怎样体会一首钢琴曲的情感

先了解作者的背景及时代，尤其是创作时的主要事件及时期，一般没有哪个艺术家会无病呻吟，他肯定是想表达什么的，而要表达的东西又离不开一些时代背景或者自身的一些喜悲。第二听的时候要用心去倾听，用心去感受。当然这也需要一些艺术细胞的，平时注意联系，比如找一些有名的钢琴曲，先熟悉权威人士对它的解读，然后想想看你是否能体会这样的情感。

加油吧

首先，您早知道，作曲常常从钢琴开始，因为钢琴的音域最广，很多名曲最初都是从钢琴诞生然后改编的，钢琴的地位可见一斑。

钢琴演奏是一种内在感受与外在听觉相结合的审美活动，它是连接音乐创作与音乐欣赏的桥梁。音乐不仅仅是声音，还有身体的表现动作。如舞蹈中，音乐不仅可以当作声音，还能当作运动和身体的张力。钢琴的演奏与声音之间的关系复杂而微妙，我们在头脑中想象要弹奏的声音，想象越是细致逼真，弹奏的效果则越好。另一种情况则是，演奏者对于弹奏时触键所发出声音的调控，客观地用听觉捕捉自己所弹奏的声音。有的人反对后者从身体的角度验证声音，他们更赞同借助理性、逻辑在大脑中设计出声音的效果，而在这个过程中，耳朵就成了验证结果的次要角色。

钢琴演奏中的情感表达，不仅受演奏者的思想主导，还与身体的动作有密切的关系，三者互相作用于彼此之间，形成一种微妙的平衡。进而表达的感情相对其他乐器来说就最是纯粹。

其实也是仁者见仁智者见智，好的旋律通过不同的乐器表达出来的内容不一样，演奏者的感情融合也不一样，钢琴作为音域最广的一种乐器，先天占据情感表达方面的优势。

希望我的回答能帮到您！望采纳，谢谢！

演奏家与听众沟通的方式就是演奏音乐，但是每个人的经历不同，对乐曲的理解不同，运用的技法不同，所以就算是同个曲子，不同的演奏家演奏的版本是不同的。LZ所说的音色与情感的关系实际上就是演奏家传达给听众的他自己内心的东西。表达压抑，悲伤的情感，就用低沉的曲调，这时候演奏的力度在保持音色清晰的同时不能太重，明亮轻快的曲子反应快乐的心情就用明快的调子，手指触键的时候大多带有弹跳的感觉，这样出来的音符会像断了线的珠子，音色清亮透明。。。简单说就是这样，但是，最重要的一点是，弹钢琴也好，演奏其他乐器也罢，是用心来演奏的，而不是用手，就算是技法上炉火纯青，弹得时候没有用心去体会音乐，那出来的曲子也没有灵魂，也是失败的

音乐可以用来叙述故事，表达感情。基本上所有的乐曲都是蕴含了感情在里面的。你能听出悲伤在里面是很正常的。

不过对于乐器表达感情来说，这是一个很奇妙的世界。它可以同时演绎欢乐，悲伤，也可以模拟声音。

一般很有代表性的就是，用箫、小提琴来表示悲伤，用笛子表示欢快，用管和号来表示庄严肃穆等等。

举个例子，《百鸟朝凤》里面，不管是唢呐还是钢琴版本，都能听出里面似乎有叽叽喳喳的鸟叫声，那种参差不齐却又和谐统一。

《夕阳箫鼓/春江花月夜》你能听到的就是一片安逸和静谧，能感受到水波，月光。

《流浪者之歌》里面小提琴的那声叹息。

《钟》的那种清灵声音和阵阵的回响。

这些都是用来表达感情的一种方法，至于说什么乐器表达什么感情，每个人能理解多少，就见仁见智了。

至于说到误解作者的感情，的确存在这种可能，但是一般来说可能性不大。因为每个作者对配器的选取都是十分严格，力求情感表现的最大化和明显化，所以对于感情的表达是很容易就可以掌握的。除非观众或者听者的情感阅历和别人有很大出入或者对配器的理解与别人有着明显的差异或者相反。否则，一般说来，误解的可能性比较小。

我喜欢语文上的这种题 叫什么我忘了 现在不是学生啊

下面解答咯 楼主准备接招啊

1 颤抖 那是说生命的离世早已被预料到了，哀伤早已弥漫于心

依偎 相守相依 最后的温暖

2好像就只有湖吧 还不够详细的

3 那是离别的句子 照应的也该是离别的 是3

4想到了 联想到了早已行走在生命远处的的爱 曾经的爱

5。。。。。那洒落的阳光下它们的身影 月影下相互斑驳的影子 风雨中稠密的雨滴声

6 我选择第一句啊 因为它开篇引入全文 散句的结构最大限度的融入秋景 语言文字比较静谧 让人内心容易沉醉 产生回忆 引发读者的情感

个人觉得此文极差 实在不敢恭维 不知楼主是不是在耍我 还是现在的语文题都是超级变态

钢琴奏法主要分为三种：断奏、跳奏、连奏，这三种奏法贯穿于所有钢琴作品中，表达不同的情感和音乐形象。

连奏：

连音奏法在各种作品中占据了90%以上的音符，其表现的内容和情绪幅度非常大，涵盖了各种抒情、安静、生动、强烈、震撼的情绪，而其触键手法也非常丰富。在连奏中，同音重复经常被弹得极不连贯，破坏了音乐的歌唱性。

弹法是：同音重复的第一个音即将结束时提起手腕，在手指即将离开键面，而止音器未完全止住琴弦振动时，马上弹下下一个音，使两个音之间非常连贯且没有空隙（琴键松开至80%时，止音器尚未止住琴弦的振动，但手指可以进行二次击键，不必等琴键完全回到原位再击弦）。

断奏：

它是三种奏法的基础。断奏的触键方法主要运用手臂本身的重量和力量，有控制地下键（不可用手指的爆发力），应特别注意音色的控制。

具体弹法：手腕放松提起至指尖即将离开健面时随之自由落下（如自由落体），在手指尖弹下琴键的同时，手腕同时自然放松，直至手腕略低于掌指关节，指尖、手腕内侧、小臂处于同一平面上。

跳奏：

跳奏的要求是声音短促、集中，多数跳音应弹得轻巧、跳跃，不可弹得笨重、生硬。跳奏主要分为三种：手指跳音、手腕跳音、手臂跳音。三种跳音的共同点和弹奏要点是：

手指尽量贴键弹奏，力量集中，在手指摸到琴键之后，迅速而有力地下键，琴键的反作用力使手臂、手指迅速地“弹”起来，而不可直接“摔”下去。这样才能弹出音色圆润、声音集中、短促、有颗粒性和弹性的跳音，避免把跳音弹得笨重、生硬。

迷醉孤独的感觉。《夜幕降临》在创作的时候就添加进去了一些孤独的感觉，而钢琴则是将这种孤独感放大。钢琴（意大利语pianoforte）是西洋古典音乐中的一种键盘乐器，有“乐器之王”的美称，前身是拨弦古钢琴。由88个琴键（52个白键，36个黑键）和金属弦音板组成。意大利人巴托罗密欧克里斯多佛利（BartolomeoChristofori，1655-1731）在1709年发明了钢琴。