您好。
古代诗歌鉴赏表现手法分抒情手法、描写手法和修辞手法三大类。
抒情手法有直抒胸臆和间接抒情两种。
描写手法主要有:
1情景交融:间接而含蓄,景色描写之中寄寓着诗人的情感。
2对比烘托:从侧面着意描写,作为陪衬,使所写事物鲜明突出。
3联想想象:想象犹如天马行空,奇思遐想与自然天真相结合。
4用典:使诗歌语言精练,内容丰富,增加表达的生动性和含蓄性,增强作品的表现力和感染力。
5象征:形象生动具体,化实为虚。
6使用叠词:增强韵律感,起强调作用。
7托物言志:感物抒怀,隐晦地表情达意,含蓄蕴藉。
8细节:真实、准确、传神。
9白描:即不加渲染烘托,粗笔勾勒,真切深刻。
修辞手法主要有:
1比喻:化平淡为神奇,化深奥为浅显,化抽象为具体,使诗歌所描绘的意象更加形象生动。
2借代:以简代繁,以实代虚。
3比拟:色彩鲜明,描绘形象,表意丰富。
4夸张:揭示本质,给人以启示;烘托气氛,增强感染力;增强联想,创造气氛。
5对偶:有音乐美,表意凝练,抒情酣畅。
6反问:加强语气。
7设问:引人注意,启发思考。
8双关:意在言外,言此而意彼,含蓄蕴藉。
以下是重点考查的六种表现手法:
1衬托。包括正衬和反衬,反衬又有动静衬、声寂衬、以乐景衬哀情等。
2各种修辞手法。比喻是为更加形象生动,比拟是把事物人格化,夸张是为了强调和突出,对偶是为了增强诗的音乐美。
3动静结合。诗人描写景物非常注重景物动态与静态的相互映衬,可以动静结合,也可以静写动,以动写静,以动衬静。
4虚实结合。有时是相反相成形成强烈的对比,从而突出中心;有时则是相辅相成形成渲染烘托,以突出中心。
5色彩的渲染。色彩的渲染可以传达出愉快的情感,也可以反衬感伤之情。
6观察角度的变化。俯视,仰视,远眺,近看,由远到近或由下而上。
希望能够帮您的,谢谢,望采纳
1、诗歌的语言。
诗歌要求能用最简洁的词句来传达尽可能丰富的内容,这就形成了诗歌语言凝练、含蓄、跳跃性强的特点。相对来说,新诗采用白话文写作,较少用典,从字面上较旧体诗容易把握,但要能正确评价一首诗,还是要反复朗诵,尽力揣摩,抓住饱含诗人深情的词语来仔细品味其深层含义。
2、诗歌的形象。
诗歌是通过艺术形象来反映生活、抒发感情的。鉴赏诗歌必须准确把握诗歌中的艺术形象。有些诗歌,通篇描绘具体鲜明的形象,借形象来抒发感情;有些诗,虽然没有描绘具体形象,但能唤起读者想象,在想象中形成具体形象;也有些诗,既描绘了具体形象,也抒发了自己的思想感情。尽管诗歌刻画形象的方式有所不同,但鉴赏诗歌都必须把握诗歌描绘的形象。诗歌塑造形象的手法很多,可以对形象直接描写,也可以间接描写;可以是白描,也可以浓墨重彩;可以铺垫、衬托,也可以借助想象、联想。只有真正理解了诗歌的形象,才能深入领会诗歌所抒发的感情。如《雨巷》中“丁香一样的姑娘”的形象比较含蓄,《大堰河——我的保姆》的“母亲”的形象则比较显豁。
3、诗歌的情感。
诗歌是抒情言志的文体,鉴赏时,须深切体会诗歌的感情内涵。可以从诗歌的形象、意境中体会诗人的情感。一些诗歌的思想情感是通过诗歌形象的比喻或象征意义来体现的。理解这类诗歌的思想感情,首先要准确把握形象的内涵,进而展开联想和想象,加深对感情的理解,要避免形象把握上的实指性。
4、诗歌的艺术特色。
艺术特色主要指抒情手法、用典、构思和表现手法。在诗歌鉴赏中,要能掌握诗歌常用的艺术手法,如拟人、比喻、借代、夸张、对比、象征,以动写静、小中见大、虚实结合、衬托、托物言志等等。
情感与知识的双向交流是紧密联系在一起的,所以在诗歌课堂教学的起始阶段,教师应力求酝酿出一种与教学内容相关的情感或情绪。新课的导入,教师可以运用声情并茂的开场白,唤起学生的情感需求,把学生带入课文特定情境中。
有人说导课是教师送给学生的第一束鲜花,视为教学“定调”,更有“善于始者,成功已半”的说法。“入境动情”的导语能一下子抓住学生,营造良好的课堂气氛,激发学生的兴趣和欲望。特别对那些抒情性很浓的诗歌佳品,教师宜创设一个与文章基调相一致的情境,利用动情的肺腑之言,带学生置身于教学内容相应的情景之中,奠定感情基调,让学生迅速进入角色,使学生的情感与作品的情感积极交融,产生强烈而深厚的情感反应。
在教郭沫若先生的《天上的街市》时,老师提前制作了一幅彩色幻灯片,第一张幻灯片:深蓝色的天空中,点缀着的是闪烁的星星,天空下面街道上灯火四射。“星星闪烁,街灯闪烁”,这幅画面,给人一种朦胧的感觉,此时,学生的兴趣高昂,对照画面,有了身临其境的感觉,好象自己随着郭沫若先生的遐想步入了“天上的街市”。
马致远的《天净沙·秋思》,一共只有二十八字,勾出一幅凄清昏黄的画面,表达了作者落寞的游子情,有的老师在进行教学时,则先勾
出一副画面,画面上:一条弯曲延伸的小路,小路上一匹奇瘦的老马驮着一个背向读者的背影,信守长衫、驼背;马尾软弱无力地牵拉着;路边一条小溪,两面三刀三根木棍搭成了一座小桥;小桥的一边一两间茅草屋;枯藤漫延在溪边、树下。学生听到如此描述,立刻置身其中。
学生置身于教师创设的这种特定的情境中,就会带着一种对“美”的憧憬和急于领略美景的审美期待,进入文章的情感世界,引起强烈的情感共鸣。这种情感的共鸣,可以转化为学生自觉审美的“催化剂”,使学生产生新的审美追求,主动去寻美访胜,采撷珠宝,从而深潜到文章所构筑的内部世界,领悟文章所营造的美学意境。
二、品析意象,开拓审美联想和想象能力
对于那些洋溢着诗情画意的优美诗歌,要让学生体会文中优美的意境,开拓其审美联想和想象能力,首先要引导学生品析文中极富艺术表现力的意象,引导学生深悟文中深层意蕴所包含的艺术美、哲理美和情感美。“词以一字为工”。阅读教学中,
教师可以引导学生对课文一些寄托作者情感的精彩意象进行赏析、揣摩,进而大胆想象,来深刻体会作品的内蕴美,通过对美的意境的感受,对美的本质的认识,去领悟它所包含的人生意义和美学价值,从而拨动学生心灵的琴弦,培养其高尚的审美情趣。
三、配乐朗读,提升审美情操
“文学的本质是始于感情终于感情的。文学家把自己的情感表达出来,而他的目的——不管是有意识的或是无意识的——总是要在读
者的心目中引起同样的感情作用的”。因此,教读一些经典诗歌作品,光靠品析语言还不够,还要通过指导朗读,把无声的文字变为有声的语言,生动地再现作者的思想感情,使文章如出己之口,如出己之心。特别对那些抒情性极浓的诗歌,教师还可以借助音乐作为朗读背景,指导学生配乐朗诵,把音乐语言与文学语言沟通起来,充分调动学生的听觉、视觉等器官,使文中所描绘的意境,所倾吐的情和意,叩击学生的心灵,引起共鸣,让学生在愉悦的学习中提升审美情操。
笔者在课堂教学中,曾多次尝试以音乐作为媒体进行诗歌教学,效果是明显的。如白居易的《长恨歌》,为了让学生深入领会境与情合、人景合一的
完美境界,我预先剪辑了几段经典民乐(如《春江花月夜》、《梁祝》等)作为披文入情的触发点,在概括完文段的意象特点后,用录音机播放出来,要求学生用心去听,把握音乐旋律的感情基调,选择一段旋律作为课文文段的配乐朗读的音乐。其目的是希望通过音乐的感染力来唤醒学生积极、愉快的情绪情感体验,激发学生的学习兴趣,使学生通过对节奏、旋律、音响等听觉表现进行分解和综合等心智加工活动,培养学生的审美想象。
但是,这种审美感受和体验毕竟是高层次的审美境界,学生不一定都能上升到这一审美层次,有些同学有这种审美体验,但也是瞬间的,怎么样来保持和强化这种审美活动呢?因此,下一步的教学环节就从“配乐美读,提升情操”入手。配乐朗诵是学生很感兴趣的语文实践活动,同时也为了给学生一个充分表现自己才华的机会,调动其听觉、视觉、触觉等多种感官参与学习活动,我利用乐曲《春江花月夜》
作为课文朗读的背景,要求学生主动起来进行配乐朗诵的表演,使学生广泛参与感受美、体验美、欣赏美的实践活动,通过审美对象诱发的美感,激发学生的审美激情,用艺术美的力量来使学生的心灵世界向美好方面转化,进而表现和创造美,提高审美能力,从而促进审美心理结构的形成和发展。
朗读是学习语文的传统方法,也是审美传情的极好手段。因此,在教学过程中,教师有意识地对学生的朗读实施点拨与指导,可以使学生初步掌握阅读和欣赏抒情诗歌的方法和途径,培养入情入境地朗读诗歌的能力,同时,音乐与文学语言的结合,也拓宽了学生的审美视野,提升了学生的审美情操。
四、音乐熏陶,审美创新能力的再迁移训练。
音乐作为艺术的一种形式,和诗歌有许多相通之处,特别是其广阔的情感空间和想象空间,为人们的审美想象提供了一个自由驰骋的大天地,音乐的旋律和节奏又最能拨动青年学生的心弦,引发强烈的审美共鸣。因此,在诗歌单元的教学过程中,教师可以针对学生对音乐非常感兴趣的心理特点,抓住这个训练学生创新能力的很好的契机,教师进行一些听音乐作想象作文的训练课,利用音乐中所蕴含的丰富的审美因素,来强化学生的审美体验和审美感受,让艺术和文学语言沟通起来,让美的因素塑造学生完美的人格和高度发达的个性。
教学构想
借助本课两首诗歌的学习,引导学生感悟幸福,是一件很有价值的事情。
基于诗歌本身具有的特点,本堂课主要从以下三方面突破。
1.反复朗读。
诗歌音韵美的特点决定了它的朗读魅力。首先,我设置了教师的范读。教师准确地把握好诗歌的感情,用有感情的朗读去感染学生、打动学生,这是诗歌教学的魅力之源。
2.感悟形象。
在诗歌教学中应充分发挥学生的想像力,通过对诗歌进行补充转换再创造将诗歌的文字符号转换为立体画面,把作者没有直接说出来的话补充完整,从而融入诗歌的艺术世界中去。诗歌里的形象是诗人精神境界与艺术境界的凝聚和升华的艺术表现,鉴赏时把握诗歌的形象是体味诗歌意境的必由之路。
3.写出自己心灵的诗篇。
我在教学最后设计了师生共同创作一首小诗。这一环节旨在鼓励学生用这样的文学样式来表达自己,稚嫩不怕,应重在表达、宣泄。学生尝试用或稚嫩或成熟的笔触去表达自己内心的感受、对问题的见解、对世界的看法,当心灵的诗篇写就之后,学生会有一种成就感、满足感,这种成就感、满足感会激励学生产生阅读诗歌的兴趣。
教学设计
[教学目的]
1.了解两首诗的构思及作者对幸福的深刻理解。
2.学习透过意象,体会诗歌意境,领会作者感情的赏析诗歌的方法。
3.反复诵读诗歌,品析其中富有表现力的语言。
[教学重难点]
1.学习透过意象,体会诗歌意境,领会作者感情的赏析诗歌的方法。
2.启发学生调动个人体验赏析诗歌,理解幸福的内涵。
[教学安排]
两课时
[教学步骤]
第一课时
一、导人新课
师:上课前,我想做个调查,觉得自己生活很幸福的同学举手。
随机请两名同学回答幸福或不幸的原因。
生活中每个人都希望得到幸福,如何才能将幸福抓在手里呢今天我们听听我国当代诗人李瑛想告诉我们些什么。
(课前的小调查可以快速导入
幸福这一话题,激发学生的学习兴趣,自然引入新课。)
二、教师范读李瑛《幸福》,学生完成两个任务
1.扫清字词障碍。注意圈点出自己没读准的字,正音。
瞩(zhǔ)望
茑(niǎo)萝
颤(chàn)动
眸(。móu)子
苦涩(sè)
林莽(mǎng)旷(kuàng)野
2.思考:本文副标题为告诉我们的孩子,在听读中,你认为作者要告诉你你们什么?
明确:作者从幸福在哪里的角度诠释幸福的内涵。对于学生的回答不必苛求完整,能大致把握诗的内容即可。
(这一次的朗读旨在落实基础知识,初步感知全诗的内容。学生的回答应该能明确诗的写作角度,对于主旨的理解不做要求,留待后面再做解答。)
三、学生自由朗读诗歌,整体把握全诗内容
1.学生自由朗读,要求能读准字音,力求能有节奏、有感情地朗读。
(学生初读诗歌,在要求上给出能力层级,既让学生明确朗读目标,又不给学生带来太大压力。)
2.找出作者表现幸福的事物(勾画出关键词),尝试为前五节诗的内容各拟一个小标题。
第1节:写收获之后的劳作者。
第2节:写静立田间的果树。
第3节:写疾飞的归鸟。
第4节:写雨中的浆果。
第5节:写劳作者团聚的温馨。
(这一环节的目的是让学生进一步理清诗歌的内容,找出诗中的意象,为下面的赏析做准备。对于学生拟的标题要给予充分肯定,尊重学生的创意。)
四、分小组活动,再现诗中的画面。
1.学生分小组承担电视诗歌的导演任务。教师招标,每一个大组承接一个诗节的任务,有两个有能力的小组将多承担一个诗节的任务。
要求:(1)从备选音乐中,挑选适合本诗节诗意的曲目作为背景音乐,也可自己推荐音乐。
(备选音乐:唢呐《步步高》、小提琴曲《沉思》、克莱德曼的钢琴曲、萨克斯《回家》、莫扎特《小夜曲》等。)
(2)细读每一节诗的内容,充分发挥联想和想象,将诗的内容变成画面。
2.小组讨论。
3.集体展示小组对诗的理解与创意。
要求:每一个小组推荐两名代表,一名朗读这一一一诗节,一名代表描绘小组构思的画面。一个小组发言后,其他小组可说出不同的创意,也可以在此基础上补充自己的想法。
(诗歌的赏读离不开诵读,同时更离不开对诗歌意象的把握。这一环节用导演电视诗歌的方式,就是为了充分调动学生的热情,鼓励他们找出诗中的意象,大胆联想、想象,领会诗歌的意境,感受到学习诗歌独有的快乐。教师特意加入选取背景音乐一任务,一方面使用音乐营造气氛,更好地带学生入境,另一方面也可以陶冶学生的审美情操。)
4.诗歌前几节的最后一句都是我想到幸福,大家在导演的过程中,是否感受到了幸福你认为那是怎样的一种幸福
引导学生意识到幸福无处不在。
参考要点:收获的满足、奉献者的期待、归家的急切、成长的快乐、亲情的温馨。
(在学生充分联想的基础上,启发学生思考幸福的原因,从整体上把握诗歌的内涵。)
五、品读诗歌极富表现力的语言
1.大家的任务都较完美的完成了,同学们对于每一诗节的策划既有共鸣之处,也有各自独特的见解。你们创意的灵感源自哪里
(启发学生落实到对诗中字词的理解把握)
2.请小组代表再次谈谈抓住了哪些词展开联想,这些词用得好在哪里
学生回答时首先要读出所品味的诗句,在美读中赏析,在赏析中品味。
例如:丰收的镰刀形象地点出劳动者的身份,丰收让人自然联想到丰收的喜悦。
喘息表明它完成了丰收过程中的艰苦劳动。拟人化的写法,把镰刀人格化,赋予其生命。
瞩望形象地写出摘净果子的树静默在田野那样一种无言的期待,给人极大的想象空间。
一闪而过突出鸟儿飞翔的快捷,自然界的生命充满了对家的依恋。
又如淅淅沥沥的小雨、茑萝绿色的卷须轻轻颤动营造了恬静而充满生机的氛围,红色意味着成熟,微笑用拟人化的手法表现出成长的快乐,对世界的憧憬向往尽在其中。
(这首诗运用比喻、拟人等手法,语言清新优美,有很多值得品析之处,这一环节的赏析是前一环节的延伸,有了前面学生的尽情想象,感悟诗意的基础,学生回到诗中品读语言就更容易了。他们自然会选择感悟最深的词句。教师要引导欣赏诗中准确、形象、富于生命力的语言,用朗读体会诗歌的情感。)
六、学习最后一节诗,领会诗歌的主旨
1.齐读最后一节诗。
2.自由提出自己不懂的诗句请求帮助或是自己畅谈对某一句的理解,也可以结合自己的经历说说对某一句的感悟。
参考要点:幸福和痛苦是分不开的,它们相伴相生共同构筑人生。历经痛苦折磨后得到的幸福更值得细细品尝、咀嚼。
(这一环节的内容较前几节略有难度,因此教师采取这种灵活的方式,学生间合作交流,让理解能力强的感到帮助别人的快乐,鼓励稍差的同学养成求教的习愤。)
七、配乐,学生朗读全诗
(在音乐中,沉淀学生对全诗的理解,用美的朗读展现诗歌的魅力。)
八、总结学习诗歌的有关方法
赏析意象体会意境品读语言
(教师的归纳应联系本堂课的学习,让学生自己归纳,教师的补充要简洁明了。此一环节为下堂课学生的自主阅读作准备。)
九、布置作业
1.有感情地朗读两首诗。
2.思考题:我的幸福观。
第二课时
一、学生自主学习罗洛的《幸福》
学生分小组合作学习这首小诗。教师要求学生根据上节课所学,尝试从一个方面展现自己的学习成果。
1.设计本诗的朗读,用有感情的朗读感染人。
2.调动想像力,将诗歌的内容演化为生动的画面吸引人。
3.品味诗中富有表现力的词语,以精彩的分析打动人。
(这首小诗线索清楚,主题明晰。因此,我设计将这首诗的学习交给学生,在学生的合作交流中,落实诗的主旨和语言技巧。让各个小组分别承担不同的任务。)
二、学生自由谈谈更喜欢哪一首诗
(这一环节将两首诗进行比较阅读,以加深对两首诗的理解。教师要引导学生回答时言之有物,可提示他们从某一角度如诗歌的内涵与情感、语言表达等方面入手具体来谈。)
三、出示画面,唤起学生对幸福的向往,加深对幸福内涵的理解
1.利用多媒体出示一组照片,照片主题为幸福瞬间。
(出示照片的目的是在两首诗学习的基础上,以直观的形象冲击学生的视觉,引发学生把目光投向生活,思考幸福的内涵。)
2.最令你感动的是哪一幅,请尝试用简洁而优美的语言表达你的想法。
(在学生自由的表达中,幸福是什么将会有更精彩的诠释,同时也可以训练学生的语言表达能力。)
四、唤起学生的个人体验,师生尝试共同创作一首关于幸福的小诗
师:我们总是抱怨生活的压力太大,学习、工作、家庭,本来该是生活的快乐所在,却变成了背上的枷锁。有时我们甚至忘记了这个世界上还有一种东西叫幸福。其实,幸福很简单,如果你有爱的目光,如果你有足够的宽容,幸福真的离我们很近。当我们的教学活动接近尾声的时候,我希望和大家共同创作一首属于我们自己的诗歌,.题目为《平凡人的幸福》。
师:当手轻划过你熟睡的稚嫩的脸庞/恬静中/幸福在心中跳跃。
当笔在试卷上勾画出绚烂的红色/深夜里/幸福在心中歌唱。
如若学生觉得有困难,不妨由学生开头,甚至允许有的学生另起炉灶,形式不定,关键是让学生尝试用诗的形式表达对生活的独特体验,并在其中获得快乐。
(会感受幸福,才是一个健康快乐的人。共创的一首小诗,并不苛求它多么的完美,重要的是为了唤起学生学诗的热情和信心,为的是让课堂定格在师生情感碰撞的幸福一刻。)
五、布置作业
1.背诵两首诗。
2.练笔本上,以幸福为话题写一篇随感。
教学后记
让诗歌教学充满诗意美
诗歌教学向来被老师们视为畏途,然而在这样一堂诗歌教学后,我感觉整堂课的气氛轻松和谐,学生的热情深深地感染了我,所以我想我们的学生不是不喜欢诗歌,,而是不喜欢学习让他们以背诵为唯一目的的诗歌。成功的诗歌教学能给学生 ,能让学生在审美感知中获得美,获得知识,在美的薰陶中发展语文能力。,我们的诗歌教学也要具备诗美。
所谓教学的诗美,是指作为诗歌教学本身也应具有教学美学形态,其实欣赏的过程也应是美的,而往往美的欣赏形式更能吸引欣赏者去探求美。那么如何使诗歌教学更能激发学生的审美意愿呢
1.让诗歌插上想象的翅膀。
在引导学生欣赏诗歌时,充分利用自己已有的诗外知识,描绘自己头脑中的景象。整堂课气氛极为活跃,学生热情地描摹着自己的创意,并不断从别人的发言中获取新的灵感。
2.唤起学生的个性体验,写出自己的心灵诗篇。
第二节课在评述幸福的瞬间时,学生对照片的描述带有强烈的个人色彩,他们沉浸在对幸福的回忆与感悟中。原本被他们忽略的点点滴滴此刻都变成了幸福的印记。尤其是自己做诗的环节,学生的创造实在超出了我的想象,作为教师我们需要的是激发出学生的学习热情。
在传统诗歌教学基础上,我们更应注重调动学生的审美意愿,从静态的文字走进诗人动态的内心。我们的目的不只是教会学生学诗、赏诗,更在于让他们由此了解丰富的社会和复杂的人性,进而用自己的眼光观察生活,创造人生的美。
欢迎分享,转载请注明来源:浪漫分享网
评论列表(0条)