都有情感,每一个人都有不同的情感,作者采用了一种浪漫主义手法写出了一段超越生死的感情,也许百年之后人的皮囊会化为尘埃,但是这响彻天地的情感却永远留在人们的心中。
人物塑造方面注重对人物内心细致描写。用了大量心理活动描写方法写出了每一个人物的内心世界,用最简单的笔墨写出了鲜明的性格特征和深刻的文化内涵的人物,每一个人每时每刻的情绪都展现在人们眼前,看到这些文字我们脑海里面就可以勾勒出这些人物的音容笑貌,这种神乎其技的笔法没有极高的文字驾驭能力和对世俗人间冷暖的经历是无法达到的高度。
这部文学作品采用寓情于景的手法。在环境的烘托之下更能让人物表达内心最真实的情感,倾泻人物的情感。《牡丹亭》不但在国内深受读者的喜爱,《牡丹亭》也早已经成为国际友人最喜欢的中国读物之一,汤显祖更是凭借着《牡丹亭》被誉为东方的莎士比亚。
《牡丹亭》这个故事是非常浪漫的,但是也是很现实的。杜丽娘在梦中遇见了柳公子,一见倾心,两人在梦里爱的十分热烈,后来梦醒了,杜丽娘没有寻到柳梦梅,因此抑郁而死。但是,最后也是因为情,杜丽娘被柳公子所救活,在柳公子考取了状元后两人被皇帝赐婚厚成亲,有情人终成眷属。这个故事是非常浪漫的,杜丽娘因为情而死也因情而生。但是这个故事却又是很现实的。杜丽娘为何而死?是因为做春梦被自己的母亲呵斥不守妇道而郁郁寡欢。
而杜丽娘还魂后为什么能和柳梦梅有情人成为眷属呢?在我看来其中很大一部分是因为柳梦梅考取了状元,加上皇帝的赐婚才能在一起的,毕竟在此之前当柳梦梅告诉他的岳父杜丽娘能复活是被其岳父吊起来打了一顿的。所以说,这个故事是现实的,但是这也不能阻挡读这本书的人对爱情的一个向往与追求。因为书中的杜丽娘冲破了生死的界限,获得了属于自己的爱情。
牡丹亭的感悟:每个不曾想起舞的日子都是对生命的一种辜负。对于我们来说,生命只有一次,每个人所经历的只是属于自己一个人的人生,获得的体验也是有限的,如果我们想要让自己的生命充满色彩,在我看来,最好的办法就是进行阅读。通过阅读,我们能够认识到书中各种不一样的人物,了解他们的喜怒哀乐,体会他们的命运悲欣,在不同人物的不同命运之中照见自己,体味过去,从而也能获得对未来的思考。
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