《只此青绿》受年轻人欢迎的原因是什么？

传统文化之所以被年轻人所关注源于剧目。

《只此青绿》只是受到无数年轻人追捧的传统文化剧目之一，除此之外，像是《孔子》《杜甫》《诗经·采薇》等多部舞剧、话剧、音乐剧，也同样赢得了年轻人的青睐，演出场次不断增加。

传统文化剧目之所以能够成功出圈，并且圈粉年轻人，第一是创作者对传统文化题材的创新表达和演绎，让其符合年轻人的审美需求。以上提到的传统文化剧目，无一不是对传统文化的内涵做了创新性的表达。它们并非只是讲述发生在古代的故事，而是用现代的手法和视角，呈现传统文化的美与善，能够引导现代人走入历史的时空，感受文化的魅力。

第二则是作品本身品质过硬。《只此青绿》《孔子》《杜甫》等受到追捧的传统文化题材剧目，从舞蹈动作到服装道具再到配乐，大都称得上是顶级“配置”，观赏者受到强烈视觉冲击的同时，产生全方位的赏心悦目之感。

第三个是借助短视频平台等现代传媒手段，增强了年轻人参与的主动性、积极性。伴随着这些传统文化剧目的爆火，有人跟着学习舞蹈，有人跟着学习汉服的穿着搭配，也有人只对其中的配乐情有独钟，人们先模仿，然后通过短视频平台进行展示，从中获得成就感、认同感，也大大增强了对传统文化的参与感。

上述这些原因，归根结底彰显了我们的文化自觉和文化自信。如专家所说，“这一代年轻人确实比前几代人更加有文化自信，随着国家实力的增强和交流的增进，西方的神秘感在他们眼中已经没有了，他们对西方的迷信也没有了。”正是因为有着对传统文化日益增强的文化自觉和文化自信，创作者愿意和敢于选择传统文化题材进行现代化的创作；也正是因为看到了中华民族传统文化的伟大之处，观众才会用心去欣赏、去学习、去传播，并且为传统文化被更多人认识而感到由衷自豪。

《只此青绿》的文化意义如下：

《千里江山图》是中国十大传世名画之一，由北宋画家王希孟在18岁时用半年时间画成。不同于黑白色调的水墨画，该画因用石青石绿色的矿物质颜料绘成而得名，绚丽的青绿色调交织描绘着千里江山的锦绣恢弘。这也是《只此青绿》中“青绿”的来源。

周莉亚、韩真介绍，整个舞蹈诗剧以“展卷、问篆、唱丝、寻石、习笔、淬墨、入画”等篇章为纲目，讲述了一位故宫青年研究员“穿越”回北宋，以“展卷人”视角，“窥”见画家王希孟创作《千里江山图》的故事。

只此青绿的字面意思是唯有这青山绿水，一般是用来对“青绿山水”或大好河山以及传统优美文化的赞美。同时还有2021年8月18日演出的《只此青绿》舞蹈诗剧。

2021年8月18日演出的《只此青绿》以《千里江山图》为灵感创作而成，在登上春晚舞台之前就已是一票难求的线下演出大热门。该节目以中国优秀传统文化为切入点，“舞绘”《千里江山图》，展现了宋代美学的特征和服饰样式。

《只此青绿》是以国宝名画《千里江山图》为蓝本创作的舞蹈诗剧。

《只此青绿》通过“展卷、问篆、唱丝、寻石、习笔、淬墨、入画”七个篇章，讲述了一位故宫青年研究员“穿越”回北宋，以“展卷人”视角“窥”见画家王希孟创作《千里江山图》的故事。故事称不上复杂，只是舞者全程无声的演绎和部分情节、场景抽象化的表达，一定程度提高了观众“入画”的门槛，但这并不妨碍《只此青绿》倚美“出圈”。

关于作者：

王希孟，徽宗时期画院学生，曾得到徽宗赵佶的亲自指授，天才颖悟，进步很快，但寿命不长，作品仅只留下《千里江山图》一件。据史书记载，王希孟创作此图时，年仅18岁，但在艺术技巧上已经登堂入室，作者主要继承了传统的"青绿法"，适当吸收了董源、巨然的笔法，灵活地将郭熙“三远”景构图融为一体，因而极富变化。

《千里江山图》描绘江南自然景色，峰峦冈岭，江湖河湾，境界空阔，气势宏伟。其间丛树竹林，楼台庄园，舟楫桥亭，以及各色人物往来活动，繁密不可胜记。整个色调，以暖色赭石衬托出石青、石绿，统一和谐而绚丽夺目，给人以祖国辽阔大地雄伟壮丽的深刻鲜明印象。

《只此青绿》2023年巡演时间表如下：

2023年3月10日-2023年3月11日，在廊坊的丝绸之路国际艺术交流中心演出。

2023年3月16日-2023年3月23日，在北京的天桥艺术中心演出。

2023年3月28日-2023年4月2日，在杭州的杭州运河大剧院演出。

2023年4月7日-2023年4月9日，在昆明的云南海埂会堂演出。

2023年4月13日-2023年4月16日，在南京的广西文化艺术中心演出。

2023年4月19日-2023年4月25日，在广州的广州大剧院演出。

2023年4月30日-2023年5月3日，在上海的上海文化广场演出。

2023年5月10日-2023年5月14日，在苏州的苏州湾大剧院演出。

2023年5月17日-2023年5月20日，在长沙的长沙梅溪湖国际文化艺术中心演出。

2023年5月25日-2023年5月28日，在东莞的东莞玉兰大剧院演出。

2023年6月2日-2023年6月4日，在西安的西安保利大剧院演出。

2023年6月8日-2023年6月10日，在鄂尔多斯的鄂尔多斯市保利剧院演出。

2023年6月14日-2023年6月16日，在呼和浩特的内蒙古乌兰恰特演出。

2023年6月20日-2023年6月22日，在天津的天津大剧院演出。

2023年6月25日-2023年6月27日，在潍坊的潍坊大剧院演出。

2023年6月30日-2023年7月2日，在北京的暴力剧院演出。

2023年7月6日-2023年7月8日，在杭州的杭州临平大剧院演出。

2023年7月12日-2023年7月14日，在上海的上海保利云间剧院演出。

2023年7月20日-2023年7月22日，在烟台的烟台大剧院演出。

2023年7月31日-2023年8月2日，在泰州的泰州大剧院演出。

2023年8月6日-2023年8月8日，在杭州的杭州临平大剧院演出。

2023年8月11日-2023年8月13日，在慈溪的慈溪大剧院演出。

2023年8月24日-2023年8月27日，在澳门的伦敦人综艺馆演出。

2023年9月1日-2023年9月3日，在香港的香港文化中心演出。

2023年9月15日-2023年9月16日，在厦门的厦门嘉庚剧院演出。

2023年9月27日-2023年9月28日，在遵义的遵义大剧院演出。

2023年10月11日-2023年10月13日，在宁波的宁波文化广场大剧院演出。

2023年10月17日-2023年10月18日，在南通的海门大剧院演出。

2023年10月26日-2023年10月28日，在淮安的淮安大剧院演出。

2023年11月1日-2023年11月3日，在淄博的淄博大剧院演出。

《只此青绿》剧情介绍

《只此青绿》由故宫博物院、中国东方演艺集团有限公司、人民网股份有限公司共同出品。这样的“联名款”并不多见。人民网股份有限公司党委书记、董事长、总裁叶蓁蓁将其视为“一次文博与艺术的连线、一次艺术与传媒的互鉴”。

《只此青绿》以古典文学的叙事方式、传统艺术的当代表达、意念的流动构建起全剧的精神世界，通过人物的虚实交错、情感的古今交融，将悠远绵长的传统文化意象，赋予了无限的生命力和想象力。自2021年8月国家大剧院首次“展卷”以来，《只此青绿》在上海、苏州、广州、深圳等16个城市演出50余场，获得人气口碑双丰收。

2022年春晚一个舞蹈剧《只此青绿》惊艳到大家啦！

用女人的柔美，表现江山的气势磅礴。此剧，从《千里江山图》获得灵感，在创作过程中又深入到画作中。画作是北宋王希孟创作的绢本设色画，现藏于故宫。画面上烟波浩渺、层峦起伏，间列着渔村野市、水榭亭台、茅庵草舍、水磨长桥，静中有动，江河上捕鱼、摇船；山道中赶集、游走、玩耍，形态栩栩如生，活灵活现。飞鸟用笔轻轻一点，就能展翅飞翔。苍苍莽莽，浩浩无涯。大自然的鬼斧神工在画家笔下得到再现：以普通、日常的生活、劳动景象来辉映自然；用石青、石绿等现实中看不到的色彩对实际的山水进行描摹，来反映理想社会。全幅画面将主题分成多个相对独立的单元，自然而连贯。一步一景，移步换景。画面跌宕起伏，富有强烈的韵律感。——这是今天能把绘画语言转化为舞蹈语言、把绘画艺术转化舞蹈的基础。王希孟被称作着天才少年，他18岁创作此画，此画为我国古典十大名画之一。《只此青绿》整个舞蹈诗剧，似乎让我们穿越了历史，回到北宋，以“展卷、问篆、唱丝、寻石、习笔、淬墨、入画”等为篇目，再现王希孟创作《千里江山图》的故事，即把《千里江山图》中的青绿设色抽离出来，抽象成一位女性人物形象。虎年春晚后演出，只是选取了其中的一个段落性群舞，江山千里，气象恢宏；刚中有柔，柔情似水，渐入佳境，美到极致。

用舞蹈节奏，还原图画上的“青绿”节奏

画中烟波浩渺的江河，层峦起伏的群山，都充满了韵律，和舞蹈有相通之处。《只此青绿》中的“青绿”是色彩，但已经转化为“角色”，她已经成了“人物形象”。领舞者自己认为：“我在整部剧当中的角色是青绿。”“青绿”角色的特点是什么？——是纯写意。舞蹈中的“青绿”与王希孟《千里江山图》中的“青绿”一脉相承，是气势、是气派、是气魄。写意不同于写真，写意不追求事物的像不像，即不在乎艺术形象的外在逼真性，而追求神似，即强调其内在的精神实质。写意这种创作手法，最早兴于北宋的绘画创作中。《千里江山图》“青绿”蕴涵、寄寓的与《只此青绿》蕴涵、寄寓的有所同与不同。《只此青绿》是“写意”，通过舞蹈语言，表达她的蕴涵与寄寓。传统文化提倡“天人合一”“道法自然”的思想，追求人与自然和谐关系。追求优美、赏心悦目的自然美，并与人文美融为一体。这一思想被包含在王希孟的山水画中，也包含在舞蹈《只此青绿》中。舞蹈演员们以自己的各种舞姿，尽管变化多端，九九归一，最终共同融为一片青绿的山峦之中，生动、形象而新颖地还原、再创了北宋名画《千里江山图》。

观赏舞蹈与读诗一样，需要有丰富的想象。写意画与朦胧诗有相同之处，而《只此青绿》既是“写意画”，又是“朦胧诗”，因而欣赏时更需要打开想象力，就像观画、读诗一样。几年前，中国东方演艺集团设想创作一部展现中国传统文化魅力的作品，分别在古典名画《清明上河图》《韩熙载夜宴图》《千里江山图》等作品上寻找题材。最后灵感来自于后者，理由是什么？——原来是“青绿”二色。《千里江山图》继承了隋唐以来的“青绿山水”画法，以青绿为主色调，手法变化多端，色彩或浑厚，或轻盈，色如宝石之光彩照人。据担任《只此青绿》文博顾问的专家说：在给《千里江山图》拍照时，当光线渐暗，画上的青绿色，竟然散发出宝石般的光芒。因而，“青绿”自然被认定为那把开启画家精神世界的钥匙。由“青绿”进入了作品创作的世界，观众欣赏她，依然应该由“青绿”进入方能领略其妙处。用舞蹈演活了《千里江山图》。由画想到舞蹈，由舞蹈想到画，可谓是“美美与共”。《只此青绿》的舞蹈语言是绝美的，比如，人物“青绿”出场的第一个造型是“双袖下垂”，那种力量的流动，就像是大山游动的纹理，又像是山间飞流而下的瀑布；舞蹈语言加上背景语言、氛围语言等等，给我们提供了无限拓展的想象空间。舞者们集体的一举手一投足，都是美的艺术表达。从抽象的动作中看到一个个形象的树立：一个角色慢慢转身，仿佛看到一座山峰迎面而来。一个群像造型，仿佛感觉到渔舟、游船荡曳其间，随之山峦舞动。一组演员体态变化时，仿佛微波水纹轻轻荡漾，层峦叠嶂中又山岚起伏。

穿越900年岁月，在心灵深处古今相遇。从《千里江山图》青绿山水的呈现，能感受到北宋的政治、经济、社会、文化、思想等发展状况。该画为长卷，真实的自然景色与真实的人的活动结合得尤其紧密，展现了较广阔的社会生活面。王希孟曾为画院学生，宋徽宗赵佶当时是老师，慧眼独具：“孺子可教”，于是亲授其法。经赵佶亲授指点笔墨技法后，艺精进。作为皇帝，徽宗的审美情趣，成为决定艺术风格的绝对标准。王希孟用半年时间绘成的《千里江山图》，描绘的江山，既概括地表现了山势绵亘、水天一色的浩森气象，又精心地勾画了幽岩邃谷、波涛烟霭变幻无穷的状态。它不仅代表着青绿山水发展的里程；而且，集北宋以来水墨山水之大成，并将创作者的情感付诸创作之中。《只此青绿》是很“文气”的节目，有点阳春白雪的味道。搬上舞台之前，创作团队说有顾虑、有疑虑，怕观众会不会不接受，得不到认同、得不到共鸣。没想到一亮相，即不同凡响，一炮打红，为何？用媒体的话来说：“《千里江山图》壮丽的青山绿水，在900年后，又一次击中了世人的心灵。”我以为，这是对中华优秀文化的认同与回归，回到“根”上汲取养分、回到“根”上去创作。北宋是一个奇怪、奇妙的朝代，政治、军事不行，文化上却发达。宋徽宗治理国家不行，文化艺术上的造诣不可低估。他的书法、绘画、造园等方面成就很大，《千里江山图》与宋徽宗也不无关系，确切地说与那时的文化不无关系。她用绘画既解答“人与社会”的问题，又解答“人与自然”的问题：人与自然和谐共存，这种观念直到今天都不落后，正如专家所说：“代表着中国传统文化沉淀的一种岁月，一种大气，也是代表我们文化自信的一面。”

观赏《只此青绿》是一场心灵的邂逅！

《只此青绿》是由周莉亚、韩真共同执导，故宫博物院、人民网股份有限公司、中国东方演艺集团有限公司出品，域上和美文化发展有限公司联合出品的舞蹈诗剧。该剧为"庆祝中国***成立100周年舞台艺术精品工程"重点扶持作品。

2021年8月18日，《只此青绿》——舞绘《千里江山图》在人民网1号演播厅举办首演新闻发布会；8月20日-22日，该剧在北京国家大剧院首演，并于2021年9月开启全国首轮巡演[1] 。该剧于2022年3月开启第二轮巡演。

2022年1月31日除夕夜，该剧选段登上《2022年中央广播电视总台春节联欢晚会》。

自创意诞生那一刻起，《只此青绿》不仅是推动中华优秀传统文化创造性转化与创新性发展的一次有益尝试，也是中国东方演艺集团争做“艺术生产国家队、体制创新排头兵”的一次生动实践。

中国东方演艺集团党委书记、董事长景小勇表示，《只此青绿》牢牢把握了中华优秀传统文化的宝贵价值，在文博、舞蹈、音乐、文学和非遗传承中探寻和提炼符合当代视角的审美精髓，打造出了符合文艺工作“国家队”引领性、示范性作用的精品力作。最专业的文博单位、文艺院团和权威党媒携手，将艺术生产、转化、运营、传播融为一体，让参与其中的每一个人都成为了中华优秀传统文化的“展卷人”“递藏者”。

《只此青绿》以古典文学的叙事方式、传统艺术的当代表达、意念的流动构建起全剧的精神世界，通过人物的虚实交错、情感的古今交融，将悠远绵长的传统文化意象，赋予了无限的生命力和想象力。自2021年8月国家大剧院首次“展卷”以来，《只此青绿》在上海、苏州、广州、深圳等16个城市演出50余场，获得人气口碑双丰收。

创作经历

《只此青绿》通过“展卷、问篆、唱丝、寻石、习笔、淬墨、入画”七个篇章，讲述了一位故宫青年研究员“穿越”回北宋，以“展卷人”视角“窥”见画家王希孟创作《千里江山图》的故事。

故事称不上复杂，只是舞者全程无声的演绎和部分情节、场景抽象化的表达，一定程度提高了观众“入画”的门槛，但这并不妨碍《只此青绿》倚美“出圈”。

青绿山水巅峰之作《千里江山图》自带光环，舞剧《永不消逝的电波》的总编导、电视剧《琅琊榜》《伪装者》的作曲家、歌剧《图兰朵》的舞美设计师等“梦幻”主创团队打底，《只此青绿》为观众呈现了“每一帧都是画”的视听盛宴。

这还只是“面儿”。“里儿”，是团队对美的敬畏、对细节的苛求。